2020年传统门饰美术教案两篇

《传统门饰》（五年级浙人美版艺术美术）教学设计一、教学目标1.知识与技能目标让学生了解传统门饰的历史、文化内涵、种类和地域特色，包括不同材质（如木质、金属）和形式（如门神、门簪、门环等）。

掌握传统门饰的绘画和手工制作方法，能够准确地描绘传统门饰的造型、图案和色彩，运用合适的材料制作出具有传统韵味的门饰模型或装饰品。

2.过程与方法目标通过观察、分析、讨论、实践等活动，培养学生的观察力、空间想象力、创新能力和动手能力。

在创作过程中，提高学生对对称、均衡等造型原则的理解和运用能力，引导学生根据传统门饰的特点选择合适的表现手法和材料。

3.情感态度与价值观目标激发学生对中国传统建筑装饰文化的热爱之情，培养学生的民族自豪感和文化认同感。

让学生在欣赏和创作传统门饰相关作品的过程中，感受传统工艺之美，培养审美情趣和对传统文化细节的关注。

二、教学重难点1.教学重点深入了解传统门饰的基本结构和装饰图案，观察不同类型门饰在造型、图案和色彩上的特点。

例如，门神的威武形象和鲜明色彩，门环的造型与材质质感，门簪的精巧设计和寓意。

学会运用多种艺术形式表现传统门饰，如在绘画中准确把握门饰的透视、比例和线条变化，在手工制作中熟练掌握材料的裁剪、拼接、雕刻（简易）和塑形技巧，重点突出传统门饰的文化韵味和艺术价值。

2.教学难点引导学生在作品中体现传统门饰所蕴含的丰富文化内涵，理解其象征意义，避免只注重外形模仿而忽略内在寓意，使作品富有深度和文化情感。

在创作过程中，如何将传统门饰的元素与现代设计理念相结合，处理好传统与现代的关系，使作品既保留传统特色又具有时代感，同时营造出独特的氛围和美感。

三、教学方法情境教学法、欣赏教学法、讨论法、实践法四、教学准备1.教师准备传统门饰的图片、视频资料，制作PPT，内容涵盖不同历史时期、不同地域的传统门饰，展示其外观、结构、装饰图案、制作工艺以及在建筑中的位置和作用，同时介绍传统门饰背后的历史文化背景、民俗故事和象征意义。

小学美术教案《中国传统门的装饰》优秀教学设计展示教案展示中国传统门的装饰白雀学校孟丽芳设计意图：《门的装饰》一课是浙美版小学美术第九册的教学内容，教材中涉及的有关门的知识范围非常广，在充分领悟其编写意图及学生的实际情况之后，我根据新课标对这节课的内容素材进行了提炼和设计，选取了一个较小的点入手，着重带领学生欣赏探究了传统隔扇门的结构形式及图案装饰，以点带面，让学生感受中国传统门饰的美。

