外国美术鉴赏论文 哥特式教堂

谈谈哥特建筑式风格的理解和看法作文《我眼中的哥特建筑式风格》一哥特建筑式风格，在我看来就像是建筑界的神秘魔法师。

那些尖尖的塔顶就像魔法棒直指天空，仿佛在向世界宣告着它的独特。

我第一次真真切切地感受哥特建筑，是去参观巴黎圣母院的时候。

从远处看，它那高耸的双塔就会第一时间抓住你的眼球。

走近了，能看到精美的雕塑，这些雕塑密密麻麻地布满建筑的外立面，有天使，有恶魔，有人物故事，每一个细节都清晰可见，就好像是用石头在讲述一本厚厚的历史书。

进入到教堂内部，那种高挑的空间和宏大的气势一下子就把我给镇住了。

那狭长的拱形穹顶向上延伸，给人一种无比庄严和神圣的感觉，仿佛自己一下子变得很渺小。

这里面的彩色玻璃也是一绝，阳光透过的时候，彩色的光影就洒落在地上，斑驳陆离，就像走进了一个梦幻的世界。

这和外面的世界好像被一扇门分隔开了，外面是喧嚣的世俗，里面是圣洁的精神领域。

哥特建筑式风格在巴黎圣母院上体现得淋漓尽致，它既展示了当年建筑工匠高超的技艺，也让像我这样的游览者看到了那个时代对于宗教的信仰和热情。

二哥特式建筑风格还有个很有趣的特性，就像是一个有着独特性格的老朋友。

它热衷于那些尖锐和高耸。

建筑上那些小小的尖塔就像是刻意扎向天空的小刺，像是在和天空捉迷藏。

还是拿巴黎圣母院来说，站在教堂的庭院里抬头看那些高塔的时候，就感觉这些塔像是在进行一场无声的竞赛，看看谁能更接近天空。

塔身的纹理清晰可见，一块一块的石头紧密排列，就像一个个忠诚的士兵在坚守着自己的岗位。

那些塔身上的雕饰，千奇百怪，有的纹理像树叶脉络一样复杂，却又那么精致有序。

我伸手触摸着这些古老石头，想象着当年的工匠一块一块地搬运、雕琢，然后精准地拼接。

突然觉得这哥特式建筑就像是一个时间胶囊，封存着当年的辉煌与繁华。

它是传统而又古老的，但它又是那么的鲜活。

每一个来到这里参观的人都会跟我一样，从那些尖塔、雕饰、墙壁上解读出属于自己的一份记忆或者感悟。

也许这就是哥特式建筑风格的魅力所在，它是一座凝固的史诗，也是一个可以任由人们去浮想联翩的艺术空间。

论“神圣”光辉下的哥特式建筑【摘要】被基督教神学主宰的西方中世纪，一切学科都以基督教神学为主导，美学也自觉地披上了神学的外衣。

基督教美学思想把对美的本体认识纯化到了上帝本身。

哥特式建筑以其独创性的外部形式和内部结构将上帝的“神圣”美通过建筑这一具体形式表现出来，成为中世纪的精神象征。

上帝是绝对的美，凌驾于世界美之上。

上帝是光的源头。

由于超绝的上帝及其永恒、绝对的美无法用形质加以把握，从而导致基督教经常把“光”作为上帝的隐喻和象征。

光便成为基督教最高美学价值形象的体现。

比如：“上帝说要有光，于是就有了光。

”（《创世纪》）“光是真光，照亮一切生在世上的人们。

”（《马太福音》）上帝以其光辉普照万物众生，尘世间的一切鲜明美丽的色彩均来自于上帝。

光辉能够充分而丰富地显现出形式的完善和秩序，光辉给建筑披上神圣的外衣。

[1]一、哥特式建筑的艺术风格哥特（Gothic），来源于德国哥特族。

愿意为“野蛮”、“离奇”。

哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格，主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。

其艺术风格归纳为一下几点：（一）、结构之精哥特教堂是在修道院教堂向城市教堂发展的过程中形成的。

在中厅拱顶的运用上，罗马教堂的“巴西利卡”式，采用半圆形拱券，拱顶很厚，跨度与高度受限。

外墙厚重，窗户太小，室内昏暗。

随着技术的进步，哥特式教堂采用了交叉肋拱作为拱顶的承重构件，本身结构很轻巧。

交叉肋拱是分别以两端平行墙为圆心画弧，两弧相交形成尖拱，交点就是拱的最高点。

它的好处在于拱的高度不受跨度的限制，同时减轻承重墙的压力。

骨架券是在一个正方形或矩形平面四角的四个柱子上做双圆心尖券，四条边和两条对角线上各做一道尖拱。

屋顶的石板架在这六道券上。

采用这种方式，可以在不同跨度上作出高度相同的券，这样拱顶重量轻，同时减少了券脚推力，拱顶的高度和跨度将得到很大的延展，拱顶可以建得又大又高。

在平衡侧推力的问题上，哥特教堂大量使用了飞扶壁这一结构形式。

浅析哥特式教堂建筑的艺术特色摘要哥特式建筑是12世纪起源于法国，12—15世纪，流行于欧洲的一种建筑风格，主要见于天主教堂[1]。

哥特式教堂建筑，作为中世纪最重要的建筑形式之一，它是一个时代的标志，而且以其独特且鲜明的艺术风格对西方乃至世界建筑产生了深远的影响。

本论文通过三个章节概述了哥特式教堂建筑的艺术特色。

第一章写了哥特式教堂建筑的形成与发展；第二章分析介绍了哥特式教堂中具有典型代表性的几个教堂，例如：巴黎圣母院，兰斯大教堂，科隆大教堂等；第三章论述了哥特式建筑对绘画、对雕塑、对其它建筑产生的影响。

