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初中语文古诗词教学的审美体验策略古诗词是中华民族文化的瑰宝，也是中学语文教学中重要的一部分。
如何引导学生欣赏古诗词，体验其中的审美情趣，提高语文素养，是教师亟待面对的问题。
以下是一些初中语文古诗词教学的审美体验策略。
一、情境创设，激发情感共鸣。
古诗词中融入了丰富的情感，如忧愁、喜悦、思乡等，通过情境创设，可以引起学生的情感共鸣，激发学生对古诗词的兴趣和热情。
可以通过音乐、图片、视频等多媒体形式，给学生展示一个与古诗词相关的情境，让学生感受到其中的情感变化，进而激发他们对古诗词的探索欲望。
二、朗诵演绎，提升语感体验。
古诗词的朗诵是传承和传播古诗词的一种方式，通过朗诵演绎，可以提升学生对古诗词的语感体验。
在教学中，可以安排学生进行朗诵，让他们亲身感受古诗词的音韵之美、抑扬顿挫之间的韵律感。
还可以请专业演员进行诗词演绎，讲述古人与生活、自然的交融，让学生深刻感受到古诗词的艺术魅力。
三、图文欣赏，拓展视野。
古诗词的作者常常以写景为主题，通过丰富的描写手法，描绘出丰富多样的自然景色。
在教学中，可以利用图片、画作等多媒体展示方式，给学生展示一些与古诗词相关的景色，让学生通过观察和思考，与诗词中的美景产生视觉上的共鸣。
通过图文欣赏，可以让学生更好地理解古诗词的意境，拓展他们的视野。
四、情感表达，提炼情感体验。
古诗词往往涵盖丰富的情感，通过情感表达，可以帮助学生提炼情感体验，进一步理解古诗词的内涵。
在教学中，可以引导学生读一首古诗词，让他们表达自己的感受和体验。
可以让学生绘制情感地图、绘画、写下自己的感受等形式，让他们从个人体验中找到与古诗词相似的情感，在情感交流中进一步理解古诗词的情感之美。
五、创作体验，提升审美能力。
通过创作体验，可以提升学生的审美能力，让学生亲自参与到古诗词的创作中。
可以组织学生进行小组合作创作，让他们根据古诗词的题材、情感进行创作，锻炼并提升他们的语言表达能力和审美判断能力。
还可以组织一些古诗词创作比赛，让学生展示自己的才华，激发他们对古诗词的创作兴趣。
古诗词学习培养审美情趣中国古代诗词作为中华文化的瑰宝，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。
通过学习古诗词，我们能够开阔视野、陶冶情操、提高审美情趣。
在这篇文章中，我们将探讨古诗词学习的重要性，以及如何培养审美情趣。
一、古诗词学习的重要性古诗词是中国文化的重要组成部分，也是国学经典的重要内容之一。
通过学习古诗词，我们能够了解中国传统文化的精髓，感受到古人的智慧与情感。
古诗词的艺术表达方式独特，语言简练而意境丰富。
通过学习古诗词，我们不仅能够提高自己的语言表达能力，还能够开阔自己的视野，了解古代社会的风情画卷。
古诗词学习对于培养审美情趣也起着重要的作用。
古诗词表达了人们对自然、人生、情感的感悟和思考，通过阅读古诗词，我们可以欣赏到优美的字句和生动的意象，培养自己对美的敏感度和欣赏能力。
同时，古诗词中蕴含的哲理和情感也可以启发我们的思考，让我们在欣赏美的同时增长智慧。
二、如何学习古诗词1. 阅读经典诗词学习古诗词的第一步是阅读经典的古代诗词作品。
可以选择一些脍炙人口的名篇，如杜甫的《月夜忆舍弟》、白居易的《赋得古原草送别》等。
通过阅读这些经典作品，我们可以熟悉古代诗词的韵律、格律和表达方式，感受到其中蕴含的情感和意境。
2. 学习古代文化知识古代诗词是在特定的历史背景下产生的，了解古代的社会风情和文化背景对于理解古诗词有很大的帮助。
可以通过阅读古代的历史、文学著作，了解古代社会的政治、经济、文化等方面的情况。
