(荷花)出水芙蓉图步骤
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例题2:出水芙蓉
本例介绍利用通道创建选区的方法,以“荷花”图片为例。
1、执行【文件】→【打开】菜单命令,打开“荷花”图片。
2、单击【通道】面板,选择黑白对比强烈的【红】色通道,用鼠标将【红】通道拖到下方的【创建新通道】按钮上松开鼠标,在【通道】面板上创建一个【红副本】通道。
3、执行【图像】→【调整】→【色阶】菜单命令,打开【色阶】对话框。
调整色阶的值,使黑白对比更强烈。
输入色阶:0 : 0.16 : 195 输出色阶值不变
4、选择【画笔工具】,在选项栏的【画笔】列表中,选择画笔【主直径】为“21”像素。
5、设置前景色为黑色,鼠标在画布上拖动,用画笔涂抹通道,将荷花以外的区域涂抹成黑色。
6、单击【前/背景色互换】按钮(或按x键),将前景色设置为白色。
7、用画笔将荷花的花瓣涂抹成白色,使荷花完全变成白色。
8、单击【通道】面板的【将通道作为选区载入】按钮,图片中的荷花被选取。
执行【选择】→【反选】菜单命令,得到荷花以外的
区域。
9、单击【RGB】通道,执行【滤镜】→【模糊】→【高斯模糊】菜单命令,打开【高斯模糊】对话框,将【半径】调整为9.0像素,单击【好】按钮,荷花的背景被虚化了。
注意:
1、通道:是指色彩的通道,通道主要用于存储图像颜色的信息和图层中的选择信息。
2、色阶:可以调整图像的明暗度,也可以调整图像中不同色彩的浓度,使图像中的某些色彩更加强烈。
3、滤镜:是Photoshop中最常用的工具,可以产生纹理、变形、模糊、光照等多种特殊效果。
国画技法入门一学就会荷花画法真详细(收藏备用)高清桂主编荷花画法荷亦称“莲”,睡莲科,多年水生草本。
根茎最初细瘦如手指,称“火”,也称“莲鞭”。
密上有节,节再生密,并生须根,向上抽叶和花梗。
密生数节并逐渐膨大称“藕”,可供次年萌生新株,可食用。
夏季开花,花蕾古称“菡苔”,颜色多种,单瓣或重瓣。
花谢后形成莲房,也称莲蓬,内生数枚坚果,俗称莲子。
藕、莲子为滋补食品,与荷叶、荷梗均可供药用。
荷栽培可供观赏。
二、嫩叶写生春季(我国幅员辽阔,各地差别不一)莲鞭之节上生嫩芽,破泥而出, 芽尖嫩红,极美。
姿态各异,半卷小叶也具趣味,可多观察,多写生。
三、嫩芽点厾与勾染画法点乱也称没骨画法,即用墨或色直接点、画,不勾线。
①白云笔调草绿(花青+藤黄),调色时藤黄稍多些。
②笔尖蘸朱磦。
③再蘸胭脂。
④稍顿笔由上至下写出荷梗,要挺拔、刚劲勿迟疑。
用胭脂勾顶芽、点刺,也可用墨点刺。
⑤勾线法:用墨勾出荷梗,用笔须凝练,不可浮滑。
淡赭墨(赭石+淡墨)皴出结构。
⑥笔蘸淡草绿,笔尖稍蘸胭脂统染。
用笔要随意,似有似无,切勿平涂。
⑦半干时稍罩三绿,不可平涂,用墨点刺。
四、嫩叶画法①笔调草绿。
