浅谈少儿美术教育在美育中的地位和作用
美育被明确地列入教育大纲，标志着我国社会主义教育思想的重大发展和社会主义教育制度的进一步完善。少儿美术教育的目的不是把所有学生培养成艺术家，而是把提高学生的审美文化素质、发展创造性思维，陶冶其情操作为方向，为推动美育发展起着突出的作用。
少儿美术教育美育地位作用在人的全面发展教育中，美育占有重要地位。美育要通过各种艺术以及自然界和社会生活中美好的事物来进行。21世纪是个信息化的时代，社会的发展与人们观念的更新促使教师必须树立全新的教育理念，以发展的眼光看学生。而少儿美术教育对学生进行美育有着得天独厚的条件，就是直观性，包括对自然美的直观，社会美的直观，艺术美的直观。美术教学大纲所规定的欣赏、绘画、工艺三大类课业非常直接地体现着这种直观性。当前，美育被明确地列入教育大纲，标志着我国社会主义教育思想的重大发展和社会主义教育制度的进一
步完善。少儿美术教育的目的不是把所有学生培养成艺术创作家，而是把提高学生的审美文化素质、发展创造性思维，陶冶其情操作为方向，为推动美育发展起着突出的地位和作用。
一、少儿美术教育在美育中占有重要地位
美育一般通过艺术审美的方式达到教育目的。而美术教育对提高人的审美能力和审美感受能力具有特别的作用。美术教学是
“以学生为主体”，寓知识技能于兴趣之中，是学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流的课堂。教师从兴趣入手，充分利用美术学科的特点优势来激发学生的学习兴趣，打开学生心灵进行美育的好时机。如在美术教室注意环境布置营造气氛，经常耳濡目染于优美的作品中，不知不觉地从小就培养起对美的爱好。老师在教学中除了运用实物教具和挂图等简单手段，还运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来激发学生的学习兴趣。还可以带领学生到美术馆观看展览，选择周边有特色的景物开展写生活动。
1.应用多媒体辅助美术教学，增强少儿美术教育在美育中的吸引力。与传统教学手段相比较而言，现代多媒体教学的实效性强，有省时、省力、直观、灵活、生动、节奏快、容量大等特点。比如，在中年级学生课堂中，运用电教媒体可以将“近大远小，近低远高”的透视规律直观地呈现出来，使学生一看就懂、一学就会；还可以在电教制作的运动画面中随心所欲地变化字体，使学生从中掌握美术字体的变化规律，同时大大提高学生的学习兴趣。再如：在美术欣赏课的教学中，教师可以运用多媒体技术，导入各种信息，并有机组合，声形并貌。这样，学生无论在课堂的任何角落都能看得清楚，也不会因为教师的语言不够生动、演示的画面过小而对美术失去兴趣。随着网络的快速发展，网上资源可以共享，使得美术课堂素材更加丰富，有限资源得到无限使用。
2.拓展美术教学材料，丰富少儿美术教育在美育中的内涵。当今的美术在现代艺术材料和艺术技术、交流传播媒体、视觉研究和信息技术的冲击下，在表现手法上已经发生了巨大的变化。这就要求老师用发展的眼光对待美术教学和学生，而不能只停留在教授?W生掌握某种绘画技法上。比如，在设计课教学中，老师可以让学生采用即时剪贴的方法制作和创意活动的标志，从而塑造可爱、活泼、健康的创意形象，这样既省时、省力、又符合学生好动的心理特点。美术材料的日益更新使得老师在设计教学思路和教学方法上有了拓宽思维和想象的空间，如矿泉水饮用瓶的装饰，工艺制作体现了变废为宝的环保意识，版画的制作体现了这种绘画流程给人带来的视觉美感和快感。再如，在《小羊咩咩》手工一课中，准备了色卡纸厚的、薄的，扣子（做羊眼）、棉絮（做羊毛），老师不仅仅要教学生在纸上画、剪、折、裁、叠、卷等方法，还要使学生了解和感受到不同材质的纸张的制作特点，更主要的是让学生怎样运用学到的知识和技能美化自己的生活，做到学以致用，这就大大提高了学生的学习热情。
