音乐欣赏课教学基本模式

小学音乐欣赏课“五环节”教学模式探究摘要：小学音乐教育作为美育的重要组成部分，其特质就是情感审美，这就决定了音乐教育的根本方式是：以情感人，以美育人。

音乐欣赏教学是音乐教学中的重要组成部分，是音乐活动的出发点和归宿，是培养学生音乐鉴赏力最有效的途径，是一切音乐活动的基础。

在小学音乐欣赏课中的有效教学设计中，要牢牢抓住情感这一主线，不断丰富学生情感体验，提高学生的情感强度。

因此要激发学生对音乐的学习兴趣，同时要抓住重点，使受教育者的审美情感不断深化，注重培养学生情感的外化能力。

关键词：小学音乐欣赏课教学模式教学设计分析新课标提出，以音乐审美为核心是小学音乐教育最基本的理念。

每一位音乐教师都有自己独特的经验，音乐形象不像图画那样直观、具体，而是在听的过程中对音乐作品中的内容、情感的领悟。

通过欣赏，诱发学生的求知欲，开发智力，从声音中获得情感体验，从而提高学生的认知，辨别能力，使之形成良好的情操，促进身心健康发展，努力提高学生自身的素质。

下面是我在教学中对小学音乐欣赏教学模式的一些粗浅的体会和理解：一、“五环节”欣赏课教学模式结构小学欣赏课教学环节应是犹如一首完美交响曲，它包括：（一）能勾起人遐想的呈示——创设情境，激趣导入；（二）主题鲜明的发展——新作赏析，感知体会；（三）音乐的再现——理解体验，创编实践；（四）音乐与相关的文化——情感升华，拓展延伸；（五）引起共鸣——课堂小结。

二、“五环节”欣赏课教学模式设计意图与操作说明（一）第一环节：创设情境，激趣导入上课开始的组织教学非常重要，师生相互问候既是情感的交流也是集中学生注意力，良好的开端是成功的一半，音乐课的新课导入虽然不是教学的中心环节，但却是通向赏析新作品的桥梁，起着承上启下的作用，是科学诱导积极启发学生主动学习新课的必不可少的环节之一。

此阶段所采取的主要教学方法有：故事导入法、情境图片视频导入法、启发谈话法、音乐导入法、预留悬念式导入法、开门见山式导入法、设问式导入法、复习导入法等。

中小学音乐欣赏课的“三阶”模式论中图分类号：G648.2文献标识码：A文章编号：ISSN1001-2982 （2019）01-177-01音乐，是一门聆听的艺术。

中小学音乐学习过程中，欣赏课是占比重非常大的一个部分，但是对于音乐教师来说，多认为音乐欣赏教学难度相对于歌曲教学要难很多，乃至于很多音乐教师会避开欣赏课的教学内容或者简单地一带而过。

为了解决这个“欣赏难”的问题，我们有必要对中小学音乐欣赏课的教学方法进行一系列的研究。

音乐欣赏总是有一个由浅入深的过程：即从感性认识(被音乐感动)到理性认识(探究音乐知识)又回到感性认识(更深层次的欣赏)这样的三个阶段。

结合以上三个阶段的特点，欣赏课的常规教学模式可以归纳为“总-分-总”三阶段，此类模式可以通用于大部分欣赏课教学，特别是对新入职教师，可以起到一个参考作用。

1．第一阶段：“总”，是总概的“总”，此阶段也是整堂课的“导入”阶段，此阶段的“总”最重要的目的是要引导学生对乐曲有一个大概的了解及完整的印象。

一般来说，导入阶段是最不可忽视的阶段，很多教师往往忽视了这个阶段的作用，殊不知，一个好的开始就代表成功了一半。

在这个阶段，教师需要引导学生对乐曲产生兴趣，并使学生对乐曲有一个初步的完整印象。

在此阶段我们可以用这样几种方法进行导入：（1）问题任务导入法：为学生设置几个悬念，需要学生通过聆听音乐来自主答疑。

通过问题任务，引导学生专注地对音乐进行第一次的聆听，达到形成初步印象及对乐曲有大概了解的目的。

（2）划分乐段导入法：在初次聆听的过程当中，通过恰当的方法引导学生对音乐的分段有大致的了解，为后面的学习做好铺垫。

如：图形谱绘制法——在聆听的过程中，教师带领学生，用不同的图形来初步感受音乐的各个乐段。

律动感受法——聆听过程中，教师引导学生用不同的肢体动作感受音乐的各个乐段，感受情绪、旋律的变化。

（3）情境设置导入法：在初次聆听的过程当中，教师借用简单的道具或语言，为音乐故事设置情境，引发学生同感，引起学生的聆听兴趣。

初中音乐会欣赏模板教案教学目标：1. 通过音乐欣赏，培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高音乐素养。