其尖肋拱顶，飞扶壁和花窗玻璃的特点，反映了哥特式教堂建筑中的宗教精神，表达了内心神秘、向往神灵的强烈感情。

因此，浅析这一论文主题，为我们了解中世纪哥特式教堂建筑的历史有着重要的学术意义和历史价值。

关键词：哥特式建筑；教堂；艺术特色AbstractIn the 12th century, the Gothic church building originated in France, popular in Europe in the 12th to the 15th centuries. Gothic church building, as one of the most important architectural forms of the Middle Ages, is a symbol of the times, and with its unique and distinctive artistic style of the West and the world building had a profound impact.This paper summarizes the artistic characteristics of the Gothic church building through three chapters. Chapter 2 analyzes the formation and development of the Gothic church building. The second chapter analyzes the typical churches in the Gothic churches, such as Notre Dame Cathedral, Lance Cathedral, Cologne Cathedral, etc. The third chapter discusses the influence of Gothic architecture on painting, sculpture, and other buildings. Its sharp ribs, flying walls and flower window glass features, reflecting the Gothic church building in the religious spirit, expressed the inner mystery, longing for the strong feelings of the gods. Therefore, the analysis of the theme of this paper, for us to understand the history of the medieval Gothic church building has important academic significance and historical value.Key words: Gothic architecture; church; artistic characteristics目录TOC \o "1-3" \h \u 摘要IAbstract II目录III一哥特式教堂建筑的形成与发展1二不同时期的哥特式教堂建筑及艺术特色1（一）早期哥特式建筑11.圣丹尼斯修道院教堂12.巴黎圣母院23.初期哥特式建筑特点4（二）中期哥特式建筑41.兰斯大教堂42.亚眠大教堂53.盛期哥特式建筑特点6（三）晚期哥特式建筑61.科隆大教堂62.晚期哥特式建筑特点8三哥特式教堂建筑产生的影响8结语10参考文献11谢辞12一、哥特式教堂建筑的形成与发展中世纪的欧洲，尤其是12—15世纪，在统一的君主制国家制度下，新的社会等级慢慢形成，经济也发生了很大的变化，文化和艺术水平已经达到了一个前所未有的程度。

哥特式教堂论文彩绘玻璃色彩论文摘要：所有艺术的视觉美感都必须符合人的审美要求，中世纪哥特式教堂彩色玻璃窗的色彩是属于宗教的色彩、装饰的色彩、神秘的色彩、魅力的色彩，有许多的美值得去发现。

所以，哥特式教堂彩绘玻璃的色彩值得人们去分析和探索。

I. 概述A. 彩绘玻璃的产生追溯到古代西方文化早期，玻璃是比较珍贵的东西。

传说最早时期的玻璃是腓尼基人在地中海沿岸偶然将船载的晶体矿物硝石和沙子烧制成的晶体。

这样的传说往往来自于希腊和罗马，真假与否，罗马人的确掌握了早期玻璃制作的工艺。

后来在古罗马式的建筑中，因为当时早期罗马式建筑的内部采光较暗，所以窗户的玻璃的颜色一般都采用无色或者是淡色，这个时期彩绘玻璃出现。

彩绘玻璃的诞生与宗教的出现也有着很大的关系。

现存最早的彩绘玻璃窗是建于公元前15年的德国奥格斯堡教堂的天窗。

窗户上的彩绘为先知图，而窗户所显示的拜占庭的风格表明其根源于古希腊的传统。

B. 彩绘玻璃的发展哥特式教堂建筑结构的形式成为彩绘玻璃发展的一个重要的基础。

在哥特式建筑的结构中，因为建筑外部的柱子和拱扶垛（用来分担主墙压力的辅助设施）对厚墙的依赖减少，所以窗户的个数不仅增加，而且在面积上也逐渐扩大。

建筑师则会在细长的石制门柱之间，安置五颜六色的玻璃窗户。

早期的哥特式窗户上的图案都只是简单的肖像，而且主要使用的是非常鲜明的色彩。

夏尔特尔教堂具有12世纪和13世纪早期哥特风格窗玻璃的一些最好的完整范例。

14世纪，让·卡辛发现了银染色剂（氧化银），鲜艳的色彩不再成为主流，取而代之的是透明白色玻璃的广泛使用，从而导致彩色玻璃艺术在文艺复兴时期的日渐衰落。

直至18世纪中叶，随着哥特式建筑的复兴，彩色玻璃艺术才有所恢复。

19世纪，人们对之前的中世纪艺术重新产生了兴趣，一些玻璃窗也重新以早期图像生动、颜色丰富等特点广泛在欧洲复兴。

很多艺术家和工匠师在重新模仿哥特式风格的同时，也发掘了很多在这个时期失传的技术和工艺，与此同时，这个时期也出现了许多专业设计和制造哥特式建筑门窗的玻璃工作室。

XX大学《美术欣赏》课程论文题目：哥特式建筑姓名学号专业学习时间：20 年月至20 年月哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。

主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。

哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。

最负著名的哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂、法国巴黎圣母院。

在12—15世纪，城市手工业和商业行会相当发达，城市内实行一定程度的民主政体，市民们以极高的热情建造教堂，以此相互争胜来表现自己的城市。

另外，当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物，它已成为城市公共生活的中心，成为市民大会堂、公共礼堂，甚至可用作市场和剧场。

在宗教节日时，教堂往往成为热闹的赛会场地。

哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。

在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。

以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。

教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。

从罗曼式建筑的圆筒拱顶普遍改为尖肋拱顶（Pointed Arch，或者干脆称为Gothic Arch），推力作用于四个拱底石上，这样拱顶的高度和跨度不再受限制，可以建得又大又高。

