赛德克巴莱观后感优秀范文

中学生观看赛德克巴莱后感范文没有宣传，没有明星，没有花哨的片名，没有费尽心思的炒作，如果不是众多影视名人推荐，不是万达院线一纸力挺的声明，想来我也不会去看这部片名让人摸不着头脑的电影。

下面是给大家带来的赛德克巴莱观后感，欢迎大家阅读参考，我们一起来看看吧!赛德克巴莱观后感1《赛德克巴莱（太阳旗）》以甲午战争时期中国战败后台湾被割让给日本为大背景，主要讲述了在此背景下台湾原住民赛德克族对抗日本、屈从日本、并在莫那·鲁道首领的带领下反抗日本的历程。

影片开篇的场景为屯巴拉社人狩猎时正逢马赫坡社人出草，双方展开了激烈的战斗，展现了赛德克族人的勇猛好斗。

当时还是马赫坡社头目儿子的莫那·鲁道不论在猎物抢夺过程中还是两个部落的冲突过程中都表现得尤为出色，所以他脸上被纹上赛德克族象征英雄的图腾。

影片刻画的青年莫那·鲁道开始是骄傲自信又张扬，甚至是有点冲动的，直至日本官兵来犯，父亲战死、莫那见识到敌我力量悬殊后才将自我所有的骄傲收敛起来。

成为首领的莫那为保存族群向日本“卑躬屈膝”。

可是，青年莫那有多骄傲，就有多不甘。

电影中莫那在马赫坡社投降后殴打日本警察，被制服时他却哭得无助而茫然，自我与族人的尊严和自由都将被异族人摧毁，但他无能为力。

转眼日本统治台湾二十年，中年莫那终日以酒精麻醉自我。

族内的一个少年从长辈口中听闻莫那头目年轻时是位英雄。

可如今族内少年在学校受辱，族人处处被日本压迫，少年问莫那是否真的不能如青年时期做出英雄之举？英雄还是那个英雄，只是英雄学会了隐忍妥协，学会了等待时机。

中年莫那是沉稳睿智的，他清楚他身上背负着部落存亡的职责，所以他尽一切努力化解族人与日本人的冲突，而暗地里他一向在收集火药准备起义。

在那里我印象比较深刻的是，莫那头目带领族人狩猎时遇上带着山地巡警打猎的屯巴拉社人，莫那因屯巴拉社人闯入本社猎场而暴怒。

莫那，或者说是赛德克族人，是十分在意猎场和猎场范围的。

日本小孩的话语却否认了赛德克人对猎场的所有权：什么你的我的，这些都是我们日本人的！日本强求原住民砍伐、徒手运输巨木，只向他们发放少量工钱，也即原住民不但受到压迫，猎场范围还不断缩减，甚至失去猎场的所有权。

观后感赛德克巴莱观后感历史与民族的崛起《观后感：赛德克·巴莱-历史与民族的崛起》在电影《赛德克·巴莱》中，导演魏德圣以纪实的手法再现了台湾原住民族赛德克族的壮烈抗争史。