教学目标：（再修改）1.初步了解中国传统门饰的内容、装饰特点。

2.通过对门饰的观察、欣赏，学习运用绘画形式设计隔扇门，培养创新意识和创造能力。

3.培养学生热爱我国优秀传统文化的品质。

教学重点：以黑白线描的形式设计表现中国传统隔扇门。

教学难点：创作出具有传统装饰风格的隔扇门作品。

课前准备：（学生）彩卡、黑色记号笔（教师）教学课件，范作教学过程：一、猜字导入。

1、出示甲骨文“”，请学生猜一猜。

2、学生尝试用卡纸折出对开的“门”的形式。

3、教师稍作添加（门钹和边框），（出示门作品1）。

4、揭示课题。

师：“从古至今，门都是一般建筑中必不可少的设置。

在古代，更是家庭身份、地位和财富的象征。

因此，古人极其重视对大门的装饰。

今天，就让我们一起走近中国传统门的装饰！”（揭题）二、了解传统门饰。

1、简单了解中国传统大门的门饰。

1）传统大门的组成部分：门头、门楣、门框、门扇、门槛等。

2）简单了解大门的细节装饰。

（“二选一”选择性链接资料）三、关注隔扇门的装饰和设计形式。

1、比较隔扇门和大门在装饰上的不同。

（带领学生关注门上的装饰图案。

）2、简介“隔扇门”。

师：“这是我国古代建筑中最常用的门扇形式，安装于建筑的檐柱间，常整排使用，通常为四扇、六扇、八扇。

出现于唐代，到宋代以后大量用于民间的装修。

我们把它称为隔扇门。

”3、了解传统装饰图案（装饰花纹）。

学生交流，教师出示“龙凤呈祥、福在眼前”等装饰图案并简单介绍一些单个的传统图案。

4、欣赏木渎古镇的隔扇门，再次关注品味传统装饰图案。

一、教案基本信息教案名称：传统门饰美术教案：了解门饰的设计与应用课时安排：45分钟教学目标：1. 让学生了解传统门饰的设计元素和特点。

2. 培养学生运用美术元素创作门饰的能力。

3. 引导学生认识门饰在生活中的应用和重要性。

教学准备：1. 教师准备传统门饰图片、案例及相关资料。

2. 学生准备绘画工具、剪刀、胶水等。

二、教学过程1. 导入（5分钟）教师展示传统门饰图片，引导学生观察并提问：“你们注意到生活中的门饰了吗？它们有什么特点？”鼓励学生积极回答，分享自己的看法。

2. 讲解（15分钟）教师讲解传统门饰的设计元素，如线条、形状、颜色、图案等，以及它们在门饰中的应用。

介绍门饰的历史背景、地域特点和文化内涵。

3. 示范（10分钟）教师示范创作一款简单传统门饰，讲解创作步骤和技巧。

如：选择合适的材料、设计图案、剪裁形状、上色等。

4. 实践（10分钟）学生根据教师示范，结合自己的喜好和创意，创作一款传统门饰。

鼓励学生发挥想象，大胆尝试不同材料和设计。

5. 展示与评价（5分钟）学生将作品展示给大家，互相评价，教师给予肯定和建议。

共同探讨如何将门饰应用于实际生活，提升生活品质。

三、教学延伸1. 学生可尝试创作其他传统门饰，如窗帘、屏风等。

2. 鼓励学生收集生活中的门饰图片，进行比较和分析，了解不同地域、文化的门饰特点。

3. 学生可尝试将传统门饰与现代家居风格相结合，设计一款具有创新意义的门饰作品。

四、教学反思本节课通过讲解、示范、实践等方式，让学生了解了传统门饰的设计元素和特点，培养了学生的美术创作能力。

在教学过程中，要注意关注每个学生的创作进度，给予及时指导和鼓励。

引导学生关注生活中的美术现象，提高审美素养。

五、课后作业1. 学生完成一幅传统门饰作品，要求具有创意和美感。

3. 家长参与评价学生的作品，了解学生在课堂外的学习成果。

六、教学内容拓展1. 让学生了解传统门饰在不同文化背景下的寓意和象征意义。

2. 引导学生探究门饰在历史演变过程中的变化和演变原因。

一、教案概述教案名称：传统门饰美术教案课时安排：共15课时，本节课时：2课时年级：五年级教学目标：1. 让学生了解我国传统门饰的种类、特点及其文化内涵。

2. 培养学生对传统门饰艺术的欣赏能力和创作能力。

3. 增强学生对传统文化的认识和热爱，提升民族自豪感。

教学重点：1. 传统门饰的种类及特点。

2. 传统门饰文化内涵。

教学难点：1. 传统门饰艺术作品的创作。

教学准备：1. 图片素材：中国传统门饰图片。

2. 材料准备：画纸、画笔、水彩颜料等。

二、教学过程第一课时：1. 导入新课教师展示中国传统门饰图片，引导学生观察并思考：这些门饰有什么特点？它们代表了什么文化内涵？2. 讲解与示范教师讲解中国传统门饰的种类（如对联、门神、福字等），及其特点和文化内涵。

教师示范如何创作一幅传统门饰艺术作品。

3. 学生创作学生在教师的指导下，开始创作自己的传统门饰艺术作品。

4. 课堂小结教师总结本节课的学习内容，强调传统门饰的文化价值。

第二课时：1. 复习导入教师提问：上节课我们学习了什么内容？请大家分享一下自己的作品。

2. 讲解与示范教师针对学生的作品进行点评，讲解如何改进和提升作品。

教师示范如何创作一幅更具创意的传统门饰艺术作品。

3. 学生创作学生在教师的指导下，继续创作自己的传统门饰艺术作品。

4. 课堂小结教师总结本节课的学习内容，鼓励学生在日常生活中关注和传承传统文化。

三、课后作业1. 学生完成自己的传统门饰艺术作品。

2. 家长协助学生将作品应用于实际生活中，如家庭门饰等。

四、教学评价1. 学生作品的创意和技巧。

2. 学生在课堂上的参与度和表现。

3. 学生对传统门饰文化内涵的理解和传承。

五、教学反思教师在课后对自己的教学进行反思，分析教学效果，针对存在的问题进行调整和改进，以提高教学水平。

关注学生的学习反馈，了解学生的需求和兴趣，不断优化教学内容和方法。

六、教学内容拓展在本节课的基础上，教师可以引导学生进一步了解我国各地的传统门饰特点，如北方的大门狮子、南方的砖雕等。

美术优质课教案——中国传统门的装饰一、教学目标：1. 让学生了解中国传统门的装饰特点及其文化内涵。

2. 培养学生对中国传统门装饰艺术的欣赏能力和创作能力。

3. 提高学生对中国传统文化的认识和热爱。

二、教学内容：1. 中国传统门的装饰类型及特点2. 中国传统门装饰的艺术价值3. 中国传统门的装饰工艺4. 创作属于自己的门装饰作品三、教学重点与难点：重点：中国传统门的装饰特点及其文化内涵。

