重新创造的艺术天地教案

（优秀教案）重新创造的艺术天地第一章：走进艺术的殿堂一、教学目标：1. 让学生了解艺术的定义和种类，认识到艺术的重要性。

2. 培养学生对艺术的兴趣和爱好，提高审美能力。

3. 引导学生主动探索艺术，培养创新精神。

二、教学内容：1. 艺术的定义和种类2. 艺术的重要性3. 艺术探索与创新三、教学方法：1. 讲授法：讲解艺术的定义、种类和重要性。

2. 引导法：引导学生主动探索艺术，培养创新精神。

3. 案例分析法：分析具体艺术作品，提高学生的审美能力。

四、教学步骤：1. 导入：引导学生思考艺术的定义，让学生认识到艺术的重要性。

2. 讲解：详细讲解艺术的种类，分析各类艺术的特点。

3. 实践：让学生尝试创作简单艺术作品，培养创新精神。

五、课后作业：1. 深入了解一种艺术形式，下节课分享给同学们。

2. 创作一幅艺术作品，展示自己的创新能力。

第二章：绘画艺术的魅力一、教学目标：1. 让学生了解绘画艺术的基本技巧和表现手法。

2. 培养学生对绘画艺术的兴趣，提高审美能力。

3. 引导学生运用绘画艺术表达自己的情感和思想。

二、教学内容：1. 绘画艺术的基本技巧：线条、色彩、构图等。

2. 绘画艺术的表现手法：写实、抽象、意象等。

3. 绘画艺术的情感表达三、教学方法：1. 讲授法：讲解绘画艺术的基本技巧和表现手法。

2. 示范法：教师示范绘画技巧，引导学生模仿。

3. 实践法：让学生动手绘画，提高绘画能力。

四、教学步骤：1. 导入：引导学生欣赏绘画作品，让学生感受到绘画的魅力。

2. 讲解：详细讲解绘画艺术的基本技巧和表现手法。

3. 示范：教师示范绘画技巧，引导学生动手实践。

4. 创作：让学生自主创作绘画作品，表达自己的情感和思想。

五、课后作业：1. 深入了解一种绘画技法，下节课分享给同学们。

2. 创作一幅绘画作品，展示自己的绘画能力。

第三章：音乐艺术的魔力一、教学目标：1. 让学生了解音乐艺术的基本元素和表现形式。

2. 培养学生对音乐的兴趣，提高音乐素养。

高中语文第五册《重新创造的艺术天地》教案高中语文第五册《重新创造的艺术天地》教案少文高中语文第五册《重新创造的艺术天地》教案湖北省武昌实验中学刘绍萍【教学目标】1、知识目标：了解“想象活动”在诗歌鉴赏中的重要性，学习几种诗歌鉴赏的具体方法以及研究问题的视角和方法。

2、能力目标：提高学生文学鉴赏能力及根据事物特点提出对策的能力。

3、情感目标：借助方法指导和在品味诗句时的审美体验，唤起学生对诗歌的热爱和研究兴趣。

【教学重点】通过信息筛选掌握文章主旨及“纲”和“目”的关系。

【教学难点】把握研究问题的方法即两个“系统”：“诗歌特点系统”和“欣赏诀窍系统”。

【教学方法】导评法、演绎法【课时安排】1课时【教学步骤】一、导入新课：设计一：大家读过杜牧的《江南春》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

”对这首诗，明代的文学家杨慎在《升庵词话》中说：“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？若作十里，则莺啼绿映红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。

”你们觉得这样的评价有道理吗？如果真的这样改，那么诗的意境就会变得索然无味，因为“千里”“四百八十寺”并非实指，读者通过这些跨越时空的词语，能对江南的春色产生无限的遐想。

其实，无论是文学创作还是文学鉴赏都离不开想像。

有人说，没有想象，就没有文学，就没有文学家。

这话听起来有点偏激，但我想，没有想象，就没有真正的读者，就没有真正的鉴赏家。

如果你对此还表示疑惑的话，就带着思考来学习谢冕的《重新创造的艺术天地》。

设计二：有一位诗歌爱好者，苦于欣赏水平不够，有些诗读不懂，有些诗的含义琢磨不透，写信向谢冕先生求教：“需要从哪些方面提高自己欣赏诗的素养？”谢冕先生热忱地写了封回信，详尽地阐述了诗歌的欣赏活动。

那么，诗歌鉴赏中应注意哪些问题，重新创造什么样的艺术天地呢？今天，我们就来学习谢冕先生写的这篇《重新创造的艺术天地》。

二、介绍：谢冕（1932—）北京大学中文系教授，1955年进入北京大学，一呆就是半个世纪，经历了北京大学的风雨洗礼。

幸存的老教案：重新创造的艺术天地幸存的老教案：重新创造的艺术天地第49-50课时重新创造的艺术天地教学目的：通过分析和引导，力求使学生能--1.理解"诗歌欣赏活动是一种再创造"，明确想象在艺术欣赏中的重要作用。

