七年级美术 格尔尼卡

教学内容格尔尼卡教学目标知识目标了解《格尔尼卡》的基本信息以及创作背景和过程。

通过对作品《格尔尼卡》象征性表现手法的分析与学习，去把握一幅作品的艺术价值。

能力目标明白画中形象的的象征意义，了解毕加索立体主义的非写实风格。

学会从构图、造型等基本美术语言方面对现代绘画的欣赏能力。

情感目标通过欣赏《格尔尼卡》感受法西斯战争给人们带来的灾难。

培养学生热爱和平、珍重生命的态度。

教学重点作品通过什么样的艺术语言来表达对法西斯暴行的愤怒之情。

教学难点理解象征性和立体派的艺术手法。

学情分析学生对于立体主主义美术比较陌生，应注重引导学生探究，调动学习热情。

教具教材、电子版课件课时一课时教学过程教学目的一、导入：教学平台上展示格尔尼卡图片1、老师——打开课本P1，欣赏《格尔尼卡》问题：作品的题材画了什么内容作者想表达什么样的情感学生——老师——总结作品基本信息2、让学生讲讲对于这幅作品想了解什么根据学生的回答了解学生对作品的掌握情况和接受能力情况。

学生——带着疑惑寻找自己想要了解的内容……二、授课：（导入PPT,板书课题）引导——欣赏一副作品你认为应该从哪儿入手时间、作者、内容……需要掌握哪些内容才能真正了解作品时代背景、表现手法……学生——老师——总结（一）创作背景：时间：1937年，第二次世界大战爆发期间，德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡。

西班牙共和国政府的委托毕加索，在巴黎举行的国际博览会西班牙馆创作一副装饰壁画。

产生：德军三个小时的轰炸，炸死炸伤了很多平民百姓，使格尔尼卡化为平地。

激起了国际舆论的谴责。

毕加索义愤填膺，决定就以这一事件作为壁画创作的题材，以表达自己对战争罪犯的抗议和对这次事件中死去的人的哀悼。

老师——同学们是否能联想到“二战”期间法西斯在中国犯下的罪行学生——（二）作品内容：1、牛头、嘶鸣的马、高悬的灯泡、火焰、手持油灯的女人、哭泣的母亲以及手持短剑的士兵。

老师：——牛的表情它代表什么面目狰狞，代表了法西斯的残暴。

《格尔尼卡》教案设计初一学生思维活跃，感情丰富，求知欲、好胜心强，在接收知识上往往带有浓厚的感情色彩，乐于接受有兴趣的感性知识。

而这幅作品内容显得抽象、复杂，画面给人惨烈的印象，不同于意境优美的画面作品，如果让学生自己看书评价或直接讲述，他们会感觉到枯燥乏味，接受起来比较复杂，欣赏难度比较大。

学生平时对立体主义的作品接触较少，可能在没学会欣赏之前就对它失去了兴趣。

所以要做到教学是首先吸引他们，然后引导他们循序渐进地解决问题。

通过对本节课的精心研读和设计，从上课的效果来看，达到了课前的预设目标。

做到了一节普通的欣赏课能够走进学生心里，让他们把注意力都集中在一幅作品当中并用心体验画面带给他们的感受与思想的交流。

本节课，学生无论在个人思考方面还是在小组合作方面，都能积极主动的参与课堂的学习中。

不仅全面的理解了《格尔尼卡》这幅作品的意蕴，也学会了如何欣赏一幅美术作品，为以后的美术欣赏课的学习打下基础。

本课教材是人教版初中美术七年级下册的内容，属于“欣赏·评述”学习领域。

《格尔尼卡》是毕加索于1937年创作的一幅艺术巨作，它用象征性的艺术手法对30年代西班牙内战期间德国纳粹空军轰炸西班牙小镇格尔尼卡，杀害数千无辜平民百姓的事件进行了控诉，有力的揭露了侵略战争的罪恶和法西斯的暴行。

毕加索运用立体主义，超现实主义绘画的形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民惊恐，痛苦和死亡的悲惨情景。

以不安、冲撞的动势和强烈的视觉形象，打动着每一个观众的心。

由于该作品中不是按传统绘画中那种整体、严谨的构图来完成的，学生一时会很难理解。

因此围绕《格尔尼卡》可以展开诸多有探究性的主题供学生深入探讨。

如：毕加索他为什么要创作《格尔尼卡》、怎样理解《格尔尼卡》中的怪异形象，我们从毕加索的创造性思维中得到了什么等。

课中主要用八个方面引导学生理解作品，并总结如何欣赏一幅美术作品。

根据本课所学的欣赏方法，课下自选一幅绘画名作，进行解读，写一篇鉴赏短文或者用立体主义绘画风格创作一幅肖像画，和同学们分享。

《格尔尼卡》是由西班牙艺术家毕加索创作的一幅著名的油画作品，也是人教版美术七年级下常锐伦教材中的重要内容。

作为一幅具有深刻历史背景和艺术价值的作品，它不仅展现了毕加索独特的艺术风格，更蕴含着对当时战争和痛苦的深刻思考。

在这幅作品中，毕加索以鲜明的构图和独特的色彩运用呈现了一幅煞有介事的战争画面。

让我们从画面的结构和布局开始分析。

整幅画面被分成了三个主要部分，分别是中间的战马、左侧的受难者和右侧的悲痛者。

这种构图的设计使得观众在欣赏画面时可以清晰地感受到作品所表达的主题。

战马的造型庞大而凶猛，它仿佛承载着整个战争的残酷和毁灭，而左侧的受难者则呈现出极度的痛苦和无助，更是深刻地表达了战争给人们带来的巨大灾难。

而右侧的悲痛者则以扭曲的面容和哀怨的姿态展现了战争给人们心灵带来的创伤。

除了构图上的精彩设计，作品中的色彩运用也是毕加索所擅长的。

画面中所使用的色彩主要以黑白灰为主，这种冷色调的选择进一步加强了作品所要表达的悲惨气氛。

毕加索在画面中大量运用了几何形状和线条，这种特殊的绘画风格为作品增添了独特的艺术魅力，使得观众在欣赏时不仅可以感受到战争的残酷，更能够从中感受到毕加索的独特艺术语言。