难点：如何创作出具有中国传统门装饰风格的作品。

四、教学方法：1. 讲授法：讲解中国传统门的装饰特点、艺术价值和工艺。

2. 示范法：展示优秀的中国传统门装饰作品，进行分析讲解。

3. 实践法：让学生动手创作属于自己的门装饰作品。

五、教学准备：1. 教师准备：相关资料、图片、视频等。

2. 学生准备：画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。

六、教学过程：1. 导入：通过展示中国传统门的图片，引导学生关注门的装饰特点。

2. 新课导入：讲解中国传统门的装饰类型及其特点。

3. 案例分析：展示优秀的中国传统门装饰作品，进行分析讲解。

4. 创作实践：让学生动手创作属于自己的门装饰作品。

5. 总结与评价：对学生的作品进行评价，总结本节课的学习内容。

七、作业布置：1. 完成自己的门装饰作品。

2. 搜集更多关于中国传统门装饰的资料，进行了解。

八、课后反思：1. 学生对课堂内容的掌握程度。

2. 学生在创作实践中的表现。

3. 教学方法的有效性及改进方向。

九、课程延伸：1. 组织学生参观传统门装饰艺术展览。

2. 开展中国传统门装饰艺术比赛。

3. 邀请传统门装饰艺术家进行讲座。

十、教学评价：1. 学生作品的创意和技巧。

2. 学生对课堂内容的掌握程度。

3. 学生对中国传统门装饰艺术的热爱程度。

六、教学步骤：1. 展示中国传统门的图片，引导学生关注门的装饰特点。

2. 讲解中国传统门的装饰类型及其特点，如浮雕、木雕、彩绘等。

3. 分析中国传统门装饰的艺术价值，如象征意义、文化内涵等。

一、教案简介教案名称：初学者必备：传统门饰美术教案课时安排：每课时45分钟教学目标：1. 让学生了解传统门饰的起源和发展历程。

2. 培养学生对传统门饰艺术的欣赏能力。

3. 引导学生动手制作属于自己的传统门饰作品。

教学内容：1. 传统门饰的起源和发展2. 传统门饰的种类和特点3. 传统门饰的制作方法4. 创作属于自己的传统门饰作品5. 作品展示与评价教学资源：1. 图片素材：传统门饰的图片2. 视频素材：传统门饰制作过程的视频3. 制作材料：纸张、剪刀、胶水、彩笔等二、第一课时：传统门饰的起源和发展教学目标：1. 让学生了解传统门饰的起源和发展历程。