2. 培养学生倾听、理解和分析音乐的能力。

3. 培养学生合作、交流和表达的能力。

教学内容：1. 音乐作品：《梁祝》、《茉莉花》、《高山流水》等。

2. 音乐形式：民乐、弦乐、合唱等。

3. 音乐技巧：旋律、节奏、和声等。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一首音乐作品，让学生闭目聆听，感受音乐的美妙。

2. 教师引导学生分享对音乐的感悟和感受。

二、作品欣赏（15分钟）1. 教师介绍即将欣赏的音乐作品，包括作品背景、作者、音乐形式等。

2. 教师播放音乐作品，学生认真聆听。

3. 教师引导学生分析音乐作品的旋律、节奏、和声等技巧。

4. 教师邀请学生分享对音乐作品的欣赏和理解。

三、音乐技巧讲解（10分钟）1. 教师讲解音乐技巧，如旋律、节奏、和声等。

2. 教师通过示例演示音乐技巧的应用。

3. 学生跟随教师一起练习音乐技巧。

四、实践活动（10分钟）1. 教师组织学生进行小组合作，创作一段音乐作品。

2. 学生展示合作成果，教师进行评价和指导。

五、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本次音乐欣赏的学习内容。

2. 学生分享自己的学习收获和感悟。

3. 教师对学生的表现进行评价和鼓励。

教学评价：1. 学生对音乐作品的欣赏和理解能力。

2. 学生对音乐技巧的掌握和应用能力。

3. 学生在实践活动中的合作和交流能力。

教学资源：1. 音乐作品录音或视频。

2. 音乐乐谱。

3. 教学课件。

教学建议：1. 注重培养学生的音乐欣赏能力，鼓励学生主动分享自己的感悟和感受。

2. 注重音乐技巧的讲解和练习，提高学生的音乐素养。

3. 鼓励学生参与实践活动，培养学生的合作和交流能力。

4. 教师应具备丰富的音乐知识和实践经验，以更好地引导学生进行音乐欣赏。

高中音乐鉴赏课的几种教学方式高中音乐课程作为审美教育的重要途径,有着与一般学科不同的教学方法,主要从感性入手,采用体验的方式,以情动人,以美感动人,重视教育的潜效应.师生之间和谐的情感交流是音乐教学优化审美功效的重要标志,建立教学双方平等关系的关键就在于音乐教师能否创造一种平等民主、相互交流的教学气氛,因此建立师生双向的互动教学模式成了进行音乐教学方法的首选。

所谓互动式教学模式是指教师通过调节师生关系及其相互作用,形成真诚、和谐、多元的互动,从而产生教学共振、共鸣,以达到最佳教学效果的一种教学模式。

互动式教学模式不是简单地“教师问,学生答”的机械样式,而是通过师生双方营造良好的学习氛围,教者创设情境,学生充分参与,对教学内容通过多情境、多内容、多维度、多形式的良性互动方式的探讨,使每一名学生达到掌握知识,提高能力和觉悟,培养良好个性品质的目的,为此,教师的教学方式可以归纳为以下四点:一、构建新型的师生关系美国心理学家罗杰斯说:“成功的教学依赖于一种真诚的理解和信任的师生关系,依赖于一种和谐安全的课堂气氛”。

教学是师生双方共同活动的过程,在教学内容、教学过程和师生关系三个教学因素中,如果缺乏师生的情感交互、交流,音乐课教学就会是内容贫乏,色彩苍白的花架子,是没有灵魂的空壳子,既站不起来,又深入不下去。

这就需要教师更新教育理念,营造和谐融洽的师生关系。

当然,在大力推进素质教育的今天,和谐的师生关系对每位从教者来说都是至关重要的。

美国夏威夷檀香山东西方中心的理查德?维亚(Richard A.Via)教授在他的论著中写道:“我顺便要说一个词儿,虽说我不知道你是否在你的师范培训中心听我说过这个词儿,我想这可能是教育中极其重要的一个词儿,这个词儿就是“爱”。

作为教师,你必须爱你的学生,或者爱你正在教的科目。

倘若能两者都爱,那是最好不过的了。

但是,除非你爱二者之一,否则你不可能把教学工作做好。

黎巴嫩贝鲁特英语学校进修班的桑德拉?伊诺斯(Sondra E nos)教授曾任意挑选出100个学生,这些学生年龄在14岁到32之间,平均年龄为17岁。

大班音乐欣赏教案一、教学目标1.培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力；2.通过欣赏不同类型的音乐作品，培养学生的审美情操；3.提高学生对音乐的感知能力，培养学生的音乐表达能力；4.增进学生对音乐文化的了解和认识。

