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论中世纪艺术与文艺复兴时期艺术的区别F0802008 5080209228 段钟弟一、中世纪艺术简介中世纪美术指5～17世纪的基督教美术。
它包括拜占庭美术、爱尔兰-撒克逊和维金美术、奥托美术、加洛林美术、罗马美术和哥特式美术等。
受基督教禁欲主义与来世思想的影响，这种美术排斥古希腊罗马美术传统，而采用夸张、变形等手法，极力强调表现所谓的精神世界，因此往往流于概念化和公式化，缺乏真实性。
但由于地域及社会性质等的差异，也形成不同的美术风格。
如位于东方的拜占庭美术，和西欧其他诸国基督教美术。
中世纪美术最重要的成就是建筑的发展。
适应宗教需要的大型纪念性建筑拔地而起，无论是拜占庭式教堂高大的圆穹，还是哥特式教堂火焰般的尖券，既充分显示出封建宗教的权威，也体现出当时工匠们的创造才能。
同时与教堂建筑一起应运而生的装饰性雕塑、镶嵌壁画与彩色玻璃窗画，以及圣经、文学作品的插图画和各种小型艺术等，又赋予中世纪美术以丰富多彩的面貌。
二、文艺复兴时期艺术简介文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术的革命时期，揭开了现代欧洲历史的序幕。
文艺复兴一词意指重生或复活，它是一个朦胧的概念，没有清楚的开始或结束日期，但通常可以涵括欧洲由野蛮的黑暗时代演进到一个在各个领域都有新发展的时代，而这些领域的成就均超越了伟大的古文明。
由于西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。
基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当成绝对的权威，什么文学、什么艺术、什么哲学，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，使得中世纪艺术发展变得死气沉沉。
而一些追求以人为本的艺术家为了打破这种禁锢，从而引发了一场意义重大的变革，即是文艺复兴。
而这一时期的美术作品，精彩纷呈，由于摆脱了中世纪的限定和约束，使得其充分展示了人性。
代表人物有达芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。
三、两个时期具体作品分析和比较中世纪艺术1) 哥特式建筑代表有法国圣德尼教堂、巴黎圣母院、兰斯主教堂、亚眠主教堂等。
中世纪欧洲的黑暗时代与文艺复兴中世纪欧洲的黑暗时代与文艺复兴是欧洲历史中两个重要的时期。
这两个时期各自代表了欧洲社会发展的不同阶段，一个是社会衰退与文化低迷的时期，另一个则是文化复兴与社会进步的时期。
本文将从社会结构、经济发展、文化艺术等多个维度来探讨这两个时期的特点和影响。
一、中世纪欧洲的黑暗时代中世纪欧洲的黑暗时代始于西罗马帝国的衰亡和民族大迁徙的时期，大约持续了5至10世纪。
在政治上，罗马帝国的崩溃导致了政权的分散和割据，欧洲陷入了长期的战争和混乱。
社会结构方面，封建制度的确立使得贵族阶层获得了巨大的权力，而农民与低层次的社会阶层则生活在严重的剥削和贫困之中。
在经济领域，农业生产是主要的经济活动，而城市的发展相对较为有限，商品交换和经济贸易的发展也相对较慢。
二、文艺复兴的光芒文艺复兴是指在14至17世纪期间欧洲发生的一系列文化运动和思想复兴。
在这个时期，人们对古希腊和古罗马文化的研究与借鉴成为主要趋势，人文主义思想在欧洲逐渐流行。
在政治上，中央集权的国家开始兴起，君主集权成为国家治理的主要形式。
社会结构发生了重大变革，中产阶级的崛起和贵族集团的衰落使得社会不再那么分化，社会流动性有所增加。
经济上，商业和城市经济快速发展，贸易活动蓬勃兴起，经济逐渐繁荣起来。
三、黑暗时代对欧洲的影响中世纪欧洲的黑暗时代对欧洲社会、文化和经济产生了深远的影响。
首先，政治的分裂和割据削弱了中央政权的控制力，导致了持续的战争和混乱，人民生活在恐惧中。