2. 培养学生对传统门饰艺术的兴趣。

教学内容：1. 介绍传统门饰的起源和发展历程。

2. 展示传统门饰的图片，让学生初步感受其艺术魅力。

教学步骤：1. 导入新课：简要介绍传统门饰的概念。

2. 讲解起源和发展：讲解传统门饰的起源，介绍不同历史时期的门饰特点。

3. 欣赏图片：展示传统门饰的图片，让学生感受其艺术魅力。

课后作业：1. 查阅资料，了解自己喜欢的传统门饰类型。

2. 观察身边的门饰，分析其特点和艺术价值。

三、第二课时：传统门饰的种类和特点教学目标：1. 让学生了解传统门饰的种类和特点。

2. 培养学生对传统门饰艺术的欣赏能力。

教学内容：1. 介绍传统门饰的种类。

2. 分析传统门饰的特点。

教学步骤：1. 复习导入：回顾上一节课的内容。

2. 讲解种类：讲解传统门饰的种类，如春联、门神、门环等。

3. 分析特点：分析传统门饰的艺术特点，如寓意、构图、材质等。

课后作业：1. 收集传统门饰的图片，进行欣赏和分析。

2. 选择一种传统门饰，简要介绍其寓意和艺术价值。

四、第三课时：传统门饰的制作方法教学目标：1. 让学生了解传统门饰的制作方法。

2. 培养学生动手制作传统门饰的能力。

教学内容：1. 介绍传统门饰的制作方法。

2. 引导学生动手制作简单的传统门饰作品。

教学步骤：1. 复习导入：回顾前两节课的内容。

传统门饰美术教案：让门变成文化的载体第一章：引言1.1 教学目标让学生了解传统门饰美术的基本概念和特点引发学生对传统门饰美术的兴趣和好奇心1.2 教学内容介绍传统门饰美术的定义和意义展示一些传统门饰美术的图片，让学生初步感受其魅力1.3 教学方法采用图片展示和讲解相结合的方式进行教学引导学生进行观察和思考，激发他们的学习兴趣1.4 教学评估通过学生的观察和提问，了解他们对传统门饰美术的理解程度观察学生在课堂上的参与情况和兴趣表现，及时调整教学方法第二章：传统门饰美术的历史与文化背景2.1 教学目标让学生了解传统门饰美术的历史与文化背景培养学生的文化素养和对传统艺术的尊重2.2 教学内容介绍传统门饰美术的历史起源和发展过程讲解传统门饰美术在不同文化背景下的象征意义和寓意2.3 教学方法采用讲解和图片展示的方式进行教学引导学生进行思考和讨论，增强他们对文化背景的理解2.4 教学评估通过学生的提问和讨论，了解他们对传统门饰美术历史与文化背景的理解程度观察学生在课堂上的专注情况和参与情况，及时给予反馈和指导第三章：传统门饰美术的种类与特点3.1 教学目标让学生了解传统门饰美术的种类和特点培养学生的审美能力和观察力3.2 教学内容介绍传统门饰美术的常见种类，如木雕、石刻、绘画等讲解每种门饰美术的特点和制作工艺3.3 教学方法采用图片展示和讲解相结合的方式进行教学引导学生进行观察和比较，提高他们的审美能力3.4 教学评估通过学生的提问和观察，了解他们对传统门饰美术种类和特点的认识程度观察学生在课堂上的参与情况和兴趣表现，及时给予反馈和指导第四章：传统门饰美术的制作工艺4.1 教学目标让学生了解传统门饰美术的制作工艺培养学生的动手能力和创造力4.2 教学内容讲解传统门饰美术的制作工艺和方法示范制作过程，并引导学生进行实际操作4.3 教学方法采用讲解和示范相结合的方式进行教学引导学生动手实践，培养他们的动手能力4.4 教学评估通过学生的实际操作和提问，了解他们对传统门饰美术制作工艺的理解程度观察学生在课堂上的参与情况和兴趣表现，及时给予反馈和指导第五章：传统门饰美术的应用与传承5.1 教学目标让学生了解传统门饰美术的应用和传承情况培养学生的文化传承意识和责任感5.2 教学内容介绍传统门饰美术在现代社会中的应用情况讲解传统门饰美术的传承意义和价值5.3 教学方法采用讲解和图片展示的方式进行教学引导学生进行思考和讨论，增强他们对文化传承的认识5.4 教学评估通过学生的提问和讨论，了解他们对传统门饰美术应用和传承的理解程度观察学生在课堂上的专注情况和参与情况，及时给予反馈和指导第六章：传统门饰美术的设计原则6.1 教学目标让学生了解传统门饰美术的设计原则培养学生的审美观念和设计能力6.2 教学内容讲解传统门饰美术的设计原则，如对称、平衡、节奏等分析一些经典的传统门饰美术作品，让学生理解设计原则的应用6.3 教学方法采用讲解和图片展示的方式进行教学引导学生进行观察和分析，提高他们的审美观念6.4 教学评估通过学生的提问和观察，了解他们对传统门饰美术设计原则的认识程度观察学生在课堂上的参与情况和兴趣表现，及时给予反馈和指导第七章：传统门饰美术的创新与发展7.1 教学目标让学生了解传统门饰美术的创新与发展培养学生的创新意识和审美观念7.2 教学内容讲解传统门饰美术的创新方法和发展趋势展示一些现代创新的传统门饰美术作品，让学生了解传统艺术在现代社会的转型7.3 教学方法采用讲解和图片展示的方式进行教学引导学生进行观察和思考，激发他们的创新意识7.4 教学评估通过学生的提问和观察，了解他们对传统门饰美术创新与发展的理解程度观察学生在课堂上的参与情况和兴趣表现，及时给予反馈和指导第八章：传统门饰美术的欣赏与评价8.1 教学目标让学生学会欣赏和评价传统门饰美术作品培养学生的审美能力和批判性思维8.2 教学内容讲解欣赏和评价传统门饰美术作品的方法和技巧分析一些经典的传统门饰美术作品，让学生学会评价和欣赏8.3 教学方法采用讲解和图片展示的方式进行教学引导学生进行观察和分析，提高他们的审美能力8.4 教学评估通过学生的提问和观察，了解他们对传统门饰美术欣赏和评价的方法的认识程度观察学生在课堂上的参与情况和兴趣表现，及时给予反馈和指导第九章：传统门饰美术的实践与创作9.1 教学目标让学生通过实践和创作，加深对传统门饰美术的理解和掌握培养学生的动手能力和创造力9.2 教学内容讲解实践和创作的方法和要求分组进行实践和创作，让学生亲身体验传统门饰美术的制作过程9.3 教学方法采用讲解和示范相结合的方式进行教学引导学生动手实践，培养他们的动手能力9.4 教学评估通过学生的实际操作和提问，了解他们对传统门饰美术实践和创作的理解程度观察学生在课堂上的参与情况和兴趣表现，及时给予反馈和指导10.1 教学目标培养学生的反思能力和自我评价能力10.2 教学内容引导学生反思自己在学习过程中的收获和不足10.3 教学方法采用提问和讨论的方式进行教学10.4 教学评估观察学生在课堂上的参与情况和兴趣表现，及时给予反馈和指导重点和难点解析重点环节一：传统门饰美术的基本概念和特点补充说明：可通过举例说明，让学生更加直观地理解传统门饰美术的定义和特点。

美术优质课教案——中国传统门的装饰一、教学目标：1. 让学生了解中国传统门的装饰特点及其文化内涵。

2. 培养学生对中国传统艺术的认识和热爱。

3. 提高学生的美术审美能力和创新意识。

二、教学内容：1. 中国传统门的装饰概述2. 门神的来历与寓意3. 门的装饰手法和技艺4. 门神的创作与设计5. 学生作品展示与评价三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生了解中国传统门的装饰特点及其文化内涵，学会门神的创作与设计。

2. 教学难点：门神的创作与设计，以及学生对中国传统艺术的创新。

四、教学准备：1. 教师准备相关图片、资料、视频等教学资源。

2. 学生准备画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。

五、教学过程：1. 导入：教师展示中国传统门的图片，引导学生关注门的装饰特点，引发学生对传统艺术的兴趣。

2. 讲解：教师讲解中国传统门的装饰特点、门神的来历与寓意，以及门的装饰手法和技艺。

3. 示范：教师示范门神的创作过程，讲解创作技巧和方法。

4. 练习：学生根据所学内容，创作属于自己的门神作品。

5. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师进行评价，鼓励学生的创新精神。

6. 总结：教师总结本节课的学习内容，强调中国传统艺术的重要性和传承意义。

7. 拓展：鼓励学生在生活中观察和发现更多的中国传统艺术元素，传承和发扬民族文化。

六、教学评价：本节课结束后，教师应通过学生的作品展示、创作思路阐述以及课堂参与度等方面，综合评价学生的学习效果。

重点关注学生对中国传统门的装饰特点的理解、门神创作的表现手法以及创新意识的体现。

教师也应鼓励学生自我评价和同伴评价，以提高学生的自我认知和相互学习能力。

七、教学反思：在课后，教师应反思本节课的教学效果，包括教学内容的难易程度、教学方法的应用、学生的学习兴趣和参与度等。

根据学生的反馈和教学实际情况，调整教学策略，以提高后续教学的质量和效果。

八、教学拓展：为了加深学生对中国传统门的装饰艺术的理解，教师可以组织学生参观当地的古代建筑或博物馆，实地观察和了解门的装饰艺术。

2、传统门饰
一、教学目标：
1、中国传统门的类别、装饰特点
2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门
3、培养热爱中国优秀文化传统的品质
二、教学重难点：
1、重点：用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰
2、难点：创作的作品表现出传统的装饰风格
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔
（教师）多媒体课件
五、教学设计：
1、介绍导入新课。

