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张恨水：月下谈秋
张恨水，原名张恨勤，字涛生，号恨水，别号恨伯。
他是中国现代作家、教育家，也
是现代诗歌的先驱者之一。
他的代表作品有《咏柳》、《神州晓言》等。
张恨水的《月下谈秋》是一篇散文，以写景为主题，描写了一幅秋天的夜晚景象。
文
章通过作者观察和感悟，表达了对秋天的独特认识和感受。
文章以“之”字开头，直接地指出了这是一个处于深秋的夜晚。
接下来，作者以独特
的笔法，描绘了月色、露水、星空等夜晚的景象。
他用生动的语言和细腻的笔触，描
绘出了一幅幽静而美丽的画面。
同时，文章也表达了作者对秋天的热爱和敬意。
他通过对自然景色的描写，寄托了自
己对于理想境界的追求和向往。
他借用月下的秋景，抒发了自己对于人生、理想、时
光的思考和感悟。
《月下谈秋》以其独特的艺术表达方式和深邃的内涵，成为张恨水作品中的佳作之一。
它在描写景色的同时，也展现了作者对于人生、自然、艺术的思考与感悟，使读者产
生共鸣，并感受到秋天的美丽和哲学意义。
文学评论・现当代文学热闹中的孤寂——解读张恨水《金粉世家》作品中人物悲剧孙小敏 重庆师范大学涉外商贸学院摘 要：本文对张恨水《金粉世家》作品中的人物悲剧进行了深入的解析。
如王国维所说：“列之于世界大悲剧中，亦得到了充分的体现。
无愧色也”。
它之所以享有如此高的声誊,是与它的艺术舵力和美学价值分不开的。
本文从两个角度探讨张恨水《金粉世家》作品中悲剧意识，并以此为研究依据，可以充分展现当时中国社会黑暗、残酷、混乱的悲剧封建时代，同时也能深入感受到在热闹时代背景中爱情的孤寂。
关键词：张恨水；金粉世家；人物悲剧作者简介：孙小敏（1995-），女，重庆师范大学涉外商贸学院文学与新闻传播学院汉语言文学（师范）专业。
[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2016)-35-036-02一、作者及作品简介张恨水(1895年5月18日-1967年2月15日) ，是我国著名章回小说家，也是鸳鸯蝴蝶派代表作家。
从他的作品中可以感慨时代的变迁，岁月流逝，人生冷暖。
在“冷暖人间”中可以体会他内心的冲动、热忱，使人感同身受。
在文革后张恨水的作品虽少了些青春灵动、朝气蓬勃但更多的是沉静忧思，这也是张恨水留给时代的遗产。
艺术的内容和形式是相互依存的关系，形式是内容的外在表达，也是内容的载体，张恨水作品内容的批判性体现在他文章的叙事风格、文章结构和语言的特点上，这些共同构成了张恨水的艺术风格。
本文所探讨的《金粉世家》是他最喜欢也是最具有代表性的作品。
当中的人物形象的塑造成为了造就这部作品的关键因素，也承载着作品独特的艺术魅力，张恨水就是通过这一个个鲜活的人物表达作品的艺术追求，展现作品的时代风貌。
在张恨水的笔下《金粉世家》描写最多的是金家的风光与落败，公子哥金燕西与寒门小姐冷清秋的爱恨情仇。
这两条矛盾主线完美叙述这这场时代背景。
二、《金粉世家》人物悲剧结局（一）风光的金氏家族落败《金粉世界》中的金家是当时的权贵代表，那个时代的豪门，代表着官僚资产阶级，生活奢靡西式，家中的主人、少爷小姐姐夫等基本上都有留过洋，虽有着传统的官僚主义但却也凸显出了其先进性。
