电脑音乐制作中的人声录音技巧

音乐制作录音技术的关键音频处理方法音乐制作录音技术是指将音乐进行录制、混音和后期处理的过程，其中音频处理是实现音乐制作效果的重要环节。

本文将介绍音乐制作录音技术中关键的音频处理方法，包括均衡、压缩、混响、时域处理和空间处理等。

一、均衡均衡是音频处理的基础，通过调整不同频率的音量来改变音频的音色和音质。

在音乐制作中，常用的均衡方式包括低频、中频和高频的调节，可以通过增加低频来增强音乐的厚实感，通过调整中频来增强乐器的特色和人声的清晰度，通过增加高频来增强音乐的明亮感。

二、压缩压缩是一种动态范围控制的方法，通过调整音频信号的动态范围，使得音乐声音更加平衡和一致。

在音乐制作中，常用的压缩方式包括压缩、限幅和扩展等。

压缩可以使得音乐中的高音和低音之间的差异减小，让音乐更具可听性；限幅可以避免音乐中的峰值信号过高，导致失真和破音；扩展可以提高音乐的动态范围，增强音乐的表现力。

三、混响混响是模拟不同环境下的声音反射和衰减效果，使得音乐听起来更加自然和立体。

在音乐制作中，常用的混响方式包括大小、前后响度和混响时间的调整。

通过增加混响时间可以使得音乐在空间中的延迟效果更加明显，通过调整前后响度可以使得音乐的前后方位感更加鲜明。

四、时域处理时域处理是对音频信号在时间上的处理，可以改变音频信号的速度、长度和变调等。

在音乐制作中，常用的时域处理方式包括时间拉伸、剪辑和变调。

通过时间拉伸可以调节音乐的节奏感和速度感，通过剪辑可以对音乐进行切割和修剪，通过变调可以改变音乐中音高的高低。

五、空间处理空间处理是对音频信号在空间中的处理，可以改变音频信号的立体感和环绕感。

在音乐制作中，常用的空间处理方式包括声像定位、立体声和环绕声的调整。

通过声像定位可以精确控制音乐中不同声源的位置，通过立体声可以使得音乐更加立体和真实，通过环绕声可以营造出身临其境的沉浸感。

综上所述，音乐制作录音技术的关键音频处理方法主要包括均衡、压缩、混响、时域处理和空间处理等。

新手录音的详细图解（图文）录音所需软件：Cool Edit Pro 2.0(汉化版)Cool edit pro 2.0简明教材教程转载于流沙音乐网制作自唱歌曲的过程（共六步）一、录制原声录音是所有后期制作加工的基础，这个环节出问题，是无法靠后期加工来补救的，所以，如果是原始的录音有较大问题，就重新录吧。

1.打开CE进入多音轨界面右击音轨1空白处，插入你所要录制歌曲的mp3伴奏文件，wav也可（图1）。

2.选择将你的人声录在音轨2，按下“R”按钮。

（图2）3.按下左下方的红色录音键，跟随伴奏音乐开始演唱和录制。

（图3）4.录音完毕后，可点左下方播音键进行试听，看有无严重的出错，是否要重新录制（图4）5.双击音轨2进入波形編辑界面（图5）6.将你录制的原始人声文件保存为mp3pro格式（图6-图7），以前的介绍中是让大家存为wav格式，其实mp3也是绝对可以的，并且可以节省大量空间。

[注]需要先说明一下的是：录制时要关闭音箱，通过耳机来听伴奏，跟着伴奏进行演唱和录音，录制前，一定要调节好你的总音量及麦克音量，这点至关重要！麦克的音量最好不要超过总音量大小，略小一些为佳，因为如果麦克音量过大，会导致录出的波形成了方波，这种波形的声音是失真的，这样的波形也是无用的，无论你水平多么高超，也不可能处理出令人满意的结果的。

