初二作文读后感：读《卓别林的星光大道》有感

卓别林观后感在电影史上，有许多著名的导演和演员，但没有一个人能够像卓别林（Charlie Chaplin）一样，在国际上享有如此广泛的声誉。

他被称为“电影史上最伟大的喜剧演员”，他的作品具有深刻的社会意义和独特的艺术风格，深深地触动了观众的内心。

首次观看卓别林的作品时，我被他独特的喜剧风格所折服。

无论是他的外貌还是他的表演风格，都给人留下了深刻的印象。

他瘦削的身材、小号帽和衣衫不整的形象成为了他标志性的特征，使他与其他喜剧演员区别开来。

他的表演不仅仅是简单的滑稽搞笑，更融入了对生活的深刻思考和关怀。

通过他独特的肢体语言和精湛的表演技巧，他成功地将人类的喜怒哀乐展现得淋漓尽致。

卓别林的作品并不局限于单纯的喜剧，他通过喜剧的形式表达了对社会问题的关切。

他的作品中时常融入了对社会不公正的批判，对人性的深入思考，对人类困境的思考。

他以精湛的喜剧表演技巧将这些观点呈现在观众面前，引发他们思考，并对现实问题产生深刻的共鸣。

他的作品让人们笑中带泪，同时也激发了社会的反思和改变。

卓别林的电影作品中，最为人所熟知的便是《摩登时代》。

这部电影以其对工业时代的嘲讽和对现代化的深刻思考而闻名。

在这部电影中，卓别林饰演了一个工厂工人，受到了现代社会机械化的压迫和扭曲。

他通过滑稽而深刻的表演，将现代社会中普通人的苦难和心灵困境展现得淋漓尽致。

这一作品不仅仅是一部简单的喜剧片，更是对现代社会中人性迷失和人类困境的深刻思考。

除了《摩登时代》，卓别林的其他作品也具有类似的社会意义和艺术价值。

例如《大独裁者》，这部电影以讽刺的手法揭示了纳粹德国的统治恶行，并对人们的良知和正义感进行了探讨。

卓别林饰演了一个犹太理发师，在纳粹统治下，他面临着生存和尊严的挑战。

通过幽默而沉重的表演，卓别林成功地展现了对暴政的反抗和追求自由的渴望。

观看卓别林的作品，我深深地感受到了他对人类心灵的洞察和对社会问题的关切。

他的喜剧并非空洞的娱乐，而是通过幽默和讽刺的手法，传达了对人性的思考和对社会问题的批判。

电影卓别林传观后感600《卓别林传》是一部令人难以忘怀的电影，通过讲述卓别林先生的一生，让观众不仅对他的喜剧创作有了更深层次的理解，同时也触动人心地揭示了生活中的智慧和人性的脆弱。