其次，封建制度的确立使得社会的分化更加明显，贵族阶层的统治导致了农民和低层次社会阶层的剥夺和贫困。
此外，由于城市发展相对有限，商业和经济活动相对较弱，社会整体的发展和进步受到了阻碍。
四、文艺复兴对欧洲的影响文艺复兴是欧洲历史上一次重要的文化复兴，对欧洲的影响广泛而深远。
首先，文艺复兴时期的人文主义思想的兴起和发展推动了对古代文化的研究与传承，加速了人类知识的积累和科学技术的进步。
欧洲中世纪的绘画艺术特点：中世纪基督教美术主要功能在于塑造礼拜像，利用偶像来引导他们的信仰，成为宣传教义的“石头圣经”。
基督教美术还作为装饰美的表现，它不仅是为了满足视觉的审美,更重要的是为了显示出教堂内部空间的神秘化，使信徒们宛如身临一种超现实的天国之中。
实际上基督教美术只是宗教教义的图解，所以面对文盲的广大信徒必须是简洁明快，一目了然，产生精神的感染，这就形成了中世纪美术的独特风格，成为超现实的精神形象符号，充满非自然的神性而无人性。
中世纪美术是西方文化的特殊表现形式之一。
它改变了希腊美术、罗马美术的传统，并在发展中逐渐形成自己的形式和内容体系，成为特定时期人们生活、观念、思想、感情的特殊形式的表现。
中世纪美术属于基督教美术。
作为宗教信仰和神学的表达形式，这种艺术不注重客观世界的真实描写，而强调所谓精神世界的表现。
为此，它往往以夸张、变形，改变真实空间序列等多种手法来达到强烈表现的目的。
中世纪的绘画，人物形象呆滞、画面中充满了神学思想，缺乏真实的科学性和人类本身的自然性。
欧洲文艺复兴时期的绘画艺术特点:人物形象生动、自然，并富有科学的理性。
是真正的自然与人的融和。
强调人性崇高与身心的全面完美，重视世俗的现实生活，反对神学权威和封建特权。
新美术创作的真实完美的人物形象和生动丰富的现实情景，就最能体现这种思想，产生最为广泛和强烈的反应。
文艺复兴美术作为西方近代美术的源头，它的基本风格和表现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响极其深远。
在造型艺术方面，它以写实传真为首务，开创了基于科学和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等，从而使它得以达到古典艺术之后一个新的高峰，在风格和技法上它和东方艺术以及一切近代之前的艺术有本质区别。
在建筑艺术方面，它以恢复古典建筑传统为首任，同时着重探讨建筑美感的理性法则，从而奠定了西方近代建筑延续数百年的典范形制。
在社会身份和专业教育方面，文艺复兴的艺术家也经历了从中世纪转向近代的演变。
中世纪艺术与文艺复兴艺术的关系刘亚-制造学院-05中世纪就是指从公元476年西罗马灭亡到大约1450年意大利文艺复兴为止，前后大约一千年的时间。
在欧洲中世纪文化中，基督教的影响占有统治地位，决定了当时社会生活方式和社会意识形态，艺术也不可避免地具有浓厚的宗教色彩，充当着上帝与教会的代言人。
因此，也有人将中世纪美术称为基督教美术。
但是，中世纪艺术仍然是丰富多彩的，是多种文化源流的综合，并为近代欧洲文化和文艺复兴的发展奠定了基础。
基督教起源于中东，当它作为一种文化形态在欧洲却确立时，也带来了东方的一些文化特征。
同时，古罗马帝国在接受基督教文化时，并不可能完全放弃已经根深蒂固的古希腊罗马的文化传统，尤其是建筑、雕刻和绘画等式样上，而且有一个漫长的融合改造的过程。
中世纪的根本特点是基督教占统治地位。
正是这个特点，决定了欧洲中世纪艺术的根本特点：艺术的主题是神。
在中世纪的人们看来，神与人是对立的：神是永恒的，人是暂时的；神是全能的，人是软弱的；神是智慧的，人是愚蠢的；神是至善的，人是有罪的。
所以，艺术应当表现神，歌颂神。
基督教中的上帝是最完美、最神圣的存在，人们愿把最好的献给上帝。
于是，作为神灵的居所——教堂，人们不遗余力的将其修缮为当时最完美、最神圣的建筑。
中世纪建造的许多大教堂就堪称是建筑艺术史上的奇葩。