另：如果你的麦克总是录入从耳机中传出的伴奏音乐的声音，建议你用普通的大话筒，只要加一个大转小的接头即可直接在电脑上使用，你会发现录出的效果要干净的多。

二、降噪处理降噪是至关重要的一步，做的好有利于下面进一步美化你的声音，做不好就会导致声音失真，彻底破坏原声。

单单这一步就足以独辟篇幅来专门讲解，大家清楚这一点就行了。

1.点击左下方的波形水平放大按钮（带+号的两个分别为水平放大和垂直放大）放大波形，以找出一段适合用来作噪声采样波形（图8）。

2.点鼠标左键拖动，直至高亮区完全覆盖你所选的那一段波形（图9）。

《电脑音乐制作》教学大纲一、课程说明课程编号：660209学分：4总学时：48课程开设院（系）：音乐系适用专业：音乐教育、音乐表演前期课程：《乐理》、《和声》、《视唱练耳》、《曲式与作品分析》、《即兴伴奏》、《歌曲作法》等。

二、教学性质和任务课程性质：本课程是音乐教育专业和音乐表演专业的学生必修的一门实用性、技能型课程，学生通过学习初步认识电脑音乐，了解电脑音乐制作系统、电脑音乐及MIDI的由来、MIDI信息与MIDI标准、MIDI音乐系统的特点；利用Over ture、作曲大师等乐谱排版、运用制作软件——Band in a box、作曲软件——Cakewalk sonar 8及掌握数字音频、录音技术---Nuendo 4.3、Cool edit pro 2.2 等专业软件，掌握录音与合成过程，全面接触“从乐谱到音响”、“从音响效果到音响产品”知识和要领，为将来从事音乐行业奠定坚实的专业基础。

三、课程教学目标（一）知识目标通过学习要求学生具备一定MIDI制作、音频录音、编辑合成音乐、乐谱排版的能力。

（二）能力目标认识电脑音乐，了解电脑音乐制作系统、电脑音乐及MIDI的由来、MIDI信息与MIDI标准、MIDI音乐系统的特点；利用Over ture、作曲大师等乐谱排版、运用制作软件——Band in a box、作曲软件——Cakewalk sonar 8及掌握数字音频、录音技术---Nuendo 4.3、Cool edit pro 2.2 等专业软件，掌握录音与合成过程，全面接触“从乐谱到音响”、“从音响效果到音响产品”知识和能力。