并且尖肋拱顶也具有“向上”的视觉暗示。

哥特式建筑逐渐取消了台廊、楼廊，增加侧廊窗户的面积，直至整个教堂采用大面积排窗。

这些窗户既高且大，几乎承担了墙体的功能。

并应用了从阿拉伯国家学得的彩色玻璃工艺，拼组成一幅幅五颜六色的宗教故事，起到了向不识字的民众宣传教义的作用，也具有很高的艺术成就。

花窗玻璃以红、蓝二色为主，蓝色象征天国，红色象征基督的鲜血。

窗棂的构造工艺十分精巧繁复。

细长的窗户被称为“柳叶窗”，圆形的则被称为“玫瑰窗”。

花窗玻璃造就了教堂内部神秘灿烂的景象，从而改变了罗曼式建筑因采光不足而沉闷压抑的感觉，并表达了人们向往天国的内心理想。

哥特式教堂建筑是中世纪欧洲最具代表性的建筑风格之一，它以其独特的构造和壮丽的外貌成为众多游客和建筑师的心头好。

无论是古老的巴黎圣母院，还是英国的巴斯教堂，都展现了哥特式建筑摄人心魄的美丽。

哥特式教堂建筑之美不仅体现在其精细的细部雕刻上，还表达了人类对永恒和信仰的追寻。

哥特式教堂建筑的特点之一是其独特的结构设计。

哥特式建筑通常采用了悬挂式拱顶和高耸的尖塔，给人一种伸向天空的感觉。

由于拱顶的成形，教堂内部能够营造出宽敞、高大的空间，同时还能够支撑教堂的整个重量。

这种设计不仅给予了建筑物以轻盈感，还赋予了它们一种神秘的气息。

哥特式教堂建筑之美还体现在其华丽的外观上。

哥特式教堂的外部常常装饰有许多细致的雕刻，以及雄伟的窗户和尖塔。

由于采用了飞扶壁、尖形拱门和细长的尖顶，在太阳的照射下，这些建筑物会投下壮观的影子，其外貌无疑会给人留下深刻的印象。

此外，哥特式教堂的玫瑰窗也是其独特之处。

玫瑰窗是一个大而圆形的窗户，常常装饰有精美的色彩玻璃，散发出柔和的光线，使整个教堂显得更加庄严肃穆。

除了结构和外观方面的美感，哥特式教堂建筑还有着更深层次的内涵。

这些建筑物的设计和建造离不开对宗教和信仰的思考和追求。

中世纪的欧洲教堂是基督教信仰的重要场所，人们相信进入教堂可以找到内心的平静和与神的交流。

哥特式建筑的高拱顶和高尖塔象征着人类渴望与上帝相遇的愿望，希望通过这种建筑来表达对上帝的敬畏和崇拜之情。

同时，在教堂的内部，细致的雕刻和祭坛的布置也是为了营造一种庄严肃穆的氛围，使来访者感受到神圣和虔诚。

综上所述，哥特式教堂建筑之美是多方面的。

其独特的结构设计，如悬挂式拱顶和高耸的尖塔，赋予了建筑物轻盈感和神秘感。

华丽的外观和细致的雕刻使教堂成为一种艺术品，引人入胜。

更深层次上，哥特式教堂建筑反映了人类对永恒和信仰的追寻。

它们所带给我们的不仅仅是视觉上的享受，更是精神和情感上的震撼和触动。

无论你是否有宗教信仰，哥特式教堂建筑都值得一探。

浅谈哥特式尖塔与巴洛克穹顶我们都知道欧洲大教堂总给人一种庄严神圣的感觉，而能让人在看到后产生这种感觉的正是各个教堂所独具特色的建筑风格。

其中有如大理石山堆砌而成的庞大的建筑，也有让人望而兴叹的高耸建筑。

但不同时期教堂的建筑风格却迥然相异，其中最具代表性的是哥特式建筑和巴洛克建筑。

哥特式建筑的特色是轻盈灵巧，而巴洛克建筑的特色是自由奔放，富于变化。

两者各具特色，但都对以后的建筑风格有着深远的影响。

而两者也存在着许多的不同点，例如在直观上给人以最大的区别就是哥特式建筑的外观大多是尖耸入云的尖塔，而巴洛克建筑却以气势恢宏的圆穹顶著称。

下面将以欧洲几大出名的教堂为例来具体阐述哥特式尖塔与巴洛克圆穹顶的区别与联系。

一、米兰大教堂米兰大教堂是意大利最大的哥特式建筑，甚至可以说是欧洲哥特式建筑的代表。

这座教堂外观最大的特点就是整座建筑以无数的大理石堆砌而成并且众多尖耸入云的尖塔分布其中。

米兰大教堂共有135座大理石尖塔，这些尖塔高低错落有致地矗立在教堂的各个方位。

每个尖塔都给人一种飞腾直耸云端，超凡脱俗的美感。

这些尖塔不仅赋予了这座教堂庄严神圣的威严更赋予了这座教堂蓬勃向上的生机。

整座米兰大教堂从远处看就像众多焕发勃勃生机的小草一样竭尽全力向天穹攀登，让人不自觉联想到凡间的人们也是像这样无比渴望地想接近天堂的那种愿望。

虽然尖塔本身线条单一，基本上呈直线上升，但因为尖塔数量的繁多且其高低分布的均匀给人以点与点连成曲线的空间想象错觉，这也使教堂呈现出了现实中直线美与虚幻中曲线美相结合的另一幅画面，使米兰大教堂的美感从另一个侧面表现出来。

二、圣家族大教堂圣家族大教堂是西班牙巴塞罗那的城市象征性建筑，也是哥特式建筑的典型代表。

这座教堂虽然是哥特式建筑，虽然也有着18座高耸入云的尖塔，但是它不像传统哥特式建筑那样以直线为建筑的外观特征，而是以各种曲线，曲面，抛物线构成整座教堂的整体外观。