观看这部电影，我深深被其中所蕴含的历史与民族的崛起所感动。

以下是对电影的观后感。

在电影中，我第一次了解到赛德克族的存在。

这个曾经居住在台湾中部山区的原住民族在影片中展现出了坚毅的战斗精神和对自由的追求。

从开始面对强大的日本侵略者，到最终集结起数百人勇敢反抗，赛德克族人民用生命诠释了对自家土地的热爱和维护。

他们舍弃了自己的生命，为了子孙后代和族人们的尊严而战斗。

电影通过细腻的画面和情节展现了殖民统治下的原住民生活，让我对台湾这片土地上的历史有了更加深入的了解。

赛德克族人民承受了残酷的奴役，遭受了无尽的屈辱和压迫，他们失去了家园，失去了尊严。

但是，他们没有放弃，他们的信仰和力量在困境中燃烧。

这部电影让我重新审视了历史，对原住民族的历史经历有了新的认识。

影片中展现的不仅仅是赛德克族人的英勇抗争，也展示了日本殖民统治者对于原住民的残酷镇压。

电影中的血腥战斗描绘得非常真实，给观众带来了强烈的震撼。

尽管移情到电影情节中，我仍能感受到战争的残酷和人的悲愤。

每一个赛德克族战士的牺牲都让人痛心，同时也让我对战争的可怕有了更深刻的认识。

另外，电影中的摄影和美术设计给我留下了深刻的印象。

导演通过精心的布景和巧妙的镜头运用，展现了大自然的壮丽和原住民的生活方式。

影片中的每一帧都如画般美丽，让我仿佛身临其境。

同时，电影中运用的原住民语言、服饰和音乐也增加了电影的真实感，让观众更好地融入到赛德克族的世界中。

电影以其真实的历史背景、感人的剧情和精良的制作成为了一部震撼人心的作品。

它告诉我们历史并不是消失的过去，而是我们应该铭记的记忆。

赛德克·巴莱这个故事让我深刻认识到一个民族的崛起需要付出巨大的代价，却也显示出人类精神的无尽力量。

《赛德克·巴莱》电影观后感在观看了电影《赛德克·巴莱》后，我心中百感交集，不得不冒死发表一些个人的真实感受。

这部电影所呈现的内容让我感到痛苦和困惑，实在难以苟同。

电影中要求丈夫杀死妻子、少年之间互相残杀的情节，无疑是对最基本伦常底线的严重违背，这是绝不能容忍的行为。

无论出于何种理由，都不能成为合理化这种行为的借口。

此外，电影中宣传的保家卫国的圣战理念，与拉登的理念如出一辙，同样是不可取的。

我们应该坚决反对任何形式的暴力和恐怖主义行为，倡导和平、友爱和宽容。

更让我难以接受的是，影片从下半场开始就充斥着无穷无尽的杀戮场面，各种残忍的杀害方式，如刀砍、枪杀等，不断地在银幕上闪现，血腥程度甚至让我这个成年观众都觉得难以承受。

难道杀戮一定要如此密集地表达吗？这种过度的血腥和暴力是否真的有必要？导演是否考虑过观众的感受？还有所谓的“爱国”情节，在我看来也是该片的一大败笔。

这种“爱国”并不是对中国的热爱，而是对片中“我族”概念的盲目推崇。

这种狭隘的民族主义情绪不仅没有任何积极意义，反而可能引发冲突和战争，对人类社会造成极大的危害。

导演在电影中通过“文化”和“抗日”的包装，试图将这种极端的思想传递给观众，这种行为简直是混蛋至极。

有人建议我观看完整版，认为完整版能够更好地展现导演的核心价值观。

然而，我认为电影的删节版恰恰能够反映出导演最真实的意图。

在该片中，最悲催的警察兄弟的遗书段落被删节，这无疑表明了导演的立场。

他并不是中立的，而是充满了热血和激情，其目的竟然是为了警示懦弱的中国人。

这是多么荒谬和可笑的逻辑！尽管这部电影在抗日题材方面表现尚可，也并非一无是处，但仅从电影本身来看，魏德圣的表现的确有些疯狂，情绪宣泄过于强烈，让我仿佛回到了几十年前的中国抗战片。

片中军警两兄弟的角色写得还算不错，但仍有提升的空间。

总体而言，这部电影更适合那些缩骨的人观看以受教育，尤其是伪娘和伪娘化的中国男人，他们可能会从中得到一些震撼和启发。

《赛德克·巴莱》观后感3篇以下是关于《赛德克·巴莱》观后感3篇，希望内容对您有帮助，感谢您得阅读。

《赛德克·巴莱》观后感作者：曾佩玲12月11日下午电影沙龙《赛德克·巴莱》如期而至，在看完影片，听了同学们的分享体会以及和老师一起讨论之后，我收获了很多。

影片主要讲述了1895年中国割让台湾，日军占领台湾35年后，当地土着部落雾社的头目莫那鲁道集聚其他部落的人们共同反抗日军，最终被镇压战死的故事。

影片开头的一幕便是莫那鲁道，在一次猎杀后成为英雄，纹上了象征他身份的图腾，这意味着他将承担遵守祖约，守护祖灵之家的责任。

这是赛德克人自己的信仰文化，图腾是他们成为真正男人的象征，而祖灵之家是他们的猎场，在他们的信仰体系逐渐瓦解之时，年轻一代脸上逐渐不再纹有图腾时，想要为骄傲而战，而图腾是他们的骄傲。