②笔尖蘸朱磦。
③再蘸胭脂。
④笔尖着纸,侧锋用笔用力向下半弧形写出嫩叶形态及叶梗半干时用墨或胭脂勾出叶筋,再点刺。
⑤⑥墨色画法:笔调淡墨,笔尖墨稍浓,画嫩叶及叶梗,用笔方法与彩色相同。
勾出叶筋,点刺。
⑦色、墨相结合画法。
五、花瓣结构剖析荷花的品种很多,形状各异,但在艺术创作上,要多样统一。
基本上归纳为圆瓣、长瓣、尖瓣及重瓣花的不规则形。
但荷花的各种瓣形都有一个共同特点,就是每一瓣不论大小都是“勺”状的。
在绘画中,尤其是勾勒画法,要表现出来才真实有神韵。
六、花蕾写生荷花花瓣形状各异,它的花蕾更是多种多样,要想创作出耐人寻味的艺术作品,就要到大自然中去寻觅,多搜集素材。
七、花蕾勾线染色画法(一)粉红色注意:小写意画法应轻松、随意,本图为了讲解清楚,故近似工笔,在实际绘画创作中,用笔、勾线、染色都应洒脱、自然、流畅。
临宋画《出水芙蓉图》设色步骤名称:《出水芙蓉图》画种:工笔花鸟尺寸:35×35厘米创作时间:2007年02月纸张:安徽产四尺净皮熟宣绘制时间:15小时墨:一得阁瓶装墨汁颜料:上海马利大盒国画颜料笔:底纹笔、勾线笔、大白云、小兰竹第一步:淡墨勾勒花头,中墨勾反叶、枝梗。
浓墨勾正叶。
宋人原作用线尤其是花头的用线非常细,墨色也非常淡,临摹的时候应该避免平时的用线习惯,尽量向原作靠拢。
正叶叶筋采用双钩方法为之,也有别于目前流行的正叶叶筋两边留水线的处理手法。
淡淡的赭墨色(朱磦+墨+少许曙红)底纹笔刷底色。
干后用隔夜赭石(朱磦+墨调和后放置一夜)平涂三次底色(花卉、叶子等部分不涂)。
隔夜色有渣滓,能出现比较粗糙的肌理效果,对衬托出花瓣的水灵感觉有一定的帮助。
淡白色平涂花头。
反叶、枝干平涂赭石色(赭石中可略微加入微量草绿)。
正叶、莲蓬平涂老绿色(草绿+少许胭脂)。
第三步:花头用淡曙红多次分染(用色一定要薄)。
染色时需要注意反瓣可比正瓣多染一到两次。
反叶、枝干用草绿分染,枝干部分采用两边往中间染的“染低法”。
反叶叶筋两边留水线,接近于近代通行的正叶处理手法。
随后反叶用淡朱磦从叶子边缘往根部倒染。
莲蓬用赭石色分染,最深处略加墨分染。
花瓣根部即莲蓬周围可用胭脂略加朱磦整体统染,这样染一下以后点花蕊的时候就容易让花蕊亮起来。
正叶用花青多次分染,要有意识的挤出正叶叶筋。
越是根部这种挤的感觉越明显,到了边缘部分要弱化一些,始终保持整体的明暗关系要和谐,避免局部刻画过分。
正叶继续用墨青色(花青+墨)提染,淡墨青色(花青+墨)勾勒细叶脉。
花瓣互相掩盖的地方用极淡的灰绿色(三绿+少许墨)淡淡的分染一下明暗关系,千万不要染过了。
花瓣尖部用浓曙红局部提染后再用中等浓度的胭脂提染一下,胭脂为冷色,有别于曙红的暖色,提染一下胭脂,花瓣会红的更有层次,初学者在描绘别的粉红花头的时候也可以采用此法。
反叶。
枝干整体罩染薄五绿(三绿+白色)。
