中世纪与文艺复兴时期建筑比较

论中世纪艺术与文艺复兴时期艺术的区别F0802008 5080209228 段钟弟一、中世纪艺术简介中世纪美术指5～17世纪的基督教美术。

它包括拜占庭美术、爱尔兰-撒克逊和维金美术、奥托美术、加洛林美术、罗马美术和哥特式美术等。

受基督教禁欲主义与来世思想的影响，这种美术排斥古希腊罗马美术传统，而采用夸张、变形等手法，极力强调表现所谓的精神世界，因此往往流于概念化和公式化，缺乏真实性。

但由于地域及社会性质等的差异，也形成不同的美术风格。

如位于东方的拜占庭美术，和西欧其他诸国基督教美术。

中世纪美术最重要的成就是建筑的发展。

适应宗教需要的大型纪念性建筑拔地而起，无论是拜占庭式教堂高大的圆穹，还是哥特式教堂火焰般的尖券，既充分显示出封建宗教的权威，也体现出当时工匠们的创造才能。

同时与教堂建筑一起应运而生的装饰性雕塑、镶嵌壁画与彩色玻璃窗画，以及圣经、文学作品的插图画和各种小型艺术等，又赋予中世纪美术以丰富多彩的面貌。

二、文艺复兴时期艺术简介文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术的革命时期，揭开了现代欧洲历史的序幕。

文艺复兴一词意指重生或复活，它是一个朦胧的概念，没有清楚的开始或结束日期，但通常可以涵括欧洲由野蛮的黑暗时代演进到一个在各个领域都有新发展的时代，而这些领域的成就均超越了伟大的古文明。

由于西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。

基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当成绝对的权威，什么文学、什么艺术、什么哲学，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，使得中世纪艺术发展变得死气沉沉。

而一些追求以人为本的艺术家为了打破这种禁锢，从而引发了一场意义重大的变革，即是文艺复兴。

而这一时期的美术作品，精彩纷呈，由于摆脱了中世纪的限定和约束，使得其充分展示了人性。

代表人物有达芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。

三、两个时期具体作品分析和比较中世纪艺术1) 哥特式建筑代表有法国圣德尼教堂、巴黎圣母院、兰斯主教堂、亚眠主教堂等。

外国建筑艺术史浅谈中世纪欧洲城堡学院（部）：科技学院艺术教学部专业：环境艺术设计学生姓名：杨鹤刘欣张玄刘岱源班级：环艺0903 学号：********** 指导老师：范为超职称：讲师2012年6月摘要提到城堡浮现在人们脑海里的第一个景象可能不是某栋宏伟建筑、也不是某个景点、更不会是某本史论书，而是一个个的童话故事、电脑游戏、科幻大片和儿时的回忆等。

城堡就是这样，它脱离了常规的建筑仿佛产生于虚幻的世界，但它又的确存在。

不是梦也不是幻想，它是现实生活与童话世界最为接近的地方。

本文通过对中世纪欧洲城堡的介绍、发展、结构的演变以及实例的赏析，来分析城堡的艺术特征、建筑结构和其他方面的影响，进一步了解中世纪欧洲的历史、相关的建筑装饰和所反映的社会状况，最后阐述城堡给自己所带来的感受。

关键词:中世纪，城堡，建筑，童话故事目录第1章前言....................................... 错误!未定义书签。

1.1最接近童话的地方 (1)第2章城堡的发展历程......................................... 2-72.1 简介 (2)2.2 城堡的发展................................................ 2-42.3 城堡结构的演变............................................ 5-7第3章经典城堡图文欣赏...................................... 8-153.1部分经典城堡简单介绍..................................... 8-103.2德国新天鹅堡实例赏析.................................... 10-15 个人感言 (15)参考文献 (15)第1章前言1.1最接近童话的地方欧洲大陆最让人惊叹不已的永远是那有着浓郁特色的人文气质，比如欧洲的古老城堡：坚固而神秘，历经风雨，却能和周围的自然景致一起挽留住时光，见证着岁月的流逝，城堡是欧洲每个历史悠久的国家的骄傲，也是去欧洲游历的人们不会错过的游览胜地。

