《匈牙利舞曲》音乐欣赏课教案

湘艺版音乐五年级上册第5课（听赏）《匈牙利舞曲》教案一. 教材分析《匈牙利舞曲》是湘艺版音乐五年级上册第5课的一首听赏曲目。

这首曲目具有鲜明的民族特色和强烈的情感表达，通过欣赏和分析这首曲目，让学生了解和感受匈牙利民族音乐的风格特点，提高他们的音乐欣赏能力。

二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的音乐基础，对民族音乐有一定的了解。

但他们在音乐欣赏方面还需要进一步引导，帮助他们更深入地理解音乐作品。

此外，学生对新鲜事物充满好奇，积极参与课堂活动，但注意力容易分散，需要教师在教学过程中进行有效的引导和控制。

三. 教学目标1.让学生了解和感受匈牙利民族音乐的风格特点。

2.提高学生的音乐欣赏能力，培养他们热爱音乐、热爱祖国的情感。

3.通过对《匈牙利舞曲》的学习，培养学生合作学习、自主探究的能力。

四. 教学重难点1.感受和理解《匈牙利舞曲》的民族特色。

2.分析《匈牙利舞曲》的曲式结构。

五. 教学方法1.欣赏法：通过反复聆听《匈牙利舞曲》，让学生感受其民族特色。

2.分析法：引导学生分析《匈牙利舞曲》的曲式结构，了解其创作特点。

3.讨论法：学生进行小组讨论，分享对《匈牙利舞曲》的理解和感受。

4.实践法：让学生尝试演奏或创作类似的民族音乐作品，提高他们的实践能力。

六. 教学准备1.教学课件：包括《匈牙利舞曲》的音频、视频及相关图片。

2.乐器：钢琴、小提琴等，用于为学生提供现场演奏。

3.学习材料：为学生提供关于《匈牙利舞曲》的背景资料、曲式分析等。

七. 教学过程1.导入（5分钟）利用音频、视频及图片，为学生介绍《匈牙利舞曲》的背景及特点，激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）播放《匈牙利舞曲》，让学生初步感受其民族特色。

引导学生关注曲目的节奏、旋律等元素。

3.操练（10分钟）分析《匈牙利舞曲》的曲式结构，让学生了解其创作特点。

学生进行小组讨论，分享对《匈牙利舞曲》的理解和感受。

4.巩固（5分钟）邀请学生上台演示或创作类似的民族音乐作品，巩固所学知识。

听赏：匈牙利舞曲-湘文艺版五年级音乐上册教案一、教学目标1.学生了解匈牙利这个国家和匈牙利民间舞曲的特点；2.学生通过听赏《匈牙利舞曲》的音乐，感受音乐中的节奏、旋律和情感，并对音乐产生情感共鸣；3.学生能够描述自己听到的音乐特征，并尝试通过踏板的控制改变演奏的效果。

二、教学重点和难点教学重点：通过听赏《匈牙利舞曲》的音乐，感受音乐中的节奏、旋律和情感，并对音乐产生情感共鸣。

教学难点：让学生在思维活动过程中整合身体感知协调，把乐器演奏与听力知识结合起来。

三、教学准备1.教材：湘文艺版五年级音乐上册；2.多媒体设备；3.一台电子琴和键盘；4.乐谱。

四、教学过程第一步：导入与引入通过简单介绍匈牙利这个国家和匈牙利民间舞曲的特点，让学生对匈牙利音乐产生初步认识和兴趣。

第二步：听赏《匈牙利舞曲》让学生先听音乐，然后再听音乐并同时动手演奏，在演奏过程中通过踏板的控制改变演奏效果。

教师要求学生先做无伴奏演奏，待踏板的掌握得当后再做有伴奏演奏。

教师可以借助电子琴演示演奏技巧，并告诉学生如何准确地掌握乐谱，并在演奏过程中正确使用踏板控制音乐效果。

第三步：听后练习在学生熟悉了乐曲之后，教师可以将乐曲分段让学生尝试模仿演奏，逐渐加深乐曲印象，最终做到熟练掌握。

第四步：分享体验在学生演奏过程中，老师可以随时进行指导和帮助，并鼓励他们把自己的演奏体验与大家分享，从而激发学生的积极性和自信心。

五、教学反思此次教学中，我们重点是让学生通过听赏乐曲，感受音乐中的旋律和情感，对音乐产生情感共鸣。

在演奏过程中，我们借助踏板控制音乐效果的方式，让学生在演奏乐曲的过程中更好地领悟音乐的情感和特征。

这种教学方式不仅让学生更好地掌握了音乐知识，也激发了学生们的兴趣和创造力，提高了他们的思维能力和想象力。

更重要的是，通过分享体验，学生之间产生了更加紧密的联系，相互学习，相互鼓励，使得教学效果得到了更好的提升。

湘艺版音乐五年级上册《（听赏）匈牙利舞曲》教案一. 教材分析《匈牙利舞曲》是湘艺版音乐五年级上册的一首听赏曲目。

这首曲目具有鲜明的民族特色和较高的艺术价值，通过学习这首曲目，学生可以了解匈牙利的音乐文化，提高音乐欣赏能力。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的音乐基础，对音乐作品的分析能力有所提高。