二、教学内容1.教学内容：音乐欣赏2.教学重点：培养学生对音乐的兴趣和感知能力3.教学难点：提高学生的音乐表达能力和审美情操三、教学准备1.教学设备：音乐播放器，投影仪2.教学材料：音乐欣赏素材（包括不同类型的音乐作品）3.教学环境：教室四、教学过程4.1 导入（5分钟）通过观看音乐视频，引发学生对音乐的兴趣，激发学生的主动参与。

4.2 观看音乐视频（20分钟）1.播放一首经典的音乐作品，让学生用心欣赏，体验音乐带来的情感和情绪。

2.引导学生观察音乐视频中的乐器、演奏者以及演奏形式等细节，并鼓励他们进行交流和分享感受。

3.根据学生的回答，引导他们分析音乐的特点，从节奏、旋律、情感等方面进行讨论。

4.3 分析音乐元素（15分钟）1.提供不同类型的音乐作品，让学生认识和感受不同音乐元素的运用。

2.引导学生分析音乐中的节奏、旋律、和声等元素，并讨论它们对音乐的表达效果的影响。

3.通过学习音乐元素的运用，培养学生对音乐作品的细致观察和分析能力。

4.4 听音乐、形容音乐（15分钟）1.播放一段音乐，让学生仔细听，感受音乐中的情绪和表达。

2.引导学生用词语、动作或图片等形式，来形容他们所听到的音乐。

3.学生分享自己的形容，教师逐一点评，并引导学生更深入地体会音乐的情感和表达。

4.5 创作音乐（20分钟）1.鼓励学生进行简单的音乐创作，可以使用乐器、声音和身体语言等形式表达自己的创意。

2.分组让学生合作创作，进一步培养学生的团队合作和表达能力。

3.学生进行音乐表演，其他学生进行评价和欣赏。

4.6 总结（10分钟）1.再次播放之前学习过的音乐作品，让学生进行总结和回顾，回忆所学的音乐元素和表达方式。

2.引导学生思考音乐对他们的生活和情感的影响，并进行交流和分享。

大班音乐欣赏教案教学目标：1. 通过欣赏音乐，培养学生对音乐的感知能力和审美能力。

2. 让学生了解不同类型音乐的特点和风格。

3. 培养学生对音乐的热爱和兴趣，激发他们的音乐创造力。

教学重点：1. 学生能够通过音乐欣赏，感知音乐的情感和表达方式。

2. 学生能够分辨不同类型音乐的特点。

教学难点：1. 如何引导学生感知音乐中的情感和表达方式。

2. 如何帮助学生分辨不同类型音乐的特点。

教学准备：1. 多种类型的音乐录音。

2. 大班音乐欣赏教案。

3. 音乐欣赏相关的图片或视频。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 老师向学生介绍今天的音乐欣赏课程，并告诉他们今天将要欣赏的音乐类型。

2. 老师通过一段简短的音乐片段引入音乐欣赏的话题，激发学生的兴趣和注意力。

二、音乐欣赏（20分钟）1. 老师选择一首适合大班儿童的音乐，并播放给学生听。

2. 老师让学生闭上眼睛，聆听音乐，用心感受音乐所表达的情感和意境。

3. 老师带领学生讨论音乐中的情感和表达方式，激发学生的思考和感受。

三、分辨音乐类型（15分钟）1. 老师播放不同类型的音乐，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等，让学生通过听觉感知音乐的特点。

2. 老师提问学生，让他们描述不同类型音乐的特点，例如节奏、旋律、乐器的使用等。

3. 老师通过对比不同类型音乐的特点，帮助学生分辨不同类型音乐。

四、创造音乐（15分钟）1. 老师给学生一些乐器，让他们自由发挥，创造自己的音乐。

2. 老师鼓励学生分享自己的创作，并指导他们改进和完善自己的音乐作品。

五、总结（5分钟）1. 老师与学生一起总结今天学到的知识和经验，听取学生对音乐的感受和意见。

2. 老师鼓励学生继续发展他们在音乐方面的兴趣和才能。

六、作业布置（5分钟）1. 老师布置学生回家欣赏一首自己喜欢的音乐，并写下自己对音乐的感受和理解。

2. 老师鼓励学生多多接触各种类型的音乐，丰富自己的音乐知识和审美能力。

教学反思及思考：1. 这节课的教学目标和重点是否清晰明确？2. 学生是否能够积极参与音乐欣赏和创造？3. 是否有足够的时间给学生进行思考和讨论？4. 学生在音乐欣赏和创造过程中是否有得到足够的指导和支持？5. 是否有足够的互动和交流，以激发学生的学习兴趣和热情？以上是一份大班音乐欣赏教案，希望对你有所帮助。

