论李清照词的研究
- 格式:doc
- 大小:33.50 KB
- 文档页数:2
李清照词风变化研究
李清照是中国古典文学的代表作家,被誉为“婉约诗人”。
她的历史地位和精湛的技巧令学者们不得不研究她的词风变化。
本文旨在探讨李清照词风的变化,以期于阐明其独特的诗词创作魅力。
首先,李清照因其对语言和句式的拿捏,使得她所写的诗篇充满了鲜明的情感。
她极具创新能力,词句精致,每句都彰显着古典诗词的艺术性。
李清照的诗句常用押韵的句式,十分有节奏感,增加诗的魅力。
此外,她还完美结合了文言文和白话文,突出了当时诗歌的发展趋势。
此外,李清照诗词中有许多富有抒情性的元素,彰显一种清雅的抒情风格。
她歌颂着爱情,描绘出美丽的画面,以此来表达对于生活美好的怀念。
诗句柔婉,抒发着情思,彰显着诗人的古典情怀。
李清照的诗词,如同精美的画卷,给人以沉醉与感悟。
此外,李清照的诗词中还包含着对于自然的热爱。
她以点染的手法,描绘出自然之美,把大自然的风景与人情相结合,形成自然风格的诗歌。
李清照的诗句空灵清新,彰显出她对于大自然的宁静之情,她的作品也成为中国古典诗歌的经典之作。
综上所述,李清照的词风变化极具特色,一方面,她对于古典诗词的善理,掌握了押韵句式,使诗歌充满抒情韵味;另一方面,她运用大胆的创新,融合了文言文和白话文,使诗歌既有新颖性又有古典风格。
此外,她还抒发出对于大自然之爱,用情蕴涵的文字,给诗歌塑造出优美的画面,以至于她的诗词依旧延续至今。
因此,研究李清照的词风变化有重要的意义,可以让我们更加深入地理解,她是如何以其当时文化背景和技巧,塑造出如此独特而精巧的诗歌作品。
论李清照词中的愁情李清照是我国古代文坛卓越的女词人,她的婉约词作前无古人,后无来者。
《李清照词全集》中49首词,几乎都写到了“愁”。
本人通过收集资料法,再通过归纳总结法,分析法等方法,对李清照不同时期愁情的表现进行探究,再现李词的悲剧审美意识。
一、爱痛边缘的离愁李清照生于书香门第,父亲李格非精通经史,长于散文,母亲王氏也知书能文。
在家庭的熏陶下,她小小年纪便文采出众,十八岁的李清照嫁给太学生赵明诚,二人婚姻可谓是两情相悦,志趣相投。
然而,婚后不久,李清照因父亲李格非被诬“元祐奸党”,公公赵挺之却升迁为尚书左右丞相,崇宁二、三年下诏书,宗室不得与元祐奸党子孙及有服亲为婚姻,使李清照受到牵连,她在京城已无立足之地,不得已与赵明诚离别,回到原籍山东投奔父母,从此时开始,词人的婚姻中就开始记下了一份“愁情”,不仅是情愁,思愁,更多的是一份浓浓的离愁。
红藕香残玉簟秋,轻解罗裳,独上兰舟。
云中谁寄锦来?雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
相传这首词是李清照和赵明诚婚后不久便遭逢离别时所作。
《一剪梅》中,在这种季节,孤寂和冷清的环境中,词人“独上兰舟”,思念之情油然而生,一看到天上的大雁飞过,便马上想到鸿雁传书的故事,急切盼望丈夫也能捎来一封家书。
可待“雁字回时”,这日月对词人来说是多么漫长,多么难熬啊!作者由眼前的落花流水联想到人的愁情。
“一种相思,两处闲愁”,不直接写自己如何思夫的,而想到两人思念,感情之深,思念之切,尽在言语中。
这种相思之情,离别之恨是无法排遣的,因而,“才下眉头,却上心头”,那份思念不言而喻,而那份离愁也自然无以言表。
二、金石丧失的哀愁浓厚的学术空气,美满的爱情婚姻,惬意的诗词唱和,霎时间便被战争敲得粉碎。
她先是从池阳到建康,后又从湖州奔洪州,洪州失陷,又奔台州,走黄岩,奔行在,并随南宋小朝廷由海道之温州,越州,又之衢州,赴杭州。
论李清照词(作品)的语言艺术李清照是中国文学史上的一位杰出女词人,她的作品以其独特的语言艺术风格而闻名。
李清照的词语言艺术主要体现在以下几个方面:一、语言简练精练。
李清照的词言简意赅,凝练精练,字字珠玑,句句抒情。
她擅长以简练的语言表达复杂的思想和情感。