论张恨水小说的文化特征及艺术价值张恨水是中国现代文学史上的雅俗大家。
文章通过传统作品与张恨水小说的对比,对不同点进行深入分析,突出展现张恨水小说的文化特征,继而在当前背景下说明张恨水小说在中国整个小说发展史的重要意义及文学艺术价值。
标签：张恨水小说文化特征艺术价值张恨水在我国现代文学史上具有重要的地位,他的小说作品打破了雅与俗的界限,将中国传统的文化底蕴与新时期文化相融合,从真正意义上实现了雅俗共赏,具有很高的艺术价值,推动了中国现代小说的发展,在中国小说发展史上占据重要地位。
张恨水生活在一个过渡的历史时期,他主张创作要符合时代的要求,其作品具有很强的现实性。
他走着一条与新文学创作殊途同归的道路。
一方面,他坚持传统文化,用通俗小说的各种样式进行创作;另一方面,他又因时而变,将旧的东西转化成为符合时代需求的新的文学,使旧的通俗小说散发出新的活力。
这就决定了他是中国现代文学史上不可缺少的作家,其作品也成为中国现代文学的重要组成部分。
张恨水小说中的文化特征和艺术价值,主要表现在以下三个方面:一、第三人称的叙述方式中国小说的发展历史,始于唐代传奇,之后是宋元时期的话本。
到明清时期,长篇章回小说开始盛行。
历史上,这些作品几乎全部采用第三人称的叙事方式,直到清代才开始逐渐有第一人称的叙事形式,如武林王晫丹麓的《看花述异记》。
之后,直至“五四”时期,以第一人称叙事形式的小说才开始大量出现。
中国传统的儒家思想强调,个人作为一个投入社会的存在,应有一种责任感,对各种关系负责,尤其要对社会负责,即“天下兴亡,匹夫有责”。
它反对个性主义,过分强调集体主义,其直接导致的结果,就是中国人的性格特征中,个性意识极为缺乏,对内心生活广阔领域的探索更是少之又少。
小说作为人们精神载体的文学作品之一,承受着极为沉重的社会责任负荷,常常沦落为当权者的政治工具。
中国的文人们很难像西方艺术家那样,创作出哲学化、抽象化的艺术形象。
中国作家缺少自身的内在的哲学痛苦,故而往往把悲剧的原因归咎于社会,这种文化心理表现在文体形态上便是第三人称叙事模式的大量存在,并成为中国历代小说的显著特征之一。
张恨水小说“红颜薄命”叙事解读“红颜薄命”是个早已为人所知的成语典故,是指女子容貌美丽、心地善良但一生命运不济,虽然它的意义简单易懂,但却包含着数不清的悲剧故事,它既是一种社会现象,也是一个文学语汇。
作为文学现象,“红颜薄命”的故事在古今中外的文学作品中多有叙述,逐渐成为一种固定的“故事的讲述方式”,也就是叙事模式,被流传至今,其本身具有明显的传统性的叙事特征,而作为社会现象的“红颜薄命”则为文学创作提供了坚实的素材。
这一叙事模式也在它的发展过程中分别呈现出静态与动态的不同特征。
在现代通俗小说大家张恨水的作品中,这种叙事模式频频以新的面孔出现。
张恨水在继承了这一传统叙事的基础之上,又为它增加了很多新的内容,由此显示出不同于传统的诸多新的特点。
本论文就是要从“红颜薄命”叙事的角度来解读张恨水的小说,通过分析他有代表性的几部言情小说,重新感受这一叙事的动人魅力。
本论文共分为九个章节。
一、前言:分析张恨水小说研究和“红颜薄命”叙事研究的现状,说明从“红颜薄命”的角度进行张恨水小说研究的价值意义。
二、“红颜薄命”叙事探源:阐释“红颜薄命”的意义,从文学与社会两方面进行解说,探明这一叙事模式是怎样形成的,并分析这一叙事的总体叙事特征及其动态性特点。
