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戏曲文化融入校园分析戏曲文化是中国传统文化的重要组成部分，它不仅具有深厚的历史积淀，而且蕴含着丰富的文化内涵。
随着现代社会的发展，戏曲文化也在不断地进行创新与传承，成为了当代青少年学习的一门重要课程。
戏曲文化的融入校园教育，对于提高学生的审美能力、文化素养和综合素质等方面有着积极的促进作用。
探讨戏曲文化如何融入校园教育，对于加强学校教育和促进学生全面发展具有重要的现实意义。
一、戏曲文化融入校园教育的重要意义1. 传承优秀传统文化，弘扬中华民族精神戏曲作为中国传统文化的重要载体，具有独特的审美魅力和历史价值。
通过戏曲文化的融入校园教育，可以让学生在日常学习生活中感受到传统文化的魅力，培养学生对传统文化的热爱和自豪感，增强他们对中华民族传统文化的认同感和自信心。
2. 促进学生审美情感和审美能力的培养戏曲艺术具有独特的审美魅力，其表演形式、音乐旋律以及人物塑造等方面都对学生的审美情感与审美能力的培养具有积极的促进作用。
通过学习戏曲文化，可以培养学生对音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的鉴赏能力和表现能力，促进学生全面素质的提高。
3. 丰富校园文化生活，满足学生多样化需求随着社会的不断发展，学生的日常生活与娱乐方式也在不断丰富多样化，传统的文化形式往往难以满足学生的需求。
戏曲文化的融入校园教育，可以为学生提供一个新的文化体验和学习平台，满足学生对于多元化文化需求的需求，丰富校园文化生活。
1. 开设戏曲文化课程，强化教学内容与方法在校园教育中，可以通过开设戏曲文化课程的方式，将传统戏曲文化融入学校的教学内容中。
通过系统地传授戏曲的历史渊源、发展演变、表演形式等方面的知识，让学生在课堂上全面了解戏曲文化的独特魅力和价值。
要结合学生的实际情况，采取多种教学方法，如实地参观、观摩表演、亲身体验等，激发学生对戏曲文化的兴趣和热爱。
2. 组织戏曲文化活动，营造浓厚文化氛围在校园教育中，可以通过组织戏曲文化活动的方式，让学生亲身参与感受传统文化的魅力。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究1. 引言1.1 戏曲进校园的背景戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史和民族情感。
随着时代的变迁和教育体制的改革，戏曲在当代社会的传承和发展面临着严峻的挑战。
在现代社会中，戏曲的受众群体越来越狭窄，传统的戏曲表演形式也逐渐失去了年轻人的关注和喜爱。
尤其是在校园中，学生们对戏曲的了解和接触机会更是有限。
1.2 戏曲进校园的意义戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和文化内涵。
戏曲艺术融合了音乐、舞蹈、表演和戏剧元素，不仅是我们民族的文化遗产，更是一种富有教育意义的艺术形式。
戏曲进校园，能够让学生在校园里近距离接触传统戏曲，感受其中的韵味和魅力，培养学生对传统文化的热爱和认同感。
戏曲进校园可以拓展学生的文化视野。
通过观赏戏曲表演，学生可以了解戏曲的历史和发展，认识到传统文化的重要性，增强文化自信心。
戏曲进校园可以激发学生的艺术兴趣。
戏曲表演中的音乐、舞蹈和表演技巧，可以启发学生对艺术的探索和兴趣，促进学生的全面发展。
戏曲是一种具有教育意义的文化形式，通过戏曲进校园，可以让学生在欣赏中吸取教育的营养，培养学生的审美情趣和文化修养。
戏曲进校园对于学生的成长和发展具有重要的意义。
通过让学生接触传统戏曲，可以传承和弘扬中华优秀传统文化，培养学生的文化自信心和传统文化的认同感，激发学生对艺术的热爱和探索兴趣，促进学生的全面发展和成长。
戏曲进校园具有不可替代的重要意义，值得进一步推广和深化。
