佛教音乐漫谈(第三讲)

五台山“焰口”的音乐形式
韩军
【期刊名称】《五台山研究》
【年(卷),期】1990(000)001
【摘要】一阵阵低喃的诵咏,一曲曲恬逸的歌声,伴随着打击乐的音声,携裹着当事
人虔诚的感情;时而平缓矜持,时而急促铿锵,骤然间又跌岩起伏,把人们引入了一个似我非我的境界。

尽管听不懂那晦涩的经文,但在场的人,都有一种艺术的体验和美的
感受。

这就是五台山佛教音乐——“放焰口”所造成的气氛。

“焰口”亦称“面燃”,是佛经中饿鬼名。

放焰口,是根据《焰口饿鬼经》中向饿鬼施食的经咒和念诵
仪规所举行的一种音乐仪式。

“放焰口”一般在黄昏时候举行,供以
【总页数】3页(P34-36)
【作者】韩军
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】B9
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焰口仪式音乐为例 [J], 朱惠娟
5.宁波天童寺瑜伽焰口仪式音乐特点研究 [J], 朱惠娟
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超 然脱 俗 ，蓄 韵 幽微 的 音 乐 旋 律 ， 佛 教 音 乐 在 中经 常 出现 。 三是 吸 收 民 间音 乐 养 料 。佛 教 走
佛 教 音 乐 。 南 北 朝 时 ，随 着 佛 教 的传 播 ， 教 佛
音 乐在 民 间广 为 流传 ，出现 了很 多擅 长佛 乐 的 高 僧。 梁 武 帝 崇 尚佛 教 ， 中 国佛 教 音 乐 的发 为
佛 教 音 乐都 达 到 了鼎 盛 时期 。在 寺 院 ，净 土 宗
的 流 行 ，为佛 曲 的传 播 以及 宗教 活 动 中音 乐 的
形 象 化 手 段 来 演 唱佛 经 故 事 ， 我 国特 有 的佛 是
大 量使 用 创 造 了条 件 ； 宫廷 ， 自西藏 佛 国 在 来
的音乐 ， 了当时上 层人 士 的 “ 成 流行 音 乐” 。公
化的佛教音乐。 佛教 音乐源于印度 ， 佛教认为音乐有“ 供养” 颂 “ 佛” 的作用。 西域 的佛教传入 中国内地 ， 当时称梵 呗。 由于双 但
梵语音不 同， 印度佛乐的曲调很难在中国流传。为 了熬扬佛
梵 音 妙 曲 Ｉ １９ １
调 和 节 奏 ，朗诵 佛 经 ， 就 是 念 经 ； 呗是 歌 也 梵 赞 部 分 ， 于歌 颂 佛 德 的赞 美 诗 。相 传 最 早 进 属 行 这 方 面 尝试 的是 三 国魏 时 的曹植 。魏 晋 时 已 出现 了与 印度佛 教 音 乐 不 同 的 由 中国人 创 制 的
事 《西 游记 》 中 的唐 僧 ， 去 西 天取 经 的路 途 在
中 ， 路 弃 恶 扬善 ， 正反 应 了人 们 的 愿 望 和 一 不 期 盼？ 此 剧 虽为 神话 ， 唐 僧 确 有 其 人 ， 符 但 正 合 人 们 的心 声 。唐 代 的众 多 寺 院 ， 了社 会 的 成 主 要娱 乐场 所 ，艺僧 们 高超 的 音 乐 技 巧 ， 但 不

试谈中国佛教音乐作者：刘江平来源：《当代音乐（上旬刊）》2016年第12期[摘要]佛教音乐是佛教文化功能一个方面的体现，作为我国民族音乐的一支重要组成部分，佛教音乐既丰富了我国民族音乐体裁，又在佛教的发展以及佛教文化的传播方面发挥着重要作用。

本论文从四个层面对我国佛教音乐进行粗浅试谈，试论了中国佛教音乐的来源、呈现形式、功能作用以及现代化表现。

[关键词]佛教；佛教音乐；宗教文化中图分类号：J608文献标志码：A文章编号：1007-2233（2016）12-0083-03音乐是一种时间艺术，依赖于声音有规律、有体系的组合振动，形成动听的乐音。

