赛德克巴莱观后感

赛德克巴莱彩虹桥观后感《赛德克巴莱彩虹桥》观后感赛德克巴莱彩虹桥，这是一部令人震撼的电影。

影片以历史事件为背景，展现了台湾原住民族赛德克·巴莱族人奋起反抗日本侵略者的英勇事迹。

观看这部电影，我被它所传递的深沉情感击中，对于历史的反思和对于人性的思考从未如此清晰。

电影以1945年台湾日据时期为背景，描述了日本殖民者试图统治赛德克·巴莱族人的残酷实践和赛德克·巴莱族人团结一心的反抗。

影片表现了赛德克·巴莱族人作为台湾原住民的尊严和民族荣誉感，以及他们对土地的热爱和对自由的追求。

通过真实而残酷的场景，观众被迫面对历史的血泪和不公，而心灵也在电影中被拷问和触动。

赛德克巴莱彩虹桥通过真实而生动的表演和精美的演出，将观众带入了那个年代。

无论是浓郁的台语对白，还是生动的民族服饰和家居环境，都让观众更深入地感受到那段历史时期的艰辛和真实。

导演以细腻入微的镜头表达了人性的复杂和纷繁，引发了对于人性的思考和关于民族认同的思考。

影片中，赛德克·巴莱族人之间的团结是令人赞叹的。

他们没有因为殖民统治而丧失了对于自身民族的认同，相反，他们用火热的血液和坚毅的意志展现出民族自豪感和对自由的渴望。

在困境中，他们并没有相互指责和崩溃，而是通过团结一心和互相扶持来对抗敌人。

这种团结不仅体现了台湾原住民族的精神，也给人们启示，只有团结起来，我们才能更好地战胜难题。

电影中的文化元素也是观影过程中的一大亮点。

影片不仅呈现了台湾原住民族的民俗文化，还通过深入挖掘文化符号的内涵，传递了民族身份与文化传承的重要性。

特别令人印象深刻的是彩虹桥的存在。

赛德克·巴莱彩虹桥既是一个物理存在，也是一种象征，代表着族人坚守传统、保卫故土的信念和力量。

这种文化元素的运用不仅丰富了电影的内涵，也引发了人们对于自己文化传承的深思。

赛德克巴莱彩虹桥给我留下了深刻的印象。

作为一部反映历史的电影，它在细致描绘个人命运的同时，更展现了人性的复杂性和民族间关系的演变。

赛德克巴莱观后感《赛德克巴莱》是由台湾导演魏德圣执导的一部历史题材电影。

影片以1930年代中山陵一带的布农族为背景，讲述了布农族人民抵抗日本侵略的故事。

我观看了这部电影后，深受震撼和感动。

下面将从剧情、表演以及审美角度对《赛德克巴莱》进行观后感的分享。

剧情《赛德克巴莱》通过细腻而真实的剧情展现了殖民时期布农族人民的艰难处境和抗争精神。

剧中的主人公在日本人的压迫下，通过联合部落各族群，组织起一支勇敢、团结的抵抗军队，为保护自己的家园和土地而奋勇战斗。

剧情的发展精彩紧凑，情节跌宕起伏，让观众时刻保持着紧张的情绪。

表演《赛德克巴莱》的演员们表演出色，他们通过精湛的表演技巧，真实地展现了布农族人民的生活和情感。

导演魏德圣授意演员使用台语进行对白，这不仅增加了电影的真实感，也更好地还原了当时的历史背景。

观众能够听到清晰的布农族方言，与剧中角色产生共鸣。

电影中的角色形象塑造细腻入微，情感真挚。

主人公贝希逐渐成长为布农族抵抗军首领的过程中，每个角色都有着自己的故事和感情，深入人心。

观众会随着角色们的遭遇和成长，感受到他们心中的愤怒、痛苦和坚强。

审美《赛德克巴莱》的影像美学给观众带来了极大的震撼。

导演通过精心安排的摄影和布景，将华丽的山水和广袤的土地展现得淋漓尽致。

电影的色调运用非常突出，黑白和色彩的对比深化了故事的视觉冲击力，给观众留下深刻印象。

此外，在影片中，导演魏德圣还巧妙运用镜头语言，通过细节的描摹，来展现人物内心的情感变化。

电影中的慢动作、特写镜头和剧情跳跃等手法，使得观众在观影过程中更好地融入并理解角色的心境。

总结《赛德克巴莱》是一部充满力量和情感的电影，通过剧情、表演和审美手法，给观众带来了深刻的触动。

影片中展现出了布农族人民在殖民时期的艰苦生活和坚决抵抗的精神，让观众感受到了他们的坚强与勇敢。

同时，电影的影像美学也给人留下深刻的印象。

《赛德克巴莱》不仅是一部电影，更是对历史的追忆和对人性的思考。

观后感赛德克巴莱观后感历史与民族的崛起《观后感：赛德克·巴莱-历史与民族的崛起》在电影《赛德克·巴莱》中，导演魏德圣以纪实的手法再现了台湾原住民族赛德克族的壮烈抗争史。

