人民版高中历史必修三8.2《碰撞与冲突》教案

立足当下再现事实——《碰撞与冲突：19世纪中期的世界》奉化高级中学黄冰冰课魂：“立足当下，再现事实”——文艺的社会价值探讨教学目标：通过讲授、板书和图表制作等方法，引导学生概括和梳理19世纪中期主要的艺术风格和典型代表：批判现实主义学领域的司汤达与《红与黑》、巴尔扎克与《人间喜剧》、托尔斯泰与《战争与和平》；民族乐派的代表柴可夫斯基与《天鹅湖》；现实主义和印象主义绘画的代表列宾的《伏尔加河上的纤夫》、莫奈的《日出·印象》以及梵高和《向日葵》等基本知识；并通过整体比较，引导学生认识到不同艺术风格和艺术领域在这一时期的“写实”共性特征，进而揭示他们产生的时代背景和时代价值，培育学生对文化的多元性和文化的时代性的基本历史认知。

通过不同维度史料的补充，进一步帮助学生理解文艺创作的历史进步性和时代局限性，形成辩证分析历史的意识和培养不同维度下解释历史现象的能力。

基于上述教与学的过程，引导学生梳理、概述相关历史事实，能初步把握文艺创作是对历史的反映的唯物史观，并理解文艺的历史价值和文艺创造的历史责任。

本课主要涉及知识点：（1）批判现实主义文学的代表：司汤达与《红与黑》、巴尔扎克与《人间喜剧》、托尔斯泰与《战争与和平》以及这一艺术风格的形成对历史发展的影响；（2）民族乐派的代表：柴可夫斯基与《天鹅湖》以及民族乐派产生的时代背景；（3）现实主义和印象主义绘画的代表：列宾的《伏尔加河上的纤夫》、莫奈的《日出·印象》以及梵高和《向日葵》，并揭示绘画领域产生这类风格与民主主义和科学主义之间的联系；（4）揭示这一时期文艺领域艺术风格的共同特点，并理解其产生的背景。

本课主要突破点：（1）努力建构起现实主义、印象主义、民族乐派等不同艺术风格、不同艺术领域之间的内在逻辑联系关系；（2）突出19世纪中期不同艺术风格之间产生类似社会反映的背景，着重“典型环境中的典型人物”的讲述，提升本课培育学生唯物史观的深层价值。

二碰撞与冲突学习内容分析（1）课标要求1．了解19世纪中期至20世纪初期世界文学的主要成就，认识其产生的时代背景及影响。

2．欣赏19世纪中期至20世纪初期有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

3．列举19世纪中期至20世纪初期有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、民族性。

⑵学科内以及学科间的相互关联及衔接19世纪中叶，世界文学领域以批判现实主义风格为主。

这类文学作品真实地再现了当时的社会现实，深刻地揭露了当时的社会矛盾和弊端，并对之进行了深入地剖析和强烈批判，鼓舞了人们斗争的勇气，坚定了人们胜利的信心。

巴尔扎克、列夫·托尔斯泰是当时著名的批判现实主义作家；19世纪中叶的世界音乐具有浓厚的民族特点，形成了民族乐派音乐；这一时期的美术作品以现实主义和印象主义绘画为主。

这两类绘画同工业革命的深入开展，19世纪欧洲资本主义迅速发展以及民主思想的传播有着密切关系。

教材当中对这一时期文艺的流派成就有一个比较清晰的图景，但不足的地方是，课本知识体系很难让学生有更好地情感体验，在文艺形成的背景上铺垫较少、对本课标题“碰撞与冲突”也体现得不够。

而这些也是教师在教学过程中必须要突破的。

学习者分析高一学生的认知和情感水平都有了相当的发展，在思维品质方面，思维的独立性和批判性比较明显，质疑探究问题的欲望也越来越强烈。

同时，在性格特征方面，成熟冷静与幼稚浮躁；多情善感与冷漠无情；活泼外向与孤僻内向；自我表现与自我封闭在他们身上矛盾地统一着。

高一学生对待历史课，在课堂上，他们比较轻视历史学习，因为历史课属于人文学科，人文学科的弹性、隐性，都使被急功近利的社会氛围所感染的学生难以在表层对其加以认同，但在深层，他们能够初步感知到人文学科对一个人的成长的重要性。

因此，对于历史学科在他们心目中可能已是兴趣的边缘。

就这点来说，作为历史教师，首要的工作就是要让那些深层的东西表象化，从形象入手，循序渐进的引导学生进行理性的思考，使其形成思考的紧张，进而激发他们的求知欲，满足他们学习的内在需求。