图⽂教程⼁李晓明《出⽔芙蓉图》绘制步骤(含详细⽂字解析)《⼯笔写意视频教程》每天与您共同学习往期回顾:图⽂教程⼁李晓明《凤丹⽩》绘制步骤(含详细⽂字解析)出⽔芙蓉图吴炳(传)绢本原⼤:23.8×25.1cm简述:本幅⽆款,旧题吴炳绘,⽆据。
本画虽⼩,画得却⼗分精致⽣动。
此画系⽤没⾻法。
⽤笔轻细,敷⾊柔美,⼏乎不见笔迹,浅粉⾊的花瓣、嫩红花蕊似乎还带有拂晓时分的露珠,这正是花苞初发的最佳时刻。
粉红⾊的莲花在碧绿的荷叶映衬下显得格外的清妍艳丽。
此图绘出⽔荷花⼀朵,淡红⾊晕染,花下亲以绿叶,叶下荷梗三枝。
作者⽤俯视特写⼿法,描绘出荷花的雍容外貌和出污泥⽽不染的特质。
《⽔上芙蓉图》临摹要诀:本作中,花瓣的描绘技法类似后世的“没⾻”法,不见勾勒之迹,渲染出花瓣既轻盈⼜腴润的质感。
画家的写实功⼒极为扎实,每⽚莲瓣的形状、⾓度、⾊泽和光感都安排得⽆懈可击。
⾄于瓣上红丝、蕊端⽴粉,也⼀⼀仔细料理,微妙之处,使⼈叹为神⼯!荷叶的画法有着作者⾃⼰独特的风格,⽯绿的表⾊下,微微露出的荷叶类似鱼鳞状脉纹均⽤淡花青勾勒后再在表层罩染头绿,若隐若现,⾮常写实。
荷叶正叶的叶筋⽤线⾮常有⼒、⼊纸三分,和花瓣的娇嫩柔美形成了鲜明的视觉对⽐。
因为年代久远的缘故,绢本已经⼗分陈旧,⾊泽⼏近墨褐⾊,可事先空出花头及叶⼦部分,⽤隔夜的偏黄⼀些的、含有渣滓的赭墨⾊多次平涂为宜。
第⼀步:花头⽤极淡的墨⾊,细笔游丝描勾勒,⽤线要婉转灵动,要绵⾥藏针,中锋⾏笔为主,避免松软。
花房及反叶、荷杆等以中墨勾勒。
正叶因为⾊泽较深,⽤重墨勾勒,叶筋根部⽤笔稍粗,⾏笔笔速稍快,叶筋的线条要挺拔流畅,荷叶边缘的起伏⽤线要顺滑⾃然。
第⼆步:背景先整体刷⼀层极淡的⽶黄⾊(藤黄加朱磦加少许墨)底⾊,然后空出花头部分再将四周整体平涂淡赭墨⾊,最后再空出所有物体,将背景平涂⼀层中等浓度的赭墨⾊。
⼲后,花头平涂淡⽩粉,正叶平涂⽼绿⾊(草绿加少许胭脂),反叶和荷杆及正叶叶筋、莲蓬平涂汁绿⾊(酞青蓝加藤黄加少许朱磦)。
临宋系列《出水芙蓉图》图文步骤宋吴炳《出水芙蓉图》绢本,设色纵23.8cm 横25.1cm故宫博物院藏《出水芙蓉图》一画虽小,却画得十分精致,相传为吴炳所作。
此画用的是没骨画法,用笔轻细,敷色柔美,几乎不见笔迹。
浅粉色的花瓣、嫩黄花蕊,似乎还带有拂晓时分的露珠,这正是花苞初放的最佳时刻。
尤其是粉红色的莲花在碧绿的荷叶映衬下显得格外的清妍艳丽,突出了荷花“出污泥而不染,濯清涟而不妖”的高洁品格。
这是宋人花卉小品中难得的上乘佳作。
《出水芙蓉图》设色步骤作者:李晓明第一步:淡墨勾勒花头,中墨勾反叶、枝梗。
浓墨勾正叶。
宋人原作用线尤其是花头的用线非常细,墨色也非常淡,临摹的时候应该避免平时的用线习惯,尽量向原作靠拢。
正叶叶筋采用双钩方法为之,也有别于目前流行的正叶叶筋两边留水线的处理手法。