四、教学方法采取课堂教学与学生实际操作紧密结合、利用具体练习过程，分阶段、有易到难的形式，通过演示、讲解、示范、点评、作品练习等方法开展教学。

五、考核方法考试内容：1）开卷：为规定、自选歌曲创作的MIDI伴奏音乐与人声录制片段各一首；乐谱排版。

2）闭卷：给音频素材加以编辑、效果处理，并分别转成Mp3,Wave等格式的音频文件；音乐风格编曲等。

音乐制作中的录音与混音技巧随着音乐制作技术的不断发展，录音与混音成为了音乐制作中至关重要的环节。

良好的录音与混音技巧能够使音乐作品更加出色，给听众带来更好的听觉体验。

本文将介绍音乐制作中的录音与混音技巧，帮助音乐制作爱好者提升他们的音乐制作水平。

一、录音技巧1. 环境准备在进行录音之前，必须确保录音环境良好。

选择一个安静的房间，避免噪音和回声的干扰。

可以使用声音隔离材料，如吸音泡棉或隔音板，来改善录音环境。

此外，还要确保录音设备的稳定性，例如使用坚固的架子或支架来固定麦克风。

2. 麦克风选择选择合适的麦克风对于录音质量至关重要。

不同类型的麦克风适用于不同的声音来源。

动圈麦克风适合录制高音量、较强的音频源，如打击乐器或吉他扬声器。

而电容麦克风则适用于录制细腻、低音量的声音，如人声或乐器的细节。

根据实际需求选择合适的麦克风。

3. 位置调整在录音时，麦克风的位置会对录音效果产生重要影响。

一般来说，离音源较近的位置会增加低频响应，而离音源较远的位置会增加室声和混响。

因此，需要根据录音需求调整麦克风的位置，以获得理想的音频效果。

二、混音技巧1. 音量平衡混音时，要注意各音轨之间的音量平衡。

通过调整音轨音量，使每个音频元素在整体音乐中处于合适的位置。

一般而言，人声是音乐中最重要的元素之一，应确保其在混音中的清晰并能够凸显出来。

其他乐器音轨的音量可以根据实际情况进行调整。

2. 空间处理通过使用混响和延迟等效果处理器，可以为音乐增添空间感和深度。

在混音过程中，适度地增加一些混响效果可以使音乐更加丰富和真实。

延迟效果可以用于制造出模拟空间的效果，增强音乐的立体感。

3. 频谱平衡频谱平衡是混音中的关键环节之一。

不同频段的声音应该在混音中有适当的分配。

通过使用均衡器和压缩器等音频处理器，可以调整不同频段的声音强度，以实现全面的频谱平衡。

4. 混音效果除了基本的音量平衡和频谱平衡，还可以在混音中添加一些特殊的效果，以增加音乐的个性和魅力。

音响效果和人声录制技术的方法掌握在现代音乐制作和网络直播中，音频素材扮演着至关重要的角色。

无论是歌唱、说话、乐器演奏还是其他音效，一个好的音响效果可以极大地提高听众的听觉体验。

而要达到这样的效果，音响效果和人声录制技术的掌握就显得尤为重要。

一、使用合适的麦克风在制作音频素材时，使用合适的麦克风是非常重要的。

一般来说，有限频率响应、高信噪比的麦克风是最好的选择。

此外，还要注意选择合适的极性模式。

在人声录制中，选择心形极性能够最大限度地提高人声信号的信噪比。

当然，不同的音频素材所需要的麦克风选择也略有不同。

二、控制录音环境良好的录音环境对于音频素材制作也是至关重要的。

避免嘈杂的声音干扰、减少空间的回声效应、保持合适的温湿度等都可以有效提高音频素材的质量。

如果条件允许，可以在录音环境中加入隔音板、泡沫吸音材料等，进一步控制录音效果。

三、正确设置麦克风增益一般来说，麦克风增益过高会有很强的噪音，而增益过低又会使得信号弱化。

因此，正确设置麦克风增益是非常重要的。

如果使用电脑来录音，则可以通过电脑的声卡控制面板或者录音软件来设置。

如果是传统的录音设备，可以通过旋转音量旋钮等方式来控制增益。

四、使用压缩器等音效器材压缩器是一种非常常见的音效器材。

它能够调节音频信号的动态范围，使高强度的音源被压缩，低强度的音源被提高。

具体来说，可以有效减小音频信号的噪音，提高信噪比。