文艺复兴时期的设计风格文艺复兴建筑是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。

十五世纪产生于意大利，后传播到欧洲其它地区，形成带了有各自特点的各国文艺复兴建筑。

意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。

文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃了中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。

文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。

他们认为这种古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并同人体美有相通之处，这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。

但是意大利文艺复兴时代的建筑师绝不是食古不化的人。

虽然有人(如帕拉第奥和维尼奥拉)在著作中为古典柱式制定出严格的规范。

不过当时的建筑师，包括帕拉第奥和维尼奥拉本人在内并没有受规范的束缚。

他们一方面采用古典柱式，一方面又灵活变通，大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。

他们还将文艺复兴时期的许多科学技术上的成果，如力学上的成就、绘画中的透视规律、新的施工机具等等，运用到建筑创作实践中去。

在文艺复兴时期，建筑类型、建筑形制、建筑形式都比以前增多了。

建筑师在创作中既体现统一的时代风格，又十分重视表现自己的艺术个性。

总之，文艺复兴建筑，特别是意大利文艺复兴建筑，呈现空前繁荣的景象，是世界建筑史上一个大发展和大提高的时期。

一般认为，十五世纪佛罗伦萨大教堂的建成，标志着文艺复兴建筑的开端。

而关于文艺复兴建筑何时结束的问题，建筑史界尚存在着不同的看法。

有一些学者认为一直到十八世纪末，有将近四百年的时间属于文艺复兴建筑时期。

另一种看法是意大利文艺复兴建筑到十七世纪初就结束了，此后转为巴洛克建筑风格。

意大利以外地区的文艺复兴建筑的形成和延续呈现着复杂、曲折和参差不一的状况。

建筑史学界对其它各国文艺复兴建筑的性质和延续时间并无一致的见解。

尽管如此，建筑史学界仍然公认，以意大利为中心的文艺复兴建筑，对以后几百年的欧洲及其他许多地区的建筑风格都产生了广泛持久的影响。

文艺复兴时期的文化与艺术文艺复兴是一个充满创意、艺术和文化的时期，其开始于14世纪后期，席卷了整个欧洲大陆。

它发生在罗马天主教流行的、中世纪的、封建主义的环境下，为西方历史文化中最为辉煌的时期，也被称为现代文明的开端。

文艺复兴运动是对中世纪文化的一次反叛。

中世纪的文化充满着天主教神学的影响和古典希腊罗马文化的模仿，对人类的本质、社会和自然规律的认知基本上停留在神学的框架中。

但在文艺复兴时期，以意大利为代表的欧洲文明开始重新审视古代的文化艺术遗产，并逐渐觉醒，追求自由、理性和人性的自我表达。

在重视人本位，强调个性、自然和审美的文艺复兴时期，各个领域的文化和艺术迎来了繁荣发展。

以下是一些文艺复兴时期的文化和艺术的代表：1. 文学艺术文艺复兴时期的文学艺术以诗歌、戏剧、散文为主要表现形式。

在诗歌上，文艺复兴时期的诗人们主张用古典文学的形式表达当代的情感和体验，如米兰的彼特拉克、其中一位著名的诗人，他的《思乡集》代表着文艺复兴前期的诗歌艺术。

在戏剧上，文艺复兴时期除了继承了中世纪时期的宗教剧，还从古希腊、罗马古代文学中吸收元素，如爱伦诺的《奥德赛》意大利化的取材和改编；在散文方面，则重视知识、理性和解剖学，如意大利文学家马基雅弗利的《君主论》和蒙田的《随笔》等都是文艺复兴时期的代表作。

