美术课在美育中的作用 论文

美育的意义和作用论文美育的意义和作用简介美育，即美术教育，是一种培养学生审美情操、提高美术素养的教育形式。

它在学生的个性发展、情感教育、综合能力培养等方面起到了重要作用。

本文将探讨美育的意义和作用并阐明其在学生成长中的重要性。

一、美育的意义1.丰富学生的想象力和创造力美育能够通过培养学生的艺术感知和表现能力，进一步开启他们的想象力和创造力。

学生通过美术创作，可以自由地展现自己的思想、情感和个性，提升思维的灵活性和创造的能力。

2.促进学生的情感发展美育可以通过欣赏、创作和思考艺术作品，帮助学生表达情感、理解情感，使他们更好地面对自己的情感问题。

艺术作品是情感的转化和诉求的载体，通过学习欣赏和创作艺术作品，学生可以提高情感认知和识别能力。

3.塑造学生的审美情操美育培养学生对美的欣赏和理解能力，有助于塑造他们的审美情操。

艺术作品的欣赏需要对色彩、形状、构图等要素进行深入理解和分析，学生通过学习艺术作品，可以培养自己对美的敏感和洞察力，提升审美情操。

4.提高学生的综合能力美育是一门综合性强的学科，学生通过学习美育可以提高他们的观察力、想象力、表达力以及批判性思维等综合能力。

这些综合能力不仅能在美育领域得到应用，还可以促使学生在其他学科和实际生活中更好地发挥自己的潜力。

二、美育在学生成长中的作用1.培养学生的创造性思维通过美育的学习，学生能够培养创造性思维。

艺术创作要求学生以非传统的方式思考和表达，进而开启他们的创造潜能。

学生在美育课堂上的创造性实践，不仅能够提高他们的创造能力，还能够培养他们的问题解决能力和灵活思维。

2.促进学生的自我认知和个性发展美育是学生进行自我表达和展示的重要途径，通过艺术创作，学生可以更好地认识自己，并展现自己的个性特点。

这种自我表达和展示的过程，有助于学生建立自信心和个人价值观，塑造自己的独特个性。

3.增强学生的观察力和感知能力美育课程注重培养学生对事物的观察和感知能力。

学生通过学习艺术作品，能够观察到画面的细节、色彩的变化和形状的变化，进一步提升他们的观察力和感知能力。

美术鉴赏课程论文3000字范文(2)美术鉴赏论文3000字篇4浅谈美术欣赏课在素质教育中的作用摘要:随着素质教育的全面深入,我国艺术教育近几年取得了很大的进步,美术欣赏课在学校整体的教育环境中,以其特殊的内容承担着人才培育中的特殊任务,不仅有助于提高学生的审美能力和艺术修养,而且有助于发展学生的创造力和想象力,有助于培养学生高尚的情操和形成健康的审美观?当教育步入素质教育时代,美术欣赏课在其中扮演着十分重要的角色,是加强素质教育的一项重要措施?关键词:美术欣赏课、创造、审美、广博知识、人格境界素质教育是指一种以提高受教育者诸方面素质为目标的教育模式,它重视人的思想道德素质?能力培养?个性发展?身体健康和心理健康教育?美术教育尤其是其中的美术欣赏教学在整个素质教育中有着其它学科无法取代的智育?德育?美育等多方面育人功能日益受到重视?虽然在九年义务教育阶段,美术欣赏课题只占百分之十到百分之十五随着多媒体使用信息量增大,学科课题综合化都必将大大拓展美术欣赏的容量?高中开设的美术欣赏课程以列为必修课程,以及大学美术选修课等构成全民的艺术素质教育,突现了美术教育在现代人才培养中的作用?美术教育要在素质教育中找准位置就必须突出普及和审美二个方面,才能在新一轮教学改革中取得主动?不能认为开了美术课就是素质教育了,观念不转变美术照样搞应试教育(如重技巧?轻欣赏,重课外?轻课堂,重特长生?轻多数学生等)?美术教育要跳出低层次,实现其阶值就必须改变以掌握专业技法为主的教学模式,加强美术欣赏(既使是技能技巧教学也必须更多融入欣赏内容,对于特长生更应当重视美术欣赏及文化素养),纠正作为艺术教育的美术教学中普遍存在的两大顽症:艺术教育不艺术(套用其它学科教学模式无新意)?普通教育不普通(“重技轻理”过于强调专业技能)?使学生在学习赏评作品过程中建立完善的审美知识结构,提高艺术素养,形成健康?高尚的审美直觉和情趣,努力构建起新的适合素质教育的基础美术教育?美术欣赏教学是美术教学中的重要组成部分,它有助于提高学生的整体美术素养,培养审美能力和理解力,有助于发展学生的创造力和想象力,符合素质教育的根本要求?一?高中美术欣赏课教学的现状我国美术欣赏起步晚,很多搞美术的人都以绘画实用美术为主,去搞美术理论的相对很少也属于冷门,从而致使美术欣赏很滞后?眼下我国经济飞速发展,全球经济一体化推动文化艺术不断与国外交流沟通及碰撞,美术欣赏被提上发展的日程,目前美术欣赏课正处于在普及中提高这样一个层面上?美术欣赏从2003年起就成为全日制普通高中(必修)课,从体制上看美术欣赏课的地位有很大的改观?但在现实教学中,美术欣赏课题依然没有改变,从根本上几乎很难改变学生对美术欣赏课的认识?几乎每个学生都知道美术欣赏课的重要作用,但是学生说的和做的却大相径庭,在他们眼里这是一门副的不能再副的课,既不统考又不高考(美术专业除外),还是多学点考试用的吧,这样更实惠些?不仅学生不重视,社会?学校和家长对美术欣赏课的关注也不够?二?高中美术欣赏课教学的几点尝试美术欣赏从学生感兴趣的话题开始——新的教学观认为:教材中的学习内容,不一定必须是成定论的知识,也允许学生发表自己的观点,接触一些尚在争论的内容?因此,新课程为寻找现实中学生感兴趣的话题提供了相对广泛的空间?现实生活中的话题往往具有亲近感?如在“什么是美术作品”的教学中,笔者出示了现在明星穿着的“破”牛仔裤和学生平时穿的校服问:“这些是美术作品吗?你平时会喜欢穿哪样的服装?”从而引出美的多样性?美的时代性以及美术作品产生的条件,将美的观念与相应的形式法则运用到生活的实际中,使学生感觉到美就在身边,并且与日常生活息息相关?1?充分发挥学生的自主性自主学习的理论认为:学生是学习的主人?学生的学习活动不是一个被动接受的过程,而是一个主动参与的过程?只有在主动参与的学习活动中,学生才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能?课前给学生充分的时间预习,引导学生利用图书馆?网络等收集与欣赏内容有关的资料,让学生有备而“赏”,从而缩短与欣赏内容的距离,产生欣赏的兴趣?