2.了解并运用作者所阐发的诗歌欣赏的方法进行诗歌鉴赏。

教学重点和难点：1.鉴赏好课文所涉例子，并藉此获得体验，产生经验。

2.举一反三，学以致用，借鉴课文方法鉴赏诗歌。

教具准备：多媒体课件第1课时第2课时共计271441教学内容和过程：第1课时2007年10月4日(3&5)一.导入1.李商隐《锦瑟》。

2.《诗经·卫风·氓》中的"蚩蚩"的理解。

3.杜牧《江南春》。

二.读诗猜物--看看诗中描写吟咏的是什么事物或景物：1.解落三秋叶，催开二月花。

过江三尺浪，入竹万竿斜。

2.可闻不可见，能重复能轻。

镜前飘落蕊，琴上响余声。

3.不知谁抱镜，推在白云岑。

万壑照成雪，梅花寒一林。

4.重重叠叠上瑶台，几度呼童扫不开。

刚被太阳收拾去，却叫明月送将来。

5.拂拂生残晖，层层如裂绯。

天风剪成片，疑作仙人衣。

6.艾青《希望》。

7.《小花的信念》。

8.《往事二三》。

9.《青草》。

三.检查预习四.整体感知，梳理思路1.略读文章，找出作者援引诗歌。

(训练略读能力、筛选信息能力)《我爱这土地》《长干曲》《沙扬娜拉》《老马》《祖国啊，亲爱的祖国》《枫桥夜泊》《虞美人(春花秋月何时了)》《口供》《启明星》《夜雨寄北》2.速读文章，思索文章援引以上诗歌目的--为了体现什么鉴赏方法。

(训练速读、提炼关键词能力)《我爱这土地》《长干曲》《沙扬娜拉》--诗歌欣赏需要"想象"《老马》--"泡"《祖国啊，亲爱的祖国》《枫桥夜泊》--"找"情思、韵味《虞美·春花秋月何时了》--"进"《口供》--"猜"《启明星》《夜雨寄北》--"补"四.讲读课文，研讨问题1.文中以《我爱这土地》、《长干曲》、《沙扬娜拉一首》为例，说明诗歌欣赏是一种创造活动，但三例的说明是层进式的。

重新创造的艺术天地第一章：引言1.1 课程背景本课程旨在帮助学生重新发现和创造艺术的美好，激发他们对艺术的热爱和创造力。

通过学习，学生将了解艺术的基本概念和各种艺术形式，培养审美能力和创造力。

1.2 教学目标了解艺术的基本概念和各种艺术形式培养学生的审美能力和创造力帮助学生建立积极的艺术观1.3 教学方法讲授与互动相结合：教师通过讲解艺术的基本概念和各种艺术形式，引导学生参与讨论和互动，激发学生的兴趣和思考。

