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李清照与宋词：《如梦令》是如何表达爱情的李清照（1084年-1155年），是中国北宋时期著名的女词人，被誉为“千古第一才女”。
她的作品以爱情、离别和忧愁为主题，深深触动了读者的心灵。
其中，《如梦令》作为她最著名的作品之一，更是充满着浓郁的爱情情感。
1. 《如梦令》简介《如梦令》是李清照创作于南宋时期的词作，共八首。
全词由四个七绝构成，以平仄工整、字字有度闻名。
此曲旋律婉转动听，并用诗意化的语言表达出了对深爱之人的思念之情。
2. 爱情主题在《如梦令》中的体现a. 难舍离别之苦在《如梦令》中，李清照通过描写离别之苦来表达了深沉的爱情。
诗中描述了两位恋人分隔两地、不能相见而带来的痛苦和思念之情。
李清照巧妙地运用了意象和比喻，使读者能够真切感受到她内心的煎熬。
b. 忧伤抒发与自怜之情《如梦令》中的爱情也表达了作者的忧伤和自怜之情。
词中描绘了女主人公思念深爱之人的同时，也流露出对自身命运的不满和无奈。
这种抒发情感的方式让读者能够更好地理解到李清照内心的苦楚。
c. 爱情与美景交织除了描述离别之苦和忧伤抒发外，《如梦令》也将爱情与美景相结合，使其更为丰富多彩。
李清照巧妙地运用自然景色来烘托出她对深爱之人的渴望和追求，并以此增加了词作的浪漫气息。
3. 对于后世影响《如梦令》作为宋代著名词作中最具代表性之一，在李清照以后的文学创作中产生了深远影响。
这首词作涵盖着丰富而复杂的爱情情感，使它成为了许多后来词作家们学习和仿效的对象。
李清照的《如梦令》通过细腻的描写和丰富的意境，成功地将爱情的苦楚、忧伤与美景结合起来，让读者能够体会到深沉动人的情感。
这首词作不仅展示了李清照卓越的创作才华，也成为中国文学史上一朵璀璨的明珠。
论李清照作品中的“丈夫气”06中文4班周莹莹李清照是我国宋代杰出的文学家，婉约词派之宗，也是我国古代文学史上有着特殊贡献的女词人。
她把女性的柔婉美和男子的阳刚美融为一体，创立的“易安体”，独树一帜。
她身上的倜傥丈夫之气，使她永远闪烁着奇异光彩。
李清照一直被认为是婉约词派的重要作家。
一曲“莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
”，一首“此情无计可消除,才下眉头,却上心头”皆使人联想到一个整天愁泪相伴,哀哀怨怨,性格脆弱的闺中弱女子形象。
然而，观其全作,察其全人,却发现并非如此。
李清照既有闺中女子的绵绵柔情,更有率真、旷达的朗朗胸怀和坚毅、不羁的铮铮禀性。
这种特殊的气质就是所谓的“丈夫气”——指的就是李清照虽为女性,但其思想和作品却不受闺阁所限,而处处彰显着忧国忧民的士大夫风范。
首先，在李清照的词作中，洋溢着青春风采。
如，《如梦令·常记溪亭日暮》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡！惊起一滩鸥鹭。
此词虽然很可能只是词人游兴未尽时的涂鸦之笔，却已显出了词人非凡的才华。
词中灵动的画面，炙热的情怀，壮美的气势，实非一般闺阁女子所能为。
“沉醉”、“争渡”这样的词语看不出一丝纤弱和柔婉，反而洋溢着青春的风采、充满着生命的活力，从而把整首词营造的氛围定格为浪漫热情、惬意淋漓与开阔壮美并存。
通过这首词，我们看出李清照初登词坛便身手不凡，以一个女子的身份却能打破传统女子的闺阁之气、传递出她对豪爽洒脱的生活境界的追求，并且她也做到了这一点。
因此，李清照获得“易安倜傥，有丈夫气，乃闺阁中之苏辛”的评价确也不是浪得虚名。
其次，李清照的“丈夫气”也表现在她的爱国主义思想上。
综观李清照的一生,始终执着追求士的理想、矢志不改士的情怀,亦怀有一种宋代士大夫的孤独和悲凉之感。
一首《乌江》表达了诗人对国家命运、民族安危、人民苦难的关心，以及诗人崇高的气节和伟大的襟怀。
在作品中，字里行间都满蕴着女诗人纯真的爱国主义深情。