上课时,教师出示欣赏作品后,教师不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,再请他们说说自己对作品的第一印象?然后出一些思考题,引导学生观察画面?如画面是以什么颜色为主?画了些什么?颜色是暖色调,还是冷色调?整幅画感觉是欢快的,还是伤感的?这都有利于激发学生的主观感觉,胜于教师的讲解?这样也改变了那种以教师唱独角戏为师生共同参与,充分发挥学生的自主性,鼓励他们发表自己的观点?2?欣赏与绘画?工艺结合从中领悟作品内涵?美术欣赏课不应是一味地欣赏,有的时候让学生进行临摹作品,从中体味作品的内涵,这样就打破了欣赏课纸上谈兵?光说不练的局面,更有助于学生理解作品?例如,在教学民间绘画和工艺品欣赏时,学生往往表现出很大的兴趣,想动手做一做,这时不妨让学生照着作品的风格?形象临摹一下?3?创设情景,从中品味艺术魅力优秀的艺术作品,在总体形式结构背后都蕴含着丰富的感情,或思想,或意念,或某种意味等精神内涵,即意蕴美?假如在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来,将能达到图音并茂,声色俱全地表现深刻主题的教学目的,并能充分培养学生的审美理解力?创造力?教师若能充分利用电化教育法?语言描述法?情景设置法等办法,往往事半功倍?4?美术欣赏应从文本欣赏走向研究性学习在高中美术欣赏课教学中适当地开展研究性学习活动,是素质教育改革的需要,也是新世纪人才培养的需要,是连通美术与社会文化?时代之间的桥梁,通过这样的活动赋予美术欣赏教育以丰富的意义,无疑给美术鉴赏教学带来新鲜的空气?美术欣赏课研究性学习中,教师是学生学习的指导者?这种指导与传统教学指导不同,课题研究的答案没有所谓的标准,甚至课题的提出也是在教师的引导下由学生自己列出?通过网络资源?图书查询?民间调查等手段广泛收集资料,并且对与课题有关的文字?图片?视频资料进行整合?汇总,围绕自己的课题进行合作探究,完成研究报告?它有助于扩大学生美术文化的视野,促进学生对美术文化的体验与感受?新课程理念要求,美术欣赏教学应该看重其学习的过程,不要过于追求结果,不要过于追求统一,这样才有利于学生进行积极思维,使学生学会如何研究问题,从而锻炼创造性思维,增强美术鉴赏的兴趣,提高学习效率?三?美术欣赏课在素质教育中的作用1?审美能力的教育审美能力就是人对自然美?社会美和艺术美的欣赏能力和审美观点,我们生活在一个五彩斑斓的世界里,到处存在着美与丑?对与错的对比?中学生正处在豆蔻年华,感情自然而纯真,对世界的美丽与美好的事物有着发自内心的渴求?但对社会一些对立变化认识还是很肤浅,所以中学美术欣赏课的审美教育尤其重要?“美到处都有,只是我们缺少发现的眼睛”,美术是视觉形象艺术,美术教育就重视视觉形象的运用?优秀的美术作品,往往能引起人们心灵情感的共鸣,思想冲击,陶冶情操,塑造美的灵魂?利用艺术的感染力,感召力,观尽大千世界中的艺术精华?培养学生对美的感受,去发现生活中美的本质,美的真谛?从重视视觉形象教学原理入手激发学生兴趣,可以满足学生的求知欲,提高获取知识的质量,引导学生直接观察对象,认识对象?运用直观教具?模型?范画?录像?幻灯?电脑设计等,帮助学生感知美,提高审美能力?艺术家创造的美术作品,都是靠视觉形象来感染人,打动人的?因而欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动?光凭教者一支粉笔?一张嘴,是无法组织教学的?在美术欣赏课中,欣赏者与美术作品发生着一种审美关系?通过感知与体验对美术作品作出评价?美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融,方能产生情感共鸣?任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义,如达·芬奇的《蒙娜丽莎》,我们不仅从蒙娜丽莎的脸上看到,透过那微抿的嘴唇?微挑的眼角和微凝的双目,悄然地流露着一种恬静?淡雅而又神秘的微笑,同时,我们还能感觉到一种朴素?自然?纯真的人性情感透溢出来,表现出一种彻底挣脱宗教禁锢而苏醒了的人性与复活了的灵魂,体现出充满血肉情感的人本价值,从而高扬了人文主义精神?许多美术作品创造的艺术形象的感人效果,是言语?文字所无法描绘的,只能用心去体验?去触摸?如法国画家米勒的《拾穗者》的魅力在于通过刻画劳动的美,表现出一种自然淳朴的情感,坚实而凝练的笔调描绘出法国农妇朴实?勤劳?诚挚的品格,优美的自然风光,饱含着一种宁静的生活意趣?欣赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现,研究分析作品美的魅力所在,艺术形象是通过审美体验而获得认知的,欣赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动?另外美好的学习环境,会使心情愉悦,激发学习兴趣;恶劣的学习环境,会使学生心情郁闷,影响学习效果?因此,通过美化育人环境,向学生进行审美教育,也是十分必要的?2?创造性思维培养中国的传统教育,包括解放后几十年计划经济体制下的教育,的确不重视对青少年创造性思维的培养?造成这种情况的原因是多方面的,但一个根本的原因是:几千年封建专制政策传统的和“靠天吃饭”的小农经济及近几十年经济的计划管理模式以及过多的_运动影响对人的创造性思维的重视,这种社会结构偏爱有知识?有技能但因循守旧?被动驯服,因而忽视乃至压抑了创造性思维的培养?在美术欣赏教学中,不以培养学生鉴赏能力为最终目的,更重要的是培养学生创造性思维能力?人类最可贵的品质就是创造,“创造”是一个民族生存与发展的灵魂,“学习”这种人云亦云的能力每个人(包括动物)都有,但遗憾的是,创造性思维能力只掌握在少数人手中,当人类步入知识经济?信息时代,创造性思维是人类物质文明与精神文明的结晶,是一种文明的象征?心理学家皮亚杰认为:“教育的重要目的是造就批判性思维的头脑?敢于验证问题的头脑,而不是人云亦云的头脑?”美术欣赏课利用美术作品的内涵不确定性,让学生大胆想象,并能以我为主?自圆其说,极大地拓展了学生的想象空间?著名美术教育家丰子恺先生说过:“想象是极其重要的事,有形的东西,可用想象使它变形;无形的东西,也可以用想象使它有形?”