2. 正文2.1 戏曲进校园的必要性分析戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，具有丰富的历史文化内涵和艺术价值，但在当今社会，随着社会发展和文化多元化，戏曲文化逐渐式微，传统戏曲市场和受众持续减少，急需寻找新的传播途径和发展机会。
戏曲进校园有利于传承和弘扬传统文化。
通过将戏曲引入校园教育，可以让广大学生接触传统文化，了解中国戏曲的魅力和价值，有利于传承和弘扬优秀传统文化。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究随着社会的不断发展和进步，人们对于文化艺术的需求也变得越来越强烈。
而作为中国传统文化的重要组成部分，戏曲在这一过程中扮演着非常重要的角色。
现代社会中，受到流行文化的冲击，戏曲表演逐渐式微，年轻人对于戏曲的认知度和欣赏度也在下降。
为了传承和弘扬优秀的传统文化，让更多的人了解、认识和喜爱戏曲，戏曲进校园就显得尤为重要。
本文将从戏曲进校园的必要性进行分析，并探讨其实践路径。
一、戏曲进校园的必要性分析1. 传承优秀的传统文化戏曲是中国优秀的传统文化之一，具有深厚的历史和独特的艺术魅力。
通过戏曲表演，人们可以体验到传统文化的独特魅力，了解古代文化、历史故事和传统价值观。
这对于青少年的成长教育和文化熏陶具有非常重要的意义。
通过戏曲进校园，可以让更多的学生了解、接触和喜爱戏曲，从而传承和弘扬优秀的传统文化。
2. 丰富学生的课余生活随着教育的改革和发展，学生的课余生活也受到了更多的重视。
戏曲进校园可以为学生提供一个丰富多彩的课外活动，丰富他们的精神生活，拓展他们的艺术视野。
通过观看和学习戏曲，学生可以培养自己的审美情趣和艺术修养，提升自己的综合素质，对于他们的综合发展具有积极的促进作用。
3. 培养学生的艺术情趣和审美能力戏曲艺术是一种独特的艺术形式，其中融合了音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术元素。
通过接触和学习戏曲，学生可以培养自己的艺术情趣和审美能力，提升自己对于艺术的欣赏能力和鉴赏水平。
这对于学生的综合素质和人文素养的提升具有非常重要的意义。
二、戏曲进校园的实践路径研究1. 加强戏曲教育的普及要让更多的学生了解和喜爱戏曲，首先需要加强戏曲教育的普及。
学校可以通过开设戏曲课程、举办戏曲展示活动、邀请专业的戏曲表演团体等方式，让学生了解和接触戏曲。
还可以利用现代科技手段，将戏曲教育与现代教育手段相结合，使学生可以通过多种渠道了解和接触戏曲，提高学生对戏曲的认知度和欣赏度。
2. 引导学生主动参与要让戏曲真正进入校园，引导学生主动参与是非常重要的。
弘扬传统文化,探究推动戏曲艺术进校园的意义、方法和途径【摘要】本文旨在探讨推动戏曲艺术进校园的意义、方法和途径。
在引言部分中，概述了传统文化与戏曲艺术的关系，以及弘扬传统文化的重要性。
正文部分分析了推动戏曲艺术进校园对青少年的影响力，提出了开设戏曲艺术课程、举办戏曲表演活动和组织戏曲体验营等方法。
结论部分强调了推动戏曲艺术进校园的必要性，并展望了传统文化在青少年中的传承和发展。
通过这些措施，我们可以帮助学生更好地了解和体验戏曲艺术，促进传统文化的传承和发展，同时培养青少年艺术修养和审美情趣。
弘扬传统文化，推动戏曲艺术进校园，将为青少年的全面发展和文化素养提供有益支持。
【关键词】弘扬传统文化, 推动戏曲艺术, 进校园, 青少年, 传统文化传承, 文化艺术课程, 戏曲表演活动, 戏曲体验营, 传统文化影响力, 文化传承与发展, 青少年教育, 传统文化重要性.1. 引言1.1 概述传统文化与戏曲艺术传统文化与戏曲艺术是中国优秀传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史、民族情感和审美情趣。
戏曲艺术作为中国传统文化的重要表现形式之一，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
在中国文化传统中，戏曲被视为一种雅俗共赏的文化形式，既具有高雅的审美价值，又具有亲民的大众性特点。