欣赏与实践并重：组织学生欣赏各种艺术作品，引导学生进行艺术创作实践，培养学生的审美能力和创造力。

第二章：艺术的基本概念2.1 艺术的定义引导学生了解艺术的定义，理解艺术是一种创造性表达，是人类智慧和情感的体现。

2.2 艺术的分类介绍视觉艺术、表演艺术、文学艺术、音乐艺术等不同艺术形式，让学生了解各种艺术的特点和表现手法。

2.3 艺术的价值探讨艺术的价值，包括审美价值、文化价值、教育价值等，帮助学生认识到艺术对个人和社会的重要性。

第三章：绘画艺术3.1 绘画艺术概述介绍绘画艺术的历史发展，引导学生了解不同绘画流派和风格。

3.2 绘画技巧与材料教授绘画基本技巧，如线条、色彩、构图等，介绍常用的绘画材料和工具。

3.3 绘画创作实践组织学生进行绘画创作实践，引导学生运用所学知识和技巧进行创作。

第四章：音乐艺术4.1 音乐艺术概述介绍音乐艺术的基本元素，如旋律、节奏、和声等，引导学生了解不同音乐风格和流派。

4.2 音乐创作与表演教授音乐创作的基本方法，如作曲、编曲等，组织学生进行音乐表演实践。

4.3 音乐欣赏与分析引导学生欣赏各种音乐作品，分析音乐的形式和内涵，培养学生的音乐审美能力。

第五章：文学艺术5.1 文学艺术概述介绍文学艺术的基本体裁，如诗歌、小说、戏剧等，引导学生了解不同文学流派和风格。

5.2 文学创作与欣赏教授文学创作的基本方法，如创意写作、文学分析等，组织学生进行文学创作实践和欣赏。

5.3 文学作品分析与解读引导学生分析解读文学作品，探讨文学作品的内涵和意义，培养学生的文学鉴赏能力。

《重新创造的艺术天地》教案及测试一、教案内容1.1 课程背景艺术是人类文明的重要组成部分，它不仅丰富了人类的精神世界，还反映了人类社会的变迁和发展。

随着科技的飞速发展，艺术的表现形式也在不断变革。

本课程旨在通过欣赏和分析现代艺术作品，使学生了解现代艺术的发展历程，提高审美素养，激发创造力。

1.2 教学目标（1）了解现代艺术的发展历程及其代表作品。

（2）培养学生欣赏现代艺术的能力，提高审美素养。

（3）激发学生的创造潜能，培养创新思维。

1.3 教学方法采用讲授、欣赏、讨论、实践相结合的教学方法，以案列为主线，引导学生深入了解现代艺术的发展历程及其特点。

1.4 教学内容第1讲：现代艺术的起源与早期发展主要内容：概述现代艺术的起源，介绍印象派、野兽派、立体派等早期现代艺术流派及其代表作品。

第2讲：现代艺术的多元化发展主要内容：分析现代艺术在20世纪中后期的多元化发展，涉及抽象表现主义、极简主义、波普艺术等流派。

第3讲：当代艺术的创新与突破主要内容：探讨当代艺术在观念、形式、技术等方面的创新，如装置艺术、行为艺术、数字艺术等。

第4讲：我国现代艺术的发展与成就主要内容：介绍我国现代艺术的发展历程，分析代表性艺术家的作品及其对国内外艺术的影响。

第5讲：艺术创意实践主要内容：引导学生进行艺术创意实践，培养学生的创新思维和审美能力。

二、教学测试2.1 测试目的检验学生对《重新创造的艺术天地》课程内容的掌握程度，提高学生的艺术素养和创新能力。

2.2 测试内容（1）现代艺术的发展历程及其代表作品。

（2）现代艺术流派的特点及其在我国的发展。

（3）艺术创意实践的相关知识。

2.3 测试形式采用书面测试、作品展示、课堂讨论等多种形式，全面评估学生的学习成果。

2.4 评分标准（1）对现代艺术发展历程及代表作品的了解程度，占测试成绩的40%。

（2）对现代艺术流派特点及其在我国发展的掌握，占测试成绩的30%。

（3）艺术创意实践的能力，占测试成绩的30%。

幼儿园艺术天地：多元文化艺术表现教案今天我们来探讨的主题是幼儿园艺术天地：多元文化艺术表现教案。

幼儿园是孩子们最初接触艺术表现的地方，而多元文化的艺术表现教案则能够在孩子们的成长过程中，为他们打开一扇窥探世界多元文化的大门。

在幼儿园的教学中，多元文化艺术表现教案应该是非常重要的一环。

通过这样的教案，孩子们可以在接触到艺术的也能够了解到不同文化背景下的艺术表现形式，从而丰富自己的艺术修养，拓展自己的视野。

首先我们来看一下如何设计一份多元文化艺术表现教案。

在设计教案的时候，教师需要首先考虑到孩子们的芳龄和认知水平，选择适合他们的艺术表现形式。

对于3-4岁的幼儿园小朋友来说，可以选择一些简单的手工制作活动，比如拼贴画、折纸等；而对于4-5岁的幼儿园小朋友来说，可以选择一些更具有挑战性的艺术表现形式，比如绘画、剪纸等。

而在选择艺术表现形式的也需要考虑到多元文化的因素，比如可以选择一些具有我国传统文化特色的艺术形式，也可以选择一些具有其他国家特色的艺术形式，比如印度的涂鸦艺术、非洲的面具绘画等等。

接下来，我们来讨论一下多元文化艺术表现教案的实施。

在进行艺术表现教学的时候，教师需要引导孩子们去了解不同文化背景下的艺术表现形式，可以通过图片、视瓶等形式向他们展示。

对于我国传统文化的艺术表现形式，可以通过展示我国书法、国画等作品；对于其他国家的艺术表现形式，可以通过展示当地的绘画、雕塑等作品。

通过这样的方式，可以让孩子们在实际操作的过程中，去模仿并尝试其他文化的艺术表现形式，从而增加他们对多元文化的了解和接受能力。

值得一提的是，多元文化艺术表现教案的实施也需要注重的是教师的角色。

教师应该作为一个引导者，去激发孩子们的艺术表现兴趣，鼓励他们大胆尝试，敢于表达。

也要注重对孩子们的引导和指导，让他们在艺术表现的过程中能够感受到成功的喜悦。

这样一来，孩子们在多元文化艺术表现教案的学习中，既能够获得艺术技能的提升，也能够增强对多元文化的认知和理解。

重新创造的艺术天地（教师中心稿）教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解和掌握艺术的基本概念和特点，理解艺术与生活的紧密联系。

2. 培养学生对艺术的兴趣和爱好，提高审美能力和创造力。

3. 引导学生通过实践活动，体验艺术创作的乐趣，提升自我表达能力。

二、教学内容1. 艺术的基本概念：艺术的定义、艺术的形式与类型。

2. 艺术的特点：艺术的表现力、艺术的价值与功能。

3. 艺术与生活的关系：艺术反映生活、艺术服务于生活。

4. 艺术创作的基本步骤：选题、构思、创作、反思。

5. 艺术实践：绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等。

三、教学方法1. 讲授法：讲解艺术的基本概念、特点、与生活的关系等。

2. 案例分析法：分析具体艺术作品，引导学生理解艺术创作的过程和方法。

3. 实践教学法：组织学生进行艺术创作实践，培养学生的动手能力和创新能力。

4. 小组讨论法：分组讨论艺术作品，促进学生之间的交流与思考。

四、教学准备1. 教材：《重新创造的艺术天地》教材。

2. 教具：投影仪、电脑、音响设备、绘画工具、雕塑材料等。

3. 素材：收集相关的艺术作品、艺术家介绍、艺术创作实例等。

五、教学进程1. 导课：介绍本节课的教学目标、内容，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解艺术的基本概念和特点，引导学生理解艺术与生活的关系。