但匈牙利舞曲的风格独特，学生可能对其中的音乐元素和节奏特点认识不足，需要在教学中加以引导和讲解。

三. 教学目标1.了解《匈牙利舞曲》的背景、风格及特点。

2.能够分析并欣赏《匈牙利舞曲》中的音乐元素。

3.提高学生的音乐欣赏能力和审美水平。

四. 教学重难点1.匈牙利舞曲的特点和风格。

2.音乐作品中节奏、旋律等音乐元素的分析。

五. 教学方法1.讲授法：讲解《匈牙利舞曲》的背景、风格及特点。

2.分析法：引导学生分析《匈牙利舞曲》中的音乐元素。

3.欣赏法：让学生在聆听中感受《匈牙利舞曲》的魅力。

4.实践法：让学生参与演奏或创作，提高音乐实践能力。

六. 教学准备1.教学课件：包括《匈牙利舞曲》的乐谱、图片、视频等。

2.音响设备：播放《匈牙利舞曲》的音频。

3.乐器：钢琴、小提琴等（根据实际情况准备）。

七. 教学过程1.导入（5分钟）利用课件介绍《匈牙利舞曲》的背景、风格及特点，激发学生的兴趣。

2.呈现（10分钟）播放《匈牙利舞曲》的音频，让学生初步感受音乐作品的美感。

3.操练（15分钟）分析《匈牙利舞曲》中的节奏、旋律等音乐元素，引导学生积极参与讨论。

教师演奏或播放乐器，让学生跟随音乐节奏进行肢体动作练习。

4.巩固（10分钟）让学生分组讨论，总结《匈牙利舞曲》的特点和风格。

进行小组间的交流分享，加深对音乐作品的理解。

5.拓展（10分钟）引导学生欣赏其他具有匈牙利风格的舞曲，拓宽音乐视野。

邀请学生进行舞蹈表演，展示对音乐作品的创意表达。

6.小结（5分钟）总结本节课的学习内容，强调《匈牙利舞曲》的特点和风格。

7.家庭作业（5分钟）让学生课后欣赏《匈牙利舞曲》及其他相关作品，撰写心得体会。

其次，在新课讲授环节，我发现学生们对于音乐术语和理论知识的掌握程度不尽相同。在讲解过程中，我尽量用简单明了的语言和生动的例子进行解释，但仍有部分学生显得有些吃力。为此，我考虑在接下来的课程中增加一些互动环节，让学生们在实际操作中更好地理解这些概念。
在实践活动方面，学生们在分组讨论和实验操作中表现积极，但我也注意到有些学生在团队合作中较为被动。为了提高学生的参与度，我计划在后续的教学中加强小组合作指导，鼓励每个学生都积极参与到讨论和实践中。
2.教学难点
-识别并突破以下难点内容，帮助学生深入理解舞曲：
-音乐术语的理解：如ABA曲式、主调与和声等概念的解释。
-音乐情感的捕捉：如何从旋律、节奏等元素中感受音乐的情感。
-创作与表现：将音乐感受转化为舞蹈、绘画等艺术形式。
-团队合作：在小组活动中，如何有效分配任务，协调个人与集体的创作。
举例解释：
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解匈牙利舞曲第五号的基本概念。它是由弗朗茨·李斯特创作的，融合了匈牙利民族音乐特色的经典舞曲。它是音乐史上的重要作品，展示了民族音乐与古典音乐的完美结合。
2.案例分析：接下来，我们来看匈牙利舞曲第五号的具体分析。通过分析其音乐结构、旋律特色和节奏变化，了解它如何传达情感，以及如何影响听众的感受。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了匈牙利舞曲第五号的基本概念、音乐结构和情感表达。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对音乐的理解和感悟。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中欣赏音乐、体验音乐带来的快乐。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。

