高中《音乐鉴赏》课件

《一杯美酒》歌词简短，旋律的歌唱性强，采用鲜明的节奏， 切分音的使用恰到好处。
《一杯美酒》曲式结构
结构
小节 节拍 调性
前奏 1-10
带再现的单三部曲式（1=♭A）
A
B
A’
11-29
30-34
35-46
2/4拍
f和声小调
尾声 47-58
《一杯美酒》分析
A
《一杯美酒》所采用的乐曲结构为带再现的单三部曲，f和声
《轻骑兵序曲》介绍
奥地利作曲家弗朗茨·冯·苏佩 （Franz von Suppe1819-1895) 轻歌剧《轻骑兵》的序曲，管弦乐曲 1866年3月21日首次演出 这是作者流传广泛的一部代表性作品 乐曲采用复三部曲式创作
《轻骑兵序曲》分析
首先由小号和圆号以高亢喻亮的号角性音调奏出序奏主题 使人仿佛看到了一支英武潇洒、精神焕发的轻骑兵队伍。
2、聆听、感受 《一杯美酒》 委婉动人的旋 律并明晰其原 因。
1、感受并探知《一杯 美酒》独特的节奏特点。
1.教师可以先提出问题：“这首歌曲中的 节奏有什么特点？（或规律？）”2.学生 边听音乐边用手敲击节奏，找出其多次出 现的切分节奏3.教师进一步讲解：“音乐 中多次出现的具有典型意义的节奏组合， 叫做节奏型”4.节奏型也是音乐要素，它 也可以起到“树立音乐形象、传递音乐情 感的作用”5.进而带领学生分析本歌曲的 节奏型有什么特点?（切分、弱起、附点 节奏是歌曲的一大特点，且歌曲的节奏律 动富有舞蹈性，强烈的带动着人们的情绪； 弱起节奏的使用与切分音型几乎是交织在 一起的，贯彻了整首歌曲，歌曲也因为弱 起节奏的加入，从中获得了强烈的动 力。 ）
相关作品分析
03
《一杯美酒》介绍
歌曲《一杯美酒》由维吾尔族文学家艾克拜尔·吾拉木 （1952—）译配，是众多新疆民歌中的代表作品。其不论是在旋 律的发展还是节奏的律动上，都展现出新疆民歌的面貌特征。

06
音乐与社会文化关系探讨
音乐与社会现象关系分析
音乐与社会现象相互依存
音乐作为社会文化的产物，反映了社会现象的特点和变化，同时 社会现象也为音乐提供了创作背景和灵感来源。
音乐对社会现象的反映
音乐通过旋律、节奏、和声等要素，表达对社会现象的感受和思考 ，成为社会的“声音”。
社会现象对音乐的影响
社会现象的变化和发展，不断影响着音乐的创作和表演形式，推动 音乐的创新和发展。
音乐风格与流派
古典音乐
欧洲古典主义时期的音 乐风格，具有严谨的结
构和深刻的内涵。
流行音乐
通俗易懂、轻松活泼、 易于流传的音乐，具有
广泛的群众基础。
民间音乐
各民族、各地区民间流 传的音乐，具有鲜明的 民族风格和地域特色。
现代音乐
20世纪以来的音乐风格 ，包括爵士乐、摇滚乐 、电子音乐等，具有多
元化的特点。
古典主义时期音乐特点及代表作品
音乐特点
古典主义音乐追求简洁、清晰和平衡。它强调旋律与和声的和谐统一，以及结 构的严谨和规整。古典主义音乐注重形式美，追求客观、理性的表达。
代表作品
贝多芬的《第三交响曲》、莫扎特的《魔笛》等作品，展现了古典主义音乐的 典型特征，如严谨的结构、清晰的旋律和深刻的情感内涵。
《梅花三弄》
古代笛曲，通过梅花的形 象描绘，表达了作者的高 洁情怀。
《阳关三叠》
古代歌曲，以送别为主题 ，表达了深深的离愁别绪 。
近现代音乐特点及代表作品
近现代音乐特点 吸收西方音乐元素，形成新的音乐风格。
注重音乐的创新性和个性化表达。
近现代音乐特点及代表作品
• 音乐创作与社会现实紧密结合，反映时代精神。