戏曲艺术既是一种表演艺术，也是一种传播华夏文明的重要媒介。
它不仅承载着古代人民的智慧和情感，同时也反映了中国人民的精神风貌和艺术追求。
通过戏曲艺术，人们可以了解中国传统文化的内涵和精髓，感受到中国传统文化的独特魅力。
弘扬传统文化、推动戏曲艺术进校园具有重要的现实意义和价值。
1.2 弘扬传统文化的重要性弘扬传统文化的重要性在当今社会十分重要。
传统文化是一个国家的文化底蕴和民族精神的重要组成部分，它承载着民族的历史、文化和智慧，是民族凝聚力和认同感的体现。
弘扬传统文化可以增强人们对自己文化的自豪感和认同感，促进社会的和谐稳定。
传统文化中蕴含着丰富的道德观念、价值观念和行为规范，可以对青少年进行良好的价值观教育和道德教育，帮助他们树立正确的人生观和世界观。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究随着社会的不断发展，文化艺术的传承与发展变得更加重要。
戏曲作为中华文化的重要组成部分，其独特的表演形式和深厚的文化底蕴不仅仅是中国人民的文化遗产，也是国际社会乃至世界文化的瑰宝。
然而，随着时代的变迁和现实生活的压力，戏曲的传承和发展面临着严峻的挑战。
为了保护和发扬戏曲文化，让更多的人参与其中，戏曲进校园成为了必要的措施。
一、戏曲进校园的必要性（一）促进青少年艺术素养的提高（二）推广戏曲文化，传承戏曲艺术随着现代化和全球化的进程，古代的戏曲文化正面临着日益严重的危机。
戏曲进校园是重要的传承和发扬戏曲文化的途径之一。
通过将戏曲艺术融入到校园文化生活中，让更多的人参与其中，推广和继承戏曲文化。
此外，戏曲进校园也有助于激发年轻人对中国传统艺术的兴趣，提高其对于传统文化的认识和了解。
（三）增加学校文化活动的丰富性许多学校的文化生活主要以课堂教学为主，缺乏其他形式的文化活动。
戏曲进校园可以增加学校文化活动的多样性和丰富性，让学生们在学习之余也能够更好地享受文化生活。
通过组织戏曲表演、学习和比赛等活动，丰富学生的课余生活，提高校园文化氛围和学校形象。
（一）建立制度，制定计划戏曲进校园需要有一定的组织和管理，建议学校建立专门的戏曲进校园活动小组或机构，负责组织和实施戏曲进校园活动。
同时，要制定详细的活动计划和实施方案，包括活动类型、时间、地点、参与人员、经费等，以确保活动有序进行。
（二）挖掘优秀戏曲资源要让戏曲进校园活动产生更大的正面影响，需要挖掘并争取到优秀的戏曲资源。
可以通过与艺术团队、专业演员、戏曲院团等合作，邀请他们来校演出，并进行技艺和文化交流。
此外，也可以通过培养戏曲兴趣小组、开设戏曲课堂等方式，让学生和教师一同体验戏曲艺术，积极参与到戏曲进校园活动中来。
（三）加强宣传，吸引更多人参与对于戏曲进校园的活动宣传至关重要。
可以通过班会、校报、广播、校园电视台等方式，宣传戏曲进校园的活动内容、时间和地点等信息，吸引更多学生和教职工参与其中。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史文化内涵和艺术魅力。
在当今社会，随着现代科技的快速发展和大众文化的冲击，戏曲艺术逐渐淡出了许多人们的生活。
尤其是在校园中，学生们更多地接触到的是流行音乐、流行影视作品，少有接触和了解戏曲艺术的机会。
对于戏曲进校园的必要性，我们有必要进行深入的分析，并研究其实践路径。
让我们来分析一下戏曲进校园的必要性。
戏曲进校园的必要性主要体现在以下几个方面：一、传承和弘扬中华传统文化。
戏曲作为中国传统文化的珍贵遗产，具有深厚的历史积淀和独特的艺术魅力。
通过将戏曲艺术引入校园，可以让更多的学生了解和认识中国传统文化，激发他们对中华传统文化的热爱和自豪感。
二、提高学生审美素养和文化修养。
戏曲艺术以其独特的表现形式和精湛的表演艺术吸引着人们的目光。
通过学习和欣赏戏曲，学生可以培养自己的审美情趣，提高自己的文化修养，增强对艺术的理解和鉴赏能力。
戏曲进校园不仅有重要的现实意义，也有着深远的历史和文化价值。