3. 分析具体艺术作品，讲解艺术创作的过程和方法。

4. 组织学生进行艺术创作实践，教师巡回指导。

5. 分组讨论艺术作品，分享创作心得，进行互评和自评。

6. 总结本节课的教学内容，布置课后作业。

7. 课后反思：对教学过程进行总结和反思，不断提高教学质量。

六、教学评价1. 评价学生对艺术基本概念和特点的理解程度。

2. 评价学生对艺术与生活关系的认识。

3. 评价学生的艺术创作能力和创新思维。

4. 评价学生在小组讨论中的参与度和交流能力。

七、教学拓展1. 组织学生参观美术馆、艺术展览等，加深对艺术的理解和感悟。

2. 邀请艺术家进行讲座或示范，让学生亲身体验艺术创作的乐趣。

重新创造的艺术天地（教师中心稿）教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解和认识艺术的基本概念和形式，包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈等。

2. 培养学生对艺术的兴趣和热情，提高审美能力。

3. 引导学生通过实践活动，体验艺术创作的乐趣，激发创造力。

4. 培养学生团结协作、自主学习的能力。

二、教学内容1. 艺术的基本概念和形式2. 艺术作品的欣赏与分析3. 艺术创作的方法和技巧4. 艺术实践活动的组织与实施5. 艺术创新的理念与思维三、教学方法1. 讲授法：讲解艺术的基本概念、形式、作品欣赏与分析方法等。

2. 演示法：展示艺术作品，引导学生欣赏与分析。

3. 实践法：组织学生进行艺术创作实践活动。

4. 讨论法：引导学生围绕艺术作品展开讨论，分享创作心得。

5. 启发法：引导学生思考艺术创新的方法和途径。

四、教学准备1. 准备相关艺术作品的图片或实物，用于展示和欣赏。

2. 准备艺术创作所需的材料和工具，如画纸、颜料、音乐设备等。

3. 设计好教学活动流程和教学内容。

五、教学过程1. 导入：通过展示一幅艺术作品，引导学生关注和思考艺术的魅力。

2. 讲解：讲解艺术的基本概念、形式、作品欣赏与分析方法等。

3. 演示：展示艺术作品，引导学生欣赏与分析，让学生了解艺术创作的方法和技巧。

4. 实践：组织学生进行艺术创作实践活动，让学生亲身体验创作的乐趣。

5. 讨论：引导学生围绕艺术作品展开讨论，分享创作心得，培养学生团结协作的能力。

7. 作业布置：让学生选择一种艺术形式，进行创作练习，下节课分享。

8. 板书设计：重新创造的艺术天地1. 艺术基本概念与形式2. 艺术作品欣赏与分析3. 艺术创作方法与技巧4. 艺术实践活动5. 艺术创新思维与方法六、教学评价1. 学生艺术创作作品的质量：评估学生在艺术创作过程中的表现，包括创意、技巧和完成度。

2. 学生参与讨论的积极性：观察学生在小组讨论中的参与程度，分享的想法和提出的观点。

3. 学生对艺术知识的掌握：通过提问和作业来检验学生对艺术基本概念和形式的理解。

《重新创造的艺术天地》教案一、教学目标1. 让学生了解和认识艺术创作的基本概念和原理。

2. 培养学生对艺术作品的欣赏能力和审美情趣。

3. 引导学生运用创新思维和方法，进行艺术作品的创作和表达。

二、教学内容1. 艺术创作的基本概念和原理2. 艺术作品的欣赏方法和技巧3. 创新思维和方法在艺术创作中的应用三、教学方法1. 讲授法：讲解艺术创作的基本概念和原理，艺术作品的欣赏方法和技巧。