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是中国宋代著名的女词人，被誉为“千古第一才女”，她的词作以爱情题材为主，表达了自己深沉的情感和矛盾的心境，而在南渡前后，她的创作风格也发生了一些变化。
在南渡前，李清照的词作多以婉约隽永、感伤忧愁为主，展示了她对生活的痴迷和对人情世故的思考。
例如《如梦令》一词：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
”这首词通过细腻的描写和含蓄的意境，表达了李清照对逝去的美好时光的留恋之情。
她将自己的内心情感与外在环境巧妙地融合在一起，给人一种虚幻、如梦如幻的感觉。
在南渡后，李清照的词作风格发生了一定的转变。
由于南渡后的生活环境与以往截然不同，使得她的作品更加直接和真实。
例如《鹧鸪天·洞房昨夜停红烛》一词：“唱弄晚妆初睡，犹冷却无寒食。
蓬门引无限春色。
”她用平实的语言和真挚的情感，表达了对婚姻生活的欢愉和人生的希望。
她所处的环境给予了她新的创作灵感，使得她的词作更具有现实感和生活气息。
在南渡前后，李清照的词作风格的转变主要表现在两个方面。
第一，她对生活的态度发生了变化。
南渡前的词作更加强调离愁别绪和人情世故，展示了她对逝去美好时光的思念之情。
而南渡后的词作则更加注重对现实生活的描写，表达了她对新生活的向往和对美好未来的憧憬。
第二，她的语言表达更加直接和真实。
南渡前的词作常常使用隐喻和意象，给人以虚幻和梦幻的感觉。
而南渡后的词作则更加平实和真挚，用更直接的语言表达自己的情感和思考。
李清照南渡前后的词作风格有所变化，南渡前的词作多以婉约隽永、感伤忧愁为主，而南渡后的词作更加直接、真实，注重对现实生活的描写。
她的词作生动地展现了自己内心世界的变迁，也反映了她对生活的态度和对未来的希望。
无论是南渡前后，李清照都以其独特的创作风格和才华横溢的词作赢得了后人的赞誉和喜爱，成为中国文学史上的瑰宝。
李清照的词作鉴赏引言大家好，今天我想和大家谈谈宋代著名的词人李清照的词作鉴赏。
李清照是中国文学史上一位非常重要的女性词人，她的词作以其独特的风格和情感深入人心。
在本文中，我们将一起探索李清照的生平及其创作背景，欣赏她的代表作品，并分析她作品中的主题、风格和技巧。
让我们一起进入这美妙的世界，欣赏李清照的词作。
李清照的生平与创作背景李清照的生平简介李清照（1084年-1151年）是北宋时期的女词人，出生在今天的浙江绍兴。
她的诗文才华早在少年时期就被人们注意到，因为她写的诗词非常出色。
李清照嫁给了诗人赵明诚，他们相互促进，共同追求文学的境界。
然而，他们的婚姻并不幸福，后来赵明诚去世后，李清照过上了寂寞的晚年生活。
李清照的创作背景北宋时期是中国文学史上非常重要的一个时期，被誉为"文人之盛世"。
在这个时期，文人雅士们渴望以文学作品表达自己的情感和思想。
李清照生活在这个时期，她的作品受到了众多文人和学者的影响。
同时，她的创作背景也与她个人的经历和情感体验密切相关，她的词作以真挚、纯美的情感著称。
李清照的代表作品《如梦令》"庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。
总是凭栏处，多少事，转眼空云湮。
"《如梦令》是李清照最有名的一首词作，以其梦幻般的情感和细腻的笔触而广为流传。
这首词表达了女主人公对于逝去时光的追忆和对未来的无奈。
李清照通过精细的描写和抒情的语言，将读者带入了她内心的世界。
《声声慢》"寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌她晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
"《声声慢》是李清照的另一首代表作品，被誉为"千古绝恋之词"。
这首词以深情和寂寞为主题，描述了女主人公对于离别的思念之情。
李清照用细腻的语言和抒情的笔调，将读者带入了她的感受和情感之中。