（1）教师介绍门饰的知识：传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。

（2）引入课题《门的装饰》。

2、欣赏相关作品。

（1）欣赏各种各样的门饰
（2）了解“门”各部分的名称、及“门”的细节装饰
提问：你觉得这些传统门饰美在哪里？它们各有什么特点？（表
现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。

）学生小组讨论
1、教师提出作业要求：
（1）用对折剪刻的方法制作一幅门的剪纸
2、学生构思创作
3、教师巡视指导
对创作中普遍出现的问题作集体和个别的指导
4、评价
能否在传统图案上进行创新；
能否在作业中有意识地运用一些原理；
能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。

5、拓展。

浙美版五年级上册美术第二课传统门饰精品教案（附教学反思）2.传统门饰教学目标1.了解中国传统门的不同风格、装饰特点，感受传统门饰之美。

2.通过对门饰的欣赏和观察，学习运用绘画或者剪刻的形式创作自己喜欢的门饰。

3.培养热爱中国优秀文化传统的品质。

教学重难点重点：用绘画或者剪刻的形式表现中国的传统门饰。

难点：从作品中表达出传统的装饰风格。

教学方法欣赏法、情境法、观察法、发现法教学课时1课时教学准备1.教具：课件、范作、学习资料视频。

2.学具：各种彩纸、综合材料、水彩笔、金银笔、记号笔、剪刀、双面胶，课外搜集的门饰资料。

教学过程（一）导入新课（预计用时2分钟）1.教师活动：出示篆体“门”字，猜猜这是什么字？2.学生活动：猜测，反馈答案。

3.教师活动：揭题，板书出示课题——《传统门饰》。

门是建筑物的焦点，也是一个家庭身份地位的象征，所以古代人都很重视门的装饰。

今天，我们一起来学习“传统门饰”。

【设计意图】：用开放式的问题引起学生的关注，用视频激发学生的学习兴趣，便于学生后面的深入学习探究。

（二）总体感知（预计用时5分钟）1.教师活动：让我们先来欣赏古代各种各样的门，请用一个词表达你的感受。

观看图片，播放课件，提问：谁来分享一下你的感受？给你感受最深的是哪一个门？为什么？2.学生活动：发言，分享自己的感受。

3.教师活动：根据学生的反馈，点击课件中的图片进行放大欣赏。

根据学生的关注点，随机小结并板示：材质、造型、纹样、色彩。

【设计意图】：让学生对不同的门饰有总体的感知和印象，通过教师的提示概括欣赏和分析的不同角度，如材质、造型、纹样、色彩，启发学生有目的地开展观察和评述。

（三）了解门的各部分构件（预计用时8分钟）1.教师活动：门的装饰学问很深，我来考考大家。

观察各小组桌面上的线描门饰卡片，猜一猜，这个图案被装饰在了门的哪个位置？2.学生活动：小组讨论，猜测并反馈答案。

3.教师活动：你们猜对了吗？让我们一起来认识门的各部分构件。

一、教案概述传统门饰美术教案：从历史与文化的角度认识门饰教学对象：高中生教学课时：45分钟教学目标：1. 了解传统门饰的历史背景和文化内涵；2. 认识不同地域和时期的门饰特点；3. 培养学生的审美能力和文化素养。