佛教音乐作为音乐体系的一支，最初源于古印度，后经西域传入我国后，被乐音之士加以改编融入中国乐音元素。

时至今日，佛教音乐俨然已成为民族音乐不可或缺的组成部分。

关于我国佛教音乐的现代化表现以及佛教音乐的功能及作用是文章欲阐述研究的重点。

一、佛教音乐的来源佛乐作为一种乐音文化，其来源与形成并非朝夕之事，我国的佛教音乐来源大致可分为三种：（一）外来乐曲。

两汉之际，佛教自印度经西域传入汉地，佛教音乐也一路尾随，并最终作为最早的佛教音乐蓝本，后经汉地的乐音之士加以“修葺、改编”，成为中国佛教音乐最重要的一支来源。

慧皎《高僧传》云：“天竺方俗，凡歌咏法言，皆称为呗。

至于此土，咏经则为转读，歌赞则号为梵呗。

”梵呗源于印度“五明”学中的声明学，是佛教徒参加佛教仪式时在佛菩萨前歌颂、供养、修持的音声修行法门；也是我国佛教音乐的原声特称。

值得一提的是，“梵呗”最早也正是比丘、比丘尼们为修持、供养佛菩萨的念经声音。

后经时间推移和不断延伸发展，才得以形成说、念、唱混合的佛教音乐雏形。

后至三国时期，陈思王曹植创立“鱼山梵呗”，将汉梵“单骑”“重复”唱诵的体系打破，并最终形成中国化梵呗的标准原声。

（二）宫廷乐曲。

根据史书记载，南朝齐竟陵文宣王萧子良曾“招致名僧，讲论佛法，造经呗新声”（《南齐书》卷40《竟陵文宣王子良传》）。

原始佛教的音乐及其在中国的影响王小盾本文认为,原始佛教音乐是在历史悠久的仪式赞诵制度和史诗吟唱制度、城市经济的发展和广场艺术的发展几个最重要的环境因素影响下建立起来的,它们为佛教的仪式音乐提供了素材,为其音乐理论提供了依据。

原始佛教音乐的体裁是因说法宣教的需要而产生,佛教的著作形式是其创教时期为便于口传和记忆而采用的音乐手段的综合表现。

作者分析了原始佛教的音乐观和音乐政策,认为其音乐观集中表现为:善声和恶声;雅音和方音;音乐之有欲和无欲;音乐形式和语义内容四组关系(矛盾),原始佛教以辩证的方式进行了处理。

本文对原始佛教音乐活动的论述,为认识佛教音乐的特质及其对中国文化的影响提供了基本线索。

作者王小盾,1951年生,上海师范大学、扬州大学教授。

原始佛教指的是草创时期的佛教,亦即以佛陀本人及其传承弟子的活动为中心的佛教。

其持续时间大约在公元前531年至公元前370年之间①。

它意味着佛教文化的发轫,意味着世界各地佛教理论及制度的根本,也意味着诸种佛教艺术共同特质的核心,所以,人们已习惯用“原始佛教”一名来指称佛教史的这个滥觞阶段。

当中国宗教音乐研究日甚一日地受到关注之时,原始佛教拥有怎样的音乐环境?使用了哪些音乐手段或传播方式?其音乐观和音乐政策如何?它们如何影响了中国音乐的发展?——这些问题,便成为中国音乐学和中国文化史学亟待解答的重要问题。

原始佛教还标志了印度文明史的开端。

因为印度是一个不注意作历史记录的国度,这种情况直至佛教产生才有所改变,所以有人认为,“真正的印度历史开始于公元前六·153·①吕:《印度佛学源流略讲》,上海人民出版社1979年版,第24—27页;方广:《关于印度初期佛教研究的几个问题》,《南亚研究》1994年第1期。