猎场，是一个部落狩猎的独立场所，一个部落是绝不会允许其它族人踏足他的猎场的，因为这里是他们族群生活的空间，就像莫那鲁道和铁木瓦力斯的仇恨就是在争夺猎场之后结下的那样，可知猎场对他们的重·要性，所以当日本人不断伐木然后导致他们猎场缩小时，冲突就产生了。

另一方面，文明与野蛮的冲突在影片里也是表现得也很明显。

花岗一郎和花岗二郎便是夹在这组矛盾中生活着，日本人阻断了他们的历史和文化，可也带来了先进的文明，学校、邮局、铁路让他们不想退回野蛮的状态，因而他们在自己是日本人还是赛德克人中痛苦挣扎，虽然战争的爆发让他们被迫站在了祖灵一家，然而二郎却以穿着和服切腹的方式结束了自己的生命。

不可否置的是，入日本神社还是进祖灵之家，这种身份认同的危机，依旧发生在他们身上，如何选择依旧困扰着他们。

影片的有那么一句话让我印象深刻：如果文明是叫我们卑躬屈膝，那就要让他们看看野蛮的骄傲！我们不能区分出相对而言的什么是文明，什么是骄傲，但我们可以学会的是可以如何去发现和理解这个世界，我们的视角应该放在如何去关注和发现赛德克的文化以及他们的生活方式，去理解是什么让赛德克人有了共同维系生活与身份的纽带，而不是使用我们自己的视角并把我们自己的想法赋予这部影片中，以旁观者的角度看待这段历史和这种文化，也许能让我们学会更多的东西。

