芭蕾手位脚位基本功介绍带图片!

芭蕾舞的八个基本手位和脚位芭蕾舞是一种优雅而美丽的舞蹈形式，它融合了舒展的身体动作、优雅的手势和精确的脚位。

在芭蕾舞的学习过程中，掌握基本的手位和脚位是非常重要的。

本文将介绍芭蕾舞的八个基本手位和脚位，并讨论它们在舞蹈中的作用。

一、手位1. 基本手位（First Position）基本手位是芭蕾舞中最基础的手位，它要求双手自然下垂，手指自然并拢，手掌微微向内扣。

这个手位可以让舞者保持身体的平衡，并为后续的动作做准备。

2. 二手位（Second Position）二手位是另一个基本手位，它要求双臂打开，手肘微微弯曲，手掌飞起。

这个手位可以增加舞者的舞台表现力，让动作更加灵活和优雅。

3. 三手位（Third Position）三手位要求一只手臂的前臂与身体前方的手臂呈交叉状。

这个手位可以更好地平衡舞者的身体，并使动作更加流畅。

4. 四手位（Fourth Position）四手位要求舞者将一只手臂从二手位转向三手位，然后将其延伸到身体前方。

这个手位可以让舞者更好地展示舞蹈的动感和美感。

5. 五手位（Fifth Position）五手位是最高级的手位，要求舞者将一只手臂从四手位转向三手位，然后将手臂延伸到身体前方，并与另一只手臂的前臂交叉。

这个手位可以增加舞者的舞台表现力，并让舞者的动作更加精确和准确。

6. 六手位（Sixth Position）六手位要求双臂分别从二手位和三手位延伸出来，呈“六”字形状。

这个手位展示了舞者的柔软和优雅性，使舞蹈更加美妙。

7. 点手位（Pointe Position）点手位是芭蕾舞中特有的手位，要求舞者用脚趾尖站立，同时将一只手臂从五手位延伸到头顶。

这个手位增加了舞者的舞蹈难度，并让舞者的动作更加优美。

8. 统一手位（Port de Bras）统一手位是芭蕾舞中用于过渡和平衡动作的手位，它要求舞者以柔软和连贯的动作进行手臂的运动。

这个手位将舞者的手臂与上半身的动作融合在一起，使整个舞蹈更加流畅和美妙。

舞蹈基本手位脚位动作要领
舞蹈基本手位和脚位是舞蹈训练的基础，它们在不同的舞种中可能有不同的规范与要求。

以下是一般性舞蹈（如芭蕾舞、中国古典舞等）中常见的基本手位和脚位动作要领：### 基本手位：
1. 一位手：
- 双手自然下垂于身体两侧，手指伸直并拢，手臂呈椭圆形弯曲，肘部轻轻贴住身体。