3.开展室外活动，拓宽少儿美术教育在美育中视野。定期组织学生到美术馆观看展览，培养学生习惯于走近艺术、亲近艺术，在潜移默化中欣赏美，提高审美素养。带领学生到本地区的风景名胜景点写生采风，引导学生了解自然美，各种自然事物呈现的美。自然事物的色彩、线条、形状声音等，是形成自然美的必要条件，它包括日月星云、山水花鸟、草木、园林四野，等等，在
写生采风教学活动中，培养学生的观察、记忆、想象、创造等形象思维能力，特别是观察能力，只有正确的观察，才有正确的感知，也才能形成积极的形象思维，使抽象的东西具体化，概念的东西形象化，进而促进孩子逻辑思维的发展。
二、少儿美术教育在美育中有着突出的作用
美术教育是通过美的视觉形象，美的思想情感来发挥美育作用的。美术教育是典型的形象思维，其中有观察能力、感受能力、表现能力等。美术教学中，师生共同探知：各种艺术作品所显现的美，是艺术家按照一定的审美目标、审美实践要求和审美理想的指引，根据美的规律所创造的一种综合美。老师在课堂中，引导学生欣赏艺术家的作品时，可以增进师生的情感交流，会产生更多的师生互动，学生愿意更多地表达自己。
1.充分运用教师语言的艺术。老师就像是一位出色的演讲家，充分展示自己的教学语言艺术，言语中透露着思辩与智慧，话语中体现着幽默风趣、语调中包含着抑扬顿挫。老师在主导教学时努力营造出一种宽松、愉快的课堂氛围，针对不同类型的学生，提高他们的学习主动性，使学生在繁重的学业中得以轻松地展现自我，学生就会把对老师本人的喜欢迁移为对美术学科的热爱。比如，在美术作品中，对线条的感受能力就是形式感受能力或视觉审美能力的重要因素。应该说，线条在造型艺术中的表现力异常丰富，它不仅可以塑造形体，表现结构，还能以它本身多姿的美感出现，比如轻灵流畅、厚重粗犷、刚健挺拔、抑扬顿挫，
等等。同时，线又可以成为艺术家精神的载体，反映出作者的个性、气质、情感、情绪，等等。以《线的韵律美》一课为例，我先从生活中的一些自然现象，如旋涡、波纹、射击的靶心等例子出发，用生动的语言帮助学生在头脑中引起暂时的兴奋，以唤起学生对感知过的事物或场景的联想；再促使学生比较这些现象的共同点：由中心向四周扩散，和由四周向中心集中；接着，我以这些现象的共性向学生提问，从圆形引伸到正方形、三角形以及不规则的图形等。最后，我运用多媒体的动画效果，展示一些线纹样的作品，同时加以具体形象的描述，使学生从视觉和听觉上对线的构成纹样有了更深的了解。从完整意义上看，这是从认识到理解再到发展创造力的过程。在此教学过程中，老师的教学引导起到了很大的作用，课堂气氛宽松，学生思想活跃，他们的想象能力和动手能力得到了发挥，学生学会了发现与思考、同时也学会了探索与创造，从学生的作品中表现的正是不同层次的创作。通过欣赏学生作品启迪学生的心灵，提高审美能力、观察能力和创造表现能力。 2.因材施教，增强学生学好美术的信心。与其他学科比较来说，美术学科更注重实践性和操作性。实践必然会有不同的结果，如何看待呢？就是事先不必给学生过多指导和框框加以限制，让学生在多次尝试中自我进步。当学生在实践中发现问题时，或出现抵触情绪、不想画时，老师不应该责怪、批评学生，而应该意识到这是一个教育的契机，及时地给学生以鼓励和引导，帮助学生完成心中想要表现的作品，使学生
