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现代展示设计中，不可或缺的6项空间形式美法则现代展示设计中的形式美感是指展厅中引导大众审美的要素和形式，它具有节奏感和造型的变化。
根据前人对于设计上美感的总结，形成了以下6项可供参考的形式美的法则：重复与渐变重复并置的特点具有单纯，清晰，连贯，平和，无限之感，但也会产生枯燥乏味的感觉。
如图2-8 中所示，车展的条状天花造型，反复使用在展区上方，形成连贯，无限之感。
在展示设计中运用重复的形式，可以使展品均等地陈列。
渐变是一种由重复到变化的稳中求变的设计手法，使展厅在具有重复的优势下面，又避开其枯燥之感，富有浪漫气息，极具空间密度的心理感受魅力。
如图2-9 所示，该展台用渐变造型打破了重复造型，使其避开重复不变的枯燥感，获得变化和动感。
对称与均衡对称是同形同量的形态，如果用直线把画面空间分为相等的两部分，它们之间不仅质量相同，而且距离相等．中外很多古代建筑、教堂、庙宇、宫殿等都以”对称”为美的基本要求．对称的构成能表达秩序、安静和稳定、庄重与威严等心理感觉，并能给人以美感。
如图2-10 所示舞台的立面就采取了中心对称的设计，来体现展台的稳定庄严之感。
均衡是同量不同形的形态，是指在特定空间范围内，形式诸要素之间保持视觉上力的平衡关系。
均衡是根据形象的大小、轻重、色彩及其他视觉要素的分布作用于视觉判断的平衡。
平面构图上通常以视觉中心（视觉冲击最强的地方的中点）为支点，各构成要素以此支点保持视觉意义上的力度平衡对称的事物基本上是均衡的．也有些画面并不一定对称，但它仍然很美，那就是因为它还符合”均衡”的法则，如图 2-11。
比例与尺度比例是指在空间或平面当中，将各个部分关系按照一定的规律，如大小，高低，长短，宽窄等安排，形成合理的尺度关系。
如图 2-12 所示，在展台正面的红色字体标志是主要标志，则放大使其显得显眼，在展台侧面有一个相同的红色标志，则相对应的缩小其大小，使整个展厅显得有主有次，比例恰当，而且协调有度。
室内展示设计中的空间与陈列展示空间是商家为了促进产品销售设计的空间区域。
那么，在室内展示设计中的空间与陈列的重要性是什么呢?以下是有店铺为大家整理的室内展示设计中的空间与陈列，希望能帮到你。
基于形式美法则的室内展示设计中空间规划问题基于形式美法则的室内展示设计，要注重整体设计的艺术化特征，将一些鲜活的元素融入到人们的实际生活当中，在设计中，突出“美”这一理念。
形式美法则应用于室内展示设计中空间规划时，体现出了变化统一、对称均衡、比例尺度三个方面内容。
在设计时，还要注重把握整体规划的流动性、空间的暗示和引导、空间有效分割比例等内容，这样一来，在室内空间设计与陈设时，才能够突出设计效果。
(一)形式美法则的变化统一与空间规划的暗示引导。
形式美法则的变化是指制造差异，使设计更具丰富性，能够以多样化的手段，突出整体美感[1]。
统一则是对矛盾进行弱化和调和，将不同性质的物体进行并置，降低其在整体环境中的对立感，让人感觉到物体摆放和陈设的和谐统一。
在室内展示设计中空间规划问题上，形式美法则的变化统一与空间规划的暗示引导具有较大的关联性。
例如在空间规划时，需要考虑到物体的摆放，并在摆放时，位置以及格局会对人产生怎样的影响。
例如弯曲的墙面暗示着另一个空间的存在;天花板的图案设置，能够对人流方向进行暗示;墙面的色彩、材质、商品的摆放位置，可以增强视觉效果，带给人较好的心理感受。
(二)形式美法则的对称均衡与空间规划的流动性。
形式美法则本身具有较强的艺术性，这样一来，其在应用过程中，就不可缺少“对称均衡”的特征[2]。
形式美法则的对称均衡在空间规划设计中应用，突出了“对称”和“均衡”的特征，所谓的对称，主要是指画面中心线的左右对称，在进行空间布局时，要保证左右的对称。
空间规划中的流动性，在很大程度上对形式美法则的对称均衡进行了把握，同时，又兼具引导性和创意性，能够对空间大小、材质、色彩进行合理地调控。