世纪佛陀生活的时期”①。

在这种情况下,无论是研究古代印度还是研究原始佛教音乐,可以依靠的主要资料便是各种文字的佛教典籍。

古代印度人忽视历史记录的传统,是伴随另一传统确立起来的。

佛教音乐在传承与发展过程中的问题及建议分析佛教音乐在传承与发展过程中是一个重要的课题。

佛教音乐伴随着佛教教义的传播而传入中国，经过千百年的发展，形成了独特的风格和体系。

随着社会的变迁和音乐风格的多元化，佛教音乐也面临着一些问题和挑战。

本文将从传承和发展的角度对佛教音乐进行分析，并提出相应的建议。

一、佛教音乐传承中存在的问题1. 传统文化的衰退随着社会经济的发展和文化的多元化，传统文化面临着衰退的问题。

佛教音乐作为传统文化的一部分，也受到了这一影响。

很多传统的佛教音乐曲目逐渐被人们遗忘，传承环节也存在断层的现象。

2. 缺乏专业人才佛教音乐的传承需要专业人才的支持，但是目前对于佛教音乐的专业培养和研究还存在一定的不足。

缺乏专业人才会影响佛教音乐的传承和发展。

3. 现代化语境下的挑战在现代社会的语境下，佛教音乐也面临着挑战。

一方面是传统佛教音乐和现代音乐的碰撞，另一方面是现代人对佛教音乐的认知和接受程度。

二、佛教音乐传承与发展的建议1. 加强教育和培训加强对佛教音乐的教育和培训，培养一批专业人才，提高专业水平。

可以设立佛教音乐专业课程或者专业学校，为感兴趣的学生提供学习和培训的机会。

2. 借助现代科技手段借助现代科技手段，如互联网、移动平台等，将佛教音乐进行数字化和网络化推广。

建立佛教音乐的在线平台，供人们学习、欣赏和传播。

3. 加强社会宣传通过举办佛教音乐演出、比赛等活动，加强对佛教音乐的社会宣传。

可以利用各种渠道，如媒体、社交平台等，让更多人了解和关注佛教音乐。

4. 探索创新发展在传承的基础上，佛教音乐也需要不断地进行创新发展。

可以融合现代音乐元素，开发新的曲目和表演形式，让佛教音乐更好地适应现代社会的需求。

5. 建立保护体系建立佛教音乐的保护体系，通过立法、政策等手段，保护和传承好佛教音乐这一重要的文化遗产。

佛教音乐在传承与发展过程中面临诸多问题和挑战，但是我们有信心通过各种努力，能够让佛教音乐焕发新的活力，继续传承和发展下去。

佛教音乐在传承与发展过程中的问题及建议分析佛教音乐作为中国传统音乐文化的重要组成部分，承载着历史文化的厚重，传承着千年的信仰与智慧。

在现代社会的冲击下，佛教音乐在传承与发展过程中遇到了一些问题，也需要我们提出建议，促进其更好地传承与发展。

一、问题分析1. 传承问题佛教音乐作为中国传统音乐文化的重要组成部分，源远流长，但在现代社会，受到许多因素的影响，传承面临一些困难。

佛教音乐的传承需要有一定的宗教背景和学识基础，而随着社会的变迁和现代化的影响，对传统宗教文化的认知和了解逐渐减少，导致佛教音乐的传承面临困难。

传承人才短缺也是影响佛教音乐传承的重要问题，毕竟少数人对佛教音乐有深厚的研究和传承，传承的责任只集中在少数人身上。

佛教音乐传承的场所和机构不够完善，没有专门的场所进行传承教育，缺乏传承的平台和资源。

2. 发展问题佛教音乐在发展过程中也面临一些困难。

佛教音乐的传统形式单一，缺乏创新与发展，导致其在现代社会缺乏吸引力和竞争力。

佛教音乐表演市场的萎缩，佛教音乐的市场受众比较狭窄，过于局限在佛教信仰者之中，缺乏更广泛的传播和推广。

佛教音乐与当代音乐的融合不足，缺乏与当代社会和年轻人的沟通与交流，难以推动佛教音乐的发展。

二、建议分析1. 加强传承教育为了更好地传承佛教音乐，首先应加强传承教育，提高人们对佛教音乐的认知和了解程度。

可以通过设立专门的佛教音乐传承学校或机构，开设佛教音乐传承专业课程，培养更多的人才进行传承。

可以利用现代科技手段，如网络教育平台等，进行佛教音乐的传承教育和宣传推广。

2. 增加传承资源为了增加佛教音乐传承的资源，可以在全国各地设立佛教音乐传承中心，提供传承资源和平台，鼓励更多的人投身到佛教音乐的传承中来。

还可以组织佛教音乐传承交流活动，促进传承人之间的沟通和交流，共同推动佛教音乐的传承工作。

3. 创新发展佛教音乐在发展方面，需要以创新为动力，推动佛教音乐的发展。

可以鼓励佛教音乐人才进行创新、改编和融合，让佛教音乐更加贴近当代社会和年轻人的需求，提升其在现代社会的吸引力。

浅谈佛教仪式中的音声作者：张晓阳来源：《戏剧之家》2016年第19期【摘要】佛教仪式中的音声是指佛教仪式中的人声、器声等。

佛教仪式中音声是佛教文化传递的重要途径，在仪式中声音与乐器的变化为信众传递着佛教文化。

在今天，佛教音声逐渐成为一种艺术，本文通过自身实践以及查阅文献资料，以佛教的早课中的音声为例，分析总结佛教音声中的主要特征以及其意义所在，希望能为佛教文化的传播与发展提供微薄之力。

【关键词】仪式音乐；佛教；音声中图分类号：J608 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）10-0098-01一、仪式音乐研究的主旨及意义仪式是人类文化的重要承载方式，它是一种独特的文化现象。

舞蹈以及音乐是仪式的重要呈现方式，音乐方面基本依靠人声、器声构成，这种表现方式主要是参与者为了传承仪式文化，同时也是为了增添仪式氛围，以此帮助达到仪式活动的目的。

二、以佛教中早课为例对音声的研究虽然佛教传入中国后已经演化成不同宗派，但唯一没变的就是早晚课制度。

（一）早课中的音声早课是全寺僧众于每日早晨4-5时集合于大雄宝殿大殿，依次唱诵《楞严咒》《大悲咒》“十小咒”、《心经》。

如逢佛菩萨圣诞，则加唱其他咒语及佛菩萨祝祷。

下面以平常日的早课音声为例。

当唱诵完毕后，维那起腔唱赞偈：“上来现前清净众，讽诵楞严秘密咒，回向三宝众龙天，守护伽蓝诸圣众……”①两序大众开始绕佛，念“南无阿弥陀佛”几百声。

接着，转板念“阿弥陀佛”，大众归跪下三称“南无观世音菩萨、南无大势至菩萨、南无清净大海众菩萨”。

然后，维那起腔诵《普贤菩萨十大愿王》，僧众敲引磬和板：“一者礼敬诸佛，二者称赞如来，三者广修供养……”接着，维那起腔念：“四生九有，同登华藏玄门；八难三途，共入毗卢性海（接铃鼓）。

”②紧接着是维那起腔唱三皈依，完成后敲磬诵《大吉祥天女咒》。

最后，唱《韦驮赞》。

唱诵完后，仍然站立，维那敲磬三下，接三下引磬两序大众闻声而动顶礼三拜。

佛教音乐漫谈中国艺术研究院田青第三讲嘉实：上几次节目呢，请田青老师谈了佛教音乐的历史，还有一些各个方面的情况，今天呢，就想问一些佛教音乐的一些具体的表现形式的问题。