也就是说圣家族大教堂在哥特式的基础上糅合了巴洛克建筑的一些特点。

论哥特式建筑的宗教理念和美学诉求哥特式建筑的美学特征12至13世纪,西欧建筑又迎来了一个新的高峰,而且在设计理念和文化蕴含上体现出了与古希腊柱式风格全然不同的美学效果,特别是在技术上和艺术上都成就伟大,而且有非常强烈的独特性。

这就是哥特建筑。

哥特建筑最初诞生于以巴黎为中心的法国,后来迅速流传到德国、英国、西班牙和意大利等地。

在哥特建筑盛行的时期,在各种艺术方面诸如雕刻艺术、绘画艺术、家具和各种工艺美术品的设计,都形成了很鲜明的特点,这些都叫做哥特式。

所以,哥特是一种很成熟的时代艺术风格,而建筑则是这种风格的集中代表和主导者。

哥特式建筑的出现可以说是一种创新精神的集中体现。

在当时的社会中,尤其是深受古希腊文化影响下的古罗马建筑,仍然是一种人本主义的设计理念,并且随着古罗马帝国的政治影响力,其建筑文化也具有很深远的覆盖性。

可以说在当时继承这种古罗马建筑的遗产应该是顺理成章的事情。

可是,哥特式建筑竟然以崭新的设计理念和风格出现在世人的面前,这不能不说是一种文化的奇迹。

追溯其原因,和基督教的迅猛发展有着直接的关系。

随着西罗马帝国的灭亡,四分五裂的领地不可能容纳日益发展起来的商业和手工业,逐渐凋敝,城市也变得萧条起来,因为生活的重心在向农村转移,古罗马发达的建筑业在不可能向农村渗透。

尤其是战争不断,在普遍的野蛮和愚昧状态之中,基督教得到了很快的发展。

人们受教会统治,受教士感化,神学在智力活动中取得了绝对的地位。

恩格斯在《德意志农民战争》里说:“中世纪是从粗野的原始状态发展而来的。

它把古代文明、古代哲学、政治和法律一扫而光,以便一切从头做起。

”当然,这是哥特式建筑能够兴起的很重要的社会原因和文化缘由。

因为神本文化的兴起,某种程度上就在拒斥着以人本为主的古希腊文化。

而且到了10世纪以后,手工业和商业再次发达了起来。

为了发展,此时一些城市在争取独立和自治,市民文化和市民意识觉醒了起来。

随着市民文化的兴盛,他们着手建立自己的城市,因为基督信仰的文化凝聚力和向心力,他们在城市里修筑的最重要的场所就莫过于是教堂了。

哥特式、文艺复兴以及古典主义建筑赏析Gothic, Renaissance and classical architectureappreciation云南农业大学昆明黑龙潭650201课程名称：建筑欣赏学院：植物保护学院年级：专业：动植物检疫学号：云南农业大学2014年6月哥特式、文艺复兴以及古典主义建筑赏析云南农业大学植物保护学院，昆明650201摘要充满浓郁古典风情的欧洲建筑，它是一个地域文明的象征，是一个有别于其它文明的代表，更是一种对于欧洲几千年历史淋漓尽致的体现，它们将各个时期的欧洲风貌演绎的栩栩如生。

我通过各个赏析和对比分析的方法，就哥特式、文艺复兴和古典主义建筑为例来介绍部分欧洲建筑风格。

哥特式建筑12世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲，其具有非常强的宗教意味。

而文艺复兴建筑风格,是在反封建、倡理性的人文主义思想指导下,提倡复兴古罗马的建筑风格,以之取代象征神权的哥特风格。

于是古典柱式再度成为建筑造型的构图主题。

欧洲建筑风格多种多样，哥特式、文艺复兴和古典主义风格只是凤毛麟角，若想更加了解欧洲建筑，还需继续学习。

关键词：哥特式；文艺复兴；古典主义；建筑风格Gothic, Renaissance and Classical ArchitectureAppreciationYunnan Agricultural University Institute of plant protection，Kunming 650201ABSTRACTFull of full-bodied amorous feelings of the classical European architecture, it is the symbol of a regional civilization, represent a different from other civilizations, but also a incisively and vividly in Europe thousands of years of history, they deduce the various periods of European style and vivid.I through the appreciation and comparative analysis method, gothic, Renaissance and classical architecture as an example to introduce some European architectural style.In the second half of the 12th century gothic architecture originated in France, 13 ~ 15 century popular in Europe, it has very strong religious meaning.And Renaissance architectural style, is the feudalism, propose rational under the guidance of humanistic thought, advocates the revival of the architectural style of ancient Rome, to replace the symbol of divine gothic style.So the classical pillar type once again became the subject of the composition architectural modeling.European architectural style is varied, gothic, Renaissance and classical style is rare, if you want to know more about European architecture, still need to continue to learn.Key words: Gothic.The Renaissance;Classical;Architectural style目录一．哥特式风格1.概述2.哥特式建筑特点（1）尖肋拱顶（2）飞扶壁（3）花窗玻璃（4）十字平面（5）束柱3.代表实例二．文艺复兴1.概述2.文艺复兴建筑特点3.代表实例三．古典主义1.概述2.古典主义建筑风格3.代表实例一．哥特式风格1.概况哥特式建筑是12世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。

结合作品分析哥特式美术的艺术特色答题要点：（1）意大利文艺复兴学者把12至15世纪的艺术称为“哥特式”。

他们认为那都是“蛮族”哥特人所作，事实上，这种艺术可以说与哥特人没有多少关系。

但是，哥特式艺术却无疑是整个中世纪艺术发展的一个顶点。

哥特式艺术起源于法国，开始于建筑领域，而后才逐渐波及雕刻和绘画。

（2）哥特式建筑追求平面装饰的效果，其特征是门窗向上突出、高耸云天的细长的尖塔、刻有想象的怪物等，其局部装饰均富有强大的表现力，这种形式在这一时代的教会建筑中占有统治地位。

