中学音乐校本研修的困境与思考
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第1篇随着我国教育事业的不断发展,音乐教育在素质教育中的地位日益凸显。
然而,在音乐教研过程中,我们面临着诸多困惑。
本文将从以下几个方面探讨音乐教研存在的困惑。
一、师资力量不足1. 音乐教师数量不足:在我国,音乐教师数量与教育需求之间存在较大差距。
特别是在农村地区,音乐教师数量更加匮乏,导致很多学生无法接受正规的音乐教育。
2. 音乐教师素质参差不齐:虽然近年来,我国音乐教育专业毕业生逐年增加,但部分教师的专业素养、教学能力仍存在一定问题。
这主要表现在:教学观念陈旧、教学方法单一、教学效果不佳等方面。
3. 音乐教师流动性大:由于音乐教师待遇相对较低,工作压力大,导致部分音乐教师选择离职或转行。
这进一步加剧了音乐师资力量的不足。
二、音乐教育资源配置不均1. 学校音乐教育经费投入不足:在我国,部分学校由于经费紧张,无法保证音乐教育资源的充足。
这直接影响了音乐教学活动的开展。
2. 音乐教学设施落后:部分学校的音乐教室、乐器等教学设施陈旧,无法满足现代音乐教学的需求。
3. 地域差异:城乡、区域之间音乐教育资源分配不均,导致一些地区音乐教育水平较低。
三、音乐课程设置不合理1. 课程内容单一:部分学校音乐课程内容单一,缺乏创新和趣味性,难以激发学生的学习兴趣。
2. 课程体系不完善:我国音乐课程体系尚不完善,课程设置缺乏系统性、连贯性,难以满足学生全面发展的需求。
3. 课程评价体系不合理:目前,我国音乐课程评价体系主要以考试成绩为主,忽视了学生的音乐素养、审美能力等方面的培养。
四、音乐教学方式单一1. 传统教学模式:部分音乐教师仍然采用传统的教学模式,如讲授法、示范法等,缺乏创新和互动。
2. 缺乏音乐实践活动:音乐教学过程中,部分教师忽视了音乐实践活动的重要性,导致学生缺乏实际操作能力。
3. 教学方法单一:部分教师教学方法单一,难以激发学生的学习兴趣和积极性。
五、音乐教育评价体系不完善1. 评价内容单一:目前,我国音乐教育评价体系主要以考试成绩为主,忽视了学生的音乐素养、审美能力等方面的评价。
第1篇一、引言音乐作为人类文化的重要组成部分,对于培养人的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。
在我国,音乐教育得到了广泛的重视,各级各类学校都开设了音乐课程。
然而,在实际的音乐教学教研过程中,仍存在诸多困难。
本文将从以下几个方面探讨音乐教学教研的困难。
二、师资力量不足1.音乐教师数量不足随着教育改革的深入推进,学校对音乐教师的需求不断增加。
然而,我国音乐教师数量不足,尤其在农村地区更为严重。
这导致许多学校音乐课程无法正常开设,音乐教学质量难以保证。
2.音乐教师素质参差不齐由于音乐教师数量不足,部分学校不得不从其他学科教师中选拔音乐教师。
这些教师虽然具备一定的音乐素养,但专业水平有限,难以满足音乐教学的需求。
3.教师培训机会有限音乐教师培训是提高教师素质的重要途径。
然而,由于经费、时间等因素的限制,许多音乐教师无法参加专业培训,导致教学水平难以提升。
三、教学资源匮乏1.教学设施不完善音乐教学需要一定的教学设施,如音响设备、乐器等。
然而,许多学校由于经费紧张,无法配备齐全的教学设施,影响了音乐教学质量。
2.教材更新滞后音乐教材是音乐教学的重要依据。