形式美法则的对称均衡应用于空间规划过程中，可以通过结构体的虚实、凹凸以及曲线变化来实现，在体现对称均衡时，又要注重自然过渡，避免生硬化。
形式美法则在展示设计中的应用研究一、前言在今天的社会中，形式美法则越来越受到人们的关注。
作为一种设计原则，形式美法则在展示设计中发挥着重要的作用。
本文将探讨形式美法则在展示设计中的应用。
二、形式美法则的定义形式美法则是指通过对色彩、图案、线条等元素进行合理组合和运用，使得设计作品具有良好的视觉效果和审美价值。
三、形式美法则在展示设计中的应用1. 色彩运用色彩是影响视觉效果最重要的元素之一。
在展示设计中，色彩可以通过运用不同的颜色搭配来达到不同的效果。
例如，在传统节日主题展示中，通常会运用大量鲜艳明亮的红色和金黄色来营造节日氛围；而在商业广告宣传中，则会根据产品属性和目标人群选择不同的颜色搭配。
2. 图案设计图案是展示设计中另一个重要元素。
通过巧妙地运用图案，可以增强视觉冲击力和吸引力。
例如，在服装展示中，通常会采用各种花纹图案来体现服装款式和风格；而在产品包装设计中，则会运用简洁明了的图案来突出产品特点和品牌形象。
3. 线条运用线条是展示设计中最基本的元素之一。
通过合理运用线条，可以增强设计作品的整体美感和视觉效果。
例如，在建筑展示中，线条可以体现建筑物的结构和轮廓；而在平面设计中，则可以通过线条的组合来表现出不同的层次感和空间感。
4. 布局设计布局是展示设计中最基础也最关键的环节之一。
通过合理布局，可以使得设计作品更加清晰、易读、易懂。
例如，在海报设计中，通常会采用三分法或黄金分割法等经典布局方式来实现视觉平衡和美感；而在网页设计中，则需要考虑用户体验和信息传递等因素来进行布局。
四、形式美法则在不同领域的应用1. 平面广告设计平面广告设计是形式美法则应用比较广泛的领域之一。
通过对色彩、图案、线条等元素进行合理组合，可以达到吸引消费者注意力、传达信息等目的。
2. 产品包装设计产品包装是商品与消费者之间的桥梁。
通过运用形式美法则，可以使得产品包装更具吸引力和辨识度，从而提高消费者购买欲望。
3. 展览设计展览设计是在展示场馆中进行的设计活动。
形式美基本规律在建筑空间设计中的运用研究——以泰姬陵为例分析1 引言通过这学期建筑设计理论的学习，使得我们对于建筑的了解进一步加深，对于建筑当中前人为我们总结的理论成果有了初步的认知，对于古今中外建筑的部分历史，不同意识形态下产生的不同的建筑形式有了初步的了解，从一个侧面增加了我们对于建筑学这一专业的认识和兴趣。
建筑乃八大艺术之首，建筑也拥有其独特的艺术欣赏性和形态的美感，我就从形式美的基本规律和建筑空间设计之间的联系角度来展开我的这篇论文。
2 形式美基本规律与建筑空间2.1 形式美基本规律主从与重点在由若干要素组成的整体中，每一要素在整体中所占的比重和所处的地位，将会影响到整体的统一性。
倘使所有要素都竞相突出自己，或者都处于同等重要的地位，不分主次，这些都会削弱整体的完整统一性。
在自然界中，植物的干与枝，花与叶，动物的躯干与四肢都呈现一种主与从的差异，他们正是凭借着这种差异的对立，才形成为一种统一协调的有机整体。
各种艺术创作形式中的主题与副题，主角与配角，重点与一般等，也表现为一种主与从的关系。
对称与均衡对称是指整体的各部分依实际的或假想的对称轴或对称点两侧形成同等的体量对应关系,它具有稳定与统一的美感。
均衡是从运动规律中升华出来的美的形式法则,轴线或支点两侧形成不等形但是心理上均等的重力上的稳定。
均衡具有变化的活泼感，均衡的法则使作品形式于稳定中富于变化，因而显得生动活泼。
对称均衡所体现出来的都是一种平衡美，我们强调这种法则，一方面是为了视觉上的平衡感，另一方面是人的心理总是自觉的追求一种稳定而安全的感觉。
对比调和对比就是应用变化原理，使一些可比成分的对立特征更加明显，更加强烈，让不同的因素在对抗矛盾中相互吸引、相互衬托，这种现象会在人的心理产生强烈的刺激美感。
艺术形式中的对比因素很多，如大小、曲直、方向、黑白、明暗、色调、疏密、虚实、开合等，都可以形成对比。