同时，还可以了解古代的文化传统、艺术形式等，深入体验古代诗词的独特魅力。
3. 多角度解读在学习古诗词时，不仅要注重对字句的理解，还要从多个角度去解读诗词作品。
可以从意象、表达、主题等方面进行分析，思考古诗词中蕴含的哲理和情感。
同时，也可以与现实生活相结合，用当代的眼光去感受古人的情感表达，从而使学习更有趣味和启发性。
三、培养审美情趣的方法1. 多欣赏优秀作品通过阅读古代诗词和现代文学作品，多欣赏优秀的文学作品可以培养我们对美的欣赏能力。
用《古诗十九首》培养学生的审美情趣引言古代的诗歌是中华文化瑰宝，古诗通过优美的语言表达了丰富的情感和思想，蕴含着深厚的文化内涵。
在教育领域，我们可以利用古诗来培养学生的审美情趣，提高他们对艺术之美的欣赏能力。
本文将以《古诗十九首》为例，探讨如何通过这些名篇来启发学生对诗歌的理解和欣赏。
1. 理解古诗背后的意境每一首古诗都有其独特的意境和氛围。
通过深入解读《古诗十九首》，引导学生感悟其中的意象和情感表达，帮助他们懂得欣赏和领略优秀诗歌作品所传递出来的艺术魅力。
2. 感知古代人物与社会风貌《古诗十九首》中涉及了大量描绘当时社会风貌和塑造各种形象人物的篇章。
透过这些诗歌，学生可以了解到古代社会的风俗习惯、日常生活和人物特征，从而拓宽他们对历史文化的视野。
3. 培养学生的艺术表达能力通过分析古诗的韵律、格律和修辞手法，引导学生模仿古代诗人的写作风格，并让他们自己创作一些简单的古体诗。
这样做不仅可以提高学生的写作能力，还可以培养他们对语言美感的追求和表达能力。
4. 探索古代文化与现代生活之间的关联性通过《古诗十九首》中传达出来的时代背景、价值观念和情感体验，与学生平时所接触到的现代文化进行对比和联系，使得学生更深刻地理解中国传统文化在当今社会中仍然具有重要价值，并且能够将其运用到实际生活中。
5. 培养审美情趣，提升综合素质通过欣赏、分析和创作古诗，《古诗十九首》可以帮助培养学生对音韵美、意境美和语言美的欣赏与感知能力。
这种审美情趣的培养不仅可以提升学生的文学素养，还能够促进他们综合素质的全面提升。
结论《古诗十九首》是一部精选的古诗集，通过适当地将其融入教育实践中，可以有效地培养学生的审美情趣。
通过理解古诗背后的意境、感知古代人物与社会风貌、培养艺术表达能力、探索古代文化与现代生活之间的关联性以及提升综合素质，学生将更好地领略到中国传统文化的魅力，并从中汲取智慧和力量。
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初一语文古代诗词赏析培养审美情趣古代诗词是中华文化瑰宝之一，具有优美的语言表达和深刻的意境描绘。
通过赏析古代诗词，可以培养学生的审美情趣，提高语文素养。
本文将从古代诗词对情感表达的独特之处、诗词与审美情趣的关联以及初中语文教学中如何培养学生的古诗词欣赏能力三个方面进行论述。
一、古代诗词对情感表达的独特之处古代诗词以字字铸情，情感表达自然细腻。
例如王之涣的《登鹳雀楼》中“白日依山尽，黄河入海流”的写景之美，李清照的《如梦令》中“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”的意境之深，都让人过目难忘。
通过赏析古代诗词，学生可以领略到情感的广阔性和语言的艺术性，从而培养对美的感知和表达能力。
二、诗词与审美情趣的关联古代诗词是一种美的表达形式，能够激发人的审美情趣。
古代诗词博大精深，内容涉及山水田园、爱情离别、人生哲理等各个方面，不仅可以帮助学生拓宽视野，还能够培养他们对美的敏感和欣赏能力。
通过学习和赏析古代诗词，学生可以感受到音韵之美、意境之美和语言之美，培养出独特的审美情趣。