2. 实践法：引导学生进行艺术作品的创作和表达，培养学生的实践能力。

3. 小组讨论法：分组讨论艺术作品的欣赏和创作，促进学生之间的交流和合作。

四、教学准备1. 教学PPT：包含艺术创作的基本概念和原理，艺术作品的欣赏方法和技巧等内容。

2. 艺术作品素材：包括绘画、雕塑、摄影等各类艺术作品。

3. 创作工具：如画纸、画笔、雕塑材料等。

五、教学过程1. 导入：通过展示一些经典的艺术作品，引发学生对艺术的兴趣和好奇心。

2. 新课内容：讲解艺术创作的基本概念和原理，艺术作品的欣赏方法和技巧。

3. 实践环节：引导学生进行艺术作品的创作和表达，给予学生适当的指导和反馈。

4. 小组讨论：分组讨论艺术作品的欣赏和创作，鼓励学生分享自己的观点和感受。

5. 总结与反思：总结本节课的学习内容和成果，鼓励学生反思自己的学习和创作过程。

六、教学评估1. 观察学生的课堂表现，包括参与度、讨论和创作活动的积极性。

2. 评估学生的艺术作品创作，关注其创新性、技巧和表达的深度。

3. 收集学生的反馈意见，了解他们对艺术创作的看法和体验。

七、教学拓展1. 组织艺术作品展览，让学生展示自己的创作成果。

2. 邀请艺术家或艺术评论家进行讲座，拓宽学生的艺术视野。

3. 组织学生参观美术馆或艺术展览，激发他们的艺术灵感。

八、教学资源1. 艺术史书籍和杂志，提供更多关于艺术作品和艺术家的信息。

2. 网络资源，如艺术展览网站、艺术家博客等，为学生提供更多的学习材料。

3. 艺术创作工具和材料，如绘画软件、雕塑材料等，支持学生的创作活动。

重新创造的艺术天地第一章：艺术与生活的交织1.1 教学目标：了解艺术与生活的密切关系。

探索艺术在生活中的应用和影响。

培养对艺术的兴趣和欣赏能力。

1.2 教学内容：艺术与生活的交织：介绍艺术在日常生活各个方面的应用，如建筑、设计、影视、音乐等。

艺术的重要性：探讨艺术对个人和社会的影响，如情感表达、思维启发、文化传承等。

艺术欣赏：学习如何欣赏不同艺术形式，培养审美能力和批判思维。

1.3 教学活动：小组讨论：让学生分享自己对艺术在生活中的体验和感受。

案例分析：分析具体艺术作品在生活中的应用和影响。

艺术展览参观：组织学生参观艺术展览，亲身体验艺术的力量。

第二章：艺术创作的灵感与技巧2.1 教学目标：了解艺术创作的灵感和技巧。

培养学生的创新思维和创作能力。

提高对艺术创作过程的理解和认识。

2.2 教学内容：艺术创作的灵感：介绍艺术家获取灵感的途径，如自然、历史、文化、个人经历等。

创作技巧的探索：学习不同的艺术技法和表达方式，如绘画、雕塑、摄影、表演等。

创作过程的分享：了解艺术家创作的过程和方法，培养学生的创作习惯和思维。

2.3 教学活动：创意写作：让学生写下自己的创意想法，培养创新思维。

艺术技法实践：让学生尝试不同的艺术技法，提高创作能力。

创作分享会：学生展示自己的作品，分享创作过程和心得。

第三章：艺术的跨文化交融3.1 教学目标：了解艺术的跨文化交融现象。

探索不同文化背景下的艺术特点和影响。

培养对多元文化的包容和欣赏能力。

3.2 教学内容：艺术的跨文化交融：介绍不同文化背景下的艺术形式和特点，如东方与西方、传统与现代等。

文化影响与艺术表达：探讨文化对艺术创作的影响，如主题、风格、技法等。

跨文化艺术的欣赏：学习如何欣赏和理解不同文化背景下的艺术作品。

3.3 教学活动：文化对比研究：让学生对比不同文化背景下的艺术特点和影响。

艺术作品分析：分析具体艺术作品的跨文化特点和表达方式。

跨文化交流活动：组织学生参与跨文化交流活动，增进对不同文化的理解和尊重。

重新创造的艺术天地(教师中心稿) 教案教学设计教案重新创造的艺术天地（教师中心稿）教案教学设计1.1 背景介绍：艺术是一种表达和创造的方式，通过各种媒介和技巧展现人类的情感、思想和创造力。

艺术教育对于培养学生的创造力、审美能力和综合素质具有重要意义。

1.2 目的：通过本课程的学习，让学生了解和体验艺术创作的过程，培养他们的艺术素养和创新能力。

1.3 教学方式：采用讲授、示范、实践、讨论等教学方式，引导学生主动参与和探索艺术的世界。

二、知识点讲解2.1 艺术的基本概念：介绍艺术的定义、特点和功能，使学生对艺术有初步的认识和理解。

2.2 艺术媒介与技巧：介绍常见的艺术媒介（如绘画、雕塑、摄影等）和技巧（如素描、油画、雕刻等），使学生了解不同艺术形式的表现手法。

2.3 艺术史与艺术家：介绍一些重要的艺术流派、艺术家和作品，帮助学生了解艺术的发展脉络和创作背景。

三、教学内容3.1 绘画艺术：学习绘画的基本技巧和表现手法，如线条、色彩、构图等，并通过实践让学生亲自动手创作。

3.2 雕塑艺术：学习雕塑的基本技巧和表现手法，如塑造、刻画、组装等，并通过实践让学生亲自动手创作。

3.3 摄影艺术：学习摄影的基本技巧和表现手法，如构图、光影、后期处理等，并通过实践让学生亲自动手创作。

四、教学目标4.1 知识与技能：学生能够了解艺术的基本概念、媒介和技巧，掌握一定的艺术创作方法，提高艺术素养和创新能力。

4.2 过程与方法：学生能够通过观察、分析、实践和反思等过程，培养审美能力和批判性思维。

4.3 情感态度与价值观：学生能够培养对艺术的兴趣和热爱，提高对生活的观察力和表达能力，促进个性发展和综合素质的提高。

五、教学难点与重点5.1 难点：艺术创作的方法和技巧，如绘画、雕塑和摄影等，需要学生通过实践和练习才能掌握。

5.2 重点：艺术的基本概念和艺术史的知识，以及学生能够运用所学的艺术技巧进行创作和表达。

以上是前五个章节的教案内容，每个章节都包含了三个小结，每个小结都包含了四个细节和细节说明。

重新创造的艺术天地（教师中心稿）教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解和掌握艺术的基本概念和各种艺术形式，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈等。