教学方法：讲授、展示、小组讨论教学资源：图片、视频、教材二、教学内容1. 导入：介绍传统门饰的概念和作用，引发学生对门饰的兴趣。

2. 门饰的历史发展：讲述门饰的起源、发展过程以及其在各个历史时期的特点。

3. 门饰的文化内涵：分析门饰背后的文化寓意、宗教信仰和社会价值。

4. 地域特点：介绍不同地域门饰的风格、材质和工艺，强调地域文化的多样性。

5. 案例分析：以具体门饰为例，分析其设计理念、制作工艺和审美特点。

三、教学过程1. 导入：展示一幅传统门饰图片，引导学生关注门饰的美感。

2. 讲授：讲述门饰的历史发展、文化内涵和地域特点。

3. 展示：展示不同地域和时期的门饰图片，让学生直观感受门饰的多样性。

4. 小组讨论：让学生分组讨论，分析案例门饰的设计理念和制作工艺。

5. 总结：归纳本节课的主要内容，强调门饰在历史和文化中的价值。

四、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评估学生的参与度。

2. 知识掌握：通过课后作业或课堂测试，检验学生对门饰历史、文化和地域特点的掌握程度。

3. 审美能力：评估学生在分析门饰审美特点时的表现，提高学生的审美鉴赏能力。

五、课后作业1. 收集不同地域的门饰图片，分析其特点和背后的文化内涵；3. 参观当地的传统建筑，拍摄门饰照片，结合所学知识进行分析。

六、教学延伸活动1. 组织一次实地考察活动，带领学生参观当地的传统建筑，观察并分析建筑中的门饰特点。

2. 邀请传统工艺师傅进行讲座，让学生深入了解门饰的制作工艺和技巧。

3. 举办一次门饰设计比赛，鼓励学生发挥创意，设计具有传统文化特色的门饰作品。

七、教学反思在教学过程中，教师需要不断反思自己的教学方法和效果，及时调整教学策略，以提高教学效果。

大门装饰创意美术教案教案标题：大门装饰创意美术教案教学目标：1. 了解大门装饰在美术创作中的重要性。

2. 培养学生的创意思维和美术表现能力。

3. 提高学生的美术观察力和审美意识。

教学内容：1. 大门装饰的种类和作用。

2. 创意美术的基本原则和技巧。

3. 运用不同材料和工具进行大门装饰创作。

教学步骤：引入：1. 向学生介绍大门装饰的概念和作用，引发学生对大门装饰的兴趣。

2. 展示一些精美的大门装饰作品，让学生感受不同风格和材料的应用。

探究：1. 分组讨论：学生分成小组，讨论并分享自己对大门装饰的理解和喜好。

2. 创意激发：教师提供一些创意激发材料，如图片、素材等，引导学生在大门装饰上发挥想象力和创造力。

3. 创作计划：学生根据自己的创意，在教师指导下制定大门装饰的创作计划，包括材料、工具和步骤等。

实践：1. 材料准备：教师提供各种大门装饰创作所需的材料和工具，如彩纸、剪刀、胶水等。

2. 创作实践：学生按照自己的创作计划，运用所学的美术技巧和原则，进行大门装饰的创作。

3. 教师指导：教师在学生创作的过程中给予指导和建议，帮助学生解决问题和提高创作水平。

展示与评价：1. 学生展示：学生将自己的大门装饰作品展示给全班同学，分享创作心得和经验。

2. 同学评价：同学们对展示作品进行评价，包括创意、技巧和美感等方面的评价。

3. 教师评价：教师对学生的创作进行评价，给予肯定和建议，鼓励学生继续努力提高。

拓展活动：1. 参观实地：组织学生参观一些具有特色大门装饰的建筑，拓宽学生的美术视野。

2. 大门装饰设计比赛：组织学生参加大门装饰设计比赛，鼓励他们展示自己的创意和才华。

教学资源：1. 大门装饰的图片和资料。

2. 创意激发材料，如图片、素材等。

3. 大门装饰创作所需的材料和工具。

评估方式：1. 学生的创作作品和展示。

2. 同学和教师的评价记录。

3. 参与拓展活动的情况。

教学反思：1. 教学过程中是否引发学生的兴趣和参与度？2. 学生的创意和美术表现能力是否得到提高？3. 是否有足够的时间和机会让学生进行创作和展示？4. 是否有足够的资源和指导帮助学生发挥创造力？通过以上教案，学生可以了解大门装饰在美术创作中的重要性，培养创意思维和美术表现能力，提高美术观察力和审美意识。