在《如梦令》中,她以短短五言绝句,写出了婉约深婉的爱情之苦:“常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
”这两句字字珠玑,扣人心弦,把词人的愁绪妙语悉数抒发。
二、运用比兴手法。
李清照在词中广泛运用了比兴手法,使得她的词更加形象生动,充满了色彩和细腻的表达。
在《如梦令》中,词人将自己的感受巧妙地比喻成“红豆生南国”的情景,通过对自然景物的描绘,表现了诗人在异地的思念之情。
三、婉约委婉。
李清照的词作以婉约著称。
她善于用含蓄委婉的语言表达情感,给人一种朦胧而虚幻的感觉。
她的词作有时直接而痛切地表达自己的情感,有时则通过烟雨蒙蒙、花草萧瑟的自然景象来映射自身的痛苦和无奈。
如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒”,用短短的词语表达了词人对往事的留恋和对悲伤的内心体悟。
四、抒发自己的真情实感。
李清照的词语言艺术还表现在她真情实感的抒发上。
她的作品不仅仅是对词人个人情感的表达,更包含了对社会环境和生活状况的反思。
在《临江仙·梦后楼台高锁》一词中,她用自己的亲身经历描绘了北方严寒的冬天,表达了她对逝去的美好时光的无尽怅惘。
李清照的词语言艺术展示了她深邃的思想和独特的感受,以及对人生百态的真挚关怀。
她通过简练精练的语言、比兴手法、婉约委婉的表达以及对真情实感的抒发,营造了一种独特的艺术氛围,使得她的词作具有高度的美学价值。
李清照的词语言艺术的独到之处,不仅在于技巧的运用,更在于她深度的情感与思想的融汇。
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是宋代著名女词人,她的词作在中国文学史上占有重要地位。
而李清照南渡前后的词作风格也各有特点,对于研究她的词作以及宋代文学具有重要的意义。
本文将从李清照南渡前后的生活背景、文学环境以及词作风格等方面来探讨她的词作变化。
我们需要了解李清照南渡前后的生活背景。
南渡是指李清照与丈夫赵明诚南渡江南的历史事件,这一事件发生在南宋初年,也是李清照词作风格发生变化的重要节点。
南渡之前,李清照生活在北方,她的词作风格更加豪放洒脱,秋风萧瑟,庐山谁秀发自天然。
而南渡之后,她来到了江南,生活环境发生了巨大的变化,这也直接影响了她词作风格的转变。
南渡前后的文学环境也对于李清照的词作风格产生了影响。
南宋初年,文学盛行,出现了许多著名的文学家和艺术家,文学环境十分浓厚。
南渡之前,李清照生活在北方的文学氛围中,受到了北方文人的影响,她的词作风格也更加豪放大气。
而南渡之后,她来到了江南,文学环境不同于北方,江南的文学风格更加细腻柔情,这也直接影响了李清照词作风格的变化。
我们来探讨李清照南渡前后的词作风格变化。
南渡前的李清照,她的词作风格更加豪放洒脱,具有北方的豪气和大气,如《如梦令》中的“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒”,这种豪放的气势在她的词作中十分明显。
而南渡后的李清照,她的词作风格变得更加细腻柔情,如《如梦令》中的“小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中”,这种柔情细腻的情感在她的词作中得到了充分的展现。
李清照南渡前后的词作风格变化是不可避免的,这与她的生活背景、文学环境以及个人情感等方面都有着密切的关系。
南渡前的豪放洒脱与南渡后的细腻柔情,展现了她词作艺术的多样性和变化性,也体现了她作为女词人在宋代文学史上的重要地位。
希望有更多的学者能够对李清照南渡前后的词作风格变化进行深入的研究,以更好地理解她的词作和宋代文学的发展。
试论李清照南渡前后词的创作风格李清照是宋代文学史上的一位重要女性词人,她的词作在宋代文坛上独树一帜,成为了后世音律词的代表。