2. 二位手：
- 右手向上抬起，手掌朝前，手臂保持圆润弧度，大臂与地面平行，小臂与大臂形成约90度角；左手位于一位手位置。

3. 三位手：
- 右手继续向上延伸至耳朵高度或稍高于头部，小臂仍与大臂成约90度角；左手移至二位手的位置。

4. 四位手：
- 右手从三位手位置向右打开，掌心朝外，手臂依
然保持弧度；左手也相应打开到对称位置，双臂如同画了一个半圆。

5. 五位手：
- 双手在头顶上方相握，手臂呈圆形，指尖向上，手臂与耳朵保持一定距离。

### 基本脚位：
1. 一位脚：
- 两脚并拢，脚尖向前，双腿收紧站立。

2. 二位脚：
- 左脚沿直线向左侧平移一步，两脚跟之间的距离约为一足之宽，两脚尖均朝前。

3. 三位脚：
- 在二位脚基础上，左脚尖转向正侧方，右脚尖仍向前。

4. 四位脚：
- 左脚再向左侧转动，使两脚跟连线与肩同宽，左右脚尖分别指向左右正侧方向。

5. 五位脚：
- 右脚向左脚靠拢，脚尖点地，置于左脚的后方，脚跟紧贴左脚足弓处。

以上描述的是基础的手位和脚位，具体细节可能因舞种的不同而有所差异，请根据实际学习的舞种进行调整和深入学习。

同时，在练习时应注意身体姿态的优美和肌肉的控制力。

地面训练1绷脚背练习足尖美丽的秘密在于脚背——脚踝到脚趾间的脚面。

绷起足尖时，脚背会突起成一个拱形的弧，美丽的芭蕾脚背会有一个令人惊艳的拱弧曲脚坐在地板上，双腿置于身前，膝盖绷直。

(如果你的小腿肌肉太紧，身体可以稍稍向后倾斜，用肘部支撑你的后背。

)弯脚，往身体方向拉伸脚趾。

脚尖绷直向上，脚跟离地也没有关系。

曲踝向下曲脚踝，脚跟紧贴地面，脚尖绷直向前，(很多舞蹈老师管这种姿势叫“阿拉丁脚”，因为这时的脚很像阿拉丁神灯。

)尽可能得弯曲踝关节，双脚向前绷直。

绷脚尖脚趾向下绷直，成为双脚弯曲弧的一个延伸。

尽量地向外伸展，线条尽可能地拉长。

保持这样的姿势几秒钟。

如果感觉脚抽筋，可以放松一下。

2外开练习芭蕾是最富有挑战性的一种舞蹈。

它对柔韧性、力量、平衡性和外开都有很高要求。

外开是最基本的芭蕾技巧，很多舞步以此为基础。

曲腿双腿弯曲端坐地板上，前脚掌相对，脚跟分开轻轻抬起。

如果有需要，可用双手撑地，保持背部直立，头抬起。

抬腿右腿绷直、抬起、向外翻转。

腿移向身侧右腿抬起向身侧移动，腿始终处于绷直状态。

伸缩脚趾在上一步骤的基础上交替着绷直和收缩脚趾，背部挺直。

交换腿练习。

握住双脚以手握住双脚，双膝向地板方向振压，背部挺直，这样的练习可增强臀部柔韧性。

3增强腿部肌肉练习跳得高不高，主要由腿部肌肉的爆发力和力量来决定，也就是说腿部肌肉力量是弹跳的关键。

每个优秀的芭蕾舞者都毫无例外拥有修长健美的双腿。

芭蕾舞课上，你可借助把杆练习腿部肌肉力量。

课外没有把杆的情况下同样可以练习(一)曲膝面朝上躺在地板上，手臂张开置于两侧，手心向上。

右腿抬起，右膝弯曲，脚尖绷直。

(二)膝盖绷直右腿朝天花板方向慢慢伸展。

以腹部肌肉支持腰部。

臀部保持挺直不动。

试着绷直膝盖，腿与地板呈90度。

(三)弯曲和翻转右脚尽力弯曲。

右腿从大腿根部向外翻转。

如果想增加难度和强度，腿可朝地板方向落下，再抬起。

以上步骤可换腿反复练习。

4 背肌训练背部肌肉在芭蕾中非常重要，舞者需要借助背肌力量保持身体平衡，让自己的舞蹈流畅而富有节奏，同时很多芭蕾技巧需要通过背部的力量实现，抬腿练习面朝下趴伏于地板，前臂支撑头部;颈部和肩膀放松;身体呈直线，两腿绷直;慢慢地向上抬起左腿，膝盖和脚尖始终呈绷直状态;抬高左腿的同时，右腿尽力向外伸展，仿佛要脱离髋关节一般;左腿慢慢还原;再以右脚交替重复以上步骤。

芭蕾舞七个基本手位介绍芭蕾舞七个基本手位介绍众所周知，芭蕾舞者的身形是十分美丽的，那么芭蕾舞七个基本手位分别是什么？下面是店铺整理的一些关于的芭蕾舞七个基本手位资料，供你参考。