我对这部电影的观后感非常深刻，以下将从电影的结构、主题和演员表现三个方面展开讲述。

首先，电影的结构非常精妙，通过穿插使用黑白片段和彩色画面，将卓别林先生从年少时的艰辛起步、成为好莱坞巨星以及晚年的孤独和无助有机地串联在一起。

这种时间线的切换让观众更加能够理解卓别林先生一生中的不同阶段，同时也增加了影片的视觉美感。

电影运用了优美的音乐和精心设计的场景转换，使得观众仿佛穿越时空，跨越卓别林生命的点点滴滴。

其次，电影的主题深入人心，如心灵的共鸣一般。

卓别林先生的作品多以喜剧形式呈现，但他的喜剧背后蕴含着对社会、人性的深刻思考。

电影中的卓别林先生通过自己的作品，幽默而机智地揭示了社会的不公与人类的困境，同时又表达了对人性的关怀和对美好生活的向往。

他以滑稽可爱的方式批判社会上的不公正，让人在笑声中思考，让观众深刻体会到了喜剧的力量。

最后，电影中演员的表现无一不令人叹为观止。

卓别林先生自编自导自演，展现了他在表演领域的卓越才华。

他能通过微妙的面部表情和动作，传达出丰富的情感和深刻的思考。

无论是他憨厚的笑容，还是他饱含期待的目光，都令人为之动容。

他的演技无论是在喜剧的矮人形象还是在剧情的戏剧冲突中都能驾轻就熟，给观众带来了极大的观赏享受。

总之，《卓别林传》是一部卓越的电影作品，它通过精心构思的结构、深刻的主题和优秀的演员表现，展现了卓别林先生一生的辉煌与苦难。

观影过程中，我不仅感受到了喜剧的欢乐，更被卓别林先生对社会和人性的关怀所打动。

这部电影让我重新审视了生活中的失落与希望，在欢笑和感动中思考，激发了我对人性的思考与探索。

《告诉你一个卓别林的故事》读后感500字七年级《告诉你一个卓别林的故事》读后感500字七年级卓别林出生在一个演艺世家，本幸福的生活由父亲演艺生涯的结束随之改变…。

父亲演艺生涯结束后，便一蹶不振，开始酗酒，一家人生活的重担和父亲的酒钱就在母亲哈娜的肩上，后来，母亲受不了父亲，便离婚了。

离婚后，母亲的名气很大，所以可以养活小查里斯。

卓别林和(人们把卓别林叫查理）查理的哥哥小雪尼，但随着母亲嗓子的沙哑，一家人的日子越来越艰难，母亲甚至因此精神错乱了。

查理慢慢长大，开始发挥出自己的演艺天赋，他在摸索中创建了他演戏时常用的角色一个头戴圆顶礼帽，手持竹手杖，足蹬大皮靴，走路像鸭子的流浪汉夏尔洛的形象，这个形象一直跟随查理20多年。

后来查理越来越红火，渐渐地，美国，法国，英国等国家都有查理的粉丝。

他成了个百万富翁。

他开始自己创造电影，并大获成功。

查理的最后一位妻子是乌娜。

奥尼尔，乌娜，整整比查理小了45岁，但年龄并没有成为他们相爱的障碍，查理是在1977年12月25日凌晨4时死去，享年88岁。

他的演员天赋使他一度处在哑剧巅峰，他是个天才。

因为他的出现推进了全球的电影进化速度，他为电影界奉献了许多优秀的电影作品。

我热爱他。

读《告诉你一个卓别林的故事》的读后感。

《告诉你一个卓别林的故事》读后感500字七年级卓别林出生在一个演艺世家，本幸福的生活由父亲演艺生涯的结束随之改变…。

父亲演艺生涯结束后，便一蹶不振，开始酗酒，一家人生活的重担和父亲的酒钱就在母亲哈娜的肩上，后来，母亲受不了父亲，便离婚了。

离婚后，母亲的名气很大，所以可以养活小查里斯。

卓别林和(人们把卓别林叫查理）查理的哥哥小雪尼，但随着母亲嗓子的沙哑，一家人的日子越来越艰难，母亲甚至因此精神错乱了。

查理慢慢长大，开始发挥出自己的演艺天赋，他在摸索中创建了他演戏时常用的角色一个头戴圆顶礼帽，手持竹手杖，足蹬大皮靴，走路像鸭子的流浪汉夏尔洛的形象，这个形象一直跟随查理20多年。

篇一:《作文素材卓别林》{关于卓别林的作文}.{关于卓别林的作文}.），伟大的喜剧电影演员、导演、制片人。

20世纪最卓越的喜剧电影大师、伟大的批判现实主义艺术家、反法西斯的和平、民主战士。

《卫报》认为他是“一位为人类根本自由而斗争的卫士，他比世界上很多政治家更伟大、更坚决。

”他的成就“超越了娱乐的范围，而为人类追求自由作出了有力的贡献。

”法国总统发的唁电称，卓别林比任何人都更好地表现了我们时代的甘苦，半个世纪以来，他以他的丰富的想卓别林一生共拍摄了八十多部电影。

卓别林的第一部有声电影《大独裁者》，是专门针对阿道夫·希特勒和纳粹主义所制作，它生动地写明纳粹主义的丑恶，并塑造一个生动的犹太角色，描写他遭受到的迫害。

卓别林在这部电影中同时扮演了一位类似（包括面目形状上的类似）希特勒的纳粹独裁者和一位受纳粹主义残酷迫害的犹太理发师{关于卓别林的作文}.{关于卓别林的作文}.们问他怎么能编出这么多的故事，而且每部里又都有这么多新鲜别致的情节。