此外，还有其他许多常用的音效器材，比如均衡器、混响器等，它们也能使得音响效果更加完美。

五、编辑与混合最后，编辑与混合也是音频素材制作的关键环节。

通过调整各个音效素材的音量、音色、节奏等属性，从而产生出最终完美的音效。

不仅如此，混合也是一种非常重要的技巧。

通过合理设置每一个音效素材的混合比例，控制每一个音效素材的声音比例，达到音效素材合成后整体的平衡、流畅、协调等效果。

总的来说，掌握好音响效果和人声录制技术对于音频素材制作来说是非常重要的。

正确选择麦克风、控制录音环境、设置麦克风增益、使用压缩器等音效器材以及编辑与混合都是掌握好音响效果和人声录制技术的关键要素。

如何使用电脑进行音乐创作和制作电脑已经成为了现代音乐创作和制作过程中必不可少的工具。

通过电脑，音乐人可以轻松地录制、编辑和混音音乐，同时还能够使用各种虚拟乐器和效果器来实现丰富多样的音乐制作。

本文将介绍如何使用电脑进行音乐创作和制作的基本步骤和方法。

一、使用录音软件录制音乐要开始音乐创作和制作，首先需要选择一款专业的录音软件。

市面上有很多种类的录音软件可供选择，例如Pro Tools、Logic Pro和Ableton Live等。

在选择软件时，可以根据自己的需求和偏好来进行选择。

在录制音乐之前，需要连接电脑与音频设备，如麦克风或乐器，以便将声音传输到电脑中。

接下来，打开录音软件并选择音频输入源，进行音频设备的设置。

然后，点击录音按钮开始录制音乐。

在录制音乐的过程中，可以使用录音软件的实时效果器来调整音频的声音效果，如均衡器、压缩器和混响等。

这些效果器可以让音乐更加丰富和抓人，为音乐创作增加更多的表现力。

二、使用音序器编写音乐音序器是电脑音乐制作中的重要工具，它可以让音乐人通过MIDI 键盘或鼠标输入音符，生成乐谱和音序数据。

每个音符都可以根据需要进行编辑和调整，包括音符长度、音高和力度等。

在音序器中，可以选择使用虚拟乐器来演奏和录制音符。

虚拟乐器是一种通过电脑软件模拟传统乐器的音色和音效的工具。

市面上有很多种类的虚拟乐器可供选择，如Native Instruments的Kontakt和Spectrasonics的OmniSphere等。

使用音序器时，可以通过多个音轨来编写不同乐器和声部的音乐。

在每个音轨中，可以选择合适的虚拟乐器和效果器，以及设定合适的音色和音效。

通过不断地试听和调整，可以创作出丰富多样的音乐作品。

三、使用音频编辑软件进行混音和后期制作在音乐创作过程中，混音和后期制作是不可或缺的环节。

混音是将多个音轨合并成一个完整的音频文件，并调整每个音轨之间的平衡和空间感。

后期制作则是对音频进行处理，如剪辑、淡入淡出和噪音消除等。

调音技巧对人声的调音调音技巧是指对人声进行音频处理以优化其质量和听感的技巧。

在音频制作中，调音是至关重要的一环，它能够改善音频的清晰度、音质和平衡，使得人声在混音中更加突出和明确。

下面是一些对人声调音的基本技巧：1.音频录制准备在开始调音前，确保原始录音质量良好。

选择一个安静的录音环境，减少背景噪音和回声的干扰。

使用高质量的麦克风进行录音并设置适当的增益，避免声音过度失真或过于微弱。

2.剪辑和修剪对录音进行剪辑和修剪可以去除无用的部分和杂音，使得人声更加干净和专注。

删除呼吸声和其他不需要的杂音，确保人声的连贯性和流畅性。

3.去除低频噪音使用均衡器或降噪插件去除低频噪音可以改善音频的干净度和可听性。

通常可以减少50Hz以下的低频噪音来改善录音质量。

4.音量平衡调整人声与背景音乐之间的音量平衡是非常重要的。

确保人声清晰可闻，而不会被背景音乐掩盖或淹没。

根据需要调整人声和音乐的音量，使其平衡并相互补充。

5.压缩和限制使用压缩器和限制器来控制音频的动态范围，确保人声的响度在整个录音中保持一致。

压缩可以减少音频的突然变化，确保人声在不同音量情况下听起来更加平衡和稳定。