世界的发展大多是从无形到有形的一个过程,美术欣赏所培养的创造性思维表现为对相对客观世界的审美能力?虽然这种创造性思维不一定形成惊人的作品,但由于形象语言的多样性,也能开启思维的深度与广度,成为一种广义的形象思维文化教育?这对于多角度,多方式思考问题是最为有益的?因为这种教育用于大多数,对于创造性思维普遍提高具有积极意义?如形成于二十世纪六十年代的波普艺术,提倡成品再创造和艺术的大众化?流行化,艺术家运用他们喜欢的材料,创造出一些简单的?有意义的作品,使艺术成为每个人都可以创作的公有财产?1958年艺术家贾斯伯·琼斯创作的《三面旗》画的是三面大小不一而又有渐变形式的美国国旗?这件作品力图使人人都熟悉的图像,复制出来让观者看,给人一种新的视觉形象和冲击力?这便是创作,既简单又富有联想,使艺术成为每个人都可以参与的创作,美术欣赏课正努力提高美术教育这方面的功能?如废物造型创作,从材料到构思,完全是学生创造性思维的体现,化腐朽为神奇,丰富了校园文化生活,也提高了动手动脑的能力?特别是结合社会实际,挖掘有价值的课题,使这种教育潜移默化的形成一种素质?开拓学生视野,创设发挥想象力的表现空间,运用现代新型材料与工具发掘新课题?如广告欣赏?标志欣赏?家具欣赏?店面欣赏?环境艺术欣赏等实用性强,想象空间大的课题,使学生综合素质得到体现,增强了学习兴趣参与欲?学生的创造力在恰当的指导下,会有意识或无意识地从步骤过程到结果,感受到一种全新的体验?如在我校五十年校庆之前进行庆徽设计,同学们结合我校的特点及对标志的理解积极构思,细致描绘,整个过程都充满着创造性思维锻炼?在美术教学中提高创造性思维比较常见,效果非常好?3?广博知识的源泉著名艺术家豪泽尔指出:“人可以生来成为艺术家,但成为鉴赏家却必须经过教育”?美术欣赏是依靠人的理解力的增强发展起来,理解力是一种领悟各种关系,攫取事物本质的能力?因而学生知识的积累,教师的旁征博引,促使欣赏教育有效地进行?任何的美术作品都来源于社会,并依社会而存在,所以,欣赏美术作品必须要了解作品产生的社会背景?风俗?人文等?在欣赏作品的过程中,通过师生双边活动,发现作品外部的诸种关系以及更为深邃和复杂的内涵?这要求教者不仅知识要更新,能广泛涉及中外古今美术史知识,而且要求教师的知识必须准确?如一位教师在讲雕塑的基本手段时,把“焊”作为一种辅助教学手段?这在金属工艺发展的今天,大量合金钢雕塑作品的问世,“焊”恐怕要算是较重要的雕塑手段?倒是另一位教师在讲述雕塑特征时引用了“焰火”是否也可以把它看作雕塑作品--瞬间雕塑,反而引起学生的思维立即活跃起来?美术欣赏是一种直觉审视力,这种审视力需要理论知识的支撑,是对美术语言本身的理解,以及丰富的情感体验和对独特价值的领悟?如欣赏《中国古代山水画》,一定要涉及到中国山水画和西方风景画的区别,让同学们各抒己见,最后归纳出:山水画是散点透视,因为山水画是移步换景?边走边画,不是很注重客观现实,重写意;而风景画是焦点透视,因为风景画是站在一个点不动进行作画,注重对客观现实的描写,重写实?这几千年的艺术也造就了东西方人的性格差异,东方人重情感,西方人重理性?由此会延伸到很远?很深?好的美术作品,欣赏者要有一定的知识做前提,即掌握相关的基础知识,包括外部的形式结构,作品的历史?人文?风土人情等背景,内部情感意蕴?所以在欣赏的同时,大大的增长了知识,开阔了视野?4?人格境界的提升情感境界在审美中是一个中心问题?美术作品主要是作用于人的情感境界?优秀的美术作品欣赏起来可以陶冶情操,完善意志,使欣赏者的人格境界得以提升等?如《长江万里图》激起学生对祖国山河的热爱及民族自豪感;拉斐尔画的《圣母像》激起人们愉悦爱慕亲切的情感,感受到母爱的伟大;米开朗基罗雕塑的《大卫》表现一种顽强?坚定和正义的精神气质与勇敢?无畏和自信的人格意志?美术作品在引起欣赏者的激动和共鸣中,唤起了优美?崇高?悲哀?痛苦等种种思想感情,在潜移默化中使欣赏者接受某种道德情感,受到某种精神品质的熏陶,从而改善人们的情感状态,影响人的行为?审美情感可以说是审美过程中的心理动力?现在全中国正在轰轰烈烈的推行素质教育,而美育教育思想品德的培养也正是素质教育的核心?美术教学的内容与形式决定了它在美育教育方面有着得天独厚的条件?在课堂教学中用鲜明生动的艺术形象对学生进行美感教育?提升学生的人格境界,培养学生的美好心灵和爱国主义的伟大情怀?素质教育就是要使学生全面?和谐?健康的发展,使他们学会创造,具有适应社会发展需要的创造能力;学会生存,具有拼搏?竞争的生活能力;学会学习,具有自学的能力;学会做人,具有高尚的道德品质;美术欣赏尽管已成为素质教育中的一个热门话题,但美术欣赏在素质教育中所要达到的目标,还有许多深入的理论问题需要解决?我国美术欣赏在素质教育中的现状,也需要认真调查研究?美术欣赏在自身科研方面相对滞后的状态,应该努力以改善?美术欣赏真正切实地实施起来,还会遇到许多实际困难,需要进一步探求解决的办法和途径?可以预期的是,通过我们共同努力,美术欣赏课在素质教育中的作用会更加突出?美术欣赏课在素质教育中超越了民族界线,超越了国界,是一种无声的心灵语言交流?与之交流绝不仅是以上谈到的这种作用?一幅优美的作品它有宏大的包容量,个中的内容是我们无法尽述的,这也就是所谓“只可意会不可言传”?让我们静静地品味画中的意境,也静静地品味多姿的生活?品味灿烂至高的人生,用崇高的精神境界完善我们的人格品质,这也正是美术欣赏课的本质目的所在?参考文献:[1]邓福星.《美术教育学》,黑龙江美术出版社,2000年版.[2]徐芬?赵德成.《教育研究与实践》,北京出版社,2001年版.[3]姚今迈.《中国著名特级教师教学思想录》中小学美术卷,江苏教育出版社,199年版.[4]钟俊主.《美育》重庆大学出版社.1993年版.美术鉴赏论文3000字篇5谈谈高中美术鉴赏课对提升人文素养的作用【摘要】高中美术鉴赏课程对于高中生来说有增加其人文素养的作用,老师在对于教授鉴赏课的过程当中让学生们能够接触优秀的美术作品,感受其艺术气息的同时,还能够拓宽学生们的视野,增加学生们的知识量,在鉴赏艺术作品的过程当中能够让他们对于世界的各个区域的文化产生敬畏感,理解艺术作品当中包含的丰富的人文情怀,经过艺术气息洗涤来提升了学生们的人文修养。