田青老师啊，我也曾经去寺庙里参观过僧人们音乐活动，大概也分为这么两大类，有声乐的、有器乐的，唱的、演奏的这两种形式，用乐器演奏的那种音乐好像还比较好理解，它那音调呢更接近于吹打乐，和我们常见的那些表现方式都比较相似，但是有一部分就是用声乐形式表现(就是唱的)这部分呢就比较独特了，它独特呢在什么地方，就是它有时候好像有音高，我说的音高是乐音的音高，有时候就没有了，就说话了。

田青：你指的这是庙堂里边的唱念呀，比如僧人们每天上殿，也叫“朝暮课诵”，俗称“早晚课”，这些，与那些佛教器乐曲，我们统称为佛教音乐。

那么它的唱念这部分呢，它是有唱、有念两种形式嘉实：两种?田青：两种!比如我们上次听的那个梵呗，那就是唱。

嘉实：那种唱的这种东西呢，我感觉到啊，虽然我听不懂啊!…… 田青：你的理解能力挺强的。

嘉实：不知道这种奥妙在哪儿，有时感觉它象是音乐，有时候象说话，但是呢给人的总体感觉呢它非常壮严。

就是……田青：非常肃静!嘉实：就是也有点好像很多调，大家也不是很固定的，有的这个调音高不太一样，但是在一起呢有很多调，像现代派的多调式的感觉。

田青：你研究和声的起源啊，就可以到寺庙里去听，就是早期和声是怎么产生的!因为僧人们经常在一起唱，唱相同的东西，时间一长，他有时候在有意无意之间就出现了一种和声的现象。

嘉实：啊!非常壮严!!田青：你刚才提到的有的是一种念诵，就是我们所说的老和尚念经，老和尚念经的这个念，用我们现在世俗的说法就是诵。

朗诵的这部分。

嘉实：朗诵?田青：对啊，它也是有的。

拿我们这个寺庙里最常见的早晚功课说，因为所有的出家人早晨、晚上都要上殿，上殿都要念一些经，唱………嘉实：都要唱。

田青：这叫早晚课，我们说的“功课”，学生做“功课”，“功课”这个词就是从这儿来。

之， 作步虚声 ” 。唐 道 世《 法苑珠 林 》 记
载 ：植尝游 渔 山 ， 闻空 中梵天 之 响 ， “ 忽

个音乐 、 蹈很 发达 的 国家 ， 舞 因此 佛
教音乐在 古印 度非 常 盛行 。佛 教经 印 度、 西域 传入 中 国后 ， 多 高僧 在翻 译 许 经文 的同时 也将 印度 、 西域 的佛教 音乐
将军 ” 可 使 用 。而 张骞 常 用 的这 首 方
了 中国佛 教 界对佛 教 音乐 译 词配 曲 问 题 的困惑 后 ， 又欣 喜地 写 道 ： 始 有陈 “
思王曹植 ， 深爱 音律 ， 属意经 音 ， 即通般 遮之瑞 响 ， 又感 渔山之神制 。于是 删治
《 摩诃 兜勒》 是一 首佛 曲 。“ 却 兜勒 ” 是
西汉建 元 三 年 （ 元前 １８年 ） 第 二 公 ３ ， 次是元狩四 年 （ 元 前 １９年 ） 公 １ 。此 时
“ 书面 ” 的有 ４ ２首 。此 记 录佛 曲数 量
如此明确， 只可 能 是 在 慧 皎所 在 的 时 代， 它们 尚都存在或 听到 ， 见到 ， 或 因为
“ ” 指 刻 写 。古 时 候 或 是 竹 刻 ， 契 是 或 是 木刻 ， 古人用来书 写、 录的方式 。 是 记
语， 则声 繁 而 偈 迫 。 这 里 慧 皎准 确 地 ” 指出了佛 教音乐随佛教传入 中国后 ， 所
遇到 的最 大 的难 题 ， 即译 词 配 曲 的 问
现 在存在于 日本 的《 大正 新修大 藏经 》
中就有《 山声明集 》 《 山私钞 》 两 渔 、渔 ，
处 均名《 山》 “ 渔 而 声明 ” 今 ， 至 仍用 于 我国佛教 界 的音律 修 行 。如 藏 传佛 教