三、初中语文教学中如何培养学生的古诗词欣赏能力初中语文教学应注重培养学生的古诗词欣赏能力，提高他们的审美水平。
一方面，要通过丰富多样的教学手段，如诵读、模仿创作、朗诵比赛等，让学生感受古代诗词的节奏感和美感。
另一方面，要选取一些经典的古代诗词，引导学生深入理解其中的意境和表达方式。
同时，可以搭配相关的文化背景介绍，让学生了解古代社会和文化，更好地理解古代诗词的内涵。
此外，教师在教学过程中还可以组织学生进行诗词创作和欣赏交流，鼓励他们发挥想象力，用自己的语言表达情感和思考。
通过自主创作和交流，学生可以更深入地理解和体会古代诗词的魅力，加深对古诗词的喜爱和欣赏。
总结起来，古代诗词是培养学生审美情趣的重要途径之一。
通过赏析古代诗词，学生可以体会到情感的丰富性和语言的美感，提高自己的审美水平，丰富自己的精神世界。
初中语文教学中，应注重培养学生对古代诗词的欣赏能力，包括理解古诗词的内涵、模仿创作以及与他人的交流和分享。
古诗词欣赏培养小学生的审美情趣古诗词是我国独特的文化遗产，它蕴含着深厚的情感和智慧，对培养小学生的审美情趣有着重要的作用。
通过欣赏古诗词，可以让小学生在情感上得到升华，语言上得到丰富，思维上得到启迪。
本文将探讨古诗词欣赏对小学生的影响，并提出一些培养小学生审美情趣的方法。
一、古诗词的语言之美古诗词以其精炼和优美的语言给人以深深的感染力。
小学生通过欣赏古诗词，可以感受到其中的韵律之美、音韵之美和形象之美。
例如《登鹳雀楼》中的“白日依山尽，黄河入海流”以其简洁明了的表达方式，使人产生了强烈的视觉感受。
通过欣赏这样的古诗词，小学生可以培养对语言之美的敏感和感知能力，提升自己的表达能力。
二、古诗词的情感之美古诗词是作者用心灵的触动凝练而成的，蕴含着丰富的情感。
小学生通过欣赏古诗词，可以体会到其中的情感之美，并学会用自己的情感去解读和理解。
例如《静夜思》中的“床前明月光，疑是地上霜”，通过简短的表达方式，让人感受到作者的寂寞和思念之情。
通过欣赏这样的古诗词，小学生可以培养自己的情感表达能力，提高自己的情绪认知和情绪调节能力。
三、古诗词的思维之美古诗词是作者深思熟虑后所写的，其中蕴含着深邃的思想。
小学生通过欣赏古诗词，可以启发自己的思维，培养抽象思维和逻辑思维的能力。
例如《登鹳雀楼》中的“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，通过这样的表达方式，让人联想到宫中的游戏和思念之感。
通过欣赏这样的古诗词，小学生可以培养自己的联想思维和批判思维，提高自己的思辨能力。
四、培养小学生审美情趣的方法为了培养小学生的审美情趣，除了欣赏古诗词外，我们还可以采取以下方法：1. 构建诗词鉴赏的环境在学校或家庭中，可以悬挂一些经典的古诗词作品，或者制作一些古诗词的展板，让小学生在日常生活中接触到诗词，并能够随时欣赏和琢磨。
2. 组织古诗词朗诵比赛可以组织学校内的古诗词朗诵比赛，让小学生亲身参与其中，感受到古诗词的魅力，并提高自己的表达能力和自信心。
小学古诗教学中审美情趣的培养小学语文教材中精选了40首文质兼美的古诗，是小学语文教学的重要内容。
这些古诗不仅深含着中华民族优秀的传统文化的底蕴，还有多种潜移默化的教育功能。
古典诗歌与现代文学的教学不同，古诗的教学应更具有美的欣赏和情感教育。
古诗中的美有自然美、艺术美、社会美等。
古诗能使审美者获取直观自身的情感愉悦，古诗所体现的美，可以从知、意、情不同的心理机制全面地影响人的精神世界。
由此可见，古诗的审美教学具有它的特殊意义。
通过审美教学，既能使学生具有美的理想、美的品德，又能使他们具有审美能力和美的创造力，接受祖国灿烂文化的熏陶，塑造学生真、善、美的心理结构。