第二步:淡淡的赭墨色(朱磦+墨+少许曙红)底纹笔刷底色。
干后用隔夜赭石(朱磦+墨调和后放置一夜)平涂三次底色(花卉、叶子等部分不涂)。
隔夜色有渣滓,能出现比较粗糙的肌理效果,对衬托出花瓣的水灵感觉有一定的帮助。
淡白色平涂花头。
反叶、枝干平涂赭石色(赭石中可略微加入微量草绿)。
正叶、莲蓬平涂老绿色(草绿+少许胭脂)。
第三步:花头用淡曙红多次分染(用色一定要薄)。
染色时需要注意反瓣可比正瓣多染一到两次。
反叶、枝干用草绿分染,枝干部分采用两边往中间染的“染低法”。
反叶叶筋两边留水线,接近于近代通行的正叶处理手法。
随后反叶用淡朱磦从叶子边缘往根部倒染。
莲蓬用赭石色分染,最深处略加墨分染。
花瓣根部即莲蓬周围可用胭脂略加朱磦整体统染,这样染一下以后点花蕊的时候就容易让花蕊亮起来。
正叶用花青多次分染,要有意识的挤出正叶叶筋。
越是根部这种挤的感觉越明显,到了边缘部分要弱化一些,始终保持整体的明暗关系要和谐,避免局部刻画过分。
第四步:正叶继续用墨青色(花青+墨)提染,淡墨青色(花青+墨)勾勒细叶脉。
花瓣互相掩盖的地方用极淡的灰绿色(三绿+少许墨)淡淡的分染一下明暗关系,千万不要染过了。
国画中荷花的画法,讲解到位!2017-06-12 18:42画荷花的工具1.笔;2.墨;3.纸;4.砚;5.印泥;6.印章;7.颜料;8.毛毡。
荷花简介荷花的结构分荷叶、荷梗、花朵、莲蓬等。
花的颜色有白、粉红、红之分,画法有没骨和勾线两种。
红花以胭脂、曙红、洋红、大红色为主,适当调和白粉或水可画成粉红色,用色要干净、亮丽,才能表现荷花的娇艳风韵姿态。
红色荷花的画法用提斗笔调曙红,笔尖蘸胭脂,从靠近莲蓬的花蕊内瓣画起,从里向外一瓣一瓣画出盛开的花瓣,花瓣之间每笔衔接不可太实,待红色接近干时,用重色勾花筋,重墨圈莲蓬,勾花蕊。
用石绿色点染莲蓬平面。
荷花的变化荷花有含苞、半开、绽放、正侧、俯仰等变化。
荷花开放后,花瓣环生于莲蓬四周,花蕊呈辐射状,密集在莲蓬与花瓣之间。
勾花墨色不宜太重,用笔要中侧锋并用,行笔要灵活多弯,才生动有致。
荷梗的画法荷梗在画面中起支撑作用,墨色要根据画面的要求,可重可淡,用墨含水量要少,以中锋用笔,笔笔送到,要直中有曲,弯而不软,才刚劲有力。
莲蓬的画法调重墨以中锋勾莲蓬正面及莲孔,侧面用侧锋皴擦。
用狼毫笔蘸重墨点花蕊,注意花蕊的聚散关系。
小荷叶形态侧面荷叶画法1.用狼毫或兼毫笔中锋用笔勾叶脉,叶脉墨色稍重。
2.换大号斗笔调淡墨,中侧锋并用,依叶脉状写淡墨。
3.蘸重墨接第一遍墨迹向外依次写荷叶外形,然后写荷梗完成。
正面荷叶的画法1.取狼毫笔调重墨,中锋用笔写莲鼻及叶脉,确定荷叶的大体形状;2.换提斗笔调淡墨画荷叶内层淡墨部分,行笔要从外向里,要注意笔迹的长短错落国3.调重墨接第一遍墨迹,中、侧锋并用顺势补笔,使墨色同第一遍自然渗化,溶入一体;4.蘸重墨依形补数笔,收拾完成。