在众多的弘化方法中，用音乐来教化众生，是最方便的，经文有时难以读懂，民族间的语言不能沟通，这就需要花大力气，经过善知识的引导，才能明文达义。佛乐的传播，就没有那么复杂，它不分国界、民族、年龄、男女，只要是用心的人，即使听不懂和尚的唱赞，也会从梵曲声声中有所感悟，达到唱者与听者心灵的感应，使听者心静如水，便会有“山含瑞气，水带恩光”之佳境，心花怒放，眼前一派大好，心情舒畅，这时周围的山也会为我们的存在呈现出吉祥之气，碧潭里的水也会为我们披被慈光恩泽。回归自然，便会“奉古佛慈尊”，这是佛乐的妙用。让我们做一个小小的试验，请来两位“心烦意乱”的人，一位让他听“流行音乐”，一位让他听“佛教音乐”，一段时间以后，让我们再来看看这两位同时听音乐的人就会出现不同的心情。听“流行音乐”者，在激烈、刺激的音符组合的旋律中，会烦燥不安，加上原有的坏心情，人就变得疯狂起来，随后便会有一种失落感，更加痛苦不堪。听佛乐者则不然，刚才那种冲动、烦乱的心便会风平浪静，象沙漠中出现的绿洲，夕阳里呈现的彩霞，如炎热的夏日坐在清凉至极的井台上，遍体清爽，烦恼便会远离他。用佛乐来传播佛教思想，以歌唱弘扬佛法，就能教诲世人弃恶从善，就能抚籍众生心灵的悲苦，是人间之佛教。
一个推动佛教经典与中国音乐文化结合的重要人物是梁武帝萧衍。他既是一位帝王，借弘扬佛法来加强自己的统治地位，又是一位对中国传统文化具有深厚修养的人，因此他亲制佛曲，把佛教仪式音乐与当时风行的清商乐融合一体。当然真正使佛教音乐中国化、通俗化的，还是众多寺院中的艺僧。
佛教称八万四千法门，只要能慈悲济世，利乐有情，解脱生死之苦海，皆是方便。佛教音乐在普度众生方面，有着众多的优势。
<安详教音乐
音乐是艺术，好的音乐能陶冶性情，净化心灵，佛教音乐更是如此。美妙的佛乐也在无言地宣扬着佛法。佛乐的特质，就是听了使人安详、清静的，而不是靡靡之音，就好像喝茶与饮酒的不同。佛教音乐是“雅”而不“俗”，“觉”而不“迷”。

佛教音乐的名词解释佛教音乐是一种非常独特的音乐形式，它深深地融入了佛教的教义和哲学思想。

佛教音乐以其独特的旋律、和谐的声韵和深远的内涵，成为佛教仪式和礼拜中不可或缺的一部分。

在这篇文章中，我们将深入探讨佛教音乐的一些重要概念和特点，带领读者更好地了解这一独特的音乐形式。

首先，佛教音乐强调平和与静寂的特点。

佛教强调内心的平和与静默，这也体现在佛教音乐中。

佛教音乐的旋律通常缓慢、静谧，音符轻柔，节奏缓慢而稳定。

这种音乐传达出一种宁静与平和的氛围，有助于信徒沉思内心、平静心神。

其次，佛教音乐强调意境的表达。

佛教音乐通常以抒发内心情感和情感表达为主要目的，而不是为了满足审美的外在享受。

音乐的旋律和歌词会通过悠扬的旋律和深情的声线来表达出对佛陀、菩萨或佛教教义的崇敬和审美情感。

这种音乐带给人一种超脱尘世的感觉，让人们能够更好地融入佛教的思想世界。

佛教音乐还强调解脱与超越的内涵。

佛教倡导追求解脱和超越一切痛苦的境界，这种思想也贯穿了佛教音乐的创作和表达。

音乐的旋律和歌词常常表达出对世间烦恼的放下和对解脱境界的渴望。

这种音乐不仅能够引领人们进入冥想状态，还能够激发人们追求内心自由与超越的渴望。

另外，佛教音乐在演奏方式和乐器选择上也有其独特之处。

佛教音乐一般以合唱或独唱的形式呈现。

合唱可以增强音乐的层次感和宏大气氛，而独唱则更能凸显个体对音乐情感的表达。

在乐器选择上，佛教音乐通常使用一些民族乐器，如琵琶、古筝、笛子等。

这些乐器的声音独特、悠扬，有助于营造出更加平和与宁静的氛围。

最后，佛教音乐在不同地区和文化背景下有着不同的表达方式和风格。

例如，在中国的汉传佛教音乐中，常常使用经典佛教典籍作为歌词的基础，表达对佛陀和菩萨的崇敬，而在日本的禅宗音乐中，音乐被运用为禅修的一种辅助工具。

虽然风格和形式有所不同，但佛教音乐在不同地区都保持了平和、宁静、超脱的核心特点。

总的来说，佛教音乐以其独特的音乐风格和文化内涵，成为佛教信徒日常生活和仪式中不可或缺的一部分。

此曲只应天上有人间能有几回闻——漫谈文山州的古典洞经
音乐
龙符
【期刊名称】《民族音乐》
【年(卷),期】2002(000)012
【摘要】被誉为“此曲只应天上有,人间能有几回闻”的古典“洞经音乐”,从上一世纪九十年代末起,伴随丽江旅游热的兴起,与纳西族东巴文化和纳西古乐一道,成为中国民族古代经典音乐的骄傲,在世界文化的舞台上,以古老神奇美妙飘渺的迷人艺术魅力,大放异彩,光耀千秋。

相传洞经音乐从明代永乐年间自四川传入云南。

源于佛教和道教的丝竹乐。

所用乐器,一般分文、武两类。

文乐器包括琴、瑟、笙、胡琴、筝、箫、碗胡、三弦、云锣等;武乐器包括唢呐、锣、钵、铛、磐、大鼓、小鼓、小镲等,约有二百余种曲牌,多用于婚丧及民间文娱活动。

关于洞经音乐的起源和衍变,一说产生于当地的民族民间音乐;二说产生于中原传人的内地雅乐。

【总页数】1页(P48-48)
【作者】龙符
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】J607
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浅谈我国佛教音乐的特点地位和作用一、佛教音乐的特点1.宗教性质：佛教音乐是佛教文化的重要组成部分，具有宗教性质。

