分镜台本概述

分镜头台本的名词解释在电影、电视剧以及其他一些视觉媒体中，分镜头台本是一份重要的文件，它用于描述影片中的每一个镜头的细节和顺序。

这篇文章将详细解释分镜头台本的定义、用途以及如何编写。

一、分镜头台本的定义分镜头台本是一份包含了镜头描述、摄像机位置、演员动作等信息的文件，用于指导电影或电视剧中每一个镜头的拍摄与表演。

它是导演、摄影师、编剧之间沟通的重要工具。

二、分镜头台本的用途1. 规划拍摄顺序：分镜头台本记录了每个镜头的先后顺序，有助于制片团队合理安排拍摄计划，并确保故事情节的连贯性。

2. 指导表演：演员可以通过分镜头台本了解每个镜头的情境和要求，从而更好地理解角色和表演出色的演技。

3. 指导摄影师：分镜头台本中包含了每个镜头的摄像机位置、角度等细节，帮助摄影师根据导演的意图进行拍摄。

4. 与制片团队沟通：分镜头台本是导演与其他制片人员沟通的重要依据，确保他们对于每个镜头的要求达成一致。

三、分镜头台本的编写要点1. 细致详实：每个镜头的描述应该具备足够的细节，包括演员动作、台词、摄像机位置、光线、镜头切换等信息。

2. 连贯流畅：根据故事情节和视觉效果要求，安排合理的镜头顺序，保证故事的连贯性和节奏感。

3. 简洁明了：用简洁明了的语言描述每个镜头，不要过于啰嗦，尽量把握住重点。

4. 标明特殊要求：如果某个镜头需要特殊的道具或效果，应在台本中明确标示，以便制片团队做好准备工作。

5. 注意时间限制：对于电视剧或电影，每个镜头通常有一定的时间限制，要考虑剧集或电影整体的时长，合理安排拍摄时间。

四、编写分镜头台本的步骤1. 阅读剧本：深入理解剧本内容和导演意图，然后针对每一场景进行分镜。

2. 设定镜头：确定每个镜头所需的拍摄角度、摄像机位置和移动方式等。

3. 描述情境：用简练的语言描述每个镜头中演员的动作、表情等情境要求。

4. 编写顺序：按照故事情节的逻辑，安排合理的镜头顺序，并确保过渡流畅。

5. 标注特殊需求：对需要特别注意或准备的镜头，做好特殊标注，提醒制片团队。

分镜头画面台本的具体要求分镜头画面台本是电影、电视剧、广告等影视制作过程中不可或缺的重要环节。

它是将剧本中的文字描述转化为具体的视觉画面，并详细规划每一个镜头的拍摄方式、时间、角度、动作等要素的指导性文档。

下面将详细介绍分镜头画面台本的具体要求。

一、准确理解剧本分镜头画面台本的首要任务是准确理解剧本。

制作人员需要仔细研读剧本，深入理解故事情节、角色性格、台词含义等内容，以便准确把握每个镜头的表现意图。

在这一基础上，制作人员才能合理安排画面构图、镜头运动、光影色调等元素，将文字描述转化为具有视觉冲击力的画面。

二、明确镜头划分分镜头画面台本需要将剧本划分为一系列独立的镜头。

每个镜头应具有明确的开始和结束，以及清晰的视觉内容。

镜头划分要根据故事情节、角色动作、场景变化等因素进行，确保镜头之间的连贯性和逻辑性。

同时，要合理控制镜头的数量和时长，避免过长或过短的镜头影响观感和节奏。

三、详细描述画面内容分镜头画面台本需要详细描述每个镜头的画面内容，包括角色动作、场景布置、道具使用、光影色调等。

这些描述要足够详细，以便摄影师、美术师、灯光师等制作人员准确理解并实现导演的意图。

此外，对于特殊效果、拍摄技巧等也需要进行说明，以确保最终画面的呈现效果。