李清照作品的主题与风格主题：爱情与离别李清照的作品主题多以爱情和离别为主。
从李清照的词看她一生的情感历程李清照是中国唐宋八大家之一，被誉为“千古第一才女”，其词作风格柔美清丽，富有女性特点，尤以爱情词为佳。
但她一生的情感历程并不顺利，在情感上有过皈依的经历，也有过遗憾的爱情。
本文将从李清照的词作品中探究她一生的情感历程。
李清照于广陵出生，九岁时随父搬至金陵，少年时期颇有文学修养，精晓音律，善于吟咏。
十七岁时嫁给了赵明诚，两人结婚后关系融洽，相亲相爱，深情地相拥着度过了相连的短暂光阴，因此她笔下的爱情词大多写的是赵明诚的闺情。
《如梦令》中“常记溪亭日暮，想当初，我被人误会，芳心已令愁绪，难似当年，越溪红杏，更长少女泪”，便是写赵明诚即将出征之前，李清照在桃花溪畔相会的场景，极富感情色彩。
然而，快乐时光总是短暂的。
赵明诚被红巾军杀害，李清照的生命也因此发生了改变。
她独自居住寂静的庐山，开始自我静思。
《如梦令》中的“但居庐山，不闻渔唱，闻道龙标过五岳；那知我心，是白云苍狗，依旧思量旧闺阁。
”便是她思念故人的表现。
这首词的蕴含深邃，极具内涵。
这时的李清照，感情上非常孤独，渐渐地，她被佛教吸引，皈依佛门。
她在信仰中得到了安慰，以及对于生死轮回的思考，逐渐意识到人世间的所有快乐都是短暂的，而苦难更是无处不在。
这将她笔下的爱情词提高到了一个更为宏阔的境界上，曲折的人生经历，让她的情感变得更加的细腻而丰富。
晚年时，李清照离开佛门，回归尘世，在承德任职期间，结识了同样是官员的张先，两人在思想和文学上交融，很快陷入爱河，肆意张扬感情。
他们情感的交织，一度困扰了李清照，写下《声声慢》中的“深院静，无人见，花自飘零水自流；念长安，蒹葭苍苍，白露为霜；所思遥，人归落雁，思发在花前。
”这首词记录了情人的告别之后，李清照之心下落的孤寂。
虽然两人之间的感情没有得到成功的滋育，但李清照在这首词中，却更加的明了人世间爱情的无常和残酷。
总之, 李清照作为文学历史上的一位杰出女性，她的爱情经历和感情历程影响到了她成为著名的词作家。
宋词中的爱情与生死：辛弃疾与李清照的词作解读介绍在中国文学史上，宋代是一个重要而富有成就的时期。
宋代的文人墨客们创作了许多优秀的诗歌和词曲，其中涵盖了各种主题，包括爱情与生死。
本文将聚焦于两位著名的宋代词人——辛弃疾和李清照，并分析他们的词作中关于爱情和生死主题的表达方式。
辛弃疾与爱情辛弃疾（1140年-1207年），字幼安，号稼轩，北宋末年南渡时期的文学家、军事将领。
他以其豪放洒脱、激昂豪迈的风格而闻名于世。
在他的词作中，我们常常能够感受到对爱情深切而痴迷的表达。
1."青玉案·元夕"：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
”辛弃疾通过细腻的描写展现了对恋人细微之处及那份浓郁的爱意。
2."水调歌头·壬子三首"：“羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
”这首词表达了悲伤与思念。
辛弃疾常以战争及其背离家园之苦作为爱情的背景。
3."南乡子·登京口北固亭有怀"：“夕阳无限好，只是近黄昏。
”此词通过对夕阳的描摹和“近黄昏”的暗示，暗喻了词人即将分别之苦。
李清照与生死李清照（1084年-1155年），字易安，号易安居士。
她是宋代中期著名的女词人，在宋词史上占据重要地位。
她的词作充满了对生死以及人事沧桑的思考与表达。
1."如梦令·常记溪亭日暮"：“记得清明时节雨纷纷。
”这一句展现了时间流转、万物皆变的真实感受，同时也隐含了对生命脆弱性及终有一死的触动.2."如梦令·昨夜雨疏风骤"：“知否？知否？应是绿肥红瘦。
”这首词通过对四季的巧妙描绘，表达了人生无常及时光易逝的主题。
3."声声慢·寻寻觅觅"：“楚辞已无文，明月照沟渠。
”这句词意味深长，暗喻了自己演绎的爱情故事即将结束与生死无常。