那么，要实现戏曲进校园，我们就需要研究其实践路径。
根据实际情况，我们可以从以下几个方面着手，探讨戏曲进校园的实践路径：一、加强对戏曲艺术的普及宣传。
在校园内，可以通过开展戏曲艺术讲座、举办戏曲艺术展览等形式，让学生更多地了解和认识戏曲艺术，增强他们对戏曲的兴趣和好奇心。
二、组织戏曲艺术表演和演出活动。
在校园内，可以通过邀请专业的戏曲表演团体来校园进行精彩的戏曲表演，让学生们亲身感受和体验戏曲的魅力，增强他们对戏曲的认知和理解。
三、开设戏曲艺术课程和培训班。
在校园内，可以开设戏曲艺术课程或者组织戏曲艺术培训班，让学生们能够系统学习和掌握戏曲表演技巧和艺术知识，培养他们对戏曲的兴趣和热爱。
四、推进戏曲艺术教育的深度融合。
在校园内，可以通过将戏曲艺术教育融入到学校的日常教育教学中，推进戏曲艺术与其他学科的深度融合，提升学生的综合素质和文化修养。
戏曲进校园传承中华文化的瑰宝戏曲作为中国传统文化的瑰宝，承载着丰富的历史、文学和民俗内涵，对传承中华文化起着重要的作用。
在当代社会，戏曲进校园已成为推动传统文化教育的重要途径。
本文将探讨戏曲进校园的意义与价值，以及如何有效传承中华文化。
一、戏曲进校园的意义与价值戏曲是中国古代文化的重要组成部分，它蕴含着丰富的价值观和道德准则。
戏曲进校园能够使学生在欣赏戏曲的过程中领会到其中所蕴含的中国传统文化的价值观，增强文化自信与自豪感。
同时，戏曲也是国民性文化的代表，通过戏曲进校园的方式，可以将丰富多彩的中国传统文化融入学校教育，促进学生对中华文化的深入了解与认同。
二、戏曲进校园的实施方式有效的戏曲进校园实施方式能够激发学生对传统文化的兴趣，并且使其获得独立的学习能力。
以下是一些成功的实施方式：1. 戏曲社团或俱乐部的建立：学校可以设立戏曲社团或俱乐部，邀请专业戏曲艺术家或传统戏曲团体指导学生，提供学习和表演的机会。
2. 戏曲课程的开设：学校可以将戏曲课程纳入课程体系中，安排专门的课程时间，让学生系统地学习戏曲知识。
3. 戏曲艺术展示和比赛：通过组织戏曲艺术展示和比赛，给学生提供展示自己才艺和表达能力的平台，激发其对戏曲的热情。
4. 资源共享与传承：学校可以与戏曲艺术机构合作，共享资源和经验，传承戏曲文化，并将其融入到学校的教育活动中。
三、如何有效传承中华文化为了有效传承中华文化，戏曲进校园需要有系统的教学方法和策略。
以下是几点建议：1. 强化基础教育：加强对传统文化的基础知识教育，包括戏曲的历史渊源、剧种分类和表演形式等，为学生提供系统的知识储备。
2. 注重实践演练：通过戏曲表演的实践，培养学生的舞台表演能力和艺术鉴赏能力，让学生深入感受戏曲艺术之美。
3. 开展戏曲文化周、节日庆典等活动：组织戏曲文化周、戏曲节日庆典等活动，营造浓厚的氛围，让学生积极参与，在欢乐中学习和传承中华文化。
4. 创新教学方法：结合现代化的教学手段，如多媒体教学、互动式学习等，使传统文化教育与现代技术相结合，提高学生的学习兴趣和理解度。
关于开展戏曲进校园活动的探讨近年来，戏曲这一传统文化形式在中国逐渐受到年轻人的关注和喜爱。
为了让更多的学生能够了解和感受戏曲文化，一些地方已经开始开展戏曲进校园活动，邀请专业的戏曲演员到学校进行表演和讲解。
这种活动不仅可以丰富学生的课余生活，还可以传承和弘扬中国传统戏曲文化。
本文将探讨开展戏曲进校园活动的意义、方法和效果。
一、开展戏曲进校园活动的意义1. 传承和弘扬中国传统文化。
戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的艺术内涵。
通过开展戏曲进校园活动，可以让学生深入了解中国戏曲的特点、魅力和价值，激发他们对戏曲文化的兴趣和热爱，为传承和弘扬中国传统文化奠定基础。
2. 拓展学生的艺术视野。
在当今社会，年轻人的艺术生活主要以流行音乐、电影等为主，对于传统艺术形式往往了解不多甚至一无所知。
戏曲进校园活动可以让学生接触和了解不同于传统的艺术形式，丰富他们的艺术视野，增加对多样化文化的理解和接受能力。