观看这部电影，我深深被其中所蕴含的历史与民族的崛起所感动。

以下是对电影的观后感。

在电影中，我第一次了解到赛德克族的存在。

这个曾经居住在台湾中部山区的原住民族在影片中展现出了坚毅的战斗精神和对自由的追求。

从开始面对强大的日本侵略者，到最终集结起数百人勇敢反抗，赛德克族人民用生命诠释了对自家土地的热爱和维护。

他们舍弃了自己的生命，为了子孙后代和族人们的尊严而战斗。

电影通过细腻的画面和情节展现了殖民统治下的原住民生活，让我对台湾这片土地上的历史有了更加深入的了解。

赛德克族人民承受了残酷的奴役，遭受了无尽的屈辱和压迫，他们失去了家园，失去了尊严。

但是，他们没有放弃，他们的信仰和力量在困境中燃烧。

这部电影让我重新审视了历史，对原住民族的历史经历有了新的认识。

影片中展现的不仅仅是赛德克族人的英勇抗争，也展示了日本殖民统治者对于原住民的残酷镇压。

电影中的血腥战斗描绘得非常真实，给观众带来了强烈的震撼。

尽管移情到电影情节中，我仍能感受到战争的残酷和人的悲愤。

每一个赛德克族战士的牺牲都让人痛心，同时也让我对战争的可怕有了更深刻的认识。

另外，电影中的摄影和美术设计给我留下了深刻的印象。

导演通过精心的布景和巧妙的镜头运用，展现了大自然的壮丽和原住民的生活方式。

影片中的每一帧都如画般美丽，让我仿佛身临其境。

同时，电影中运用的原住民语言、服饰和音乐也增加了电影的真实感，让观众更好地融入到赛德克族的世界中。

电影以其真实的历史背景、感人的剧情和精良的制作成为了一部震撼人心的作品。

它告诉我们历史并不是消失的过去，而是我们应该铭记的记忆。

赛德克·巴莱这个故事让我深刻认识到一个民族的崛起需要付出巨大的代价，却也显示出人类精神的无尽力量。

电影《赛德克巴莱》观后感电影《赛德克巴莱》观后感我曾经见过太多电影，但这一部电影《赛德克巴莱》让我对电影的了解有了翻天覆地的变化。

这部电影由台湾导演魏德圣执导，讲述了种族歧视、抵抗和自由的故事。

影片运用了许多并不常见的技法，例如以暗色调的画面来展现整个故事，这些特点都让人难以忘怀。

此电影以在台湾殖民统治时期，由布农族人和汉人之间的纷争和矛盾作为背景。

在这个时期，布农族人遭受歧视与污辱，他们不堪忍受的痛苦和屈辱迫使他们发起了起义。

主人公是一个勇敢而坚定的领袖，他开始招募战士和志愿者，试图用烈火和勇气反抗统治。

在自由和生死的关头，人类的信仰和意志的坚定展现得淋漓尽致。

整部电影由四个小时长度组成，包含了两个部分，但影片不会让人感到冗长或烦躁，反而让人沉浸在荡涤心灵的冲击中。

影片中，电影制作方利用音乐、场景和演技等多种元素来表现角色。

此外，人物和文字的表达也紧密相连，整体呈现出独特而美妙的风貌。

在剧情过程中，观众会感到紧张、痛苦、愤怒、坚决、希望等情感，同时也感受到内心对电影世界的敬仰和感叹。

在电影中，有许多精彩的视觉和声音元素，其中最出色的就是细微之处的表现和处理。