音乐欣赏课教学基本模式第一篇：音乐欣赏课教学基本模式欣赏课教学基本模式一、什么是欣赏课？欣赏课是小学音乐教学里一项重要内容，通过欣赏教学，可以调动学生学习音乐的积极性，开阔音乐视野，从音乐中获得情感的体验和理性的认识。

课标中明确指出，在“教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累欣赏音乐的经验。

应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解。

”对音乐的欣赏教学不是单单停留在听一听乐曲的基础上，而应将音乐表现与音乐欣赏相互结合进行教学。

通过聆听、演唱、律动、演奏、创作等活动，让学生在感受美、体验美、表现美和创造美的过程中，进一步培养他们对音乐的兴趣。

二、欣赏课的模式结构课前准备阶段——课堂欣赏阶段——音乐实践和拓展阶段——课后巩固阶段三、教学模式的操作（1）课前准备阶段课前做好四个方面工作：1、分析教材编写者让学生欣赏该歌曲（乐曲）的主要意图；2、分析学生的学情和音乐基础；3、准备本堂课最需要的教具；4、拟定详细的教案。

（2）课堂欣赏阶段1、导入环节：以与本课密切相关的内容导入新课，根据情况可采用律动导入、谈话导入、讲故事导入、猜谜导入、游戏导入等多种方式，引发学生学习兴趣，为欣赏歌曲(乐曲)作好铺垫。

2、欣赏环节：可采用整体欣赏音乐或分段欣赏音乐的方式进行。

整体性初步感受环节，也叫初听。

目的是使学生对音乐作品有个初步的、完整的印象，初步感受音乐作品的情绪、演奏方式、所表现的场景等。

分析性参与体验环节，也叫精听或者分段聆听。

目的是把音乐作品中包含的著音乐要素、情绪、风格、曲式、表现手段等，有选择地进行重点细致的分析，使学生运用已有的音乐知识与技能，逐步深入地理解音乐作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，在聆听中感受音乐、体验音乐、参与音乐、表现音乐、创造音乐，进而提高他们的音乐欣赏能力。

可以说这个环节是音乐鉴赏教学中提高学生审美能力的关键环节，也是最能看出老师的教学方法和教学水平的一个环节。

音乐赏析教案初中下教学目标：1. 感受并欣赏各种音乐风格和类型的作品，提高音乐审美能力。

2. 通过音乐赏析，培养学生的音乐情感和想象力。

3. 引导学生理解音乐与生活、文化、情感的密切关系。

教学内容：1. 欣赏各种音乐风格和类型的作品，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

2. 分析音乐作品的结构、旋律、和声等元素。

3. 探讨音乐与生活、文化、情感的关联。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过播放一首具有代表性的音乐作品，如古典音乐、流行音乐或民族音乐，引起学生的兴趣。

2. 教师简要介绍音乐作品的背景和特点，激发学生对音乐的好奇心。

二、音乐赏析（15分钟）1. 教师引导学生聆听音乐作品，注意音乐的旋律、和声、节奏等元素。

2. 教师分析音乐作品的结构，如曲式、主题等，帮助学生理解音乐的组织形式。

3. 教师与学生一起探讨音乐作品的文化内涵，了解音乐与文化的关系。

三、情感体验（10分钟）1. 教师引导学生关注音乐作品所表达的情感，如快乐、悲伤、愤怒等。

2. 教师通过提问或讨论的方式，引导学生分享自己对音乐情感的理解和体验。

3. 教师鼓励学生用自己的语言和动作表现音乐情感，培养学生的音乐想象力。

四、音乐与生活（10分钟）1. 教师引导学生思考音乐与生活的关系，如音乐在生活中的作用、音乐与个人情感的联系等。

2. 教师与学生一起探讨音乐作品与生活经验的结合，如音乐在特定场景中的运用。

3. 教师鼓励学生分享自己与音乐相关的日常生活经验，增进学生对音乐与生活关系的理解。

五、总结与反思（5分钟）1. 教师简要总结本节课的主要内容和知识点。

2. 教师鼓励学生反思自己在音乐赏析方面的收获和成长。

3. 教师布置课后作业，如听一首新音乐作品，并写一篇简要的赏析心得。

教学评价：1. 学生对音乐作品的理解和欣赏能力。

2. 学生在音乐情感体验方面的表现。

3. 学生对音乐与生活、文化、情感关系的理解和思考。

教学资源：1. 音乐作品录音或视频。

初中音乐教学的教学模式与方法论第一篇范文：初中学生学习方法技巧音乐教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。