它以佛教经、佛教教义为内容，通过音乐的形式将教义融入人们的心灵中。

在佛教音乐中，经文的吟唱起到了重要的作用，通过不同的旋律和音调，使人们能够更好地理解和体会佛教的思想。

2.虔诚庄重：佛教音乐追求的是一种虔诚庄重的氛围。

在佛教寺庙里，每天早晚都会有佛教音乐的演奏，音乐的旋律悠扬、庄严，通过音乐来传达对佛教的崇敬之情。

3.曲调丰富多样：我国佛教音乐的曲调丰富多样，包括佛教经文的朗诵、念诵和吟诵，以及佛教音乐剧、佛乐器演奏等形式。

每一种曲调都有其独特的特点，从而创造了丰富多样的音乐形式。

1.宗教信仰的载体：佛教音乐作为佛教信仰的载体，承载着佛教的教义和思想。

它能够帮助人们更好地理解和接受佛教的教义，进一步加深对佛教的信仰和崇敬。

2.文化传承的重要组成部分：佛教音乐是我国传统文化的重要组成部分。

在我国几千年的历史中，佛教音乐一直是传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史和文化内涵。

它不仅代表了佛教文化的精髓，也反映了我国古代文化的独特魅力。

3.宗教艺术的表现形式：佛教音乐是宗教艺术的一种表现形式。

它通过音乐的形式来传达宗教的思想和情感，使人们能够更好地感受到宗教带来的宁静和安宁。

2.培养人们的情感：佛教音乐可以培养人们的情感，使人们能够更好地感受到宗教带来的宁静和安宁。

通过音乐的形式，人们可以释放内心的压力，找到内心的平静与安宁。

我国佛教音乐具有独特的特点、重要的地位和广泛的作用。

它是佛教信仰的载体，是传统文化的重要组成部分，也是宗教艺术的表现形式。

通过它，人们能够更好地理解和接受佛教的教义，感受宗教的宁静和安宁，促进文化交流，反映我国古代文化的独特魅力。

据有关 资料不完全统计 ，现在一般常用的梵呗中所用的南北 曲调近二 百曲。除了六句赞多用 《 华严会》
外 ，其余如 《 挂金锁 》 《 豆叶黄 》 《 望江南 》 《 含烟》 《 学经 》 《 柳 金 金砖落井 》 《 破荷 叶》 以及 《 寄生 草》 《 浪淘沙 》等都是最 常见 的。近年 来 ，闻北京 、江西、天津 、厦 门等地相继的音响磁带 。在传统梵呗的基础上又大胆创新 ，己将 电子琴等现代 乐器用 于佛门梵 呗，在物质文 明及精神文 明高度发达的今天 ，中国梵 呗这～ 古老 的佛教传统文化也遇到 了挑战 ，但 只要有 佛
神州民俗 ２１ 第１ 期 ０２ ８ 年 ｏ
艺术研 究
佛教 音 乐 的历 史与发 展
徐 丹丹
（ 广东民族 乐团 广 东 广 州 ５ ０７ ） １ ０５
［ 摘 要 ］佛教音 乐历 史源远流长 ，是 中华民族 宝贵 的文化遗产 ，佛教音 乐特有 的韵味 很 吻合人们 宗教膜拜和祈求幸福 的心理 。其音 清新典雅 ，超凡脱俗 ，其韵 幽远深长 ，唱者身
“ 二十八解 ”武乐—— 中国汉代最早 的军乐—— 是什么 样子，我们 己不可能知道 了，但张骞带 回的这首 乐 曲，却似乎 是一首佛乐 。兜勒 ，应该是人名 。吴支谦译 《 义足经》 中，有 《 兜勒梵志经》品，讲兜 勒如何从
迷信 外教而经释 迦牟尼 点化 皈依佛 教的故事 。 “ 诃 ”在梵 文中是 “ ”、 “ 摩 大 伟大 ”的意思 ，兜 勒改变信
仰 ，终于变成 “ 摩诃兜勒 ” （ 伟大的兜勒） ，似是这首音乐的主题。这首佛 曲大约可以被视 为有 史可依 的传人 中国的第一首佛 曲。这首被汉武帝用作军乐的 “ 二十八解 ”佛 曲，直到后汉时还用来 给边将扬威 ， “ 万人将