小学美术教学中美育的渗透研究小学美术教学中美育的渗透研究本篇论文主要探讨小学美术教学中美育的渗透问题，提出了在小学美术教学中应该如何体现美育的渗透，以及如何让学生在学习美术知识的同时获得全面的美育教育。

小学美术教学；美育；渗透一、在当今社会，要培养具有创新精神和综合素质的人才，美育教育的作用越来越被人们重视。

而美术作为一门非常重要的艺术形式，其在小学教育中是不可或缺的一部分。

但是，一味地强调技巧性和理论性，忽视其对学生审美意识、情感意识的塑造与促进，就会导致美术教育的异化。

因此，在小学美术教学中，美育的渗透不仅是必要的，更是必须的。

二、小学美术教学中美育的渗透的必要性小学美术教学，不仅仅是向学生传授美术知识，更重要的是要培养学生的审美能力和文化素养。

美育的渗透，在小学美术教学中占着十分重要的地位。

它不仅可以让学生更好地理解、欣赏美术作品，而且可以培养学生的审美意识及相关美德。

这对小学生的成长与发展是至关重要的。

首先，美育的渗透可以激发学生的学习热情与创造力。

美育是指通过艺术创作和对艺术作品的鉴赏，使人们的审美能力得到提高，从而引发内心情感和智力上的激发。

在小学美术教学中，通过学生的实践与感受，可以让学生更深入地理解和欣赏美术作品，从而得到创新的启示，培养创新精神和创造能力。

其次，美育的渗透可以提高学生的思想境界和情感素质。

美育是通过美术作品引导人们的情感教育、思想教育和道德教育。

在小学美术教学中，美育的渗透可以促使学生能够感悟作品背后深刻的人生哲理和文化内涵，从而增强学生的综合素质和思想境界。

同时，它也可以塑造学生的文化情感，坚定学生道德观和价值观的正确性与稳定性。

三、如何在小学美术教学中体现美育的渗透了解了美育的渗透的必要性，我们必须进行实际操作，使美育能够真正地进入小学美术教学中。

具体来说，有以下几个方面：第一，潜移默化地引导学生欣赏美术作品。

在进行美术课堂教学的过程中，为学生提供丰富的美术作品样本，引导学生对美术作品进行感性的认识。

美术课在美育‎中的作用美‎术课在美育中‎的作用‎美术课‎在美育中的作‎用美育一般‎通过艺术审美‎的方式达到教‎育目的。

美术‎课对学生进行‎美育的得天独‎厚的条件，就‎是直观性，包‎括对自然美的‎直观，社会美‎的直观，艺术‎美的直观。

而‎美术教学大纲‎所规定的欣赏‎、绘画、工艺‎三大类课业非‎常直接地体现‎着这种直观性‎。

美术欣赏‎课的教学，主‎要以完美的形‎象，卓越的艺‎术技巧来拨动‎人的心弦，使‎人精神奋发，‎与之共鸣，从‎而产生强烈的‎教育效果。

例‎如欣赏董希文‎的油画《开国‎大典》，可感‎受到作者通过‎构思，构图和‎色彩，表现了‎中华民族永远‎起来了的信心‎和气魄。

欣赏‎白石老人的国‎画《却教蜂蝶‎为花忙》，透‎过蜜蜂在艳丽‎的凤仙花旁飞‎舞采蜜的忙碌‎情景喻意颂扬‎了勤奋劳动的‎精神。

作者从‎普通的生活景‎致中表达出高‎雅的审美情趣‎，学生通过对‎作品的品味、‎鉴赏激起了对‎普通劳动者的‎敬慕。

美术‎绘画课的教学‎除了学习线条‎、形体、空间‎、明暗、色彩‎和构图等艺术‎、语言”之外‎，还要学习临‎摹，写生和创‎作等艺术的表‎现手法。

例如‎静物写生课，‎不管是一瓶沐‎浴着阳光、摆‎在窗前的鲜花‎，还是随意堆‎在桌上的肥硕‎水果；不管是‎一组闪耀着光‎泽的玻璃器皿‎，还是刚买回‎来的新鲜蔬菜‎，那生意盎然‎的色彩、情趣‎横生的形态，‎都能人学生以‎情的感染和美‎的享受。