回顾整幅作品，《格尔尼卡》无疑是一幅凝聚了毕加索深刻思考和情感表达的杰作。

从构图、色彩运用以及绘画风格上来看，毕加索都赋予了这幅作品独特的艺术魅力，使得它成为了20世纪最著名的艺术作品之一。

从毕加索对战争和人类痛苦的深刻思考出发，《格尔尼卡》所要表达的并不仅仅是一个特定时期的事件，更是对人性、生命和和平的思考和呼吁。

在当今社会依然充满战争和矛盾的背景下，《格尔尼卡》所传达的反战、和平和爱的主题依然具有极其重要的现实意义。

在我的个人观点中，《格尔尼卡》这幅作品以其独特的艺术语言和深刻的内涵，给人们带来了对于战争和痛苦的深刻思考。

不仅如此，它所带来的和平与爱的呼吁也使得这幅作品成为了艺术史上不可忽视的存在。

在学习人教版美术七年级下常锐伦教材中《格尔尼卡》这一内容时，我们应该从多个维度去理解和领会这幅作品，透过艺术家的眼睛去感受当时的历史和人们的痛苦，从中汲取更多的力量和启示。

初中美术格尔尼卡教案【篇一：格尔尼卡教案美术教案1】格尔尼卡教案美术教案七年级美术教案时间课题：格尔尼卡课型：欣赏。

评述媒体使用：微机、幻灯、ppt教学目标：1、通过本课学习，使学生了解毕加索及代表作品《格尔尼卡》。

2、提高学生欣赏、分析作品的能力。

3、通过作品使学生认识到和平的可贵。

教学重点：作品通过什么样的艺术语言，表达了作者对法西斯暴行的愤怒。

教学难点：理解象征性和立体派的艺术手法。

教学关键：《格尔尼卡》的含义和表现手法。

教学流程：一、课前准备：（1分钟）1、教师准备教具：ppt、影像资料、教材2、学生准备学具：有关毕加索及其作品《格尔尼卡》的文字或图像资料。

二、引课：（4分钟）展示《格尔尼卡》，请同学们观察作品，谈谈最初的印象和感受。

从而引出课题——格尔尼卡三、新课：（27分钟）（一）作者：巴伯罗。

毕加索，西班牙画家，出生于1881年，去世于1973年。

从十九世纪末从事艺术活动，一直持续到二十世纪七十年代，是最具有影响力的现代派画家。

一生画法和风格迭变，从印象派、野兽派直至立体派。

早期描绘近似表现派的主题；后注目于原始艺术，简化形象。

1915——1920年，画风一度转入写实。

1930年，又明显倾向超现实主义。

晚期制作了大量的雕塑和陶器等，亦有杰出的成就。

他的作品境界独特、视角独特，改变了人们观察世界的角度，具有丰富的想象力、抽象的造型、浓艳的色彩，对现代西方艺术流派有很大的影响。

他作画从不临摹实物，他说：“我不是在寻找，而是在发现。

”（学生通过课前查找资料说明，教师适时补充说明。

）（二）《格尔尼卡》的创作背景：1、1937年4月26日，德国法西斯的飞机对西班牙小镇格尔尼卡进行了狂轰滥炸。

三个小时的轰炸，死伤无数平民百姓，使格尔尼卡夷为平地。

德军的这一暴行，激起了国际舆论的谴责。

毕加索义愤填膺，接受了西班牙共和国的委托，准备以这一事件作为为巴黎世界博览会的西班牙馆创作壁画的题材。

表达自己对战争罪犯的抗议和对死难者哀悼。

《格尔尼卡》教学过程设计一、教材分析1．本课内容在教材中的地位本课教材是初中《美术》第一册的内容。

《格尔尼卡》为毕加索在1937年创作的一幅著名的艺术作品。

毕加索用了象征性的艺术手法，以不安、冲撞的动势和强烈的视觉形象，打动着每一个观众的心。

它是中学阶段美术教材中的“鉴赏示范系列”之一。

“鉴赏示范系列”于每册第一展开页置放一件大幅作品及对作品整体介绍与评价，2~3页包括作品的时代背景、作者介绍、细节分析以及创作过程与草图等，使学生能从广泛的文化背景中理解美术作品，它为学生提供了如何“欣赏。

评述”美术作品的示范。

2．编者意图：本课教材意在打破传统的教师讲授、学生被动接受的学习方式，为学生采用探究性学习做了很大的改革：它向学生提供了大量的资料——从背景资料到艺术家构思的过程等方面，为探究性的学习方式创造条件。

从这一点出发，并通过蓝线在画面里引出的一些局部，让学生重点分析、认识作品的艺术语言，经过充分的自学，加深对作品的理解。

这些局部经过精心选择，试图通过几种典型的象征性的艺术手法，加强学生对作品的感悟。

3．教材特点：作品内容显得抽象、复杂，画面给人惨烈的印象，不同于一般画面意境优美的作品，它是立体派风格的代表作品，选材具有典型性；另一方面，书中不但有对作品的整体介绍与评价，2~3页还包括作品的时代背景、作者介绍、细节分析以及创作过程与草图等，使学生能从广泛的文化背景中理解美术作品，大量事实材料让学生通过阅读、思考，概括特征，既提高了欣赏能力，又掌握了欣赏评价作品的方法，达到举一反三的效果。