中世纪哥特式艺术的特点是：高高的尖顶直指蓝天直指苍穹，它把你的视线一直向上引导，那上面是神居住的地方！哥特式教堂把你带入了人间的天堂，它的内部是富丽堂皇的玻璃镶嵌幕墙，是金碧辉煌的圣殿，你仿佛步入了天堂，它表现了浓浓的宗教情感。
与哥特建筑一起而生的是优美的彩色玻璃窗画。
这种画也成为不识字信徒们的圣经。
圆形的玫瑰窗象征天堂，各式圣者登上了色彩绚丽的玻璃窗，酷似丰富多彩的舞台画面。
当人们走近教堂不仅产生对天国的神幻感，也产生装饰美感。
由于它是玻璃画能依据光线的穿透而生艳，以其光色的奇妙而引人入胜。
哥特式雕塑是教堂建筑不可缺少的装饰，它的人物形象开始保持独立的空间地位，追求立体造型，力求符合真实的形象，追求自然生动的塑造，使人体逐渐丰满起来，衣褶也随之有了结构的变化，使人感到衣服里面是实在的人体。
中世纪文化对文艺复兴的作用
中世纪文化对文艺复兴的作用已经有很多学者研究过，但一些深刻的结论却令人尊敬。
以中世纪文化作为基础，文艺复兴运动则在构建一个新的文化中获得了更广泛的空间。
中世纪文化的革新很大程度影响到文艺复兴的形成和演变，因为文艺复兴本身就是一种文化革新。
中世纪文化的革新不仅将引发文艺复兴的想法，而且也为文艺复兴提供了可操作的方法和物质基础。
同样，也有一些学者认为，中世纪文化在文艺复兴过程中发挥了非常重要的作用，它直接影响到文艺复兴艺术的发展。
中世纪文艺复兴时期的绘画、雕塑、建筑、戏剧和诗歌等艺术形式均受到中世纪文化的影响，这在很大程度上拓宽了文艺复兴时期的艺术文化空间。
例如，罗马大教堂、佛罗伦萨宫殿和贝加莱街头建筑都有融入中世纪文化的风格，从而使文艺复兴的艺术多元化。
此外，中世纪文化还为文艺复兴艺术提供了大量的表现形式和想法，使文艺复兴的艺术更加有深度、具有中国特色的表现形式。
例如，根据中世纪文化的思想观念，文艺复兴画家可以表现出一些宗教奥秘感和现实环境感，比如拉斐尔的《圣母与圣子》等。
归纳来说，中世纪文化为文艺复兴时期的艺术文化发展提供了很多思想道具和手段，推动了文艺复兴的进程。
那么，以中世纪文化作为基础的文艺复兴就是一次革新，也使文艺复兴时期的创作更丰富多元。
欧洲中世纪的黑暗时代与文艺复兴在欧洲历史上，中世纪常被形容为黑暗时代，而文艺复兴则被视为一段灿烂的时期。
这两个时期代表了欧洲历史上的两个极端，它们在政治、经济和文化方面都有着明显的差异。
本文将探讨欧洲中世纪的黑暗时代与文艺复兴，并分析它们对欧洲历史的影响。
1. 欧洲中世纪的黑暗时代欧洲中世纪通常指的是从5世纪末罗马帝国崩溃到15世纪末文艺复兴开始的时期。
这个时期被称为黑暗时代的原因有很多，其中主要包括以下几点：1.1 经济衰退在中世纪，欧洲经历了一系列的经济衰退。
封建主义的经济制度导致了生产力的低下和农业的落后，造成了经济的停滞和社会的贫困。
领主剥削农民，加重了社会矛盾，导致了社会的不稳定。
1.2 政治动荡中世纪欧洲政治的特点是分散和混乱。
小封建领主在各自的领地内享有绝对的权力，他们之间经常发生冲突和争斗。
这种政治动荡使得中央集权无法建立，公共事务无法得到有效管理，进一步加剧了社会的动荡和黑暗。
1.3 文化匮乏中世纪欧洲文化发展缓慢，知识的传播受限。
大多数文化活动集中在宗教领域，教会对知识的垄断使得宗教教义成为唯一的道德准则，限制了科学和哲学的发展。
这种文化上的匮乏使得人们的思想受到束缚，探索精神受到压抑。
2. 文艺复兴的兴起文艺复兴是指在15世纪意大利兴起并逐渐蔓延至整个欧洲的一场文化运动。
它象征着对古典文化的追求和对人文主义的重视。
文艺复兴的兴起是对中世纪黑暗时代的一种反叛与革新。
2.1 人文主义的兴起文艺复兴时期，人们开始对古代的文化进行重新研究和评价。
人文主义成为当时的主流思潮，强调人的价值和人的能力。
人文主义者提倡追求人的全面发展，关注人的自由和尊严，鼓励人们积极探索和认识世界。
2.2 古典文化的回归文艺复兴时期，对古代希腊罗马文化的兴趣急剧增加。
人们开始阅读古典文献，研究古代文化遗产，并试图将其运用到现实生活中。
文艺复兴艺术追求模仿古代艺术的形式和思想，强调对人体的准确描绘和艺术表现力的追求。
