岭南版七年级下册美术教学计划
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化腐朽为神奇-岭南社版七年级美术下册教案
一、教学目标
1.了解中国传统文化和岭南文化的特点和发展历程;
2.学习岭南画派的发展历程和代表人物;
3.学会使用传统岭南画的画风进行创作;
4.培养学生的审美能力和创造力,提高学生的绘画水平。
二、教学内容
1. 岭南画的发展历程
介绍岭南文化和岭南地理环境对画风的影响,讲解岭南画派的发展历程以及代表人物。
2. 传统岭南画
介绍传统岭南画的画风特点,并进行相关的绘画教学。
3. 创作实践
让学生了解岭南画的基本构图和技法,实践创作岭南画。
三、教学过程
1. 岭南画的发展历程
1.介绍岭南文化和岭南地理环境对画风的影响;
2.讲解岭南画派的发展历程,重点介绍马时瑞、谢稚柳等岭南画派代表人物及其艺术风格。
2. 传统岭南画
1.介绍传统岭南画的画风特点,如:色彩鲜艳,用色浓重,注重墨线的运用等;
2.教授传统岭南画的基本构图和技法,并进行相关绘画教学。
3. 创作实践
1.引导学生尝试使用传统岭南画的画风进行创作;
2.引导学生进行创意激发,并自行进行创作。
四、教学评价
1.对学生的创作作品进行评价,鼓励优秀作品,提出合理建议;
2.对学生进行口头评价和书面评价,鼓励学生进一步提高绘画水平。
五、教学反思
该教案从岭南文化的背景出发,通过介绍岭南画派的发展历程、传统岭南画的画风特点和创作实践等环节,全方面培养学生对岭南画的了解和掌握,提高了学生的审美能力和创造力,同时也在绘画技法和风格上得到了提升。
教师应该重视教学反思,及时总结教学经验并加以改进,不断完善自己的教学方法和艺术理念,以达到更好地授课效果。
岭南版七年级美术下册全册教案初中美术教案了解圆雕造型的基本特点,运用雕塑语言欣赏、评述圆雕作品,促进学生形成人文、科技的素养。
2、技能目标:运用雕塑语言概括地表述自己对作品的感受。
并能通过阅读分析、资料处理和评述,掌握探究式学习方法的要领。
3、审美目标:通过欣赏、评述古今中外圆雕艺术作品,使学生了解雕塑艺术及其特点。
培养学生正确、健康、向上的审美观。
提高对雕塑艺术的欣赏能力。
教学重点:使学生了解圆雕的艺术特征,感受圆雕艺术的美。
学会探究性学习方法。
教学难点:怎样运用雕塑语言去欣赏、评述圆雕作品。
解决难点的措施:1、通过大量的古今中外圆雕作品的欣赏,拓宽学生的审美视野。
2、教师及时的启迪和补充,引导学生掌握正确的评述方法。
兴趣点:对美好事物的向往是每一个学生都具备的天性,学生在日常生活中经常能见到优秀的雕塑作品(比如在生活社区、校园、公园和一些城市广场)。
驻足观赏之余,他们对雕塑作品有自己独到的看法。
这正是学习本课内容的前提。
六步教学内容五处问议1、导入(4分钟)我们深圳是一个美丽的花园城市,很多地方都设置、装点了精美的城市雕塑。
那么大家想一想,你在深圳的哪些地方见到过雕塑?”学生回答后,教师出示一组深圳的城市雕塑,教师提醒大家:“刚才看到的雕塑在形式上有什么区别?区别在哪里?请同学们仔细观察、比较这些雕塑,并互相讨论、商量,再说说它们的区别?”(1)莲花山上的邓小平雕像、____(省、市、区、县)政府门前的《艰苦岁月》、《拓荒牛》(完全是立体的,我们可以从各个角度去观赏。
)(2)老东门墙面上《老东门墟市图》(浮雕起伏比较平缓,扁扁的,只能从正面观赏的。
)引出两种形式的雕塑。
2、新授(36分钟)(1)出示石膏头像雕塑原作,师生共同分析雕塑,找出圆雕和浮雕的共性和特性:让学生仔细观察、触摸、对比、讨论与我们平时的绘画有什么不同之处。
(联系以前学过的美术的分类和相关知识,由此引出雕塑的概念。