调和就是各个部分或因素之间相互协调，就是指可比因素存在某种共性，也就是同一性、近似性或调和的配比关系。
规划与设计gui hua yu she ji45解析室内空间展示,陈列设计的形式美法则运用◎曹铁平摘要：在空间展示、陈列设计中，形式美法则占据十分重要的位置，形式美法则的灵活运行，可提升室内空间展示、陈列设计的整体效果，进而凸显空间内物品的独特性和艺术性特征，增强整体的设计效果。
文章就对室内空间展示、陈列设计的形式美法则运用展开详细分析和阐述，希望给予相关人员一定的借鉴。
关键词：室内空间展示；陈列设计；形式美法则；运用室内展示设计中，空间和陈列设计，将直接影响整体布局规划效果。
对于设计者来说，要想彰显室内展示设计效果，将形式美法则运用到空间展示、陈列设计中是非常必要的。
形式美法则的运用可实现空间结构的科学划分，突显设计层次感、艺术感，从而加强艺术和审美效果，满足参观者精神需求。
同时形式美法则的科学运用，对于解决室内空间展示、陈列设计中存在的问题也有显著效果，可提升室内展示设计的整体水平。
一、形式美法则形式美法则作为展示设计中较为重要的原则理念，可对展示空间内的各种关系予以调整，利用科学手段和方法，构建良好的关系结构，从而彰显空间艺术性、观赏性、展示性特征，带来不一样的体验效果。
（1）比例与尺度。
比例是空间或单体内相关要素尺寸、高矮、长宽所占的百分比数值。
尺度是设计中的基本衡量标准，是设计内容局部或全部与人的生理标准间存在的某种特定计量关系。
在空间展示设计中，设计师的首要工作就是开展空间比例和尺度的规划设计，再结合展品造型、尺寸等基本参数，完成调整和规划，以提升展示空间内物品的美观性、艺术性。
比例和尺度的合理性，对整体与局部关系表述、人与展品间关联的构建、环境与人尺度的调控有着显著效果，这也是优化室内空间展示、陈列设计水平的关键要素。
（2）重复与渐变。
重复指的是一种形态的反复使用和排列组合。
重复虽然展现的内容都是一样的，但借助不同的排列组合，可以给人不同的视觉美感，凸显秩序艺术效果。
空间展示设计中，重复是最常使用的一种表现形式。
室内陈设布置中的形式美--对比与统一高祥生【摘要】室内陈设设计的视觉效果与陈设品布置中的形式感密切相关。
形式感在造型艺术中是指形的组织方式。
在艺术设计中，“形”是原始的，“式”是人为的，“形式”就是人为地将原始形态组织起来并赋予一定意义的新形态。
形式美是形态组织后产生的审美特性，是人们在艺术实践中通过长期体验、总结得出的审美规律。
形式美的规律主要有对比与统一、比例与尺度、对称与均衡、节奏与韵律等。
在室内陈设设计中，运用形式美的规律进行陈设布置是提升陈设设计审美品质的非常重要的措施。
【期刊名称】《建筑与文化》【年(卷),期】2016(000)003【总页数】10页(P234-243)【关键词】形式美;统一;对比;视觉感知【作者】高祥生【作者单位】东南大学建筑学院【正文语种】中文室内陈设品布置中的形式统一包括形状的统一、色彩的统一、光色的统一、风格的统一等。
形状的统一应主要把握形状的规整性、形状的反复、形状的从属；色彩的统一应把握色彩的序列化和色彩的同一性；光色的统一应从光色对物体形态的影响、光色对空间的调节、光色对空间氛围的控制三部分把握；而风格的统一则应对室内装饰特点中最具规律性的形态进行提炼表现。
室内陈设品布置中的形式对比应从形状、色彩、形式三方面加以掌握，形状的对比包括大小对比、曲直对比、简繁对比、疏密对比；色彩的对比包括色相对比、明度对比、纯度对比、面积对比；形式的对比应掌握虚实对比、主次对比、强弱对比、动静对比等几方面。
1.统一1.1 统一的概念统一，是矛盾运动的结果，表现为矛盾的对立面之间相互依存、相互渗透、相互贯通的和谐关系。
形式美中的统一，指整体中包含的各个组成部分在形式上所具有的共同特征以及它们之间所体现出的和谐性。
马克思主义的艺术理论认为“艺术的本质是在实践基础上审美主客体的统一”。