文艺复兴运动与晚期中世纪的终结在欧洲历史中，文艺复兴运动被认为是中世纪的终结，为现代文化的诞生奠定了基础。
本文将从不同角度探讨文艺复兴运动对晚期中世纪的影响，以及这一运动对社会、艺术和科学等领域的贡献。
首先，文艺复兴运动对社会结构产生了深远的影响。
在晚期中世纪，封建制度的衰败和城市经济的兴起使人们的社会地位趋于多元化。
而文艺复兴运动则进一步推动了社会的分化。
在这一时期，人们开始重视个人的能力和才华，社会地位不再仅仅取决于出身，而是更多地与个人的能力和成就相关。
这种社会变革不仅改变了人们的思维方式，也为个人的发展提供了更广阔的空间。
其次，文艺复兴运动给艺术界带来了重大的变革与创新。
在晚期中世纪，宗教为主题的艺术占据主导地位。
但是文艺复兴运动提倡以人为中心的艺术，注重研究人体解剖，追求逼真的表现方式。
通过对古希腊罗马艺术的借鉴和复兴，艺术家们重新赋予了艺术以新的灵感和意义。
达芬奇的《蒙娜丽莎》和米开朗基罗的《大卫》等作品成为了文艺复兴艺术的代表，这些作品不仅体现了艺术家的造诣，也展示了人类对美的追求。
另外，文艺复兴运动在科学领域也产生了革命性的影响。
在中世纪，教会权威对科学研究有较大的限制，科学思想有限地停滞不前。
然而，在文艺复兴运动的推动下，人们开始探索新的科学方法，对世界进行观察和实验。
伽利略的地心说和达尔文的进化论等理论的提出，开启了科学的新纪元。
人们开始冷静地审视世界，科学方法的运用不仅改变了人们对世界的认识，也为后来的科学研究提供了基石。
除了对社会、艺术和科学领域的影响，文艺复兴运动还在经济和政治方面产生了深远的变化。
通过对古代罗马法律和政治体制的研究，文艺复兴运动中的人文主义思潮促进了政治制度的改革。
同时，兴起的市民文化也促进了商业和经济的繁荣。
通过建立工匠协会和商业组织，人们的商业活动得到了更好的组织和管理，进一步推动了经济的发展。
综上所述，文艺复兴运动是晚期中世纪的终结，为现代文化的兴起奠定了基础。
中世纪欧洲的文化与文艺复兴中世纪是欧洲历史上一个重要的时期，其文化和艺术也承载着独特的特色。
而文艺复兴则是中世纪文化的转变和蜕变的产物。
本文将从中世纪文化的特点出发，探讨文艺复兴对欧洲文化的影响。
中世纪欧洲的文化主要表现在宗教信仰上。
基督教在欧洲具有统治地位，教会掌握着巨大的权力。
宗教题材的艺术作品层出不穷，宗教画、宗教音乐等都成为当时文化的重要组成部分。
教堂成为信仰的中心，大教堂和修道院的建筑艺术达到了巅峰。
这些宏伟的建筑物以其高耸的拱顶、精美的雕刻和彩绘的花窗玻璃而闻名于世。
中世纪欧洲的文化中也流行着许多宗教节日和仪式，人们通过参与这些仪式来表达对宗教的虔诚。
然而，中世纪欧洲的文化也存在着很多弊端。
封建制度的严重压迫给人们的生活带来了诸多困扰，知识的普及程度非常低。
大部分人民是无法识字的，唯有教会和贵族阶层才能获得教育。
这造成了知识的严重滞后和文化的匮乏。
然而，在14世纪末，文艺复兴在欧洲开始兴起。
文艺复兴是对中世纪文化的挑战和超越。
它强调人的价值和尊严，提倡人文主义。
在文艺复兴之前，人们更注重来世的救赎，而在文艺复兴时期，人们开始关注此世的人生价值和追求。
这一转变带来了艺术、哲学和科学的繁荣。
在文艺复兴时期，欧洲的艺术风格发生了重大变化。
绘画艺术开始强调透视和人物形象的真实性。
代表性的艺术家，如达芬奇和拉斐尔，以他们的作品表达了对人体解剖和人物表现的深刻研究。
音乐和文学也得到了迅猛的发展。
莎士比亚的戏剧和达芬奇的音乐作品都成为文艺复兴时期的杰作。
除了艺术领域的革新之外，文艺复兴时期还见证了科学和思想的巨大进步。
哥白尼通过他的天文学理论颠覆了古老的地心说观念，巴斯德通过实验验证了疾病的病原体理论。
这些科学的突破推动了欧洲科学的飞速发展，并为人类文明的进程做出了重要贡献。
总结起来，中世纪欧洲的文化和艺术主要受到宗教的影响，但存在着普及率低和知识匮乏的问题。
文艺复兴时期则是一段充满变革和创新的时期，从艺术到哲学，从科学到文学，都经历了巨大的发展。