四、标注拍摄要求除了画面内容外，分镜头画面台本还需要标注每个镜头的拍摄要求。

这包括镜头的拍摄角度、运动方式（如推、拉、摇、移等）、拍摄速度（如正常速度、慢动作、快动作等）以及特殊效果（如滤镜、叠加等）。

这些要求将为摄影师提供明确的指导，确保拍摄过程中能够准确还原台本中的画面构思。

五、考虑剪辑与音效分镜头画面台本在制作过程中还需要考虑剪辑与音效的因素。

制作人员需要预留合适的剪辑点，以便后期剪辑师进行镜头的组接和剪辑。

同时，对于需要配合音效的镜头，台本中也应进行相应标注，提醒音效师在后期制作中注意音效的匹配与呈现。

六、与其他部门协同合作分镜头画面台本的制定是一个团队协作的过程。

纪录片分镜头台本1. 分镜头台本的基本结构纪录片分镜头台本通常包含以下基本结构：a. 镜头编号每个镜头都需要一个独立的编号，用于在整个台本中进行引用和区分。

编号可以使用数字、字母或符号等形式，主要目的是方便制作团队的内部沟通和协调。

b. 镜头描述镜头描述是对每个镜头的内容、构图和演绎方式进行文字描述。

描述应该简明扼要，突出镜头的重点和特点，帮助制作团队准确理解导演的意图和要求。

c. 镜头要求镜头要求是对每个镜头拍摄的技术和艺术要求进行说明。

例如，如果要求使用特定的镜头、摄影技术、摄像机运动或视角等，都应在台本中明确指出，以便制作团队在实际拍摄中做好准备。

d. 音效和音乐提示纪录片不仅依靠图像来传达信息，音效和音乐也起着重要的作用。

在分镜头台本中，可以添加一些音效和音乐的提示，以帮助制作团队更好地理解导演对声音的要求和期望。

e. 时间和位置标记每个镜头在纪录片中的时间点和具体位置也是分镜头台本中需要包含的信息。

这可以帮助制作团队在实际拍摄中更好地掌握时间节奏和场景安排，确保整个纪录片的连贯性和流畅性。

2. 分镜头台本的编写要点在编写纪录片分镜头台本时，需要注意以下几个要点：a. 确定纪录片的主题和结构分镜头台本的编写应始终与纪录片的主题和结构保持一致。

分析纪录片的主要议题和观点，明确每个镜头的目的和作用，以确保台本的准确性和有效性。

b. 根据实际拍摄条件进行规划在编写分镜头台本时，需要充分考虑实际的拍摄条件和限制。

合理安排镜头的顺序和位置，确保能够在实际拍摄中顺利实施。

c. 注意镜头的转场和衔接纪录片中的镜头转场和衔接对于整体节奏和表达效果非常重要。

在台本中，要清晰地描述每个镜头之间的关系和衔接方式，为后期制作提供参考。

d. 留出足够的空间给制作团队的创意分镜头台本是对纪录片的框架进行规划和描述，但也应给制作团队留出一定的创作空间。

在台本中可以提供一些灵感和引导，但不要限制创造力的发挥。

3. 台本的使用和修订分镜头台本在纪录片制作的整个过程中都会起到重要的指导和参考作用。

《动画分镜台本》完整教案第一章：动画分镜台本概述1.1 动画分镜台本的概念解释动画分镜台本的概念和作用强调分镜台本在动画制作过程中的重要性1.2 动画分镜台本的基本组成介绍分镜台本的基本组成部分，包括镜头描述、角色动作、对白等展示分镜台本案例，让学生了解实际应用1.3 动画分镜台本的作用解释分镜台本在动画制作中的作用，如视觉效果、时间控制等分析分镜台本对动画质量和效率的影响第二章：动画分镜头设计2.1 镜头的基本概念与分类介绍镜头的定义和分类，如特写、中景、全景等解释不同镜头的应用场景和表现力2.2 