4．重点：作品通过怎样的艺术语言具体地表达了作者对法西斯暴行的愤怒之情。

难点：理解象征性和立体派的艺术表现手法。

5．教学目标：认知目标：1.学生初步领略立体主义绘画的特点。

2.使学生明白格尔尼卡是一幅以战争为主题的政治画作品。

能力目标：1.使学生能尝试着把对抽象的立体主义绘画作品的欣赏感受用自己的语言表达出来。

2.在欣赏中提高学生对美的感受能力。

《格尔尼卡》教学设计一：教材分析：毕加索的《格尔尼卡》，运用立体主义、超现实主义绘画的形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民惊恐、痛苦和死亡的悲惨情景。

本课时教学通过对《格尔尼卡》一画的欣赏，学习毕加索运用变形、象征和寓意的手法来表达自己的强烈情感，学习毕加索反对战争、热爱和平的美好品质。

二：教学目标知识与技能：通过本课学习使学生了解《格尔尼卡》这幅著名作品的艺术特色。

过程与方法：学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。

情感态度与价值观：在欣赏的过程中，培养学生发现问题、提出问题、收集资料的能力，以及表述思想和交流成果的能力。

三、教学重难点：（1）了解作品中艺术语言与主题表达的关系。

（2）理解象征性和立体派的艺术手法。

四、教学过程（过程一）首先我们先来听一段歌曲《在东北松花江上》，听完后请大家谈谈歌曲中传递了哪些信息？生：回答师:残酷的战争殃及无辜百姓。

在1937年，同样的场景在西班牙北部格尔尼卡小镇上演，德国法西斯对原本美丽的格尔尼卡小镇进行大轰炸，杀害了数千名无辜者。

画家毕加索听到消息后极为愤慨，于是在墙上激情创作了一幅壁画，用来痛斥和揭露法西斯的暴行。

（过程二）自主探究学习（一）画家简介。

师：欣赏分析毕加索的《格尔尼卡》，首先我们来认识这位画家——毕加索。

（PPT 显示毕加索肖像）毕加索出生于西班牙，1904年定居巴黎。

他从19世纪末从事绘画，一直持续到20世纪70年代，据统计共画了近37000幅作品，也是立体派的先驱代表, 当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。

代表作有《梦》、《亚威农少女》，还有今天我们要赏析的《格尔尼卡》。

（二）画面内容分析1、学生对画面的最初印象师：请同学们观察这幅画，给你们的最初印象是什么？生1：乱。

生2：丑。

生3、灰。

师：对于画面来说，同学们能够直观感受到这些情感，那具体画面中表现了哪些形象呢？生1：人。

美术《格尔尼卡》说课教案一、教学目标1. 让学生了解《格尔尼卡》的背景知识，知道它描绘了什么内容。

2. 引导学生分析《格尔尼卡》的画面构图和艺术特点，提高学生的审美能力。

3. 通过对《格尔尼卡》的学习，培养学生对和平的珍视和对战争的厌恶。

二、教学重点1. 《格尔尼卡》的背景知识和画面内容。

2. 《格尔尼卡》的艺术特点和审美价值。

三、教学难点1. 《格尔尼卡》画面构图的理解。

2. 对《格尔尼卡》艺术特点的分析。

四、教学方法1. 采用问题驱动法，引导学生主动探究《格尔尼卡》的背景知识和画面内容。

2. 采用欣赏分析法，培养学生对《格尔尼卡》艺术特点的审美能力。

3. 采用情感教育法，引导学生对和平和战争的思考。

五、教学过程1. 导入新课：通过展示《格尔尼卡》的图片，引导学生关注这幅作品，激发学生的学习兴趣。

2. 学习背景知识：讲解《格尔尼卡》的创作背景，让学生了解作品的历史意义。

3. 分析画面内容：引导学生观察《格尔尼卡》的画面内容，探讨作品的主题和构图。

4. 欣赏艺术特点：分析《格尔尼卡》的艺术特点，如线条、色彩、光影等，提高学生的审美能力。

5. 情感教育：引导学生思考战争对和平的影响，培养学生的和平意识。

6. 课堂小结：总结本节课的学习内容，强调《格尔尼卡》的艺术价值和主题思想。

7. 布置作业：让学生课后收集有关和平和战争的作品，进行欣赏和分析，培养学生的审美能力和思考能力。

六、教学准备1. 教师准备《格尔尼卡》的相关资料，包括图片、文字介绍等。

2. 准备投影仪或电脑等展示设备。

3. 准备纸张和画笔，以便学生在课堂上进行创作。

七、教学内容1. 《格尔尼卡》的背景知识。

2. 《格尔尼卡》的画面内容和构图分析。

3. 《格尔尼卡》的艺术特点和审美价值。

4. 和平与战争的思考。

八、教学步骤1. 导入新课：展示《格尔尼卡》的图片，引导学生关注这幅作品。

2. 学习背景知识：讲解《格尔尼卡》的创作背景，让学生了解作品的历史意义。

课题：欣赏作品《格尔尼卡》（1课时）
七年级上册人美版美术课教者：曹坤
第周一节
一、教材分析
《格尔尼卡》是毕加索于1937年创作的一幅著名的艺术作品，它用象征性的艺术手法对本世纪30年代，西班牙发生内战，反动势力的代表——佛朗哥得到德国法西斯的支持。

1937年4月26日，德国纳粹空军轰炸了西班牙北部的小镇格尔尼卡，杀害数千无辜平民百姓，引起国际上的强烈抗议。

毕加索通过这幅作品表达对法西斯势力的愤恨，有力的揭露了侵略战争的罪恶和法西斯的暴行。

毕加索的《格尔尼卡》，运用立体主义、超现实主义绘画的形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民惊恐、痛苦和死亡的悲惨情景，以不安、冲撞的动势和强烈的视觉形象，打动着每一个观众的心。