6.均衡和音频处理使用均衡器调整人声的频率响应，以突出其高音和低音。

根据人声的特点和风格进行微调，使其听起来更加清晰和饱满。

除了均衡器，还可以使用其他音频处理插件，如混响、合唱和延迟等，为人声增添一些特殊效果和深度。

7.声像定位使用立体声扩展插件为人声增加一些声像定位效果，使其在立体声场中呈现出更加广阔和立体的感觉。

通过微调左右声道的音量和延迟等参数，可以使人声听起来更加立体和自然。

8.反馈和改进在完成调音后，反复检查和听取音频，注意是否还有需要改进的地方。

根据实际听感进行微调和改进，以确保人声最终的效果和质量都达到满意的水平。

总结起来，对人声进行调音是一项综合性的工作，需要综合考虑音频质量、音量平衡、音频处理和声像定位等方面。

以上技巧只是基本的指导，实际调音过程中还需要根据具体情况进行调整和改进。

Cool Edit PRO（功能强大的多轨录音软件）非常出色的数字音乐编辑器和MP3制作软件。

不少人把Cool Edit形容为音频“绘画”程序。

你可以用声音来“绘”制：音调、歌曲的一部分、声音、弦乐、颤音、噪音或是调整静音。

而且它还提供有多种特效为你的作品增色：放大、降低噪音、压缩、扩展、回声、失真、延迟等。

你可以同时处理多个文件，轻松地在几个文件中进行剪切、粘贴、合并、重叠声音操作。

使用它可以生成的声音有：噪音、低音、静音、电话信号等。

该软件还包含有CD播放器。

其他功能包括：支持可选的插件；崩溃恢复；支持多文件；自动静音检测和删除；自动节拍查找；录制等。

另外，它还可以在AIF、AU、MP3、Raw PCM、SAM、VOC、VOX、WAV等文件格式之间进行转换，并且能够保存为RealAudio格式。

安装步骤为:1.运行cep_v2.0 setup.exe安装Cool Edit Pro v2.0!一般都会安装到默认的路径2.运行破解注册程序 cep2reg.exe程序注册,输入注册码:Name: mydajCode: 200-00-NKLYUBNZ另一注册码：破解补丁注册号！Name: Peter Quistgard Serial#: 200-00-37YQOQ7L3.运行cep_v2.1 setup.exe程序安装Cool Edit Pro v2.1!4。

运行汉化程序 Cool2chinese 汉化包安装到上面安装程序的路径下学校里教多媒体课的时候一般都会用Cool Edit PRO 来演示发声的效果。

如果不能运行大家可以试试下面的办法:1、大家安装后有打:不开的情况的，把安装目录下的direx.xfm 文件删除.. (感谢35楼网友:)2、右键点击Cool Edit2.1,然后点属性,然后点兼容性, 兼容模式那里,选Windows95或者98.3、迅雷里的文件跟COOL有冲突,在电脑里搜索XAFilter这个东西 ,然后在结果里把迅雷安装文件夹里的那个删掉,还有C盘迅雷的文件夹里的那个也删掉。

唱歌的录音制作方法录音软件：Cooledit pro 1.2效果器插件：BBE Sonic Maximizer,Ultrafunk2,Wave3.0声卡：创新SB LIVE！麦克风很重要，什么样的麦就有什么样的音质。

可以把麦克风插在声卡的MIC插孔里，不过最好还是用一个话筒放大器，比如家里的卡拉OK机什么的，接入声卡的LINE IN。

推荐使用创新SB LIVE！声卡。

价格便宜，效果好（我也只会用这种声卡，哈哈）。

设置声卡：右击右下角黄色小喇叭，点“选项”，――＞“属性”――＞“录音”，如果你接的是MIC接口，就在“话筒”打勾；如果接的是LINE IN，就在“线性输入”打勾。

打开声卡的“混音器”（如果你完整安装过声卡的驱动程序，你一定能找到），在顶端“音效环境”中选择“Sing with kook Karaoke”，在预置中选择“Karaoke 1”。