三、古老叙事的现代传承:考察“红颜薄命”作为一种古老的叙事模式在张恨水小说中是怎样转换为现代叙事模式,又呈现出哪些新的特点。
四、形态各异的薄命红颜:分析张恨水小说中若干有代表性的“红颜薄命”人物形象,从个性特点上对这些人物形象进行分类,并主要针对形成她们各自悲剧的性格的、社会的、文化的、环境的种种原因进行具体的解读探讨。
五、深刻精当的人生叙述:揭示张恨水小说中“红颜薄命”悲剧的社会根源及其意义,他的“红颜薄命”叙事是建立在对现实对人生的细心观察和深切体会之上的,所以整个“红颜薄命”叙事的过程也是他描绘现实人生的过程。
六、永恒不变的悲剧意识:从美学角度探讨张恨水小说中“红颜薄命”悲剧的特点与价值,分析这一叙事的悲剧意识中所包含的人生与人性等几个方面的内容。
九一八事变的相关文学作品解读九一八事变是中国历史上具有重要意义的事件之一，也是日本帝国主义对中国的侵略行为之始。
这一事件对于中国社会产生了深远的影响，激发了无数文学家创作出许多感人至深的文学作品，为中国历史留下了宝贵的记忆。
本文将以九一八事变为背景，解读其中几部代表性的文学作品，探讨其在历史记忆与文化传承方面的价值。
首先，我们来看张恨水的小说《边城》，这部作品以九一八事变后边疆边防军队的抗日斗争为背景，通过描写一个普通小城的人们在侵略面前的反抗和坚守，展示了中国人民的伟大勇气和无私奉献精神。
小说中塑造的角色形象栩栩如生，使读者更能深入感受到当时的历史背景和人民情感。
通过对九一八事变背后普通人的生活的描写，张恨水让读者看到了中国人民的坚韧意志和对国家的无尽热爱。
而包天笑的《九一八炮火中的女儿》则从一个女性视角出发，讲述了一个女儿、一个妻子如何在战争的年代中以她们独特的方式展现勇气和坚强。
小说通过细腻的描写，展示了女性在九一八事变中的生存状态和内心世界。
作者通过对主人公女儿的塑造，让读者对女性的角色定位有更多的思考。
作品中反映出女性在战乱岁月下，承受了巨大痛苦的同时，她们也展示了坚韧的母爱和自我救赎的力量。
此外，钱钟书的小说《围城》以九一八事变后的中国社会为背景，以讽刺的方式描绘了一个小城市的种种矛盾、自卑与荒诞。
小说主要传达了人们对外部压力的无力和内心的焦虑。
通过各种幽默的描写和对人性的深邃剖析，钱钟书以独特的艺术手法揭示了九一八事变后的中国社会的现实困境，引起了人们对九一八事变的深思。
这些文学作品以九一八事变为背景，通过对人物形象和生活细节的描写，再现了当时中国社会的历史场景和人们的真实情感。
这些作品为后世留下了宝贵的历史记忆，记录了人们在九一八事变中所经历的磨难与抗争。
同时，这些作品也折射出了中国文化的复杂性和多样性，为后来文学创作提供了宝贵的素材和启示。
总之，九一八事变是中国历史上一次重要的转折点，对于中国社会产生了深远的影响。
试析《边城》中的白塔意象《边城》是张恨水先生最著名的作品之一，它以东北农村为背景，讲述了一段凄美的乡土爱情故事。
在小说中，白塔是一个出现频率较高的意象，在整个故事中扮演着重要的象征意义。
本文将从不同角度入手，试析《边城》中的白塔意象。
白塔在小说中象征着爱情。
在《边城》中，白塔是男女主人公唐伯虎和许宛儿爱情的见证。
唐伯虎常常站在白塔下向许宛儿翩翩起舞，而许宛儿也常在白塔上静静地凝视着远方，心中满是对唐伯虎的思念。