表达了毕加索对法西斯战争罪恶的愤怒之情。

本课时教学通过对《格尔尼卡》一画的欣赏，帮助学生对毕加索立体主义、超现实主义绘画的理解，学习毕加索运用变形、象征和寓意的手法来表达自己的强烈情感，学习毕加索反对战争、热爱和平的美好品质。

教学回顾：。

山东省临沂市凤凰岭中学七年级美术下册《格尔尼卡》教学设计【教学目标】1、知识与技能：通过本课学习使学生了解《格尔尼卡》这幅名画的基本信息（作者、年代等）。

掌握画面中每个形象的象征意义，了解毕加索的立体主义的非写实画风，通过欣赏《格尔尼卡》学会从构图、造型灯基本美术语言方面去欣赏绘画作品。

2、过程与方法：通过使用多媒体，运用大量直观的图片和音画结合的视频，让学生切身感受到战争给人们带来的灾难，并点燃学生的爱国热情，让学生在积极积极参与讨论、探究、的过程中，一同了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。

3、情感态度与价值观：在欣赏评析的过程中，通过作品感受法西斯战争给人们带来的灾难，从而更加热爱和平、热爱生活。

培养学生对生命热爱与尊重的态度。

【教学重点】了解《格尔尼卡》这幅作品作品是通过什么样的艺术语言表达了对法西斯暴行的愤怒之情。

【教学难点】理解象征性和立体派的艺术手法。

【课型】：欣赏、评述【教学准备】师：多媒体课件。

生：课前收集《格尔尼卡》相关资料；铅笔、橡皮、美术作业本【教学过程】一、组织教学：起立问好，集中学生精力。

二、导入新课：今天我们来看在这样两幅画，分别为《一班的自习课》和《二班的自习课》告诉我。

从画中你得到了什么信息？学生看后回答，一班的纪律好，二班的自习课纪律差。

师提问：你是从哪里看到纪律好或者是不好呢？生回答：一班的是直线，画面平静，二班的线条乱，不平静。

师：非常好，同学们不光观察力很好，想问题的角度也很不错。

看一幅画，不光是美丽的好看的，还有值得我们思索的。

下面我在给同学们看一幅画，记住，从中，你得到了什么信息？，或者说你看到了什么？，感觉到了什么？（师屏幕展示《格尔尼卡》）生观看并踊跃发言。

师总结：这幅画给你们的感觉是，乱、灰色、恐怖、害怕。

你们的感觉非常好，同时，你们是不是也很疑惑。

这是什么样的画？，是什么样的人，为什么要画这样的画？这些问题的答案就在课本的第2-3页上。

请你们自己去把你们的疑惑解开吧，5分钟后，请你告诉我好吗？生看书，师板书课题。

人美版七年级美术下册知识汇总自学:1.《格尔尼卡》的作者是西班牙画家毕加索。

“我是依我所想来画对象, 而不是依我所见来画的。

”是（毕加索）的艺术观点。

2.《格尔尼卡》运用了象征的表现手法。

3.毕加索是西方现代美术最具创造性和影响力的大师。

他的作品受非洲黑人艺术、原始艺术、东方艺术及塞尚的影响。

1906--1907年间, 开始对绘画形式结构进行探索, 并创造出立体主义风格。

4、立体主义风格出现在1906—1907年, 《亚威农的少女》毕加索。

第一课：艺术源于生活, 高于生活1.《虾》的是齐白石的中国画（写意花鸟画）。

2.《拜克托瓦尔山》是法国画家塞尚的油画风景画。

3.《夜咖啡馆》是荷兰后印象派画家梵高的油画。

4.《开国大典》是中国画家董希文的油画作品。

《长城》（中国画）现代吴冠中5.外师造化, 中得心源（张躁所说）, 但这句话出自于张彦远的《历代名画记》。

造化: 大自然的意思。

第二课: 手绘线条图像---物象立体的表达1.画个圆圈像个环, 画出圆形的结构就可以表达出物体的体积。

2.立体图像比平面图形更能体现出物体的体积感和空间感。

3.手绘线条物象立体的表达方法: 表达直观感受的方法、表达结构分析的方法、表达主观理解的方法。

4.直观感受法: 把看见的都画出来, 看不到的不用画。

要求: 有一定绘画基础, 能运用透视等方法正确表现, 有一定难度。

5、结构分析法: 把物体看成透明的, 将遮挡的部分也画出来。

要求: 有美术功底, 熟悉物体结构。

难度较大一点。

6.主观理解法：根据自己对物象的理解和认识进行绘画。

怎么理解就怎么画。

要求：任何人都可以随意画, 但是想画的特别好, 需要拥有美术功底, 认真思考。

7、同类色：色相性质相同, 色度有深浅变化。

特点：柔和, 温馨, 统一, 和谐。

第三课: 同类色与邻近色1.同类色指色相性质相同, 但色度有深浅之分。

2、色相环中相距60度, 或者相隔三个位置以内的两色, 互为邻近色关系。

人美课标版美术教案七年级上_声讨暴行的檄文——《格尔尼卡》人_木板材人美课标版美术教案七年级上》人美课标版美术教案七年级上声讨暴行的檄文——《格尔尼卡》人美课标版美术教案七年级上一、教学目标充分发挥学生的自主学习和探究的精神,人美课标版美术教案七年级上培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观.人美课标版美术教案七年级上让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴.二、教学重点和难点了解作品中艺术语言与主题表达的关系.理解象征性和立体派的艺术手法.三、课前准备学生课前准备:查阅相关资料;准备铅笔、课本.教学器材:多媒体教室.教学课件:”格尔尼卡”、”9、11事件”.四、教学设计教学内容第一课时:以欣赏为主.导入:屏幕上出现”格尔尼卡”的作品.学习新内容:1、感受作品的整体氛围.2、了解作者的艺术思想、艺术品味和艺术风格.立体主义——这种创造视觉形象的革命性手法是法国画家毕加索和勃拉克在20世纪的头十年所创立的.虽然,立体主义呈现出抽象的几何状态,但事实上它却是在描绘真实的形体.这些画布上的平面物体,同时呈现了各个视角下物体的各个平面,是一种通过二维空间诠释物体的新颖方式.这种创新重新确立了形体与空间的相互作用,改变了西方艺术的进程.毕加索说:”我是依我所想来画对象,而不是依我所见来画的.”可见,立体主义并不拘泥于客观的视觉感受,而更关注对形象的主观创造.象征——是用一种形象和事物代表另一种事物和意义的方法.通常是用一种具体的形象代表抽象的意义.例如,龙就是一种象征,它代表着什么呢?