绘画理念知识问答

关于绘画的问与答——你是否讨厌孩子弄得很脏l、绘画就是要弄得很脏绘画也是一种造型艺术。

所谓造型艺术，就是创造有美感的形象的艺术，要通过创造的形象来表达情感和思想。

创造一种新形象，就是改变已有的形象，从某种意义来说就是破坏已有的形象，弄脏已有的形象。

真正的艺术的本质，就以是毁坏，弄脏已有形象为基础的。

这种“破坏”、“弄脏”的行为，在幼儿的生活中，是家常便饭。

他们的游戏也是以此为中心的。

比如，玩沙子和和泥巴就是最具代表的例子。

用手拢起沙子，之前平坦的表面就隆起了一座山峰。

把沙子中加入水，抟成个球，就完全改变了沙子以前的形状。

绘画，就是用蜡笔或马克笔把白色的画纸弄脏。

把干净的纸弄脏，让纸发生变化，从这个意义上来讲，绘画和和泥巴的游戏是一样的。

而且，这样的活动，自己的身上，周围的环境都会不可避免的被弄脏。

手插入沙子里，手上就会粘满沙子；摸一下黏土，就会变得黏兮兮的；如果玩和泥巴，手上、脚上，甚至衣服上都会粘满泥巴。

孩子本身，对这种破坏性的活动是非常喜欢，欣然接受的。

但事实上，看到孩子玩泥巴时把衣服弄得一团脏，在墙壁上随意乱画，等等行为，基本上没有一个妈妈不去叱责孩子吧。

在妈妈们的满脑袋考虑的不是接受孩子们的喜好和愿望，而是洗衣服和打扫卫生。

我们也经常可以看到有些妈妈一见到孩子的手脚脏了，就用手帕一点一点地擦干净。

对于这样的妈妈，我非常想大声疾呼：“你们是在剥夺孩子作为人的必要学习机会，也是在剥夺孩子们作为人的内心深层的喜悦！”恐怕，这些妈妈是在不知道这种活动的深层意义的情况做出了以上的行为吧。

所以，无论是多么有洁癖的妈妈，在养育孩子期间，难道不能宽容的想：“脏点儿，没什么的。

”2、让孩子与水和沙子相伴成长日本古代有句谚语：不给小孩玩水和土，就会生出虫子来。

这一方面可能是古人的经验，也肯能是部分事实。

但是，从孩子1岁开始就应该让孩子玩沙子和水的确是不可欠缺的事情。

还有一种说法是，沙子（土）和水对于年幼的孩子最好的玩具。

1、儿童学画有哪几个阶段？答：关于儿童画的分段，目前有几种提法。

更多倾向于这样四个阶段：涂鸦期、象征期、表现期、写实期。

涂鸦期分有目的的涂鸦（3岁至4岁儿童）、无目的的涂鸦（1至2岁）。

象征期为5至7岁的孩子；表现期为8至9岁的孩子；写实期也叫转型期，为10至12岁的孩子。

2、我的孩子才4岁，连笔都拿不稳，学习绘画是不是太小了？答：学习绘画，能够有效促进儿童手骨发育，训练手、脑的协调能力，更何况，科学调查显示：4～7岁左右是人一生中想象力最丰富、最活跃的时期，想象力越丰富，创造力越强，这个年龄段的小朋友正是美术教育的黄金期。

3、家长看不懂孩子的画怎么办？答：大人因为成熟才美好，而孩子却是因为幼稚才可爱。

这是不同年龄的美学特征，要求上有很大的不同。

所以，我们必须站在儿童的角度来认识儿童画。

认识儿童画中的天真幼稚是一种美，随机自然也是一种美。

儿童画是儿童身心的正常反映。

由于年龄的关系，他们往往是凭着想象看问题。

所以，他们的作品必然是天真幼稚、自由浪漫的。

4儿童画为什么要保持天真幼稚的特点？答：儿童画的天真幼稚，是由于儿童天真幼稚的心所造成的。

而儿童天真幼稚的心是其年龄特点的正常反映，是其生理和心理的必然写照。

所以，儿童画应当天真幼稚。

不幼稚反而失去了儿童画的美感。

5什么是儿童画的原态？答：儿童天生就会画画，这是种发自儿童本心的绘画，是没有外界成人画的干扰和世俗观念污染的绘画，就是儿童画的“原本状态”，这是儿童画中最本质最闪光的东西。