然而,部分教材内容陈旧,无法适应时代发展和学生需求。
此外,教材的版本繁多,教师难以选择合适的教材。
3.教学资源共享困难在互联网时代,音乐教学资源应该实现共享。
然而,由于版权、利益等因素的限制,许多优秀的教学资源无法共享,影响了音乐教学质量。
四、教学方法单一1.重理论轻实践部分音乐教师在教学中过于注重理论知识传授,忽视实践教学。
这使得学生在学习过程中难以感受到音乐的魅力,影响了学习兴趣。
2.教学手段落后部分音乐教师仍然采用传统的教学手段,如黑板、粉笔等,缺乏创新。
这使得音乐教学变得枯燥乏味,难以激发学生的学习兴趣。
3.评价方式单一音乐教学评价方式单一,往往以考试成绩为主。
这使得教师过分关注学生的应试能力,忽视学生的实际音乐素养。
五、学生兴趣不足1.音乐素养普遍较低由于家庭、学校等因素的影响,许多学生对音乐缺乏兴趣,音乐素养普遍较低。
中学音乐校本研修的困境与思考作者:李婧来源:《新教育时代》2014年第13期摘要:校本研修既是教师专业发展的需要,也是促使学生健康成长的前提。
在面对学科研修诸多困境的情况下,作为一线的教师有必要对此做一思考,并在结合本校教学工作实践的基础上,做出自己应有的努力和贡献。
关键词:校本研修困境思考对策校本研修又名校本培训,是基于学校、为了学校、发展学校的研修。
要切实开展在综合教育改革背景下的校本研修,需要多角度、多方面地整合力量,创造良好的校本研修生态环境,让教师在专家引领、同伴互助、个体反思实践中实现专业发展。
音乐学科校本研修从学校出发,解决学校音乐教学和音乐教师面临的问题。
它既满足了音乐教师的需要,也满足学校发展的需要,两者有机协调和统一。
校本教材具有实用性,让学生了解本地与音乐学科内容的信息及发展趋势。
这调动了音乐教师再学习再创造的激情,有助于音乐教师教学科研能力的提高。
一、中学音乐校本研修面临的困境以笔者所在的学校(为一城市重点中学)为例,面临的困境主要表现为以下几个方面:1.含音乐在内的艺术学科目前在中学的教学结构中属于边缘学科。
在中考的指挥棒下,在学生的基础学科被接二连三地考考考的处境下,不管是教师还是学生,其时间和精力基本上都会花在基础学科的听、写、练上去。
这样的局面在无形中给人造成了一种错觉,认为所有的小科目被边缘化是应该的,学了那些东西有可能会浪费时间和精力,这种认识在学生家长的意识里更为根深蒂固。
2.学生的积极参与只是为完成教学目标提供了部分保障。
在一小部分学生的意识中,音乐课是和唱歌课划等号的。
这种错误的认识给音乐课其他内容的学习带来了不少的障碍。
学生在看到不熟悉或是不感兴趣的作品时缺乏耐心,消极反应甚至干脆干其他事情的情况也时有发生。
看到“6”还要从“do re mi fa sol la”数上来的学生也不在少数,给唱歌教学带来了不少的困难。
3.作为小学科进行校本研修的集体性活动,参与的人员较少,难以形成浓厚的研讨氛围。
第1篇摘要:本文通过对初中音乐教研工作的反思,分析了当前音乐教育存在的问题,提出了相应的改进措施,旨在提高音乐教学质量,培养学生的音乐素养。
关键词:初中音乐;教研反思;教学质量;音乐素养一、引言音乐教育是培养学生审美情趣、提高音乐素养的重要途径。
近年来,我国初中音乐教育取得了显著成果,但仍存在一些问题。
为了提高音乐教学质量,本文对初中音乐教研工作进行反思,分析问题,并提出改进措施。
二、当前初中音乐教育存在的问题1. 教学观念陈旧部分音乐教师的教学观念陈旧,仍然采用传统的教学模式,以教师为主导,学生被动接受。