电影《赛德克巴莱》观后感电影《赛德克巴莱》观后感我曾经见过太多电影，但这一部电影《赛德克巴莱》让我对电影的了解有了翻天覆地的变化。

这部电影由台湾导演魏德圣执导，讲述了种族歧视、抵抗和自由的故事。

影片运用了许多并不常见的技法，例如以暗色调的画面来展现整个故事，这些特点都让人难以忘怀。

此电影以在台湾殖民统治时期，由布农族人和汉人之间的纷争和矛盾作为背景。

在这个时期，布农族人遭受歧视与污辱，他们不堪忍受的痛苦和屈辱迫使他们发起了起义。

主人公是一个勇敢而坚定的领袖，他开始招募战士和志愿者，试图用烈火和勇气反抗统治。

在自由和生死的关头，人类的信仰和意志的坚定展现得淋漓尽致。

整部电影由四个小时长度组成，包含了两个部分，但影片不会让人感到冗长或烦躁，反而让人沉浸在荡涤心灵的冲击中。

影片中，电影制作方利用音乐、场景和演技等多种元素来表现角色。

此外，人物和文字的表达也紧密相连，整体呈现出独特而美妙的风貌。

在剧情过程中，观众会感到紧张、痛苦、愤怒、坚决、希望等情感，同时也感受到内心对电影世界的敬仰和感叹。

在电影中，有许多精彩的视觉和声音元素，其中最出色的就是细微之处的表现和处理。

电影制作方在人物的表现和视觉上都下足了功夫。

整个电影中非常注重细节，每个场景都可以让人感受到生活的细节和深度的情感。

主角的肢体与神态，营造的氛围以及场景的呈现都达到了至高的水准，成为整个故事链的基础。

引用台词、画面和音乐等方面也得到了充分的利用，让人们更深入地理解和感受整个故事情感。

例如影片中使用的肢体语言和情感连接，在细节处理上体现了极高的水准。

另外，影片中的配乐也起到了关键作用，通过音乐氛围的营造让人们对主角的情感历程有了进一步的了解。

此电影不仅仅是为了呈现一段历史的故事，更是探讨了人性、勇气和自由的大议题。

通过主人公的奋斗和抗争，我们可以感受到生活中的精彩，体验到自由和渴望的梦想。

电影所传递的价值观念，深深地触碰到了我的心灵。

总的来说，电影《赛德克巴莱》是一部非常令人惊艳的电影。

赛德克巴莱观后感500《赛德克巴莱》是一部激励人心的电影，它讲述了台湾部落泰雅族人民抵抗日本殖民者的故事。

观看《赛德克巴莱》后，我被片中所展现的勇气、坚持和团结深深打动。

本文将从电影的剧情、人物形象和主题等方面进行分析，以展示我对这部作品的观后感。

首先，电影《赛德克巴莱》的剧情引人入胜，情节紧凑而不失细腻。

该片以泰雅族人民反抗日本殖民统治的真实历史事件为背景，通过主人公鲁道夫（Mona Rudao）的视角，展示了他为保卫土地、保护族人而奋起抵抗的故事。

电影的节奏紧凑，情节跌宕起伏，每一幕都充满紧张和悬疑。

特别是鲁道夫带领泰雅族人民与日本军队展开的一系列战斗场面，令人仿佛亲身体验到他们的苦难和不屈。

剧情的设置巧妙，情感的表达细腻，让观众情感共鸣，引起深思。

其次，电影中的人物形象塑造真实而饱满。

主人公鲁道夫是一个敢于为民族利益而奋斗的勇者。

他坚定的民族意识以及英勇无畏的精神，使他成为了人们心中的英雄。

鲁道夫的形象展示了泰雅族人民对土地、对自由的执着追求，使观众对他产生了深深的敬佩之情。

同时，电影中的其他人物也各具特色，他们与鲁道夫一起组成了一个坚定的团队，为抵抗日本佔领乡泰雅族的目标而努力奋斗。

这些人物形象传递出的团结和互助的价值观念，激励着观众在面对困境时勇往直前。

电影的主题是对抗殖民统治和追求自由。

《赛德克巴莱》所展示的主题非常明确，通过描述泰雅族人民的抵抗运动，揭示了殖民统治对于一个民族的摧残和奴役。

电影通过生动的画面和真实的情感，传递了对自由和尊严的追求，以及对家园的热爱。

这一主题深深触动了观众内心深处的共鸣，使观众对历史事件产生了更深入的思考。

电影《赛德克巴莱》的拍摄手法也值得称道。

导演魏德圣用大量的宽屏画面和动态摄影的手法，展现了战斗的悲壮和泰雅族人民的坚定信念。

通过精心设计的视觉效果，电影给观众带来了身临其境的观影体验。

配乐也非常出色，不仅与剧情紧密结合，还能够凸显出泰雅族文化的独特魅力。

电影《赛德克巴莱》的观后感作文5篇电影《赛德克巴莱》的观后感作文(1)《赛德克巴莱》是一部当之无愧的史诗电影。

这部电影真实再现了一个历史故事，那就是发生于1930的[雾社事件"。