那么，在古诗教学中，我们应该用哪些方法培养学生的审美情趣呢？结合自己的工作实践，我谈四点自己的看法。
用“美”的语言，激发学生的兴趣古诗本身就是一种最精练、最美的语言。
如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
”诗人把自己的情趣、人生意义倾注于所描写的雪景之中了。
短短四句话所描写的现实雪景，经过诗人的心灵再创造，赋予了自然以再生的灵魂，从中透露出人的理想、人生态度和审美情趣。
如“孤”、“独”二字，既给人一种清冷的感觉，又跟“绝”、“灭”的情景形成强烈的对比，更显得雪野空旷、寒冷和凄清。
在教学中，用优美的话语把诗意表达出来，尽量在语言上给学生以美感，让讲述语言的美体现诗歌的美，能够有效带动学生课堂情绪，起到语言点拨的作用。
叶志曰：“一字未宜勿，语语悟其神。
”古诗很讲究语言文字的推敲，因此，在教学中应引导学生加强对诗的探讨。
例如王安石的“春风又绿江南岸”中对“绿”字的探讨。
探讨的过程，本身也是寻求最佳审美境界的过程。
即用最美的语言文字表达最好的思想感情。
让学生在分析字词中潜移默化地感知语言美。
这样在教学中，不仅帮助学生挖掘了诗句中的语言美，还能培养学生在写作时谴词造句的能力。
用“美”的画面，帮助学生想象图画不仅是语言的说明，而且可以拓宽儿童的想象，培养儿童的美感。
用古代诗词培养学生的审美情趣引言古代诗词作为中国文化的瑰宝，不仅具有艺术价值，还能够通过其富有感情和智慧的表达方式，培养学生的审美情趣。
在当今社会，我们面对着各种浮躁和功利主义的挑战，因此重视以古代诗词为基础培养学生的审美情趣显得尤为重要。
本文将探讨古代诗词如何影响学生，并提供一些相关实践方法和建议。
古代诗词对学生审美情趣的影响1.提高语言表达能力：古代诗词的修辞手法丰富多样，常常运用比喻、拟人、夸张等手法来形象地描绘事物。
通过接触和欣赏古代诗词，学生可以提高自己的语言表达能力，使自己更具有感染力和表现力。
2.培养审美意识：古代诗人在作品中追求意境、音韵和节奏等方面都非常讲究，这种追求使得学生在欣赏古代诗词时会产生对美的感知和鉴赏能力，进而培养自己的审美情趣。
3.拓宽文化视野：古代诗词通过描绘历史、人物、风景等多种场景，为学生提供了一个了解古代文化和历史的窗口。
通过阅读和理解古代诗词，学生可以拓宽自己的文化视野，并获得对中国传统文化的更深层次理解。
如何将古代诗词应用于教育实践中1.选用经典篇目：在教育教学中，选择经典的古代诗词作为教学材料非常重要。
如《离骚》、《卜算子》等，这些作品既有足够的艺术价值，也适合学生欣赏和理解。
2.解读与讨论：在阅读古代诗词时，老师可以引导学生进行解读与讨论。
通过深入分析作者意图、修辞手法、意象等内容，帮助学生更好地理解和欣赏作品。
3.创作环节：在上述基础上，老师还可以引导学生进行创作。
学生可以借鉴古代诗词的形式和风格，创作自己的诗歌作品，从而培养他们的创造力和审美能力。
结论通过用古代诗词来培养学生的审美情趣，我们可以帮助他们拓宽文化视野、提高语言表达能力，更好地理解和欣赏艺术之美。
教育实践中应当注重选材、解读与讨论以及创作等环节，使古代诗词成为学生审美观念形成和素养提升的重要途径。
通过这样的努力，我们可以更有效地传承和发扬中华优秀传统文化。
古诗词欣赏培养学生的审美情趣古诗词被称为中华文化宝库中的明珠，是中华民族独具特色的艺术形式。
从古到今，古诗词一直是中国教育中重要的一环，通过欣赏古诗词，可以培养学生的审美情趣，提升他们的文学素养。
本文将探讨古诗词欣赏对于学生的教育意义以及如何有效地进行古诗词欣赏。
首先，古诗词欣赏对于培养学生的审美情趣具有重要的教育意义。
古诗词作为中国传统文化的瑰宝，蕴含着丰富的情感和哲理，具有极高的艺术价值。