)小组讨论的问题:①绘画和雕塑使用的工具和制作的方法有何不同?初中美术教案③绘画和雕塑存在的形式有何不同?教师引导、学生回答,最后归纳出雕塑的定义:雕塑:雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称,是用可雕性、可塑性的材料,通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活,表达审美理想的三维实体的造型艺术。
岭南版七年级下册初中美术全册教案《中国世界遗产之美》教案一、教学目标:了解有关世界遗产的定义与分类标准,并记住一定数量的世界遗产名称。
二、教学重点:了解世界遗产的基本知识,学会从审美角度描述中国世界遗产的美感特征。
三、教学难点:激发学生对世界遗产的关注与审美兴趣。
四、教学过程:1、课前准备说明:可让学生课前阅读课本,并为上课做好材料和评论方面的部分准备。
老师:课件、相关网站的网址、挂图等教学资料。
学生:学生收集自己亲自到访过的或熟悉的中国世界遗产地的图片及文字材料。
2、课堂导入说明:创设情境,激发学习的兴趣。
老师:展示中国地图,教师分享自己参观中国世界遗产地的感受,让同学们猜猜说的是哪个地方,再展示图片。
学生:与教师交流,欣赏图片感受中国世界遗产之美。
3、课堂发展说明:广泛联系学生生活中到过的地方,引发学生的共鸣。
了解中国世界遗产的现状,加深对世界遗产知识的认识。
激发学生的爱国情怀。
培养学生多角度、多视点及深层次的美术欣赏评述能力。
引发学生关注时事,激发学生对中国世界遗产的保护意识。
老师:(1)、分组进行交流讨论并展示自己课前收集的资料,说说自己对中国的世界遗产的认识。
(2)、列出我国各省份的世界遗产,阐明中国的世界遗产数量多而且丰富的特点。
师生共同总结世界遗产的相关定义和分类。
(3)、结合文化与自然遗产的定义指导学生多角度欣赏中国的世界遗产的美。
提问:请举例说明欣赏世界遗产可以从哪些角度出发?有哪些方法?(4)、让学生选感兴趣的中国世界遗产谈谈它被评为世界遗产的原因。
有何美感特征及价值?请各个小组汇报。
(5)、观看一段有关丹霞山申遗的新闻报道视频,问:从视频中你有什么启发?还有什么地方可以申报为世界遗产的呢?请对中国世界遗产的保护提出自己的意见。
学生:(1)、小组分享:根据所得信息欣赏与交流,说说对中国世界遗产的认识。
(2)、师生互动,探究中国世界遗产的概况和特点。
(3)、小组合作:结合课本和自己收集的资料,从多角度召开欣赏,探究欣赏世界遗产的方式方法。
岭南版七年级美术下册全册教案教学计划与教学进度一、漫画、卡通画第1. 2课时第1. 2周二、连环画、组画第 3. 4课时第3. 4周三、美术在你身边第 5课时第5周四、化腐朽为神奇第 6.7课时第6.7周五、在生活中发现肌理第8课时第8 周六、应用肌理的艺术第9.10课时第9.10 周七、六、海风·海潮·渔歌第11.课时第11. 周八、七、开发海洋 . 畅想未来第13.14课时第13.14周九、城市扫描、都市网络第15课时第15周十、按动快门、移动鼠标第16课时第16周十一、千姿百态的圆雕第17课时第17周十二、凹凸起伏的浮雕第18课时第18周课时教案第 1、2 课时第 1、2 周课题一.漫画、卡通画教学目的1 、综合运用所学知识,把握卡通漫画艺术特征:幽默夸张、生动可爱、鲜明色彩,自己创作与设计绘画卡通形象。
2 、选择多种创作手法,在造型上大胆创新,表现自我风格。
3 、通地过教学引导学生感受卡通艺术的表现魅力,并尝试用卡通画、漫画手法来表现,以此来培养学生观察体验生活中的乐趣与情感 , 培养学生团结协作的意识,培养学生丰富的想像力和综合表现能力,增添幽默和智慧,丰富学生的精神世界。
重点:通过学习让学生扩大对卡通的认识,能够欣赏各种不同形式的卡通作品。