3. 提高学生的审美修养。
戏曲是一种高度审美的艺术形式，有着独特的音乐、舞蹈、表演等艺术元素。
通过观赏和学习戏曲，可以培养学生的审美情趣，提高他们对优秀艺术作品的欣赏能力，提升整体的审美修养水平。
4. 促进学生的身心健康。
戏曲是一种集体艺术，包括表演者和观众在内的每个参与者都可以通过戏曲表演获得愉悦和快乐。
在学生中开展戏曲进校园活动，可以为他们提供一个积极健康的娱乐方式，释放压力，陶冶情操。
1. 邀请专业的戏曲演员到校表演。
这是最直接的方法，可以让学生近距离接触和感受真正的戏曲表演。
学校可以与当地的文化艺术机构或戏曲团体合作，邀请专业的戏曲演员到校表演并举办讲座，让学生了解戏曲的起源、发展和演出特点。
2. 组织戏曲知识讲座和培训课程。
学校可以邀请戏曲专家或老师给学生讲解戏曲的基本知识和历史背景，还可以开设戏曲选修课程，让有兴趣的学生可以深入学习和了解戏曲文化。
3. 组织学生戏曲表演团体。
开展戏曲进校园活动不仅可以是学生 passively 接受戏曲文化的展示，也可以是学生 actively 参与其中。
戏曲进校园的必要性分析及其实践路径研究一、戏曲进校园的必要性分析戏曲作为中国优秀的传统艺术形式，具有悠久的历史和丰富的文化内涵，对于培养学生的文化素养、审美能力和创造力具有重要意义。
以下是戏曲进校园的必要性分析：1.传承优秀传统文化：戏曲是中国优秀传统文化的重要组成部分，直接关系到中华民族的文化自信和身份认同。
通过将戏曲引入校园，可以将传统文化的精神内涵传递给学生，增强对传统文化的认同感和自豪感。
2.培养学生的审美能力：戏曲是一种独特的艺术形式，具有独特的音乐、舞蹈和表演技巧，能够培养学生对艺术的鉴赏能力和审美情趣。
通过观看和学习戏曲，学生可以提高对美的敏感度和辨别能力，培养良好的审美习惯。
3.激发学生的创造力和表达能力：戏曲是一种综合性的艺术形式，涉及音乐、舞蹈、表演等多个方面，要求演员具备扎实的基本功和创造力。
通过学习戏曲，学生可以培养创造力和表达能力，提升他们的综合素养和综合能力。
4.促进学科融合和跨学科学习：戏曲融合了音乐、舞蹈、戏剧和文学等多个艺术形式，可以作为跨学科学习的载体，帮助学生更好地理解和学习相关的学科知识。
通过戏曲的学习，可以促进学科之间的融合，培养学生的综合素质。
二、戏曲进校园的实践路径研究戏曲进校园的实践路径需要考虑以下几个方面：1.加强师资队伍建设：在戏曲进校园的实践中，需要专业的戏曲教师和演员去指导学生的学习和表演。
需要加强对戏曲教师的培训和选拔，提高他们的教学水平和专业素养。
2.制定学校课程设置：学校可以在课程设置上加入戏曲相关的内容，设计专门的戏曲课程或者将戏曲融入到音乐、文学或戏剧等学科中。
通过课堂教学的方式，让学生了解戏曲，并学习基本的表演技巧和知识。
3.开展戏曲活动：学校可以组织戏曲演出和比赛，吸引学生参与。
可以邀请专业的戏曲团体来学校进行演出，也可以组织学生自己表演，激发学生的学习兴趣和热情。
4.建立戏曲社团或俱乐部：学校可以成立戏曲社团或俱乐部，为对戏曲感兴趣的学生提供一个学习和交流的平台。
戏曲进校园活动策划书活动名称：戏曲进校园一、活动背景和意义：随着社会的发展和现代化进程的推进，传统文化和艺术逐渐淡化，特别是戏曲这一中国传统艺术形式在青少年中的知名度和认同感逐渐下降。
为了弘扬中国传统文化，增强青少年对传统艺术的认知和兴趣，我们计划在校园中开展戏曲进校园活动。
二、活动目标：1. 弘扬传统文化：通过戏曲进校园活动，向青少年传播中国传统文化和艺术，提高青少年对传统艺术的认同感和兴趣。
2. 促进青少年审美素质提升：通过观赏戏曲演出和参与戏曲表演体验，培养青少年的艺术鉴赏能力和审美能力，丰富他们的文化生活。
3. 增强团队合作精神：在戏曲进校园活动中，鼓励青少年合作参与各种艺术形式的创作和表演，培养他们的团队合作精神和创新意识。
三、活动内容和形式：1. 戏曲展览：在校园的展览区域搭建专门的戏曲展览馆，展示戏曲文化的历史、发展和精华。