打开Cooledit pro 1.2，新建一个空白文档（样本率44100，立体声，16位）。

用播放器放伴奏（用耳机听），对着麦克风唱歌（这不用说吧），点下面的红色键开始录音。

这时录下的应该是没有伴奏也没有任何混响效果的人声（如果不是，请检查以上设置）。

建议录歌时分段录，录一段存一段，以便修改...接下来进行编辑处理。

点击Cooledit左上角的波形，进入多轨模式。

在第一轨空白处右击――＞插入，放入硬盘中的伴奏文件。

在第二轨空白处右击，放入刚才录的清唱第一段。

用播放键播放，用右键拖动清唱文件以便与伴奏对齐。

（如此这样，把第二段，第三段对齐）。

双击第一段清唱文件，进入音轨模式。

点击“转换”（我用的是汉化版，左边数过来第四个）――＞DirectX――＞BBE Sonic Maximizer，先用它做激励。

有三个旋钮，基本上左边的控制低音部分，中间的控制高音部分，右边的是总输出电平。

根据各人的麦克风，嗓音等不同情况进行适当调整，用“preview”预览收听，直到自己满意的效果。

一、录歌前的准备（一）硬件如果你想制作属于自己的音乐专辑，你所需要的设备是：1、电脑建议蕊片P3以上，操作系统Windows2000以上，而且要有足够的内存和硬盘空间。

2、声卡很多朋友用的是主板集成的声卡，录制出来的效果不会很好。

建议购置一块好的声卡，比如创新Sblive 5.1，价格在350左右，录音时可以给予麦克风混响，让演唱者更容易投入地演绎。

如果银子宽裕，就买更专业一些的声卡吧。

3、话筒这是非常重要的设备。

话筒的拾音能力是录制好的人声的关键，建议用效果好一些的卡啦ok话筒。

专业的电容话筒拾音效果最好，但对环境要求高，不适合一般家庭使用。

由于声卡接口小于话筒的插口，所以需要购置一个转接头（如图1）。

如果有条件，建议把话筒插在带有话筒放大器的音响设备上，如卡拉ok机，卡拉混响器，带话筒插孔的影碟机、录像机等。

但要求带有话筒放大器的设备信噪比要高，一般进口的要比国产的好。

如果有条件通过调音台再进入声卡就更完美了。

然后在这些设备后面的输出端子上接上一根二并一的莲花线（因为这些音响设备的输出都是分左右两声道的，所以有背后输出有两个接头），分别将线的两头连接设备输出口和声卡的“Line in”口。