难点:学生根据自己创意,设计卡通形象这一环节。
夸张、变形手法,形象特征的捕捉。
六步教学内容五处讲一:课堂引入:欣赏导入:教师放出本土,日韩和欧美的“卡通动画片断串串烧” 提供课堂学习卡总结卡通画最大的艺术特点:幽默夸张生动可爱、鲜明色彩活动1:利用课堂学习卡让学生分享收集的卡通资料学生自主学习分析本土,日韩和欧美的卡通画表现手法,内容取材上有什么异同,从让学生把握卡通画的3点艺术特征二:课堂发展:知识理解;卡通画步骤;(课件展示)在画图的同时,决不可以只看铅笔的笔尖,连同a,b,c都要看,找出平衡点,在脑中想想要怎么画,才能画出最好的图。
岭南版七年级美术下册教案七年级下册教案第1课、中国世界遗产之美教学目标1、了解世界遗产的概念与类别,欣赏、感知中国世界遗产的美感特征。
2、培养分析艺术品和欣赏遗产之美的能力。
3、了解如何以科学的态度尊重和保护中国世界遗产。
教学重难点1 了解世界遗产的基本知识,从审美角度描述中国世界遗产的美感特征。
2激发学生对世界文化遗产的关注与审美兴趣。
教学准备课件课时2课时教学过程一、导入新课投影展示我国“长城、故宫、敦煌莫高窟”等中国风景名胜,让学生欣赏感受:在漫漫的历史长河中,人类创造了无数精湛绝伦的文化艺术杰作,前认为后人留下了数不清的文化遗产,推动了文明的不断发展、进步和延续,但随着时间的推移,有很多文化遗产已经濒于消亡,作为后人,我们有责任保护这些人类共同的文化遗产。
要保护他们,我们首先要了解他们、熟悉它们。
今天我们就来认识我国的世界文化遗产。
由此引出本节课的主题,教师板书课题:《中国世界遗产之美》。
一、世界文化遗产定义世界遗产是指被联合国教科文组织和世界遗产委员会确认的人类罕见的、目前无法替代的财富,是全人类公认的具有突出意义和普遍价值的文物古迹及自然景观。
定义:指人类共同继承的文化及自然遗产,包括亿万年的地球史上,人类发展过程中遗留下来的不可再生的人造工程或人与自然的联合工程及考古遗址地带等具有很高的历史,艺术,科学价值。
二、不同种类类的中国的世界文化遗产:(一)、世界文化遗产(26处)周口店北京人遗址、甘肃敦煌莫高窟、长城、陕西秦始皇陵及兵马俑、明清皇宫、湖北武当山古建筑群、山东曲阜的孔庙、孔府及孔林、河北承德避暑山庄及周围寺庙、西藏布达拉宫、苏州古典园林、山西平遥古城、云南丽江古城、北京天坛、北京颐和园、重庆大足石刻、皖南古村落、明清皇家陵寝、河南洛阳龙门石窟、四川青城山和都江堰、云冈石窟、吉林高句丽王城、王陵及贵族墓葬、澳门历史城区、中国安阳殷墟、开平碉楼与古村落、福建土楼、河南天地之中古建筑群。
海风·海潮·渔歌-岭南社版七年级美术下册教案一、教学目标1.了解岭南地区的海洋文化表现形式,培养学生的地域文化认知能力和跨文化交流能力;2.掌握粘土制作的基本技能,了解素材的使用、调配、搭配方法;3.提高学生的创造能力和美术鉴赏能力,培养其艺术表现和美学意识。
二、教学准备1.教案;2.粘土、工具;3.七年级美术下册教材《岭南社美术》;4.岭南海洋文化相关的图片和视频资料。
三、教学过程1.了解岭南地区的海洋文化表现形式–观看图片和视频资料,探讨海风、海潮、渔歌等表现形式在岭南地区的应用;–教师讲解岭南海洋文化概述,介绍几个海洋文化相关的著名文物,如春秋时期的南越王勾践剑、盘古开天的塑像等。
2.理解粘土制作的基本技能–讲解粘土的硬度、颜色、材质等基本特点,向学生介绍粘土制作的基本方法;–向学生展示常用的粘土制作工具,例如砖刀、顶刀等;–组织学生小组讨论,找出粘土制作过程中可能遇到的问题和解决方法。
3.开始制作–教师引导学生合理搭配色彩和素材,介绍素材切割、调配的方法和注意事项;–根据学生的水平,分别安排不同的粘土制作任务,如制作海洋生物、航海工具等,对于较难的任务可以先给予模板;–监督学生的制作过程,提供必要的帮助和指导。