整幅作品创作1.用大提斗笔在画面右下方阔笔重墨写茶叶,水墨饱满、沉厚丰润;2.提斗笔调胭脂,写盛开花朵,石绿点画莲蓬,深胭脂勾花蕊;3.用胭脂色在右上方画一花苞,重墨勾莲蓬呼应盛开莲花。
4.狼毫中锋用笔写荷梗,用笔要干涩、浓淡、虚实来表现前后关系,补水草完成。
名称:《出水芙蓉图》画种:工笔花鸟尺寸:35×35厘米创作时间:2007年02月纸张:安徽产四尺净皮熟宣绘制时间:15小时墨:一得阁瓶装墨汁颜料:上海马利大盒国画颜料笔:底纹笔、勾线笔、大白云、小兰竹第一步:淡墨勾勒花头,中墨勾反叶、枝梗。
浓墨勾正叶。
宋人原作用线尤其是花头的用线非常细,墨色也非常淡,临摹的时候应该避免平时的用线习惯,尽量向原作靠拢。
正叶叶筋采用双钩方法为之,也有别于目前流行的正叶叶筋两边留水线的处理手法。
第二步:淡淡的赭墨色(朱磦+墨+少许曙红)底纹笔刷底色。
干后用隔夜赭石(朱磦+墨调和后放置一夜)平涂三次底色(花卉、叶子等部分不涂)。
隔夜色有渣滓,能出现比较粗糙的肌理效果,对衬托出花瓣的水灵感觉有一定的帮助。
淡白色平涂花头。
反叶、枝干平涂赭石色(赭石中可略微加入微量草绿)。
正叶、莲蓬平涂老绿色(草绿+少许胭脂)。
花头用淡曙红多次分染(用色一定要薄)。
染色时需要注意反瓣可比正瓣多染一到两次。
反叶、枝干用草绿分染,枝干部分采用两边往中间染的“染低法”。
反叶叶筋两边留水线,接近于近代通行的正叶处理手法。
随后反叶用淡朱磦从叶子边缘往根部倒染。
莲蓬用赭石色分染,最深处略加墨分染。
花瓣根部即莲蓬周围可用胭脂略加朱磦整体统染,这样染一下以后点花蕊的时候就容易让花蕊亮起来。
正叶用花青多次分染,要有意识的挤出正叶叶筋。
越是根部这种挤的感觉越明显,到了边缘部分要弱化一些,始终保持整体的明暗关系要和谐,避免局部刻画过分。
第四步:正叶继续用墨青色(花青+墨)提染,淡墨青色(花青+墨)勾勒细叶脉。
花瓣互相掩盖的地方用极淡的灰绿色(三绿+少许墨)淡淡的分染一下明暗关系,千万不要染过了。
花瓣尖部用浓曙红局部提染后再用中等浓度的胭脂提染一下,胭脂为冷色,有别于曙红的暖色,提染一下胭脂,花瓣会红的更有层次,初学者在描绘别的粉红花头的时候也可以采用此法。
反叶。
枝干整体罩染薄五绿(三绿+白色)。
其中枝干是从中间往两边分染,反叶是从根部往边缘整体罩染。
国画荷花的画法教程“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”周敦颐《爱莲说》,表示坚贞、纯洁、无邪、清正的品质。
低调中显现出了高雅。
荷花是花中品德高尚的花。
荷花是国画喜欢的绘画题材之一。
下面是,欢迎参阅。
荷花的画法荷花,又名芙蕖,水芙蓉。
翠叶如盖,花大梗长。
肥硕丰盈。
“出污泥而不染,濯清莲而不娇”。
以其潇洒、高洁为人们所喜爱。
以白色、粉红为多见。