2. 培养学生对艺术的热爱和欣赏能力，提高学生的艺术素养。

3. 引导学生运用艺术表达自己的情感和思想，激发学生的创新意识和创造力。

4. 培养学生合作精神和沟通技巧，提高学生的团队协作能力。

二、教学内容1. 艺术的基本概念和各种艺术形式的特点。

2. 艺术欣赏的方法和技巧。

3. 艺术创作的基本步骤和技巧。

4. 艺术与生活、社会的关系。

5. 艺术教育的意义和方法。

三、教学方法1. 讲授法：讲解艺术的基本概念、各种艺术形式的特点、艺术欣赏的方法和技巧等。

2. 示范法：展示艺术作品，分析作品的风格、技巧等。

3. 实践法：引导学生进行艺术创作，培养学生的动手能力和创造力。

4. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享艺术欣赏的心得和创作经验。

5. 参观法：组织学生参观艺术展览或表演，增强学生对艺术的感受和认识。

四、教学环境1. 教室环境：宽敞、明亮、安静，有利于学生集中注意力。

2. 教学设备：计算机、投影仪、音响设备、画纸、画笔、雕塑材料等。

3. 网络环境：可以访问艺术教育资源网站，获取相关教学资料和信息。

五、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、提问、讨论等情况，评价学生的参与度。

2. 艺术作品：评价学生的艺术作品，从创意、技巧、表现力等方面进行评价。

3. 学生互评：组织学生进行互相评价，鼓励学生分享心得和经验，提高学生的沟通能力。

4. 学生自评：鼓励学生进行自我评价，反思自己的学习过程和成果，提高学生的自我认知能力。

5. 教学反馈：收集学生的意见和建议，及时调整教学方法和内容，提高教学质量。

六、教学安排1. 第一周：艺术的基本概念和各种艺术形式的特点2. 第二周：艺术欣赏的方法和技巧3. 第三周：艺术创作的基本步骤和技巧（绘画）4. 第四周：艺术创作的基本步骤和技巧（雕塑）5. 第五周：艺术创作的基本步骤和技巧（音乐）6. 第六周：艺术与生活、社会的关系7. 第七周：艺术教育的意义和方法8. 第八周：艺术作品分析（绘画）9. 第九周：艺术作品分析（雕塑）10. 第十周：艺术作品分析（音乐）七、教学资源1. 教材：艺术鉴赏类书籍、艺术教育类书籍、艺术作品集等。

高二语文《重新创造的艺术天地》教案教学目的：1、理解“诗歌欣赏活动是一种再创造”的理论意义和作者所阐发的诗歌欣赏的方法；2、学习作者以“诗歌特点”“欣赏诀窍”为两个相关系统，研究、阐释诗歌欣赏问题的方法。

重点难点：目的之2教学时数一课时教学步骤和安排一、阅读课文，领略内容1、简介：是一篇关于诗歌欣赏的通信。

诗歌欣赏活动是由诗歌特点决定的。

作者根据诗歌的特点给我们谈了诗歌欣赏的要求及方法，并且举了许多例子详加阐释。

2、根据练习第一题的要求，阅读课文，完成练习。

二、精读理解课文阐述的观点1、“诗歌欣赏是一种再创造，再创造的主要方式是想象活动”怎样理解？用哪些例子阐明的？明确：诗人通过想象创造出了诗的形象，读者就要通过想象正确地把握住诗人的艺术构思，并且丰富地再现诗人创造的形象。

课文举了《我爱这土地》、《长干曲》、《沙扬娜拉一首》三个例子阐述的。

2、“诗歌欣赏要善于寻找并判断诗背后所孕含的情思和韵味”是怎么回事？如何寻找判断？举了哪些例子说明？概括：诗歌的特点在抒情。

一般来说，优秀的诗篇总是避开了直说，诗人只是含蓄地点拨，给你以天女散花般的想象的自由；语言又极精练，以少量字词包孕着丰富的含义。

诗需要咀嚼再三，寻求真味。

方法是四个字：“泡”、找、进、“猜”，说明例子分别是《老马》、《祖国啊，祖国》、《枫桥夜泊》、“问君能有几多愁”、《口供》。

3、“诗歌欣赏时，要对不连贯的诗句进行‘加工’填补，以利于‘综合性思考’”为什么？好处在哪？例说是什么？明确：诗歌的语言就是不连贯，跳跃性大，这也是诗歌的特点之一。