人‎物头像绘画课‎，不仅使学生‎明白头型的“‎八格”、五官‎的比例尺“三‎停五眼”，还‎要懂得“形神‎兼备”的意义‎。

人像的美，‎并不是“浓眉‎大眼”或“樱‎桃小嘴”等概‎念，关键是创‎造生活中有个‎性特征的感人‎形象。

例如周‎思聪先生的肖‎像画《老矿工‎》，极为生动‎地刻画了一位‎从旧社会生活‎过来的老矿工‎的形象。

在老‎矿工布满班痕‎的脸上，可以‎看到这位煤矿‎工人的艰苦劳‎动的一生，然‎而他又是那样‎善良，淳朴和‎敦厚。

幼儿园美术教育的重要性与作用一、引言幼儿园是孩子们开始接受教育的地方，而美术教育作为其中的重要一环，对幼儿的身心健康和全面发展具有重要作用。

本文将就幼儿园美术教育的重要性和作用展开讨论。

二、美术教育对幼儿的重要性1. 培养审美情趣美术教育能够培养幼儿对美的感知和欣赏能力，促使他们在日常生活中更多地关注美好的事物，培养良好的审美情趣。

2. 提升想象力和创造力通过绘画、手工等美术活动，幼儿可以锻炼自己的想象力和创造力，丰富自己的内心世界，培养独特的审美能力和表达能力。

3. 促进自我认知和表达美术作品是幼儿内心世界的折射，通过绘画、造型等形式的创作，幼儿可以更好地认识自己，并表达自己的想法和情感。

4. 增强学习兴趣美术教育可以激发幼儿的学习兴趣，让他们在愉快的氛围中学习，提高学习的主动性和积极性。

5. 培养良好的情感和性格品质在美术教育中，幼儿能够感受到美的力量，体验到合作、共享和尊重的乐趣，培养出乐于助人、团结友爱、勇敢创新等良好的情感和性格品质。

三、美术教育在幼儿园中的作用1. 丰富课程内容美术教育不仅可以为幼儿园课程提供丰富的内容，还可以拓展幼儿的学习领域，增加课程的多样性和趣味性。

2. 促进多元发展美术教育能够促进幼儿的多元发展，不仅在审美艺术方面有所提高，还能促进幼儿的认知、语言和社交等方面能力的发展。

3. 提升教学效果美术教育在幼儿园教学中发挥着积极的作用，能够激发幼儿的学习兴趣，提升教学效果，增加教学的趣味性和互动性。

4. 培养良好习惯美术活动往往需要较长的时间和耐心，这有助于培养幼儿的耐心、专注和细致的良好习惯，为他们的学习生活奠定坚实的基础。

5. 促进家园合作通过美术活动，可以促进家庭和幼儿园的密切合作，增进师生和家长的沟通和互动，形成良好的教育氛围。

四、美术教育在幼儿园实践中的问题及解决方法1. 资源匮乏在一些幼儿园，由于经费不足或者师资不足，美术教育的资源匮乏，难以开展有效的美术教育。

试论美术教育在中学教学中的作用及现状摘要：在经济全球化和一体化的趋势下，由于发展文化和社会的需求，需要培养具有科学与艺术双翼的人才。

同时由于作为上层建筑的教育和作为造型艺术的美术的紧密结合，予以美术教育以重要地位。

美术教育通过传递美术文化和育人相统一的方式，运用美术手段传达对世界的认识和所要表达的思想情感及美的观念。

在经济和文化高速发展和繁荣的今天，发挥着不可磨灭的作用。

关键词：美术教育应试教育素质教育美育是美的教育，以自然美、社会美、艺术美、生活美去陶冶情操，树立正确的生活观念，丰富健康的审美情趣。

从而，使人的性格、思想道德、情操、生活作风、气质、人品等得以完善。

而且还可以实现对人才的文化素质价值趋向的塑造，以真善美去净化人的心灵，因此，美术教育是素质教育中不可缺少的部分。

我国新时代的教育方针是：教育必些为现代化建设服务，必须以劳动相结合，培养德智体全面发展的社会主义事业的建设者和接班人，提高人的精神文化素质，培养各种人才，推动社会的文明进步，就是要通过教育，传播社会主义政治的意识形态，宣传民主思想和法制观念，使受教育者适应社会主义政治制度和法制观念的思想意识及行动方式，推进社会主义民主进步。

当今世界各国的经济越来越要依靠科学的进步，而科技的进步又依靠教育和人才素质的提高，在未来社会我们是否能立足于世界之林，关键是我们能否培养出有竞争力的高素质人才，素质教育是一项综合系统的工程，包括多方面的内容，需要从多种渠道加以实施。

素质教育的基本目标是使学生在思想、道德、文化、心里、身体等方面有较高的修养，并有较高的竞争力。

其中，大力提倡高雅文明的艺术活动，加强美术教育，不仅可以陶冶学生的审美观。

还可以实现对人才的文化素质价值取向的塑造。

然而是素质教育的一个组成部分。

一、美术课在素质教育中是必不可少的一部分重视对人才的素质的培养并非始于今日。

各个社会对所培养的人才都有一定的素质要求。

我国的教育方针几十年来一直把德智体作为社会主义新人的基本素质要求，但明确指出素质教育思想还应该从1985年的《中共中央关于教育体制改革的决定》算起，第一次提出教育体制改革的根本目的是提高民族素质多出人才，出好人才。

美学美育论文3000字摘要：美术教育是美育的重要组成部分，是实现美育的重要手段，作为高校的美术教育工作者，应该重视美育，并把美育贯穿于美术教育中，努力提高学生的审美素养。

在美术教育中融入地域特色文化学习，能够提升学生的人文素养，引导学生关注社会民生，树立正确的人生观和价值观，发挥一个大学生的社会担当，以高品质的艺术作品弘扬社会正气和中华美德。

关键词：美育；高校；美术教育一、高校美育的重要性2015年9月，国务院办公厅印发的《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》中指出：“美育是审美教育，也是情操教育和心灵教育，不仅能提升人的审美素养，还能潜移默化地影响人的情感、趣味、气质、胸襟，激励人的精神，温润人的心灵。

美育与德育、智育、体育相辅相成，相互促进。

”[1]对学前阶段、基础教育阶段和高等教育阶段的美育工作做出了顶层设计。

高校作为培养社会精英的重要阵地，应该把立德树人、培育和践行社会主义核心价值观融入学校美育全过程，引领学生树立正确的审美观念，根植中华优秀传统文化深厚土壤，汲取人类文明优秀成果，陶冶高尚的道德情操，培育深厚的民族情感，激发想象力和创新意识，拥有开阔的眼光和宽广的胸怀，培养造就德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。

因此，推行美育是高校现阶段发展的重要决策之一，在对学生自身审美能力提高、拓展眼界和想象力等方面都有重要的引导作用。

另外，还能在一定程度上培养学生的创新精神和创造能力，促进学生在事业方面的发展。

二、高校美育中存在的问题早在1919年，蔡元培先生在《文化运动不要忘了美育》一文里就指出，国民精神塑造、文化进步和社会变革都亟待美育的发达，“文化进步的国民，既然实施科学教育，尤要普及美术教育”[2]。

然而，虽然很多年前已经提出素质教育的口号，但由于没有相关的硬性考核指标，美育教育从小学到大学一直处于教育体系的边缘。

当前，高校美育中主要存在以下问题。

（一）高校师生对美育的重视程度不够虽然高校办学指导思想中强调以人为本，提出培养全面发展的应用型人才，但是，由于受毕业生就业工作考核的影响，导致多数高校非常重视社会企事业单位对人才的需求，在各种教学改革活动中，更关注学生专业技能的掌握，强调应用型人才的培养，注重实用主义。

谈美术课在美育中的作用作者：王殿林来源：《读写算》2013年第22期【摘要】美术课的目的不是把所有学生培养成艺术创作家，但是对于提高学生的审美文化素质、发展创造性思维，陶治其情操，起着积极的作用。

【关键词】艺术审美审美教育开发智力一、美育一般通过艺术审美的方式达到教育目的。

美术课对学生进行美育的得天独厚的条件，就是直观性，包括对自然美的直观，社会美的直观，艺术美的直观。

而美术教学大纲所规定的欣赏、绘画、工艺三大类课业非常直接地体现着这种直观性。

美术欣赏课的教学，主要以完美的形象，卓越的艺术技巧来拨动人的心弦，使人精神奋发，与之共鸣，从而产生强烈的教育效果。

例如欣赏董希文的油画《开国大典》，可感受到作者通过构思，构图和色彩，表现了中华民族永远起来了的信心和气魄。

欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》，透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。

作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣，学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。

美术绘画课的教学除了学习线条、形体、空间、明暗、色彩和构图等艺术、之外，还要学习临摹，写生和创作等艺术的表现手法。

例如静物写生课，不管是一瓶沐浴着阳光、摆在窗前的鲜花，还是随意堆在桌上的肥硕水果；不管是一组闪耀着光泽的玻璃器皿，还是刚买回来的新鲜蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣横生的形态，都能人学生以情的感染和美的享受。