《格尔尼卡》中的马、牛都是具有象征意义的.3、简单描述:画面上表现了木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、奔跑的脚、举油灯的人、断臂倒地的士兵、抱着婴儿嚎啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救者等.4、分析作品:全画只用黑白灰,更加突出了口恐怖的气氛.构图饱满,以不安、强烈、破碎的形象、冲撞的动势、惊恐的气氛和灾难的象征混合于一体,打动着每一个观众的心.这一切使《格尔尼卡》成为上世纪少数几件真正具有大众意义的作品之一.5、诠释作品:作品表现了第二次世界大战时期法西斯空军野蛮轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件.此画不是用写实的手法进行报道,而是采取象征的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯暴行.如:公牛头象征残暴和黑暗;马的嘶鸣象征痛苦的人民;像眼睛的灯象征光明、希望;手举油灯的女人象征光明、和平等等.作品以二维空间来诠释物体,从不同角度观察物象,并把看到的物象分解成几何形体,然后主观地重新组合,构成画面,以追求物象形态的动感、变化.6、评价作品:画家采用半抽象的立体主义手法,以寓意和象征的形象把法西斯令人发指的暴行揭露出来.这些超时空的形象组合蕴含了画家愤懑的抗议.这种打破空间界限的绘画形式,使画面失去错觉性深度的效果,以一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵.因此,这幅画成了20世纪美术史上最为重要的作品之一. 练习活动:1、学习评价:我明白毕加索从多个角度来观察物象,并在平面作品上营造错觉性深度的空间.我明白立体主义从不同角度观察物象的含义.我明白立体主义绘画并非把描绘对象画得如我们的眼睛所见般的真实.我能仿效毕加索从不同角度观察及描绘物象.我对自己在学习活动中表现的评价.2、课后随想:对立体主义的绘画理论和方法我感到能理解或很难理解,因为:的理解.教师活动引出问题这幅作品名称是什么?作者是谁?说一说你对这幅作品的整体初步印象?归纳:欣赏美术作品感受固然重要,但是还要注意理性的思考与分析.欣赏作品,你想从哪些方面深入了解呢?你对毕加索有多少了解?你知道他的艺术思想和艺术风格吗?呈现图片资料:《蒙娜丽莎》《哭泣的女人》以感官感受画面,对作品进行描述.作者为什么用黑白灰而不用其他更丰富、鲜明的色彩呢?这些人和物画的完整吗?作者采用了什么艺术形式表现的?这件作品是在什么背景下创作的呢?出示课件:详细介绍作品内容以及作品所表现的形式.你能根据以上的描述、分析和诠释的结果,评价这件作品吗?布置下一节课的学习内容.布置作业提高技法上的指导.五、教学点评第1课在美术世界中遨课题:在美术世界中遨游教学目标:知识点:什么决定了美术门类的不同.能力点:培养学生用探究性学习方式学习.情感目标:不断更新审美观念.教学重点:分析美术作品的制作材料教学难点:能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类.解决方法:针对重点, 难点运用直观的教学方式向学生展示大量的不同种类的美术作品.教学用具;资料、课本、光盘、图片教学方法:探究式、自主学习等板书设计:在美术世界中遨游一.美术的分类1. 绘画2.雕塑3工艺4.建筑5.现代艺术二.分类的原因——原材料的不同教学过程教师活动教学内容学生活动批注教师放映幻灯教师引导听取学生讨论意见一:课前准备:把图片、资料准备好二:上课过程1.问题:同学们以前都看到过那些种类的美术作品?向学生展示美术世界的丰富多彩,为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣.学生观察作品的细部:不同画种的效果看出不同的材质具体分析教材中的范图材质的不同.将《父亲》和《秋瑾》对照,同是人物画,他们有何不同?2.自学:解决美术作品的分类原因是什么?美术因材质的不同分为以下种类:绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术.绘画按材质分为:油画??油画颜料、油画布,中国画??纸、墨、笔、砚,学生思考回答.学生仔细观察资料图片并讨论,发言.学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习.通过讨论加深对作品分类的理解.在自学的过程中,使其明白美术作品属于那一类别听取学生讨论意见教师展示一些绘画实物.教师展示作品评价总评版画??石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等,中,李双双在门上画图,说明钥匙、孩子寄存处的事例为例,引起学生兴趣,说明手绘线条图像的存在性、实效性和大众性,解除学生思想压力.或创设某一情境,提出问题,引导学生用手绘线条图像的方法解决,并找一学生上台板画,师生评析后,教师说明”作用”,得出”第三语言”的结论,引入新课.、”儿童画”作品,让学生欣赏,并让一生读教材中的第一段文字,知其伴随人类的成长而发展,且早于文字的产生,各行各业、方方面面都能用到. 生:读教材第二段,讨论回答,师:板书小标题.功能:叙事、说明、交流、抒情、记事等.地位:人类的第三语言实用性:不受时间、地点限制,不受工具技法约束.应用范围广:示意图、路线图、交流图,教学板画图、地质地貌图、侦察图、布置图、叙事图、说明图、美术专业创作等.教师出示生活中常见的产品安装说明图、使用说明图等实例,让学生观赏,进一步认识其重要性,加深学习兴趣.热身练习让学生根据个人程度,按”建议”中要求,或自选内容,也可临摹,感受手绘线条图像的乐趣.评价展示观赏优秀学生作品,先由学生评价,再由教师总结,指出不足的地方,并即时示范,或与范作对比.三、学生练习,作业根据”学习建议”要求或以上热身练习中遇到的问题,让学习有针对性的练习.教师可根据学习的程度提出不同的要求,并创设情境,规定时间,并让学生彩用游戏、竞赛等多种手段进行.四、作业评析选择较典型的作业收交.