镜头设计的原则与方法教授镜头设计的原则，如构图、透视等引导学生学习镜头设计的方法，如观察实际场景、绘制草图等2.3 镜头运动与动画表现讲解镜头运动的概念和作用示范不同镜头运动对动画效果的影响，如平移、旋转等第三章：动画分镜台本的表现技巧3.1 角色动作的设计与表现教授角色动作设计的基本原则分析角色动作的表现技巧，如表情、身体语言等3.2 场景设计与空间表现讲解场景设计的重要性引导学生学习场景设计与空间表现的方法3.3 对白与音效的应用介绍对白与音效在分镜台本中的作用教授如何合理运用对白与音效，增强动画的表现力第四章：动画分镜台本的创作流程4.1 前期准备与构思讲解前期准备的重要性引导学生学习动画分镜台本的构思方法4.2 分镜头绘制与修改教授分镜头绘制的基本技巧强调分镜头修改的重要性，以及如何进行有效的修改4.3 动画分镜台本的呈现与评价介绍动画分镜台本的呈现方式，如PPT、视频等讲解如何评价动画分镜台本的效果与质量第五章：经典动画分镜台本解析5.1 经典动画分镜台本案例分析选取经典动画分镜台本案例，进行深入分析讲解案例中的优点与不足，以及可以改进的地方5.2 学生实践与创作引导学生进行动画分镜台本的实践创作给予学生反馈与指导，帮助他们提高创作水平展望未来，鼓励学生继续努力，不断提高自己的动画创作能力第六章：动画分镜台本的时间与节奏控制6.1 时间和节奏在分镜台本中的重要性强调时间和节奏对于动画分镜台本的重要性解释时间与节奏对于观众感受的影响6.2 时间与节奏的控制方法教授如何通过镜头长度、镜头切换等手段控制时间和节奏展示实例分析，让学生理解不间与节奏的应用6.3 实践练习：时间与节奏的运用让学生进行时间与节奏的实践练习给予学生反馈，指导他们改进和提高第七章：动画分镜台本中的故事板制作7.1 故事板的概念与作用解释故事板的概念和作用强调故事板在动画制作过程中的重要性7.2 故事板的制作方法与技巧教授故事板的制作方法，包括镜头选择、画面布局等引导学生学习故事板的制作技巧7.3 实践练习：故事板的制作让学生进行故事板的制作实践给予学生反馈，指导他们改进和提高第八章：动画分镜台本中的色彩与光影运用8.1 色彩与光影在分镜台本中的重要性强调色彩与光影对于动画分镜台本的重要性解释色彩与光影对于观众感受的影响8.2 色彩与光影的控制方法教授如何通过色彩和光影的变化控制视觉效果展示实例分析，让学生理解不同色彩与光影的应用8.3 实践练习：色彩与光影的运用让学生进行色彩与光影的实践练习给予学生反馈，指导他们改进和提高第九章：动画分镜台本中的视觉特效与后期制作9.1 视觉特效在分镜台本中的运用介绍视觉特效在动画分镜台本中的运用强调视觉特效对于动画效果的增强作用9.2 后期制作的基本概念与方法教授后期制作的基本概念和方法引导学生学习后期制作的技巧9.3 实践练习：视觉特效与后期制作让学生进行视觉特效与后期制作的实践给予学生反馈，指导他们改进和提高第十章：动画分镜台本的评估与改进10.1 评估分镜台本的方法与标准介绍评估分镜台本的方法和标准强调评估对于分镜台本改进的重要性10.2 分镜台本的改进策略教授如何根据评估结果进行分镜台本的改进引导学生学习有效的改进策略鼓励学生将所学知识应用于实际工作中，不断提高自己的专业能力重点和难点解析一、动画分镜台本的概念与作用：理解分镜台本在动画制作过程中的基础性作用，以及它如何帮助团队统一理解和传达创意。