白荷洁白无瑕,亭亭玉立。
多为复瓣,环生于莲蓬底部,花芯密集于莲蓬周围。
写意画法有没骨、双勾、点勾筋及勾填等法。
图例步骤采用双勾画花,点厾泼墨法画叶。
范画部分选其不同画法,供初学者参考。
荷花的画法1、取大号提笔,笔端饱蘸浓墨。
侧笔铺锋,腹根着纸,从左至右写出荷花的前部。
荷花的画法2、用余墨向内画出荷叶的其它部位。
用笔根淡墨接写内侧,墨色外重内淡,笔势归心,呈环状。
留出叶心空白。
荷花的画法3、调清水将墨晕淡,以同样笔法写出左右侧的淡叶。
荷花的画法4、用中号画笔调淡墨,毫侧略吮重墨,由上向下、实起虚收,勾写荷花的前几片花瓣。
荷花的画法5、顺即勾写后面的花瓣及上侧的花苞。
花瓣墨色,前重后淡。
线型构成,方圆丰润。
注意疏密有致,瓣口归心。
荷花的画法6、笔端着重墨,中锋枯笔拖写花、花苞及叶的干,点写刺点。
换小白云笔调赭黄藤黄调赭石勾写花心莲蓬。
取小号狼毫、调墨紫墨调胭脂点写花芯。
荷花的画法7、用中号兼毫调淡墨,点写叶下苔,被写叶筋,取书画笔着焦墨,中锋加写数叶劲草,行笔流畅,取风动势。
荷花的画法6、审视全局,小心收拾。
加点补干,点写花上红蜻蜒结顶。
取右侧竖题长款,钤双印。
感谢您的阅读,祝您生活愉快。
出水芙蓉图步骤
第一步:用极细的游丝描淡墨勾花头,中墨勾反叶、枝梗。
浓墨勾正叶。
第二步:用极淡的古铜色(朱磦+少许曙红+少许藤黄+少许墨)平涂整幅底色。
干后用古铜色平涂三次底色(荷花、荷叶、荷杆等部分不涂),干后背景部分
再平涂一次赭墨色(赭石+少许墨),淡白粉色平涂荷花。
反叶及莲蓬、荷杆等平涂淡草绿色(花青+藤黄),正叶平涂较浓的草绿。
第三步:花头用淡曙红从尖部往根部整体统染,色彩勿浓。
正叶用淡墨青色
(墨+花青)依着叶筋的左右两边分染,反叶及荷杆用淡老绿色(花青+藤黄+
少许胭脂)分染。
叶筋两边留水线。
莲蓬用赭绿色分染。
第四步:花头用淡曙红继续分染,颜色重点集中在花瓣尖部,反面的花瓣比正
面的花瓣颜色要深一些,花丝用橘黄色从上往下统染。
正叶用较重的墨青色多
次分染,颜色是根深边缘处浅。
莲蓬、反叶和荷杆用淡赭墨色多次分染。
第五步:花边尖部用浓曙红略加胭脂小面积提染,干后花瓣根部整体统染薄白
粉后,再用淡墨红色略略分染出明暗结构。
花丝用朱磦复勒并统染。
正叶用淡
墨青色以粗笔勾勒出鱼鳞状纹理。
莲蓬及反叶亮部整体罩染淡四绿色,荷杆亮
部罩染黄绿色(四绿加少许藤黄),并用赭墨色分染出叶子的遮掩关系。
第六步:背景用淡褐色烘染叶子边缘。
正叶整体罩染头绿,干后用清水笔局部
洗刷去浮色,较亮处洗刷出纸白。
反叶和荷杆整体罩染薄翠绿色,荷杆上的刺
用中墨点。
正叶叶筋根部局部用中墨复勒。
花瓣尖端用淡曙红复勒,整体用淡
曙红勾花脉,一曲一直。
莲子尖端用浓胭脂点小圆点。
花蕊用饱蘸水分的淡白
粉点,略带透明,用以模拟古画上花蕊剥落的视觉效果。