解读中世纪欧洲和文艺复兴两个阶段思想中世纪欧洲中世纪史也叫中古史，指的是476年西罗马帝国灭亡到1640年英国资产阶级革命爆发这一时期的历史。
封建制度的形成、发展和解体是这一时期欧洲历史的主线。
但是世界各国封建社会的发展是不平衡的，当西欧在5世纪刚刚进入封建社会的时候，中国已经走完了约1000年封建社会的历程。
在欧洲的封建社会里，国王、贵族和骑土等大大小小的封建主构成了金字塔般的等级制度，但是他们的权力和义务都是有限的，“我的附庸的附庸不是我的附庸”，这种复杂的等级关系使得欧洲封建国家长期处在割据状态，和东方中国“普天之下，莫非王上；率土之滨，莫非王巨”的中央集权的封建君主专制大不一样。
各国统治者仍不断进行战争，相互抢掠吞并，许多国家一直没有出现统一的稳固政权。
封建地主凭借土地所有权和政权对农民进行剥削。
在欧洲，基督教会已成为封建统治工具，他们和世俗封建主共同维护封建制度。
农民和农奴的劳动被封建主以劳役、实物地租、名目繁多的捐税和教会“什一税”等形式侵吞。
农民的反抗持续不断，但是起义的规模一般比较小，没有像中国那样发生过多次推翻了一个王朝的大规模农民战争。
无论是西方还是东方，封建经济主要是以一家一户农民为基本生产单位的自给自足的自然经济。
农民由于可以拥有一些基本的生产、生活资料，可以获得一定的劳动产品，因此，劳动积极性比奴隶高得多。
中世纪时代铁制工具早已普及，再加上生产技术不断进步，使社会财富大大丰富起来，并且促进了商业的发展。
14、15世纪在地中海沿海地区，商品经济发达的城市出现了专门从事商品生产的资本主义工场手工业。
中国在16、17世纪，在江南一带城市中也出现了资本主义萌芽。
在封建生产关系中滋生出资本主义生产关系，说明封建社会已经走到它的尽头。
从那时候起，欧洲一些国家的资本主义兴起已形成一个不可逆转的势头。
中世纪的欧洲，文化落后，思想愚昧，是历史上所谓的“黑暗时代”，而在中国，正是文化和科学技术高度发达的时期，东西方文化形成了强烈的对比。
中世纪和文艺复兴的文化和艺术成就中世纪是欧洲历史上的一个重要时期，这个时期可以追溯到公元5世纪，一直延续到公元15世纪。
中世纪时期，欧洲经历了许多变革和演变，文化和艺术也随之发生了深刻的变化。
文艺复兴时期则在15世纪左右开始出现，在整个欧洲范围内带来了一股思想解放和文化复兴的浪潮。
本文将着重探讨中世纪和文艺复兴时期的文化和艺术成就。
一、中世纪的文化和艺术成就中世纪时期是欧洲文化发展的一个高峰，由于天主教会的强势影响，宗教信仰成为了整个欧洲文化和艺术的核心。
中世纪的文化和艺术成就主要体现在三个方面。
1.建筑艺术中世纪时期，建筑艺术是欧洲文化中最为繁荣的领域之一。
罗曼式建筑和哥特式建筑成为了当时欧洲最重要的建筑风格。
罗曼式建筑主要表现为厚重、圆拱形和拱形屋顶，结构稳定牢固。
而哥特式建筑则更加注重细节和立体感，采用了舒展的拱形和曲线，加上艳丽的彩色玻璃窗，给人一种富丽堂皇的感觉。
2.艺术品制作中世纪时期，工匠们制作了许多艺术品，如经典文献、雕塑、壁画和玻璃窗等。
这些作品主要用来表达军事、宗教和政治意向。
其中，经典文献常常被制作成华丽的装饰，实现了文学和艺术的完美结合。
壁画则在中世纪的教堂和宫殿中广泛使用，也是中世纪艺术中最为重要的形式之一。
3.音乐和戏剧中世纪时期，音乐和戏剧同样是艺术领域中的重要部分。
当时，吟唱教会歌曲和唱经等宗教音乐有很高的地位，是教育传统和精神文化遗产的核心之一。
同时，中世纪的戏剧也流传至今。
这些戏剧主要包括宗教戏和民间戏剧，它们在当时的欧洲文化中扮演了重要的角色。
二、文艺复兴时期的文化和艺术成就文艺复兴时期是欧洲文化史上最为繁荣的时期之一，它的兴起标志着欧洲人重新审视自己的文化和历史，思想解放和文化复兴成为了时代的主题。
文艺复兴时期的文化和艺术成就主要表现在以下几个方面。
1.艺术风格的转型文艺复兴时期，欧洲艺术风格发生了巨大的变化。
艺术家们去掉了中世纪时期的僵硬和呆板，创造出更加真实的形象和自然的场景。