《动画分镜台本》完整教案第一章：动画分镜台本概述1.1 动画分镜台本的概念与重要性1.2 动画分镜台本与剧本、分镜头的区别与联系1.3 动画分镜台本的基本组成部分1.4 动画分镜台本的作用与价值第二章：动画分镜台本的基本格式与规范2.1 页码与2.2 镜头描述与镜头编号2.3 角色动作与对白2.4 画面风格与色彩2.5 动画分镜台本的时间表示第三章：动画分镜台本的创作技巧与方法3.1 故事梗概与情节发展3.2 角色设定与性格塑造3.3 场景设计与空间布局3.4 镜头运用与画面构图3.5 动画分镜台本的情感表现与氛围营造第四章：动画分镜台本的实践与训练4.1 动画分镜台本的基本步骤与流程4.2 动画分镜台本的创作要点与注意事项4.3 动画分镜台本的修改与完善4.4 动画分镜台本的评价与反馈4.5 动画分镜台本实践案例解析与讨论第五章：动画分镜台本的应用与拓展5.1 动画分镜台本在动画制作过程中的作用5.2 动画分镜台本与其他相关领域的联系与互动5.3 动画分镜台本在动画产业中的应用与价值5.4 动画分镜台本在教育与培训领域的推广与普及5.5 动画分镜台本的发展趋势与未来展望第六章：动画分镜台本中的故事叙述与视觉传达6.1 故事叙述的基本原则与方法6.2 视觉传达在分镜台本中的重要性6.3 动画分镜台本中的情节推进与节奏控制6.4 角色表演与情感表达的分镜处理6.5 案例分析：经典动画分镜台本的故事叙述与视觉传达第七章：分镜台本中的镜头语言与画面表现7.1 镜头语言的基本构成与表达方式7.2 不同类型镜头的应用与效果7.3 画面构图与视觉美学的运用7.4 动画分镜台本中的动态与静态画面处理7.5 案例分析：分镜台本中的镜头语言与画面表现技巧第八章：动画分镜台本中的声音与音乐设计8.1 声音在动画分镜台本中的作用与重要性8.2 对话、旁白与音效的分镜处理8.3 音乐与声效在分镜台本中的融合与搭配8.4 动画分镜台本中的声音节奏与氛围营造8.5 案例分析：优秀动画分镜台本中的声音与音乐设计第九章：动画分镜台本的协作与沟通9.1 动画分镜台本在团队协作中的角色与职责9.2 与其他部门（如编剧、导演、美术设计师等）的沟通与协作9.3 动画分镜台本在制作过程中的调整与优化9.4 动画分镜台本在项目管理与时间规划中的应用9.5 案例分析：动画分镜台本协作与沟通的成功案例第十章：动画分镜台本创作的评估与提升10.1 动画分镜台本的评估标准与方法10.2 动画分镜台本创作的自我审查与反思10.3 接受反馈与建议，不断优化分镜台本10.4 动画分镜台本创作的持续学习与提升10.5 案例分析：动画分镜台本创作评估与提升的实际操作第十一章：动画分镜台本实战案例分析11.1 案例选择与分析目的11.2 动画短片分镜台本分析11.3 动画电影分镜台本分析11.4 不同风格与类型的动画分镜台本分析11.5 实战案例分析的启示与学习第十二章：动画分镜台本创作的心理与情感因素12.1 动画分镜台本创作的心理过程12.2 情感表达与心理层次在分镜台本中的体现12.3 情感共鸣与观众体验的创造12.4 心理与情感因素在分镜台本创作中的重要性12.5 案例分析：情感与心理因素在经典动画分镜台本中的应用第十三章：动画分镜台本的国际视角与跨界交流13.1 国际动画分镜台本的风格与特点13.2 不同文化背景下的动画分镜台本创作13.3 跨界交流对动画分镜台本创作的启发13.4 国际动画分镜台本创作的趋势与影响13.5 案例分析：国际视角下的动画分镜台本创作第十四章：动画分镜台本的数字化与技术应用14.1 数字技术在动画分镜台本创作中的应用14.2 动画分镜台本的软件工具与技术支持14.3 虚拟现实（VR）与增强现实（AR）在动画分镜台本中的应用14.4 动画分镜台本的数字化发展趋势14.5 案例分析：数字化技术在动画分镜台本创作中的应用实例第十五章：动画分镜台本教育的未来发展15.1 动画分镜台本教育的重要性与现状15.2 动画分镜台本教育的主要内容与方法15.3 动画分镜台本教育的挑战与机遇15.4 动画分镜台本教育的未来趋势与方向15.5 案例分析：动画分镜台本教育的成功实践与探索重点和难点解析本《动画分镜台本》完整教案共包含十五个章节，涵盖了动画分镜台本的概念、格式、创作技巧、实践应用、未来发展等多个方面。

分镜头剧本范文1分镜头剧本又称摄制工作台本，也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。

主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。

剧本为拍摄电影奠定了基础，但它还不能直接用来进行拍摄，导演还要根据剧本内容和自己的总体构思，写成分镜头剧本。

目录基本概述分镜剧本理论规范与格式主要内容收缩展开基本概述分镜头剧本又称摄制工作台本，也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。