课堂目标：
• 1、了解音乐与人生之间的关系 • 2、巩固音乐的基础知识 • 学会欣赏音乐
什么是音乐？
音乐的定义：是凭借声波振动而存在，在时 间中展现，通过人的听觉器官而引起各种情
绪反应和情感体验的艺术 振幅与大小，频率与高低
简单的说：音乐就是一种声音的艺术， 一种时间的艺术，一种听觉的艺术，一种
1．人声的分类。（学生回顾） 2．听辨音色（分组抢答）
笛子 小提琴
古筝 大提琴
速度与力度 1．对比欣赏《隐形的翅膀》与 《保卫黄河》。问题；速度与力
度能不能换一下？
请用演唱来证明。
探究：聆听《草原英雄小
姐妹》第一部分，感受音 乐要素发挥的作用，体验 作品的音乐情绪
本课思路回顾：
什么是音乐；音乐基本要素是指什 么，包括了哪些形式要素；我们应
该怎样去欣赏音乐？
• 贝多芬曾说过：“音乐比一切智慧、一切 哲学都具有更高的启示。”在我们的一生 中，让音乐随行，让我们都用心去谱写人 生中的每一个音符，使我们的“生命之曲” 更加完美，更加辉煌！
情何其凄美。千百年来， 人们世代繁衍，生生不息。不断 地演绎着或平凡或动人或悲壮或 低沉的生命之歌。
• 卞祖善是我国著名指挥家。年近 古稀的卞先生以五十多年的亲身 经历与感受，用音乐为我们总结 出人生三部曲——《摇篮曲》、 《婚礼进行曲》和《葬礼进行 曲》。
• 《摇篮曲》代表着 人一生的开始。闭 上眼睛，听着恬静、 柔和的曲调，可以 感受，到母亲对孩 子无限的关爱与无 私的祝福。伟大的 母亲，可爱的孩子， 世间最美好 最纯
音乐语言
• 用音乐形式要素来表现人类情感的艺术手 段
聆听音乐，根据感受选择相应的词语
《二泉映月》 《喜洋洋》
欢快活泼 雄壮有力

判断依据是什么？
！
西藏风格歌曲的特点：
1 、歌曲的节奏舒缓，旋律优美典雅， 音高昂调，音色嘹亮。
2、亦不乏 节奏紧凑密集、富于律动， 旋律热情奔放、欢快活泼的风格特 点。
3、演唱时表演者常边唱边做简单的礼 让、鞠躬动作。
4、伴奏乐器常用竹笛、札木 聂、 扬琴、藏京胡、串铃等。
5、歌词常伴有吉祥语、感叹词的使用。
新疆维吾尔族歌曲特点：
旋律明朗、节奏轻快、音乐风 格生动活泼、感情充沛、音乐的舞 蹈性强。常使用切分节奏。
新疆伴奏乐器：
（达 维卜 ）（
手 鼓 ）
（冬 哈不 ）拉
音乐旅程第三站
内蒙古
蒙古族民歌
体裁形式分类: 牧歌、赞歌、思乡曲等多属于
长调歌曲。
叙事歌、短歌、歌舞性的宴歌和 婚礼歌等多属于短调歌曲。
音乐旅程第二站----新疆
分类： 可分为爱情歌曲、劳
动歌曲、历史歌曲、习 俗性歌曲。
歌词： 维吾尔族民歌的歌词
往往套用民歌旋律的民 谣，唱词多用比兴的手 法，寓意深刻。
新疆歌曲欣赏《一杯美酒》
我的爱情像杯美酒， 一杯美酒 心上人请你把它接受 天山上的雄鹰只会盘旋不飞过山顶 情人围绕着我不愿离走 啊- 情人啊 你的花容月貌时刻吸引着我 我在为你尝受悲苦 请你接受我心灵的一杯美酒 一杯美酒 一杯甜酒 一杯香酒 喝了它准会把你醉透
音调（ 高昂 ）、音色 （ 嘹亮 ） 节奏时而（ 自由舒缓 ）、时而（ 密集紧凑 ） 旋律时而（ 优美典雅 ）、时而（ 欢快活泼 ）
表演时 演唱者做简单的礼让、鞠躬动作。 伴奏 常用竹笛、札木 聂、扬琴、藏京胡、串
铃等。
伴奏乐器：
札木聂
藏京胡
----拓展欣赏---歌曲《欢乐的海洋》 思考：什么民族的歌曲？