4.作品互评–让学生依照主题和完成度进行分组,相互展示作品,并互相评价;–让同学们在展示的过程中,分享制作感受和注意事项,并向其他组提出意见和建议;–教师进行总结,对学生的优秀作品进行点评并进行表彰。
四、教学体会通过渔歌、海风、海潮和粘土制作等形式,让学生领略到岭南地区的海洋文化之美,并通过实践操作帮助学生掌握基本的粘土技巧。
同时,小组互评也提高了学生的互动性和竞争意识,充分地调动了学生的积极性和创造性。
通过这次教学实践,我也更深刻地认识到学生的实践能力和自主学习能力的重要性。
岭南版七年级美术下册教学计划7篇强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
这里给大家分享一些关于岭南版七年级美术下册教学计划7篇,供大家参考。
七年级美术下册教学计划1初中美术课是一门必修的艺术教育课程,是对学生进行美术教育的重要途径,它对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展,具有重要作用。
而美术兴趣小组是美术课堂教学的补充和延伸,与课堂教学相比更具灵活性、可塑性,因而学生非常乐意参加。
然而,由于其有较大的“弹性”,容易受到考试或者其它活动的限制和冲击,教师和学生往往不能有始有终,保质保量地坚持到底。
要办好美术兴趣小姐,教师必须根据学校的具体情况有计划有目的地展开,应十分重视教学质量,善于调动学生的极积性,将美术兴趣小组活动搞得有声有色。
使美术兴趣小组活动成为学生学习艺术的乐园。
在这面我作了些探索和尝试。
一、组织健全美术兴趣小组美术兴趣小组人数不宜过多,大约20名左右。
活动要固定,通常每周一次,活动制度化。
遇到有特殊情况择日进行,不轻易暂停。
参加成员坚持自愿报名。
精心制定活动计划,保证兴趣小组的深度、广度和密度。
小组活动主要有三方面:(1)重视基础训练,对素描、色彩、速写、工艺美术,抓住难点强化训练,解决课堂中难以解决的问题。
(2)指导学生参加与校园环境布置,重点辅导学生设计艺术节、运动会的徽标,设计海报、黑板报、墙报,学习布置会场、美术展览等等,边学边实践,边干边提高。
(3)指导学生从事美术创作,培养学生观察与热爱生活的习惯,以校园中的好人好事以及丰富多彩的活动为主旋律,创作出内容积极向上,催人奋进,有较高艺术品味的作品来。
二、经常开设美术知识讲座优秀的美术作品对于学生在认识上、思想教育上、审美能力上都起着积极的作用。
随着社会的发展,客观事物的审美属性日益突出,缺乏审美能力和美术素养的现代人,将不可避免出现困惑和缺憾。
岭南七年级美术下册教学计划引言:美术作为一门重要的学科,对于学生的综合素质发展和艺术修养起着至关重要的作用。
岭南七年级的美术下册教学计划旨在帮助学生全面了解艺术的基本概念和技巧,培养他们的艺术欣赏能力和创造力。
本文将围绕教学目标、内容安排、教学方法和评估方式来详细介绍岭南七年级美术下册的教学计划。
一、教学目标:1. 培养学生对美术基本概念的了解和认识。
2. 培养学生良好的审美意识和欣赏艺术品的能力。
3. 提高学生的创造力和表达能力。
4. 培养学生合作意识和团队合作能力。
二、内容安排:1. 单元一:色彩的运用- 学习基本色彩和色彩搭配的原则。
- 进行色彩轮和色彩对比的绘画实践。
2. 单元二:线条的表现力- 学习不同线条的表现方式和特点。
- 通过线条绘画训练提升学生的线条表达能力。
3. 单元三:形态的表现- 学习不同形态的绘画表达方法,如静物、风景、人物等。
- 绘制简单的实物造型和人物素描。
4. 单元四:光影的运用- 学习光影对于艺术作品的重要性和基本原理。