传统门饰美术教案：了解门饰的设计与应用了解门饰的设计与应用一、教学目标1.了解门饰的种类和设计风格。

2.掌握门饰的造型和绘制技巧。

3.学习门饰在装饰中的应用方法。

二、教学重点1.门饰的种类和设计风格。

2.门饰的造型和绘制技巧。

三、教学难点1.学生理解门饰在装饰中的应用方法。

2.学生掌握细节绘制技巧。

四、教学课时4课时五、教学过程和方法第一课时1.教师介绍门饰的种类和设计风格，并介绍相应的历史文化背景。

2.学生学习门饰造型的技巧，如线条的勾勒和造型的处理。

3.老师带领学生进行练习，并讲解绘图技巧。

第二课时1.学生制作出几种不同风格的门饰，并讲解设计思路。

2.学生在老师的指导下，观察各种门饰的特点和优缺点，并对其中的细节进行分析。

第三课时1.学生组成小组，设计一个门饰的方案，并在课堂上进行交流和讨论。

2.学生在制作门饰时注意细节和材料的选择。

第四课时1.学生将自己的设计方案制作出来，并在教室的门上安装展示。

2.学生互相评价展示出来的门饰，并提出宝贵的建议和意见。

六、教学效果评估通过学生制作的门饰，能够反映学生所学的门饰种类和设计风格的掌握情况，还能够反映学生在制作过程中出现的问题和难点。

七、教学中的创新思维1.通过引导学生了解门饰的种类和设计风格，激发学生的兴趣和创新思维。

2.通过学生自主设计门饰的过程，培养学生的创新意识和团队协作能力。

八、教学体会在传统门饰美术教学中，教师不仅要强调门饰的种类和设计风格的掌握，更要注重学生的创新思维和实践能力。

通过寓教于乐、探究和创造等多种教学方法，使学生在美学与艺术知识的学习中得到高质量的知识传承和全面发展。

《门的装饰》教案第一篇：《门的装饰》教案门的装饰一、教学目标：1、了解中国传统门的类别、装饰特点。

2、通过对南方镂空雕的门饰的观察和欣赏，初步学习用中国画的形式，设计出带有“福、禄、寿、囍”的花格。

3、培养学生热爱中国优秀文化传统的品质。

二、教学重难点：重点：设计出带有“福、禄、寿、囍”的花格。

难点：字边相连。

三、教学准备：四、教学程序：（一）第一次尝试。

1、出示“福、禄、寿、喜”让学生猜。

（1）师：你认识这几个字吗？（2）学生讨论、反馈。

（3）师：请你在这四个字里面挑选一个最感兴趣的字，在纸的中间尝试着用毛笔蘸上墨汁来写一写。

2、展评。

（二）第二次尝试。

1、师：你知道这四个字着什么意思吗？福：意为五福临门；禄：寓意高官厚禄；寿：寓意长命百岁；福、禄、寿在民间流传为天上三吉星。

中国民间喜欢把福、禄、寿三星作为礼仪交往和日常生活中象征幸福、吉利、长寿的祝愿。

喜：意为欢乐喜庆。

据传说，宋宰相王安石年轻时上京考试后被人招婿，成婚时恰好有人来报，金榜题名、头名状元。

王安石即以此喜上加喜，挥笔写“囍”字贴在门上，喜庆欢乐气氛顿时大增。

从此人们纷纷仿效，沿用至今。

“囍”字也即成为家喻户晓的喜庆吉祥的标志。

2、师：在我国古代，还有一些图案是象征着这4个吉祥的字的呢！你了解吗？3、学生讨论、反馈，并欣赏图片加深了解。

福：蝙蝠。

因为“蝠”与“福”同音，蝙蝠代表好运气与幸福的一种吉祥象征物。

两只蝙蝠画在一起，表示能得到双倍的好运气，五只蝙蝠画在一起，表示五种天赐之福，即长寿、富裕、健康、好善和寿终正寝。

寿：寿桃。

福、寿是民间应用较多的吉祥词。

因此象征福、寿的蝙蝠和寿桃常用在一起组成吉祥图案。

禄：“鹿”与“禄”谐音，所以象征着富裕、高官厚禄。

有一种白鹿为瑞兽，能活千年，从满五百岁开始，其色变白，成为白鹿。

鹿常与寿星为伴，表示长寿。

喜：喜鹊。

在中国传统习俗上，喜鹊被认为是一种报喜的吉祥鸟。

3、师：有时候，这些图案还会相互组合在一起。

浙人美版美术五年级上册《2 传统门饰》教学设计2一. 教材分析《传统门饰》这一课旨在让学生了解中国传统门饰的文化内涵和艺术特点，通过观察、分析和创作，培养学生对中国传统艺术的欣赏能力和创作能力。

教材以丰富的图片和生动的文字介绍了各种传统门饰的类型、寓意和制作方法，为学生提供了丰富的学习资源。

二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的审美能力和创作能力，他们对中国传统文化感兴趣，喜欢探索和尝试新事物。