4.探讨《匈牙利圆舞曲第5号》中所体现的匈牙利民族音乐元素；
5.通过实践，Байду номын сангаас会基本的圆舞曲舞蹈步伐，体验音乐与舞蹈的结合。
二、核心素养目标
《匈牙利圆舞曲第5号》教学核心素养目标：
1.培养学生的音乐感知能力，通过聆听、分析《匈牙利圆舞曲第5号》，提升对旋律、节奏、和声等音乐元素的敏感度；
2.增强学生的音乐鉴赏能力，深入了解勃拉姆斯的创作风格及浪漫主义音乐特点，提高音乐审美水平；
然而，教学过程中也暴露出了一些问题。在重点难点解析部分，我发现部分学生对于音乐结构的理解仍不够深入。为此，我将在今后的教学中尝试更多元化的教学方法，如运用图示、实际演奏等手段，帮助学生更好地理解音乐结构。
此外，我注意到在课堂总结环节，仍有学生流露出疑惑的神情。我意识到，课堂总结不仅是梳理知识点，更是帮助学生消化吸收的过程。因此，在今后的教学中，我将更加关注学生的反馈，及时解答他们的疑问，确保他们能够真正掌握所学知识。
3.培养学生的文化理解与尊重，通过探讨匈牙利民族音乐元素，认识到多元文化的价值，增进对不同文化的尊重和包容；
4.提升学生的团队协作和创新能力，在实践圆舞曲舞蹈步伐的过程中，学会与他人合作，敢于尝试创新，发展个性表达。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-《匈牙利圆舞曲第5号》的旋律特点：强调学生掌握其主旋律的辨识，了解其独特的升降调式和富有感染力的旋律线条。
-在舞蹈实践中，通过慢速演示、分解动作和个别指导，帮助学生克服协调性难题，鼓励他们多练习，增强节奏感和身体协调性。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《匈牙利圆舞曲第5号》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否曾经感受到音乐带来的快乐和激动？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索《匈牙利圆舞曲第5号》的魅力。

《匈牙利舞曲》音乐欣赏课
年级：三年级
教学内容：器乐合奏《匈牙利舞曲》（第五号）（人民音乐出版社义务教育课程标准试验教科书音乐教材第六册第四课——音乐会）。

教材分析：《匈牙利舞曲》（第5号）原是是德国作曲家勃拉姆斯的钢琴作品，后被改编成管弦乐曲，共有21首，这是在世界上较为流行的两首匈牙利舞曲中的一首，
另一首为《匈牙利舞曲》（第6号），也是出自于勃拉姆斯之笔。

第5好乐曲采
用复三段体结构：乐曲的第一部分包含两个主题。

第一个主题在升f小调上呈
示，附点四分音符的节奏与密集的十六分音符节奏，给人以自由和达而又有
情绪饱满的感觉；第二个主体运用了强烈的切分节奏，音乐显得粗犷、奔放；
第一部分音乐以活泼的节奏、流畅的旋律并通过力度的对比，表现了吉普赛人
热情、豪放的性格和热烈欢快的舞蹈场面；第二部分转为同名大调（升F大调）
形成色彩的对比。

乐曲的速度变得更快，跳跃的节奏、轻盈的旋律充满勃发的
生机，把音乐推向狂欢般的高潮。

当第一部分的主题音乐再次出现时，乐曲进
入再现部分，并在热烈欢腾的气氛中结束全曲。

教学目标：1 聆听《匈牙利舞曲》（第5号），感受其情绪和速度的变化。

2．通过以声势和肢体动作的参与，发展学生的音乐听觉思维能力，帮助学生记
忆乐曲的主题。

3．引导学生分辨乐曲的音乐结构；体会音乐速度、力度、节奏、音区等要素对
音乐情绪的作用。

教学重点：1.分析乐曲的音乐结构，记忆乐曲的主题。

2．了解乐曲的速度、力度的特点，感受热烈欢腾的气氛。

教学难点：1. 记忆乐曲的主题。

的音乐结
构的分
辨。

教学过程：。

听赏：匈牙利舞曲-湘文艺版五年级音乐上册教案
一、教学目标
1.了解匈牙利舞曲的特点；
2.学习欣赏匈牙利舞曲；
3.加深对音乐的理解和感受。

二、教学重难点
重点：了解匈牙利舞曲的特点。

难点：欣赏匈牙利舞曲的细节和情感。

三、教学过程
1.导入环节
通过呈现匈牙利舞曲的片段，引入本节课的主题。

2.学习匈牙利舞曲的特点
1.向学生简单介绍匈牙利舞曲的起源和特点；
2.让学生听匈牙利舞曲的完整版，并注重节奏、韵律、旋律等方面；
3.分享匈牙利舞曲在音乐史上的地位和作用。

3.欣赏匈牙利舞曲
1.联系生活实际，以小组形式分享每个孩子听完匈牙利舞曲后的感受与想象；
2.教师引导学生细致分析匈牙利舞曲的旋律、节奏、氛围等，帮助学生深入体验音乐情感和标识；
3.学生用语言表达对音乐的感受，体验音乐的情感体验。