辛弃疾与李清照：爱情与生死对比辛弃疾和李清照都将爱情与生死视为不可分割的主题，在他们的词作中展现出了各自独特的表达方式和思考方式。
如梦令·常记溪亭日暮引言晚唐时期，词人李清照以其才情横溢和幽怨的爱情词而广为人知。
她的作品中，有一首《如梦令·常记溪亭日暮》描写了她对流年逝去和深深的思念之情。
本文将从诗歌背景、意境描写、情感传达等方面剖析这首词的魅力。
1. 诗歌背景在晚唐时期，政治腐败和战乱频繁发生，社会动荡不安。
李清照身处其中，她的词作也受到这种环境的影响，表达了对生活和爱情的无尽忧愁。
2. 意境描写《如梦令·常记溪亭日暮》通过细腻的笔触描绘了一个沉寂而萧索的夕阳下溪亭的景象。
草长郁郁葳蕤，芳草萋萋；百花凋零，绿叶残片随风飘舞。
这样寂静而凄美的景色烘托出情感的孤寂和凄凉。
3. 情感传达李清照在词中流露出对逝去时光的记忆和浓浓的思念之情。
她用“如梦令”形容岁月飞逝，比喻时光宛如一场梦境般的不真实。
夕阳西下的景象让她回忆起过往，对曾经拥有过的爱情、美好时光产生了深深的怀念与伤感。
4. 李清照词作特点李清照是晚唐时期最具影响力的女词人之一，她的词作以情感细腻、意境深远而闻名。
她通过自己内心的体验和情感抒发，展现出女性独特而坚韧的精神面貌。
结论《如梦令·常记溪亭日暮》是晚唐词人李清照创作的代表之作，在描绘幽怨爱情和对逝去岁月的怀念上表现出极高水准。
这首词沉浸在孤寂与悲伤中，以其细腻而动人的抒写方式，给人以深深的触动。
通过独特的情感表达和意境描绘，李清照成功地传递了她内心深处的思念和伤感之情，让人感受到岁月飞逝带来的无尽凄厉与寂寥。
以上内容仅为个人创作加工，并非直接引用其他来源。
李清照集中的爱情观念与表达方式引言李清照（1084年-1155年）是中国宋代著名女词人，被誉为“千古第一才女”。
她以其深情款款、细腻动人的爱情词而闻名于世。
本文将探讨《李清照集》中所体现的李清照对于爱情观念的理解以及她所采用的表达方式。
爱情观念1. 真挚执着李清照笔下的爱情观念强调了真挚执着之情。
她认为真正的爱应当经得起时间和考验，无论是喜还是悲都要坦然面对。
例如，在《如梦令》中，她以“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”来表达离别之后的思念之苦。
2. 心灵共鸣李清照关注心灵的相通和共鸣，在她看来，真正的爱应该建立在双方心灵相互交融和理解的基础上。
在《如梦令》中，她描绘了两情相悦的场景：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧”。
这里通过描写卷帘人与海棠之间的交流，展示出了她理解爱情的方式。
3. 虚实结合李清照将虚实结合作为表达爱情的手法之一。
她常借物抒怀，利用对自然景物的描绘来隐喻内心的情感。
在《声声慢》中，她以春雷隐喻对离别时刻的思念之情：“寻寻觅觅，冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”。
表达方式1. 唯美豪放李清照的词作以其唯美豪放而著称。
她用丰富多彩、形象生动的词语和意境来表达爱情中深沉的情感。
例如，在《如梦令》中，她写道：“床前明月光，疑是地上霜”，通过描绘明亮月光和水珠般霜花给读者呈现了一种唯美而神秘的氛围。
2. 委婉含蓄虽然李清照的词作具有唯美豪放的特点，但也常常透露出一种委婉含蓄的情感。
她通过细腻的描写和典雅的用词，在字里行间传达情感。
例如，在《声声慢》中，她以“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”的婉约之情表达了对过去美好时光的留恋。
3. 深沉哀怨李清照的爱情词作还经常流露出深沉哀怨之情。
她用凄婉、悲切的语言来表达对爱情失去或离别带来的伤痛之感。
在《如梦令》中，她写道：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒”，这些字句展示了李清照面对离别时内心深处丰富而复杂的感受。