陈设设计中运用的统一手法，是将相互排斥或有差异的构成要素进行人为的组合与协调，使之在形式上具有共同特征，并形成相互依存的和谐关系。
可编辑修改精选全文完整版形式美法则在展示设计中的应用探讨人类对创造美的形式还有美的整个过程，然后总结和抽象概括美的形式，就是我们所说的形式美法。
经过对形式美的法则进行不断的研究和探索发现，其能够让人们的美学修养得到明显的提高，并可以起到对人们指导的作用，进而去创造出更多美的事物。
在设计的展示中，没有一个元素或者是单元是可以以独立的形式去存在的。
不管是何种形式单元的元素都会对产生非常大的视觉冲击力，同时在功能等方面上有着非常强的依赖性。
通过对形式美法则的利用，然后将更多美的形态用一个更好的方式塑造出来，将想要展示的主题氛围用一种非常好的形式营造出来，能够让其和展示的要求相符合，同时也在一定程度上满足人们对于美学上的需求。
1在展示设计中形式美法则的应用原则要求1.1明确展示设计的主要目的展示设计活动有着非常广泛的内容，但是其在目的上也有着千差万别，但是归根到底展示设计的一个最主要的目的就是，通过设计创造的展示空间，让其作为一种对信息传播的媒介，把传播展示信息当成其的一个核心目标。
对展示空间通过形式美法则的应用，然后展开相应的创作，其主要的目的就是对展品进行展示，然后将信息的传播作为其根本的核心，将展品用一个非常美的形式展现出来，然后将主题氛围营造的非常美好。
1.2以目标受众设计形式美事实上，展示设计的受众就是所有人，因此展示空间在展示的过程中，所呈现出来的美一定要和目标受众群体的审美相符合，只有这样才能够有足够的吸引力去吸引到更多的人关注到展示的设计，并且把这种展示设计用一种美的形式，带给人们一场视觉上的盛宴，让人们觉得展示设计出来的东西能够带给自己一个美的享受，而又因为目标受众有着国家和民族间等的差异，而这就需要在对展示设计的过程中，考虑到目标受众的差异性，只有这样才能够让对展示设计活动进行明确，让最终的展示设计满足大众的审美需求。
2展示设计中形式美规律的应用2.1在展示设计中比例和尺度的应用从比例和尺度本身字面意思来看，基本都是对物体尺寸大小的一种形容，两者从区别上来看也有着明显的区别，比例更多的是同类物品或者一个物品的局部跟整体之间形成的比例，这一点在设计上也经常运用到。
室内展示设计中空间与陈列方式之研究作者：穆绮聪来源：《知识文库》2018年第11期对于展示设计属于空间形态构成的设计形式。
对于空间和空间间，分隔界定并不是运用设计媒介来将两者分开，主要是运用空透、连通性等界定元素，而在实际中，通过将两者间进行互相渗透、而且虚实相映的形式，能够提升空间的层次感效果。
在展示设计当中空间规划与展示陈列属于其中最重要的部分。
因此在展示设计当中，必须要了解和认识两者特点，进而通过合理的空间规划以及展示陈列等保障展示设计工作能够更好开展，进而将其艺术性更好的展示出来，使得室内装饰变得更加饱满且具有独特风格。
1 室内展示设计当中的空间规划分析1.1 空间规划中存在的流动性特点在实际的室内展示环境当中，空间有着流动性，室内展示设计属于空间和场地规划的艺术形式，属于在特定的空间内运用特殊的手段向人们传递一些信息，在运用陈列形式的动态表现，在规划当中能够更加有意识的进行引导。
室内展示平面规划，能够展示出不同形式的空间效果。
例如，运用几何直线来构成平面流线，给人井然有序的空间效果；例如，运用弧形平面流线，能够让空间变得更加活泼自在。
而且在一些较大的室内空间当中，应有效的缓和空间当中的对抗性以及分散性，让室内空间秩序能够通畅且有一定层次感，而对于这些实际要有一定的空间衔接以及过渡，进而让其更加的凸显连续性、引导性以及创意性等特点，对于该形式的主要目的，就是能够有效的对空间上的尺度、宽窄以及材料和色彩等进行调整和控制。
并且其能够通过运用灯光明暗度、空间陈列和装饰、结构体虚实以及曲线变化等呈现出流动性效果，也可以借助界面间隙处理形式来展现出室内展示设计的独特性。