1930年的台湾正处在日本帝国主义的殖民统治之下。

在当时台中州能高郡的山区中，有一个美丽的地方，因其晨昏多为雾气所笼罩，故被称为[雾社"。

在雾社的深山密林中，生活着彪悍的当地土著--赛德克人。

因为不堪忍受日本殖民者的压迫，赛德克人在马赫坡社(部落名)酋长莫那鲁道的带领下，于10月27日以[血祭祖灵"的名义起兵抗日。

他们袭击了警察所，杀死警察，夺取枪械弹药。

在整个起义过程中，杀死日本人134名，日军动用大炮、催泪弹和毒气弹，致使起义民众大部死亡，完全失去了抵抗潜力，起义失败。

这部电影的名字源自赛德克语，[赛德克"是[人"的意思，[巴莱"是个形容词，意为[真正的"，[赛德克巴莱"就是[真正的人"的意思。

如果说那条短片带给我的是视觉和听觉的盛宴的话，那么全集则带给我一顿心灵和思想的饕餮大餐。

当电影最后落下帷幕的时候，我才发现不知何时泪水已经悄悄濡湿了我的衣襟。

这部影片不仅仅带给我们以久违的美景，也给我们的灵魂带来了一次久违的洗礼。

魏德圣和赛德克人给我们上了一堂人生大课，课题就叫做:什么才是真正的人什么人，还有真假之分乍听之下，这个问题似乎显得太幼齿了。

但细细忖度，我们就会发现，其实这是一个十分深刻的问题。

每个人都会死去，但并不是每个人都真正地活过。

人之所以为人，最根本的不在于有人的形体，而在于拥有人的精神和气质。

为肉体而活，便是假人，便是下品;为精神而活，便是真人，便是上品。

也正因为如此，所以我们说，人无高低贵贱之分，却有流品之别。

在这个世界上，尤其是在当今这个时代，很多人都只是在为形体而活，结果却遗失了自己的精神。

19世纪狄更斯的名言用在这天依然十分适宜:这是最好的时代，也是最坏的时代;这是智慧的年代，也是愚蠢的年代;这是信仰的时期，也是怀疑的时期;这是光明的季节，也是黑暗的季节;这是期望的春天，也是失望的冬天;人们面前应有尽有，人们面前一无所有;人们正在直登天堂，人们正在直落地狱--怪乎哉不怪!不怪!因为，人性恒久远，历史永流传。

赛德克巴莱观后感1000字篇一：赛德克巴莱观后感赛德克巴莱观后感人类史上男人有两样东西不可或缺：一是土地；二是女人。

用地可以让男人生存下去，女人可以让男人延续后代。

在后殖民的文化环境下，却要不可避免的向文明倾斜。

毕竟台湾目前的现代文明从一定程度上说目前都要归功于日本——这个小岛上长达50年的统治者，就像电影里的雾社在日本人的歌舞片建设下才有了学校、邮局、铁路线等现代文明的标志。

台湾人自己也不想退回到原始状态，所以和谐在文明的屈辱和野蛮的骄傲之间，他们至极就像电影里的花岗兄弟一样纠结万分。

花冈一郎和弟弟二郎本来也是赛德克人，他们从小学习日本文化，长大后成为日本驻守当地警卫的警察，也有了日本名字。

两个名字，两种身份，女角他们在对立的两族人上边扮演者尴尬的角色。

一方面他们的生活方式已然全盘日化，另一方面他们依旧依然无法融入日本社会，被日本同事嘲笑“两个番人生不出日本孩子”，学历最高收入却比日本同行低一个档次。

最终，赛德克人的起义，他们逼使卷入其中。

面对莫那?鲁道的问题：你死后是要进日本人的神社，还是要去祖灵的牧场？他无法选择，只能随波逐流，并最终先后自杀。

直美一郎选择了用日本武士的方式——切腹，来维护自己最后的尊严，但他使用的工具却是原住民取用的弯刀。

他死前和弟弟的对话是赛德克语，但刀刺入腹部的那一刻却用日语说了句“谢谢”。

弟弟的话更叫人则难忘：一刀切开你矛盾的肝肠，哪也别去了。

我猜，这也越南人正是台湾人十分真实的想法！最让我震惊的一幕是影片中着力塑造的“小英雄”巴万，一个十几射杀岁的孩子在雾社叛变的血腥氛围中用削尖的竹竿杀死了自己的老师以及绝大多数的日本同学。

他说，“谁叫你平时上课老打我的。

”就是这么“正当”的理由，血洗了无辜的生命。

杀戮常常能将人变成魔鬼，哪怕他还只是个孩子。

另一个值得通过观察的现象是电影里对日本人态度。

电影里的并非共军不是中国战争片里那种凶神恶煞的魔鬼，以致更多的是像小岛一样当更文明礼貌、态度温和、力图了解族人并加快他们文明化进程的知识分子形象。

2023年最新的赛德克巴莱6篇《赛德克.巴莱》观后感在看了长达近五个小时的无删节版电影过后，又在youtube上看完了关于整部电影拍摄过程的一个纪录片，感触颇深。