展览内容包括戏曲的基本知识、剧目介绍、人物形象、服装道具等，通过图片、文字和实物展示，引导青少年了解戏曲文化。
2. 戏曲讲座：邀请专业戏曲艺术家或学者给学校的师生进行戏曲讲座，介绍戏曲的艺术特点、演唱技巧和历史文化背景。
通过讲座，让青少年更加深入地了解戏曲艺术，培养他们对戏曲的兴趣。
3. 戏曲表演：邀请专业的戏曲表演团体来校园进行戏曲演出，演出不仅涵盖传统戏曲剧目，还可以创新演绎一些现代题材的戏曲。
演出过程中可以与学生进行互动，增加学生的参与感。
4. 戏曲体验营：组织青少年参与戏曲表演的体验活动，通过学习基本的戏曲唱腔、化妆技巧和舞台表演动作，让学生亲身体验戏曲表演的乐趣，激发他们的创作潜力。
5. 戏曲创作比赛：组织学生参与戏曲创作比赛，鼓励他们以戏曲为基础，结合自身的创意和想象力进行剧本、音乐、舞蹈等方面的创作。
比赛旨在培养学生的艺术创作和表演能力，展现他们的才华和创新精神。
四、活动实施计划：1. 筹备期（1-2个月）：a. 确定活动目标和内容，并拟定策划书。
弘扬传统文化，探究推动戏曲艺术进校园的意义、方法和途径作者：曹冬邵珊珊冯磊摘要：戏曲艺术进校园，已经成为了继承传统文化，弘扬社会主义核心价值观的必然趋势。
本文主要立足于江苏大学校园内戏曲艺术的现状，探究推动戏曲艺术进校园在提高学生艺术审美素养、激发学生创造想象力、增进大学生文学修养、弘扬传统美德，教化观众等方面的现实意义，并提出了推动戏曲艺术进校园的几点具体措施：努力推进课堂教学；开展学生艺术社团活动；戏曲院团主动与高校开展合作等。
关键词：戏曲进高校；传统文化；社会主义核心价值观中图分类号：J617.13 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）09-0051-03引言改革开放以来，中国社会的急剧变迁，带来了前所未有的文化革新。
然而来自国内外的恶俗文化垃圾对我们的思想政治教育工作提出了前所未有的挑战，也强烈冲击着传统文化的传播和传承。
当代大学生既要在全球化的视野下学会接受新的东西，又要发扬本民族本国家优秀的文化传统，不仅需要提高自己的思想道德素质和科学文化素质，同时也需要培养自己的艺术文化修养。
d谈及中国的传统文化，博大精深的戏曲艺术必名在其列。
她是中华民族长期创造的宝贵艺术财富，已经成为识别中华民族个性最显著的标志之一。
她是最具中国特色和中国做派的，最为中华民族儿女喜闻乐见的艺术形式。
让戏曲艺术走进校园，已经成为社会主义精神文明建设可持续发展的必然趋势。
a一、中国戏曲的艺术特征中国戏曲，与希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。
她的特点是用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实生活，即“无声不歌，无动不舞”，她将文学、音乐、舞蹈、绘画、杂技等众多艺术形式聚合在一起，在共性中体现个性。
中国戏曲凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使其在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着其独特的艺术光辉。
中国戏曲的主要艺术特征是综合性、虚拟性和程式性。
|（一）综合性中国戏曲是一种高度综合的民族艺术。
这种综合性不仅表现在她融汇了各个艺术门类，比如文学、音乐、舞蹈、绘画、杂技等，还表现在她精湛的表演艺术上。
唱、念、做、打在演员身上的有机构成，便是戏曲综合性最集中、最突出的体现。
这四种表演技法相互衔接，相互交叉，构成方式视剧情需要而定，但都统一为综合整体，体现出和谐之美，充满节奏感。
各种不同的艺术因素与表演艺术紧密结合，通过演员的表演实现戏曲的全部功能。
所以说，中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的富有形式美的戏剧形式。
：（二）虚拟性虚拟是戏曲反映生活的基本手法。