这种教学模式不利于培养学生的创新精神和实践能力。
2. 教学内容单一部分音乐教师教学内容单一,仅限于音乐知识的传授,忽视了对学生音乐素养的培养。
此外,教学内容与实际生活脱节,无法激发学生的学习兴趣。
3. 教学方法单一部分音乐教师教学方法单一,过分依赖教材,忽视了对学生个性化需求的关注。
在教学过程中,教师缺乏与学生的互动,导致学生学习积极性不高。
4. 教学评价单一部分音乐教师教学评价单一,仅关注学生的考试成绩,忽视了对学生综合素质的评价。
这种评价方式不利于学生全面发展。
三、改进措施1. 转变教学观念音乐教师应树立现代教育观念,关注学生的个性化需求,注重培养学生的创新精神和实践能力。
在教学过程中,教师要充分发挥学生的主体作用,引导学生主动探究、合作学习。
2. 丰富教学内容音乐教师应根据学生的兴趣和需求,丰富教学内容。
在传授音乐知识的同时,注重培养学生的音乐素养,提高学生的审美情趣。
同时,将教学内容与实际生活相结合,激发学生的学习兴趣。
3. 优化教学方法音乐教师应采用多样化的教学方法,如情境教学法、游戏教学法等,提高学生的学习积极性。
在教学过程中,教师要注重与学生的互动,关注学生的个性化需求,激发学生的学习兴趣。
4. 完善教学评价音乐教师应建立多元化的教学评价体系,关注学生的综合素质。
评价内容应包括学生的音乐知识、技能、情感态度等方面。
第1篇一、引言音乐教育是我国教育的重要组成部分,为了提高音乐教学质量,促进学生的全面发展,我校积极开展音乐校本教研活动。
通过一段时间的实践,我们取得了一定的成果,但也暴露出一些问题。
本文将对音乐校本教研进行反思,总结经验教训,为今后更好地开展音乐教育提供借鉴。
二、音乐校本教研的成果1. 提高了教师的专业素养通过校本教研,教师们对音乐教育理论、教学方法、课程资源等方面有了更深入的了解。
教师们积极参与各类培训,不断提高自己的专业素养,为学生的音乐学习提供更好的指导。
2. 丰富了教学内容和方法校本教研使教师们有机会分享教学经验,相互学习,共同探讨。
在教学过程中,教师们根据学生的实际情况,创新教学方法,使教学内容更加丰富、生动,激发了学生的学习兴趣。
3. 提升了学生的音乐素养通过校本教研,学生们的音乐素养得到了显著提高。
他们在音乐课堂上学会了欣赏、演唱、演奏等多种技能,培养了良好的审美情趣和艺术素养。
4. 增强了学校的音乐教育特色校本教研使我校音乐教育形成了独特的风格,学校在各类音乐比赛中屡获佳绩,为学生提供了展示才华的平台。
三、音乐校本教研存在的问题1. 教师参与度不高虽然校本教研活动得到了学校的重视,但部分教师对教研活动缺乏积极性,参与度不高。
这导致教研活动的效果受到影响。
2. 教研内容与实际教学脱节部分教研内容过于理论化,与实际教学脱节。
教师们在教研活动中所学到的知识,在实际教学中难以运用。
3. 教研成果转化率低虽然教研活动取得了一定的成果,但成果转化率较低。
部分教师将教研成果束之高阁,未能将其应用于实际教学中。
4. 教研评价机制不完善目前,我校音乐校本教研的评价机制尚不完善,缺乏科学、客观的评价标准,导致教研活动难以持续开展。
四、改进措施1. 提高教师参与度学校应加强对教师的宣传和引导,提高他们对校本教研的认识和重视。
同时,为教师提供必要的支持和保障,激发他们的参与热情。
2. 优化教研内容教研内容应紧密围绕实际教学,注重理论与实践相结合。