但他们对传统门饰的了解不够深入，需要通过教师的引导和教材的帮助，逐步掌握传统门饰的知识和创作技巧。

三. 教学目标1.知识与技能：了解中国传统门饰的类型、寓意和制作方法，学会欣赏传统门饰的美，提高自己的审美能力。

2.过程与方法：通过观察、分析和创作，培养自己的创作能力和团队合作能力。

3.情感态度与价值观：感受中国传统门饰的文化内涵，增强民族自豪感，培养对传统艺术的热爱和传承意识。

四. 教学重难点1.重点：了解中国传统门饰的类型、寓意和制作方法，学会欣赏传统门饰的美。

2.难点：如何将自己的创意融入到传统门饰的创作中，形成具有个性的作品。

五. 教学方法1.情境教学法：通过设置情境，让学生身临其境地感受传统门饰的美，激发学生的学习兴趣。

2.案例教学法：分析经典的传统门饰案例，让学生了解传统门饰的类型、寓意和制作方法。

3.创作教学法：鼓励学生发挥自己的创意，创作具有个性的传统门饰作品。

4.小组合作学习法：引导学生分组合作，培养团队合作能力和沟通能力。

六. 教学准备1.教材：《2 传统门饰》课件及相关资料。

2.教具：投影仪、电脑、音响、画纸、画笔、传统门饰样品等。

3.教室环境：布置成一个传统文化氛围浓厚的环境，如悬挂传统门饰样品、布置相关图片等。

七. 教学过程1.导入（5分钟）利用投影仪展示一些传统门饰的图片，引导学生关注传统门饰的美。

教师简要介绍传统门饰的类型、寓意和制作方法，激发学生的学习兴趣。

2.呈现（10分钟）教师通过课件详细介绍各种传统门饰的类型、寓意和制作方法，让学生深入了解传统门饰的文化内涵。

传统门饰美术教案教案标题：传统门饰美术教案教学目标：1. 了解传统门饰的历史和文化背景。

2. 掌握传统门饰的设计原则和制作技巧。

3. 培养学生的创造力和审美能力。

4. 提高学生的手工制作和艺术表达能力。

教学内容：1. 介绍传统门饰的定义和种类：包括中国传统门饰、印度传统门饰、中东传统门饰等。

2. 分析传统门饰的设计原则和特点：如对称性、色彩搭配、图案构成等。

3. 展示不同地区传统门饰的图片和实物，引导学生观察和分析。

4. 引导学生进行创意设计，设计自己的传统门饰作品。

5. 教授传统门饰的制作技巧：如剪纸、刺绣、绘画等。

6. 学生制作传统门饰作品，注重细节和色彩搭配的运用。

7. 学生互相展示和评价自己的作品，分享制作心得和经验。

教学步骤：1. 导入：通过展示一些传统门饰的图片，引起学生的兴趣和好奇心。

2. 介绍传统门饰的定义和种类，让学生了解不同地区的传统门饰文化。

3. 分析传统门饰的设计原则和特点，引导学生观察和分析不同门饰的构成要素。

4. 学生进行创意设计，提供一些参考素材和图案，激发学生的创造力。

5. 教授传统门饰的制作技巧，根据学生的兴趣和能力选择适合的技法。

6. 学生制作传统门饰作品，老师进行指导和辅导，注重细节和色彩搭配的运用。

7. 学生互相展示和评价自己的作品，分享制作心得和经验，增强学生的表达能力和自信心。

8. 总结：回顾本节课的学习内容和成果，鼓励学生继续探索传统门饰的艺术魅力。

教学资源：1. 传统门饰的图片和实物。

2. 制作传统门饰所需的材料和工具：纸张、剪刀、颜料、画笔、绣线等。

3. 参考书籍、网站和视频资源，供学生进一步了解传统门饰的历史和文化。

评估方式：1. 学生的创意设计和制作作品，评价其设计的独特性和制作的精细程度。

2. 学生的互相评价和分享，评价其表达能力和对传统门饰的理解程度。

3. 学生对于传统门饰历史和文化背景的理解，可以通过小组讨论或书面测试的形式进行评估。

教学延伸：1. 鼓励学生深入了解不同地区的传统门饰文化，进行更深入的研究和探索。

浙人美版美术五年级上册《2 传统门饰》教学设计1一. 教材分析《传统门饰》这一课是浙人美版美术五年级上册的教学内容。

本课主要让学生了解和认识中国传统门饰的艺术特点和寓意，以及其在我国历史和文化中的地位。

教材通过丰富的图片和文字，向学生展示了各种传统门饰的样式、材质和制作工艺，旨在培养学生对中国传统文化的热爱和传承。

二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术基础和审美能力，对身边的事物充满好奇心。

他们在生活中可能见过一些传统门饰，但对门饰的文化内涵和制作工艺了解不多。

因此，在教学过程中，教师需要激发学生的兴趣，引导他们深入探究传统门饰的魅力。

三. 教学目标1.让学生了解中国传统门饰的艺术特点和寓意，培养学生的审美能力。

2.培养学生对中国传统文化的热爱和传承意识。

3.提高学生的动手能力和团队协作能力。

四. 教学重难点1.重点：让学生了解中国传统门饰的艺术特点和寓意。

2.难点：培养学生对中国传统文化的理解和传承意识。

五. 教学方法1.讲授法：教师讲解传统门饰的历史、文化内涵和制作工艺。

2.演示法：教师展示传统门饰的制作过程，引导学生动手实践。

3.小组讨论法：学生分组讨论，分享对传统门饰的理解和感悟。

4.欣赏法：学生欣赏优秀传统门饰作品，提高审美能力。

六. 教学准备1.教师准备相关图片和文字资料，制作PPT。

2.准备传统门饰的实物或模型，供学生观赏和触摸。

3.准备制作传统门饰的材料和工具，如纸张、彩笔、剪刀等。

4.准备评价表格和作业展示空间。

七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些传统门饰的图片，引导学生关注和讨论这些装饰精美的门饰。

提问：“你们在生活中见过这样的门饰吗？它们有什么特别之处？”2.呈现（10分钟）教师简要讲解传统门饰的历史、文化内涵和制作工艺。

通过PPT展示不同类型的传统门饰，如春联、门神、福字等，并解释它们的寓意。

3.操练（10分钟）教师示范制作传统门饰的过程，引导学生动手实践。

学习传统门饰美术：必备教案与实战技能第一章：传统门饰美术概述1.1 教学目标让学生了解传统门饰美术的起源和发展历程。

让学生掌握传统门饰美术的基本类型和特点。

培养学生对传统门饰美术的欣赏和保护意识。

1.2 教学内容传统门饰美术的起源和发展历程。

传统门饰美术的基本类型，如浮雕、木雕、石雕等。

传统门饰美术的特点，如寓意、图案、材质等。

1.3 教学方法采用讲授法，讲解传统门饰美术的起源和发展历程。

采用案例分析法，分析不同类型的传统门饰美术。

采用小组讨论法，让学生讨论传统门饰美术的特点和价值。

1.4 教学评估学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和提问回答情况。

学生作品：评估学生对传统门饰美术的理解和应用能力，如绘制或制作门饰作品。

第二章：传统门饰美术的素材与工具2.1 教学目标让学生了解传统门饰美术常用的素材和工具。

让学生掌握素材的选择和工具的使用方法。

培养学生对传统门饰美术材料的认识和运用能力。

2.2 教学内容传统门饰美术常用的素材，如木材、石材、金属等。

传统门饰美术工具的使用方法，如刀具、画笔、颜料等。

2.3 教学方法采用讲授法，讲解传统门饰美术素材的种类和特点。

采用示范法，展示传统门饰美术工具的使用方法。

采用实践法，让学生亲身体验素材的选择和工具的使用。

2.4 教学评估学生参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和提问回答情况。

学生作品：评估学生对传统门饰美术素材和工具的理解和应用能力，如制作门饰作品。

第三章：传统门饰美术的构图与设计3.1 教学目标让学生了解传统门饰美术的构图原则和设计方法。

让学生掌握构图技巧和设计思路。

培养学生对传统门饰美术构图和设计的创新意识。

3.2 教学内容传统门饰美术的构图原则，如对称、平衡、层次等。

传统门饰美术的设计方法，如寓意、图案、形状等。

3.3 教学方法采用讲授法，讲解传统门饰美术构图原则和设计方法。

采用案例分析法，分析经典传统门饰美术作品的构图和设计。

采用实践法，让学生动手实践，创作自己的门饰作品。