诗中跳跃的奥妙被我们理解关连起来时，我们因创造性的艺术欣赏所获得的愉悦是难以形容的。

例说有《启明星》、《夜雨寄北》。

板书设计：重新创造的艺术天地——诗歌欣赏观点方式诗歌特点诗歌欣赏例子读者把握构思〈我爱这土地〉诗人创造丰富再现诗人《长干曲》艺术形象创造的形象《沙扬娜拉一首》诗歌欣赏善于寻找判断诗歌背后孕含的情思、韵味是一想象泡〈老马〉种再诗歌抒情咀嚼找〈祖国啊，祖国〉创造含蓄凝练再三进“问君能有几多愁”。

高三语文教案：《重新创造的艺术天地》成功多因于赤忱，而少出于能力。

胜利者就是把自己身体和灵魂都献给工作的人。

教学目标：1. 理解“诗歌欣赏活动是一种再创造”，明晓想象在艺术欣赏中的重要作用。

2. 运用作者所阐发的诗歌欣赏的方法进行诗歌鉴赏。

课时安排：一课时教学过程：一、导入首先请同学欣赏杜牧的《江南春》：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”谈谈自己对诗境的感受。

然后介绍明代的文学家杨慎在《升庵词话》中对这首诗的评价：“千里莺啼，谁人听得千里绿映红，谁人见得若作十里，则莺啼绿映红之景，村郭、楼台、僧寺、酒旗，皆在其中矣。

”请同学讨论杨慎的观点。

师：杨慎一改，索然无味，原诗“千里”“四百八十寺”并非实指，这些超越时空的词语，能使读者对江南的春色产生无限的遐想。

而杨慎所改，确实符合事实，但所失太实，缺乏想象，也就缺少了一种意境、美感。

其实诗，是一种独特的艺术，是不能用科学的眼光去苛求的，我们欣赏诗，要领略诗中的意境之美，就必须调动自己的想像。

二、研读课文，理清思路思考1：本文阐述的问题是什么明确：鉴赏诗歌，是一种再创造，再创造的主要方式是想象活动，通过想象可以把握诗人的艺术构思，再现诗人创造的诗歌形象。

思考2：请你用五个字来概括一下想象活动。

明确：泡，找，进，猜，补。

请分析一下本文的思路。

明确：首先，作者指出，诗歌欣赏与诗歌创作是逆向的，“诗人通过想像创造出了诗的形象，读者通过想像正确地把握住诗人的艺术构思，并且丰富地再现了诗人创造的形象”。

读者的想像活动是诗人想像活动的再经历和再体验。

这种“再创造”，主要是引起感情上的共鸣。

作者举三个例子（《我爱这土地》《长干曲》《沙扬娜拉一首》）都说明了这一点。

第二步，作者针对诗歌的“把繁复的生活现象浓缩成精约的典型的诗歌形象”的特点，指出欣赏诗歌要把它“泡”开来，还原成繁复的生活现象——“再创造”有时是“泡”。

作者以《老马》为例子说明。

《重新创造的艺术天地》精品教案一、教学目标1. 知识与技能：（1）了解艺术创作的基本原则和方法；（2）掌握几种常见的艺术表现形式，如绘画、雕塑、摄影等；（3）能够运用艺术手法表达自己的情感和思想。

2. 过程与方法：（1）通过观察、分析、实践等环节，提高学生的艺术欣赏能力和创作能力；（2）学会运用批判性思维，对艺术作品进行评价和分析；（3）培养学生的创新精神和团队合作能力。

3. 情感态度与价值观：（1）感受艺术的美，提高审美素养；（2）树立正确的艺术观，尊重多元文化；（3）激发学生的创造潜能，培养乐观、积极的人生态度。

二、教学内容1. 艺术创作的基本原则和方法；2. 绘画、雕塑、摄影等常见的艺术表现形式；3. 艺术作品的欣赏与评价；4. 创新精神的培养；5. 团队合作与沟通。

三、教学重点与难点1. 教学重点：艺术创作的基本原则和方法，绘画、雕塑、摄影等常见的艺术表现形式。

2. 教学难点：艺术作品的欣赏与评价，创新精神的培养，团队合作与沟通。

四、教学过程1. 导入：引导学生谈论对艺术的看法，激发学生对艺术创作的兴趣。

2. 教学环节：（1）讲解艺术创作的基本原则和方法；（2）展示绘画、雕塑、摄影等常见的艺术表现形式，引导学生进行分析与欣赏；（3）组织学生进行实践，尝试创作自己的艺术作品；（4）对学生的作品进行评价与分析，引导学生学会自我反思和改进。

五、教学评价2. 同伴评价：学生之间互相评价，给出建设性意见。

3. 教师评价：教师对学生的作品进行评价，关注学生的创新精神、审美观念及团队合作能力。

六、教学策略1. 采用问题驱动的教学方法，引导学生主动探究艺术创作的奥秘；2. 运用案例分析法，让学生通过分析具体艺术作品，提高审美鉴赏能力；3. 实践教学法，鼓励学生动手创作，培养学生的艺术表现力；4. 小组讨论法，促进学生之间的交流与合作，提高团队协作能力。

七、教学资源1. 艺术作品集：包括绘画、雕塑、摄影等各类艺术作品，用于教学展示和欣赏；2. 艺术创作工具：如画纸、画笔、雕塑材料等，供学生实践使用；3. 教学课件：涵盖艺术创作基本原则、方法及艺术作品欣赏等内容；4. 网络资源：提供艺术家访谈、艺术展览等信息，拓宽学生视野。