碰撞与冲突教案教案标题：碰撞与冲突教学目标：1. 理解碰撞和冲突的概念。

2. 能够区分不同类型的冲突和碰撞。

3. 分析冲突和碰撞对个人、社会和环境的影响。

4. 掌握化解冲突和碰撞的方法和技巧。

教学内容：1. 碰撞和冲突的概念介绍。

2. 冲突的类型：人际冲突、社会冲突、环境冲突等。

3. 碰撞的类型：交通碰撞、物体碰撞等。

4. 冲突和碰撞的影响。

5. 化解冲突和碰撞的方法和技巧。

教学步骤：一、导入（5分钟）：教师通过引发学生的思考，例如：“你在生活中遇到过什么样的冲突或碰撞？”，激活学生的背景知识。

二、概念介绍（10分钟）：教师介绍碰撞和冲突的概念，并与学生一起讨论这两个概念的区别和联系。

三、冲突和碰撞的类型（15分钟）：教师引导学生分组讨论，探究人际冲突、社会冲突、环境冲突以及交通碰撞、物体碰撞等不同类型的冲突和碰撞。

四、影响分析（15分钟）：学生们以小组为单位，选择一个具体的冲突或碰撞案例，分析其对个人、社会和环境的影响，并向全班展示他们的分析结果。

五、化解方法（15分钟）：教师介绍一些常见的化解冲突和碰撞的方法和技巧，并鼓励学生积极讨论、分享自己的看法和经验。

六、总结与拓展（10分钟）：教师总结本节课的重点内容，并提出一些拓展问题作为作业，例如：“你认为化解冲突和碰撞对个人成长有何意义？”教学资源：1. 多媒体设备（投影仪、电脑等）。

2. 学生教材或参考书籍。

3. 小组讨论的材料。

4. 拓展问题的作业纸。

评估方法：1. 教师观察学生在小组讨论和展示中的参与情况以及对冲突和碰撞的分析能力。

2. 学生完成拓展问题的书面作业，评价其思考深度和表达能力。

教学反思：在教学过程中，要注重培养学生的合作意识与能力，通过小组讨论和展示，促进他们在学习中互相交流和思考。

此外，教师也可以引导学生从多个角度思考冲突和碰撞，培养他们的分析和解决问题的能力。

新集中学高二历史必修三专题八教学案课题：8.2碰撞与冲突课型：新授。

1课时教学目标：1、知识与能力：了解19世纪中期至19世纪末期这段时间内的主要文学艺术作品及其产生的时代背景、重要的艺术价值和影响。

通过分析这一时期主要文学、艺术作品及其产生的背景，提高学生分析和理解问题的能力。

同时以文学艺术作品为材料，分析得出当时的时代背景，提高分析和归纳概况问题的能力。

在这些分析、归纳、概括等认识活动中，逐渐培养学生的历史思维以及分析问题和解决问题的基本能力。

2、过程与方法：通过教科书的内容、教师补充的内容和学生课外阅读的知识，帮助学生学会使用讨论法、分析法和归纳法等学习方法，提高学生的理解能力，引导学生主动探究问题，并能对问题进行全面的概况和阐述。

3、情感态度价值观：了解19世纪中期至19世纪末期民族乐派音乐的主要代表作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性，形成理解和尊重世界各地区、各国家和各民族文化传统的优良品质。

教学重点：1、19世纪中期至19世纪末期文学艺术获得发展的社会历史背景。

2、19世纪中期至19世纪末期文学艺术领域中的主要代表人物、代表作品及其包含的艺术价值。

教学难点：对这一时期文学作品产生的时代背景的理解，并且能结合这一时期的主要作品理解文学艺术的时代性和民族性。

教学过程课堂小结：本课讲述的是19世纪中期至19世纪末文学、艺术领域内的重要内容。

这一时期欧美大部分国家都进行了资产阶级革命，资本主义制度得到了确立和巩固。

然而新兴的资本主义国家未能很好的调和自身存在的矛盾，资本主义社会中的道德观念和文化价值观念发生了变化，在社会现实面前出现了一批敢于用自己的作品揭露黑暗、抨击社会，并能对社会现状进行冷静思考和剖析的文学艺术家。