拉丁美洲音乐文化
安第斯高原印第安人的民间乐 曲《告别》 思考： 1.这首乐曲除了排箫还有哪些 乐器？认真聆听乐器的音色。 2.对比罗马尼亚排箫和秘鲁排 箫，说说两者有什么不同？ 3.聆听乐曲的情绪是怎样的？
盖那笛又称“盖纳”是一种竖笛。
用竹和木制作，一般有5·~7个音孔， 音色粗犷、明亮。
谢谢观赏
You made my day!
我们，还在路上……
恰朗戈又称“五弦琴”，是一种 高音弹拨乐器。音色嘹亮清新、
悦耳动听。
• 秘鲁排箫更粗更长，声音更浑厚， 罗马尼亚排箫的音色比较清脆明亮。
墨西哥民 间歌舞体 裁“松”
聆听《美丽的小天使》并思考： 1、歌曲的情绪是怎样的？ 2、歌曲的创作采了用了几声音 阶？ 3、乐谱中连音线的作用？
优美动人、略带思念之情 七声大调式
半音级பைடு நூலகம் 七度大跳
半音级进
•1、书籍是朋友,虽然没有热情,但是非常忠实。2022年2月15日星期二2022/2/152022/2/152022/2/15 •2、科学的灵感，决不是坐等可以等来的。如果说，科学上的发现有什么偶然的机遇的话，那么这种‘偶然的机遇’只能给那些学有素养的人，给那些善于独 立思考的人，给那些具有锲而不舍的人。2022年2月2022/2/152022/2/152022/2/152/15/2022 •3、书籍—通过心灵观察世界的窗口.住宅里没有书,犹如房间里没有窗户。2022/2/152022/2/15February 15, 2022 •4、享受阅读快乐，提高生活质量。2022/2/152022/2/152022/2/152022/2/15
A
连音线
B
美丽的小天使
探戈是阿根廷的一种城市舞蹈，它是一种集音 乐、歌唱和舞蹈于一体的综合艺术。

徽秦合流 清初，京城戏曲舞台上盛行昆曲与京腔（青阳腔）。乾隆中叶后，昆曲渐而衰落，京腔兴 盛取代昆曲一统京城舞台。乾隆四十五年（1780年）秦腔艺人魏长生由川进京。魏氏搭 双庆班演出秦腔《滚楼》《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美，噪音甜润，唱腔委婉，做 工细腻，一出《滚楼》即轰动京城。双庆班也因此被誉为“京都第一”。自此，京腔开始 衰微，京腔六大名班之大成班、王府班、余庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问， 纷纷搭入秦腔班谋生。乾隆五十年（1785年），清廷以魏长生的表演有伤风化，明令禁 止秦腔在京城演出，将魏长生逐出京城。 形成期 同光十三绝 道光二十年至咸丰十年间（1840-1860），经徽戏、秦腔、汉调的合流，并借鉴吸收昆曲、 京腔之长而形成了京剧。其标志之一：曲调板式完备丰富，超越了徽、秦、汉三剧中的任 何一种。唱腔由板腔体和曲牌体混合组成。声腔主要以二簧、西皮 为主；之二，行当大 体完备；之三，形成了一批京剧剧目；之四，程长庚，余三胜、张二奎为京剧形成初期的 代表，时称“老生三杰”、“三鼎甲”即:“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余 三胜。他们在演唱及表演风格上各俱特色，在创造京剧的主要腔调西皮、二簧上和 京剧 捉放曹
海岛冰轮初转腾
《海岛冰轮初转腾》是京剧《贵妃醉酒》中
的一个唱段，其剧情是：唐玄宗李隆基宠爱 杨玉环，并册封其为贵妃，一天，玄宗与杨 玉环相约在百花厅饮宴赏花。玉环在亭中久 候，而不见玄宗驾临。后太监向玉环禀告： 玄宗已转驾西宫去约会梅妃。杨玉环哀怨自 伤，乃在亭中独饮，沉醉受体验其音乐情绪，
初步认识【南梆子】和【四平调】在刻画人 物形象、表现角色情感方面的作用。 2、了解京剧产生、发展的一般情况，流派情 况及梅兰芳崇高的民族气节等情况。