结论通过分析《李清照集》中所体现的爱情观念与表达方式，可以发现李清照将真挚执着、心灵共鸣和虚实结合作为核心理念，并以唯美豪放、委婉含蓄和深沉哀怨的方式将这些观念传达给读者。
李清照的爱情观：探究《如梦令》的内涵李清照（1084年-1155年），北宋著名的女词人，被誉为中国文学史上最伟大、最具影响力的女作家之一。
她以其细腻、深情的词作闻名，其中《如梦令》被广泛传诵，并成为了李清照爱情观的代表之一。
1. 李清照简介李清照出生于一个书香门第，从小就接受良好的教育。
在她的文学创作中，以抒写女性思想感情为主题，在描绘自己所经历的爱情与婚姻时尤为突出。
2. "如梦令" 的背景和分析背景介绍《如梦令》是李清照创作于南宋末年（12世纪）晚期的一首词。
这首词以描写离别之苦为主题，将作者对亲人离去之感感能将几首古文词相构托而展开辞章节余合整事实德真告人其风彩凄怆而婉约，引起了广泛的共鸣。
词中的爱情观点《如梦令》展示了李清照独特的爱情观。
她以自己个人经历中的离别之感作为表达，其中包含了对爱情的无奈、思念和悲伤的情绪。
在这首词中，李清照将离别之苦与婉约美感相结合，形象而深刻地表达出人们对于爱情纠葛中常见的心灵困扰和无奈。
3. 李清照爱情观的特点情感真挚而细腻李清照的词作体现了她对于爱情的真实理解和深入感悟。
她能够用简洁而富有内涵的语言表达自己内心深处对于爱情带来喜怒哀乐的体验。
受传统文化影响李清照所处时代秉持着传统文化观念，尤其强调女性应该守贞节、顾家庭。
然而，她却敢于从自身经历出发，去追求自由表达个人内心世界的权利，并把这种感受通过词作表达出来，从而展示了她对于传统文化的思考和超越。
4. 对当今社会的启示李清照的爱情观对当代社会依然有着深远的影响。
在面临困难、分离和挫折时，我们可以从她的作品中汲取力量，消除心灵上的困扰，并努力寻找真正属于自己的幸福。
结论通过对《如梦令》这首词及李清照爱情观的分析，我们能够更好地理解和欣赏她对于爱情与人生思考的独特见解。
因此,李清照成为了中国文学史上不可或缺的重要人物之一。
宋词佳作《如梦令·昨夜雨疏风骤》的情爱描写与唯美情感评析一、引言宋代是中国文化艺术的巅峰时期，其诗词至今仍被广泛传颂。
其中，李清照创作的《如梦令·昨夜雨疏风骤》堪称佳作，以其深沉的情感、精湛的描写技巧和唯美的意境，吸引了众多读者和学者。
二、《如梦令·昨夜雨疏风骤》简介《如梦令·昨夜雨疏风骤》是李清照创作于宋代南宋时期的一首词，表达了作者思念离别情人的深切感受。
下面是这首词的原文：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否？知否？应是绿肥红瘦。
三、描写情爱之深1.对离别情人浓厚思念之情：•昨夜雨疏风骤，表达了词人内心的忧伤和寂寞。
•由于思人之情浓烈，词人在浓睡之后仍然无法消除残留的酒意。
2.对分离带来的苦楚感受：•试问卷帘人，意味着词人询问正在将纸窗拉起的佳人，表达了对别离的苦楚。
3.浪漫唯美的景物描写：•海棠依旧的描述展示出春天花开、生命永恒的美好意象。
•绿肥红瘦则通过自然景色来与主体情感相互呼应，使整首词更加丰富有趣。
四、唯美情感评析1.感情真挚：《如梦令·昨夜雨疏风骤》以内心真挚和深沉的感情为基础，表达了对离别情人无尽思念之情。
这种真挚与深沉迎合了那个时代文化背景中崇尚深情厚意的审美需求。
2.感悟世事：词中所表达的离别情愫，使读者有机会深思时间流转、事物变迁，展示了对青春易逝和生命短暂的领悟。
这种唯美而深刻的情感描写也为后人提供了沉思和启发。
3.艺术张力：李清照在描绘自己内心情感之余，借助自然景物对比，赋予了词作更加丰富的艺术性。
通过表现对风景和季节的感知与体味，凸显出将离别爱人与自然景色相互烘衬的唯美效果。
五、结论李清照的《如梦令·昨夜雨疏风骤》以其情爱描写和唯美情感赞誉备至之功，成为宋代词作中一颗耀眼的明珠。
透过这首词，读者可以品味到作者对离别苦楚的深处体验，并被带入如梦般迷离而纠结之境地。