4、耳机录歌时一般不要开着音响听伴奏，这样会把伴奏也录进去，就不好进行后期处理了。

同时，戴上耳机可以听清楚自己的声音，有益于把握演唱。

（二）软件1、录音软件：Cool Edit这是一款人气很旺的多轨录音软件，也算是专业的操作平台，用它录音合成对于业余爱好者是绰绰有余了。

注意：如果你的Cool Edit 是从网上下载的，请一定按安装说明操作，否则有可能无法正常使用。

安装顺序一般是：主程序——附加程序——升级程序——汉化补丁。

2、效果插件效果插件用于声音的后期处理，可以修正和美化录制效果。

常用的主要有：waves4.0、Ultrafunk fx、BBE Sonic Maximizer均衡器、“Antares”的“tube”电子管模拟器。

音乐编曲知识：编曲中的人声音效设计技巧编曲是现代音乐制作中非常重要的一个环节，人声音效更是编曲中不可或缺的元素之一。

人声音效设计技巧的掌握对于整个编曲过程的成功至关重要。

在本文中，我们将讨论一些人声音效设计技巧，以帮助编曲者更好地掌握这一要素，创造出更精彩的音乐作品。

1.精细地处理录音素材首先，为了在编曲中使用人声音效，需要进行录音。

在录音过程中，需要掌握好录音设备的使用方法，确保录音素材的质量。

在录制结束后，需要精心处理录音素材，确保可以在后期的编曲过程中进行更多的操作和处理。

比如，需要做剪辑、调整音量、加入特殊的音效等等，这些处理步骤都需要非常精细地进行。

2.利用采样来增强人声效果采样是最常见的一种人声音效处理方式。

编曲者可以使用采样来收集各种人声音效的元素，并将其组合成一个完整的音效。

采样可以任意调整每个音效的音量、音调、混响等参数，以达到良好的音效效果。

此外，采样还可以很好地利用采样率、位深度和声道数等技术来进一步提高录音素材的质量。

3.再创造再创造是指将音效素材重新组合，创造出新的音效。

这是一种比较高级的技术，需要编曲者对于各种音效的特性有一定的了解，以便能够灵活地利用已有的素材创造出新的效果。

例如，可以将某个音效的尾音和另一个音效的开头拼接在一起，以产生有趣的转换效果，也可以利用延迟处理来创造出一些复杂的音效特效。

4.利用音调和音效音调和音效也是编曲中常用的创作技巧。

通过改变人声的音调和不同的音效组合，可以创造出不同的声音效果。

比如，通过使用合唱效果，可以让一个人的声音创造出一种大合唱的效果；通过一些特殊的音效处理，可以让人声更加生动、有层次感等等。

要注意的是，这种技巧需要在合适范围内使用，过分挑战人声的限制容易破坏歌曲的整体风格。

5.利用混响效果混响效果是让人声音效听起来更加空灵的重要处理方式。

通过调整混响效果，可以将人声放在不同的空间中，产生不同的音效效果。

越大的房间或者大型公共设施里，混响效果会更加明显，而密闭环境下则更加舒适。

之南宫帮珍创作人声音源的频谱分布比力特殊, 就其发音方式而言, 他有三个部份：一个是由声带震动所发生的乐音, 此部份的发音最为灵活, 分歧音高、分歧发音方式所发生的频谱变动也很年夜；二是鼻腔的形状较为稳定, 因而其共鸣所发生的谐音频谱分布变动不年夜；三是口腔气流在齿缝间的摩擦声, 这种齿音与声带震动所发生的乐音基本无关. 频率均衡可以年夜致的将这三部份频谱分离出来.用语调节鼻音的频率段在500Hz, 以下均衡的中点频率一般在80~150Hz, 均衡带宽为4个倍频程.例如, 可以将100Hz 定为频率均衡的中点, 均衡曲线应从100~400Hz平缓的过渡, 均衡增益的调节范围可以为+10Db~ -6dB.这里应提醒年夜家的是：进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子, 以防止鼻音被无意过分加重. 人声乐音的频谱随音调的变动也很年夜, 所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓, 均衡的中点频率可在1000~3400Hz, 均衡带宽为六个倍频程.此一频段控制着歌唱发音的明亮感, 向上调节可温和地提升人声的亮度.然而如需降低人声的明亮度, 情况就会更复杂一些.一般音感过分明亮的人声年夜多都是2500Hz附近的频谱较强, 这里我们可用均衡带宽为1/2倍频程, 均衡增益为-4dB左右的均衡处置, 在2500Hz附近寻找一个效果最好的频点即可. 人声齿音的频谱分布在4kHz以上.