电影制作方在人物的表现和视觉上都下足了功夫。

整个电影中非常注重细节，每个场景都可以让人感受到生活的细节和深度的情感。

主角的肢体与神态，营造的氛围以及场景的呈现都达到了至高的水准，成为整个故事链的基础。

引用台词、画面和音乐等方面也得到了充分的利用，让人们更深入地理解和感受整个故事情感。

例如影片中使用的肢体语言和情感连接，在细节处理上体现了极高的水准。

另外，影片中的配乐也起到了关键作用，通过音乐氛围的营造让人们对主角的情感历程有了进一步的了解。

此电影不仅仅是为了呈现一段历史的故事，更是探讨了人性、勇气和自由的大议题。

通过主人公的奋斗和抗争，我们可以感受到生活中的精彩，体验到自由和渴望的梦想。

电影所传递的价值观念，深深地触碰到了我的心灵。

总的来说，电影《赛德克巴莱》是一部非常令人惊艳的电影。

2023年最新的赛德克巴莱6篇《赛德克.巴莱》观后感在看了长达近五个小时的无删节版电影过后，又在youtube上看完了关于整部电影拍摄过程的一个纪录片，感触颇深。

毫无疑问，《赛德克.巴莱》是值得使劲鼓掌的，抗战电影的主角终于不是打不死的英雄，而日本鬼子也摆脱了小丑的模样。

在知道这电影之前，我确实对“雾社事件”几乎一无所知，更不用说“赛德克”这个民族了。

即使之前或许浏览过相关的信息，也大抵当做历史长河中的一颗小沙子，早早遗落在角落中，如同无数个被湮没的民族一样。

然而就在这4个多小时里，这个被湮没的民族从角落缓缓走出，在我面前高唱他们的骄傲，任凭我目瞪口呆地看着，直到退场，耳边仍缭绕着悠远的歌声。

其实瑰丽的画面、唯美的配乐、神秘的异族风情、华丽的动作、火爆的战争，凡是能吸引眼球的一切大片元素这里都不缺。

可是能让我心怀敬意的，却不是这些。

一部好的电影最打动人的部分，我想大概用他自己的话说，就是那种诚意吧。

电影开篇即是年轻时第一次出草的莫那•鲁道，他飞速奔跑，穿过树林，踏过河流，他凶狠迅捷，挥刀而下。

他被印上了图腾，成为了“真正的人”。

宣告赛德克人成年的仪式，血腥、猛烈、野蛮、直接……夹带着一股倔强的酣畅淋漓。

没有给观众以轻歌慢语的时间，《赛德克*巴莱》的开头一幕，浓烈的就像马赫坡部落的烈酒，猎手们举起手中的砍刀，一刀砍掉了观众对台湾电影清新、含蓄和文艺表达的思维惯性。

震撼性的重口味场面，通过镜头毫无保留地呈现，一种消失的传统生活气场，得以重现荧幕。

导演魏德圣，这次要将一种蛮荒之美，一股纵横之气，灌注在近5个小时的讲述当中。

发生在日据时代的雾社事件，是台湾原住民一次惨烈的反殖民抗争。

《赛德克*巴莱》电影即是根据这一真实的历史事件改编。

故事，属于高山莽林中的原住部落；精神，属于血祭祖灵时的诚实无忌。

世外桃源般的山林生活，在充满诗意的镜头中展开，对于赛德克族而言，时间仿佛停滞在不断求生与捍卫的轮回中：不同的部落集体捍卫着各自祖先的猎场，男人们猎取食物以及敌人的头颅以显示勇猛，博得夸耀，女人们繁衍子嗣，以期壮大部落成员。