中世纪欧洲文艺复兴的知识点中世纪欧洲文艺复兴是指在14至17世纪期间，欧洲发生的一系列思想、艺术和文化运动。
这一时期，欧洲社会逐渐从封建制度向资本主义发展，人们开始追求个人权利、自由和知识。
以下是中世纪欧洲文艺复兴的一些重要知识点。
1. 人文主义思想中世纪欧洲文艺复兴时期，人们开始重新关注人类的自然尊严和价值。
人文主义思想提倡通过研究人类文化、艺术和哲学来达到个人的全面发展。
人文主义者认为人类应该追求知识、美和高尚的品质，而不仅仅是信奉宗教。
2. 文艺复兴科学思想文艺复兴时期，科学思想的发展也得到了推动。
人们开始怀疑和质疑传统的宗教观念，并开始研究自然界的规律。
著名的科学家如伽利略和哥白尼通过观察和实验证明了地心说的错误，提出了地球绕太阳旋转的日心说，推动了天文学和科学的进步。
3. 艺术与建筑文艺复兴时期，艺术和建筑方面的创作也达到了一个高峰。
文艺复兴艺术追求真实和逼真，强调人体的比例和解剖学。
维特鲁威、达芬奇和米开朗基罗等艺术家的杰作，成为了文艺复兴艺术的典范。
建筑方面，以巴西利卡和圆顶为主要特点的古罗马建筑得到了复兴并发展出新的风格，例如圣彼得大教堂和佛罗伦萨大教堂。
4. 印刷术的发展文艺复兴时期，古老的印刷术被重新发现和改进，这对知识的传播和普及起到了重要作用。
人们通过书籍和文字更广泛地交流和分享知识，这促进了对知识的探索和创新。
著名的印刷术发明家古登堡，使得书籍的大规模印刷和传播成为可能。
5. 文学与音乐文艺复兴时期，文学和音乐也得到了极大的发展。
文艺复兴文学以文言文和拉丁文为主，强调用优美的语言表达思想和情感。
著名的文学作品如但丁的《神曲》和莎士比亚的戏剧等至今仍广为流传。
音乐方面，文艺复兴时期的音乐家如著名作曲家巴赫等，创作了许多优美动听的音乐作品。
6. 地理与探险精神文艺复兴时期，人们的地理知识得到大幅度的提升。
地理探险家如哥伦布和麦哲伦等，通过航海探险发现了新大陆和新的航路，极大地推动了地理学的发展和世界的互联互通。
欧洲中世纪与文艺复兴时期的城市发展欧洲中世纪与文艺复兴时期是西方社会历史上两个重要的时期，它们在城市发展方面起到了关键作用。
在中世纪时期，城市的发展取得了突破性的进展，而在文艺复兴时期，城市的发展则进一步加速。
本文将分析这两个时期的城市发展，并探索它们背后的原因和影响。
一、中世纪时期的城市发展在中世纪时期，欧洲城市的发展取得了显著的进展。
首先，经济的发展是其中一个重要的原因。
此时期欧洲经济出现了农业生产力的进步，农民不再全年固定种植农作物，而是开始轮作制度，提高了农田的产出。
这种农业生产力的提高，导致了人口的增长以及城市周边地区的经济活动的增加。
城市成为了商品交易的中心，各种手工业以及商品的流通也得到了发展。
其次，政治的变化也推动了城市的发展。
中世纪时期封建制度的分解以及腐败使得城市成为了权力的新集中地。
各地贵族和领主逐渐将自己的驻地从农村转移到城市，寻求更多的经济和政治机会。
城市在这个过程中从未来之地演变成为了实权机构的所在地，这也促进了城市的商业和产业的繁荣。
此外，思想的变化也对城市的发展产生了重要的影响。
中世纪时期的基督教文化信仰和封建等级制度使得人们对知识和宗教的需求增加。
城市成为了知识分子的聚集地，学院和学校的建立推动了城市的发展。
以卢瓦尔河谷地区的城市为例，这里的大学和学院吸引了来自世界各地的学生，成为了知识和艺术的中心。
然而，中世纪时期的城市发展也存在一些问题。
比如，城市的规模相对较小，街道狭窄，住房紧缺，卫生条件差，这限制了城市的发展潜力。
此外，城市也面临了贫富差距的问题，贫困的居民往往生活在贫民窟中，而富裕的商人和贵族则居住在城市中心。
二、文艺复兴时期的城市发展文艺复兴时期是欧洲历史上的一个重要时期，它标志着城市发展的新篇章。
首先，文艺复兴运动的兴起使得城市成为了文化、艺术和科学的中心。
各种学院和博物馆的建立以及大型艺术作品的创作，吸引了众多的文化爱好者。
城市的文化氛围因此变得更加浓厚。
中世纪与文艺复兴读后感600字读中世纪与文艺复兴有感：文艺复兴时期的文化是并不是完全与中世纪文化割裂开来，其中有继承自中世纪宗教的思想，也有新诞生的思想。