初中音乐研修反思一、背景介绍初中音乐教育是培养学生音乐素养和审美能力的关键阶段。
为了提高自身的教学水平和音乐教育的有效性,我参加了一次初中音乐研修。
研修内容涵盖了教学理念、教学方法、教学资源等多个方面。
在这次研修后,我从中获得了许多启示和反思。
本文将对这次研修进行总结和反思。
二、反思内容1. 研修内容的实用性这次音乐研修的内容非常实用,涵盖了初中音乐教学的方方面面。
研修过程中,我们学习了很多实用的教学方法和技巧,比如多媒体教学、课堂互动等。
这些教学方法可以激发学生的学习兴趣,提高教学效果。
研修中还为我们推荐了一些优秀的音乐教学资源,这些资源可以丰富我们的教学内容,让学生更深入地理解音乐。
2. 对音乐教学理念的理解与思考在研修中,我们不仅学习了实用的教学方法,还深入探讨了音乐教学的理念。
我们明确了初中音乐教育的目标是培养学生的音乐素养和审美能力。
这让我意识到,在教学过程中要注重培养学生的创造力和批判思维能力,而不仅仅是传授知识。
此外,研修还强调了音乐教育的个性化和多元化,这给了我更多的启示和思考。
以后我要更加注重发现学生的特长和个性,为他们提供多样化的音乐学习体验。
3. 需要改进的地方尽管这次研修给我带来了很多的启示和思考,但也有一些地方需要我改进。
首先,我发现自己在课堂互动方面还有一定的不足。
我过于依赖讲师和教材,忽视了学生的主体性。
下次我要更加注重与学生的互动,激发他们的思维和表达能力。
其次,我需要提高自己的教学设计能力。
研修中讲师介绍了一些教学设计的方法和原则,我要结合实际情况,提升自己的教学设计水平。
最后,我要加强对教学资源的研究和利用。
这次研修提供了一些优秀的教学资源,我要积极将其融入到自己的教学中,丰富课堂的内容和形式。
三、未来计划这次研修让我收获很多,也意识到了自身的不足之处。
为了提高自己的音乐教学能力,我有以下几个方面的计划:1.加强教学设计能力:通过学习教学设计的方法和原则,提高自己的教学设计水平,更好地满足学生的学习需求。
初中音乐研修反思音乐是一门美妙的艺术,能够让人们的情绪得到宣泄,心灵得到抚慰。
作为一名初中音乐教师,我一直致力于提升自己的教学水平,为学生带来更好的音乐教育。
在这次音乐研修中,我受益匪浅,现在我来分享我的反思。
首先,我在这次研修中学到了很多音乐教学的新理念和方法。
在以往的教学中,我主要注重学生对音乐知识的掌握和技能的培养,而忽视了他们的情感体验和创造力的培养。
但在研修中,我了解到音乐教育的目的是培养学生对音乐的情感认知和审美能力,让他们能够通过音乐表达自己的情感和思想。
我深刻地认识到,音乐教育不仅仅是传授知识,更需要培养学生的情感和创造力。
其次,我在研修中学到了一些音乐教学的具体方法。
例如,通过让学生参与音乐活动和互动,培养他们的团队合作能力和交流能力;通过给学生提供丰富多样的音乐素材,激发他们的创造力和想象力;通过让学生进行音乐欣赏和表演,提升他们的音乐感知能力和表达能力。
这些方法使我更加重视学生的主体地位,让他们充分参与到音乐活动中,发挥自己的才华和潜力。
最后,我在研修中也得到了一些对自己教学的启示。
我意识到,作为一名音乐教师,我不仅要有丰富的音乐知识和技能,更要有良好的教育素养和人文修养。
只有做到真心关爱学生、尊重学生、倾听学生,才能真正引导他们去发现自己的音乐天赋和兴趣。
同时,我也认识到音乐教育的力量是无穷的,它能够改变学生的成长轨迹,培养他们的全面素质和人生价值观。