第四节、中国民歌和民间歌舞音乐
一、少数民族民歌
蒙古族“长调”《牧歌》、 甘青宁“花儿”《上去高山 望平川》、维吾尔族民歌 《阿拉木汗》、哈萨克族民 歌《玛依拉》
二、中国民间歌舞
1汉族歌舞：秧歌：流行于北方 的陕北、河北、山东、东北 地区《闹元宵》。花灯：主 要在云南、贵州、四川、湖 南等地区《十大姐》。采茶： 在广西、江西、湖南等南方。 二人台：流行于山东北部和 内蒙西部地区《五哥放羊》
• 《连成拜年》。
• 2少数民族歌舞
• 藏族：囊玛《阿玛勒火》、 堆谐《察堆加布》（汉族称 为踢踏舞）、弦子《弦子》。
• 蒙古族歌舞：《布里亚特蒙 古舞曲》
• 维吾尔族歌舞：十二木卡姆 和赛乃姆。
• 朝鲜族歌舞：农乐舞、长鼓 舞。
第五节 、 外国民歌及经典歌曲
• 民歌，反映着一个民族的历 史、经济、文化、风俗、自 然环境，尤其表现了一个民 族的精神风貌和性格特征， 是一个民族生存和发展的真 实写照。
• 代表性外国民歌
• 1.俄罗斯民歌：《伏尔加船 夫曲》、《三套车》、《莫 斯科郊外的晚上》、《喀秋 莎》
• 2.美国加拿大民歌：《红河 谷》、《扬基杜德尔》、 《老人河》
• 3.日本民歌：《樱花》、 《四季歌》、《拉网小调》
• 4.印度尼西亚民歌：《星星 索》、《宝贝》、《多么可 惜呀》
• 5.朝鲜民歌：《桔梗谣》
• 3和声《怒吼吧黄河》《保卫 黄河》
• 4节奏、节拍 • 二拍子：强弱均匀 • 三拍子：律动较缓、柔和流
畅，给人一种摇曳的感觉。 • 四拍子：宽广、稳健 • 5速度：快速适于激情、兴奋、
紧张、欢快、活跃。慢速适 于安详、忧愁、沉思、宁静。 • 6音区：高音区明亮悦耳，中 音区坚实稳重，低音区浑厚 暗淡。 • 7力度：《伏尔加船夫曲》