1.2 体现出空间暗示以及引导效果在室内空间当中，物体和其形态的特征存在，是能够带来不同的暗示、调控以及引导等作用的，进而驱动运动当中的人流自觉或是不自觉的根据人的实际认知以及视觉心理规律的改变，其主要形式有以下几点：首先，弯曲墙面具有的暗示和诱导表现。
包装世界Packaging World 艺术与设计
基于形式美法则的室内展示设计中空间与陈列探讨
魏驰霖西安美术学院陕西西安710000
摘要：近年来，经济社会的发展迅速，人们的生活水平提高，同时对于室内居住环境的要求越来越多高，怎么样满足人们对居住环境的要求成了一个现实性的问题。
而室内设计行业的诞生恰巧解决了这一问题。
在对室内空间设计中人们的需求也是不一样的，为了更好的展示设计，要对形式美法则灵活使用，使其在设计展示中的地位突出。
全文重点分析了该问题，并对陈列空间问题进行了相关分析。
关键词：空间与陈列；室内展示；形式美法则
随着房地产行业的高速发展，带动了经济的腾飞，同时也促进了室内空间设计的发展。
人们生活品质的提高，对于室内的装修环境及舒适度要求极高，那么在对室内设计过程中满足人们的审美。
在对室内设计的过程中要整体考虑，既要对室内整体空间进行分析，也要把室内摆设加入到设计中，这里统称空间与陈列，同时室内空间的展示设计要基于形式美法则，这样才能提升整体的设计水平达到先要的设计效果，满足人们的审美。
一、空间规划问题基于形式美法则的室内展示设计
对于室内设计不能天马行空的去完成，不仅要注重美感，还要结合实际贴近生活[1]。
要将室内展示设计与形式美法则完美的结合，同时对于整个空间的规划要合理化，完美的结合空间和陈设，使其有一种让人感觉完美的心里暗示，这样才能达到理想的设计效果。
（一）空间规划的暗示指引与形式美法则的变化统一
为了突出设计的整体美感，设计风格不能太单一，要多样化，使其设计效果更丰富，同时要注意形式美法则的效果差别，并利用好这一差异进行设计。
现实生活中很多家庭不注意物体在整个空间的陈设问题，将物体随意摆放，从而出现空间不足和不美观等问题，照成整体空间相当不和谐，要想解决这一问题就得将不同的物体统一规划。
中国人自古以来就对室内的物品摆放相当重视，摆放物品的位置和整体的空间格局会给人一种强烈的心里暗示，那么空间规划的暗示和形式美法则有着密切联系，利用好这一联系，结合现实要求，在增加人们视觉效果的同时并让人有良好的心里感觉。
（二）空间规划的流动性与形式美法则的对称均衡
在上学的时候就学过几何图形的对称，其指的是物体相同部分有规律的重复，同时物体两边各部分在形状和排列上具有一一对应的关系，其实对称也是一种美的体现，在生活中较为常见，比如大多数建筑物就是左右均衡对称，而形式美法则本身就是一种美的体现，所以在空间设计展示中要将其和对称均衡同时运用。
在进行空间设计时要具有创意性、实际性、引导性，合理的控制好空间大小，物体材质和颜色风格，同时把握好空间的对称均衡，在很大程度上体系形式美法则，空间规划的流动性对其作用很大，同时为了避免设计太过僵硬，在空间规划时要自然化。
（三）空间分割与形式美法则的比例尺度
在空间展示设计前，要注意空间的大小问题，将整个空间划分为多个小空间，才能有效的把握好每个空间的实际情况，从而达到整体设计的完美程度。
在对整个房间进行设计时要按照比例大小来规划整个空间，为了提高整体的审美感觉，空间合理的规划必不可少，这里称其为空间分割，其也遵循了形式美法则[2]。
大家都知道空间分割就是把整个空间划分为多个空间，具体的操作方法有两种，通常最常见的分割方式就是在一个空间中用物体挡住视线，比如在一个空间中加一堵墙将其分为两个空间，这种方式称其为实物分割。
还有一种就是通过想象对空间进行合理的分割，称其为虚拟分割。
在对整体空间分割时要掌握好其比例尺度，最完美的是黄金比例，提高了对整个空间的审美效果的同时还满足了对最大空间的使用。
二、室内展示陈列基于形式美法则的设计分析
室内展示陈列是指室内物品的摆放方式的一种展示，通常在商业展示中较为常见，其分为静态陈列和动态陈列两种方式。
下面简单介绍与分析这两种方式。
（一）基于形式美法则的静态陈列和动态陈列