4.总结反思
教师引导学生反思本课的学习内容，总结学习收获和疑问，并进一步对比分析匈牙利舞曲与其他曲种的区别和联系。

四、教材参考
湘文艺版五年级音乐上册，第X课《听赏：匈牙利舞曲》。

五、教学延伸
教师可通过导入更多风格多样、富有代表性的音乐作品，引导学生进一步认识音乐中的趣味和奥妙，提高音乐鉴赏力。

匈牙利舞曲（第五号）教学设计课题：匈牙利舞曲（第五号）教学目标：1、通过欣赏《匈牙利舞曲》（第5号），使学生感受音乐热烈、奔放的情绪,感受世界名曲不朽的魅力。

2、通过听辨游戏、跳舞蹈、当指挥家、创编音乐情境等教学手段，帮助学生记忆乐曲的主题旋律；通过分段聆听，加以肢体动作，发散学生的音乐听觉思维。

3、了解匈牙利舞曲在速度与力度上的特点；利用图谱引导他们分辨三部曲式的音乐结构；体会音乐速度、力度等要素对音乐情绪的作用。

教学重点：感受匈牙利舞曲速度力度的特点和热烈奔放的音乐情绪。

教学难点：乐曲结构的聆听与分辨。

能在听赏活动中根据音乐特点编创动作参与表现。

教法提示：观察法、实践操作法、对比法、图示法、听唱法、想象法、问题驱动法教学准备：多媒体课件、钢琴、标题卡纸、相关音视频资料剪辑教学过程：一、导入。

1、观看乐曲的现场演奏录像。

师：今天我要带大家走进世界最著名的音乐大厅——维也纳金色大厅去感受爱乐乐团为我们带来的精彩的管弦乐合奏。

师：请同学们遵守会场纪律，认真聆听。

演出结束的时候，我们要以热烈的掌声表示对演员和作品的尊重。

2、引导学生带着问题欣赏音乐。

师：相信大家此时已经对这首乐曲充满了好奇。

师：我准备了一些问题,请你们看看。

（出示课件）乐曲的名字是什么?乐曲的作者是谁? 国籍是哪里?乐曲是什么情绪的?乐曲的速度、力度有什么特点?乐曲可以分为几部分?师：让我们带着这些问题走进世界名曲,——《匈牙利舞曲》（第5号）。

（板书课题）二、作曲家介绍。

[来源:Z§xx§]师：为什么叫第五号呢？德国作曲家勃拉姆斯根据吉普赛音乐一共创作了21首匈牙利舞曲。

我们今天学的是第五首，所以叫做匈牙利舞曲第五号。

（板书作曲家）三、分段欣赏。

（一）聆听第一部分。

1、聆听、哼唱。

师：先请你们听一段旋律,看看你们能不能听出它是什么情绪的?( 听第一部分主题一)生：欢快的、高兴的。

师：你们看这就是这首乐曲开始的部分。

湘艺版音乐五年级上册第5课《匈牙利舞曲》教学设计一. 教材分析《匈牙利舞曲》是湘艺版音乐五年级上册第5课的教学内容。

本节课选取的曲目是勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》第一变奏。

这首曲子具有强烈的民族特色和鲜明的节奏特点，旋律优美动人。

通过学习这首曲子，让学生感受外国音乐的风格特点，培养他们的音乐鉴赏能力。

二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的音乐基础，对音乐课程充满兴趣。

但部分学生可能对外国音乐风格特点的理解和把握还不够到位。

因此，在教学过程中，教师需要关注学生的个体差异，引导他们积极参与学习，提高他们的音乐素养。

三. 教学目标1.让学生感受并认识勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》第一变奏，了解其风格特点。

2.培养学生对外国音乐的鉴赏能力，提高他们的音乐素养。

3.通过对《匈牙利舞曲》的学习，培养学生对音乐的热爱和主动学习的兴趣。

四. 教学重难点1.掌握《匈牙利舞曲》的节奏特点和旋律线条。

2.理解并感受外国音乐的风格特点。

五. 教学方法1.欣赏法：通过聆听、对比等方式，让学生感受《匈牙利舞曲》的风格特点。

2.分析法：引导学生分析《匈牙利舞曲》的节奏、旋律等音乐要素。

3.实践法：让学生分组练习，共同演奏《匈牙利舞曲》。

4.讨论法：鼓励学生发表自己对《匈牙利舞曲》的感受和看法。

六. 教学准备1.教学课件：包括《匈牙利舞曲》的乐谱、图片、视频等。

2.音响设备：用于播放《匈牙利舞曲》音频。

3.乐器：钢琴、小提琴等，用于示范和演奏。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师播放《匈牙利舞曲》音频，让学生初步感受其风格特点。