音乐知识
歌剧《卡门》剧照
歌剧
内容：歌剧的音乐包括声乐及器 乐两大部分。声乐的演唱形式中又可 细分为宣叙调、咏叹调、小咏叹调、 咏叙调、各种重唱和合唱。歌剧中器 乐有前奏曲和序曲两类器乐曲。
音乐知识
歌剧《奥菲欧》剧照
意大利歌剧
欧洲早期歌剧的活动中心在意 大利。为意大利早期歌剧做出重要 贡献的作曲家是蒙特威尔第，他的 代表作《奥菲欧》为近代歌剧奠定 了基础。继他之后，A.斯卡拉蒂的 功绩在于他确定了“返始咏叹调” 的基本格式及歌剧序曲的基本形式： 快——慢——快。意大利歌剧很快 在西欧各国产生影响。
音乐知识
意大利歌剧
17世纪时，意大利歌剧可以分 为佛罗伦萨歌剧、罗马歌剧、威尼 斯歌剧和那不勒斯歌剧。这些不同 区域、不同时期、不同风格的歌剧 所产生的影响也各不相同。
音乐知识
威尔第
音乐知识
威尔第
生平简介：朱塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi，1813年—1901年）， 意大利作曲家，1813年，朱塞佩·威尔第出生于意大利北部布塞托附近 的一个小酒馆经营者家庭。13岁开始学音乐，1832年投考米兰音乐学院， 未被录取，后留在米兰向斯卡拉歌剧院的音乐家（拉维尼亚）学习音乐。 1842年，创作了他的第二部歌剧《那布科王》，演出异常成功，一跃而 成意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮 之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》（1848）、《厄尔南尼》 （1844）、《阿尔济拉》（1846）、《列尼亚诺战役》（1849）以及革 命歌曲等鼓舞人民起来斗争，因之获得“意大利革命的音乐大师”之称。 共写了26部歌剧，7首合唱作品。
谢谢
音乐知识
威尔第
代表作品： 歌剧：《纳布科》、《弄臣》、《茶花女》、 《游吟诗人》、《奥赛罗》、《阿伊达》、《西西 里晚祷》、《法尔斯塔夫》、《假面舞会》、《唐 卡洛斯》 声乐曲：《安魂曲》、《四首宗教歌曲》

题和情感。
主题与动机
主题是音乐的灵魂，是指 乐曲中最具代表性的部分 ，而动机则是构成主题的
基本单位。
音乐的历史与文化背景
01
02
03古代音乐古代音乐括古希腊和古 罗马的音乐，其特点是注 重情感的表达和音乐与文 化的融合。
中世纪音乐
中世纪音乐以宗教音乐为 主，其特点是注重音乐的 和谐与神圣性。
文艺复兴音乐
戏曲音乐
京剧
京剧是中国的国粹，具有丰富的 唱腔和强烈的表演风格。
昆曲
昆曲具有优美的旋律和深厚的文化 内涵。
川剧
川剧以变脸著称，音乐特色鲜明， 具有强烈的视觉和听觉冲击力。
05
音乐欣赏实践
如何组织一场音乐会
确定音乐会主题
选择一个明确的主题，例如古典音乐 、爵士乐、民族音乐等，以便为观众 提供清晰的音乐风格导向。
注重细节和表现力：关注音乐的细节和表现力，注意音乐中的情感表 达和艺术处理方式，培养对音乐的情感共鸣。
分析和评价音乐：通过分析和评价音乐，理解音乐的结构、形式和意 义，培养对音乐的独立思考和判断能力。
拓展音乐视野的途径
01
02
03
04
学习多元文化
了解不同国家和地区的音乐文 化，包括民族音乐、世界音乐 等，拓展对音乐的认知范围。
参加音乐活动
参加音乐比赛、演出、讲座等 各类音乐活动，亲身感受音乐
的魅力和表现力。
阅读音乐类书籍
阅读有关音乐鉴赏、音乐史、 音乐家传记等书籍，增加对音
乐的深入了解。
互联网资源利用
利用互联网资源，搜索和了解 各种类型的音乐作品和艺术家
，扩大对音乐的接触面。
谢谢您的聆听
THANKS
高中音乐鉴赏课件