艺术创造培养幼儿艺术创造力的课程教案引言：本文旨在设计一份教案，以培养幼儿的艺术创造力。

通过合理的教学安排和教学方法，可以激发幼儿的创造力，培养他们的艺术潜能，为他们未来的发展奠定良好的基础。

一、教学目标1. 了解艺术创造的基本概念和重要性；2. 培养幼儿对不同艺术形式的兴趣和欣赏能力；3. 提供多样化的艺术材料和工具，让幼儿进行自由创作；4. 培养幼儿的观察、思考、表达和解决问题的能力；5. 培养幼儿的合作意识和团队精神。

二、教学内容与方法1. 艺术创造的概念介绍通过图文资料和口头解释，向幼儿介绍艺术创造的定义和重要性。

通过讨论和思考，激发幼儿的兴趣和热情。

2. 艺术形式的介绍与探索分别以绘画、剪纸、手工制作、音乐等艺术形式为例，向幼儿介绍不同形式的艺术创作方式和特点。

通过示范和实践，引导幼儿进行创作尝试。

3. 提供多样化的材料和工具准备各种颜色的画笔、画纸、剪刀、彩纸、胶水、乐器等多样化的艺术材料和工具，供幼儿自由使用和创作。

鼓励幼儿通过尝试不同材料和工具，拓展创作的可能性。

4. 组织示范和实践活动以小组为单位，每个小组选择一种艺术形式进行创作。

教师进行简单的示范，然后引导幼儿开展自己的创作活动。

鼓励幼儿发挥想象力，勇于尝试新的创意。

5. 表达和分享作品定期组织展示和分享活动，让幼儿展示自己的作品。

通过展示和互动，加强幼儿的自信心和表达能力。

三、教学过程安排1. 第一堂课：艺术创造的概念介绍- 用简单明了的语言向幼儿解释艺术创造的含义；- 结合图文资料，展示艺术创造的作品和实例；- 引导幼儿讨论艺术创造的重要性和价值。

2. 第二堂课：绘画创作活动- 向幼儿展示不同绘画形式的作品，如油画、水彩画、素描等；- 教师进行简单的绘画示范，引导幼儿尝试不同的绘画方式；- 鼓励幼儿自由发挥，在纸上尽情涂鸦和创作。

3. 第三堂课：剪纸创作活动- 向幼儿展示不同地域的剪纸作品，如中国、日本等；- 教师进行简单的剪纸示范，引导幼儿学习剪纸的基本技巧；- 鼓励幼儿选择自己喜欢的图案，进行剪纸创作。

艺术创造激发幼儿艺术创造力的教案教案目标：通过艺术创造活动，激发幼儿对艺术的兴趣，培养幼儿的艺术创造力和表达能力。

教学内容：1. 艺术创造意识的培养2. 创造性思维的启发3. 艺术材料的多样化使用方法4. 艺术作品展示与分享教学准备：1. 艺术材料准备：颜料、画笔、画布、彩纸、剪刀、胶水等2. 课堂环境准备：开放的艺术角落，展示画框、艺术作品等教学过程：Step 1：艺术创造意识的培养（10分钟）为了激发幼儿对艺术的兴趣和热爱，首先需要培养他们的艺术创造意识。

在课堂中，教师可以播放一些音乐，并引导幼儿关注音乐中的节奏、旋律等元素，帮助他们感受音乐的魅力。

之后，教师可以展示一些优秀的艺术作品，鼓励幼儿观察和欣赏，并让他们表达自己的感受和想法。

Step 2：创造性思维的启发（15分钟）创造性思维是培养幼儿艺术创造力的关键。

在课堂中，教师可以提出一些有趣的问题，如“如果你是一只小小画家，你会画什么？”或者“如果你是一位舞蹈家，你会设计一支怎样的舞蹈？”等等。

鼓励幼儿展开想象，描述自己的创作构思，并逐渐引导他们将这些构思付诸于实践。

Step 3：艺术材料的多样化使用方法（20分钟）为了让幼儿在艺术创造中有更多的选择和发挥空间，教师可以在课堂上展示和介绍各种艺术材料的用途和特点。

比如，教师可以示范使用彩纸和剪刀进行剪纸创作，或者使用颜料和画笔进行绘画等。

鼓励幼儿尝试不同的材料和工具，发现它们的独特之处，并在创作中加以运用。

Step 4：艺术作品展示与分享（15分钟）为了让幼儿能够更好地展示和分享自己的艺术作品，教师可以在课堂中设置一个艺术展示角落，并鼓励幼儿将自己的作品放置其中。

在每次课堂结束时，教师可以邀请幼儿们进行艺术作品的展示与分享，让他们能够自信地表达自己的想法和创作过程，同时也可以鼓励他们对其他同学的作品给予欣赏和赞赏。

Step 5：总结与评价（5分钟）最后，教师可以与幼儿一起总结整个课堂的学习内容，回顾他们的艺术创造过程，并提供积极的评价和鼓励。