中世纪的宗教思想可以说是通过原罪这个概念对大众进行控制，但是和大多宗教思想一样，其中也有人文主义的部分。
而关于人的部分我们就要从古希腊说起。
古希腊形而上学的概念指的是：世间万物有一个完美的原像存在。
而古希腊人喜欢几何学也是因为几何学所讨论的图形都是完美的，现实世界中的各种圆形都是不完美的，可以说是概念中完美圆形有瑕疵的复制品。
另一方面，对于人来说也有着完美的人的概念存在，而现实中的我们是可以通过自身的努力去接近上天中完美的人类形象的。
这也可以说古希腊人喜欢裸像，创办奥林匹克的原因，对于完美人体的崇拜。
可以说形而上学这种思想是深入到古希腊文化的各个角落。
而形而上学思想也是中世纪基督教视古希腊神话为异教的原因。
中世纪基督教中原罪这个概念十分重要，因为人有原罪，所以每个人要遵从教义去赎罪。
人不能自己完善自己，人要通过赎罪才能救赎自己，这是中世纪基督教和古希腊形而上学思想的主要冲突。
但是基督教自身也依然有古希腊思想的一些内核，这造成了基督教自身的分裂。
也可以说，古代的神从未死亡，只是穿上了新衣。
虽然古希腊和中世纪文化有冲突，但是它们的共同点是：它们的世界观都是静态的。
换个说法，这两种思想都倾向于认为人是世界的观测者，而不是改造者。
古希腊人认为完善心灵在于，脱离世俗，回复永恒和洁净。
文艺复兴，复兴了古希腊中人可以自己走向完善的思想，继承了中世界基督教中的人文关怀。
更进一步，中世界不仅认为人是自己的主人，更是世界的主人。
人可以通过自己的力量成为世界的主人，人可以适应，改造和更新世界。
文艺复兴可以涵括欧洲由野蛮的黑暗时代演进到一个在各个领域都有新发展的时代，而这些领域的成就均超越了伟大的古文明。
西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。
基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当做绝对的权威，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。
中世纪与文艺复兴
中世纪（Middle Ages）（约公元476年~公元1453年），是欧洲历史上的一个时代（主要是西欧），由西罗马帝国灭亡(公元476年)数百年后，在世界范围内，封建制度占统治地位的时期,直到文艺复兴时期(公元1453年)之后，资本主义抬头的时期为止。
“中世纪”一词是从15世纪后期的人文主义者开始使用的。
这个时期的欧洲没有一个强有力的政权来统治。
封建割据带来频繁的战争，造成科技和生产力发展停滞，人民生活在毫无希望的痛苦中，所以中世纪或者中世纪的早期在欧美普遍称作“黑暗时代”，传统上认为这是欧洲文明史上发展比较缓慢的时期。
文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。
马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。
13世纪末期，在意大利商业发达的城市，新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马艺术文化，通过文艺创作，宣传人文精神。
人文主义（humanism）是指社会价值取向倾向于对人的个性的关怀，注重强调维护人性尊严，提倡宽容，反对暴力，主张自由平等和自我价值体现的一种哲学思潮与世界观。
人文主义是文艺复兴核心思想，是新兴资产阶级反封建的社会思潮，也是资产阶级人道主义的最初形式。
它肯定人性和人的价值，要求享受人世的欢乐，要求人的个性解放和自由平等，推崇人的感性经验和理性思维。
而作为历史概念的人文主义，则指在欧洲历史和哲学史中主要被用来描述14到16世纪间较中世纪比较先进的思想。
一般来说今天历史学家将这段时间里文化和社会上的变化称为文艺复兴，而将教育上的变化运动称为人文主义。
文艺复兴的人文主义文学的主要成就有哪些?