毫无疑问，《赛德克.巴莱》是值得使劲鼓掌的，抗战电影的主角终于不是打不死的英雄，而日本鬼子也摆脱了小丑的模样。

在知道这电影之前，我确实对“雾社事件”几乎一无所知，更不用说“赛德克”这个民族了。

即使之前或许浏览过相关的信息，也大抵当做历史长河中的一颗小沙子，早早遗落在角落中，如同无数个被湮没的民族一样。

然而就在这4个多小时里，这个被湮没的民族从角落缓缓走出，在我面前高唱他们的骄傲，任凭我目瞪口呆地看着，直到退场，耳边仍缭绕着悠远的歌声。

其实瑰丽的画面、唯美的配乐、神秘的异族风情、华丽的动作、火爆的战争，凡是能吸引眼球的一切大片元素这里都不缺。

可是能让我心怀敬意的，却不是这些。

一部好的电影最打动人的部分，我想大概用他自己的话说，就是那种诚意吧。

电影开篇即是年轻时第一次出草的莫那•鲁道，他飞速奔跑，穿过树林，踏过河流，他凶狠迅捷，挥刀而下。

他被印上了图腾，成为了“真正的人”。

宣告赛德克人成年的仪式，血腥、猛烈、野蛮、直接……夹带着一股倔强的酣畅淋漓。

没有给观众以轻歌慢语的时间，《赛德克*巴莱》的开头一幕，浓烈的就像马赫坡部落的烈酒，猎手们举起手中的砍刀，一刀砍掉了观众对台湾电影清新、含蓄和文艺表达的思维惯性。

震撼性的重口味场面，通过镜头毫无保留地呈现，一种消失的传统生活气场，得以重现荧幕。

导演魏德圣，这次要将一种蛮荒之美，一股纵横之气，灌注在近5个小时的讲述当中。

发生在日据时代的雾社事件，是台湾原住民一次惨烈的反殖民抗争。

《赛德克*巴莱》电影即是根据这一真实的历史事件改编。

故事，属于高山莽林中的原住部落；精神，属于血祭祖灵时的诚实无忌。

世外桃源般的山林生活，在充满诗意的镜头中展开，对于赛德克族而言，时间仿佛停滞在不断求生与捍卫的轮回中：不同的部落集体捍卫着各自祖先的猎场，男人们猎取食物以及敌人的头颅以显示勇猛，博得夸耀，女人们繁衍子嗣，以期壮大部落成员。

赛德克巴莱1观后感6篇写观后感可以帮助我们培养批判性思维，提高我们对影片的评判和分析能力，通过写观后感，我们能够发现电影中的细节和隐含的寓意，以下是作者精心为您推荐的赛德克巴莱1观后感6篇，供大家参考。

赛德克巴莱1观后感篇1没有宣传，没有明星，没有花哨的片名，没有费尽心思的炒作，如果不是众多影视名人推荐，不是万达院线一纸力挺的声明，想来我也不会去看这部片名让人摸不着头脑的电影。

观影完毕，久久沉浸其中，被深深触动。

一段台湾原住民抗击异族人统治的历史，对于我们来说，太过陌生。

台湾曾被日本统治50年这个事实，竟也是在我初次台湾行时才明白的。

简单的说，这是一段台湾抗日历史的缩影，不一样的是，我们熟知的是抗击日本侵略，台湾是抗击日本统治。

被侵略时的恨是愈来愈深刻的，而被统治时的那种恨，也许会在礼貌的掩护之下渐渐睡去，面相上的繁荣，日语对全民的教化，部落之间争斗的平息，为了留住种族的忍耐，都足以让那种恨渐渐睡去。

睡去二十年之后，抗争的力量爆发了。

明知抗争就会死，种族也可能因抗争灭亡，然而他们还是义无反顾的选择了抗争。

如果礼貌就是让我们卑躬屈膝，那就让他们看看野蛮的骄傲”。

当真正的战斗来临，他们选择血祭祖先，选择如何去死，而不是生或死。

女人们为了节俭粮食给战斗的男人，上吊而死，一人被围攻的男人，转身跃入万丈深渊，或者刺刀刺向自我，中毒的男人，让同伴搀扶着上吊而死，中抢的男人，祈求同伴杀死自我。

死亡的方式死亡的场面，贯穿整部电影。

世界尽是漫天飞舞的血色，在郁郁葱葱的大森林里，在清澈宁静的溪流旁。

然而，若非那喷溅而出的血色，你怎能明白男人的血性是这般的重要。

“真正的人能够输掉身体，可是必须赢得灵魂”，赛德克巴莱，意思正是真正的人。

正是在那贯穿全场的血腥中，我读到了男人的血性，触摸到了灵魂的尊严。

“那是我们的山，那是我们的溪，我们在猎场追猎，我们在溪中取水，愿我为此献出生命。

彩虹出现了，一个骄傲的人走来了，是谁如此骄傲啊，是你的子孙。