白塔成为了二人心中永不磨灭的爱情图腾，承载着他们对彼此无尽的情感。
白塔的出现不仅是为了美化场景，更是为了突出唐伯虎和许宛儿之间的爱情，塑造了一段传世佳话。
白塔在小说中还象征着宗教信仰。
在边城，白塔是当地村民信仰的象征，也是他们日常生活中的精神支撑。
白塔的高耸挺拔，神圣而威严，给人们一种安宁和庄严的感觉。
在白塔下，村民们祈求风调雨顺，祈福家人平安，传承着古老的宗教仪式和信仰。
小说中多次提到白塔是村民们心中的信仰之地，充分展现了白塔在当地社会中的重要地位。
白塔所体现的宗教信仰意义，也成为了小说中不可或缺的一部分。
白塔还象征着对美好未来的向往。
在《边城》中，白塔常常映在江水之中，似乎是对美好未来的一种预示。
白塔的高耸和清晰的轮廓，正如人们对未来的向往和美好的幻想。
无论是唐伯虎还是许宛儿，他们都憧憬着未来的幸福，期待着白塔所象征的那个美好的未来。
白塔对于他们来说，并不仅仅是一个建筑物，更是他们心中对未来梦想和向往的象征。
白塔还象征着情感的寄托。
在小说中，白塔是唐伯虎和许宛儿心中对彼此的情感寄托。
他们分别站在白塔下和白塔上，思念着对方，倾诉自己内心深处的情感。
白塔成为了他们倾诉情感的一个场所，也是他们心灵深处的寄托之地。
在每次白塔的出现时，都伴随着唐伯虎和许宛儿心中深深的思念和情感，使得白塔成为了一种情感的象征。
《边城》中的白塔意象丰富而深刻，既象征着爱情，又象征着宗教信仰，同时还象征着对未来的向往和情感的寄托。
满山打鬼子读后感摘要：一、引言二、故事背景及主题概述三、人物形象分析四、故事情节解读五、读后感悟与应用六、结语正文：作为一名热衷于阅读的读者，最近我读了一本名为《满山打鬼子》的小说，作者是著名作家张恨水。
这部作品以抗日战争时期为背景，通过讲述主人公满山打鬼子的英勇事迹，展现了中国儿女抗击侵略者的坚定信念和顽强精神。
读后深感震撼，不禁感慨万千。
故事背景设定在抗日战争时期，我国民众生活在水深火热之中。
主人公满山，一个普通的农村少年，因目睹日军暴行，毅然投身抗日游击队，开始了与侵略者英勇斗争的历程。
在这个过程中，满山勇敢、机智、不屈不挠，逐渐成长为一名出色的抗日战士。
《满山打鬼子》中的主人公满山，是一个具有鲜明个性的角色。
他虽然年纪不大，但心地善良，敢于担当。
在故事中，满山为了救母亲，孤身一人勇闯敌营，展现出超越年龄的勇敢和智慧。
他在与敌人的斗争中，不仅逐渐成长为一名出色的战士，还带动了周围民众一起投身抗日事业。
故事情节跌宕起伏，紧张刺激。
作者通过细腻的笔触，描绘出战争时期我国民众的生活状态，以及他们在民族危亡时刻所展现出的顽强精神。
满山和他的战友们，一次次深入敌后，执行艰巨的任务，与敌人展开惊心动魄的搏斗。
他们不畏艰险，不怕牺牲，为保卫家园、民族独立而奋勇抗争。
读完《满山打鬼子》，我深切地感受到了战争时期我国民众的英勇与坚毅。
面对强大的敌人，他们无所畏惧，誓死捍卫国家的尊严和民族的尊严。
这种精神值得我们深思。
在今天这个和平年代，我们更应该珍惜来之不易的安宁生活，牢记历史，传承抗战精神，为实现中华民族伟大复兴而努力奋斗。
总之，《满山打鬼子》是一部极具可读性和实用性的小说。
它不仅让我们了解了抗日战争时期的历史，还让我们学到了勇敢、智慧、担当等品质。