通过欣赏古诗词，学生们可以感受到其中的美，培养对美的敏感和鉴赏能力。
古诗词中的意境和形象可以拓展学生的思维，培养他们对事物的独特见解和领悟能力。
同时，古诗词中所蕴含的传统价值观和道德观念也可以影响和熏陶学生的思想，引导他们树立正确的价值观念和世界观。
其次，进行有效的古诗词欣赏需要一定的方法和策略。
首先，教师要选择易懂而富有意境的古诗词作为教材，避免过于复杂的句式和字词。
其次，教师可以通过以课堂为基础的形式，结合课外阅读的方式，让学生广泛接触和阅读不同风格、不同作者的古诗词，以便培养学生对于古诗词的兴趣和喜爱。
同时，教师还可以运用多媒体和互联网资源，引导学生进行古诗词的音乐欣赏，进一步增强学生的审美体验。
此外，教师还可以提供一些古诗词欣赏的指导方法，如注释、解读和赏析等，帮助学生更好地理解和欣赏古诗词的内涵。
在进行古诗词欣赏的过程中，学生可以通过多种形式来表达自己的理解和感受。
例如，可以要求学生用自己的语言诠释古诗词的意境和情感；可以组织学生进行古诗词的朗诵和演唱，让学生通过声音和表演来传达古诗词的美感；还可以组织学生进行古诗词的绘画创作，让他们用图画来表达古诗词的形象和意境。
通过这些形式的表达，学生可以更深入地理解和感受古诗词的魅力，并提升自己的创作能力和审美水平。
古诗词欣赏在学生的审美教育中扮演着重要的角色，对于培养学生的艺术修养和人文素养具有不可忽视的意义。
通过欣赏古诗词，学生们可以提升自己的审美情趣，发展自己的文学素养，同时，也可以感受到中华文化的独特魅力。
古典诗歌教学要引领审美情趣的体验
摘要古典诗歌是初中语文教学的重要内容，是学生接受传统文化的最优化教材之一。
然而，教师在教这一部分内容时，因一味强调应试，教学过程变得简单化和程式化，以致大部分学生都不喜欢古典诗歌。
本文就如何引导学生注重古典诗歌审美情趣的体验，提高古典诗歌的教学效果，提出了自己的见解：一、字正腔圆、抑扬顿挫感诗韵；二、声情并茂、咬文嚼字品诗情；三、知人论世、拓展延伸说诗意。
关键词古典诗歌；审美情趣；范引；构建
诗歌是文学殿堂里璀璨的明珠。
在悠久深厚的华夏文明润泽下，中国诗歌的传统源远流长。
古典诗歌作为中国传统文化的精华，语言精练，想象丰富，蕴藏着的丰富的文化精粹和宝贵的民族精神，历经千年传唱而不衰，是学生理解和运用祖国语言、继承和弘扬民族精神、培育和养成健全人格的最优化教材之一。
初中是青少年人生发展的重要阶段，是基本文化修养和价值观念形成的关键时期。
《语文课程标准》对中小学各学段阅读古诗文都做了明确要求，其中第四学段指出：“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。
”
但我们不得不正视这样一个现实，在初中阶段大部分学生都不喜欢学习古典诗歌。
究其原因有很多，其中一个重要原因是老师在教这一部分内容时，变得简单化和程式化，教师引导学生对诗歌的感受、理解、体悟、联想、想象等精神心灵活动被削解，而以自己的理解代替学生的理解，忽视学生个性体验，过于强调记忆，背诵和默写成了教学的重点。
于是在手把手教的时候，一个一个背诵的时候，一遍一遍默写的时候，诗歌“美”的光辉变得黯淡，教学活动呈现浅表化和平庸化局面，学生在一知半解的云雾里变得不耐烦、不愿学，更谈不上审美情趣的体验。
这样的局面令人担忧，因为语文教学离不开文学教育，而诗歌是“文学中的文学”，是“说话的画，画是沉默的诗”。
因此教师如果不注意引导学生感悟诗歌的音韵美和意境美，不引导学生领悟文章传达的人格精神，不能引导学生“入其境、悟其神”，欣欣然趋向美、拥抱美，只一味强调应试，必将导致学生对古典诗歌由阅读障碍上升到心理障碍。