这种境地既使读者得到了审美享受，同时也引发了人们对于生命短暂和情感难舍的思考。
论李清照词作中爱的主题作者：张利杨林来源：《青年文学家》2012年第12期摘要：任何文学作品都是作者对自身的反思与观照，著名词人李清照也是如此。
李清照一生的词作，为我们呈现了四个动人的画面：轻舟争渡、和羞倚门、人比黄花、欲语泪流，这四个画面代表着李清照一生当中的四个典型时期，即少女时期、少妇时期、思妇时期、嫠妇时期，分别寄予了李清照不同的爱的主题：少女时期对大自然恬淡淳朴的爱，少妇时期对初恋热情浪漫的爱，思妇时期对丈夫刻骨缠绵的爱，嫠妇时期对故国乡关深沉悲壮的爱。
将作者的不同时期的词作文本和她的人生经历紧密结合起来，深入细致地分析她的词作中爱的主题的嬗变及其形成原因，对研究李清照的词作不无裨益。
关键词：李清照；词；主题；爱作者简介：张利，女(1978-)，汉族，四川泸县人，宜宾学院党委宣传部助理研究员，硕士，主要从事思想政治教育；杨林，男(1980-)，汉族，四川宜宾人，宜宾县白花中学语文教师，中学一级教师，主要从事语文教育教学研究。
[中图分类号]：I222.8 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2012)-12-0184-02李清照所作的词，是作者对自身反思与观照的产物，是富于生命和性情的体现，融注了她对自然、对生命的拳拳之心，充满了对丈夫、对祖国的款款深情。
终其一生，她就是循着生命中的情感轨迹，捕获灵感而吟诗作赋的。
那条情感轨迹，就是她一生中不同时期不尽相同的爱，即对大自然恬淡淳朴的爱，对初恋热情浪漫的爱，对丈夫刻骨缠绵的爱，对故国乡关深沉悲壮的爱。
一、轻舟争渡:恬淡淳朴的爱以“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”的愁惨之作名世的李清照，早年也曾度过一段轻松愉悦的欢乐时光。
这一时期的作品表达了她对自然景物的无限热爱。
她的《如梦令》，其中一首是泛舟湖上的描写：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
整首词以追忆的形式，用浅淡自然、朴实无华的语言，把一幅“日暮酒醒归舟图”表现得清秀淡雅，让人沉醉。
苍茫的暮色，逶迤的溪水，婷婷的藕花，翼然的溪亭，芳草萋萋的水滩，群栖待宿的鸥鹭……寥寥数笔，短短三十二字，幽雅恬淡，色彩和谐的一幅丹青已尽显于前。
至此，作者已经沉醉其间，“不知归路”，“兴尽晚归”，短楫轻舟，“误入藕花深处”，以至“鸥鹭”惊起……这首词初读字字写景，仔细品味便会发现处处含情。
词人对旖旎的自然风光，爱得何等深沉！倘若没有恬淡淳朴而又发自肺腑的爱，哪能有如此精妙无双的表达？它在给读者以美的享受的同时，更表达出作者本人热爱自然的精神风貌。
对大自然的热爱，词人何以有不绝如缕的灵感？何以有如泉涌出的文思？首先，安定、优越、闲适而富有朝气的生活，为李清照对大自然极富深情的描绘提供了前提条件。
在李清照童年、少年期间，宋王朝为粉饰太平，中州一片繁华。
李清照曾在一首《永遇乐》中写道：“中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。
铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。
”【1】写的是宋王朝在元宵节极尽铺张，清照同“闺门”女伴，心情欢愉，盛装出游之景。
宋王朝表面的繁荣，加上颇具文化氛围的家庭环境的熏陶，形成了她开朗的性格和对大自然美景的憧憬和向往。
其次，美妙绝伦的自然环境，也在词人心底积淀成淳朴深挚的感情。
李清照出生于山东省章丘县。
章丘是一个风景如画的地方，多名山胜水。
王士祯曾赞其中最负有盛名的百脉泉与趵突泉“相甲乙”。
也有诗称赞发源于此的绣江：“荷花如锦水如天，狼藉秋香拥画船。