2. 绘画艺术文艺复兴时期的绘画艺术，是古典文化和新文艺复兴理念的交集，弘扬了人体美和自然观察。

伟大的文艺复兴艺术家达芬奇，他长期研究人体结构达二、三十年之久，致力于描绘真实而准确的人体形象，而眼下他那母亲式的对称的构图方法，提出了理性的审美标准，促进了绘画艺术从中世纪走向现代。

同时，文艺复兴时期的绘画艺术，不再局限于宗教题材的绘制，而是向世俗生活以及自然与人的和谐关系中展开。

3. 建筑艺术文艺复兴时期的建筑艺术是以意大利为中心，后蔓延于整个欧洲的，不同于中世纪的以教堂为主要建筑的局面，人们开始注重世俗建筑，建筑风格回归古典罗马时期的形式，建筑师开始将建筑视为一种艺术而非仅仅是一种工程，例如，在文艺复兴时期，建筑艺术达到了新的高度，如意大利佛罗伦萨的圣母百花大教堂、罗马的圣彼得大教堂等丰富了人们的审美享受。

世界主要建筑流派风格简介1、巴洛克风格这是1718世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。

其特点是外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。

常用穿插的曲面和椭圆形空间。

这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。

2、法国古典主义建筑法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力崇尚古典主义建筑风格建造了很多古典主义风格的建筑。

古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式内部装饰丰富多彩。

法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。

这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林,为欧洲其他国家所仿效.法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等。

凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制而且在规划设计和造园艺术上都为当时欧洲各国所效法。

3、哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国1315世纪流行于欧洲的一种建筑风格。

主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。

哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位. 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。

其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券四边和对角线上各一道屋面石板架在券上形成拱顶。

采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻,交线分明，减少了券脚的推力简化了施工。

飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。

为了增加稳定性常在柱墩上砌尖塔。

由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一.装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。

法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。

常见的建筑风格有哪些常见的建筑风格有哪些常见的建筑风格有哪些NO.1地中海建筑风格闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含生活方式的精髓所在。

地中海风格建筑，原来是特指沿欧洲地中海北岸沿线的建筑，特别是西班牙、葡萄牙、法国、意大利、希腊这些国家南部沿海地区的住宅。

这些地中海沿岸的建筑和当地乡村风格的建筑相结合，产生了诸如法国普罗旺斯、意大利托斯卡纳等地区的经典建筑风格。

后来这种建筑风格融入欧洲其他地区的建筑特点后，逐渐演变成一种豪宅的符号。

闲适、浪漫却不乏宁静的地中海风格建筑所蕴含的生活方式的精髓所在。

长长的廊道，延伸至尽头然后垂直拐弯;半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接;墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。

这是地中海建筑中最常见的三个元素。

地中海风格的建筑舍弃浮华的石材，用红瓦白墙营造出与自然合一的朴实质感。

建筑外墙的涂料经过工匠们一层层、一遍遍的粉刷，颜色就渐渐的沉淀下来;岁月愈久，颜色愈白，味道愈浓，体现了一种传统的手艺精神。

地中海风格从建筑的形态上看，经常出现很多不对称的设计，尤其是西班牙风格的建筑，采用了很多圆弧形结构，包括墙体、护栏、门窗框架，乃至屋顶上使用的筒瓦。

外立面颜色温润而醇和、材料粗朴而富有质感、建筑中包含众多的回廊、构架和观景平台。

地中海风格在细节的处理上特别细腻精巧，在西班牙建筑中，经常广泛运用螺旋形结构配件，包括阳台、窗间柱子等多用螺旋形铸铁花饰。

此外，在地中海建筑中往往采用建筑圆角，让外立面更富动感，并配合以落地大窗和防锈锻铁为装饰的小窗，外墙局部用文化石河特别的涂料;露台上采用弧形栏杆等;而装饰性用的烟囱，则带有传统的英国风味。