在我们日常生活中，在逛街的时间经常看到不同的商家通过不通道方式摆放自己的商品进行展示。
通常较为常见的是商
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包装世界Packaging World艺术与设计
受到世界各国的关注，很多设计师都在自己的设计作品之中融入了更多的中国传统元素，这也是未来中国视觉传达设计的一个趋势。
（一）中国元素的造型
中国元素造型最为成功的代表就是2008年北京奥运会五福娃，五位福娃造型全部取材于中国传统元素。
“贝贝”采用了鱼纹图案和水纹图案；“晶晶”是大熊猫，是我国的国宝；“欢欢”身上采用了火焰图案与敦煌壁画一致；“迎迎”是采用了青藏高原的藏羚羊；“妮妮”则是参考了北京传统的沙燕风筝[3]。
（二）中国元素的色彩运用
视觉传达设计中，色彩的运用尤为重要。
中国封建时期，黄色是天子的专属颜色。
黑白多代表水墨，红色则是喜庆，瓷器多用青色代表等等[5]。
四、中国传统元素应用在视觉传达设计所需注意的问题
在进行中国传统元素的视觉传达设计时，要注意分清主次，明白设计目的是什么。
中国传统元素繁多，要根据主题去准确的表达意蕴。
如果只是一味的拼凑，那么结果很可能就是适得其反。
设计师要对中国传统元素有着自身深刻的理解，适当选材，将传统与现代进行完美的融合，设计出充满民族特色的作品。
五、结语
在现代社会的飞速发展之中，中国传统元素所蕴含的美学有着更为深远的意义在里面。
那些充满民族风格的元素给设计师带来了无穷的灵感，中国传统元素在视觉传达设计之中的合理利用可以提升视觉传达设计之中文化内涵的氛围，对于视觉传达所表现出来的美感进行形态强化，随着人们审美水平的提高，中国传统元素的视觉传达设计一定会越来越受到大家的青睐。
但是也要做到不断创新，取其精华，去其糟粕，不断的顺应时代的变化发展而变化，满足客户的日常生活需求，打造一个充满文化内涵的视觉传达设计，争取让中国传统文化元素在视觉传达设计之中得到更好的应用，进一步弘扬文化传统。
参考资料：
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[2]申璐.传统艺术元素在文化产业园视觉传达设计中的应用[D].合肥工业大学,2014.
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[5]鲁叶滔.笔墨艺术元素在视觉传达设计中的应用研究[D].江南大学,2009.
品被摆放在地面或在地面支起支架，这种方式叫做地面陈列。
还有经常在街上见到各种各样的广告图帖子柱子或者墙壁上，还有的通过灯光提高展示效果，这种方式是壁面和柱面陈设。
现实生活中的商品陈设设计最常见的是把商品摆放在各种架体上面进行展示，同时会通过对整体空间的装饰以及灯光、吸引眼球的物体等来引导顾客。
悬挂方式通常是在灯具商家那经常看到，对各种商品进行悬挂展示，同时在顾客挑选商品时有强烈的现实感，能使顾客更好的挑选心仪的商品[3]。
还有一种是在家居商场经常见到的，直接将商品陈列在地面或者摆放在各种家具上面进行陈设，这种方式将产品更直观的展示到顾客面前，这种陈设方法是置地陈列。
总而言之，为了吸引顾客眼球，在静态美形式法则上要结合实际并满足商品展示。
如今，最常见的展示方式也发生了变化，动态展示也被广泛的应用，动态展示是通过科技手端利用音效屏幕将商品更全面的展示在顾客面前，技能突出产品特点，又能很大程度上影响顾客的视觉和心里。
通常所见的动态展示很多都立体化，比如房地产商的售楼中心的陈设方式，其能让顾客融入动态陈列中去，真是的感受到商品展示的内容。
三、结语
随着设计不断的创新，其市场需求和实用性越来越大，在进行室内设计和布局上要结合形式美的法则，一切的设计理念及陈设标准都要基于形式美法则的观点去完成，主要的是能够满足新时代人群的要求，完美的设计让人们的体验更加舒适。
参考文献:
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