1：一位手在基本站立要求的基础上，双手在身前下垂，手臂略呈弧形，两臂合成一个圆形，肘关节略用力前顶，手心朝上，两手手指相距一拳，手掌与身体也相距一拳。

2：二位手保持一位手的形态，两条手臂平平地向上端起，手心对着胸口约第三个纽扣处，使肩到手指有一个下坡度，双肩仍保持一位时的弧度，有一种合抱大树的感觉。

3：三位手保持二位手的形态，双臂同时向头顶鼻子的上方抬起，手心朝头顶，肘关节略向后用力掰开，双臂仍保持弧形。

4：四位手手臂三位手位置上，另一臂保持原有形态下降到二位手的位置。

5：五位手停留在三位手的手臂仍保持不动，下降至二位手的手臂向外向旁扩张出去到正旁稍靠前，肘关节向上抬起，手心向另一侧的斜前，从肩到手指也略有一点坡度。

6：六位手已打开到旁的手臂保持不动，另一手臂从三位手的位置上，下降到二位的位置上。

7：七位手原已打开的手臂仍保持不动，下降到二位的手臂向外向旁扩张出去到正旁，此时双臂都到了身旁，严防肘关节下坠，感觉上好象几个人在围抱一棵更大圆周的大树一样。

拓展阅读：芭蕾舞动作介绍抬腿锻炼目的：拉长腿部内侧的肌肉线条，让双腿变得更纤细Step1脚跟并拢站立，脚尖成45度角打开，双手下垂，手掌摆出芭蕾舞动作般向内弯曲，指尖相对。