- 进行光影效果的绘画实践。
5. 单元五:创意艺术- 引导学生进行艺术创作,鼓励表达个人想法和感受。
- 提供不同材料的艺术制作和组合创作。
三、教学方法:1. 示范教学法:通过教师的示范和解说,引导学生掌握各种艺术技巧和方法。
2. 实践操作:让学生亲自动手进行绘画和创作,提高他们的实践能力和手眼协调能力。
3. 分组合作:通过小组合作的方式,激发学生的创造力和合作精神。
4. 创意讨论:组织学生进行艺术作品的分析和讨论,培养他们的审美能力和批判思维。
四、评估方式:1. 课堂表现:包括学生的参与度、作业完成情况和课堂表达能力等。
2. 作品评价:对学生的绘画作品进行评价,评估他们的创造力和艺术表现力。
3. 考试测试:通过书面测试的方式检验学生对美术概念和技巧的掌握程度。
结语:岭南七年级美术下册教学计划旨在通过系统的教学安排,培养学生的美术素养和艺术修养。
通过色彩、线条、形态、光影和创意艺术的学习,学生将从中感受艺术的魅力,并发展自己的创造力和审美能力。
2024学年七年级美术下册教学计划教学计划:七年级美术下册(2024学年)本教学计划旨在帮助学生在美术学科中提高技能、培养创造力和美感,并了解不同的艺术形式和文化。
教学计划将以兴趣、互动和实践为导向,帮助学生全面发展。
教学目标:1. 培养学生的美术基本技能:线条、形体、明暗和色彩的处理;2. 提高学生的美感和审美能力,培养学生欣赏和理解艺术的能力;3. 培养学生的创造力和想象力,鼓励学生尝试不同的艺术形式和媒介;4. 让学生了解不同文化的艺术形式和艺术家的作品,培养跨文化的视野。
教学内容安排:第一单元:线条与造型(3周)1. 介绍线条在艺术作品中的重要性和表现方式;2. 学习线条的基本分类,如直线、曲线和扭曲线等;3. 进行线条的练习,绘制简单物体的线条轮廓;4. 学习造型的基本原则,如立体感和比例;5. 进行造型练习,绘制简单物体的立体造型。
第二单元:明暗与光影(4周)1. 介绍明暗和光影在艺术作品中的表现方式和效果;2. 学习明暗和光影的基本原理,如光源、阴影和高光等;3. 进行明暗和光影的练习,绘制简单物体的明暗效果;4. 学习反光和透光的表现技巧;5. 进行光影练习,绘制不同材质的物体。
第三单元:色彩与调和(5周)1. 介绍色彩在艺术作品中的表现方式和情感效果;2. 学习色彩的基本分类,如原色、二次色和补色等;3. 进行色彩的练习,绘制简单物体的色彩表现;4. 学习色彩的调和和对比技巧;5. 进行调和和对比练习,绘制具有情感表达的作品。
第四单元:艺术形式与风格(4周)1. 介绍不同的艺术形式,如绘画、雕塑、摄影等;2. 学习不同艺术形式的特点和技巧;3. 学习不同艺术家的作品,了解不同的艺术风格;4. 进行不同艺术形式的实践活动,如绘画、雕塑和摄影等;5. 分享和展示学生的艺术作品。
第五单元:跨文化的艺术(4周)1. 介绍不同文化背景下的艺术形式和艺术家;2. 学习不同文化背景下的艺术特点和表现方式;3. 了解不同文化背景下的艺术作品,比较不同文化的相似和差异;4. 进行跨文化的艺术实践活动,如中国的国画、日本的浮世绘等;5. 分享和展示学生在跨文化艺术实践中的成果。
2016-2017学年第二学期七级美术科(班)教学工作计划一、指导思想:立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。
二、教学目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
以探究性的学习方式学习,学生能够独立、正确地从美术作品中进行研究。
通过学习和观赏各美术门类的作品,可以陶冶学生的情操,提高审美能力,从而引导学生参与文化的传承和交流,关爱生活,关爱社会,促进学生的个性形成和全面发展。