N0.2意大利建筑风格意大利建筑在建筑技术、规模和类型以及建筑艺术手法上都有很大的发展，无论在建筑空间、建筑构件还是建筑外形装饰上，都体现一种次序、一种规律、一种统一的空间概念。

14世纪意大利出现“文艺复兴”运动，随之资产阶级的象征——市政厅、行会大厦、广场与钟塔等建筑兴起，这就是文艺复兴的意大利建筑风格。

世界主要建筑流派风格简介1、巴洛克风格这是1718世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。

其特点是外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。

常用穿插的曲面和椭圆形空间。

这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。

2、法国古典主义建筑法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力崇尚古典主义建筑风格建造了很多古典主义风格的建筑。

古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式内部装饰丰富多彩。

法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。

这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林，为欧洲其他国家所仿效。

法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等。

凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制而且在规划设计和造园艺术上都为当时欧洲各国所效法。

3、哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国1315世纪流行于欧洲的一种建筑风格。

主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。

哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位。

哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。

其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券四边和对角线上各一道屋面石板架在券上形成拱顶。

采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力简化了施工。

飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。

为了增加稳定性常在柱墩上砌尖塔。

由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。

装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。

法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。

欧洲古代各时期建筑特点城规122 洪强 1120530050 一、古希腊建筑古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。

而古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，古希腊的“柱式”，这种规范和风格的特点是，追求建筑的檐部（包括额枋、檐壁、檐口）及柱子（柱础、柱身、柱头）的严格和谐的比例和以人为尺度的造型格式。

古希腊建筑风格，约公元前800年至公元300年，是欧洲建筑艺术的源泉与宝库。

古希腊讲究精致，爱奥尼，多利克等，古罗马由于帝国强盛，大规模的建造，以规模、气势、数量取胜。

第一特点是平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。

这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。

因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其它封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。

第二特点是：柱式的定型。

共有四种柱式：1. 陶立克柱式，2. 爱奥尼克柱式，3. 科林斯式柱式，4. 女郎雕像柱式。

这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总与前面柱式之间有一定的联系，有一定的进步意义。

而贯穿四种柱式的则是永远不变的人体美与数的和谐。

柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用。

并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大影响。

第三特点是：建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法。

古希腊建筑中有圆雕，高浮雕，浅浮雕等装饰手法，创造了独特的装饰艺术。

第四特点是：由平民进步的艺术趣味而产生的崇尚人体美与数的和谐。

古希腊人崇尚人体美，无论是雕刻作品还是建筑，他们都认为人体的比例是最完美的。

大建筑师维特鲁威转述古希腊人的理论：“建筑物……必须按照人体各部分的式样制定严格比例。

”所以，古希腊建筑的比例与规范，其柱式的外在形体的风格完全一致，都以人为尺度，以人体美为其风格的根本依据，它们的造型可以说是人的风度、形态、容颜、举止美的艺术显现，而它们的比例与规范，则可以说是人体比例、结构规律的形象体现。

各国别墅建筑风格介绍◎ 美国风格（Ametican Colonial Revival）美国风格根基于殖民时期美洲大陆各地的民居（英国、法国、德国、意大利、荷兰、西班牙）创造性的发挥而逐步形成的，所耗建材较多。

在全国铁路网建立起来后，因建材的运输较为方便，大规模的建设这类住宅成为可能。

经过200 多年的复兴和发展，这种风格逐步稳定下来，并成为美国别墅的主要形式，它重建筑的居住功能，轻风格特征。

A 型，正立面双山墙式（双称Shotgugun）；B 型，L 形式；C 型，四面坡屋顶式。

◎ 荷兰风格（Dutch）荷兰风格包括殖民风格和殖民复兴风格。

荷兰殖民建筑在纽约州和新泽西州首先兴起，它有两大明显的往特点：（A）双折线屋顶；（B）侧墙沿街面开数扇老虎窗。

荷兰殖民、复兴风格根基于风格根基于1880 年复兴时期的诸建筑风格，吸取了辛格风格的建筑特征，显非对称式（L 形式），屋顶上有时开一个巨大的辛格窗。

荷兰风格建筑布局合理，通风与采光性好。

◎ 新古典主义风格（Neoclassical）1893 年在美国芝加哥举行的世界博览会上，主会场的设计方案一开始就决定采取古典主义的思想与风格，后各分会场展出的一大批建筑设计都将古典风格发挥得淋漓尽致。