Step2双手向上抬高至胸前，平行于地面，手肘微弯，左脚膝盖弯曲并抬起，脚尖绷直抵住右腿膝盖处。

Step3双手向外打开，左腿朝侧上方抬起。

Step4左腿放下，换右腿重复动作。

半蹲锻炼目的：锻炼腿部的肌耐力，同时修饰手臂线条Step1站立姿势，双脚并拢，脚尖呈45度打开，双手下垂，手掌做出芭蕾舞手势动作。

Step2膝盖微微弯曲半蹲，左手向左侧稍稍抬起。

Step3双腿恢复站姿，左手抬高至头顶上方Step4然后左手下放同时右手上抬，两手放到胸前，手肘微微弯曲。

古典芭蕾训练开、绷、直一、手位，所有的舞姿动作都脱不了七个手位变化的影子。

1、一位手(图3—11)位置：双手以手形的外侧(手刃部)顺人体髋部三角区下延，两只胳膊呈椭圆形。

要求：两手手心相对，双手手指的间距为4—5指宽，双肘略往前用力(双肘不应夹住身体两侧)，双臂有“抱了个椭圆形西瓜”的感觉。

2、二位手(图3—12)位置：从一位手双手抬至胸前下端，为二位手。

要求：保持一位手的形态，双臂肘关节带动整个手与臂缓缓抬起，至胸脐中前端停，双臂有托起一个大大的圆盘子的感觉。

应注意，抬起时应以肘关节带动双臂，不能以手腕部带动双臂上抬。

否则不仅会失去双臂的椭圆造型，而且会形成手指、关节的下垂，失去二位手的整体形态美。

33、三位手(图3—13)位置：经二位手抬至前额前上端，为三位手。

要求：双臂形态要求，保持好一、二位手的椭圆，同时双肩下沉，不要随着抬手使其上耸。

同时注意，双手不能抬至头顶垂直位置，应以额顶的前上方为准，突出自然舒展的状态。

4、四位手(图3—14)位置：以三位手的右手向下延至二位手位置，左手不动，形成分手形态，为四位手。

要求：右手带动右臂向下时，应以手指带动手臂下行，与一位手及二位手肘关节带动上抬正相反。

同时，应注意保持左手三位手的位置形态不变，不应因右手的下行而影响左手形态，造成左手的松懈下垂。

在二、三、四位手及以后的手位动作中，均应保持臂膀的椭圆形态。

5、五位手(图3—15)位置：左手依旧不动，右手臂打开行至肩膀侧前位置为五位手。

要求：右手臂打开时，手指应随着呼吸有一细微自然摆动动作并带动整个手臂打开至肩旁，应有手指拨开珠帘的感觉。

到位时，掌心朝向应为前下方。

6、六位手(图3—16)位置：右手不动，左手如右手四位手动作一样下延至二位手位置。

要求：六位手的过程及感觉要求同四位手。

7、七位手(图3—17)位置：右手不动，左手如右手五位手动作一样向外打开，形成双臂打开的形态，为七位手。

要求：手臂打开的感觉及两个手臂的掌心朝向要求同五位手，双肘关节及腕部应有向前形成的一定弧度，如同抱了棵大树的感觉。

芭蕾舞蹈基本手位
1、：
手型：五指自然并拢，指和中指自然挨近。

一位手
双手在身体前面，手指，手腕胳膊肘自然弯曲，分开身体形成一个柔和的年夜弧线，手心朝上，两手之间的距离年夜约10公分摆布，双肩自然下垂。

二位手
在一位的位置上抬起，在肋骨的最下端，手心对里，胳膊肘手腕手的外形连结不变，形成圆形。

三位手
在二位的位置上抬起，不能耸肩，眼睛抬起来就能看见手，手心对着自己的眼睛，双手间的距离不变。

四位手
一手连结三位，另一手年夜三位用小指外沿带着切下来成二位。

五位手
一手连结三位，另一只手年夜二位往旁打开。

六位手
一手是七位，一手是二位。

七位手
双手年夜二位往旁打开，略低于双肩
2、芭蕾舞蹈脚的位置
一位：双脚跟并上，脚尖外开成90度角，完全成一水平线。

二位：连结一位的外开向外睁开，中心距离有一只脚。

五位：先站外开的支撑脚，再放动力脚，一脚的脚尖仅靠另一脚的脚跟，脚之间没有空位。

四位：在五位的基本上，前后脚离隔一竖脚的距离。

双手扶把的体例：
双手扶把与肩的宽度一样，双手轻轻地放在把杆上，身体与把杆连结必然距离，胳膊位于身体前10公分摆布，双肘自然下垂，手腕自然放松下垂。

单手扶把的体例：
双手放在身体前10公分摆布，身体离把杆的距离10公分摆布，其它要求同上。

身体的标的目的 Epaulement爱普鲁忙
肩和头的标的目的：首先要知道教室的8个标的目的，如：站在一点，身体动弹八分之一，头留在一点，就是Epaulement标的目的，往后在芭蕾舞的练习中这种标的目的常用。

感谢您的阅读，祝您生活愉快。

一位手：手自然下垂，胳膊肘和手腕处稍圆一些。

手臂与手成椭圆形，放在身体的前面，手的中指相对，并留有一拳的距离。

二位手：手保持椭圆型，抬到横隔膜的高度。

（上半身的中部，腰以上，胸以下的位置）但在动作过程中，要注意保持膊肘和手指这两个支撑点的稳定。

三位手：在二位的基础继续上抬，放在额头的前上方，不要过分的向后摆，三位手就象是把头放在椭圆形的框子里。

四位手：左手不动，右手切回到二位，组成四位。

它已是舞姿了。

五位手：左手不动，右手保持弯度成椭圆形。

从手指尖开始慢慢向旁打开。

在过程中膊肘和手指两个支撑点要保持在一个水平面上。

手要放在身体的前面一点，不要过分向后打开，起到一个延续双肩线条的作用。

六位手：右手不动，左手从三位手切回到二位，组成六位，形成舞姿。

七位手：右手不动，左手打开到旁边，双手相同地放在身体的两边。

结束 ;双手从七位（手心朝前）划一个小半圈，手心朝下，向两边伸长后，胳膊肘先弯曲下垂，逐渐收回到一位。

结束。

芭蕾的基本手位:一位:两臂弧形下垂,掌心相对,两手相距约一虎口.二位:两臂弧形,掌心相对,两手相距约一虎口,上抬至与胃平.三位:两臂弧形,掌心相对,两手相距约一虎口,上抬至上举部位.四位:一臂弧形前举,一臂弧形上举.五位:一臂弧形侧举,掌心向前;一臂弧形上举.六位:一臂弧形侧举,掌心向前;一臂弧形前举.七位:两臂弧形侧举,掌心向前.脚部的五个基本位置：第一位 : 两脚跟紧靠在一直线上,脚尖向外180度第二位 : 两脚跟相距一足的长度,脚部向外扭开,两足在一直线上第三位 : 两脚跟前后重叠放置,足尖向外张开第四位 : 两脚前后保持一足的距离,两足趾踵相对成两直线,腿向外转第五位 : 两脚前后重叠,两足趾踵互触,腿向外转压腿的6大注意事项还有，压腿时为了避免拉伤或者跌倒，一定要注意以下6要点：1.要稳——单腿站立时必须站稳，最好能有个扶手，避免摇晃失重跌倒；2.要轻——压腿用力不能过猛，以免对腰腿肌肉骨骼造成损伤；3.要缓——压腿的动作宜缓慢；4.要短——般每次3～5分钟即可；5.要放松——压腿之后不要马上就结束锻炼，还要做一些踢腿练习来放松调整。