卓别林回答，这是不断用脑子想出来的。

应该说，在深厚的生活基础上，“多想”确实是他成功的重要秘诀。

他说“人的思想是从哪里来的呢？那是经过不断地努力苦思，直到令人发狂的程度而产生的。

你必须能够长期熬受痛苦，而且满怀热情。

”篇二:《西安石油大学作文-查理·卓别林》查理·卓别林，20世纪著名的英国喜剧演员，现代喜剧电影的奠基者，在世界范围内享有盛誉。

卓别林幼年丧父，曾在游艺场和巡回剧团卖艺或打杂。

1913年，随卡尔诺哑剧团去美国演出，被美国导演M.塞纳特看中，从此开始了他的电影生涯。

1914年2月7日，头戴圆顶礼帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鸭子的流浪汉夏尔洛的形象首次出现在影片《威尼斯儿童赛车记》中。

这一形象成为卓别林喜剧片的标志，风靡欧美20余年。

卓别林戴著圆顶硬礼帽和礼服的模样几乎成了喜剧电影的重要代表，往后不少艺人都以他的方式表演。

Charlie Chaplin, famous 20th century United Kingdom comedy actor, founder of modern comedy, renowned around the world。

初中卓别林电影观后感初中卓别林电影观后感(精选5篇)这部电影以喜剧的手法突出了世界经济危机给失业工人带来的痛苦，揭示了工人遭受资本家欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，以下是给大家整理的初中卓别林电影观后感，希望大家喜欢!初中卓别林电影观后感【篇1】昨晚看的《摩登时代》，至今不能让我释怀。

最近看电影很多，也被感动过很多次。

可只有《摩登时代》，让我既悲且笑，让我想把这份感动记录下来。

《摩登时代》是卓别林自导自演的一部拍于20世纪30年代的电影，无声电影。

记得大学时我看过，没有看完，但对卓别林滑稽的动作很有印象，还特意模仿过他鸭子式的走路。

当时欢笑居多。

而昨晚是一个人无聊，特意找的喜剧。

想不到看着看着想流泪。

电影的时代意义和所表达的讥讽我不想多说，大抵时代不同。

我想说的是引起我强烈共鸣的东西，让我不能释怀的东西。

电影首先是一个在社会底层挣扎的小人物。

生活如此不易。

他机械的上班，木然的被抓到精神病院和警察局。

这是小人物的悲剧。

还有那个女孩，抢劫超市的工友。

都是被现实所逼，为生计所累。

每个时代都有底层的人，他们的悲喜如此简单，他们的表情最后木然。

人，要么随波逐流，要么就此沉溺，要么踩在沉溺人的头上。

最近总是被感动。

我的内心如此敏感。

查理和女孩相遇，一起逃亡，开始憧憬自己的家。

那个想象的家如此美好，如此丰富，如此细致，却只是想象。

到后来女孩在水边找到那所破烂的房子。

他进门的那句：宛如天堂。

瞬间让我内心崩溃。

大概年纪越大，就越想有个家。

在一个属于自己的地方爱和被爱是多么幸福。

所以查理后面的努力我完全理解，我要上班，我要工作，我要养家。

哪怕再苦再累。

电影这段如此之真实。

即使中间再多滑稽，也改变不了它的厚重。

再后面他们一起努力，在餐厅差点就能开始美好的生活，社会又让他们一起逃亡。

在最后的路上，查理说：会好起来的。

多笑点，你笑起来很美。

如此完美的结局!初中卓别林电影观后感【篇2】当时正置世界经济危机后期，资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。

摩登时代观后感班级：商务142 姓名：张富成学号：2014013579前几天在课堂，我们重温了经典摩登时代，这是一个发生在20世纪30年代的美国，时值美国经济大萧条的高峰期的故事，电影大都采用无声的形式，一开始，镜头里出现大批的羊群还有猪拥挤的走过，接着就是大批的工人忙忙碌碌的去上班，都是那样的忙碌，给人一种极度的嘲讽之感。

感觉工人们就像那猪群，羊群一样，任人宰割，任人压榨。

电影的主人公也是千万人之中的一员。

不得不为了生活下去而忙碌。

为了提高剩余价值，资本家榨取的剩余价值的基本方法有两种，就是绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。

绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。

相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。

片中卓别林所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。

公司的老板不断地加快机器运转的速度以达到提高生产率的目的。

所以员工们也不得不加快自己的速度，以至于连任何一点空闲的时间都没有，当情况稍微有些好转，资本家家有加快机器运转的速度，这是的工人的压力就更大了。

工厂老板不停地催促工人做工，尽可能地减少他们的休息时间，这样在谁会生产的必要劳动时间不变的情况下，在短期内就可以通过提高生产率来获得一定得利润，但是当所有的公司都已这样的方式来迎娶利益时，长时间下去，社会的生产必要劳动时间也会缩短，虽然人们会获得一定得物美价廉的商品，但是工人们却不得不面临更大的压力。

为了缩短工人们吃饭的时间，一些商人居然还发明了专用于喂食的机器，以此来缩短工人们的用餐时间。

资本家想通过这种方式最大限度的榨取剩余价值。

资本主义存在具有他的优越性，也具有他的局限性。

资本主义与封建真正差别仅在于劳动者是否有人身自由。

资本本主义具有了两大优越性:第一，激发人们的积极性。

劳动者的人身是自由的他们可以自由地选择职业、自由地寻求发财致富。

《卓别林自传》观后感中学生五篇《卓别林自传》“词砖”：“一个流浪汉，一个绅士，一个诗人，一个幻想者”，在“卓别林自传”五个字上面，还有一个烫金副题：“一生想过浪漫生活”。

下面是我为大家整理的关于《卓别林自传》观后感中同学范文五篇，欢迎大家阅读参考学习!《卓别林自传》观后感中同学范文1说也惊奇，生活中偶然被某个人提示的一件事，有时会尽最大努力的实现它，无论它相隔多少年都会想着完成它，而卓别林这位大师对我来说就是这样的人，我都记不得几岁了，总之应当很小，当时就记住了他在某部电影中的形象，相当滑稽。

如今想来可能就是《大专制者》扮演_的镜头。

后来，读《傅雷家书》的时候，经过傅雷的一些提示，我竟然总想着看看关于卓别林的故事，再到后来就演绎为我自己从伴侣圈里看到的一个荐书标准：多看一些人物传记方面的书，有助于提高人的素养，而且基本都可以从中吸取对自己或多或少的养分。

而《卓别林自传》就是可以担当这种角色的好书。

我试着总结了一下，主要有如下几点值得学习。

●体会家庭教育对孩子成长的重要性。

卓别林可以说从小生活环境很恶劣，父母的经受也很混乱，父亲酗酒，母亲时有神经方面的问题，由于离异，常常过着朝不保夕的生活，而在这种环境之下竟然也能成就宏大的卓别林，事实上，他的妈妈我认为做得特殊好，在她没有发病的时间段里，他总能调动孩子在困镜中保持一种浪漫而主动的生活看法，从侧面看，他的爸爸和妈妈也具备了那样的素养水准，这在百年前的欧美不是什么难事，由于那时欧州正规的教育已持续了300多年。

而我要说的是，教育孩子更多的可能是父母的言传身教影响大一些，所以，父母始终处于一种学习与思索状态，始终处于一种相方法解决生活中的各种问题的思想态势。

有一段关于他妈妈的话可以体会一下：“有时候，她会读书给我听，也有时候跟我一起坐在窗边看看外面，评论着过路的人，编出种种故事逗我快乐”，我觉得是很温馨的一种场面。

●一路走来，卓别林工作经受还算顺当，但从中更多看到的是卓别林自己的努力，对工作认真仔细、忘我、不断学习、与人为善、坚守原则，这些足以使他获得足够的魅力。

读《卓别林传》有感相信大家对卓别林这位伟大的艺术家并不陌生，人们过目不忘的是他滑稽的表情与灵活的动作表演，而我最佩服的是卓别林大师在带给观众欢乐与泪水的同时，电影背后讲述的人文精神更使人深深地被为这位艺术家所折服。