哥特式建筑的结构体系是把罗马教堂的十字交叉拱骨架券以及7世纪阿拉伯人所用的尖顶券加以发展而来，并成熟地应用了飞扶壁。

它把罗马建筑中支承拱顶重量的坚实厚壁极巧妙地依托垂直于屋顶的构柱、飞扶壁、尖券以及肋拱共同承担，从而大大减小了墙垣的厚度，并又赋予极精美的艺术处理。

①例如法国的圣德尼教堂，就表明了一种新的建筑风格：轻盈、纤细的建筑结构。

它采用尖券和肋穹，窗户尺寸大大增加，平面遵循后堂回廊式型制，体现了一种不同于以往的思想和精神，同时它强调了严谨的几何形造型和对明亮光线的追求。

②再如法国的巴黎圣母院教堂，它作为最著名的哥特式建筑，大气窗上的窗户、室内的采光和所有形体瘦长的造型等共同创造了一种显著的哥特式风格。

教堂的内部所有细节都充满着上升的直线，有种“向上高升”的感觉。

（3）12至15世纪是经院哲学高度理性化的时期，它要求对教义的解释和形象必须遵循严格的规则秩序，表现手法也自觉模仿自然形象、追求感情表现，形成所谓“哥特式现实主义”，而这一时期的雕刻也逐渐脱离建筑而走向独立。

最能反映哥特式艺术雕刻成就的是法国的夏特尔教堂。

①在教堂的入口两侧排列着的柱像是从建筑结构演变出来的雕刻装饰形式，这种柱像日益脱离建筑而成为独立的雕刻作品。

人物形象不但从僵直而紧贴柱子变为高浮雕的形式，而且还表现出身体动态的左顾右盼，突破了建筑结构的限制，同时每个人物都有其独立性，它们甚至是可以脱离支柱的。

哥特式建筑研究报告论文哥特式建筑研究报告论文引言：哥特式建筑是中世纪欧洲晚期出现的一种建筑样式，其特点是高大的拱形支撑结构、尖顶式屋顶和精美的装饰。

哥特式建筑在当时极为流行，无论是教堂、城堡还是市政厅，都可以看到其影子。

本论文将重点研究哥特式建筑的起源、特点以及对后世建筑的影响。

一、起源与发展哥特式建筑起源于12世纪法国，最早出现在圣丹尼大教堂的重建中。

在此之前，罗马式建筑是欧洲主导的建筑风格，建筑主要以圆拱为特征。

然而，哥特式建筑在设计上更为复杂和独特，其出现颠覆了当时的建筑规范。

哥特式建筑的发展大致可以分为早期哥特式、高高哥特式和后期哥特式三个阶段。

早期哥特式建筑以圣丹尼大教堂为代表，高高哥特式建筑以巴黎圣母院为代表，后期哥特式建筑以巴黎圣母院的改建为代表。

二、特点1. 纵向拉伸：哥特式建筑最显著的特点是建筑的纵向拉伸，使建筑物显得更高大，形成了建筑的垂直性。

这一特点源自于哥特式建筑师对建筑的神圣性和力量的追求。

圣母院的尖顶和飞扶壁都是纵向拉伸的体现。

2. 拱形结构：哥特式建筑使用了更加轻巧的石拱结构，大大减轻了建筑的重量。

圆拱和尖拱作为主要的建筑元素，使得建筑更加稳定和坚固。

3. 尖顶式屋顶：哥特式建筑的屋顶通常采用尖顶式，造型独特。

尖顶式屋顶不仅加强了建筑的纵向感，也使建筑更加具有装饰性，并且在修道院和教堂中常用于标示信仰的符号。

4. 精美的装饰：哥特式建筑的装饰非常精美，常常使用尖形窗户、雕花和镂空的石雕等。

装饰元素往往取材于宗教、自然和民间传说等，体现了建筑师对细节的关注和精神内涵的追求。

三、影响哥特式建筑对后世的建筑产生了深远的影响。

首先，哥特式建筑开创了一种新的建筑语言，奠定了后世建筑的发展基础。

其纵向拉伸的特点以及使用尖顶式屋顶的风格，影响了后来的建筑师，如文艺复兴时期的建筑师米开朗基罗。

此外，哥特式建筑的装饰风格也影响了后世。

建筑师们在设计时注重细节和装饰的精美，从而为后来的建筑风格如巴洛克和洛可可等奠定了基础。

【论哥特式建筑艺术的特色(外国美术史论文)】哥特式建筑特色论哥特式建筑艺术的特色摘要：哥特式建筑是流行于欧洲中世纪的一种建筑风格，以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位，代表了欧洲中世纪艺术的最高成就。

它起源于12世纪的法国，盛行于12—15世纪的欧洲大地，前承罗马式后肩文艺复兴。

主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。

哥特式建筑总体风格特点是：空灵、纤瘦、高耸、尖峭。

尖峭的形式，尖券、尖拱技术的结晶；高耸的墙体，则包含着斜撑技术、扶壁技术的功绩，体现了创造者无穷的想象力和创造力。

哥特式建筑艺术实现了中世纪基督教哲学与艺术创作的完美结合，其塔形屋顶、飞扶壁结构、玫瑰花窗、柱了雕像等经典建筑特点无不体现其作为“上帝之屋”的宗教精神本质。

哥特式建筑最明显的建筑风格就是高耸入云的尖顶及窗户上巨大斑斓的玻璃画。

最富著名的哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂、法国巴黎圣母院以及凯旋门。

哥特式建筑艺术不只影响着中世纪欧洲各艺术领域的发展，更影响着现今世界各艺术领域的发展趋势。

关键字：哥特式花窗尖拱大教堂一、哥特式建筑的起源哥特式建筑，是一种兴盛于中世纪高峰与末期的建筑风格。

它由罗曼式建筑发展而来，为文艺复兴建筑所继承。

典型的哥特式建筑是以法国为中心发展起来的。

11世纪下半叶，哥特式建筑首先在法国兴起。

当时法国一些教堂已经出现肋架拱顶和飞扶壁的雏型。

一般认为第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂。

这座教堂四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题，有大面积的彩色玻璃窗，为以后许多教堂所效法。