进入宋元明清时代，由“俗讲”演变而来的“宝卷”被崛起的 市民阶层所喜爱，民间歌调配经咒唱的通俗化佛教音乐日益成为了 风尚。受通俗化的佛教音乐的影响，民间说唱和器乐日趋繁荣，汉 传佛教音乐在一定程度上促进了民间音乐的发展。
进入近代，受战乱、政治环境的影响，我国汉传佛教音乐在动 荡中艰难维继，虽然在建国后得到了一定程度的复苏，可惜后来因 文化大革命的影响而完全停滞，大量佛教文物包括音乐资料被毁， 佛教音乐活动完全停滞，这可以说是我国汉传佛教音乐发展的历史 最低潮，直至改革开放之后汉传佛教音乐才得到了复兴。随着市场 经济的发展，佛教音乐有着愈发通俗现代化的趋势，并且出现了大 量的佛教音乐制品。
不同而产生了不同的风格，道照、慧琚、昙宗、僧辨等高僧因他们 不同风格的梵呗而被世人喜爱，被称为“唱说之功，独步当世”。
隋唐时期，汉传佛教音乐进入传播和发展的顶峰时期，此时上 层阶级甚至统治阶层中出现了大量的佛教徒，有些人虽然不是佛教 徒，但是却对佛教音乐和佛教文化有着浓厚的兴趣，这使得外域传 入的佛教音乐成在上层社会中流行，大量的佛曲被引入到宫廷宴乐 之中。在民间，百姓们更加喜欢以自己熟悉的曲调讲佛理、佛教故 事的“俗讲”，佛教音乐的通俗化由此开始。
（二）我国汉传佛教音乐的类别 汉传佛教音乐流传至今已经发展为赞、偈、咒、诵四大类，其 中“赞”如《佛宝赞》是以包含四句赞、六句赞、八句赞、多句赞 四种类型，以赞同词为韵体。“偈”如《回向偈》可细分为多种形 式如七字体、八句复唱，是以梵文作为唱词的作品。“咒”即“咒 文”，主要是通过汉字加以解释，其具体含义并不能作出直接翻 译，仅可通过主观感受细细体会。“咒”从本质而言可以分为有韵 咒和无韵咒，后者节奏相对而言较为急剧，伴击的方式主要为木鱼 单点；前者节奏相对而言较为缓慢，伴奏的方式多种多样，如铛、 磬、铃等。“诵”主要指“唱诵”，是一种在晨间与夜间的拜佛时 使用的音乐性很强的，有一定规则的韵体腔，伴奏乐器的种类丰富 多彩，较为多见的乐器有钟、鼓、磬等多种。 （三）我国汉传佛教音乐的发展前景 对比西方的宗教音乐，我国汉传佛教音乐在发展的历程中更加 通俗化，随之带来的问题就是我国的汉传佛教音乐并没有形成独立 的艺术体系。近年来，一些佛学院开始设立的音乐系不仅对汉传佛 教音乐进行专门研究，还加强了与西方音乐的交流，对于我国汉传 佛教的发展，公元前5世纪释迦牟尼创立佛教之初就有佛教音乐的存在，佛祖 宣扬佛法用的就是“清净和雅”的吹唱。佛教于东汉明帝永平年间 流入中国，据《牟子理惑论》记录了一件“汉明帝夜梦金人”的事 件，同样的记录也见于《四十二章经序》中，但事实上，汉朝人在 汉明帝与佛结缘之前已经认识了“佛”，而且佛教在当时的民间已 经在传播开了。随着佛教在中原土地上的流行，佛教音乐也随之在 进入中国，同一时期中天竺来的僧人竺法兰以“以大梵音”的梵呗 弘法，这是有记载的最早在我国出现的佛教音乐。 汉武帝期间出使西域的张骞带回的一首《摩柯兜勒》成为了正 式传入我国的第一首佛乐，这首曲子后来被当时宫廷乐师李延年改 编为军阵乐，这首军阵乐被认为是我国历史上的第一支佛教音乐。 此时接触到佛教的都是上层阶级，并且由于佛教音乐的调式、和 声、调性、音阶等与我国的传统音乐相差较大，而且语言上主要以 梵文为主，当时的人们并不适应这种听觉效果，这佛教音乐等学习 一直很困难，佛教音乐在我国的发展并不是很理想，直到我国学者 将梵文译成汉字之后，我国的佛教音乐才算正式形成。 三国至南北朝时期，佛教受统治者的支持在我国得到了一定程 度的发展，佛教戒律、仪轨开始传入我国，并开始了中国化进程， 大量的汉传佛教寺院建立，汉传佛教僧众人数增多，对于佛教音乐 的需求也大大增加。最著名的将梵乐进行汉化工作的代表人物是三 国时期的曹植，由于同时期中国音乐音韵学兴起，与天竺哀婉的佛 音表现风格类似的清商乐萌芽，大量的僧人在他的带领下在印度佛 教音乐中加入我国的传统音律并翻译梵文，产生了大量汉字配经文 的有中国特色的汉传佛教音乐，汉传佛教音乐作品的传播序幕由此 拉开。曹植所创建的“鱼山梵呗”成为了我国最早的梵呗并且流传 至今，“鱼山梵呗”也成为了是中国化梵呗标准原声的简称。 二、汉传佛教音乐的传播和发展 （一）我国汉传佛教音乐的发展历程 东晋时期，汉传佛教音乐在发展中遇到了仪轨和梵呗的结合的 问题。当时长安有一位叫“道安”的僧人，他提倡在佛教的各项法 事仪轨如“上经”、“布萨”等与梵呗结合在一起，这使汉传佛教 音乐更加丰富和完善。 东晋时期后，随着佛教的发展，汉传佛教音乐的发展格局也在 一定程度上发生了分化，佛教音乐也就正式分为了以建康为中心的 江淮以南的“南传佛教音乐”和以长安为中心五胡十六国的“汉传 佛教音乐”两大分支流派。南传佛教音乐流派正式成立以后，将发 展的重点置于佛教乐舞方面，十分注重佛教乐舞的进一步发展与丰 富，以及佛教仪轨体制的创建与发展，他们逐步规范了佛教内部的 各种法事仪轨，使得汉传佛教音乐的发展在南北朝时期达到了第一 个高峰。佛教音乐的发展得到了来自统治阶层的推动，如齐代萧子 良、梁代开国皇帝萧衍，南朝梁武帝在位期间十分信奉佛教，他创 作了一系列有关佛教的音乐作品，在这些作品中被世人称“正乐” 的作品共有十首，如《善哉》、《大观》等。这一时期梵呗音乐几乎 可以用于所有的佛教法事活动，唱导之风盛行，佛教音乐也因地域