李清照的词书写了爱情、家国、自然等各个方面的题材,其中以爱情词最为著名,同时也最具代表性。
李清照的词作风格鲜明,早期的词作以清新自然为主,后期的词作则更加豪放激昂,反映了她南渡后的变化情绪和人生体验。
从李清照南渡前的词作来看,她的词风多以典雅清新、细腻婉约为主。
比如她的《如梦令》:“常记溪亭日暮,沉醉不知归路;兴尽晚回舟,误入藕花深处。
”这首词以写景的手法,表达了作者在优雅环境中的陶醉和迷失,境界深深吸引人。
词中的描写词语简洁明快,运用了大量象征性意象,如“溪亭”、“舟”、“花”,给人以美好的意境感受。
这幅写景图画式的描写风格与她在北方的生活环境相契合,表现了她淡泊名利、重视自然和追求心灵自由的心态。
从李清照南渡后的词作来看,她的创作风格开始有了较大的转变。
在南渡后,李清照失去了丈夫和家园,生活陷入困境,这无疑给她的词作带来了悲痛和忧愁的情感。
她开始以自己亲身经历的苦难和心情为题材,表达对人生的痛苦与无奈。
比如她的《一剪梅·舟过吴江》:“涨泪先阑洒,恨别鸳鸯母,闻说双敲月。
生怕离披抱。
”这首词以描写自己丧夫后的心情为主线,以抒发失落与悲伤为主旨,情感真挚而深沉。
词中的用典丰富,表现了词人对亲情和爱情的怀念,使读者更能深刻地感受到她内心深处的伤痛和哀怨。
南渡后的李清照的词作中还出现了较多的叙事性元素。
她通过叙述自己的亲身经历和社会背景,将个人的命运与时代的命运相结合,呈现出一幅幅现实生活的画卷。
比如《声声慢·寻寻觅觅》:“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候,最难将息。
”这首词通过描写柳永的风花雪月的不幸遭遇,来反映社会的不公平和个人命运的无常,同时也抒发了词人对逝去爱情的思念和无奈。
这种叙事性元素的运用使词作更具有故事性和现实感,增强了读者对于作品的共鸣力和感染力。
浅论李清照词中颜色摘要:李清照的漱玉词中具有丰富而鲜明的色彩,通过对李清照词中颜色的运用的统计分析,结合色彩心理学方面的知识,阐述李清照如此运用颜色词的方式、特点,及所达到的效果,从而加深对李清照词的细节研究。
关键词:李清照;颜色词;漱玉词一、李清照词中颜色词统计纵观李清照的词作(本文所引李清照词句均出自王仲闻校注的《李清照集校注》[1]),会发现她的词有一个显著特点,即经常出现对颜色的描写:或是用颜色代指意象,或是用颜色修饰意象。
而这种描写大致有两种主要的表达方法,一种是直接使用带色彩的形容词,例如,“应是绿肥红瘦”;这样的用法在她的词作中随处可见,是最主要的一种色彩描绘方法。
通过数据统计,其中“红”“金”出现频次最高,分别为9次;“绿”其次,为5次,“青”“碧”“黄”分别为4次,“朱”“黑”“银”分别为1次。
而另外一种方式则是通过修辞手法来表达颜色,例如,《清平乐》“萧萧两鬓生华”,词人感叹沦落天涯,两鬓白发,有家难归,不禁备份交集,不胜感伤。
再比如《减字木兰花》“泪染轻匀,犹带彤霞晓露痕”,对女孩脸庞不直接描绘,而是将其比喻成红彤彤的彩霞般粉嫩,形象生动地刻画出了一个纯真稚气而又可爱的女孩子。
这种方式不直接用色彩词,而是通过一些通俗用法或是比拟修辞手法来展现事物的具体形象。
二、李清照用颜色词的特点(一)多用色彩亮度高的词通过上述的统计表我们可以很明显发现,在李清照的词作中,无论是在其幸福的前半生还是坎坷的后半生,她多使用一些色彩明艳亮丽的颜色词,如绿、金、翠、朱。
特别是“红”、“金”两字,均多达9处。
在色彩心理学中,红色是个能量充沛的色彩,不仅可以象征热情、希望、自信,代表一个全然的自我、全然的自信,有时候也可以表达一种孤独寂寞的感觉,更有时候还可以展现一种愤怒的内心。
例如《好事近》中的“风定落花深,帘外拥红堆雪”,这是一首抒发伤春情怀的词。
词人单由风停住了,即断定“帘外”必然是落花遍地,红白堆积。
试论李清照词的艺术特色
李清照词凝练,通俗易懂,具有逻辑性,意思富于变化的艺术特色。