教学反思：课后巩固练习：（见学业水平测试130页）。

碰撞与冲突[课标要求]了解19世纪以来文学的主要成就，认识其产生的时代背景及影响。

欣赏19世纪以来有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。

[教学目标]一、知识与能力了解19世纪中期——末期主要文学艺术作品及其重要的艺术价值，分析其产生的历史背景。

提高分析、理解、归纳能力。

二、过程与方法运用情境式教学，让学生通过角色体验的方法，理解该时期主要文学艺术作品的历史背景，以及作品的深刻内涵，以促成教学目标的达成。

三、情感、态度与价值观体会“社会百科全书”《人间喜剧》；体会民族乐派所体现出的民族特点；体会文化与政治、经济的关系。

[课时] 一课时。

[重点难点][重点] 19世纪中期至19世纪末期文学艺术获得发展的时代背景；文学艺术领域中的主要代表人物、代表作品、产生的重要影响及其富含的艺术价值。

[难点] 理解该时期文学艺术作品的时代性、多样性、民族性。

[课堂设计]导入新课：批判现实主义文学在怎样的背景下兴起？司汤达、巴尔扎克、狄更斯、托尔斯泰分别对此作出了什么贡献？民族乐派音乐是在怎样的背景下形成的？柴可夫斯基、德沃夏克分别为此作出什么贡献？现实主义绘画和印象主义绘画是如何产生的？各有哪些特点？主要代表人物及其代表作是什么？以此引入新课。

讲授新课：（一）批判现实主义文学1．背景①19世纪中叶，资本主义制度巩固，社会矛盾尖锐、复杂。

资本主义社会中道德观念和文化价值发生深刻变化，浪漫主义对未来的设想已经过时。

②资本主义各国相继完成工业革命，并加紧扩张，使得东西方文化在激烈碰撞中发展。

2．特点直面现实，深刻揭露社会黑暗和丑恶现象；以长篇小说为主要形式；发源于法国，欧洲为中心，遍及世界各地。

3．代表人物及作品（1）整体概况（2）司汤达：《红与黑》。

①司汤达是法国批判现实主义文学的奠基者与经典作家。

②《红与黑》是第一部批判现实主义文学作品，真实再现了波旁王朝复辟时法国的社会状况。

碰撞与冲突教案一、教学目标1.了解碰撞和冲突的定义和区别；2.掌握碰撞和冲突的类型和特点；3.了解碰撞和冲突在生活中的应用。

二、教学内容1. 碰撞碰撞是指两个或两个以上物体之间的直接接触，引起了各种不同程度的相互作用和影响。

碰撞有弹性碰撞和非弹性碰撞两种类型。

1.弹性碰撞是指碰撞前物体总动量和碰撞后物体总动量相等，能量守恒。

2.非弹性碰撞是指碰撞前物体总动量和碰撞后物体总动量不相等或方向改变，能量不守恒。

2. 冲突冲突是指两种或两种以上的不同的、相对对立的事物发生矛盾,产生冲突难以解决的现象。

冲突有两种类型。

1.资源冲突：指由于资源短缺而引起的不同群体之间的冲突。

2.价值冲突：指由于不同思想、信仰、文化等差异而引起的冲突。

3. 碰撞和冲突在生活中的应用1.碰撞应用：碰撞在日常生活中应用广泛，如游戏、交通工具等。

交通事故、台球、壁球等运动都是碰撞的应用。

2.冲突应用：生活中也存在着各种各样的冲突，如企业与员工意见不合、家庭成员间产生的矛盾等。

三、教学过程1. 碰撞1.弹性碰撞的实验利用弹性球和三角形木板，在实验室内进行碰撞实验，观察碰撞前后的变化。

观察物体的运动轨迹，从而判断碰撞类型。

2.非弹性碰撞的实验在实验室使用两个不同大小的橡胶球，让它们进行非弹性碰撞实验。

观察碰撞前后橡胶球的变化，并记录运动轨迹等数据。

2. 冲突1.分组讨论将教室分成小组，让学生就日常生活中常见的冲突展开讨论。

如家庭矛盾、学校纪律和规章制度等。

2.观看电影或视频让学生观看电影或视频，从中了解并讨论人际关系、企业管理等方面存在的问题及其解决方法，帮助学生掌握冲突的特点和应对方法。

四、教学评价1.个人测试在课程结束后进行个人测试，测试学生对课上所学的碰撞和冲突知识的掌握情况。

2. 组内评价让每个小组对组内成员的贡献进行评价，并从组内讨论的角度给出一份总结报告。

五、教学反思通过本次授课，学生了解了碰撞和冲突的含义和分类，也掌握了碰撞和冲突在生活中的应用。

《碰撞与冲突》教学设计一、设计思路《碰撞与冲突》是人民版必修三最后一个专题的第二节，课程标准对本课的要求很明确——“1、了解19世纪下半期文学、美术、音乐的主要代表作品和作家。