中国戏曲的虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面，所谓“三四步行遍天下，七八人百万雄兵”、“眨眼间数年光阴，寸柱香千秋万代”。
其次是在演员对某些具体生活动作的模拟方面，比如开门关窗，行船跑马，穿针引线等，更集中、更鲜明地体现出戏曲虚拟性特征。
这是一种美的创造，她极大地解放了艺术家的创造力和观众的艺术想象力，从而使戏曲的审美价值获得了极大的提高。
传（三）程式性程式是戏曲反映生活的表现形式。
这种程式性是指对生活动作的规范化、舞蹈化表演，而且被重复使用。
比如戏曲表演中的上马、登船、爬楼等，角色行当、音乐唱腔、化妆服装等各个方面，也都有一定的程式。
程式是一种美的典范。
新二、戏曲艺术在江苏大学的现状戏曲艺术是中华民族的文化名片，用优秀的戏曲艺术来熏陶当代大学生是弘扬传统文化和实施素质教育的一项重要举措。
我校周锐同学曾代表江苏大学参加第六届全国高校京剧演唱研讨会，凭一出《甘露寺》荣获全国青年组一等奖。
2013年起，江苏大学开设公共艺术选修课《戏曲鉴赏》，文法学院汉语国际教育专业的实践课《中华才艺》、海外教育学院留学生的《中国文化》课程都引入了戏曲教学，其中文法学院的“品位国粹征传承文脉”戏曲赏析活动作为优秀案例，收入2012年《江苏大学基层团支部活力创意汇》一书。
江大附属小学也和大学生举办过以戏曲体验为主题的暑期社会实践活动。
2013年4月，为推动国粹艺术在学校的普及和发展，在学校领导的大力支持下，大学生艺术团兰韵戏曲社正式成立。
“兰韵”得名于百戏之祖昆曲的象征“幽兰”，戏曲社以“唱响青春，传承国粹”为宗旨，目前以京剧、越剧、黄梅戏、豫剧为主要剧种。
作为《戏曲鉴赏》课的第二课堂，兰韵戏曲社自成立一年多来，积极参与学校的重要活动：参加了奥地利格拉茨大学孔子学院代表团来访、先进材料国际会议接待演出、亚洲杰出青年论坛中国文化体验等活动。
策划了“醉美端阳便戏话白蛇”端午国粹展演、“情暖金秋文艺惠民――大学生艺术团送戏进社区”、“留学生中国文化体验之旅――京剧魅力”等活动，得到了广泛好评。
今年4月，学校举办了首场师生戏曲专场晚会。
以上演出被中新社、新华日报、新民晚报（美国版）、七彩戏剧频道、江苏城市频道等多家媒体转载报道。
戏曲社还与省内兄弟高校的戏曲社团也保持了密切联系，并在新浪开通了官方微博。
曲兰韵戏曲社正处于起步阶段，在成长发展的过程中必然也会遇到一些困难。
比如缺乏专业演员指导，招新时许多同学的不感兴趣，由于专业分散，集体排练时人员不易集中等问题。
因此，在传播戏曲艺术弘扬传统文化方面，戏曲社仍然任重道远。
地三、戏曲艺术进校园的意义党的十七届六中全会把传统文化的普及提高到了一个非常重要的位置，其报告中强调，“文化是民族的血脉，是人民的精神家园”，博大精深的中华文化，“为中华民族发展壮大提供了强大精神力量，为人类文明进步作出了不可磨灭的重大贡献”。
推动戏曲艺术进校园，也是在文化领域践行中国梦，具有多方面的现实意义。
曲（一）提高学生的艺术审美素养戏曲艺术的审美价值，首先体现在其脸谱艺术上。
戏曲脸谱是戏曲艺术中面部化妆表演一种独有的程式化方式，它的设计审美又体现在设色、图案等方面。
在设色方面，戏曲脸谱大多以民间喜闻乐见的色彩为主，不仅色彩绚丽夺目，而且也具有特殊的符号意义，用以象征人物的善恶、好坏、性格特点等。
这种指代的功能，把色彩象征作为手段，使人一眼便能辨别出善恶美丑、聪慧愚蠢。
在图案设计方面，戏曲脸谱同样丰富多彩。
这一特点在净角身上尤为突显。
无论是脸蛋、额头、眉毛等都施以各种装饰图案。
这些图案也有一定的寓意和说明功能。
比如包拯脸谱上常以月牙表示“日断阳，夜断阴”，象征他铁面无私的性格特点。
脸谱图案的设计是艺人在长期劳动中不断改进共同创造出来的智慧结晶，图案中包含了对人物形象、性格品质的典型总结，是印在人们头脑深处的符号。
曲此外，戏曲演员身上穿着的服装同样能体现戏曲艺术的审美价值。
服装上的花纹、图案同样色彩缤纷，美丽动人。
它们与脸谱相辅相成，在带给观众视觉享受的同时，也使观众加深了对戏曲的理解与认识。