法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形，但横翼突出很少。

西面是正门入口，东头环殿内有环廊，许多小礼拜室成放射状排列。

教堂内部特别是中厅高耸，有大片彩色玻璃宙。

其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶，西边高大的钟楼上有的也砌尖顶。

平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔，扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶，窗户细高，整个教堂向上的动势很强，雕刻极其丰富。

建筑的艺术表达哥特式教堂的宏伟建筑结构建筑的艺术表达——哥特式教堂的宏伟建筑结构哥特式教堂是中世纪欧洲建筑史上的一颗璀璨明珠，以其宏伟的建筑结构和独特的艺术表达方式在世界范围内享有盛誉。

无论是其高耸的尖顶，还是复杂的拱顶和尖拱窗，都展现了建筑师对于空间和光线表达的深入思考和独到见解。

本文将以哥特式教堂的建筑结构为切入点，探讨当时建筑师通过形式和结构的精妙运用，如何实现了建筑艺术的最高表达。

一、建筑结构与空间感受哥特式教堂的建筑结构是其艺术表达的核心，其中对于空间感受的创造尤为重要。

哥特式教堂通常采用了交叉式平面布局，使建筑内部形成了高耸而开阔的空间。

而其特殊的竖向感受，则是通过建筑师对于柱子、尖拱窗和拱顶的巧妙运用来实现的。

1. 柱子与拱顶哥特式教堂的柱子通常较为细长，高度突出。

这不仅为教堂提供了足够的结构支撑，同时也增强了观者的竖向感受。

柱子之间的拱顶则以尖拱为主，兼具结构和装饰的功能。

拱顶的曲线从柱子顶端的柱头开始逐渐上升，使空间由低到高逐渐开阔。

这样的设计不仅使建筑整体显得高大而宏伟，还为礼拜者提供了一种向上升腾的精神感受。

2. 尖拱窗和玫瑰窗哥特式教堂的尖拱窗与玫瑰窗是其独特之处。

这样的窗户设计不仅为教堂注入了光线，还通过其独特的形状和构造，使光线进入教堂时产生了奇妙的效果。

尖拱窗由一个个狭长的尖拱构成，呈放射状排列，使光线逐渐向内部汇聚，提供了灵动而朦胧的灯光效果。

而玫瑰窗的圆形造型更有变幻莫测的效果，充满了艺术的神秘感和无穷的 verve。

二、建筑结构与装饰的完美结合除了空间感受的创造，哥特式教堂还注重将建筑结构与装饰相结合，使建筑本身成为艺术品。

形式与结构的完美融合，使得哥特式教堂不仅是一座建筑，更是一种艺术的呈现。

1. 飞扶壁和石雕装饰哥特式教堂的飞扶壁是建筑与装饰相结合的典范。

飞扶壁是指通过尖拱连接的飞翼结构，其实质是为了解决尖拱窗的结构问题。

然而，飞扶壁的威严和优雅给哥特式教堂增添了无穷的魅力。

黑暗中的光芒——中世纪各国哥特式教堂比较赏析第一篇：黑暗中的光芒——中世纪各国哥特式教堂比较赏析黑暗中的光芒-----中世纪各国哥特式教堂比较与赏析概述：欧洲建筑史上不可不提到的一个重要历史时期便是中世纪。

中世纪在历史上是指从西罗马帝国灭亡至十三世纪末文艺复兴之前这段时间，这期间由于基督教会的严酷统治和束缚，外加战争频繁，科技与文化发展缓慢甚至停滞，因此在欧美，中世纪被普遍被称为“黑暗的一千年”、“黑暗世纪”。

但在这黑暗的时间里，欧洲的建筑却还是在缓慢的发展中。

其中，在12世纪左右兴起的哥特式风格建筑以其高超的建造技术和艺术成就，在建筑史上有着重要地位。

哥特式建筑及哥特式风格最初被形容是野蛮的、陈旧的风格，但在12世纪以后，哥特式建筑作为一种充满了基督教神秘主义意蕴的新颖的建筑形式风靡了欧洲大陆，成为一种典雅高贵的建筑形式，被广泛运用。

在欧洲各国都有哥特式风格的代表名作，以教堂为主要代表。

哥特式教堂在艺术造型上有着显著特点，首先，在体量和高度上创造了之前建筑所没有的新纪录，教堂的中厅和尖塔的高度即使在现在看来也是十分宏大的；其次是整个形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身。

无论是塔或是墙都是越往上分划越细，装饰越多，也越玲珑，顶上都有着锋利的、直刺苍穹的小尖顶。

不仅顶是尖的，建筑局部和细节的上端也是尖的，整个教堂处处充满着向上的冲力。

这种以高、直、尖和具有强烈向上动势的风格是当时教会所宣扬的宗教思想的体现，体现了教堂的神圣精神。

下面对不同国家的哥特风格建筑代表做一些罗列对比。

<一>、法国—巴黎圣母院、亚眠主教堂。

哥特式建筑最早出现于11世纪下半叶的法国，而其中，巴黎圣母院是法国早期哥特式教堂建筑的典型代表。

伫立在塞纳河畔的巴黎圣母院，法文原意是“我们的女士”，是为了纪念耶稣的母亲玛利亚而修建的。

巴黎圣母院平面呈横翼较短的十字形，主立面被认为是世界哥特式教堂里最美妙、最和谐的，水平与竖直的比例接近黄金比，立柱和装饰把立面分为九块小的黄金比矩形，十分匀称，富有美感。