张恨水作品的艺术特色张恨水，这名字听起来就挺有文化气息的，真是让人好奇。
他的作品，那可是个艺术的宝库呢，简直让人一读就停不下来。
他的故事常常带着一种浓浓的人情味，仿佛能让你走进那个时代，跟着人物一起欢笑、流泪，心里别提多舒服了。
比如，他笔下的人物往往都是活灵活现的，有些甚至像我们身边的朋友一样亲切。
就拿《春柳》来说吧，书里的角色就像春天的柳树一样，生机勃勃，满满的都是希望和对生活的热爱。
说到他的语言，那可真是一绝！张恨水的文字有一种流畅感，简直像是在喝水一样。
那些幽默的对话，生动的描写，仿佛就在眼前上演，简直让人忍不住想要跟着一起大笑。
他会把生活中最普通的事情，描绘得那么细腻，就像那碗热气腾腾的面条，吃上一口，暖心又暖胃。
他用简单的词汇，却能把复杂的情感表达得淋漓尽致，真是个语言的魔术师。
在他的作品里，情感的细腻更是让人惊叹。
他的爱情故事总是充满波折，却又让人心头一紧。
就像那种老式的情书，字里行间都是温暖的呢。
每当看他笔下的男女主角，心里就不由得想：哎呀，这种纠结的爱啊，真是让人又心疼又感动。
张恨水好像很懂人心，能够把那种复杂的情感描绘得淋漓尽致，仿佛就是在讲述我们每个人的故事。
他的作品也特别注重对生活的细腻观察。
那些街头巷尾的小事儿，都被他描绘得生动有趣。
他的细节描写特别到位，让人读了之后心里有种莫名的亲切感。
就像看到熟悉的街角，心里不由得涌起一种怀旧的情绪。
比如他写的那些市井小民的生活，真是让人想起了自己的童年，无论是那一碗面还是那一壶茶，都勾起了满满的回忆。
张恨水还有个特点，就是他的作品里总是能看到希望。
他虽然写了不少悲情的故事，却总能在结尾处给人一丝光亮。
让人觉得，生活再苦，也有甜的那一面。
就像过冬的阳光，总能在寒冷中透出一丝温暖。
他的文字里，蕴含着一种积极向上的力量，仿佛在告诉我们：无论经历怎样的风雨，最终都会迎来彩虹。
他的作品不仅是艺术，更像是人生的一个缩影。
每个人都能在他的故事中找到自己的影子，仿佛那是写给我们的情书。
生死场读后感《生死场》是由张恨水作品，是中国文学史上的一部经典之作。
小说以家族变故为线索，讲述了一个充满血腥和阴谋的故事，深刻揭示了人性的丑恶和社会的黑暗。
读完这本小说，我深受震撼，有了许多感悟与思考。
首先，小说为我展现了人性的复杂性。
在小说中，每个人物都有着自己独特的一面，他们不同的经历和境遇塑造了他们的性格和行为。
江婉儿虽然天生丽质，但她却被父亲抛弃，最后成为了娼妓；曹雪芹为了保护家族的名声，不得不嫁给了自己讨厌的人；而最令人深思的莫过于郑旗王，一个从小受到好教育，被视为天才的少年，最终却堕落为丧心病狂的恶人。
这些角色形象真实而鲜活，给人留下了深刻的印象。
他们的遭遇和选择揭示了人性的复杂性和脆弱性，让人不得不思考，当我们置身于一种艰难的境地时，我们会如何选择，我们会不会也因为环境的逼迫而改变自己的本性？其次，小说通过对家族和社会的描绘，深刻揭示了社会的黑暗和压迫。
小说所描绘的清末民初时期，正是中国社会动荡不安、人民苦不堪言的时期。
在小说中，从上层社会到下层社会，从富豪到贫民，无一不深受社会的束缚和苦难。
无论是封建家族的血腥权谋，还是百姓的贫困疾苦，都让人感受到了那个时代的黑暗与无奈。
这种黑暗和压迫让人们陷入了绝境，逼迫着人们去面对和接受这样的现实，而家族和社会的变故更是无情地把人们推向了生死的边缘。