随后，展示《匈牙利舞曲》的乐谱，引导学生关注旋律和节奏。

2.呈现（10分钟）教师详细介绍《匈牙利舞曲》的背景、作者及音乐特点，让学生对这首曲子有更深入的了解。

同时，分析《匈牙利舞曲》的节奏、旋律等音乐要素，帮助学生把握其风格特点。

3.操练（10分钟）学生分组练习，共同演奏《匈牙利舞曲》。

教师巡回指导，纠正学生的演奏错误，并对表现优秀的小组给予表扬。

第二课时《匈牙利舞曲》教学目标：1、欣赏《匈牙利舞曲》（第五号），感受乐曲热烈奔放的情绪；感受世界名曲的不朽魅力。

2、通过演唱、律动参与、听辨模仿乐器演奏等教学形式，帮助学生记忆乐曲主题，感受乐曲情绪、速度的变化，了解曲子的曲式结构。

3、体验同一体裁内容的曲子用不同的方式去呈现所带来的不同感受，拓宽学生的音乐视野。

教学重点：通过参与性的欣赏，记忆乐曲主题，感受乐曲情绪、速度的变化。

教学难点：1、乐曲主题的记忆。

2、复三部曲式结构的了解。

教学过程：一、随律动欣赏乐曲第一部分的第二主题1、师生一起跟音乐律动导入。

师：今天这节课，我们首先一起来跟着音乐热热身吧。

(曲子的情绪欢快、热烈）谁来说说刚才我们舞蹈的这段音乐带给你什么样的情绪？2、安静复听。

下面就请同学们坐下安静的听听，完了说说曲子在速度、力度上的变化有什么特点？（速度忽快忽慢、力度忽强忽弱，非常的自由奔放。

）3、再一次律动聆听。

（2遍，第2遍请几位同学上来代替老师领舞。

）师：让我们再一次跟着音乐律动，用你的表情和肢体告诉我你对音乐的感受。

二、聆听乐曲第二部分主题1、初听。

师：同学们大方的表现，让我有一个大胆的设想，我来当指挥家，同学们来当演奏家，让我们一起来组成一个乐队。

首先请同学们听清楚演奏的乐器有哪些？2、模仿乐曲演奏。

(出示小提琴演奏图）师：你能模仿钢琴、小提琴的演奏吗？3、模仿演奏练习。

学生分成提琴组与钢琴组，教师边哼唱主题边指挥练习演奏。

4、听主题音乐模仿演奏。

5、没有教师指挥的模仿演奏。

（请几位同学上来领奏）三、聆听乐曲第一部分的第一主题1、哼唱。

师：今天，老师要为同学们的出色表现献上一首歌。

（教师范唱）这段音乐给你什么样的感受？2、学生跟琴学唱。

3、跟着音乐演唱。

四、完整聆听全曲1、过渡语。

师：德国有一位著名的作曲家叫勃拉姆斯，他把我们今天演唱、舞蹈以及演奏的三段音乐作为主题创作出《匈牙利舞曲》（第5号），这首曲子非常受世界各国人民的喜欢，并且成为了一首世界名曲。

音乐欣赏《匈牙利舞曲》（第五号）教案马渚镇中心小学诸钶静教学目标：1.认知目标：培养学生的听觉思维，了解匈牙利舞曲的音乐风格及民族性格。

2.技能目标：能根据音乐情绪的变化分段落，听辨乐器的音色，并能用动作，声音来感受音乐的变化。

3.情感目标：通过对本曲的欣赏，感受音乐速度、力度、音量、情绪的变化，激发学生对音乐场面的无限遐想。

教学重点：培养学生的听觉思维，了解匈牙利舞曲的音乐风格。

教学难点：用动作和声音感受并表现音乐要素的变化，加强理解音乐情绪的表现。

教学过程：一．律动导入1.师：同学们好！今天老师带来了一条节奏，看谁能听出这是几拍子的节奏？（二拍子）2.师：下面老师用踏步的方式来表现这条节奏，请你们跟我做一做，起立！（抬头挺胸，双手叉腰脚尖踏地动作）看谁做得最神气！3.师：你们这神气的样子让我想到了几副画面！我们一起来看一看，她们在干什么？（生答：跳舞）4.你们能想象出她们这种形象的舞蹈用怎样的音乐合适呢？老师给你们弹奏两条旋律，请你们选择下。

（师弹奏两条带有附点四分音符的旋律和不带附点四分音符的旋律）5.师：为什么第二条更适合呢？生自由回答，教师总结第二条旋律更有活力。

二、.聆听《匈牙利舞曲》（一）完整聆听，初步感受师：今天老师想跟大家一起来分享一首名曲，听一听音乐带给你怎样的感受？是优美抒情的还是热烈奔放的？（黑屏聆听）师：请你说一说？生：音乐给我们热烈奔放的感受。