从表达明确、大胆果断、生动流畅、有创造力、新颖独特等方面进行评析.适时鼓励,少作横向比较.五、小结通过学习本课,使我们了解了手绘线条图像的功能和用途,知其是人类除语言、文字之外的”第三语言”,简便易行,用途十分广泛.已能用手绘线条图像的形式对事物进行简练的描绘,为下一节课的学习及今后的学习、生活、工作打下了基础.六、布置下节任务,师生问好,下课.第二课时一、导入新课回顾上节所学内容,教师提出几个生活中常见的物品,找几个同学到黑板上描绘,师生评议,教师概括总结,指出不足,并修改指正,说明手绘线条图像的表达虽简单自由,但也是有一定方法可循的.引入新课.二、教学活动:明知识法1、特征的表达师:随手在黑板上画出一个暖水瓶,同时展示一个暖水瓶实物,同学生一起观察分析其结构,用几何分解的方法,概括其基本结构,说出组成要件,分析哪是必需有的,哪是可有可无的,生:欣赏教材中的范作.师:说明,在对物像观察分析的基础上,找出能表现基本特征的形状,然后再去明确地表达.随即板书表达步骤: “观察——理解——表现”2、动感的表达师:创设几个情境让学生去讨论.如流水该如何表现?静止的汽车和行弛的汽车应怎样用不同的方法表现?生:几个学生到黑板试画.师:带动学生一起评价分析.师:画”一杯热水”,说明表达的关键是强调”热”这一概念,但线条的形式可是多样的.引导学生赏析教材中范作,明确这一问题.师:展示有关范作,边演示边总结:在表现人的情绪、流水、闪电、光、雨、火等有动感的物象时,要使用有象征意义的线条,运用一些特定的技法去表现.3、过程的表达观赏教材中”尺蠖幼虫的爬行”示意图,并展示有关”过程表达的图片.师:说明动物的爬行、运动,机器的运转等都有一个周期性循环的过程.路线图、过程图等都有其独特规律,可用指导线、箭头、排列等方法表现,只有认真观察、分析才能得到理想的效果.4、内容的表达回看上节教材中《小客厅布置图》等插图,再看本节《少年科技城》和”学生一天的生活”插图.师:讲述”内容”的表达,是用途最广泛的、综合性的手绘线条图像表达内容,绘制时应综合、全面考虑.热身练习师:创设情境或布罩练习题目,如描述、记录、说明等. 生:作有针对性的练习,也可根据上述所讲,任意作”特征”、”动感”、”过程”、”内容”等某一专题的表达.师:巡视指导,遇到问题,及时指正解决.三、学生作业⑴、依据教材中”学习建议”,选其中一题,分组竞赛,每组选派一名代表到黑板上绘画.⑵、创设情境,规定时间,充分发挥学生的想象力和表现能力.⑶、出一个需多幅完成的题目,学生每组分配一幅内容,最后形成一套完整的组画.四、作品展评、小结各组选派代表作品参加展览,评出优劣,将大家联合完成的作品,按顺序在黑板上展出.教师从学生不同潜质出发,对学生作业做形成性评价,一般不做横向比较. 教师指出,通过学习,基本了解了手绘线条图像的功能与用途,并掌握了一些表达的方法,学会了用简单的手绘线条图像与同学进行简单的交流,为以后的学习和生活打下了基础.五、师生礼仪,下课.第4课生动的小泥人小泥人教学目标:1、学会捏小泥人的一般方法.2、培养动手能力与合作精神.3、体验学习活动的快乐,陶冶学生热爱生活的情操. 教学重点:在活动中掌握捏小泥人的方法.教学难点:想象一定的情境,并根据情境做出各种造型有趣的小泥人.教学准备:课件陶泥教学过程:一、走进教室看一看1、课件展示在教室里玩耍的小泥人的图片,提醒学生仔细观察.教师提问:你看到了什么?2、学生回答教师小结并揭示课题.二、做个泥人试一试1、师生一起随意捏个外形.教师在视频展示台示范讲解.2、指名展示,师主共同调整.三、捏捏泥人动一动1、课件展示小泥人的不同动作,配欢快的音乐.2、师主同做”小泥人的体操”.3、教师提问:你是怎样让你的小泥人做不同的动作呢? 教师小结捏泥人动态的要求.四、美化泥人乐一乐1、课件展示5张制作完整的小泥人图片.提问:你觉得他们美吗?美在哪里?你能看出是用什么方法做的?师生共同总结美化小泥人的方法.并用课件展示.2、师主共同美化自己的小泥人.3、指名展示,师主共同点评、调整.五、合做泥人玩一玩1、课件展示一组小泥人的图片.教师引导学生从泥人的动态、细节的美化以及组合几方面来欣赏.2、分组讨论:我们的小泥人在教室的哪个位置做游戏,做什么游戏.3、小组合作表现.六、展示泥人评一评第5课雕塑自己的形象1、学生下位自由观赏交流,评出自己最喜欢的一个小泥人和一组小泥人.2、指名介绍、评价作品.引导学生从小泥人的动态、美化以及小组的配合几方面来说.教学目标通过了解人的长相的差别所在,让学生学会如何观察人的长相,感知自我.并表现出内心到外形最具特点的我.教学重点:引导学生学习观察人物五官的特点.教学难点:如何用各种手法表现出特征更突出、深刻的自我.课前准备学生准备:搜集出一些五官比较有特色的人物图像.每人带一面小镜子、图画纸、铅笔、橡皮.教学准备:课件、多媒体设备.、教学过程引入新课我们每个人的脸都是一张无声的介绍信,传达了我们的面部特征和一些内在信息.特别处于青春期的你们,更在意自己的脸,因为它代表了自己个性的形象.你能准确的说出自己的特点么?是什么决定了我们每个人都长得各不相同呢?板书标题:”认识我们的脸”.新授经过同学们的观察与讨论,我们得知,五官以及脸型、发型是区分人与人差别的主要部分,那么我们今天就来了解一些关于”相貌”的知识.头发是我们头上的一片茂密的森林,它不但反映性别,还表现出人的某些爱好,性格. 讨论总结:长发、短发、直发、卷发、传统发型、新潮发型……,反映出潇洒、直率、古典、时尚等个性.脸的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用, 人脸基本上是卵圆形,但仔细分析又各有特点,找几个脸形有特点的同学分析,如方形脸、圆形脸、瓜子脸.老师可用八个字来概括每个人的脸”田国目用,甲申由风”.请同学们用小镜对照自己的脸形,找出自己更靠近哪一种?教学课件进行示范讲解.课前要按照操作提示进行安装和调试.教学设计教学流程图四、教学过程设计一直是学生特别关注的热点.学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情.同时,这节课也融合了两个学科的教学内容,相互补充、相互提携,这就奠定了很好学习基础和条件.