这种描写让我深刻地反思了社会的不公平和不公正，也让我更加明白了自己所处的幸福和幸运。
最后，小说通过对时间和命运的思考，告诉我们人生的无常和脆弱。
在小说中，时间是无情的，而命运更是不可抗拒的。
许多角色在小说中走向了自己的终点，在他们自以为把握自己命运的时候，却不知道自己已经陷入了死亡的漩涡。
这让我深刻地感受到了人生的无常和脆弱。
无论我们多么努力去追求和改变自己的生活，最终命运仍然是无法预测和控制的，我们只能默默地接受并面对。
总而言之，《生死场》是一部思想深刻、感人至深的小说。
通过对人性的描绘、社会的反应和命运的思考，它让我对人生有了更加深入的理解和思考。
开往不同方向的火车--浅析张恨水及其作品初识张恨水，是我在小学时代看的有董洁、陈坤等主演的《金粉世家》。
看着结局，主人公坐着开往不同方向的火车，心里充斥着遗憾。
当时虽未读作品，但是从电视剧的情节中，明晰的人物关系，通俗的话语，让我对这部剧很是喜爱，继而促使我找来原著读。
渐渐的走进作者张恨水的世界，以及他笔下的《春明外史》、《金粉世家》等作品。
一、作者的故事作者张恨水，安徽省潜山县人，1895年生人，是我国当代“妇孺皆知”的作家，是鸳鸯蝴蝶派的代表作家。
虽然出生在晚清，但是他的成书风格没有清朝文人的那般典实丰富，多骈体文。
他的书体风格有种平民、通俗之感，老少咸宜。
以致于会出现这个情况：张恨水的小说在报纸上连载，读者为了可以尽快的看到接下来的故事，去报社门口等着出新报纸。
即使是需要把报纸送到报童手里的，即使从报社到报童只需要一点时间，读者也等不及，迫不及待的买到新报纸，仔细阅读。
这就是张恨水小说的影响。
张恨水走向文学之路并非偶然，这与他的家庭是分不开的。
张恨水的祖父是自幼习武，历练武职，其父亲也是有的一身好功夫，自然，作为后代的张恨水也是行伍出身，保举五品军功；后来也习得双手打算盘的绝活。
祖父是二品顶戴，父亲又为人仗义，所以造就张恨水好品格和为人做事的标准。
1901年，6岁的张恨水，被祖父送去蒙学读书。
在朦胧中学习的他，渐渐对书结下不解之缘。
虽然祖父因病去世，但祖父的高超武功给他留下深刻印象，成为他日后创作武侠小说的经验来源。
时间的流逝，到张恨水10岁的时候，父亲调任到新城的途中，有三百里的水路，与他们通行的四叔拿着一本《隋唐演义》在船上解闷。
很快的，张恨水被吸引了过去，便接过来看下去。
这是张恨水读小说之始。
在后来的学习期间，先生一直让他做“试律诗”，半填鸭式的教学，让张恨水明白了诗句的平仄。
不过，最让张恨水有兴趣的还当属小说：《三国演义》、《七国演义》、《左传》。
当时家里还有《西厢记》、《红楼梦》，对于张恨水来说，是不能引起注意的。
再长大一些，张恨水借阅同窗家的《西游记》、《水浒传》、《封神演义》、《东周列国志》等。
在某个暑假，在一个看楼上，张恨水把自己“关”里面两个月。
在里面，张恨水读《聊斋》，这本书的批注很多，通过读批注，他明白了很多典故，也学到了很多的形容笔法。
后来有用来阅读《红楼梦》，受益很大。
在以后的创作中，张恨水可以娴熟的运用古典小说写人状物的笔法创作小说，与此不无关系。
1910年的暑假，张恨水考入甲种农业学校，这是要求“理化生政史地”全面发展的。
张恨水值得顾及学业，无暇理会文学。