由于这届博览会的空前成功，新古典主义就成为美国19 世纪最后的一个流行风格，它源于古典传统，确将其魅力推向极限。

该类别墅的特征是：A、正立面一般设计成豪华的与屋檐等高的门廊，对称而平衡；B、门廊的三角楣由厚实的古典柱子支撑（柱头花角常为科林斯或爱奥尼亚式）；C、屋檐装饰很精细。

它有五种形态：门廊与屋檐等高；部分门牌号廊低于屋檐；正立面是全断面门廊；正山墙门廊；一屋四坡顶。

◎ 法国殖民风格（French Colonial）法国别墅风格对美国的最初影响是从中部的几个州流行法国殖民风格开始的。

其特征为：Ａ、高大陡峭的四坡屋顶或侧山墙屋顶，别墅常常是一层；Ｂ、大门和窗户细而长，门和窗上都有沿垂直方向的小网格，成排列。

世界主要建筑风格和建筑物的特点1.古埃及建筑：–建筑风格：以金字塔为代表，呈三角形，稳定且庄重。

–特点：主要用于法老王陵墓，建造过程中无使用任何水泥等粘合材料，主要依靠巨石的堆砌。

2.古希腊建筑：–建筑风格：以柱式为特点，包括多立克、爱奥尼克和科林斯三种柱式。

–特点：主要用于神庙和剧院等建筑，强调和谐与比例。

3.古罗马建筑：–建筑风格：以拱顶、圆顶和混凝土结构为特点。

–特点：主要用于竞技场、剧院和公共建筑，注重实用性和壮观。

4.拜占庭建筑：–建筑风格：以穹顶、拱顶和镶嵌画为特点。

–特点：主要用于教堂和宫殿，强调神秘和庄严。

5.伊斯兰建筑：–建筑风格：以拱顶、圆顶和几何图案为特点。

–特点：主要用于清真寺和宫殿，注重对称和装饰。

6.中世纪欧洲建筑：–建筑风格：以哥特式和罗曼式为代表。

–特点：主要用于教堂和城堡，强调尖塔和拱顶，表现出神秘和威严。

7.文艺复兴建筑：–建筑风格：以古典主义为基础，注重比例和对称。

–特点：主要用于宫殿和教堂，反映出人文主义精神。

8.巴洛克建筑：–建筑风格：以曲线、层次和装饰丰富为特点。

–特点：主要用于教堂和宫殿，表现出华丽和富有。

9.洛可可建筑：–建筑风格：以曲线、花草和小型装饰为特点。

–特点：主要用于宫殿和住宅，表现出优雅和精致。

10.新古典主义建筑：–建筑风格：以古典主义为基础，注重对称和比例。

–特点：主要用于公共建筑和住宅，反映出对古典文化的追求。

11.现代建筑：–建筑风格：以简约、实用和功能主义为特点。

–特点：主要用于摩天大楼和公共建筑，强调与自然的和谐。

12.绿色建筑：–建筑风格：以环保、节能和可持续发展为特点。

–特点：主要用于住宅和公共建筑，注重与环境的友好相处。

以上是世界主要建筑风格和建筑物的特点的概述，希望对您有所帮助。

习题及方法：1.习题：古埃及建筑的主要特点是哪一项？–解题思路：回顾古埃及建筑的特点，比较各个选项，选出符合题意的答案。

–答案：A. 呈三角形，稳定且庄重。

意大利台地式园林（意大利台地园：建筑都是因其具体的山坡地势而建的，因此它前面能引出中轴线开辟出一层层台地，分别配以平台、水池、喷泉、雕像等；然后在中轴线两旁栽植一些高耸的植物如黄杨、杉树等，与周围的自然环境相协调。