建议将课业标题提升为《超越现实、实现自我》,打破教材中仅限于”理想”范畴的局限,只要是学生良好的愿望,都可以参与课堂实践,使教学内容更全面、更贴切,更容易引起学生的共鸣.在教学设计中,首要任务是制作计算机辅助教学课件,课件是本课教学中重要的组成部分.它带给学生是直观、生动、形象和意想不到的学习效果,我们将课件大致划分为四个步骤,分别是”魂牵梦绕”、”惊奇感受”、”意想不到”和”原来如此”.一步一步地把学生引进教学环节之中,使学生始终处于兴奋状态,由于课件中引用学生熟知的社会科学、自然科学和文化娱乐的相关内容,对学生有很强的吸引力,更在课件中出现了童话世界、科幻探索、璀璨明星、甚至是学生意想不到自己的形象也出现在”梦境”当中,自然是兴趣盎然.设问导入:我们每个人都有过美丽的梦想,你的梦想是什么?课件演示:你梦想着有一天学业有成,头顶博士帽、手持毕业证书站在同学们面前;你曾在梦中穿上威武的军装,庄重地敬上一个军礼;或许你想驾驶属于自己的豪华跑车周游世界;或许你想成为足球明星哪怕是和明星在一起合影留念,也会满足你深藏心底的愿望;或许你想和”哈里·波特”一起步入美丽而神秘的童话世界;也可能穿上宇航服遨游太空,成为中国第一太空人才是你真正的梦想……学生的兴趣产生之后,就会迫不及待地要求去尝试实践活动,这时是教师启发引导和基本技能训练的最好时机.学生为”实现自我”就会认真地听讲识记,渴望尽快地掌握基本知识和基本技能.学生的实践活动是教学过程中重要的落实和创新部分.但前提是要克服计算机操作实际水平和想象力发挥的局限,为此,将学生划分为实践组,可以互相学习、讨论.以组为单位发挥群体优势,发挥一部分学生的创造性思维和熟练的电脑操作技巧,带动其他学生共同完成艺术创作.在活动中,学生根据自己想象的情景,进行创意并寻找合适素材,以美术创作的形式回答上面的问题,注意,教师在评价学生作品时,不能把制作技巧作为唯一的评价标准,应尊重和保护学生个性发挥,创作手段不要过分强调一致,使每个学生都有能力完成作业.然后分组或全班欣赏作品,鼓励一些同学介绍自己的作品.在没有电脑创作的条件的学校,也可以进行类似的教学.教师讲解、创作方法和学生作业安排略有变化,评价标准以衡量学生创意水平为主.实践的主要手段或说是创作途径,是将学生自己的头像进行选择剪切,然后粘贴入已经过处理的主画面中,可自由组合、拼接.从最后作品效果说,构思巧妙、”天衣无缝”是最完美的作业.在教学评价中,我们改变了过去单一的评价标准,把学生在实践中的综合能力和探究性学习作为评价的依据.评价的目的旨在促进学生的个性发展,多级式评价标准可以鼓励学生根据自己的特点,提高学习美术的兴趣和能力.五、教学点评教学效果总体是令人满意的,学生的学习美术积极性被充分地调动起来,一部分学生作业成为教学范例.同时,在教学过程中,我们又发现了一些新问题:教学课件中尚存缺陷,如在”魂牵梦绕”中,为学生展示的画面需要不断打开/关闭窗口,容易造成学生认知体验和思维过程的中断,也耽误教学时间.为此,在改版课件中”多彩梦幻”是以电影逐帧放映的方式呈现的,既缩短了时间,又提高了教学效率.部分教学设计内容由于不符合学生的情趣,如学生关注的明星是新鲜而短暂的,他们的形象和观念是不断受到新鲜事物冲击的,如果我们没有与学生的新观念、新思维同步,这节课就很难达到预想的效果.从理论角度讲,就是在引导学生形成社会共同的价值观的同时,还要提供给学生创造活动最适宜的环境.第7课大家动手做条龙一、教学目标了解龙的来历发展与造型特点,可以陶冶学生的情操,提高审美能力,培养学生共享人类社会的文化资源和积极参与文化传承的意识,并在欣赏中培养学生对祖国优秀美术传统的热爱,激发爱国热情.在课堂教学中应更注重学生的制作过程,和分组活动之中的团结协作精神的培养,强调集体主义精神的体现.并在展示作品的过程中展现集体的智慧和才华,突出集体竞争的气氛.激发创造精神,发展美术实践能力,使学生逐步形成基本的美术素养.学习构成知识,并把它应用到设计和制作中.二、教学重点和难点教学的重点:调动同学情绪,使大家能热情、积极地参与到做龙的活动中来.教学的难点:如何把构成知识应用到设计和制作中,使龙的造型和结构有新的创意.解决重点与难点的要点:解决重点的要点:1、要创建分组竞争的课堂气氛,鼓励每一个小组争先、争胜、争取班级第一.比那组最快,那组最好,那组最有新意.2、好小组讨论,群策群力完成任务.3、时注意人员搭配,使各组能力基本均衡,保证公平竞争和顺利完成作业.解决难点的要点:1、励创新,要求学生把课本的方法当成参考,尽可能地想出新的方法.2、些简单明确的构成的例子,让学生们能从中产生一些联想以促进创新想法的产生.三、课前准备学习材料1、可利用的废旧材料:易拉罐、胶卷盒、牙膏盒、土豆片筒、装羽毛球的筒、药盒、药瓶、矿泉水瓶及其他饮料瓶.2、可以替代的材料:去了粒的玉米芯、高粱、玉米的秸秆、木棍及树枝、竹子、可利用的蔬菜.3、自制材料:课前或课上用比较硬的纸作成纸筒,把它作为做龙的材料.四、教学设计学习内容:激发兴趣、讲授制作方法.学习制作方法,分组合作、锻炼协作能力.展示、体验、交流.学生活动:分组合作,与同学交流自己对龙文化的了解. 学生从教学中展示的各种龙的资料中汲取养分丰富自己制作的龙.学生们在制作过程中分工合作完成插接、装饰龙体的任务,锻炼协作能力.学生以各种方式展示自己做的龙,并发挥想象讲述小故事或民间传闻,强化对龙的感受.在共同创作和动手制作过程中,注意协作精神,培养集体主义教师活动:把《龙的传人》的乐曲作为课的开始,用来烘托气氛,以达到突出主题的目的.教师通过讲授利用龙的来历、演变和发展,以及图片介绍龙的形象特点和与龙有关的活动,激发学生的爱国热情和民族自豪感.同时鼓励同学集体创作分组完成龙的制作,体现爱国热情和民族精神.在集体创作和动手制作过程中,注意协作精神,同时,体现合作学习方式的重要性,以及对集体主义精神的培养. 五、教学过程设计教学活动的方式与教学方法1.把《龙的传人》的乐曲作为课的开始,用来烘托气氛,以达到突出主题的目的.同时用音乐来导出课的内容,帮助学生很快地进入情绪,引人《大家动手做条龙》的具体内容和方法中,使学生的情绪一直处在兴奋的状态下,便于课程进展得更顺利、更流畅,也容易激发同学们的创作热情,以及制作的欲望.在制作的过程中可以。