赛德克巴莱观后感《赛德克巴莱》观后感一、剧情介绍《赛德克巴莱》是一部由魏德圣执导的电影，根据真实历史事件改编而成。

影片讲述了台湾原住民赛德克巴莱族的抗日斗争故事，展现了他们为保卫家园而进行的英勇斗争。

影片以20世纪初台湾殖民地时期为背景，描绘了者对赛德克巴莱族的残酷统治和剥削。

面对军队的压迫，赛德克巴莱族人联合起来，组织起一场反抗运动，以保卫家园和自由。

二、人物介绍1·瓦安：赛德克巴莱族的领袖，勇敢而独立的女性角色。

她带领族人，奋起反抗者，并一路指挥战斗，展现了坚毅与智慧的一面。

2·道吉泰：军队的指挥官，残忍而狡猾。

他通过各种手段剥削赛德克巴莱族人的土地和财富，严厉镇压反抗者。

他的形象代表了殖民者的罪恶与横行。

3·其他赛德克巴莱族人：影片中还出现了许多其他赛德克巴莱族的人物，他们有的是战士，有的是普通民众，但他们都为了抵抗者而奋起战斗。

三、影片亮点1·精彩的动作场面：影片中的战斗场面极为真实震撼，通过精良的特效和动作设计，展现了战争的残酷和激烈，给观众带来了震撼的视觉体验。

2·深入的人物刻画：影片对赛德克巴莱族人物的刻画细腻而真实，使观众能够深入了解他们的内心世界和价值观念，引发人们对和自由的思考。

3·持久的紧张氛围：影片通过紧张的剧情布局和扣人心弦的音乐，使整个影片始终保持着高度紧张的氛围，令观众难以释放。

四、影片的意义和启示1·反抗的勇气：影片通过赛德克巴莱族人坚决反抗者的壮举，向观众展示了民族团结和反抗精神的重要性，给予了人们勇敢抵抗的启示。

2·珍惜民族文化：影片中展现了赛德克巴莱族人的文化和传统，提醒人们要珍惜和保护自己的民族文化，不被外来文化同化。

3·追求自由和尊严：影片中的赛德克巴莱族人为了追求自由和尊严而进行抗争，表达了人类对自由和尊严的追求是无底线的。

附件：●影片《赛德克巴莱》原声音乐●影片剧本PDF●影片剧照高清图片法律名词及注释：1·反抗：根据刑法的定义，反抗是指抗拒、反抗对自己的逮捕或依法限制人身自由的行为。