美（二）激发学生的创造想象力在戏曲演出中，有些舞台动作并不能被大多学生观众所理解，这正体现出了戏曲的艺术特征之一――虚拟性。
在此举两个例子。
在京剧《白蛇传・游湖》中“以桨代船”的身段，演员都通过身体的前后晃动来表现行船的颠簸，四人步调一致，相互配合，使观众觉得满台无水却满台是水，这是“空间”的虚拟。
另一例子便是“时间”的虚拟：京剧《三岔口》：明明台上灯火通明，两位演员在舞台上通过肢体动作和面部表情，使观众觉得的确是在黑暗中一般，生动逼真。
时在传统戏曲舞台上，几个龙套走几圈圆场便是千军万马行过了万里疆场。
这种渗透道家“虚无主义”的传神表演，突破了舞台对时空的限制，正是戏曲艺术的高明之处。
它体现了中国古典美学以虚为实、虚实相生的特点，能够让当代学生培养一种创造性思维，对学生的思维习惯的育化有着积极影响。
园（三）增进大学生的文学修养，陶冶情操青年学生不喜欢戏曲的首要原因，就是感觉其唱腔拖拉，唱词艰涩。
如今，生活节奏的加快，使得越来越多的青年人已经没有耐心静下来欣赏一场戏曲演出。
如果他们能够静下心来走进戏曲艺术的世界，那么就会发现，戏曲里面也有优美的唱词和动听的旋律。
术在京剧《野猪林・风雪山神庙》中有这样一段唱词：“大雪飘扑人面，朔风阵阵透骨寒。
彤云底锁山河暗，疏林冷落尽凋残。
……问苍天万里关山何日返？问苍天缺月儿何时再团圆？问苍天何日里重挥三尺剑？诛尽奸贼庙堂宽，壮怀得舒展，贼头祭龙泉……”在这段唱词表达的是林冲惨遭发配时的忧愤之情，具有很高的文学性，里面有对仗句，有排比句，有萧瑟凄凉的环境描写，有愁苦烦闷的思亲之情。
这些优美的唱词不仅对演员的表演起着衬托作用，而且对大学生文学内涵的提升也有很大帮助。
此外，戏曲当中也有很多动听的曲牌和特有的唱腔，在当下这种文本阅读严重弱化的互联网时代，它们在带给观众听觉享受的同时，也在潜移默化地陶冶观众的性情。
常（四）宣扬传统美德，教化观众中国传统的戏曲剧目数以千计，里面也包含了数不清的优秀传统美德。
有的剧目教人为善。
比如京剧《赵氏孤儿》，里面有心狠手辣的奸臣屠岸贾，也有心地善良、舍子取义的程婴和公孙杵臼，两厢对比，在讲述一段历史的同时，也宣扬了与人为善的主旨。
案有的剧目教人为忠。
比如杨家将的故事，京剧、越剧、扬剧等多数剧种都有剧目体现，《四郎探母》、《百岁挂帅》、《穆桂英挂帅》等均是常演剧目。
杨家三代人前赴后继忠心报国的英雄事迹和优良家风感人至深，这种爱国精神无论在战争年代还是和平建设时期都教育着千千万万的国人。
《有的剧目教人为孝。
京剧《清风亭》最具代表性：义子发达后抛弃养父养母，惊怒天庭，最终雷劈逆子。
虽然有因果色彩，却朴素地反映了中华民族深刻的恪守孝道的观念，观众也从台上的故事中，能寻找到感情的共鸣，这便是戏曲高台教化的功能。
舞戏曲中所宣扬的优秀传统美德远远不止这些。
这些传统美德教人为善、为忠、为孝、为义，并没有过时，恰好是和我们今天倡导的社会主义核心价值观一脉相承的。
在大力发展社会主义市场经济的今天仍然有着增强民族凝聚力、振奋民族精神的重要现实意义，值得青年学生去继承和发扬。
生四、推动戏曲艺术进校园的方法、途径2013年6月3日，原中共中央政治局常委、国务院副总理李岚清同志视察江苏大学时，他提议学校可成立国学、音乐、戏曲、书法等社团，在锻炼学生社会活动能力的同时，养成学生创新思维和形象思维能力。
戏曲艺术进校园能对校园文化建设起到一定的促进作用，笔者认为，学校和青年学生应当本着继承和弘扬传统文化的精神，努力通过以下几个途径推动戏曲艺术进校园。
林（一）努力推进课堂教学在课堂上开设戏曲教学，使戏曲进入大学校园，让大学生关注戏曲，体验戏曲，从而使大学生更多的了解中国传统文化，增强民族自豪感，是加速戏曲传播的一条有效途径。
我校《戏曲鉴赏》开设至今，有300多名学生先后选修。
学生选课数量相对于全校几万名学生而言仍然不够。
据《戏曲鉴赏》选修课主讲老师介绍，我校《戏曲鉴赏》课每周只有一次课共三个课时，一学期也只有短短十周左右上课时间。
综合分析看，安排如此少的课时有着多方面的原因。