通过这次音乐研修,我深刻体会到了音乐教育的重要性和意义。
音乐教育不仅仅是为了教会学生唱歌、演奏乐器,更是为了培养他们的情感、思维和创造力。
我将把这些宝贵的经验融入到自己的教学中,为学生提供更好的音乐教育。
同时,我也将继续不断学习和研究,不断提高自己的教学水平,为学生的音乐发展和成长贡献力量。
第1篇随着我国教育事业的不断发展,音乐教育在高中教育中的地位越来越重要。
音乐作为一门艺术学科,不仅可以培养学生的审美情趣,还可以提高学生的综合素质。
然而,在高中音乐教研过程中,我们面临着诸多困难。
本文将从以下几个方面探讨高中音乐教研中的困难。
一、师资力量不足1. 音乐教师数量不足:目前,我国高中音乐教师数量与实际需求存在较大差距。
部分学校音乐教师紧缺,导致教学任务繁重,教学质量难以保证。
2. 教师专业素质不高:部分音乐教师专业素质不高,对音乐教学的理解和把握不够深入,无法满足学生多样化的需求。
3. 教师培训机会有限:音乐教师培训机会有限,难以跟上音乐教育的发展步伐,导致教师教育教学水平难以提高。
二、课程设置不合理1. 课程内容单一:部分高中音乐课程内容单一,缺乏创新和趣味性,难以激发学生的学习兴趣。
2. 课程结构不合理:音乐课程在高中阶段所占比例较小,与其他学科相比,音乐课程时间较短,难以满足学生全面发展的需求。
3. 课程评价方式单一:音乐课程评价方式单一,主要依靠考试成绩,忽视了对学生综合素质的培养。
三、教学资源匮乏1. 教学设施不完善:部分高中音乐教室设施不完善,音响设备、乐器等教学资源不足,影响教学效果。
2. 教学资源更新缓慢:音乐教材、教学软件等教学资源更新缓慢,难以满足现代音乐教育的发展需求。
3. 校际资源共享困难:校际之间音乐教学资源难以共享,导致部分学校音乐教学水平难以提高。
四、学生音乐素养参差不齐1. 学生音乐基础薄弱:部分学生音乐基础薄弱,对音乐知识了解有限,难以适应高中音乐教学。
2. 学生学习兴趣不高:部分学生对音乐学习缺乏兴趣,导致学习效果不佳。
3. 学生参与度低:音乐课堂参与度低,学生主动学习、交流的机会较少。
五、音乐教育评价体系不完善1. 评价标准单一:音乐教育评价主要依靠考试成绩,忽视了对学生综合素质的评价。
2. 评价方式不合理:评价方式单一,缺乏对学生音乐素养、审美能力等方面的全面评价。
第1篇随着我国教育事业的不断发展,音乐教育在我国教育体系中的地位日益凸显。
为了提高音乐教学质量,各地纷纷开展音乐教研活动。
然而,在音乐教研活动的过程中,我们也会遇到一些困惑。
本文将从以下几个方面探讨音乐教研活动中的困惑。
一、教研活动内容单一在音乐教研活动中,部分学校或教师往往只关注音乐教学方法的探讨,而忽略了音乐教学内容的丰富性和多样性。
这种单一的内容使得教研活动缺乏深度和广度,难以满足学生全面发展的需求。
具体表现在以下几个方面:1. 教研内容过于注重理论,缺乏实践性。
部分教研活动过分强调音乐理论知识的讲解,而忽视了音乐实践能力的培养。
2. 教研内容缺乏创新性。
部分教研活动内容陈旧,无法与时俱进,导致教师在教学中无法有效应对新的教学需求。
3. 教研内容与学生实际需求脱节。
部分教研活动内容与学生实际学习需求不符,使得教研成果难以在实际教学中得到应用。
二、教研活动形式单一音乐教研活动的形式对于提高教研效果具有重要意义。
然而,在实际开展过程中,部分教研活动形式单一,缺乏创新。
具体表现在以下几个方面:1. 教研活动以讲座、报告会为主,缺乏互动性。