一、语言凝练
李清照的词中遣词曲意,丰富而见解深,结尾巧妙,凝结了许多意趣,高度表现了词的凝练。
比如《桃花源记》中“乍暖还寒时候,最难将息。
三五七日天气新,七八日风和日暮”。
这句话看似简单,但却表现出了
春天来临和春天过去的生动描述。
二、多样变换
李清照的词意象丰富,富于变化,能够表达出许多内涵。
以《胡笳十
八拍》为例,第一拍写道:“前不见古人,后不见来者,念天地之悠悠,独怆然而涕下。
”拍中将自己的孤独、悠远感满溢地抒发出来,并且以
汗水结尾,真实地表达了人们在无限广阔中空虚孤独的感受。
三、具有逻辑性
李清照的词具有很强的序次逻辑和理智性,表现出无言的诗意。
比如《渔家傲·秋思》中“朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还,两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”把早晨出行的情景真实地展现出来,又唱出一曲
渐行渐远的异乡之恋,具有浓郁的愁绪感。
从以上三点可以看出,李清照词充分表达出她心中所思所想,文字内涵深刻,写作手法凝练,思想内涵丰富,具有独特的艺术特色。
李清照南渡前后用词对比研究一、本文概述李清照,宋代著名女词人,以其独特的艺术风格和深沉的情感内涵,被誉为“千古第一才女”。
她的生平跨越了南北宋两个时期,其中,南渡成为了她人生和创作的重要转折点。
南渡前后,李清照的词作在风格、主题和情感表达等方面都发生了显著的变化。
本文旨在通过对比研究李清照南渡前后的用词差异,揭示其词风转变的内在动因和深层含义,以期对李清照的文学创作有更深入的理解和认识。
本文将简要介绍李清照的生平和创作背景,包括她的家庭环境、教育背景以及南渡事件对她的影响。
然后,通过对比分析李清照南渡前后的词作,从用词选择、意象构造和情感表达等方面,探讨其词风的转变及其原因。
在此基础上,本文将进一步挖掘李清照南渡后词作中所蕴含的深层情感和社会意义,以揭示其词作的独特价值和历史地位。
本文将对李清照南渡前后用词对比研究的成果进行总结,并指出这一研究对于理解李清照文学创作和宋代词坛发展的重要意义。
本文也期望通过这一研究,能够为当代文学创作和批评提供有益的启示和借鉴。
二、李清照南渡前词作风格分析李清照,这位被誉为“千古第一才女”的宋代女词人,其词作情感真挚,意境深远,语言清丽,深受后人喜爱。
南渡前,她的生活相对安逸,主要居住在汴京(今河南开封),那时她的词作多反映闺中生活、离愁别绪以及自然风光,风格清新明快,情感细腻。
南渡前的李清照词作,以其独特的女性视角和细腻的情感描绘著称。
她的词作中,常常通过对自然景物的描绘,表达对爱情、生活的感悟。
如《如梦令》中的“常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
兴尽晚回舟,误入藕花深处。
争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
”这首词以溪亭日暮为背景,通过描绘词人沉醉不知归路、误入藕花深处的情景,展现了词人热爱生活、热爱自然的情怀。
李清照南渡前的词作还表现出对离愁别绪的深刻体会。
如《如梦令·昨夜雨疏风骤》中的“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。
试问卷帘人,却道海棠依旧。
知否,知否?应是绿肥红瘦。