芭蕾舞十二个基本动作教学芭蕾舞是一种优雅而令人愉悦的表演艺术，它要求舞者在技巧、力量和表现力等方面都具备高水平的训练。

在学习芭蕾舞的过程中，掌握十二个基本动作是非常重要的。

本文将为您详细介绍这些基本动作以及它们的教学方法和要点。

一、足部的基本动作1. 第一足动作第一足动作是芭蕾舞中最基本的一个动作，它是其他动作的基础。

具体方法是将两脚并拢，脚尖略微外展，脚后跟紧靠在一起。

教学时，要注意学生双脚的姿势要一致，脚尖外展的幅度要适中。

2. 第二足动作第二足动作与第一足动作相似，只是脚尖在略微外展的同时，脚跟要稍稍分开。

教学时，要引导学生将脚跟稍稍向外推开，但要保持脚跟之间的一定距离，不宜过大。

3. 第三足动作第三足动作是个体六法总体动作的一部分。

它比前两个动作更难掌握，需要较好的足部柔韧性和协调性。

具体方法是将一个脚尖放在另一个脚的跟上，然后将前脚的脚跟放在后脚的脚尖上。

教学时，可以先让学生将脚跟放在脚尖上，然后逐步引导他们向更高难度的动作过渡。

二、身体部分的基本动作4. 前倾动作前倾动作是芭蕾舞中最常用的动作之一，表现出优雅而稳定的姿态。

它要求舞者将身体向前倾斜，同时保持平衡。

教学时，要注意学生的身体均衡、胸部挺直，避免过度前倾导致失去平衡。

5. 向后弯曲动作向后弯曲动作是芭蕾舞中较为困难的一个动作，需要良好的柔韧性和力量。

它要求舞者将身体向后弯曲，同时要维持良好的平衡和舞姿。

教学时，可以先让学生从简单的动作开始，逐渐引导他们向更高难度的动作挑战。

6. 侧屈动作侧屈动作是芭蕾舞中展示舞者柔韧性和协调性的一个重要动作。

它要求舞者将身体向一侧弯曲，同时保持良好的平衡和姿态。

教学时，要引导学生注意调整身体的重心，避免过度侧屈导致失去平衡。

三、手臂及头部的基本动作7. 圆臂动作圆臂动作要求舞者将两臂以圆形形状展开。

这种动作表现出舞者的优雅和柔美。

教学时，要引导学生注意手部的姿势，确保双臂的曲线和身体的协调。

舞蹈基本功训练第一节中国古典舞基本的“形”与“位”第二节芭蕾舞基本手位和脚位第三节扶把基本训练第四节跳跃与技巧基本训练第五节中国古典舞身韵基本训练第一节中国古典舞基本的“形”与“位”一、中国古典舞脚形1.绷脚形脚趾尽力下压，脚背尽量绷直与小腿成为平行线(如图2一1)。

（图2一1）2.勾脚形脚趾带动脚尽量向上勾，前脚掌尽力向上，脚趾与小腿的角度越小越好(如图2一2)3.勾绷脚脚趾上勾，脚背绷直(如图2一3)。

二、中国古典舞手形1.掌形(1)兰花掌食指、中指、无名指挺直，大拇指和中指相距约一个手指的距离，虎口收紧，中指、无名指、小指要有层次感(如图2 -4)(2)虎口掌虎口尽量张开，掌心要有自然沟痕，食指至小指微张开，掌的外沿保持圆弧形(如图2一5)(3)巴叶掌五指尽量张开，指根用力，整个手要有扩张感(如图2一6)2.拳形(1)空心拳 (男拳)大拇指贴住食指第二关节处，其余四指弯曲靠紧，拳心保持空心(如图2一7)。