（选择的方式回答）师：这么热烈奔放的音乐你眼前仿佛出现了哪些的画面呢？生：舞蹈场面。

（二），分段欣赏音色1..聆听第一部分第一主题（用旋律线感受音乐）师：下面让我们细细地聆听，随着老师的手势，感受第一部分的第一主题旋律的情绪。

（教师画图形谱，学生若感受不明显，可以再听一次）生自由回答：旋律流畅，情绪热烈，抒情中带着忧伤感。

2.第二次聆听师：请你们跟我一起用手画旋律线，感受音乐最后旋律的走向是上行还是下行？（教师画图形谱，让学生更直观的感受音乐旋律的起伏）生自由回答：下行3.第三次聆听，听辨乐器师：仔细听听音乐用什么主奏乐器在演奏？生自由回答：小提琴师：同学们的耳朵真灵，小提琴是西洋乐器中的弦类乐器，这首曲子中是采用弦乐齐奏的方式，器乐的多少演奏出的音响效果不一样，所以这首乐曲音乐会给我们带来热烈的感觉。

4.强化团队协作能力：在创编活动中，学生需要分组合作，培养团队协作精神，提高沟通与协作能力。
5.拓展音乐文化视野：了解匈牙利舞曲的背景知识，增进学生对世界各国音乐文化的认识，提高音乐文化素养。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）掌握匈牙利舞曲的基本旋律和节奏：学生需学会歌曲的主旋律，并能准确把握其特有的节奏特点，如切分音和附点音符等。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和舞蹈动作。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“匈牙利舞曲在日常生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
举例：运用肢体动作、拍手等方法，让学生直观地感受和模仿切分音和附点音符的节奏感。
（2）音乐情感的表达：学生往往在表达音乐情感方面存在一定难度，需要教师引导和激发学生的情感体验，使他们在演唱时能够更好地传达歌曲的情感。
举例：通过讲述匈牙利舞曲背后的故事，让学生身临其境地感受音乐情感，提高表现力。
（3）创编活动的实施：在创编活动中，学生可能面临创新思维和团队协作的挑战，教师需要提供适当的指导和支持。
2.学唱《匈牙利舞曲》：指导学生正确演唱歌曲，掌握旋律、节奏和歌词，培养音乐表现力。
3.歌曲背景知识介绍：简要介绍匈牙利舞曲的起源、发展及其在音乐史上的地位，增强学生对音乐文化的认识。
4.歌曲创编活动：鼓励学生运用所学的匈牙利舞曲元素，进行创编活动，培养学生的创新意识和团队协作能力。
5.课堂小结：回顾本节课所学内容，巩固学生对匈牙利舞曲的理解和掌握。

2.培养音乐表现力：引导学生体验匈牙利民族音乐风格，激发其音乐表现欲望，通过模仿、演奏等形式，提升学生的音乐表现力；
3.增强文化理解：了解作曲家勃拉姆斯及其创作背景，使学生认识到音乐与历史、文化的紧密联系，增强对多元音乐文化的尊重和理解；
4.发展团队协作能力：在集体欣赏和实践活动过程中，培养学生相互配合、共同协作的能力，提高人际交往素养；
（1）音乐要素的深入理解：学生可能在理解旋律、节奏、和声的深入内涵方面存在困难。以下举例说明：
-旋律：如何引导学生从旋律中感受匈牙利民族特色，理解旋律与情感的关联；
-节奏：如何让学生掌握3/4拍的特点，并在实际演奏中准确表现；
-和声：如何帮助学生理解不同和声配置对音乐氛围的影响。
（2）舞曲结构的把握：对于ABABA形式的舞曲结构，学生可能难以把握各个部分的转换与联系，需要教师通过具体例子进行讲解和引导。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调旋律、节奏和和声这三个重点。对于难点部分，我会通过音乐片段的对比和分析来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与《匈牙利圆舞曲第5号》相关的音乐特点或文化背景问题。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的音乐创作活动。这个活动将让学生尝试创作具有匈牙利风格的旋律片段。
-节奏：分析圆舞曲的典型节奏，如3/4拍，以及节奏在音乐中的作用；
-和声：了解和声的配置与变化，感受和声对音乐氛围的营造。
（2）舞曲结构认识：学生需掌握ABABA形式的舞曲结构，理解每个部分的旋律、节奏特点及整体布局。
（3）文化背景了解：认识作曲家勃拉姆斯及其创作背景，了解匈牙利民族音乐风格。
2.教学难点
（3）实践活动的协作与表现：在集体演奏和表演过程中，学生可能面临协作、配合等方面的难点，需要教师关注以下细节：

匈牙利舞曲第五号（音乐欣赏）【教学年级】：四年级【教学课时】：一课时【课型】：欣赏课【教学目标】1.通过带领学生听赏《匈牙利舞曲第五号》，使他们感受乐曲热烈奔放的情绪；感受世界名曲的不朽魅力；引导学生高雅的音乐生活情趣。