读了《卓别林传》这本书，我明白了一个道理：一位成功的人必须在不断的磨难中重新站起来，就算站在巅峰的位置也要时刻记住以前磨难的自己是如何一步一步走向成功的，低调的为人与更加勤奋的探索使成功之人不被自我打败。

小时候，我们没有像幼年时的卓别林一样受尽生活的磨难，不懂得练好本领才有出路的道理。

卓别林出生于演员家庭，由于父亲的嗜酒，父母离婚了。

母亲是位歌唱表演者，时刻熏陶着小查理和雪尼（查理的哥哥），母亲的善良慷慨让兄弟俩有过一段无忧无虑的童年。

但好景不长，母亲患上了严重的流感和咽喉炎，一家三口从天堂一下子跌入了贫穷的深渊，母亲靠租借缝纫机日夜不停地工作赚取微薄的收入，在空闲时间教兄弟俩轻歌舞剧的技巧和表演的启蒙知识。

几度进入贫民收容所的母子从没有失去对生活的美好追求，但病重的母亲最终精神失常了。

这个悲痛的消息传到兄弟俩的耳朵后，同时法院也将兄弟俩判给了父亲抚养。

在父亲家的日子，后母并不关爱兄弟俩，查理一直努力寻求学艺的机会。

几度辗转后，父亲把颇有表演天赋的查理送到了著名表演家的剧团接受训练。

生活的磨难，能销蚀平庸者、胆小鬼的意志，也能激发有志者、苦心人的勇气，激励他们生发出战胜艰难困苦的决心。

无论人生之路多么难行，卓别林始终没放弃自己要当一个优秀演员的理想。

在当童工的那一段时期，他每逢休息日，就换上一条硬的衬衣领，擦亮脚下的旧皮鞋，准时去布莱克默演员介绍所。

羞怯地却是执着地等待机会，直到衣服和鞋子都破了为止。

现如今，我们已是成年的大学生，当生活没有希望的时候，我们是否会放下自傲的面孔，寻求一个又一个机会呢？生活水平的提高，让当代年轻人有了不良的攀比风，“拼爹”现象屡屡被暴露在媒体的社会，我们会怀疑到底有多少青年坚守着脚踏实地艰苦奋斗的精神，我们也许会被某一次的成绩影响，某一次的失误打倒，问题是当这些挫折累积起来的时候，我们会感到一股莫名强大的压力罩在我们生存的头顶，自尊在无形中受到打击，自信也悄然褪去，我们可以像小查理那样每天在希望的阳光中苏醒去迎接未知的机遇吗？就算等到时间流逝，衣服旧去，容颜老去，我们还是一样乐观的对我们最初的梦想问好！这种“打不死的小强”精神恰恰是我们初出茅庐的大学生所需要的，要把生活中遇到的每一次失败当作是走向成功的经历，经历的好坏并不重要，说到底，它只是我们人生阶段的一个插曲，道路还长，我们又都走在这条路上……挑起第二次世界大战希特勒当知道著名喜剧演员卓别林要拍隐射他的独裁政策的电影《大独裁者》的时候，嘴里不停骂着：“小丑！该死的小丑！”然而大家都知道，虽然卓别林在许多电影里大多是以小丑的形象出演，但人人皆知的希特勒才是一个遗臭万年的真正小丑；而卓别林却是一个名垂青史的伟大的喜剧电影艺术家。

喜剧之王——我最喜欢的电影明星，卓别林因为没有看过多少外国电影，所以说不出自己最喜欢的电影明星，就谈谈大家总所周知的喜剧演员——卓别林吧。

他幼年丧父，曾在游艺场和巡回剧团卖艺或打杂，幼时的经历给了他的人生极大的影响，以致后面他为我们所塑造的流浪汉的形象真实而鲜活，喜剧而讽刺（我想流浪汉的形象也是由小时的经历产生的灵感吧）。

我想在那时的无数打击下，成就了他无所畏惧，敢于求新的精神，不惧世人眼光的独到的表演者。

头顶大灰帽，手拄拐杖，摇摆式走路已经成为了他的个人标志，其实我就觉得我印象中的他最突出的两点：鼻子下的一小撮胡须，时而上扬的与有神的眼睛相互衬托得浓密的眉毛，因而我更喜欢称他为胡子大叔。