”【2】山明水秀的明水，如花似锦的绣江，不仅为她提供了创作素材，更培育了女词人对大自然的热爱之情。
二、和羞倚门：热情浪漫的爱李清照不仅是一位令人称赏的词人，更是一个温婉多情、敏感细致、充满爱心而又大胆执著的女人，她敢于大胆热情地歌颂爱情，抒发真实的少女情怀，这在当时身陷封建囹圄中女子，又有几人能为？作为女词人，凭着女性特有的热情浪漫而又纯真的爱意，她写少女的娇美，描摹少女青春期萌生的轻愁自然比那些男词人所写更生动传神，细腻动人。
她的词作《点绛唇》：蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦。
薄汗轻衣透。
见客入来，袜划金钗溜。
和羞走。
倚门回首，却把青梅嗅。
短短四十一字中，作者塑造了一个天真纯洁、感情丰富却又带有几分矜持的少女形象。
特别是通过人物的行动“蹴”、“起来”、“整”、“见”、“划”、“走”、“溜”、“倚”、“回首”、“嗅”和肖像描写“薄汗轻衣透”、“含羞”、“金钗溜”等，揭示了人物的精神韵致和内心世界的情愫。
清新而细腻的笔触，把少女惊诧、惶遽、含羞、好奇以及爱恋的心理活动，栩栩如生地刻画出来了。
少女怕见又想见，想见又不敢大胆去见的微妙心理得到了很好的体现。
这首词将李清照热情浪漫的爱，纯然如水的少女情怀表现得淋漓尽致，而这种情感的精神内核——鲜明独特的女性意识和女性特质，更在其间深深地震撼着读者的灵魂。
封建社会，大多数描写女性形象的词作中，女性形象依然是那个时代男性特有的审美情趣的意象化，有的甚至只算是男性官能欲求的符号，没有性格，更没有人格。
而这首词中的女性形象，因了词人作为自主女性的独立意识，独立心态的融入，就完全不同了。
“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手”的天真少女，“一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀”的热恋女子，决不同于温庭筠笔下那“弄妆梳洗”，以色事人的绮艳佳丽。
如果作者缺乏对女性自身的关照和思考，没有女性意识作为支点，词作中的少女就不会有清纯质朴的可人情状。
至此，李清照热情浪漫的爱，便因女性意识的支撑而得以升华，折射出词人灵魂深处的人性光辉。
三、人比黄花:刻骨缠绵的爱李清照十八岁嫁给官宦世家出身的赵明诚，两人都爱好诗文书画，喜收藏，志同道合，情深意笃，其婚姻生活幸福美满，感情极为融洽。
李清照同赵明诚从燕尔新婚至金人铁骑的南侵，一直过着相对淡泊自守，平静幸福的家庭生活。
他们或者鉴赏古玩书画，或者在春秋佳日形诸吟咏，但其间也有好几次短暂的分离。
因此，李清照为我们留下的作品中，除二人婚后闺房之乐的篇章，更多的是抒写离愁别恨的佳作，以倾诉对丈夫刻骨铭心的思念，缠绵执著的爱。
《一剪梅》：红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
作者融情于景，开篇点明时节，渲染气氛，以景来烘托出女主人的别后思绪。
思绪缠绵悱恻，望寄书信却无人寄予，怅惘之情已尽显笔端。
作者以己及人，“一种相思，两处闲愁”，在倾诉自身感受的同时，还关照了丈夫的煎熬与痛苦，这便足见其相思之苦。
因爱得深，才思得切，思而难遇，才愁得苦。
“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，更写出了那种铭心刻骨的思念挥之不去，无计可除，愁不能除，可见爱之极深。
李清照能写出如此情真意切的词来，与她自身作为一个女人的独特感受也不无关系。
中国古代就有“男子作闺音”的现象，不少男性诗人爱为“思妇”代笔，但无切身感受，任由男子去揣度，描摹女子怀念丈夫的心意和心境，总觉得不够真切，隔靴搔痒，甚至扭曲变形。
就拿写愁来说，李后主写愁，有“砌下落梅如雪乱，拂了一身还满”（《清平乐》）【3】；李太白写愁，有“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣城谢眺楼饯别校叔云》）【4】；张若虚写愁，有“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”（《春江花月夜》）【5】……凡此种种，都是以物喻心，托物言志。