2.通过律动，编配歌词等教学手段，帮助学生记忆乐曲主题；通过分段聆听，辅以声势和肢体动作，发展学生的音乐听觉思维。

3.让学生了解匈牙利舞曲在速度和力度上的特点；引导他们初步分辩三部曲式的音乐结构；体会音乐速度、力度、节奏、节音区等要素对音乐情绪的作用。

【教学重难点】1.培养学生的音乐听觉思维，记忆乐曲的主题。

2.乐曲结构的聆听与分辨。

【教具准备】课件、图谱等【教学过程】组织教学：师生律动问好。

一、创设情境导入1.师：同学们,你们有听说过匈牙利这个国家吗？匈牙利是位于欧洲中部的一个国家，是著名的“音乐之都”。

那里的朋友都非常的热情。

今天，热情好客的匈牙利小朋友想邀请我们一起去听一场音乐会。

谁知道，听音乐会的时候怎样做一名文明的小观众，有哪些注意事项？（生答）能做得到吗？看哪一位同学做得最好。

(播放《匈牙利舞曲》（第五号）管弦乐现场演奏视频)2.师：看了这个音乐会你有什么感受？想知道什么？（生回答，教师出示要解决的问题）3.师：让我们带着这些问题走进世界名曲《匈牙利舞曲—第五号》。

二、分段欣赏（一）聆听第一部分主题A（感受音乐情绪并演唱主题）1.师：提问它是什么情绪？速度和力度上有什么特点？（情绪热烈、奔放。

速度快，力度强）2.(1)幻灯片出示旋律3. 6 1. 6 #5. 67 64. 56 3 2117 7.3 6请同学们用“啦”来唱一唱。

(2)去掉附点，对比旋律唱一唱。

3. 6 1. 6 #5. 67 64. 56 3 2117 7.3 63 6 1 6 #5 67 64 56 3 2117 73 63.分析附点4.带着热烈奔放的感觉唱一唱。

主题B（感受音乐情绪并演唱主题）1.出示：2/4 334. 3 02 12 321320 22 3. 2 0171 2172 10师：接下去给你们播放的这部分音乐更加热烈奔放，为什么？让生聆听。

音乐欣赏课《匈牙利舞曲》教学设计⑤体会两种旋律的不同，师边打拍子边对比唱（指明加了附点，音乐有一种向前推动的感觉）⑥再次视唱，表现热烈，奔放的情绪。

2、听第二主题（感受音乐速度和力度的变化）(1)、聆听比较两段旋律情绪，为什么更加热烈奔放了？（音区高，重音记号、切分节奏）(2)、再次聆听乐曲第一部分的两个主题，看老师手势（教师随音乐拍手，速度慢时只用点手心的方式随音乐拍点手）(3)、交流，教师动作变化与音乐的关系（二）欣赏第二部分1、记忆主题 (通过听音乐排序的游戏引导学生记忆主题)①教师弹奏四乐句，生排序②生视唱曲谱i5 55|54 34|5 5|i5 55|54 32|1 1|3 4 |3 2|33 44|5i 5|3 4 |3 2|54 32|1i 1‖③听乐队演奏，分析音乐在速度、力度上最大的特点？（速度时快时慢、力度是强时弱，指明这就是匈牙利舞曲的特点）④交流四句旋律是反复出现的，并出示歌谱视唱。

2、师为第二部分主题填词演唱，并随音乐舞蹈①教师范唱、填词（啦啦啦啦，我们一起唱歌，啦啦啦啦，我们一起跳舞。

啦啦啦啦，我想请你跳个舞，啦啦啦啦，我们一起跳个舞）②学生演唱③师示范舞蹈，提问：舞蹈的动作和音乐有密切关系，谁能发现？（舞蹈动作的节奏和音乐的节奏相吻合）④师生共舞三、整体欣赏1、完整欣赏乐曲要求：打着节奏欣赏音乐的第一部分，跳着舞感受音乐的第二部分，思考音乐有几部分？2、再次完整聆曲出示4张卡片（两张红，两张黄），师告知音乐有三部分，第一部分举红色卡片、第二部分举黄色卡片，选择第三部分卡片颜色并排出每个部分顺序。

3、交流（三部分卡片顺序及哪两部分相似）四、作曲家介绍五、检测提问：曲名？作者国籍？乐曲分几部分？匈牙利舞曲的速度、力度特点？乐曲的情绪？哼唱一个主题？以下是听后几点感想与大家交流、共享：1、音乐教学信息量大本节课尽管只用了一个音乐材料（匈牙利舞曲），但深入挖掘了作品内涵，从速度、力度再到旋律，从演唱、表演到学谱，教学形式丰富多样并切实有效。

大班音乐欣赏《匈牙利舞曲》教案设计《大班音乐欣赏《匈牙利舞曲》教案设计》这是优秀的教学设计文章，希望可以对您的学习工作中带来帮助！大班音乐欣赏匈牙利舞曲李惠琴一、活动目标：1、初步运用图谱感受乐曲的曲式结构及乐曲中强弱、快慢的变化。