哥特式教堂建筑艺术浅析作者：黄丽来源：《艺海》2009年第11期哥特式艺术是在12世纪的法国形成的一种艺术样式,而后逐渐扩展到整个欧洲,并且一直延续到15世纪。

13世纪是哥特艺术的强盛时期,从事哥特艺术的艺术家们的地位也逐渐获得了提升,这些艺术家开始创作出了有自己风格的艺术作品。

一、哥特式教堂建筑的起源哥特式艺术开始于法国巴黎及其附近的地方,确切地说开始于1140年修道院长苏热重修圣德尼教堂之时,圣德尼教堂修建好之后才开始波及全欧洲。

1144年圣德尼教堂重修完工,重修后的圣德尼教堂里外焕然一新。

教堂中呈辐射形的祈祷堂采光非常通透,飞扶壁如菊花盛开。

围绕祭坛的是双排环形通道,外面对称分布九个辐射形祈祷堂,祈祷堂完全向外侧通道开放,且轴线向心直达祭坛,这样室外天光便毫无阻拦地直接照进了祭坛中。

苏热对宝石的爱好促使他把圣器上的装饰物也搬到了窗户上,在窗户上镶上了数量众多、色彩斑斓的石头。

苏热通过设计了尖肋架来支持拱顶这样大大的增加了教堂的空间跨度,另外又在室外设计飞扶壁支撑增加了外墙的稳定性,使大面积的窗户墙得以实现。

二、哥特式教堂建筑的特点苏热修道院长开创了一种新的教堂样式,这个样式就是哥特式建筑的发源,此后“哥特式”风格开始延伸到了整个欧洲。

在哥特式建筑中主要有三个特色分别是尖肋拱顶、飞扶壁、花窗玻璃。

1、尖肋拱顶要了解哥特式建筑中的尖肋拱顶首先要了解拱券和尖拱是什么,首先说拱券,在两面平行的墙之间可以做一个半圆形的拱券,用来承受屋顶的重量,拱券是古罗马时期出现的,它的意义在于能将屋顶的跨度做大,做成半圆,同时由于是半圆形券,拱的高度就是跨度的一半。

其次说尖拱,尖拱的形状就不再是半圆,而是由两段弧拼在一起,有两个圆心,弧的交点就成为一个尖点,是拱的最高点。

它的好处在于拱的高度不受跨度的限制。

最后是哥特尖肋拱顶中的骨架券,骨架券是在一个正方形或矩形平面四角的四个柱子上做双圆心尖券,四条边和两条对角线上各做一道尖拱。

《欧洲文化入门》课程论文学期：2010-2011学年下期姓名：赵来超班级：2008级英本一班学号：200813064134任课教师：罗云2011.6.9Appreciation of Gothic ArchitectureKey words: Gothic style church culture中文摘要：哥特式建筑是流行于欧洲的一种建筑风格。