这种形式使得教师们在聆听讲座、报告会时,难以发表自己的观点和见解,限制了教研活动的深度和广度。
2. 教研活动缺乏实践环节。
部分教研活动只注重理论讲解,而忽视了实践操作环节,使得教师在教学过程中难以将所学知识应用于实际教学。
3. 教研活动组织形式单一。
部分教研活动组织形式过于刻板,缺乏灵活性,难以适应不同地区、不同学校、不同教师的需求。
三、教研活动参与度低音乐教研活动的开展需要广大音乐教师积极参与。
然而,在实际过程中,部分教师对教研活动参与度低,具体原因如下:1. 教师对教研活动的重要性认识不足。
部分教师认为教研活动是负担,对提高教学质量帮助不大,因此参与积极性不高。
2. 教师工作压力大。
部分教师因工作繁忙,难以抽出时间参加教研活动。
3. 教研活动组织者缺乏有效激励机制。
中学音乐校本研修的困境与思考
摘要:校本研修既是教师专业发展的需要,也是促使学生健康成长的前提。
在面对学科研修诸多困境的情况下,作为一线的教师有必要对此做一思考,并在结合本校教学工作实践的基础上,做出自己应有的努力和贡献。
关键词:校本研修困境思考对策
校本研修又名校本培训,是基于学校、为了学校、发展学校的研修。
要切实开展在综合教育改革背景下的校本研修,需要多角度、多方面地整合力量,创造良好的校本研修生态环境,让教师在专家引领、同伴互助、个体反思实践中实现专业发展。
音乐学科校本研修从学校出发,解决学校音乐教学和音乐教师面临的问题。
它既满足了音乐教师的需要,也满足学校发展的需要,两者有机协调和统一。
校本教材具有实用性,让学生了解本地与音乐学科内容的信息及发展趋势。
这调动了音乐教师再学习再创造的激情,有助于音乐教师教学科研能力的提高。
一、中学音乐校本研修面临的困境
以笔者所在的学校(为一城市重点中学)为例,面临的困境主要表现为以下几个方面:
1.含音乐在内的艺术学科目前在中学的教学结构中属于边缘学科。
在中考的指挥棒下,在学生的基础学科被接
二连三地考考考的处境下,不管是教师还是学生,其时间和精力基本上都会花在基础学科的听、写、练上去。
这样的局面在无形中给人造成了一种错觉,认为所有的小科目被边缘化是应该的,学了那些东西有可能会浪费时间和精力,这种认识在学生家长的意识里更为根深蒂固。
2.学生的积极参与只是为完成教学目标提供了部分保障。
在一小部分学生的意识中,音乐课是和唱歌课划等号的。
这种错误的认识给音乐课其他内容的学习带来了不少的障碍。
学生在看到不熟悉或是不感兴趣的作品时缺乏耐心,消极反应甚至干脆干其他事情的情况也时有发生。
看到“6”还要从“do re mi fa sol la”数上来的学生也不在少数,给唱歌教学带来了不少的困难。
3.作为小学科进行校本研修的集体性活动,参与的人员较少,难以形成浓厚的研讨氛围。
我校专业的音乐教师六名(只有笔者一人在教学一线,其余全在学校行政部门做工作人员),平时的学习机会主要来自各个信息丰富强大的和音乐相关的网页,还有就是及时地抓住同校其它学科的研修学习机会,注意了学科之间的横向综合。
校际之间的研修学习机会比较少,出去的机会更是有限,和其它大学科相比,“走出去,请进来”的时候不多。
这种“井底观天”的现状客观上就造成了音乐学科各个领域的校本研修在一定程度上变成了“闭门造车”。
二、做为音乐教师应该怎么办
针对上述情况,我们要积极面对现实,要结合自己所在学校的具体情况,拿出切实可行的方案和行动。
立足于课堂和教材,把校本研修工作真正地做细、做实。