在新课改大力推进的今天，面对初中语文古典诗歌教学这种低效的教学现状，笔者结合自己的教学实践，就诗歌教学审美情趣体验的问题，谈谈自己的看法。
1 丰富美学常识，提高自我审美情趣
丰富美学常识，以美学理论理性思考古典诗歌内在底蕴，这不仅提高自身的美学素养，更是引领学生审美体验的前提和基础。
美学理论认为，审美情趣具有个性、社会性、时代性和民族性等。
因此，教师应该努力培养自我兴趣爱好，随信息时代发展不断学习多学科知识和教育教学方法论，同时应该积极融入社会主流中，特别应该积极学习习主席的讲话精神，把良好的职业理想、道德情操、扎实学识、仁爱之心作为教师职业的至高追求，努力将中华古典诗歌的内在诗魂与社会主义核心价值观等主流思想融合进教育教学的行为中，在体现出古典诗歌教学的时代性的同时最大限度地将古典诗歌时代化、校本化和学生化，培养学生热爱学习古典诗歌的情趣。
打铁自身硬的同时，教师应该结合古典诗歌教学的实际，适时教给学生一些美学常识，诸如如何观、品、悟等，并通过古典诗歌审美体验活动由简而难，层层深入，不仅实现古诗教学的本位教学目标，还让学生掌握古典诗歌学习的方法，甚至引领学生在阅读和审美中构建古诗学习的情境模型，从而达到审美情趣的体验效果。
2 审美范引——字正腔圆、抑扬顿挫感诗韵
我们往往在看着古人摇头晃脑地读书发笑时，却忘了古诗本身就具有很强的音乐感，古人读书就像我们今天听音乐时会打节拍一样，古诗具有整齐对仗之势，其本身就具有韵律美、音乐美。
清代大文学家姚鼐曾说过：“大抵学古诗文者，必要放声疾读又缓读，祗久之自悟；若但能默看，即终生作外行也。
”“诵读之法有高声吟、低声呓、放声诵、疾读、缓读，甚至唱。
”叶圣陶先生也说，有表情的朗读要“激昂处还他个激昂，委婉处还他个委婉。
”我们在教学古诗时，不妨学习一下，试从中读出感情、读出韵味来。
笔者讲解《木兰诗》时，根据自己对朗读理念的理解，设计了以下几个教学步骤。
（1）字正腔圆读准字音。
教师请学生自己读准字词后，检查学生朗读情况，包括示范读、练习读、指名读等多种朗读方式，力争让每名学生都能读准字音；（2）抑扬顿挫读准节奏、读顺句子、读出韵味。
要求做到把诗句读通，并注意抑扬顿挫的巧妙处理，包括示范读、练习读，小组代表读等方式，目的让学生体会诗歌的节奏美、韵律美；（3）听读体词“境”。
教师为学生播放本词的配乐朗诵，学生听读后结合词的内容展开想象，并试着描述本词的画面，目的是提高学生的想象力，感受诗歌的辞藻美、意境美；（4）赏读味词“韵”。
教师请几名学生进行朗读比赛，可以配乐朗诵或谱曲唱诵，目的是鼓励学生将词中的情感和韵味用声音表现出来。
朗朗的读书声赋予了语文课堂的生命力，层层朗读过后，学生有了积累，有了自己的感悟和理解，更重要的是他们提高了自己的欣赏品味和审美情趣。
从“木兰诗”到“叙事诗”再到“乐府民歌”，层层递进的韵味，让学生获得了学习诗歌的主动权。
更重要的是让学生心灵主动与诗人心灵碰撞过后，感受到了古典诗歌的“美”，让学生从此爱上了诗歌。
3 审美深入——声情并茂、咬文嚼字品诗情
当今著名学者周国平说，“诗是语言的万花筒”，还说“抒情性是诗歌的最大特点”。
的确，诗的语言是凝练的，内涵是丰富多彩的。
作者将其万千心绪凝于诗歌等作品中。
抓住关键字、词、句赏析诗歌，可直接劈文入情，品味作者当时迸现的情感，体会炼词炼字之妙境。
师生在研读过程中，适当渗透“以诗解诗”的方法，学生既能快速入境，亦能提高锻字、炼词、用句等写作能力，更能纵横联系，加强古诗之间的相互理解。
在教学《观刈麦》一诗时，有学生就选择了“小麦覆陇黄”一句进行了赏析，这是个倒装句，看似寻常却颇值玩味。
“‘覆陇’一词绘出小麦的生长情态。
小麦密密麻麻，长势喜人。
‘黄’一词则直接传递了小麦成熟的信息，好一个丰收的季节。