——来自百度）文艺复兴时期（14——16世纪）始于意大利。

14、15世纪，随着城市手工业和商品经济的发展，新兴的资产阶级为反映自身利益和要求，提出人文主义思想体系。

反对中世纪的禁欲主义和宗教对人们思想的束缚，对。

科学、文学、艺术热情高涨。

文艺复兴初期以佛罗伦萨为中心。

美第奇家族起主要推动作用，是初期那些著名庄园的拥有者。

实例：1.卡雷吉奥庄园（Careggio）美第奇家族所建第一座庄园建筑仍有中世纪风格设计者：米切罗兹（Michelozzo）2.卡法鸠罗庄园（Cafaggiolo）设计者：米切罗兹（Michelozzo）建筑仍有中世纪风格3.费索勒的美第奇庄园设计者：米切罗兹（Michelozzo）特征：建筑风格尚保留一些中世纪痕迹，建筑和庭院比较简朴大方，喷泉、水池常作为局部中心，且常与雕塑结合，水池形式比较简洁，绿丛植坛是常见装饰，图案花纹很简单。

造园显著特征，文艺复兴时期的人们出于对植物本身的兴趣来栽培各类植物，从园艺的角度来观赏植物，而中世纪的人们一般是根据实用的需要在园内栽培植物。

此外，这一时期由于对植物学的兴趣浓厚，在此基础上产生了用于科研的植物园。

（帕多瓦植物园，比萨植物园）文艺复兴中期（鼎盛期）以罗马为中心，有罗马教皇创造。

布拉曼特（作品：贝尔维德雷园）创造发展起一种平台建筑式造园样式，是意大利造园史上的一个转变时期，他可以说是罗马台地园的奠基人。

实例：1.玛丹庄园（Madama）意大利台地园典范拥有者：美第奇家族，教皇克莱门七世设计师：拉斐尔这个庄园课本上属于中期，另一本书上属于初期2.法尔纳斯庄园（Farnese）又名卡普拉罗拉庄园拥有者：红衣主教法尔纳斯（保罗三世）设计师：维格诺拉3.埃斯特庄园（Este）水景（百泉台等）拥有者：红衣主教埃斯特设计师：利戈里奥（维格诺拉弟子）和水利工程师奥利维尔利4.兰特庄园（Lante）拥有者：红衣主教甘巴拉设计师：维格诺拉5.卡斯特罗庄园（Castello）拥有者：美第奇家族后裔设计师：特里波洛6.波波利园（Boboli）拥有者：美第奇家族美第奇家族最大的一座庄园设计师：特里波洛+阿曼纳蒂+ 本塔伦提特征: 台地园，有明确中轴线，整体协调统一，理水技术娴熟（如水剧场、水风琴等）文艺复兴末期（巴洛克风格）16世纪末-17世纪巴洛克艺术繁琐的细部装饰，喜欢运用曲线实例：1.阿尔多布兰迪尼庄园（Aldobrandini）拥有者：阿尔多布兰迪尼设计者：波尔塔+水工程丰塔纳&奥利维尔利2.伊索拉*贝拉庄园（Isola Bella）设计者：丰塔纳等3.奥尔西尼庄园充满幻想与怪异之物的巴洛克时代最后的写照意大利台地式造园特征：1.庄园大都建在郊外的丘陵山地上，形成一层一层露台，严格的规则对称格局2.以建筑为中心，其中轴线为园林煮粥，向外逐渐减弱其严谨规整性3.采用台地园结构，各种形式的挡土墙，台阶，栏杆等应运而生。