1.思想上高度重视
虽然目前音乐学科还没有摆脱被边缘化的尴尬处境,但不管是教师还是学生,都要充分认识到艺术各学科的教学工作是义务教育阶段不可或缺的组成部分,是一个人素质全面发展的过程中不可缺少的重要途径。
音乐课和其他学科的关系是相辅相成的,偏废其中的任何一项都是不可取的。
做为传播美的艺术教师,要充分地认识到自己所从事的这项事业的崇高与价值,全身心地投入到这项事业的各项工作中去。
2.借助网络多媒体
以前我们可能主要是通过《教师教学用书》和教师自身的业务素质来解读,现在我们通过点击和曲目相关的网页,就可以得到更详尽生动的资料。
多媒体大量的使用,使音乐作品以音频、视频等多种方式的呈现成为常态。
这些现代化教学设施的使用,在教师开阔视野、取得进步的同时,也促使教师不断地给自己加压充电,终生学习成为共识和可能。
3.结合本校实际情况
编撰适合学生的校本研修材料,把研修内容形成文字记录下来,是使教学取得高效实用优质的有效途径。
1、以人音版第13册第一单元《七子之歌》为例。
这是一个关于我国三个比较特殊的地区――港、澳、台的单元。
学习的目的除了学习歌曲《七子之歌――澳门》,欣赏《东方之珠》、《鼓浪屿之波》和《天地人交响曲》之外,很明显还有情感目标的要求。
为此,我在《校本研修材料(13册)》上就补充了几篇短文,有《澳门的回归》、《美丽的维多利亚港》和当代作曲家李海鹰的介绍文字。
或许这些内容我们在课堂上已经向学生展示过了,但我相信,只有在形成文字集结成册后才能给学生提供再次回顾的机会,从而达到加深印象的效果。
除了提供短文外,我考虑到学生刚刚走入中学校门,对一切还都比较陌生。
为使他们早日适应中学生活,我在第一单元中还加入了一首补充歌曲《中学时代》等适合七年级学生演唱的歌曲。
2、对于比较艰深内容的处理,如果没有相关背景资料的链接引入,可能比较难以达到良好的效果,对此类内容的处理尤其要谨慎细致。
我们可以就九年级第五单元《经典交响》为例来窥得一斑。
在这个单元中共有这么几个内容:贝多芬的《第五(命运)交响曲》、德沃夏克的《第九(自新大陆)交响曲》和由其主题得来的歌曲《念故乡》。
这些不朽乐章的学习对学生来说,多少总有些“阳春白雪”的感
觉。
作为教师,除了要对作品极为熟悉外,更要紧的是,需要在课前做大量的准备工作。
比如,贝多芬和德沃夏克的生平及轶事要整理成文档给学生印出来,使学生在了解作曲家的前提下去理解作品的内涵。
再如,高中音乐鉴赏第四单元第八节《京剧大师梅兰芳》的教学中。
对京剧的学习以前一直是我感到比较头疼的内容,但在几年前的那节公开课上受益匪浅。
通过对梅兰芳先生的生平及贡献的生动介绍,使学生对这位京剧大师产生了尊敬和好感,他们接下来欣赏视频《看大王在帐中和衣睡稳》和学唱其京剧片段也是兴致盎然。
结语
在音乐校本研修中,我还注意了从课堂细节入手,及时记录并反省平时教学工作中熟视无睹的小毛病,努力构建出充满人文关怀的课,搏出具有音乐学科特点的课堂的精彩,实现高效课堂。
我深信,只要我们富有爱心和童心,就会有深受学生喜爱的艺术课堂。
而校本研修是使我们的课堂一步步走向完美的前提和台阶。
参考文献
[1].严先元.教师怎样做校本研究[M]. 北京:中国文史出版社,2007.10.
[2].[苏]B.A.苏霍姆林斯基.给教师的建议[M].杜殿坤编译.北京:教育科学出版社,1984.
[3].栾晓峰;新课标指导下的音乐教学设计研究[D];东北师范大学;2005年。