赛德克巴莱观后感原住民族的英勇抗争赛德克巴莱观后感-原住民族的英勇抗争赛德克·巴莱是一部描述台湾原住民族赛德克巴莱部落抗日战争的电影。

观看这部电影让我深受触动，感受到了原住民族英勇抗争的精神和坚定的意志。

以下是我对这部电影的观后感。

电影中，赛德克巴莱部落生活在阿里山山区，过着宁静的原始生活。

然而，他们的和平生活被日本军队的入侵所打破。

原住民族被迫执行日本军队的命令，悲惨的待遇引发了起义的种子。

阿巴尼领导下的赛德克巴莱族人勇敢地站起来，挺身抵抗，他们誓死保护自己的家园和文化。

电影中通过真实的场景和震撼的表演，展现了原住民族的英勇抗争。

他们面对敌人的迫害和歧视，从内心深处挣扎出一股不屈的力量。

他们用传统的武器和战术，与日本军队进行了激烈的战斗。

电影中的战斗场面惊险刺激，令人难以忘怀。

这部电影不仅给我留下了深刻的印象，还让我思考原住民族的抗争意义和历史价值。

原住民族不仅是台湾的守护者，更是台湾历史与文化的重要组成部分。

电影中展示了赛德克巴莱族人深爱着他们的土地和家园，并为此付出了巨大的牺牲。

他们的抗争是为了捍卫自己的尊严和文化，是对侵略者的坚决回击。

观看电影后，我深感自己对原住民族历史的知识和理解还有待提高。

这部电影以真实的故事展现了原住民族的生存困境和英勇抗争，呼唤着人们对原住民族的重视和尊重。

我们应该更多地了解他们的历史和文化，以及他们在维护家园和和平中所做出的巨大贡献。

通过观看《赛德克·巴莱》，我还深刻领悟到了团结的力量。

电影中，赛德克巴莱族人面临着巨大的困难和危险，但他们在领袖的带领下团结一致，共同奋斗。

只有团结一心，才能战胜困难，取得胜利。

这种团结的力量不仅在电影中展现，也深深地触动了我。

《赛德克·巴莱》这部电影向我们展示了原住民族的英勇抗争和坚持不懈的精神。

他们为了保卫自己的家园和文化，不惜付出一切牺牲。

这部电影唤起了我对历史和文化的思考，也让我更加珍惜和尊重原住民族的贡献。

赛德克巴莱1观后感6篇写观后感可以帮助我们培养批判性思维，提高我们对影片的评判和分析能力，通过写观后感，我们能够发现电影中的细节和隐含的寓意，以下是作者精心为您推荐的赛德克巴莱1观后感6篇，供大家参考。

赛德克巴莱1观后感篇1没有宣传，没有明星，没有花哨的片名，没有费尽心思的炒作，如果不是众多影视名人推荐，不是万达院线一纸力挺的声明，想来我也不会去看这部片名让人摸不着头脑的电影。

观影完毕，久久沉浸其中，被深深触动。

一段台湾原住民抗击异族人统治的历史，对于我们来说，太过陌生。

台湾曾被日本统治50年这个事实，竟也是在我初次台湾行时才明白的。

简单的说，这是一段台湾抗日历史的缩影，不一样的是，我们熟知的是抗击日本侵略，台湾是抗击日本统治。

被侵略时的恨是愈来愈深刻的，而被统治时的那种恨，也许会在礼貌的掩护之下渐渐睡去，面相上的繁荣，日语对全民的教化，部落之间争斗的平息，为了留住种族的忍耐，都足以让那种恨渐渐睡去。

睡去二十年之后，抗争的力量爆发了。

明知抗争就会死，种族也可能因抗争灭亡，然而他们还是义无反顾的选择了抗争。

如果礼貌就是让我们卑躬屈膝，那就让他们看看野蛮的骄傲”。

当真正的战斗来临，他们选择血祭祖先，选择如何去死，而不是生或死。

女人们为了节俭粮食给战斗的男人，上吊而死，一人被围攻的男人，转身跃入万丈深渊，或者刺刀刺向自我，中毒的男人，让同伴搀扶着上吊而死，中抢的男人，祈求同伴杀死自我。

死亡的方式死亡的场面，贯穿整部电影。

世界尽是漫天飞舞的血色，在郁郁葱葱的大森林里，在清澈宁静的溪流旁。

然而，若非那喷溅而出的血色，你怎能明白男人的血性是这般的重要。

“真正的人能够输掉身体，可是必须赢得灵魂”，赛德克巴莱，意思正是真正的人。

正是在那贯穿全场的血腥中，我读到了男人的血性，触摸到了灵魂的尊严。

“那是我们的山，那是我们的溪，我们在猎场追猎，我们在溪中取水，愿我为此献出生命。

彩虹出现了，一个骄傲的人走来了，是谁如此骄傲啊，是你的子孙。

【赛德克·巴莱】观后感一看完了4小时36分钟的上下两部，由于区域历史背景性太强，对于台湾原住民的语言、文化、音乐、信仰等很难理解到位，但任何不愿被奴役的被压迫的用生命换取尊严的民族和族民都是值得敬仰的。