浅析李清照的词论文篇一:毕业论文:李清照的词和词论毕业(论文)题目名称:李清照的词和词论系部:专业:班级:姓名:学号:指导老师:指导时间:指导地点:完成日期:毕业论文说明书目录摘要 (1)Abstract (2)引论 (3)第一章李清照词风简介 (4)第二章论词标准对李清照词作的影响............................... (5)第三章《词论的著录》和“别说一家”说的创立 (8)第一节《词论》的著录 (9)第二节“别是一家”说的创立 (10)第三节追本朔源,从渊源论说明词“别是一家” (12)第四节破而后立,“别是一家”出现理论与实践的偏离 (15)第五节“别是一家”观点的继承与影响 (17)第四章《词论》的贡献 (19)第一节为“小歌词”“补天”之作 (19)第二节对词之体要义的建树 (20)第三节《词论》“文本”的补充 (21)第五章《词论》的偏颇 (21)第一节对音律的要求有细索过苛之嫌 (22)第二节对词人的批评有挑剔不实之处 (23)第六章为《词论》一辩 (24)第一节胡仔及其与《词论》有关的功过 (24)第二节《词论》不满苏词的背后 (26)第三节《词论》对欧词的不满和易安对欧句的喜爱 (27)结束语 (29)致谢 (30)参考文献 (31)摘要李清照是我国南北宋之交的著名女作家,其诗、词、文、赋并茂,尤以词甚。
对于词,她不仅是一位优秀的实践者,同时也是一位认真的批评家,《苕溪渔隐丛话》后集里的《词论》颇有气概地提出“词别是一家”的见解,受到许多人的敬佩和推崇,虽然其中的一些观点引起了一些争议,但这是词史上第一篇总结词的创作,富有见解的专论,也是妇女文评的第一篇,值得我们学习和研究。
后人评《词论》有种种异议,李清照词作和《词论》也不一一合拍,这里,我们仅就《词论》来看看李清照关于词的一些见解。
第一部分简要分析了《词论》的著录和“别是一家”说的创立。
词”别是一家”说,是李清照词学思想的基点,“别是一家”的主要内涵如下:一是强调谐音合律;二是重“情致”、“典重”,崇尚“文雅“的词情;三是讲究“故实”、“铺叙”,追求艺术表现的完美。
论李清照的词的特点
10级中文本科班师吉05号
关键字:李清照词特点
摘要:李清照是我国宋代最杰出的词人,在我国古代文学史上有着不可替代的地位,她的词被推为“词采第一”,“婉约之宗”,历代以来对其词的艺术成就都给予了充分的肯定。
在她的早期文艺理论《词论》中主张作词要主情致,尚故实,重典雅,巧铺叙,协音律等,而她的词作也正从她部分主张出发,用女性特有的细腻的笔调,结合自己的生活实际,运用清新淡雅的文学语言,构成了情景交融,浑然一体的意象,从而创造了别具一格的“易安体”。
正文
李清照的诗词创作可分为前后两期,前期最主要的是讲述甜蜜的幸福生活的创作。
例如:《如梦令》
昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。
试问卷帘人,
却道海棠依旧。
知否?知否?应是绿肥红瘦。
当然词仅仅从字面去解释是不一定完全准确,因为诗和词往往都有作者自己的意境在里面,这首词一般解释是主人公夜饮醉后酣眠,窗外急风暴雨,梦醒时醉意未退,遂唤使女卷帘,问使女院中海棠是否为雨所伤,使女回答“依旧”,而主人则不满意:“你知道吗?一夜风雨之后,应当是红花凋残、绿叶更浓才是”。
表达了作者在舒泰的生活环境里爱花、惜花的心情写照。
如果我们从意境去解释,当然也只能是猜测角度,这词创作正是她年华正茂的时期,她和丈夫赵明诚两情依依,恩爱甚笃,也许是夫妻恩爱的激情描写。
《如梦令》
常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
兴尽晚回舟,
误入藕花深处。
争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
这又是一首她早期的词,“常记”起笔平淡,自然和谐,追忆的意思,“溪亭日暮”,短短四个字点明地点和时间,又在写酒,看来作者非常喜欢喝酒,因为酒使她在大自然中尽情快乐,忘记归路,沉醉、兴尽、误入、争渡这四个词用得很好,可以说把作者这次春游的笑声、浆声、水声、鸥鹭的拍翅声和欢乐声如一幅动态的画面展现在我们面前,是很自然的流露。
从这二首词里可以看出作者年青时候确实是幸福、快乐、疏放、浪漫的。