而李清照因为女人的细腻与敏感，着眼自身，关照自身，发出了“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的喟叹，以高节奏震颤的感情弦索来鸣奏心底的呜咽和沉吟。
也正是她这种独特的视角，对愁加以着力渲染，她对丈夫的情意就更见深挚感人。
李清照在词中情深意浓的表达，与父亲对她的影响休戚相关。
李清照的父亲李格非，为人真诚，对文学创作也有精深的见解。
他主张作文要有真实的感情。
“文不可以苟作。
诚不著焉，则不能工。
且晋人能文者多矣，至刘伯伦《酒德颂》，陶渊明《归去来辞》，字字如肺肝出，遂步晋人之上，其诚著也。
”【6】正是父亲这种正直自守的品格，求真务实的文学创作态度，震颤着李清照的创作灵魂，使得她在一生的创作道路上，至情至性、至真至诚地抒写和演绎。
此外，李清照温婉多情的性格，更激发了她对爱情的歌唱。
李清照是一个细腻而又多情的女子。
因此，爱情便深深地植根于她的灵魂深处，构成了生命支柱中不可或缺的因素，支撑起她所有的信念，期望和梦想。
而与她情趣相投的赵明诚的出现，无疑就成了她爱情梦想得以实现的载体。
二人甜蜜美满的婚姻生活，彼此间真诚相对的爱意，便在词人心中蕴藉成脉脉深情，并从词作中倾诉出来。
四、欲语泪流：深沉悲壮的爱李清照在晚年期间，由于国家破亡，丈夫病逝以及颠沛流离的逃亡生活，使她的词除了表现自己感受的凄苦外，更带上了一种反映人民生活痛苦流离的时代特色。
此时，她对故国乡关的爱表现于词中，成为一种悲苦，一种浓愁。
《声声慢》是词人晚年流落江南，为抒发家国身世之愁而作，是词人作于生活后期的一首词：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！词作一开始就用“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”等十四个叠字营造了浓郁的愁惨氛围。
“淡酒”、“晚风”、“飞雁”、“黄花”、“梧桐”、“细雨”，这些词作中所描绘的客观景物，件件都寄托着词人浓重的感情色彩，渗透着词人的切身感受，把整个词的意境烘托得冷寂凄苦。
词人以借景抒情的手法，含蓄曲折地道胸中之愁，极力渲染，层层推进，全词没有一个“泪”字，却让人感觉“一字一泪”，全词没有一个“苦”字，却更让人觉得愁苦万分。
比起李后主“流水落花春去也，天上人间”（《虞美人》）【7】的亡国之音也绝不逊色。
当时，词人李清照经历了丈夫病逝的痛楚、“玉壶颁金”的诬陷、遭遇了被骗婚的尴尬，经历了将所有的铜器等物投进外庭的巨大损失……这一切，使李清照悲痛愁恨。
夫死书散，国破家亡，把她驱入逃难百姓的行列，更使她历尽颠沛流离的艰辛。
因此，她所抒写的忧愁悲苦，已不再是一己之悲辛，而是融入了家国之恨和社会的不公。
结语李清照已经远去了九百年，她的许多词作已在逃亡时期失散，无从考据，但其词作的情感脉络循着爱的主题有迹可寻。
她那或恬淡淳朴，或热情浪漫，或刻骨缠绵，或凄苦深沉的爱，构筑成词作的经纬，为我们留下了一幅幅动人的画面：轻舟争渡，和羞倚门，人比黄花，欲语泪流……我们可以从中看出李清照一生的感情嬗变，记录了她的幸福与欢乐，闲愁与悲怆。
注释：【1】《宋词鉴赏辞典》.[M].上海:上海辞书出版社，2005:384.【2】元好问撰，施国祁注.元遗山诗集笺注.[M].北京:人民文学出版社，1958.【3】《唐宋词选》.[M].北京:人民文学出版社，2002:67.【4】《唐诗三百首赏析》.[M].天津:天津教育出版社，2005:107.【5】《唐诗选》（上）.[M].北京:人民文学出版社，2002:45.【6】脱脱，阿鲁图.《宋史》444卷.“李格非传”（列传第二百三文苑六）.[M]. 1345.。