人物头像绘画课，不仅使学生明白头型的“八格”、五官的比例尺“三停五眼”，还要懂得“形神兼备”的意义。

人像的美，并不是“浓眉大眼”或“樱桃小嘴”等概念，关键是创造生活中有个性特征的感人形象。

例如周思聪先生的肖像画《老矿工》，极为生动地刻画了一位从旧社会生活过来的老矿工的形象。

在老矿工布满班痕的脸上，可以看到这位煤矿工人的艰苦劳动的一生，然而他又是那样善良，淳朴和敦厚。

美术作品并不是以“像不像”“美不美”“好看不好看”为评价标准。

教师应紧密结合教学内容，引导学生通过对形象的感受、想象与思考，认识肖像画的艺术美，在思想上受到熏陶，在美的感受中受到教育。

关于美育教育相关的论文美育教育是一种培养健康的审美观,发展鉴赏美和创造美的能力的教育。

在培养学生德、智、体、美、劳全面发展的教育中起着重要的作用。

下面是我给大家推荐的美育教育相关的论文，希望大家喜欢！美育教育相关的论文篇一《美育教育中的情感教育》［摘要］：美术教育是以愉悦学生的感受和使学生积极体验、参与为出发点，以提高学生的审美意识为目的的基础素质教育。

而乐观使人充满朝气.生机勃勃，是人不可缺少的健康心态。

作为教师，除了教学生学习知识以外，还要积极地对学生进行情感教育，让他们对学习和生活充满信心。

【关键词】：美育教育情感教育学生我国基础教育正经历着由应试教育向素质教育转变的历史性变革。

从素质教育的角度看,美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。

由于各种原因，人们对美术课程的重视度不够，加之我国中小学美术课程受专业美术教育的影响比较深，使课程目标的定位产生了偏差。

新的课程标准特别注重导向性和选择性，能有效地传承文化，尽量使每个学生积极参与美术学习，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，陶冶情感，提高学生的审美能力，促进学生感知觉和形象思维能力的发展促进学生创新精神和技术意识的形成，促进学生的个性形成与全面发展。

而艺术美是一个美术作品本身最吸引人的地方，感受美的过程本身是偷快的, 这种愉快仅仅是高级感官（视觉）的感受，而对美术作品由“感”发展到“ 悟”之后，这种愉快满足了一种精神的追求，两者合一便是我们所谓的审美快乐。

课程标准能充分调动学生的学习积极性。

积极性是人的一种心理能动状态，具有指向性、协调性和绩效性。

它包括认识的活跃、情感的兴奋和意志的努力等多种心理成分O学生的积极性不是天生的,它是在需要一动机一目标的推动、引导下产生的。

当人的需要具有确实的目标并呈现出实现目标的可能性--目标期望时，需要便转变成动机推动人积极行动。

在这过程中，人对客观事物的态度，起着不可忽视的控制和调节作用。

美术课在美育中的作用美育一般通过艺术审美的方式达到教育目的。

美术课对学生实行美育的得天独厚的条件，就是直观性，包括对自然美的直观，社会美的直观，艺术美的直观。

而美术教学大纲所规定的欣赏、绘画、工艺三大类课业非常直接地表达着这种直观性。

美术欣赏课的教学，主要以完美的形象，卓越的艺术技巧来拨动人的心弦，使人精神奋发，与之共鸣，从而产生强烈的教育效果。

例如欣赏董希文的油画《开国大典》，可感受到作者通过构思，构图和色彩，表现了中华民族永远起来了的信心和气魄。

欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》，透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。

作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣，学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。

美术绘画课的教学除了学习线条、形体、空间、明暗、色彩和构图等艺术、语言”之外，还要学习临摹，写生和创作等艺术的表现手法。

例如静物写生课，不管是一瓶沐浴着阳光、摆在窗前的鲜花，还是随意堆在桌上的肥硕水果；不管是一组闪耀着光泽的玻璃器皿，还是刚买回来的新鲜蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣横生的形态，都能人学生以情的感染和美的享受。

人物头像绘画课，不但使学生明白头型的“八格”、五官的比例尺“三停五眼”，还要懂得“形神兼备”的意义。

人像的美，并不是“浓眉大眼”或“樱桃小嘴”等概念，关键是创造生活中有个性特征的感人形象。

例如周思聪先生的肖像画《老矿工》，极为生动地刻画了一位从旧社会生活过来的老矿工的形象。

在老矿工布满班痕的脸上，能够看到这位煤矿工人的艰苦劳动的一生，不过他又是那样善良，淳朴和敦厚。

美术作品并不是以“像不像”“美不美”“好看不好看”为评价标准。

教师应紧密结合教学内容，引导学生通过对形象的感受、想象与思考，理解肖像画的艺术美，在思想上受到熏陶，在美的感受中受到教育。

工艺课是一种带有设计意识的艺术实践活动。

在美术课上学过色彩知识和造型规律，学生掌握这些形、色的审美常识，有助于培养他们健康的审美观点，对于学生盲目追求流行时装、奇怪发式的现象，有准确引导的作用，同时也有助于他们思想品德的提升。

关于美术教育的毕业论文（最新4篇）由于种种原因，美术教育仍然是教育事业中的薄弱环节，作为美术教师应更新观念，齐心协力提高美术教育的地位和质量，为提高全民整体素养作出应有的贡献。

山草香整理了4篇关于美术教育的毕业论文，希望您在阅读之后，能够更好的写作美术教育毕业论文。

《美术教育策略》[摘要]美术教育是全方位，多元化的教学，在教学中老师是发挥传道授业的启蒙家，因此，如何教好每一节课，都事关学生美术素质提高。

[关键词]美术教育策略教师技能素质多元美术文化1.简论美术教育美术课堂教学是传授美术知识和技能，实施艺术素质教育的主要场所。

美术课堂教学是教师根据美术的教学内容和相应的教材安排，选择适当的教学方式对学生进行知识传授和素质教育活动，美术课堂的教学活动方式主要有：教师的讲述，提问，师生之间互动中的交流与讨论，技能训练，课堂展示等。

课堂的教学方式可以扩展为课内与课外，室内与室外，校内与校外等多种渠道，多角度的进行，新型的课堂是教师展示魅力的舞台，是教师体现价值的场所，也是教师生命飞扬的地方，同时，课堂还是教师引导学生发展，唤醒学生潜在的主动性，激发学生生命活力的场所。

我们在讨论教堂教学的成功率和有效性的时候，始终强调的是教师在有个性的课堂教学中能否让学生获得了知识的发展。

课堂教学的高成功率和有效性目标追求是取决于教师的课堂里的教学智慧，课堂里的智慧主要包括教师的职业精神，专业素养，教学能力，教学经验，教学过程与辅导方式的选择，以及偶发事件的处理能力。

2.调动一切手段，提高学生美术能力青年学生的艺术发展，应视为是个体身心素质继续发展的过程随着青年学生生活经验的不断丰富，思维能力进一步发展，艺术阅历的逐渐提升，他们的艺术创作也会自然向前发展，美术教育的目的仍以素质教育为准则，全面体现素质教育的价值取向，即提高审美修养，培养创造精神和能力，发展多元美术文化。