主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面，配置音乐音响，把握片子的节奏和风格等。

分镜头剧本为拍摄电影奠定了基础，但它还不能直接用来进行拍摄，导演还要根据剧本内容和自己的总体构思，写成分镜头剧本。

编写电影分镜头剧本，是将文学形象变为银幕形象的重要环节。

分镜头剧本主要包括：镜号、场景、景别、特技、镜头内容、音乐、音响等。

这样不仅把文学形象变为银幕形象，而且赋予影片独特的艺术风格。

另外，还有—种镜头纪录本，又叫做“完成台本”。

它与分镜头剧本很相似，但性质却不同，它主要是供给进行电影宣传、评沦和研究工作人员参考，以及放映单位查对、修剪影片时使用。

分镜剧本理论一，分镜头剧本（story board）绘制要求: 1，充分体现导演的创作意图，创作思想，和创作风格。

2，分镜头运用必须流畅自然。

3，画面形象须简捷易懂。

（分镜头的目的是要把导演的基本意图和故事以及形象大概说清楚。

不需要太多的细节。

细节太多反而会影响到总体的认识。

4，分镜头间的连接须明确。

（一般不表明分镜头的连接，只有分镜头序号变化的，其连接都为切换，如需溶入溶出。

分镜头剧本上都要标识清楚。

） 5，对话，音效等标识需明确。

（对话和音效必须明确标识，而且应该标识在恰当的分镜头画面的下面。

）二，关于考试1，考试步骤:审题（1，明确题意2，构思故事提纲3，对故事进行分段4，人物造型）初稿（1，大概场景，人物的位置2，标出光源，阴影）勾线（1，确定主体轮廓2，去掉不需要的线条3深入刻画人物表情）上色（以光源来确定阴影，突出层次）写上编号，对话 2，关于考试的时间安排:总的时间3个小时（审题20分钟，初稿10分钟，勾线40分钟，上色20分钟，编号10分钟） 3，关于镜头方面的问题。

什么是分镜头即分镜头脚本（SHOOTING SCRIPT），又称摄制工作台本，也称“导演剧本”。

也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。

是导演将整个影片或电视片的文学内容分切成一系列可摄制的镜头的剧本。

将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。

故事板的内容一般包括:镜头编号、场景、拍摄方式、长度、画面内容(指一个镜头中的动作、台词、场景调度、环境建模)、音效、音乐、镜头长度等。

画面内容通常是根据剧本画出来的，剧本是导演对电影整体设计和构思的蓝图，用统一的表格列出。

但是故事板最明显的局限性就是不能表达运动，不仅是画面内的运动，还有摄像机的运动。

此外还有重叠、淡入淡出等超出故事板表现范围的光学效果，以及景深、焦点的操控。

最直接的方法就是用文字和素描来描述不能画的东西。

主要任务是根据解说词和电视文学剧本设计相应的画面，配置音乐声音，把握影片的节奏和风格。

分镜头剧本大多采用表格形式，格式不一，有详有略。

一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。

表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动；“内容”是指画面中人物的动作和对话，有时也把动作和对话分开，列为两项。