2 、懂得音乐可以将平淡的活动变得有趣，愿意表达、表现自己的情感体验，乐于为别人服务，愿意合作。

3、能再现生活经验，会用讨论、匹配、模仿等方法，根据音乐设计相应的游戏情节，会用动作表现音乐的变化。

二、活动准备：乐曲《匈牙利舞曲第五号》、图谱，故事《小矮人挖宝藏》。

《大理发师》洁面视频和相关动画舞蹈视频三、活动过程：1、初步欣赏音乐，感受乐曲内容。

(教师放音乐，幼儿欣赏)“今天老师带来了一首乐曲，我们一起来听一听。

”提问：你听了这首乐曲心情怎么样?想干什么?或者想到了什么事情?2、听故事这首乐曲很好听，老师也非常喜欢，听里这首乐曲不但心情很好，想唱想跳，而且老师还要告诉小朋友一个秘密，在这首乐曲里还隐藏了一个有趣的故事，你们想不想听隐藏在这首音乐里的故事?教师讲故事：故事：小矮人挖宝藏很久以前，森林里住着一群小矮人，每天他们都要出去寻找宝藏。

这一天，小矮人又要出门去找宝藏，他们翻过一座山又一座山，在一个山脚下挖了起来。

挖呀挖呀，挖呀挖呀，累的汗都流出来了，小矮人轻轻拭去汗珠。

挖呀挖呀，挖呀挖呀，突然，他们发现了宝藏!挖呀挖呀，挖呀挖呀，汗珠又流了下来，小矮人也不休息。

终于，他们挖到了宝藏。

小矮人围着宝藏跳起舞来，一圈，两圈，三圈，四圈......小矮人把宝藏装在一个袋子里拖着回家，宝石好重啊!他们每走四步都要蹲下休息一下。

拖呀，拖呀，谁知把装宝石的袋子拖破了，他们什么也没得到。

第二天，小矮人又出门寻找宝藏，挖呀挖呀，挖呀挖呀，累的汗都流了下来，小矮人轻轻拭去汗珠。

忽然，他们又发现了宝藏!挖呀挖呀，挖呀挖呀，汗珠又流了下来，小矮人还是不肯休息。

终于，他们挖到了宝藏，回家了提问：(1)故事里讲了一件什么事?(2)小矮人第一次挖到宝藏后发生里什么事? (3)最后他们挖到宝藏没有?3、师出示图谱。

大班音乐匈牙利舞曲教案教案标题：大班音乐匈牙利舞曲教案教案目标：1. 通过学习匈牙利舞曲，培养幼儿对音乐的兴趣和欣赏能力。

2. 培养幼儿的身体协调能力和节奏感。

3. 提高幼儿的团队合作和社交技能。

教材准备：1. 匈牙利舞曲音乐录音或乐谱。

2. 音乐播放设备。

3. 教室内的空间，确保幼儿有足够的活动空间。

教学步骤：引入活动：1. 向幼儿介绍匈牙利舞曲的背景和特点，可以使用图片或视频来辅助说明。

2. 以简单明快的方式播放匈牙利舞曲，让幼儿感受音乐的节奏和情感。

活动一：跟随音乐节奏舞动1. 让幼儿围成一个圆圈，站在教室中央。

2. 播放匈牙利舞曲，引导幼儿跟随音乐的节奏进行简单的舞动，例如手臂摆动、踏步等。

3. 鼓励幼儿自由发挥，用身体表达音乐的感觉。

活动二：编排简单的舞蹈动作1. 将幼儿分成小组，每个小组有3-4名幼儿。

2. 向幼儿介绍一些简单的舞蹈动作，例如转圈、跳跃等。

3. 每个小组根据自己的创意，编排一段简短的舞蹈，可以使用匈牙利舞曲作为背景音乐。

4. 每个小组轮流表演自己编排的舞蹈，其他小组可以观看和鼓掌。

活动三：合作创作舞蹈1. 将幼儿分成更大的小组，每个小组有6-8名幼儿。

2. 引导幼儿一起讨论和分享自己对匈牙利舞曲的理解和感受。

3. 鼓励幼儿合作创作一段属于他们自己的舞蹈，可以包括不同的舞蹈动作和编排。

4. 每个小组轮流表演自己创作的舞蹈，其他小组可以观看和鼓掌。

总结：1. 回顾匈牙利舞曲的特点和幼儿在活动中的表现。

2. 鼓励幼儿分享对音乐和舞蹈的感受和体验。

3. 表扬幼儿的努力和创造力。

扩展活动：1. 鼓励幼儿在家中继续欣赏匈牙利舞曲，并尝试自己创作舞蹈动作。

2. 组织一次小型的音乐舞蹈演出，邀请家长和其他班级的幼儿观看。

教案评估：1. 观察幼儿在活动中的参与程度和表现。

2. 收集幼儿的创作作品和反馈意见。

3. 对幼儿的参与和表现进行评价和总结。

注意事项：1. 确保教室内的安全，避免幼儿在活动中发生意外。