(女拳)大拇指贴住食指第二关节处与食指、中指捏在一起，无名指与小指有层次地上翘，拳心保持空心(如图2一8)(2)打虎拳大拇指贴于中指第二关节处，其余四指紧贴弯曲与大拇指紧握。

打虎拳一般用于男性(如图2一9)3.指形(1)单指大拇指与中指相搭，食指挺直，无名指、小指有层次地与中指弯曲相贴，一般用于女性(如图2一10)(2)剑指大拇指与无名指相搭，食指、中指紧贴挺直(如图2一11)三、中国古典舞脚位1.正步双脚靠紧正对1点，身体和头正对前方，重心在双脚上(如图2一12)2.小八字步身向1点，双脚脚跟靠紧，脚尖分别对8点和2点，两脚之间的角度是90°(如图2一13)。

3.丁字步身向1点，一只脚的脚跟与另一只脚的脚窝相贴，脚尖一个对8点，一个对2点，重心在两脚上(如图2一14 )4.踏步以左脚为例，在丁字步的基础上，左腿直立，重心在左脚，右脚向6点方向撤步，前脚掌着地，膝盖微屈，双膝内侧相靠(如图2一15)5.前虚步在小八字步的基础上，以一只脚为重心，另一只脚向2点或8点方向绷脚点地(如图2一16)。