服饰文化
京剧中的服饰具有浓厚的文化特色，不同类型的服饰能够表现 出角色的身份和社会地位。
05
京剧的传承与创新
传统艺术的传承
京剧艺术的起源和历史背景
详细介绍了京剧的起源、发展和成熟过程，以及它在戏 曲史上的重要地位。
传统表演技巧和特色
对京剧的表演技巧、唱腔、化妆、服饰等方面进行了详 细介绍，帮助学生了解传统京剧的艺术特色。
曲牌
曲牌的定义
曲牌是京剧中用来表达特定情感或场景的音乐曲牌，每个曲牌都有其特定的旋律和节奏。
曲牌的种类
京剧中有很多曲牌，如夜深沉、二黄慢板等，每个曲牌都有其独特的音乐特点和表现力。
曲牌的应用
曲牌在京剧中广泛应用于表达情感和场景，如夜深沉曲牌多用于表现忧思愁绪，二黄慢板 则多用于表现庄重肃穆的场景。
《京剧艺术概论》 《中国戏曲音乐集成》
相关网站推荐
中国京剧网 中国戏曲学院网站
京剧艺术网 梅兰芳纪念馆网站
THANKS
打击乐
01
打击乐在京剧中的作用
打击乐在京剧中扮演着重要的角色，它不仅具有节奏感，还可以通过
不同的打击方式来表现不同的情感和场景。
02
打击乐的种类
京剧中的打击乐包括鼓、锣、钹等，每种乐器都有其独特的音色和表
现力。
03
打击乐的演奏技巧
打击乐的演奏技巧非常丰富，如轻重缓急的敲击方式、不同力度的运
用等，这些技巧都能为京剧表演增添更来自的表现力。起源背景明末清初，随着北京成为全国政治、经济、文化 的中心，各地戏曲艺术逐渐向北京汇聚。
形成过程
徽剧、汉剧、昆曲等剧种在北京融合，形成了京 剧的雏形。
初步发展
乾隆末年，四大徽班进京，京剧开始形成并逐渐 发展。

●了解教材编写意图，了解教材基本框架和设计思路。
●熟读和内化教材内容与教学要求。
●用联系发展的观点分析处理教材。
●了解高中学生身心发展规律和审美的心理特征； ●了解学生的原有认知以及接受新知的兴趣与可
能；并以此为依据，制定出科学可行的教学目 标，进行教学内容的选择、重组、补充、删减， 等使之成为一种动态的、生成性的资源。
4
◆深度解读教材， 是创造性使用教材的根本。
●教材对教学的影响，不应是“束缚”而应该是“引 领”。 ●新教材承载着新的教学理念，是新课程的重要载 体，是实现课程目标、实施教学的重要资源。具有 较强的政策性。
●新教材的编写审定是慎重而严谨的，具有较强的 科学性和权威性。
5
◆深度解读教材， 是创造性使用教材的根本。
对学生而言： 关注音乐的非语义性、非具象性特征，了解音乐要素
在音乐表现规律中的重要作用，是形成音乐学习有效策略 或“听懂”音乐的必经之路。
10
第一课时教学目标调整稿：
1、乐于聆听相关音乐作品，参与课堂 教学实践活动； 2、能初步说出音乐要素（如旋律、节奏 等）在音乐作品中的表现作用； 3、能够用自己的语言对“音乐能够告诉 我们什么，不能告诉我们什么”进行简单 的描述，并能说出标题音乐和非标题音 乐的基本含义。
新教材特点：
坚持以审美为核心，打破了以知识技能为主线的教材体系。
●重视音乐审美体验与审美创造的有机统一；
●强调教材内容的经典性与大众性的有机统一；
●注重教材内容的人文性与艺术性的有机统一；
●关注教材内容民族性与世界性的有机统一。 “听赏与体验”、“鉴赏提示”、“阅读材料”、 “相关链接”、“互动地带”等栏目。
3、通过作品实例的感受和认知，能用简单的语言 说出乐表现要素（如节奏、旋律、力度等） 在作品中的作用。

文化交流
通过音乐鉴赏，了解不同 国家和地区的文化传统和 艺术特色，促进文化交流 和理解。
04
音乐与文化、社会
音乐与历史文化
总结词
音乐是历史的见证者和记录者，通过音乐可以了解不同历史时期的文化特色和社会风貌。
详细描述
音乐作品常常反映了当时的社会背景和文化氛围，如古典音乐时期的交响曲和室内乐反映了当 时欧洲的宫廷文化和市民生活。通过学习不同历史时期的音乐作品，学生可以深入了解各个时 期的文化特色和社会变革。
段落
段落是乐章中的小节或部分，它们共 同构成了完整的乐章。段落的划分和 过渡对于音乐的流畅性和连贯性至关
重要。
乐章
乐章是曲式中的一部分，一个完整的 曲式通常由多个乐章组成。每个乐章 都有自己独特的风格和主题。
配器
配器是音乐中各种乐器的组合方式， 它决定了音乐的音色和音量。合理的 配器能够使音乐更加丰富和立体。
，代表了西方音乐的高峰。
03
详细描述
西方古典音乐作品多以交响乐、室内乐等形式呈现，注重和声、旋律和
节奏的表现，强调音乐的形式美和逻辑性。这些作品在西方音乐史上占
有重要地位，也是世界音乐文化的重要组成部分。
世界民族音乐作品
世界民族音乐作品
《蓝色的多瑙河》、《桑塔·露琪亚》、《卡门》等。
总结词
这些作品是世界各民族音乐的代表，具有鲜明的民族特色和地域风情，展现了世界各地文化的多样性。
01 声乐技巧
发声方法、呼吸控制、音准与节奏等方面的技巧 ，以及不同歌唱风格的技巧特点。
02 乐器演奏技巧
各种乐器演奏的基本技巧，如钢琴、吉他、小提 琴等乐器的演奏技巧。
03 合唱与乐队表演技巧
合唱团的演唱技巧和乐队表演的组织与配合等方 面的技巧。