在每个段落之前，还注有场景，即剧情发生的地点和时间；段落之间，标有镜头组接的技巧。

有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和艺术处理说明等。

分镜头剧本的作用主要表现在三个方面:一是早期拍摄的剧本；二是后期制作的基础；第三是篇幅和预算的参考。

写分镜头剧本时，工作的主要内容是:将文字剧本的画面内容加工成具体的影像进行拍摄，并按顺序列出镜头的镜头号。

确定每个镜头的场景，比如远、全、中、近、特。

安排组成镜头组，讲解镜头组装技巧。

用精炼具体的语言描述画面要表达的内容，必要时借助图形和符号来表达。

相应镜头组的解说。

对应镜头组或段落的音乐和音效。

分镜头剧本的作用就像是一个建筑的蓝图，是摄影师拍摄、剪辑制作后期制作的依据和蓝图，也是演员和所有创作人员理解导演意图、了解剧本内容、进行再创作的基础。

《动画分镜台本》第一章：动画分镜台本概述1.1 课程介绍本节课将介绍动画分镜台本的概念、作用以及制作流程。

1.2 教学目标了解动画分镜台本的基本概念和作用。

熟悉动画分镜台本的基本制作流程。

1.3 教学内容动画分镜台本的定义。

动画分镜台本的作用。

动画分镜台本的基本制作流程。

1.4 教学方法讲授法：讲解动画分镜台本的概念和作用。

演示法：展示动画分镜台本的制作流程。

1.5 教学评估课堂问答：了解学生对动画分镜台本概念和作用的理解。

作业：让学生完成一个简单的动画分镜台本制作。

第二章：动画分镜头设计2.1 课程介绍本节课将介绍动画分镜头设计的原则和方法。

2.2 教学目标掌握动画分镜头设计的原则。

学会动画分镜头设计的方法。

2.3 教学内容动画分镜头设计的原则。

动画分镜头设计的方法。

2.4 教学方法讲授法：讲解动画分镜头设计的原则。

演示法：展示动画分镜头设计的方法。

2.5 教学评估课堂问答：了解学生对动画分镜头设计原则的理解。

作业：让学生完成一个简单的动画分镜头设计。

第三章：动画分镜台本的表现技巧3.1 课程介绍本节课将介绍动画分镜台本的表现技巧，包括画面表现、动作表现和情感表现等。

3.2 教学目标掌握动画分镜台本的表现技巧。

3.3 教学内容画面表现技巧。

动作表现技巧。

情感表现技巧。

3.4 教学方法讲授法：讲解各种表现技巧。

演示法：展示各种表现技巧的应用。

课堂问答：了解学生对动画分镜台本表现技巧的理解。

作业：让学生完成一个运用了表现技巧的动画分镜台本。

第四章：动画分镜台本的叙事技巧4.1 课程介绍本节课将介绍动画分镜台本的叙事技巧，包括故事结构、角色塑造和情感表达等。

4.2 教学目标掌握动画分镜台本的叙事技巧。

4.3 教学内容故事结构技巧。

角色塑造技巧。

情感表达技巧。

4.4 教学方法讲授法：讲解各种叙事技巧。

演示法：展示各种叙事技巧的应用。

4.5 教学评估课堂问答：了解学生对动画分镜台本叙事技巧的理解。

作业：让学生完成一个运用了叙事技巧的动画分镜台本。

宁波大红鹰学院艺术与传媒学院动画专业课程讲稿讲授内容备注课题：分镜头剧本概述一、学习目标1.了解动画分镜头将要学习的理论及技术内容，以及各章节中所要掌握的目标。

2.了解动画分镜头课对于专业学习的重要性，树立良好的学习态度。

3.了解动画分镜头的基本特征4.认识动画分镜头在动画片中的作用二、教学重点1.课程的性质、目的与意义2.各章节学习的主要理论内容以及技能的掌握3.掌握动画分镜头的基本原理教学难点理解分镜头的基本术语，进一步明确绘画动画分镜头的观察方法。

三、学习者分析学习者为初入学就读动画专业的专科二年级学生，已具备一定的美术绘画基础，已完成动画造型设计、动画运动规律、二维动画制作技法，三维场景设计等专业课程的学习，具有迫切想要了解动画专业，深入到动画专业中学习的愿望的学生。

四、教学目标1. 知识技能目标：明确动画分镜头课程的学习总纲2. 过程与方法：理论学习，相关书籍资料的分析介绍，实践绘画，教师分别指导，和总体分析。

五、教学准备：教具：电脑、投影仪、课件学具：课本六、课堂类型：实践+理论七、教学过程（4课时）（一）组织教学 1. 教学准备：课堂秩序整理2. 导入：提问学生，大家有多少人以前看过剧本？大家对纪录片与普通电影的理解是什么？大家对于长镜头、空镜头、蒙太奇的理解是什么？那么，我们学习分镜头语言，其实也就是学着做电影导演的过程，我们这里在坐的，可能都没什么机会去请人来拍电影，但是，因为大家是学动画的，所以我们也有做导演的机会，也因此，必须要了解这些个概念。

（二）新课讲授：一、电影分镜头拍摄的形成1. 电影分镜头发展历史。

爱因斯坦（摄影成像）——卢米埃尔兄弟（最早的影片）——梅里埃（以镜头纪录舞台演出的拍摄）——埃德温·鲍特（首次以镜头的连接方式来表述故事）——格里菲斯（创造出以“分镜头”作为电影语言的艺术表现形式）。

原始形态时（无所谓分镜头）1895年卢米埃尔兄弟（胶片不够长，出现分段拍摄）埃德温鲍特《火车大劫案》（首次以镜头表述故事）格里菲斯以分镜头做为电影语言来叙事的一套“蒙太奇”表现形式，来确定不同景别及角度不同拍摄对象来创造节奏感。