芭蕾舞的十二个基本动作是什么芭蕾舞是一种优雅而典雅的舞蹈形式，以其严格的动作技巧和优美的姿势而闻名。

它需要舞者通过训练和练习掌握一系列基本动作。

下面将介绍芭蕾舞的十二个基本动作，它们是芭蕾舞技巧训练的基础。

1.立定（First Position）：立定是芭蕾舞的起始位置，双脚靠在一起，脚跟相对，脚尖稍微打开，脚弓张开，臀部和大腿紧贴。

2.度（Second Position）：度是一种张开脚与肩同宽的姿势，双脚分开，脚跟与脚尖基本相同。

3.提（Third Position）：提是一种站立姿势，在度的基础上，其中一个脚的脚跟与另一个脚的脚尖接触。

4.摆（Fourth Position）：摆是一种站立姿势，在提的基础上，其中一个脚的脚跟与另一个脚的中间部位对齐。

5.行走（Fifth Position）：行走是一种站立姿势，在摆的基础上，其中一个脚的脚跟完全覆盖住另一个脚的脚尖。

6.倚（Sixth Position）：倚是一种站立姿势，在行走的基础上，其中一个脚的脚跟覆盖在另一个脚的前脚弓。

7.转动（Plié）：转动是芭蕾舞的基本动作之一，它是指下蹲，膝盖弯曲，同时保持臀部下沉和脚跟着地。

转动可以加强腿部肌肉力量和舞台表演的稳定性。

8.扩展（Tendu）：扩展是指舞者将一只脚平行推出，但脚尖仍然接触地面。

这个动作可以帮助舞者提高脚部的灵活性和力量，以及训练腿部肌肉。

9.提起（Relevé）：提起是一种动作，是指舞者将脚尖抬起并站立在脚指上。

它可以帮助舞者锻炼小腿肌肉，以及培养平衡和稳定性。

10.弓箭（Arabesque）：弓箭是指舞者将一只腿伸直、抬高，并将身体向前倾斜，另一只手则伸向空中。

这个动作可以展示舞者的柔韧性和力量。

11.旋转（Pirouette）：旋转是一种以脚关节为支点，在一只脚上转动自己体重的动作。

旋转要求舞者保持身体姿势优雅，并保持平衡和稳定性。

12.跳跃（Jump）：跳跃是芭蕾舞中最为引人注目和令人兴奋的动作之一。

芭蕾基本手位脚位教学简案在芭蕾舞蹈中，手位和脚位是非常重要的基础要素，它们直接影响着舞者的形体美和舞姿的表现力。

正确的手位和脚位可以使舞者的动作更加流畅、优雅，增加舞蹈的魅力。

本文将就芭蕾基本手位和脚位进行详细的教学说明。

一、手位手位在芭蕾舞中通常有五个类型，分别是一位（第一手位）、二位（第二手位）、三位（第三手位）、四位（第四手位）和五位（第五手位）。

每个手位都有自己的特点和作用，正确的手位可以使舞者的手臂线条更加优美，同时能够加强舞者对整个身体的控制。

一位手位：将双手放在胸前，手指微微张开，手掌稍微放松，手臂呈弯曲状。

双臂的弧度应该是舞者个体特征的基础上而定，但总体上要求匀称和对称。

二位手位：将双手从一位手位向两侧平移开，与肩膀平行，手掌贴近大腿的侧面，手臂保持自然弯曲。

三位手位：将双手从二位手位分开，手臂呈弧线状向前方伸展，与肩膀略成一直线。

四位手位：将手臂从三位手位继续伸展，上臂平行于地面，手肘位置稍微外侧，手掌略微向下倾斜。

五位手位：将手臂从四位手位继续伸展，手臂直直地向上伸直，指尖相互靠近，手掌向外，与头部、肩颈部形成一条流线。

二、脚位脚位在芭蕾舞中同样也有五个类型，分别是一位（第一脚位）、二位（第二脚位）、三位（第三脚位）、四位（第四脚位）和五位（第五脚位）。

每个脚位的特点和用法不同，掌握正确的脚位可以使舞者的步伐更加稳定、准确。

一位脚位：将两脚放在一起，并拢紧靠在一起，脚尖稍微外翻，脚跟相互贴合。

二位脚位：将一位脚位中的一个脚尖向前稍微蹬出，与另一个脚尖依然保持在同一水平线上。

三位脚位：将一个脚尖从二位脚位中向前蹬出，与另一个脚跟保持在同一水平线上。

四位脚位：将一个脚尖从三位脚位中向前蹬出，与另一个脚跟紧贴在一起。

五位脚位：将一个脚尖从四位脚位中向前蹬出，另一个脚尖跟着贴紧在其后，两脚跟相互贴合，形成一个闭合的圆弧。

三、手位脚位教学示范为了帮助学生更好地掌握芭蕾基本手位和脚位，以下是一些示范动作，供学生参考学习：1. 手位示范动作：舞者将双手放在胸前一位手位，双臂弧度合适，手指自然张开，保持匀称。

芭蕾舞中的正确手位
芭蕾舞中的正确手位
在芭蕾舞中，如何摆放你的双手和如何踮脚尖一样重要。

下面是芭蕾舞中的正确手位，一起来学习下吧：
1
正确的芭蕾手位
①在身前摇晃双手
②放松后，让手变的柔软
③将食指和小指微微伸长
④将你的大拇指摆放在食指正下方
⑤确保手指没有笔直或卷曲。