音乐审美与文化素养
音乐审美价值的体现还与文化素养密切相关。具备较高的 文化素养有助于听众更深入地理解和欣赏音乐作品所蕴含 的文化内涵和艺术价值。
07 学生实践活动设计与指导
听音乐写感想或评论文章指导
选定音乐作品
教师可选择具有代表性的音乐作品，确保作品风格、形式和内容 的多样性。
聆听与感受
引导学生多次聆听音乐作品，关注音乐的基本要素和表现手段， 获得丰富的听觉体验。
。
ห้องสมุดไป่ตู้
能力目标
能够运用所学知识分析音乐作品， 理解其内涵和表现技巧；具备一定 的音乐表演和创作能力。
情感目标
培养学生对音乐的热爱和兴趣，提 高其审美能力和艺术修养；引导学 生关注社会、历史和文化背景对音 乐的影响。
教材结构与内容概述
教材结构
本教材共分为若干单元，每个单元围绕一个主题展开，包括 音乐作品欣赏、相关知识讲解、思考与练习等部分。
赏析方法
在赏析古典主义音乐时，可以关注其清晰的结构、均衡的旋律和和声，以及富有表现力的演奏技巧，感 受音乐中的优雅和和谐。
浪漫主义时期音乐赏析
要点一
浪漫主义音乐特点
浪漫主义音乐是19世纪欧洲的音乐风 格，以个性化、情感化的表达和丰富 的民族性著称。该时期的音乐注重个 人情感的表达和民族文化的融合。
湘艺高中音乐《音乐鉴赏》(必修) 电子课件
汇报人：XX
20XX-01-19
• 课程介绍与教学目标 • 音乐基础知识 • 民族民间音乐赏析 • 中国古典音乐赏析 • 外国音乐赏析
• 音乐与社会文化关系探讨 • 学生实践活动设计与指导
01 课程介绍与教学目标
《音乐鉴赏》课程简介
课程性质
《音乐鉴赏》是普通高中阶段的 必修课程，旨在通过鉴赏音乐作 品，提高学生的音乐素养和审美

斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti）：意大利作曲家、钢琴家，巴洛克时期键盘音乐的代表人 物。代表作品：《555首键盘奏鸣曲》等。
03 巴洛克音乐的演奏技巧与表现
巴洛克音乐的演奏技巧
01
02
03
装饰音的运用
巴洛克音乐中大量使用装 饰音，如颤音、波音等， 以增加旋律的华丽感和表 现力。
对比性的力度变化
3
跨文化的Байду номын сангаас流与融合
现代音乐家借鉴不同文化背景下的音乐元素，与 巴洛克音乐相融合，创作出具有世界性的音乐作 品。
05 巴洛克音乐鉴赏与欣赏方法
巴洛克音乐鉴赏的基本方法
了解巴洛克音乐的背景和特点
01
学习巴洛克时期的历史、文化和社会背景，了解巴洛克音乐的
特点和风格。
掌握基本的音乐知识
02
熟悉音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声、音色等，以便更
感受音乐的韵律和美感
巴洛克音乐追求优雅、和谐的美感，通过复杂的对位和优 美的旋律来展现其独特的韵律美。
巴洛克音乐的艺术价值与文化内涵
01
艺术价值
巴洛克音乐是西方古典音乐的重要组成部分，具有极高的艺术价值。它
代表了人类在音乐领域的创造力和想象力，展现了音乐的无限可能性。
02 03
文化内涵
巴洛克音乐反映了当时社会的文化、宗教和哲学思想，是历史文化的见 证。同时，它也体现了人类对美的追求和对情感的表达，具有深刻的文 化内涵。
高中音乐鉴赏《巴洛克音乐》PPT 课件
• 巴洛克音乐概述 • 巴洛克音乐的代表人物及作品 • 巴洛克音乐的演奏技巧与表现
• 巴洛克音乐与现代音乐的融合与 创新
• 巴洛克音乐鉴赏与欣赏方法 • 总结与展望