2、认识这一时期文学产生的时代背景、特点和影响。

3、欣赏文学艺术作品,体验历史的发展变化，提高对文学艺术作品的审美欣赏能力。

”本课是典型的文艺史教学。

但是实际教学中因“文艺史”涵盖了文学、音乐、美术、历史等几个学科的基本内容，加之教师缺乏相关学科的知识储备，所以在我们的日常教学中往往出现“学科边界”模糊的现象。

在平时授课中，不是陷入文艺作品鉴赏课的漩涡，就是沦为作家、作品的简单圈画记忆。

这样的教学设计，只能说是完成了最低层次的教材梳理，却忘了通过课堂教学要获得什么样历史观感和人文素养，这明显有违课程标准的，但如何调整却一直不得其法，深以为憾！2013年的金秋十月有幸参加了江苏省骨干教师培训，非常欣喜的听了束鹏芳老师《工业革命时代的浪漫情怀》一课，可以说既享受了一场视听的盛宴，也解了我关于文艺史教学的诸多困惑。

在束老师如潺潺流水的讲述和自然而精彩的师生互动中，我对文艺史的教学有了全新的认知：文艺史的教学即以文艺作品为载体感受作品的风格透视作品背后的社会。

这其实要求我们把历史教学上升到“理性”的高度——思想文化史的“时代性”是非常明显的，以文学艺术为例，有的是对现实理想化的再造，有的则是表达作者对现实的不满，这都涉及文学艺术作品的创作风格与时代特征之间的关系，既所谓“一定时期文化是一定时期政治与经济的反映”。

而我们历史课所要做的就是以“文艺史这一学科发展史”为依托，去深入探究其背后的东西。

如：“为什么这样那样的文化现象会发生在特定的时代？”、“该现象对我们今天有何意义？”等，可能这样才能上出文艺史的“历史味”吧？基于这样的认知，我设计了以下三个层层递进的环节：一、文艺史学习是基于作品的欣赏过程；二、文艺史学习是感受作品里的人性和风格；三、文艺史学习是透视作品背后的社会。

二碰撞与冲突学习内容分析（1）课标要求1．了解19世纪中期文学的特点及主要代表人物2．列举19世纪中期有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性3．欣赏19世纪中期具有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的特点⑵学科内以及学科间的相互关联及衔接19世纪中叶，世界文学领域以批判现实主义风格为主。

这类文学作品真实地再现了当时的社会现实，深刻地揭露了当时的社会矛盾和弊端，巴尔扎克、列夫·托尔斯泰是当时著名的批判现实主义作家；19世纪中叶的世界音乐具有浓厚的民族特点，形成了民族乐派音乐；这一时期的美术作品以现实主义和印象主义绘画为主。

教学目标设定（1）知识与能力知道19世纪中期至20世纪初期世界文学的主要成就，探究其产生的时代背景及影响；知道19世纪中期至20世纪初期世界艺术主要特点和成就，探究其产生的时代背景。

（2）过程与方法结合时代背景分析各美术流派形成的原因；对比各美术流派的特点；请同学介绍各流派代表人物、代表作品。

（3）情感态度与价值观各美术流派既有对原有艺术的继承，又有创新，既有共性，又有个性。

每个艺术家之所以留下传世之作，在于他们对艺术的执著追求。

有的艺术家还表现出强烈的爱国主义精神和对生活的热爱。

教学策略设计重点难点重点：19世纪中期至20世纪初期文学艺术获得发展的社会历史背景；19世纪中期至20世纪初期文学艺术领域中的主要代表人物、代表作品及其艺术价值。

难点：对这一时期文学作品产生的时代背景的理解，并且能结合这一时期的主要作品理解文学的文学艺术的时代性和民族性。

教学手段本课主要多媒体辅助教学的手段，结合教师讲述法，师生阅读法、比较法、情感体验法等方式来进行教学。

设计框架在课的结构上，先点题“碰撞与冲突”，再从“文学、绘画、音乐”三个领域把握这一历史总背景下的文化反映。

教学过程设定文学厅——英国国家图书馆展厅（了解浪漫主义的概念、代表人物、代表作品及其地位）名篇欣赏1——《欧也妮·葛朗台》葛朗台是法国西部索漠城的巨富。