以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。

哥特式建筑总体风格特点是:空灵、纤瘦、高耸、尖峭。

主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。

最负著名的哥特式建筑有巴黎圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂。

Abstract：Gothic architecture is a style of architecture that flourished in European. It played an important role in architectural history because of its high techniques and artistic merit. It's overall characteristics are intangible, thin, lofty, pointed. Seen mainly in the Catholic Church, which has also affected the secular building, the most famous Gothic architectures include Notre Dame cathedral, Milan's spire-laden cathedral,Cologne Cathedral of Germany,Westminster Abbey of English.This kind of architecture affect religion much.（一）Historical background of Gothic architectureSince the 12th century to 15th century AD, the city has become a feudal kingdom in all political, religious, economic and cultural center，the rise of the feudal society of this period accelerates the great development of the product - Gothic art.Gothic architecture developed centering around France. During the 12th century and 15th century, because urban handcraft industry and commerce guide were booming and democratic regime was carried, citizens began tobuild cathedral or abbey with great enthusiasm to express their cities. Besides,at that time,cathedral or abbeywas no longer a pure ecclesiastical building but the center of urban public life,even market and theatre.（二）Technological achievement of Gothic architectureGothic architecture came from the previous architectural genre, Romanesque. For the most part, there was not a clean break, as there was later to be in Renaissance Florence with the revival of the Classical style by Brunelleschi in the early 15th century. In Gothic architecture, a unique combination of existing technologies established the emergence of a new building style. Those technologies were the ogival or pointed arch, the ribbed vault, and the flying buttress.The Gothic style, when applied to an ecclesiastical building, emphasizes verticality and light. This appearance was achieved by the development of certain architectural features, which together provided an engineering solution. The structural parts of the building ceased to be its solid walls, and became a stone skeleton comprising clustered columns, pointed ribbed vaults and flying buttresses. A Gothic cathedral or abbey was, prior to the 20th century, generally the landmark building in its town, rising high above all the domestic structures and often suprassed by one or more towers and pinnacles and perhaps tall spires. These cathedrals were the skyscrapers of that day and wouldhave, by far, been the largest buildings that Europeans would have ever seen.（三）Characteristics of Gothic architectureGothic architecture has three distinct characteristics which set it apart from Romanesque: pointed arches, ribbed vault, and flying buttresses. These developments allowed the architects to make the church much larger and brighter. By transferring the weight of the ceilings outward thrust to the flying buttresses, they were now able to place huge stain glass windows in the walls. This allowed the once dim Romanesque Cathedral to be transformed into a very bright and warm feeling Gothic Cathedral. Such light, skeletal construction employing cross ribbed-vaults and other thin carrying structures (interior columns, exterior flying buttresses), replaced the massiveness of Romanesque vaults. This had the revolutionary effect of opening up the interior space of a large building such as a church. These churches also reflect the wealth and influence of the church in the Middle Ages. Many of these churches and cathedrals took over a century to build.（四）Spatial shape of Gothic architectureGothic church body upward is very strong with the vertical line straight through choreographed body. One obvious characteristic of Gothic architecture is the pointed or ogival arch.On the exterior, the verticality is emphasised in a major way by the towers and spires and in a lesser way by strongly projecting vertical buttresses, by narrow half-columns called attached shafts which often pass through several storeys of the building, by long narrow windows, vertical mouldings around doors and figurative sculpture which emphasises the vertical and is often attenuated. There is some rhythm in the vertical parallel line itself. All the peaks are pointed,so are the buildings' local and details. Milan's spire-laden cathedral are the most impressive with 135 pointed arches. This kind of structure not only reflects followers' belief to paradise but also peculiar religious spirit and builder super artistry.This kind of structure with high,straight,and pointed trends made the whole church full of impulsion, brought people's thought to the imaginative paradise and expressed the religious ideas successfully.（五）Decoration and symbolismFrom some typical Gothic architecture，we can see that many churches were very richly decorated, both inside and out. Sculpture and architectural details were often bright with coloured paint of which traces remain at the Cathedral of Chartres. Wooden ceilings and panelling were usually brightly coloured. Sometimes the stone columns of the nave were painted, and the panels in decorative wall arcading contained narratives or figures of saints. These have rarely remained intact, but may be seen at the Chapter house of Westminster Abbey. The architectural concept,including the loftiness and huge dimensions of the structure,the statues, sculptural decoration, stained glass and murals were intended to convey a thelogical message that the mathematical and geometrical nature of the construction is an image of the orderly universe, in which an underlying rationality and logic can be perceived.Also they incorporate the essence of creation in depictions of the Labours of the Months and the Zodiac and sacred history from theOld and New Testaments and Lives of the Saints, as well as reference to the eternal in the Last Judgment and Coronation of the V irgin.（六）Historical position and influenceToday when we face the strength of Gothic architecture,we must think that it was a production of religious society. It played an important role in western society. During past years wherever Gothic architecture is found, it is subject to local influences, and frequently the influence of itinerant stonemasons and artisans, carrying ideas between cities and sometimes between countries. Certain characteristics are typical of particular regions and often override the style itself, appearing in buildings hundreds of years apart. Although falling out of favour for domestic and civic use, Gothic for churches and universities continued into the 20th century with buildings such as Liverpool Cathedral, the Cathedral of Saint John the Divine, New Y ork and São Paulo Cathedral, Brazil. The Gothic style was also applied to iron-framed city skyscapers such as Cass Gilbert's Woolworth Building and Raymond Hood's Tribune Tower.ReferenceThe Cathedrals of England. Thames and Hudson.《哥特艺术》作者：（美）迈克尔•卡米尔中国建筑工业。

对先驱的“背叛”——哥特式艺术在建筑上的体现下面带的横线要对齐学院:建筑与艺术学院班级:1104班学号: 1915110422姓名:何亮对先驱的“背叛”——哥特式艺术在建筑上的体现摘要:哥特式艺术,于公元12世纪末叶继罗马纳斯克式建筑而兴起于法国北部,公元13至15世纪盛行于西欧各地,16世纪意大利人提出这一名词并得到广泛承认。

实际上,哥特式艺术与哥特人并无关系。

16世纪意大利文艺复兴的艺术思潮是崇尚古代希腊罗马的艺术风格,而哥特式艺术与之回异其趣,并被贬为半开化和野蛮的样式,欧洲又把哥特人当作蛮族来看待,所以便把“哥特”强加给这种艺术了。

实际上,哥特式艺术是中世纪最伟大的成就,从内容到形式都具有显著的价值,而哥特式艺术的最高成就体现在建筑方面,这就使得无论建筑工程技术或艺术手法在当时都达到了惊人的高度。

关键词:哥特;教堂;法国;哥特式作为一种艺术风格,从起源上看,哥特式艺术风格借鉴了古罗马艺术风格,但是却把它们置于与前辈完全对立的一种革新的美学观点,这无异于是对先驱的一种“背叛”,但是就是因为这种大胆的“背叛”,为欧洲文艺复兴时期的建筑艺术风格带来了一场革新,它无异于建筑风格中的一场风暴,哥特式风格不仅在建筑表层雕刻上有所革新,就连建筑的整体结构、整体形式也发生了改头换面的变化。

哥特式风格在建筑上主要是运用了飞檐扶壁,这样可以使墙体的负担大为减轻,使在墙面上开出大幅的玻璃花窗成为可能,同时使建筑的整体具有强烈的向上的特征。

哥特式艺术的特点集中体现在教堂建筑上,它以尖形拱门代替了罗马式的半圆形拱门,建筑物重量及引伸力集中于石柱及拱壁上,外部有许多高耸的尖塔,墙壁较簿,窗户较大,饰有彩色玻璃的图案。

内部圆柱较细,光线比较充足,门前饰有许多形象生动的浮雕和石刻。

哥特式建筑符合教会的要求,高耸的尖塔把人的目光引向虚无飘渺的天空,这样,从视觉角度来看,建筑——主要是教堂,便具有了高耸入云的外观,而其内部空间则在大幅的彩色玻璃花窗透射出的迷离光线和更高的中庭的双重作用下,给人带来一种强烈的升腾感,使人忘却今生,幻想来世。