但是假期一来，他又回到小说的世界，在此期间，他读了《儒林外史》、《二十年目睹之怪现状》、《官场现形记》等小说，这种嬉笑怒骂皆成文章的讽刺笔法给他很大影响，后来写小说，惯用不动声色的冷峻嘲讽，影响了他对社会的观察与认识，描写社会写实类的文章，也赋予这特点。
辛亥革命的爆发后，父亲去世了。
为了生计，放弃求学生涯的张恨水开始写作。
他自称为由于穷而“自找出路”。
在苏州垦殖学校读书的时候，张恨水鼓起很大的勇气，向当时发行量很大的《小说月报》投稿。
一篇《旧新娘》、另外一篇《桃花劫》。
即使到最后没有刊登，但给张恨水以很大的鼓舞。
后来，学校解散，失学的张恨水，回家做打算之际。
怀着满腹苦闷，完成了他的第一部章回体长篇白话小说《青衫泪》。
过了残年，去到芜湖的张恨水，在闲暇时间写小说。
他先写了一篇《真假宝玉》，大约3千字，尝试寄给上海的《国民日报》，竟在副刊的“国民小说”栏内发表了。
于是，一鼓作气的他，又写了《小说迷魂游地府记》，也寄给《国民日报》，这篇约有一万字。
这两篇都是白话体，尽管艺术水平不高，但是引起了上海文坛的注意。
这也促使张恨水走向文学之路的原因。
二、作者写的故事“上下古今牛马走，文章啼笑结姻缘；世家金粉春明史，热血之花三十年。
”这是老舍先生集张恨水所撰的六部小说之名，写了一首贺诗，发表在《万象周刊》。
从老舍先生的诗中，便找到了我所要讲述的“作者写的故事”。
日子一天天的过，张恨水的文学造诣也是越来越深。
这时的张恨水结识了一生中重要的好朋友—时任北京《益世报》的总编辑的成舍我。
期间十年，张恨水一直在帮助成舍我办报。
在此之前，1924年，成舍我离开《益世报》，创办《世界晚报》，约张恨水共同合作。
4月1日，《世界晚报》创刊号出版，有张很是撰写的长篇连载小说《春明外史》也开始于读者见面。
从此开始，张恨水的身份有所改变，不仅是小说家，也是编辑家。
《春明外史》的发表轰动了北京，成为北京街头巷尾谈论的话题。
之前我们说的有读者在报馆门口排队等待张恨水的小说连载，就是说的这部小说。
《春明外史》被张恨水认作是“一生的力作之一”。
在张恨水的小说中，有两部号称百万言的长篇巨著，一部是《春明外史》，另一部就是《金粉世家》，都是他费尽心血的得意之作。
在张恨水写《金粉世家》之前，有人发出质疑声，说出身寒门的他，怎么可以写出来富贵人家的事情？但事后，人们读到原著后，这种说法不攻自破，读者们对《金粉世家》推崇备至。
连鲁迅先生的母亲都很喜欢张恨水的小说。
可谓达到为男女老少所传看，是传播度极广的一本书。
《金粉世家》，是我对张恨水的小说中最喜欢的。
之前我看过《秦淮世家》，《啼笑因缘》，感觉都没有《金粉世家》来的真。
可能是少年时间看的电视剧版的《金粉世家》。
记忆深刻，难以忘怀。
《金粉世家》是部规模宏大的小说。
张恨水曾经说过：“我写《金粉世家》，却是把重点放在这个‘家’上，主角只是作个全文贯穿的人物而已。
”所以在动笔前，张恨水特意做了人物关系表，把发生在每个人物的故事，都简明的标注在表格里，写作时，看一下表格，不要出错误。
虽然在此前，张恨水已经把故事的整体与局部，情节与细节等了如指掌。
这么细致的对待自己的作品，才可以换来读者对这部书的喜爱。