一直以来，许多教师都把美术教育重点放在解决专业写实技能方面，把教育研究的重心放在解决专业素描学习问题上，其结果导致美术教育的路子越来越窄，对学生成长也并无益处。

浅谈美育在美术教学中的实施美育是一种通过艺术和美术教育来培养学生审美能力和艺术修养的教育形式。

在美术教学中，美育的实施至关重要，它不仅可以丰富学生的生活，还可以促进学生成长发展。

本文将从美育的意义、实施方法以及实践案例等方面，浅谈美育在美术教学中的实施。

一、美育的意义美育在美术教学中的实施，首先要明确其意义。

美育可以培养学生的审美情感和鉴赏能力，提高他们的文化素养和艺术修养。

通过美术教学，学生可以学习到各种艺术表现形式，了解不同文化背景下的艺术作品，培养对美的感知和理解能力。

美育还可以促进学生的创造力和想象力的发展，激发他们对艺术创作的热情，培养他们对美的追求和创造。

美育可以促进学生的全面发展。

在美术教学中，学生不仅可以学习到绘画、雕塑、书法等技法，还可以感受到艺术带来的快乐和满足。

通过艺术创作，学生可以表达自己的情感和思想，培养自我表达能力和情感体验能力。

美育还可以促进学生的社会交往能力和合作精神，让他们在团队合作中学会尊重他人、欣赏他人，培养良好的人际关系。

美育可以促进学生的情感修养和身心健康。

在美术教学中，学生可以通过艺术创作来释放压力，排解负面情绪，找到情感宣泄的出口，让内心得到平静和放松。

通过美术作品的创作和欣赏，学生可以感受到艺术的力量，激发积极向上的情感，增强对生活的热爱和对未来的信心。

二、美育在美术教学中的实施方法在美术教学中，实施美育需要有科学的方法和有效的手段。

以下是几种常见的实施方法：1. 艺术鉴赏艺术鉴赏是美育的重要内容之一。

通过艺术鉴赏课程，学生可以学习到不同风格、不同时期的艺术作品，了解艺术家的创作背景和创作理念，培养对艺术作品的理解和欣赏能力。

艺术鉴赏课程可以通过欣赏名画、雕塑、摄影作品，让学生感受到艺术的魅力和力量。

可以通过观摩展览、参观博物馆等形式，让学生身临其境地感受到艺术的魅力与魅力。

2. 艺术创作艺术创作是美育的核心内容之一。

通过艺术创作，学生可以表达自己的情感和思想，找到内心情感的宣泄出口。

2013-03教学理论绩,这充分说明了纠错的重要性。

4.正确使用数学语言的习惯在课堂上训练学生正确表达数学知识,要注意三种语言:文字语言、图形语言、符号语言。

六、与学生建立融洽的关系教师在课堂上要自然、大方,面带微笑,使学生在和谐的气氛中学习。

“亲其师”才能“信其道”,学生喜欢教师,也会对这位教师所任的学科感兴趣。

建立了良好的师生关系,为学生创设一个轻松、愉快、和谐的学习情境,课堂教学效率才会大大提高。

因为厌烦而形成的冷漠的师生关系,是不适应现代化教育,也无从谈保证上课效率的。

七、教师要有评价意识通过对学生的激励性评价,能激发学生的学习动机,发挥学生的主动意识和进取精神,以积极的状态投入学习中。

作为一个教育工作者,必须进行课堂教学改革,提高教学质量。

培养学生正确地赏识自己和他人,树立学生学习的信心,养成良好健康的心理,促使学生快乐成长。

教师应学会用放大镜看学生的优点,用缩小镜看学生的缺点,只有不断地对学生进行正强化,学生才会向着教师所希望的方向发展。

尤其对于一些学困生,教师不要吝啬自己的赞美和表扬,只要他有了点滴的进步,教师都应给予适当的鼓励,让这些学生树立学习的自信心。

总之,课堂教学是一个很重要的环节,教学过程是一个双向的过程。

提高课堂效率就必须既要提高教师授课效率,又要提高学生听课效率,只有两者有机结合在一起,才能产生事半功倍的效果。

如果我们有强烈的责任心,努力培养学生的数学兴趣和爱好,优化课堂教育教学方法,相信数学教学质量一定会逐步提高。

(作者单位新疆维吾尔自治区乌鲁木齐市第六十六中学)美术课上对学生进行美育具有得天独厚的条件,那就是它的直观性:自然美的直观性、社会美的直观性、艺术美的直观性。

美术新课标所规定的欣赏、绘画、工艺三大类课业非常直接地体现着这种直观性。

美感不能强加于人,却可以引导。

引导学生发现美感是美育工作的重点。

美术欣赏课的教学,主要以完美的形象、卓越的艺术技巧来拨动人的心弦,使人精神奋发,与之共鸣,从而产生强烈的教育效果。

浅谈美育在小学美术课中的渗透【摘要】本文主要探讨了美育在小学美术课中的渗透。

在介绍了美育概念和小学美术课程的重要性。

接着在正文部分分别讨论了美育理念在小学美术课中的具体体现，以及如何通过美术课培养学生的审美能力、激发他们的创造力，传递文化价值观。

最后在结论部分强调了美育与小学美术课的结合的必要性，指出美育在小学美术课中的渗透对学生全面发展的重要性。

通过本文的讨论，可以更好地认识到美育在小学美术课中的价值，以及对学生发展的积极影响。

【关键词】美育，小学美术课，渗透，审美能力，创造力，文化价值观，结合，全面发展1. 引言1.1 美育概念美育概念是指以艺术文化教育为基础，通过对美的认知、感知、理解与欣赏，培养人的审美情感、审美能力与审美情趣，促进人的全面发展的教育理念。