他们既不应相互接触，也不应相隔太远。

你不会希望你的手指看起来很僵硬。

你的目标是让双手看起来像手臂无瑕疵的分支，有助于延长芭蕾舞的手臂曲线。

⑥不要忘记你的手腕。

将手腕保持抬起延长手臂的长度。

芭蕾舞者在跳舞的过程中会采取许多不同的双手形态。

双手在扮演不同的舞蹈角色中起了很大的作用。

但是不管它们扮演什么角色或出于什么目的，你的`双手应该一直保持自然。

2
注意常见的错误
双手如果太僵硬，会破坏肢体和手臂线条的流畅性。

保持手指灵活而自然。

不要让你的手腕向下弯曲。

也不要将小拇指抬的太高。

正确的方式是将小拇指稍稍抬的比其他手指高些。

因为这不是一个茶会，抬高或太突兀的小拇指都会破坏整只手的感觉。

地面训练1绷脚背练习足尖美丽的秘密在于脚背——脚踝到脚趾间的脚面。

绷起足尖时，脚背会突起成一个拱形的弧，美丽的芭蕾脚背会有一个令人惊艳的拱弧曲脚坐在地板上，双腿置于身前，膝盖绷直。

(如果你的小腿肌肉太紧，身体可以稍稍向后倾斜，用肘部支撑你的后背。

)弯脚，往身体方向拉伸脚趾。

脚尖绷直向上，脚跟离地也没有关系。

曲踝向下曲脚踝，脚跟紧贴地面，脚尖绷直向前，(很多舞蹈老师管这种姿势叫“阿拉丁脚”，因为这时的脚很像阿拉丁神灯。

)尽可能得弯曲踝关节，双脚向前绷直。

绷脚尖脚趾向下绷直，成为双脚弯曲弧的一个延伸。

尽量地向外伸展，线条尽可能地拉长。

保持这样的姿势几秒钟。

如果感觉脚抽筋，可以放松一下。

2外开练习芭蕾是最富有挑战性的一种舞蹈。

它对柔韧性、力量、平衡性和外开都有很高要求。

外开是最基本的芭蕾技巧，很多舞步以此为基础。

曲腿双腿弯曲端坐地板上，前脚掌相对，脚跟分开轻轻抬起。

如果有需要，可用双手撑地，保持背部直立，头抬起。

抬腿右腿绷直、抬起、向外翻转。

腿移向身侧右腿抬起向身侧移动，腿始终处于绷直状态。

伸缩脚趾在上一步骤的基础上交替着绷直和收缩脚趾，背部挺直。

交换腿练习。

握住双脚以手握住双脚，双膝向地板方向振压，背部挺直，这样的练习可增强臀部柔韧性。

3增强腿部肌肉练习跳得高不高，主要由腿部肌肉的爆发力和力量来决定，也就是说腿部肌肉力量是弹跳的关键。

每个优秀的芭蕾舞者都毫无例外拥有修长健美的双腿。

芭蕾舞课上，你可借助把杆练习腿部肌肉力量。

课外没有把杆的情况下同样可以练习（一）曲膝面朝上躺在地板上，手臂张开置于两侧，手心向上。

右腿抬起，右膝弯曲，脚尖绷直。

（二）膝盖绷直右腿朝天花板方向慢慢伸展。

以腹部肌肉支持腰部。

臀部保持挺直不动。

试着绷直膝盖，腿与地板呈90度。

（三）弯曲和翻转右脚尽力弯曲。

右腿从大腿根部向外翻转。

如果想增加难度和强度，腿可朝地板方向落下，再抬起。

以上步骤可换腿反复练习。

4背肌训练背部肌肉在芭蕾中非常重要，舞者需要借助背肌力量保持身体平衡，让自己的舞蹈流畅而富有节奏，同时很多芭蕾技巧需要通过背部的力量实现，抬腿练习面朝下趴伏于地板，前臂支撑头部；颈部和肩膀放松；身体呈直线，两腿绷直；慢慢地向上抬起左腿，膝盖和脚尖始终呈绷直状态；抬高左腿的同时，右腿尽力向外伸展，仿佛要脱离髋关节一般；左腿慢慢还原；再以右脚交替重复以上步骤。

芭蕾舞蹈基本脚位知识
芭蕾中脚的5种基本位置，是学生最早要学习的动作。

不只是因为简单，而是芭蕾课堂上大部分动作都是以这5种位置之一作为开始和结束姿态。

外开并非易事，但也并非可怕，它需要时间和坚持不懈的刻苦锻炼。

有些人的自然开度好，以下的动作他就能很轻易地完成。

有些人开度较差些，但多练习就会逐渐达到要求。

良好的.站姿与体态是学好舞蹈的一个基础和前提条件，今天讲解下我们学习舞蹈最开始会接触到的几个脚下站位
正步位
要求脚尖朝前双脚并拢，同时膝盖并拢，上身保持直立。

八字步
要求脚尖朝2、8点方向打开，脚跟膝盖并拢。

丁字步
要求一只脚朝旁打开，另一只脚朝正前方，打开的脚跟贴在另外一个脚的脚心处，像一个丁字一样，反面一样的。

一位脚
要求两只脚尖朝3、7点打开，像一个大写的“一”。

需要注意的是：
1 脚跟并拢
2 不可倒脚，也就是说小脚趾位置在踩实地板
3 整个脚掌力量均匀的铺在地板上，而不要把力量都放在大脚趾这一面
需要注意
这个动作时膝盖要伸直，腿部要外旋(上身具体要求在后面教程站位里面会详细讲解)如无法达到一位脚的站位，可多练习压小胯(小蜗牛)这个动作。