、《金粉世家》讲述了寒门出身，冰清玉洁的才女冷清秋与国务总理金铨的七公子金燕西由初识、苦追、定情、结婚到矛盾、反目、出走、懊悔的故事为主线，串联起围绕在这两个主人公身边的人和事，描述了金家的兴衰。
全书采用章回体形式，共112回，在金家三代20多个人物的周边，穿插，交织着100多个社会各阶层的人物。
史诗般的讲述了大家族的兴衰，悲剧式的爱情。
三、我眼中的那些故事我喜欢的《金粉世家》是电视剧版的。
原著中的故事的结局令我有种揪心的疼，何苦要把这份疼自己忍，忍完还不算，还要把伤口揭开。
以前都是彼此相爱，苦苦相恋之后的结果，金燕西说不爱就不爱了，投奔之前的有着大小姐脾气的白秀珠，冷清秋落寞的携幼子离开。
一场大火，白秀珠的离开，叫醒了沉睡在金燕西的真实。
金太太在分家之际，对金燕西说“浪子回头金不会换”。
早知今日何必当初，带着心里永远的痛走完下半生。
而且作者还在最后留下迷一样的结局：比如写了金燕西用下半生的时间去悔恨，去寻找冷清秋和幼子。
在昆明湖畔看到了冷清秋的鞋子。
太苦了，让我不愿再接着读下去，情愿结局可以好一点。
所以电视剧的结局，是我比较贴合我的心思的。
最终完结的是金燕西站在站台上抱着他空想的那个冷清秋，而镜头拉长，映出的是靠在火车车窗上的冷清秋及幼子。
清秋凄美的在眼角流下一滴滴令人心疼的眼泪，一个上面，一个下面，中间隔着一层铁车皮。
最后两人坐上开往不同方向的火车，一个南下，追求民主。
另一个是北上，继续寻找，痛苦生活。
看过我心中一直有种设想：如果没有这层铁车皮，如果冷清秋也同时出现在月台，要是他们真的遇上那该多好，就会冰释前嫌。
金燕西肯定会跪在冷清秋的面前，忏悔的眼泪会夺眶而出，悔恨的话语会要拉着冷清秋说出，那冷清秋会怎么样，是接受，或是愤怒的甩金燕西一巴掌，还是听完金燕西的悔恨之词，两个人抱在一起痛哭。
这是作者张恨水留给我们的想象。
对于我来说，我情愿把结局想的美满些。
这样的话，心里不会替着男女主人公的事情疼，心里会好受许多。
电视剧版的《金粉世家》，给金燕西，冷清秋这对恋人赋予“向日葵”，向日葵的话语是沉默的爱。
还记得陷入热恋的金燕西和冷清秋，在向日葵花田奔跑的样子，还有甜蜜的躺在向日葵的花序上，沐浴着阳光，享受着人生。
但谁曾想到结局印证着花语：沉默。
都默不作声，谁也不理，曾经那么的相爱，最后也只换来沉默……剧中除了向日葵，还有出现最多的花，是紫藤花，这是小怜和柳春江的代表。
紫藤花花瓣曾被小怜留下，被柳春江夹在书中，花瓣也曾在被刘佳尼愤怒的抛向空中。
这紫藤的花语是“醉人的恋情，依依的思念”，就如同小怜与柳春江的爱情。
爱情来得突然，一发不可收拾。
但纠于身份地位，小怜出家，春江失疯，小怜用爱情的力量让春江重新活过来。
但造化弄人，小怜彻底的离开，春江被蒙的娶了佳尼。
对于小怜的思念，让春江抛开一切去找小怜。
看到小怜剃发，春江一口鲜红的血喷出……耀眼的向日葵，后悔的爱情；醉人的紫藤，揪心的恋情。
四、开往不同方向的车从《金粉世家》结局中，金燕西和冷清秋坐的不同方向的火车，彼此有着心事，曾在某一瞬间，两个人的车应该是交汇在一起的，抛去那些阻隔，两人是可以碰到的。
但毕竟那是一瞬，一瞬之后换来的是永恒。
通过电视剧版《金粉世家》，让我走进了张恨水的世界。
阅读他的作品，品味他书中蕴含的意味。
读到他想给我们带来的，以及由此所引发的一系列联想。
这才是作为一个作家的成就。
感谢张恨水，谢谢他给我们带来的作品以及感动。