在初中阶段，音乐教学应注重培养学生的音乐兴趣、基本技能和欣赏能力。

为了提高音乐教学质量，教师需要探索有效的教学模式和方法。

本文从教学模式、教学方法和教学策略三个方面探讨初中音乐教学的模式与方法论。

一、教学模式1.情境教学模式：通过创设情境，让学生在感受音乐的氛围中学习。

例如，在教授古典音乐时，教师可以播放相应时期的历史背景资料，让学生了解音乐家的生平事迹，从而更好地理解音乐作品。

2.启发式教学模式：教师引导学生主动思考、探究音乐问题，培养学生的创新精神和实践能力。

例如，在教授音乐理论知识时，教师可以提出问题，引导学生通过实践找到答案。

3.合作学习模式：鼓励学生之间相互合作、交流，提高学生的团队协作能力和沟通能力。

例如，在教授合唱曲目时，教师可以将学生分成若干小组，让学生在组内讨论、练习，最后进行汇报演出。

二、教学方法1.聆听法：通过让学生聆听各种类型的音乐作品，提高学生的音乐欣赏能力和审美水平。

教师可以定期组织音乐欣赏活动，让学生分享自己的心得体会。

2.实践法：通过让学生亲身参与音乐表演，培养学生的音乐技能和表现力。

例如，教师可以组织学生参加校园歌手大赛、音乐会等活动，让学生在实践中提高。

3.游戏法：将音乐教学融入游戏活动中，让学生在轻松愉快的氛围中学习。

例如，教师可以设计一些音乐问答、接龙等游戏，让学生在游戏中掌握音乐知识。

三、教学策略1.差异化教学：针对不同学生的音乐基础和兴趣，制定个性化的教学计划。

对音乐基础较好的学生，可以适当提高教学难度，引导他们向更高层次发展；对音乐基础较差的学生，要加强基础训练，提高他们的自信心。

2.过程性评价：注重对学生学习过程的评价，不仅关注学生的最终成果，还要关注学生在学习过程中的努力和进步。

通过定期举办音乐会、比赛等活动，让学生展示自己的才华，提高他们的自我成就感。

欣赏音乐活动教案教案目标：1.呈现各种音乐类型和风格，帮助学生丰富音乐知识。

2.培养学生对音乐的欣赏能力和对音乐的情感理解。

3.培养学生的听觉观察能力和文化理解能力。

教材准备：1.多种音乐作品的录音或视频，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

2.幻灯片或图片展示相关音乐家、乐器或音乐场景。

3.学生乐器或身体节奏乐器。

教学过程：第一步：引入音乐欣赏的概念（15分钟）1.幻灯片或图片展示相关音乐家、乐器或音乐场景，引起学生的兴趣。

2.引导学生讨论他们对音乐的看法和感受。

第二步：介绍音乐类型和风格（20分钟）1.向学生展示不同音乐类型和风格的图片或视频，简要介绍它们的特点。

2.听取学生的观点和知识，指出他们对不同类型音乐的认识和理解。

第三步：音乐作品欣赏（30分钟）1.播放几首经典音乐作品，如贝多芬的《命运交响曲》、韦伯的《海顿交响曲》、周杰伦的《稻香》等。

2.让学生闭上眼睛，用心感受音乐的旋律和情感。

3.引导学生描述他们听到的音乐元素和对音乐的感受。

第四步：参与式欣赏活动（30分钟）1.将学生分成几个小组，每个小组提供一种乐器或身体节奏乐器。

2.指导学生按照音乐的节奏和旋律演奏或跳舞，与音乐互动。

3.让学生分享他们参与活动的感受和体验。

第五步：音乐思考和讨论（20分钟）1.引导学生思考和讨论音乐在生活中的重要性和意义。

2.提出一些问题，如音乐可以传达什么情感？音乐可以表达哪些文化差异？3.鼓励学生自由表达自己的观点和看法。

第六步：作业布置（5分钟）1.要求学生在家中寻找他们喜欢的音乐作品，并向班级分享他们的欣赏经历和感受。

2.要求学生写一篇关于音乐的短文，分享他们对音乐的认识和理解。

教学反思：通过此次欣赏音乐的教学活动，学生们能够更好地了解和感受不同类型音乐的美妙和表达。

教学过程中，通过多种教学手段引起学生的兴趣和参与，并培养了他们的音乐欣赏能力和对音乐的情感理解。

同时，也通过讨论和思考，培养学生的思维能力和表达能力。