魏德胜导演基本客观的还原了历史事件，应该说12年的准备工作没有白下，也不难理解中华民国20元硬币为何用莫那鲁道的头像了。

影片中印象最深的还有巴万那威，一个让人热血沸腾的抗日少年。

影片向我们展示了雾社事件的整段历史，如果说上集的高潮是莫那鲁道带领族人们血洗日本警署，那么整部片子的高潮则在《赛德克·巴莱（下）彩虹桥》得以体现。

激烈的战争场面的确令人叹为观止、不战死则自缢，舍身保卫自己的乐土，赛德克巴莱的民族气概足够征服我。

“赛德克巴莱可以输掉身体，但一定要赢得灵魂”他的信仰，他的执着，他本身，让人很难理解，但有信仰的民族才是值得尊敬的。

一个民族就必须有信仰，真的很重要的一个精神支柱，当我们能为了这个不顾一切的时候，我们就真正强大了。

下部有些许残忍，特别是在彩虹桥下面的河流追赶那些打散的“民族背叛者”那些画面，让人感到心痛，与无奈。

是非对错怎能说清，这世间本就非黑白分明。

这是选择，他们做出了自己的选择，遵循他们民族的文化和信仰的选择。

切莫说其过于暴力血腥就一棍打死，也不要被感动就认同一切，我们也做出了自己的选择，这才是最重要的。

这世间本就如此，人性也是如此，纷繁复杂，没有绝对的正确，亦不存完美。

我们自己又该如何立于世，这是我们自己的选择，也是关乎一切的选择。

如果你的文明是叫我们卑躬屈膝，那我就叫你们看见野蛮的骄傲。

所有的赛德克巴莱们都是天生的战士的话，那么，彩虹桥则完全诠释了这一精神。

每场战斗都极具经典性，尤其是巴万口中的那场决战，鼓声配乐和战斗搭配到极致，你想知道打仗打得如何奋不顾身如何勇猛，那么，赛德克巴莱们比所能形容出来的要强一万倍。

他们最后的目的除了如巴万冲锋时所喊：“可恶的日本人，滚出我们的部落。

赛德克巴莱观后感1000字篇一：赛德克巴莱观后感赛德克巴莱观后感世上男人有两样东西不可或缺：一是土地；二是女人。

土地可以让男人生存下去，女人可以让男人延续后代。

在后殖民的文化环境下，却要不可避免的向文明倾斜。

毕竟台湾目前的现代文明从一定程度上说都要归功于日本——这个小岛上长达50年的统治者，就像电影里的雾社在日本人的建设下才有了学校、邮局、铁路等现代文明的标志。

台湾人自己也不想退回到原始状态，所以在文明的屈辱和野蛮的骄傲之间，他们就像电影里的花岗兄弟一样纠结万分。

花冈一郎和弟弟二郎本来也是赛德克人，他们从小学习日本文化，长大后成为日本驻守当地的警察，也有了日本名字。

两个名字，两种身份，他们在对立的两族人中间扮演者尴尬的角色。

一方面他们的生活方式已然全盘日化，另一方面他们依然无法融入日本社会，被日本同事嘲笑“两个番人生不出日本孩子”，学历最高收入却比日本同行低一个档次。

最终，赛德克人的起义，他们被迫卷入其中。

面对莫那?鲁道的问题：你死后是要进日本人的神社，还是要去祖灵的牧场？他无法选择，只能随波逐流，并最终先后自杀。

花冈一郎选择了用日本武士的方式——切腹，来维护自己最后的尊严，但他使用的工具却是原住民的弯刀。

他死前和弟弟的对话是赛德克语，但刀刺入腹部的那一刻却用日语说了句“谢谢”。

弟弟的话更叫人难忘：一刀切开你矛盾的肝肠，哪也别去了。

我猜，这也正是台湾人最真实的想法！最让我震惊的一幕是影片中着力塑造的“小英雄”巴万，一个十几岁的孩子在雾社起义的血腥氛围中用削尖的竹竿杀死了自己的老师以及所有的日本同学。

他说，“谁叫你平时上课老打我的。

”就是这么“正当”的理由，血洗了无辜的生命。

杀戮总是能将人变成魔鬼，哪怕他还只是个孩子。

另一个值得观察的现象是电影里对日本人的态度。

电影里的日军不是中国战争片里那种凶神恶煞的魔鬼，反而更多的是像小岛一样文明礼貌、态度温和、力图了解族人并加快他们文明化进程的知识分子形象。