可是她晚期的词是非常凄凉,悲哀的,南渡以后,她的命运急流直下,生活发生一连串的变故,丈夫贬职,战乱颠沛,丈夫病故,诬陷通敌,改嫁非议,流落他乡,无依无靠。
她晚年的词都是借自然景物,揉发离恨别愁的情绪,
我们不仿也选择她几首词来欣赏感悟:
《一剪梅》
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳,独上兰舟。
云中谁寄锦书来,雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
这是李清照中期的诗,已经显示出离恨别愁,凄凉的味道,是对丈夫离别时候思念寄托的作品。
目睹池塘荷花已经败谢,还残留着香味,回到室内自己靠坐的竹席感触凉意,这才意味到秋天已经到来,语淡情深,有吞梅嚼雪之味,托出了词人冷清孤寂的意境。
轻解罗裳,
独上兰舟是在苦闷寂寞的环境里,还是出外乘舟解闷。
可是乘舟无法消除寂寞,还是盼望天上的云能够带来丈夫的书信,可是看见的只是一排排大雁南飞,却没有丈夫音声。
“雁字”二个字用得很真实,因为大雁南飞时候是常常排成一字,排成人字飞的,“月满西楼”写得很好,一是点明时间晚上,从早盼到晚的意思,二是月满表示盼望团圆的意思,接下来从想象又回到了现实,落花流水春去也,各自飘零和流动是不可抗拒的自然规律团圆,成为隔离了二人的相思和闲愁,这一种相爱相思的感情实在无法消除,愁眉苦脸的样子刚刚消失,可是心里又泛起思念的痛苦。
这词多少已经带有凄凉的感觉。
《声声慢》
寻寻觅觅,冷冷清清,
凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候,最难将息。
三杯两盏淡酒,
怎敌他晚来风急!
雁过也,正伤心,却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损,如今有谁堪摘?
守着窗儿,独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨,
到黄昏,点点滴滴。
这次第,怎一个愁字了得。
这首可能是李清照最孤寂落寞、悲凉愁苦的词了,人生最叹老来悲伤,所以周文王推行仁政对社会上四种人是特别照顾,就是鳏—老而无妻,寡—老而无夫,孤—幼而无父,独—老而无子,李清照晚年却在乱世,得不到国家的帮助。
在痛苦绝望中才会写出这样的词来,词一开头就用了14个叠音字,有韵律,有节奏,而且都是刺舌字,更加增加了悲伤的气氛,作者把写作艺术和情感思想融合了一体,紧接着用写晚秋季节作为渲染,刚刚还是暖和的时候,突然天气变冷,使人最难安静,即使几杯淡酒,也无法抵挡寒冷的晚来风急,其实这只是渲染,真正的意思是在写晚年的孤独寂寞,人悲物也悲,在这样的心境下,全词定下了一个感情基调,使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。
“雁过也,正伤心,却是旧时相识。
”这是借物回忆,过去和丈夫鸿雁往来,现在人非物移,怎不勾起深深的思念呢?紧接着又是借物渲染,黄花落地,憔悴败谢,有谁堪摘?物以比己,独守窗儿,有谁怜悯,有谁关爱,只能是守着这漆黑的夜晚,度过孤独和寂寞。
可是更糟糕的是秋雨绵绵,雨滴梧桐,冷清黄昏,这样的次序,你说能一个愁字写得了吗?综观全词,作者以自然的语言、铺叙的手法写景抒情,比较含蓄,心中是愁,景景含愁,物物诉愁,然而这一愁情作者却始终不说破,只是极力借景烘托渲染,层层推进,制造凄苦的氛围,直到最后点破愁字,这样的忧愁怎么能够用一个愁字可以表达清楚呢?真是一字一泪,满纸呜咽,整篇悲凉。
李清照的晚年人生是悲哀的,人生最可悲伤的是老来无人照顾,她的晚年是在寂寞和痛苦的挣扎中离开人世,但是,李清照是个伟大的女性,她开辟了中国词写作上的独立风格,史称易安词,她具备了丰富的情感,超奇的理想,独特的创造力,她的词清新、飘逸、自然、质朴,用字工巧,景物渲染,韵律独特,可谓称之为一代才女。