激情鼓 乐 律动 非
洲
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D j e m – 密集森林 里 的树 B e – 山羊 D j e m b e –蒙 在 木头上的山羊 皮做成的鼓
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聆听布隆迪《鼓舞》
1 、鼓乐分几个部分？ 2 、你能模仿出其中的节奏吗？
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c
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ห้องสมุดไป่ตู้ 线 型 节 奏
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11、、演演奏奏的的节节奏奏是是否否相相同同？？其其主主要要节节奏奏型型是是什什么 ?? 22、 与与单单线线型型音音乐乐相相比比在在层层次次上上有有何何变变化化？
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固定 多 变
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与与单单线线型音乐乐相相比比在在层层次次上上有有何变化 ？
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跨节奏： 演奏的节奏互不相同，相互配合 ，依次进入并构成多线条、多层次、多声 部 的音乐效果
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跨 节 奏
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改变 : 速度、力度、音色、重音 位置
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歌曲赏析
我爱你，中国
马赛曲
鉴赏提示
《马赛曲》诞生在法国资产阶级大革命时期，作于 1792年4月，原名《架茵军战歌》。同年夏天，马赛市 救国义勇军唱着这支歌挺进巴黎，因此改称《马赛曲》。 它是法国大革命的象征，并对以后的历次欧洲革命产生 了巨大影响。1795(1870)年正式定为法兰西共和国国歌。
音乐与诗歌的交融
音乐与诗歌的交融
中国古代乐论说：“言之不足故长言之，长言 之不足故嗟叹之，嗟叹之不足，故不知手之舞之， 足之蹈之也。”这段话揭示了在人类早期的混生性 文化现象中，言语与歌唱有着天然的共生性联系。
我爱你，中国
电影《海外赤子》插曲
鉴赏提示
《我爱你，中国》作于1980年。歌曲分三个部分。开 始是一个带引子性质的乐段，节奏自由，旋律起伏跌宕， 把人们引入百灵鸟俯瞰中国大地、引吭高歌的艺术境界。 第二部分节奏较平稳，旋律委婉、深沉而又含蓄，展示出 一幅祖国大好河山的壮丽田卷，使“我爱你，中国”的主 题不断深化。第三部分旋律富于动力，末句“我的母亲， 我的祖国”在高音区结束，瀑泻出海外儿女炽热、真挚的 爱国情感。
歌曲赏析
年轻的朋友来相会
歌曲赏析
菩提树
歌曲赏析
今天的学习到此结束，大家都学会了么？
谢谢
这首歌分主歌和副歌两部分。歌曲以军号的基本音 调为核心，铿锵的附点节奏，使歌曲充满了战斗精神。 全曲的调性布局为G大调-g小调一G大调，是法国大革命 时期群众歌曲的一个特点。
歌曲赏析
年轻的朋友来相会
（合 唱）
鉴赏提示
这首歌作于1980年夏。歌曲采用主、副歌的形式 ，音奏富有内在的变化与活力。歌曲的风格轻快、洒 脱，表现了20世纪80年代新一辈青年的理想和抱负。 特别后面那舒展而略带俏皮的问答句，生动地表现了 年轻人充满自信、力争上游的精神面貌，极富情趣。