三、学生情况分析:作为步入新学习环境的初一学生,虽然他们经过一学期的学习和学校生活,当时他们对新的学习环境还不是很适应。
由于是初一学生,因此他们学习美术的积极性很高,积极参与活动的主动性较好,但是学生年龄小、知识少,因此学生的视野狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的知识结构。
四、教材分析:本学期拟定的课程,在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。
在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
五、教学措施:学生通过观赏美术作品,提高自己的审美情趣,从而自主的寻找相关的美术资料,进一步的研究和探索。
或以小组的形式进行美术创作,师生可以共同探讨,互相学习。
六、教学进度:第1课、中国世界遗产之美(2课时)第2课、外国世界遗产之美(2课时)第3课点与线的魅力(2课时)第4课面与色的美感(2课时)第5课、美术在你身边(2课时)第6课、化腐朽为神奇(2课时)第7课、在生活中发现肌理(2课时)第8课、海风•海潮•渔歌(2课时)第9课、开发海洋. 畅想未来(2课时)复习考试2课时《中国戏曲史教程》复习题归类整理第一类填空题1.西汉角抵戏的代表作是《东海黄公》。
七年级下册美术教学计划为使初一新生更好的适应初中美术教学,充分调动学生学习美术的积极性,充分发挥特长,培养高尚的审美情操,提高审美能力,更好的完成教学任务,特制订计划如下:
一、指导思想
提高学生审美水平,充分发挥学生的特长,培养高尚的审美情操,发展健康个性,充分发挥学生潜能,使学生全面地发展。
二、学情分析
初一共有四个班,学生对美术的学习兴趣较高,但美术基本技能掌握较低,有一种盲目性,部分学生有一定的美术特长,有待于进一步发掘提高。
三、基本内容分析
本册划分为六个单元,共18课时,内容如下:
第一单元《世界遗产之旅》:了解世界遗产的概念与类别,欣赏、感知中国世界遗产的美感特征;认识世界遗产标志,学习从不同的角度欣赏感受外国世界遗产。
第二单元《生活中的点、线、面》:学习点、线构成的知识,运用点与线的构成设计表达情感;学习面与色的构成的构成知识,运用面与色的构成设计表达情感。
第三单元《源于自然的启示》:以大自然的花奔为设计元素,运用单独纹样、连续纹样设计装饰生活用品;感知各种肌理的形式美感,体验应用肌理的天然妙趣。
第四单元《静物画构图与色彩》:学习运用三角形构图的知识,进行静物构图练习;学习色彩的基础知识,用色彩表达不同情感。
第五单元《我心中的大海》:了解版画的艺术语言,用纸版画的制作方法进行海洋题材的创作;以保护海洋环境为主题,进行科幻绘画创造。
第六单元《发现与造型》:探究、感知生活中美术现象与美术门类及其特征;尝试运用生活中的废旧材料进行美术创作,体现低碳环保理念。
四、课时安排
第一单元:2课时
第二单元:约4课时
第三单元:约4课时
第四单元:约4课时
第五单元:约2课时
第六单元:约2课时
五、具体措施
1、认真学习课程标准,钻研教材,把握课改理念,因材施教,改革教学方法。
2、认真备课、上课,注意搜集相关的美术资料服务于课堂教学,充分利用好班班通,努力让美术教学多彩多姿,学生有兴趣,学习有收获。
3、积极发挥学生的创新、创造能力,培养高素质有特长的人才。
4、加强特长生培养,成立兴趣小组,利用课余时间,更好地培养其艺术才能。
5、经常组织相关的美术活动,互助互学,共同提高。
6、注意联系生活,联系实际,到生活中发现美、创造美。
7、教学活动中注重德育渗透,努力做好教书育人,培养行为美、心灵美的高素质人才。
2017.02.22。