《动画分镜台本》完整教案第一章：动画分镜台本概述1.1 课程目标让学生了解动画分镜台本的定义和作用。

让学生掌握动画分镜台本的基本要素。

1.2 教学内容动画分镜台本的定义和作用动画分镜台本的基本要素1.3 教学方法讲授法：讲解动画分镜台本的定义和作用，分析实例。

互动法：学生提问，教师解答。

1.4 教学步骤1. 讲解动画分镜台本的定义和作用。

2. 分析动画分镜台本的基本要素。

3. 学生练习：绘制简单的动画分镜台本。

第二章：动画分镜头设计2.1 课程目标让学生了解动画分镜头设计的基本原则。

让学生掌握动画分镜头设计的方法和技巧。

2.2 教学内容动画分镜头设计的基本原则动画分镜头设计的方法和技巧2.3 教学方法讲授法：讲解动画分镜头设计的基本原则，分析实例。

互动法：学生提问，教师解答。

2.4 教学步骤1. 讲解动画分镜头设计的基本原则。

2. 分析动画分镜头设计的方法和技巧。

3. 学生练习：绘制动画分镜头设计。

第三章：动画分镜台本的表现技巧3.1 课程目标让学生了解动画分镜台本的表现技巧。

让学生掌握动画分镜台本的表现方法。

3.2 教学内容动画分镜台本的表现技巧动画分镜台本的表现方法3.3 教学方法讲授法：讲解动画分镜台本的表现技巧，分析实例。

互动法：学生提问，教师解答。

3.4 教学步骤1. 讲解动画分镜台本的表现技巧。

2. 分析动画分镜台本的表现方法。

3. 学生练习：绘制具有表现力的动画分镜台本。

第四章：动画分镜台本的创作流程4.1 课程目标让学生了解动画分镜台本的创作流程。

让学生掌握动画分镜台本的创作方法。

4.2 教学内容动画分镜台本的创作流程动画分镜台本的创作方法4.3 教学方法讲授法：讲解动画分镜台本的创作流程，分析实例。

互动法：学生提问，教师解答。

4.4 教学步骤1. 讲解动画分镜台本的创作流程。

2. 分析动画分镜台本的创作方法。

3. 学生练习：完成一个完整的动画分镜台本创作。

第五章：动画分镜台本的应用实例5.1 课程目标让学生了解动画分镜台本在实际动画制作中的应用。

影视分镜头台本(脚本)创作研究1分镜头台本(脚本)简介分镜头台本，亦称分镜头画面；它是将剧本文字转换成立体视听形象的中间媒介；是将文学内容转化分切成以镜头为单位的连续画面的剧本，以供现场拍摄使用的工作剧本，用于导演处理美术设计、动作表演、对白、摄影、特技处理、剪辑、配音、音效提示等内容于一体的工作蓝本，它指导影片的拍摄，是影视作品创作过程中极为重要的环节。

分镜头台本设计需要在画框内将画明角色与场景的关系，每个镜头呈现出虚拟的机位来显示出景别的大小，角度的变化，摄影机的运动轨迹，角色动作的起始位置，连续表演动作等要素。

分镜头台本多绘制于分镜表上，分镜表格式多为横竖两种，包括镜号栏、画面栏、内容栏、对白栏、时间栏、特效栏等内容。

填写要求如下:镜号栏用于标明镜头序号；画面栏用于绘制影片画面内容设计，包括构图、景别选择、视角变化、动作表演、摄影机运动轨迹设计等；内容栏需要写明动作提示，与画面中动作呼应，并起到补充说明的作用；对白栏写明对白、独白、旁白、作曲等；时间栏写明该镜头长度，多以秒为单位；特效栏写明该镜头需要的特效及用法。

在画面分镜中还将剪辑的任务提前大部分完成，镜头之间的衔接、叠、划、淡入、淡出等都需要在台本中指示或标明。

分镜头台本(脚本)的创作分镜头台本一般以剧本作为依据，可以是在文字分镜(脚本)的基础上绘制，也可以在没有文字分镜(脚本)的情况下直接将文字剧本做适当调整后，直接画出画面并写出相关提示内容。

但是剧本于文学作品的形式不同，文学作品往往运用了大量的形容词汇的描写:如复杂的心理活动描写等.类似的描写在剧本中却是不可以存在的，因为这些非具象的状态描写很难通过演员的外部简单的语言、表情和动作去表现出来。

对于的如人物形象、环境、时间、语言、动作、行为、事件等较为具象的内容，则比较容易通过视觉和听觉呈现。

当然这个转化过程对于分镜头台本(脚本)的创作者具有较高的要求:需要具备将无形的文字转化成为有形的动态画面和声音，这个过程需要创作者具备较强的创造能力。