此句既交代了刈麦的季节，又为下文麦收的忙碌和辛劳做了铺垫。
”此时又有学生选择了“足蒸暑土气，背灼炎天光”两句中的“蒸”“灼”两字进行赏析，熏蒸和烘烤可想而知的，但吃苦耐劳的刈麦者却“不知热”，反而珍惜这长长的夏日，一“蒸”一“灼”，烫在刈麦者的身上痛在我们的心中，让我们对劳动者的辛劳充满敬重的同时，也对他们的处境充满同情。
学生此时思绪飘荡，竟想起了王建的《十五夜望月》“ 中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花”两句，鸦声在孤独的夜晚更显凄凉，冰冷的露水更是打湿了游子孤独的内心。
还有杜甫的《登岳阳楼》“戎马关山北，凭轩涕泗流”两句，国破家散让作者泪水横流，他内心的痛苦又哪是此时我们大家所能感受到的……此时课堂气氛达到高潮，学生的理解、想象、联想、感悟被充分调动起来，无声的文字此时又被声情并茂的声音所呈现。
当此时，学生们都陶醉其间，都被古人锻字炼句的功夫所深深折服，更是被字里行间蕴含的深情所感染。
诗歌由“读”到“品”的转变过程中，激发了学生的学习兴趣，学生在诗歌特定的情境中，如抚其形，如闻其声，如嗅其味，诗歌美的情趣此时便鲜活地呈现在每个学生的心中。
4 审美构建——知人论世、拓展延伸说诗意
好的语文课总是富于文学性与思想性的，总是带着学生在厚重的历史文化中徜徉，在深刻的思想中体悟，在拓展延伸中增长见识、开阔眼界的。
“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，每一篇古诗都有它特定的环境和背景，如果学生不了解作者所处的社会现状及当时的境遇，单凭文字是很难准确地把握作者的情感及写作意图的。
“知人论世”对学生理解文本、体悟人生、丰富阅读都是很重要的。
比如诗人杜甫在写作《春望》时处在怎样的社会背景中，面临着怎样的人生困境，为何他有了“白头搔更短，浑欲不胜簪”的感叹呢？
教学中我引导学生在充分朗读诗歌后，带着这样的疑问与老师一起查找资料，搜集相关信息。
当他们了解到诗人此时正处于唐朝叛将安禄山举兵攻陷长安
之际，是年七月，太子李亨于灵武即位，改元至德，是为肃宗。
杜甫自鄜州羌村孤身北上，前往投奔，不料途中被叛军俘虏，解送长安。
第二年三月，杜甫忧伤的徘徊于曲江一带，目睹春光里这座残破不堪、繁华消尽的都城，不禁感事伤时，黯然神伤，于是吟成此作。
学生在了解了此类背景知识后，就对诗中的情感有了更深入的了解。
在此基础上，我又适时给学生提供了诗人的性格、志向、抱负等知识。
到这时，很多学生不仅对这首诗歌有了更深入的理解，而且激发了他们探究诗人其他作品的浓厚兴趣。
更甚至有学生开始搜集同时代的其他作品，以更深入、更全面地了解那段历史。
还有学生把作者和李白、陆游、陶渊明等大诗人进行了比较，探讨作品风格的同时，重点对诗人的性格、人生观等进行了比较总结。
诗歌由“品”到“说”的过程，使教学就由课内延伸到了课外，使教学内容得到了极大地丰富与延伸，使学生在提高鉴赏能力的同时，审美情趣也得到了体验。
长此以往，通过文学作品，就会在学生心里种下真、善、美的种子，砌起精神和信念的基石。
当然，任何一首古典诗歌都是独一无二的特殊存在，不管是叙事诗还是写景抒情诗，或者别的样式的诗歌，在教学中教师首先应该以慧眼识得文本的“个性”与“特殊性”所在，要有自己的甄别与判断，要有正确独立的解读。
每一首诗歌文本都有多重的个性，在课堂实践中，教师要能够根据学情，科学设计，让学生领略文本的独特魅力的同时注重审美情趣的体验。
参考文献
[1] 朱立元，刘阳.论审美超越[J]. 文艺研究，2007，（04）.
[2] 钱群梅.让学生在活动中感受美[J].文学教育（下），2013，（02）.。