美育注重培养学生对美的感知和理解能力，帮助他们在审美层面上得到提升。

通过美育教育，学生能够更好地欣赏各种艺术形式，提高审美水平，增强对美的感受和创造力。

在小学美术课中，美育概念的渗透也是非常重要的，可以帮助学生在早期阶段建立良好的审美基础，培养他们的艺术情操和审美能力，为其未来的发展打下坚实的基础。

通过美育教育，学生将能够更好地理解和欣赏美，同时也将在艺术和文化领域得到更全面的发展和提升。

1.2 小学美术课程重要性小学美术课程在学生的整个学习生涯中扮演着重要的角色，它不仅可以培养学生的审美情趣和审美能力，还可以激发他们的创造力和想象力。

通过小学美术课程，学生可以学习到绘画、手工制作、色彩搭配等技能，培养他们的动手能力和艺术表现能力。

小学美术课程还可以帮助学生了解各种艺术形式，扩展他们的艺术视野，提升他们的文化素养。

小学美术课程在学生综合发展中起着不可替代的作用，对于培养学生的综合素质和美育意识都有着重要意义。

我们应该重视小学美术课程的重要性，为学生创造更多艺术学习和表现的机会，促进他们在美育方面的全面发展。

2. 正文2.1 美育理念在小学美术课中的体现在小学美术课中，美育理念得以充分体现。

美术课在美育中的作用作者：刘运庆来源：《大观》2015年第07期摘要：美育、又称审美教育，是一种按照美的标准培养人，以形象化手段进行情感教育。

它以特定时代、特定阶级的审美观念为标准，以形象为手段，以情感为核心，以实现人的全面发展为宗旨。

美术课作为学校教育的一门课程有其自身独特的特点：它以情感交流为纽带，用美的事物或形象来激发人们的情感，引起共鸣，达到潜移默化的教育效果。

在本文中，我就美育的形象性、愉悦性、情感性这几个特征，来谈一下美术课对学生美育的作用。

关键词：美育；形象性美育、又称审美教育，是一种按照美的标准培养人，以形象化手段进行情感教育。

它以特定时代、特定阶级的审美观念为标准，以形象为手段，以情感为核心，以实现人的全面发展为宗旨。

美术课作为学校教育的一门课程有其自身独特的特点：它以情感交流为纽带，用美的事物或形象来激发人们的情感，引起共鸣，达到潜移默化的教育效果。

在审美教育的全过程中，始终突出一个“美”字，以“美”诱人，以“美”感人，以“美”动人，以美育人。

前苏联教育家赞可夫认为：“美育对学生思想品德及社会责任感的形成有着特殊的作用。

”美术教学不仅在知识结构和课程设置上，而且在每节课的教学内容上和方法上都不能脱离美术教育。

在整个美术教学过程中，美育是主线，贯彻始终。

下面，我就美育的形象性、愉悦性、情感性这几个特征，来谈一下美术课对学生美育的作用。

美育的形象性，是用具体的，生动的感人形象感染人，教育人，并通过美的形象来引导教育对象去感受美，欣赏美，理解美。

美术课的教学，主要以完美的形象，卓越的艺术技巧来拨动人的心弦，使人精神奋发，与之共鸣，从而产生强烈的教育效果。

例如欣赏罗中立的油画《父亲》，可感受到作者通过构思，构图和色彩，采用照相写实主义手法画中国的一位普通的、贫困的、苦涩的老百姓，人物的形象是人们再熟悉不过的老年农民形象。

老人枯黑、干瘦的脸上布满了像沟壑，又如车辙似的皱纹，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光，像是在缅怀过去，又像是在期待未来，让我们感受到那牛羊般的善良目光的“通视”。

小学美术课程在学校美育中的作用摘要：一、美术课程是如何“培养和提高学生感受美的能力”。

二、美术课程是如何“培养和提高学生鉴赏美的能力”。

三、美术课程是如何“培养和提高学生表现美、创造美的能力”。

四、美术课程是如何“培养和提高学生追求人生趣味和理想境界的能力”。

关键词：美术课程；美育；感受美；鉴赏美；表现美；人生趣味和理想境界我认真研读了由黄济、劳凯声、檀传宝主编的《小学教育学》这本书的内容。

当我读完文中“第六章教育的组成部分”“第四节美育”内容后，同时我结合《美术课程标准》内容，知道了美术课程“是学校进行美育的主要途径”[1]。

《小学教育学》中美育有四个方面的任务: “1.培养和提高学生感受美的能力； 2.培养和提高学生鉴赏美的能力； 3.培养和提高学生表现美、创造美的能力； 4.培养和提高学生追求人生趣味和理想境界的能力。

”[2]下面我就从以下四个方面来谈一谈小学美术课程教育教学是如何来完成美育任务的: 一、美术课程是如何“培养和提高学生感受美的能力”[3]。

欣赏课包含的内容有自然遗产和人文遗产、美术作品以及美术现象等。

当学生接触到世界自然风光的时候,他们从内心深处就会自然的流露出对大自然的敬畏，那些美不胜收的鬼斧神功，是多么的令人神往，让学生感受到自然的美，进而想到地球之美要靠我们人类来保护它--我们人类耐以生存的唯一家园。

当学生在欣赏到祖国的名山大川的美景时，学生们在感受到祖国的美丽之后进而联想到我们该好好地保护它，而千万不要破坏它。

当学生们在欣赏到古今中外的人文遗产杰作时，在感叹它的神奇美丽之时，想到了人类智慧给我们带来的美是多么的珍贵，我们一定要珍惜爱护它、传承它，让它永远屹立在历史的长河之中。

当学生们在欣赏到古今中外的美术作品时，他们的心灵一次又一次地受到了冲击，在欣赏到美的同时，慨叹那些雕塑家、画家、建筑艺术家、民间艺术家是多么的伟大，好多学生在谈理想时，他们都说要当画家、雕塑家……在我们的日常生活中无处不充满着美术现象，如服装、家具等生活日用品,以及建筑、雕塑、工艺美术作品等等。

论美育在中学美术教育中的意义一、美术教育对审美观的培养美术教育除了对智力发育有所帮助之外，对于审美观的形成也有重要的作用，它能够帮助学生更加迅速地形成审美观。

在学习美术过程中，学生会逐渐形成自己的观念，逐渐学会分辨什么是美和丑，从而加速形成自己独立的审美观和审美能力，并逐渐学会认知身边事物的价值与美感。

学生在审美观形成的过程中会逐渐发觉那些美的事物并且加以靠近和模仿，这就是所谓的“近朱者赤”。

学生对美丑、善恶越能分辨，就越有利于对于社会正能量的接纳和学习。

学生在早期的美术学习中所形成的审美观对于其未来发展起着重要的作用。

二、防止美术高考误入歧途美术高考是时下一个热门的话题，一些家长认为学习美术可以让孩子在文化成绩不好的情况下有第二条进入大学的路。

但事实并非如此。

从兴趣来看，一些学生其实本来不喜欢美术，仅仅把它当成上大学的跳板，在学习的过程中往往被动地接受知识。

这类学生往往在艺术之路上走不出多远，到头来只是得到了一张文凭。

真正的美术专业学生往往把美术这一学科以及它的延伸学科作为自己个人的追求，会主动地学习美术、思考美术。

这类学生注重自身的艺术修养，在专业上会得到长远的发展，在毕业后能够进一步学习或者在所学领域获得进步。

综上所述，没有深厚美术修养和创造性思维能力的学生毕业后往往找不到满意的工作。

所以教育工作者应重视美术高考中存在的问题，避免学生误入歧途。

当今的美术教育要实现对人的完善和创造性思维的培养。

美术教育革新在未来仍然任重道远，美术教育者应该为建立一种更符合艺术规律和适应新形势审美的美术教育体系而不懈努力。

第二篇：美术教育的审美创新能力美术学习的核心是让学生在美术课中体验轻松快乐，在轻松快乐中产生学习兴趣并获得知识。

美术教育是一门综合性很强的艺术学科，要通过看一看、做一做、画一画发展学生的观察能力、动手能力、绘画能力和表现活动的自由性等。

多给他们更多时间和空间欣赏美术作品，增强学生集体合作的意识与班级活动的自信心，潜移默化地提高视觉审美能力；能帮助学生掌握绘画技巧，理解并感悟生活中的自然美。