所以我们要珍爱这种最原始的创造力。

6、儿童学画是否会影响文化课的学习？答：儿童画画是在快乐的游戏中开发智力潜能，可以促进儿童的左右脑均衡的发展，所以有利于智力发展和头脑思维的活跃。

每周花一些时间来画画，可以培养想象和创意的能力。

同时也塑造了他们的创造性品格，还会激发他们举一反三，触类旁通的联想能力，这无疑对于学习文化课是有帮助的7、为什么画画时要培养儿童良好的心态？答：儿童有一个良好的心态会集中精力，心平气和，有利于身心健康。

初中美术学科知识面试问题1. 色彩知识•什么是色彩的三要素？请分别解释。

•请解释什么是色彩搭配？你认为色彩搭配在绘画中的重要性是什么？•请列举一些常用的色彩搭配方案，并说明适用的情景。

•画家通过哪些手段表现色彩的明暗变化？•请解释什么是色彩的冷暖效果？如何在绘画中运用冷暖色彩？2. 绘画技巧•请解释什么是线条在绘画中的作用？举例说明。

•请列举几种常见的画线技巧，并说明它们的特点和用途。

•请解释什么是明暗对比？为什么明暗对比在绘画中很重要？•请解释什么是透视画法？透视画法在绘画中的应用有哪些？•请解释什么是立体感？在绘画中如何表现立体感？3. 绘画风格和名家作品•请介绍中国古代绘画的特点和主要流派。

•请介绍一位中国古代著名的画家及其作品，简要分析其绘画风格和艺术特点。

•请介绍一位西方著名的画家及其作品，简要分析其绘画风格和艺术特点。

•请解释什么是写意画和写实画？你更倾向于哪种绘画风格？为什么？•请解释什么是风景画和肖像画？你更喜欢哪种类型的作品？为什么？4. 美术史和艺术欣赏•请简要介绍中国美术史的发展脉络。

•请解释什么是艺术欣赏？你认为艺术欣赏的目的是什么？•请介绍一幅你喜欢的艺术作品，分析其构图、色彩运用和表现主题。

•请解释什么是艺术家的创作理念？你认为创作理念对于一个艺术家的重要性是什么？•请解释绘画与日常生活的关系。

在你的日常生活中，绘画扮演着什么样的角色？5. 美术教育和创作实践•你认为美术教育在学生的综合素质发展中有什么作用？•请谈谈你在美术学习中的收获和成长。

•请描述一次你参与的美术创作实践活动，包括你的角色、作品主题和创作过程。

•你认为美术创作的过程对你个人的成长有何影响？。

国画基础知识问答，让你全面掌握中国传统绘画的主要种类。

中国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、纸上并加以装裱的卷轴画。

近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。

它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。

中国画按其使用材料和表现方法，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等；按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。

中国画的画幅形式较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。

中国画在思想内容和艺术创作上，反映了中华民族的社会意识和审美情趣，集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。

1．什么是中国画？中国画原来泛指中国绘画，是近代为区别明末传入的西画而出现的概念。

较之西方绘画的造型方式和表现手法有明显的差异。

它包括卷轴画、壁画、年画、版画等各种各样的门类；今作为中国的画种之一，指以中国独有的笔墨等工具材料按照长期形成的传统而创作的绘画品种。

中国画不是一个符合艺术分类学的科学概念，按工具材料的区别，可以称为水墨画或彩墨画，与油画、水彩画、版画、水粉画并列；按使用上的不同，中国画作品可分别列入壁画、连环画、年画、插图之中；按题材之异，可以分别列入人物画、风景画之内。

但是它毕竟以悠久的历史和独树一帜的特点，集中代表了中国绘画传统及其在新时代的更新，是几千年的中国文化传统的具体体现，在世界美术领域中自成体系，是东方绘画系的重要组成部分。

2．中国画在技法形式上的特点是什么？（1）构图布局自由。

根据主题的需要，突破时空的限制，如：“清明上河图”、“长江万里图”等，构图都采用了散点透视，将远隔千里，时隔数日的内容集中表现在一个画面之中。

（2）内容概括，主体突出。

中国画的造型观源于生活，在对物象进行提炼、取舍、加工过程中并不脱离人们的视觉经验，也不违背生活的逻辑，讲究通过艺术的经营将自然物象转化为用笔墨和线条表现的绘画形式符号。