浅谈我国佛教音乐的特点地位和作用我国佛教音乐具有独特的特点。

佛教音乐以其庄严、祥和、清雅的音乐形式，独特地表达了佛教的核心思想和精神内涵。

佛教音乐的特点主要体现在以下几个方面：1.宗教性：佛教音乐是一种宗教音乐形式，其目的是传播佛教教义、唤起修行者对佛陀和佛法的敬仰和信仰。

佛教音乐通过优美的旋律、悠扬的咏唱，让信众们在修行和礼佛中感受到宗教的庄严和力量。

2.禅意：佛教音乐以其清净、安宁、悠扬的音乐特点，具有独特的禅意。

佛教音乐的旋律简单、自然，听众可以通过音乐的律动和声音的变化进入到内心的静谧和平静状态，达到安抚身心、追求超脱的目的。

3.喜乐：佛教音乐以其欢快、欢乐的音乐形式，带给人们积极向上的乐观情绪。

佛教音乐中的喜乐元素，能够激发人们的热情和信心，给人以积极的力量和鼓舞。

我国佛教音乐在音乐文化中具有重要的地位。

佛教音乐是我国传统音乐文化的重要组成部分，对于促进音乐的发展和演变起到了积极的推动作用。

1.宗教与艺术的结合：佛教音乐融合了佛教的宗教性与音乐的艺术性，形成了独特而独具魅力的音乐形式。

佛教音乐在庙会、法会等宗教仪式中得到广泛的应用和推广，成为佛教文化的一部分，同时也为我国音乐文化的丰富与发展作出了重要贡献。

2.促进音乐交流与发展：佛教音乐通过佛教的传播，使得我国的音乐文化得以与世界各国的音乐进行广泛的交流和互动。

佛教音乐传播到东亚诸国，形成了东亚地区特有的佛教音乐文化，丰富了整个音乐文化的多样性和内涵。

3.音乐多样性的呈现：佛教音乐以其独特的音乐形式和艺术风格，丰富了我国传统音乐的多样性。

佛教音乐在不同地域、不同宗派的佛教文化中呈现出各具特色的风格，如南方的讲经乐、北方的大悲赞等，丰富了我国传统音乐的形态和内容。

我国佛教音乐在社会生活中具有广泛的作用。

佛教音乐不仅在宗教仪式中扮演重要角色，还在社会生活的其他方面具有广泛的作用，对于推动社会和谐与文化进步起到了积极的作用。

1.精神心灵的安抚：佛教音乐通过舒缓的旋律和悠扬的唱诵，能够带给人们宁静、安抚的精神享受。

长春师范大学学报Journal of Changchun Normal University 第40卷第4期Vol.40 No.42021年4月Apr.2021中国汉传佛教音乐的艺术特征及文化功能研究刘艳敏(宿州学院音乐学院，安徽宿州234000)［摘要］佛教音乐伴随着佛教从印度传入我国，便与我国传统文化艺术高度融合发展，进而实现了内容、形式、功能等多层面的升华与延展。

本文以汉传佛教音乐为研究对象,在阐述其构成与艺术特征的基础上，对其在修行法事、祈福禳灾法事以及普济法事中的具体运用进行了探讨，并分析了汉传佛教音乐的文化功能。

［关键词］汉传佛教；佛教音乐；艺术特征;文化功能［中图分类号］J608 ［文献标志码］A ［文章编号］2095 -7602(2021)04 -0185 -04佛教缘起于印度,后传入我国。

在漫长的历史发展进程中，包括佛教音乐在内的佛教文化与我国传统的 儒家、道家文化实现了高度的融合，不仅使汉传佛教成为我国重要的宗教派别之一，且对我国的文化艺术发展 起到了举足轻重的作用,成为中华传统文化的有机组成部分［1］。

佛教音乐是佛教教义传播和弘扬的有效载 体，它深刻体现着佛教的艺术属性，丰富了我国传统音乐艺术的发展格局，发挥了极为重要的文化功能。

佛乐 伴随着佛教在东汉末年传入我国，其独特的表现形式一一呗赞与转读引起了人们的广泛兴趣，佛经的唱诵仪 制也逐渐被我国的僧侣认可和接纳。

东晋时期，中国佛教唱诵音乐梵呗创立，据传始创者是曹植，后经僧侣们 改编或新创，与中国传统文化的结合更加深入，梵呗也因此获得了快速发展。

南北朝时期，佛教清规、仪轨被 确立，大力推动了佛教音乐的发展。

隋唐时期，佛教迎来其发展的全胜时期,不同宗派开始形成。

佛教音乐无 论在宫廷还是民间都得到了广泛的发展，且逐渐体现了世俗化倾向，对后世影响深远。

后经宋元明清等不同 朝代沿革,汉传佛教和佛教音乐与中华文化的深度融合脚步始终未曾停息,佛乐民族化、一体化日益成熟,佛 事仪轨也更加规范统一。