格尔尼卡-人美版七年级美术下册教案一、前言美术是一门艺术，它与生活息息相关，可以丰富人们的生活，也可以使人们更好地领悟生活中的美。

本教案将以“格尔尼卡”为主题，为七年级美术下册的教学提供一系列的教学方案和活动，让学生在了解艺术史和艺术技巧的基础上，能够更好地感受艺术的美和力量。

二、教学目标1.知识目标•了解“格尔尼卡”艺术风格的起源和特点；•掌握瓦西里·康丁斯基的画法和色彩运用；•学习运用素描与色彩的基础知识，画出简单的格尔尼卡风格画作。

2.能力目标•提高学生观察、表达、创造的能力；•发展学生的艺术兴趣和审美能力；•培养学生自主思考、团队协作和自我学习的能力。

3.情感目标•培养学生对好的艺术作品的欣赏和鉴赏能力；•培养学生对自由、创新和想象的理解和体验。

三、教学内容和时序教学内容知识点课时艺术风格评析格尔尼卡起源 1色彩运用讲解色彩学 3格尔尼卡画法和技巧 2创作实践格尔尼卡创作 2班级展示活动班级作品展示 11. 艺术风格评析（1节课）教学目标：•了解格尔尼卡艺术风格的起源和特点；•能够评析简单的艺术作品。

教学内容：1.格尔尼卡的起源和特点–格尔尼卡的来由–格尔尼卡的特点2.艺术作品欣赏与定位–艺术作品欣赏的步骤–艺术作品定位的方法教学过程：1.授课教师简单介绍格尔尼卡的起源和特点，让学生了解这种艺术风格，并鼓励学生谈谈自己的感受；2.通过供学生欣赏的画作，让学生掌握艺术作品欣赏的基本步骤；3.分组让学生对格尔尼卡作品进行欣赏和定位练习。

2. 色彩运用讲解（3节课）教学目标：•了解色彩学的基本知识；•掌握基本色彩的搭配；•能够通过运用色彩表现情感。

教学内容：1.色彩学的基础知识–色彩三要素：色相、饱和度、明度–色彩对比原理：色彩冷暖、色彩明暗、色彩互补等2.基本色彩搭配–单色系搭配–相邻色系搭配–对比色系搭配3.色彩表现情感–通过色彩运用表现情感教学过程：1.通过图片、视频等多种形式讲解色彩学的基础知识，提高学生的认知水平；2.配合练习，让学生掌握基本色彩的搭配方法；3.通过展示和分析多种艺术作品，帮助学生理解色彩对情感的表现和传递。