在别人对他的评价中说过“小胡须、细手杖、大号裤子及皮鞋，以及歪歪扭扭的正式晚礼服，暗示了在儿童天真的想象中的威严的成人，意在用一个天真无邪的形象重新塑一个下层阶级的代表。

”其实我最为佩服他的是敢于将自己的所见所想融入电影中，并表演出来。

他的体验大多属于底层阶级的人们相关，因而作品在好笑之余也会在我们这样的人群中引起强烈的共鸣，比如所《城市之光》，《大独裁者》等作品。

然后是演技，他善于用自己的肢体语言将动作极限夸张，会让人产生一种滑稽之感，我印象最深的便是他的站姿。

不知道大家有没有注意到他站的时候，十分笔直，可是两只脚掌极度向往张（传说中的外八字），并且他的鞋十分有趣，长且尖端向上翘；大胆的将马戏团中的小丑服的元素应用在其中，与上身穿的严肃的西服形成强烈的对比，幽默诙谐之感倾泻而出。

然后是胡子大叔的经典表情，将眼睛等到，眉毛向上挑，唇角微微勾起，似笑非笑，我觉得他是用自己最饱满的热情去感知这个世界，为什么他的作品能和这么多人共鸣，是因为大家的经历相似，感慨相似；而他捕捉到了这种细微的情感流动，然后挖掘的层次够深。

或许在电影中的形象并不是完完整整的正面形象，但是却增加了嘲讽度。

他的电影已经慢慢的从最开的偏马戏团的低级滑稽娱乐转向了真正的社会认知嘲讽，就好必读鲁迅先生的啊Q正传一样，第一次看哈哈大笑，第二次看却笑不出来了，第三次看只觉得你笑的那位电影主角迎面而来。

卓别林的观后感《卓别林的观后感》作为一位卓越的喜剧演员、导演和制片人，卓别林给世界电影史留下了不可磨灭的印记。

他的作品不仅带给观众欢乐和笑声，更是深刻地反映了社会现实和人性的无常。

在看完卓别林的电影后，我深感他的才华和深度思考能力。

以下是我的观后感。

首先，卓别林的电影作品给人留下了深刻的思考。

他不满足于仅仅制造笑点，而是通过幽默和喜剧，反思人类的喜怒哀乐和社会的扭曲。

例如，在他的作品《摩登时代》中，他以讽刺和夸张的手法，讲述了一个反映工业时代的劳动者困境的故事。

电影中，卓别林饰演的工厂工人为了适应机械化的生产流水线，屡次陷入尴尬和滑稽的境地，令人啼笑皆非的情节暗示着现代工业给人们带来的剥削和困惑。

通过这样的讽刺，卓别林勾勒出了工人阶级的困境，引导观众深入思考社会问题。

其次，卓别林的作品充满着人道主义的精神。

他以悲喜交加的故事情节，塑造了一个个鲜活的角色，让观众产生强烈的情感共鸣。

卓别林作为导演和演员，他经常扮演一个弱者角色，他的形象是那么憨厚、可爱但又让人忍俊不禁。

他用他的姿态、表情、动作和讲究极致的细节展示他对生活的坚韧和对人性的关怀。

例如《小偷》中，他饰演的角色在孤苦伶仃的贫民区生存，尽管饱受欺负和艰辛，但他仍保持着乐观和善良的一面。

他用喜剧，展现了弱者的韧性和乐观，更让观众感受到了人性中那份对美好的追求。

此外，卓别林的电影还展现了他对具体的社会问题的关注。

他通过夸张和幽默的手法，嘲笑、抨击甚至是讽刺那些社会上存在的问题。

在《炮兵皇帝》这部电影中，卓别林讽刺了战争中的荒谬和无意义。

电影中，他扮演的纳波列昂皇帝对待战争这个如同儿戏的任务满不在乎，只朝着方向走，而背后的人民却为此付出了惨重代价。

通过搞笑的故事情节和夸张的表演，卓别林向观众呈现了战争的荒诞和愚蠢，引发了人们对和平的反思。

最后，卓别林的电影具有时代性和普世的艺术价值。

尽管他的作品多数诞生在上世纪初，但其中所蕴含的思想和情感依然能够触动现代观众的内心。