意大利：但丁的《神曲》，彼特拉克的十四行诗，薄伽丘的《十日谈》；西欧诸国：伊拉斯谟《愚颂》（尼德兰），乔叟的《坎特伯雷故事集》（英国），莎士比亚（英国），拉伯雷的《巨人传》（法国），塞万提斯的《堂吉诃德》（西班牙）。
性质：是一场资产阶级文化运动。
核心：人文主义精神产生的根本原因：生产力的发展，资本主义萌芽的出现。
本质：本质是以人文主义冲击宗教神权的束缚，解放人们的思想。
实际上，文艺复兴时期的思想家们不是完全提倡复古，而是借古代文化之名宣传新的资产阶级思想。
产生于意大利的原因：①资本主义萌芽的产生，资产阶级希望冲破教会神学的束缚②意大利保有大量古希腊、罗马文化典籍③14-16世纪（文艺复兴时期）意大利人才济济，汇集一处。
意大利与其代表人物
意大利佛罗伦萨作为文艺复兴的发祥地，在诗歌、绘画、雕刻、建筑、音乐各方面均取得了突出的成就。
佛罗伦萨著名的美弟奇家族是当时最重要的艺术赞助人。
著名的文艺复兴三杰拉斐尔、米开朗基罗、达芬奇全部诞生在意大利。
代表人物：诗人：但丁、彼特拉克；哲学家：伊拉斯谟、马基雅维利；作家：薄伽丘、马基雅维利; 画家：乔托、波提切利、列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔、提香；雕刻家：米开朗基罗；建筑师：伯鲁涅列斯基；音乐家：帕莱斯特里那、拉索等。
西班牙与其代表人物
１６世纪后半叶和１７世纪初西班牙文艺复兴进入“黄金时期”，在小说和戏剧方面成绩显著。
代表人物：作家塞万提斯、戏剧家洛卜·德·维加
德国与其代表人物
在德国：主要成就则表现在宗教改革、农民战争、讽刺文学以及科学技术发明等方面。
代表人物：马丁·路德、丢勒等。
法国与其代表人物
在法国：自由思想和怀疑思想相当发达。
代表人物：散文家：蒙田、小说家：拉伯雷等。
英国与其代表人物
在英国：诗歌和戏剧空前的繁荣。
代表人物：作家莎士比亚等。
哲学家：托马斯·莫尔
其中，莎士比亚、但丁、达芬奇，被称为“文艺复兴三巨人”。
对西欧资本主义发展的影响：1.资本的原始积累 2.人性的探索及发现 3.消极影响：文艺复兴运动在传播过程过程中因为过分强调人的价值，在传播后期造成个人私欲膨胀，物质享受和奢靡泛滥，有一系列的负面影响。
文学三杰１但丁文艺复兴的先驱，文艺复兴运动起源于意大利北部，一般认为第一个代表人物是但丁，其代表作为《神曲》，２彼特拉克是意大利诗人代表作有《歌集》。
提出以“人的思想”代替“神的思想”，被称为“人文主义之父”。
３薄伽丘代表作《十日谈》批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。
美术三杰１达·芬奇意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。
正因为他是一个全才，所以他也被称为“文艺复兴时期最完美的代表人物”壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。
这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品，是欧洲艺术的拱顶之石。
２拉斐尔他的一系列圣母画像，和中世纪画家所画的同类题材不同，都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。
其中最有名的是《带金莺的圣母》、《草地上的圣母》和《花园中的圣母》，《西斯廷圣母》，３米开朗基罗伟大的绘画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。
创作了第一批代表作《酒神巴库斯》和《哀悼基督》等。
举世闻名的《大卫》１５０８年，他又奉命回到罗马，用了四年零五个月的时间完成了著名的西斯廷教堂天顶壁画。
１５１３年，教皇陵墓恢复施工，米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。
他生平最伟大的作品——圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。