由于此频段亦包括部份乐音频谱, 所以建议调节齿音的频段应为6~16KHz, 均衡带宽为3个倍频程, 均衡中点频率一般在10~12KHz, 均衡增益最年夜向上可调至+10Db；如需向下降低人声齿音的响度, 则应使用均衡带宽为1/2倍频程, 均衡中点频率为6800Hz的均衡处置, 其均衡增益最低可向下降至-10Db. 由以上分析可以看出, 对人声进行频率均衡处置时, 为突出某一音感而进行的频段提升, 都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡.这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部份的频谱分布均匀连贯, 以使其发音自然、顺畅.从理论上讲, 应使人声在发任何音时, 其响度都坚持恒定. 为了在不破坏人生自然感的基础上对其进行特定效果的处置可以使用1/5倍频程的均衡处置, 具体有以下几种情形：（1）音感狭窄, 缺乏厚度, 可在800Hz处使用1/5倍频程的衰减处置, 衰减的最年夜值可以在-3dB. （2）卷舌齿音的音感尖啸, "嘘"音缺乏清澈感, 可在2500Hz处使用1/5倍频程的衰减处置, 衰减的最年夜值可以在-6Db. 对音源的均衡处置, 最好是使用能显示均衡曲线的均衡器.一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用"G"来标识, 均衡频率调节钮用"F"来标识, 均衡带宽调节钮用"F"或"Q"来标识. 延时反馈延时反馈是效果处置傍边应用最为广泛, 但也是最为复杂的方式.其中, 混响、合唱、镶边、回声等效果, 其基本处置方式都是延时反馈. 1、混响混响效果主要是用于增加音源的融合感.自然音源的延时声阵列非常密集、复杂, 所以模拟混响效果的法式也复杂多变.罕见参数有以下几种：混响时间：能逼真的模拟自然混响的数码混响器上都有一套复杂的法式, 其上虽然有很多技术参数可调, 然而对这些技术参数的调整都不会比原有的效果更为自然, 尤其是混响时间. 高频滚降：此项参数用于模拟自然混响傍边, 空气对高频的吸收效应, 以发生较为自然的混响效果.一般高频混降的可调范围为0.1~1.0.此值较高时, 混响效果也较接近自然混响；此值较低时, 混响效果则较清澈. 扩散度：此项参数可调整混响声阵密度的增长速度, 其可调范围为0~10, 其值较高时, 混响效果比力丰厚、温暖；其值较低时, 混响效果则较空旷、冷僻. 预延时：自然混响声阵的建立城市延迟一段时间, 预延时即为模拟次效应而设置. 声阵密度：此项参数可调整声阵的密度, 其值较高时, 混响效果较为温暖, 但有明显的声染色；其值较低时, 混响效果较深邃, 切声染色也较弱. 频率调制：这是一项技术性的参数, 因为电子混响的声阵密度比自然混响稀疏, 为了使混响的声音比力平滑、连贯, 需要对混响声阵列的延时时间进行调制.此项技术可以有效的消除延时声阵列的段裂声, 可以增加混响声的柔和感. 调治深度：指上述调频电路的调治深度. 混响类型：分歧房间的自然混响声阵列分歧也较年夜, 而这种分歧也不是一两项参数就能暗示的.在数码混响器傍边, 分歧的自然混响需要分歧的法式.其可选项一般有小厅（S-Hall）、年夜厅（L-Hall）、房间（Room）、随机（Random）、反混响（Reverse）、钢板（Plate）、弹簧（Sprirg）等.其中小厅、年夜厅房间混响属自然混响效果；钢板、弹簧混响则可以模拟早期机械式混响的处置效果. 房间尺寸：这是为了配合自然混响效果而设置的, 很容易理解. 房间活跃度：活跃度, 就是一个房间的混响强度, 他与房间墙面吸声特性有关, 此项参数即用于调节此特性. 早期反射声与混响声的平衡：混响的早期反射声与其处置效果特性关系密切, 而混响声阵的音感则不那么变动多端, 所以数码混响器的这两部份的生成是分开的, 本参数就是用于调整早期反射声与混响声阵之间响度平衡. 早期反射声与混响声的延时时间：即早期反射声与混响声阵之间的延时时间控制.此时间较长, 混响效果的前段就较清澈；此时间较短, 早期反射声与混响声就会重叠在一起, 混响效果的前段就较浑浊. 除以上可调参数之外, 混响效果还有一些其他附属参数, 例如低通滤波、高通滤波、直达/混响声的响度平衡控制等. 2、延时延时就是将音源延迟一段时间后, 再欲播放的效果处置.依其延迟时间的分歧, 可分别发生合唱、镶边、回音等效果. 当延迟时间在3~35ms之间时人耳感觉不到滞后音的存在, 而且他与原音源叠加后, 会因其相位干涉而发生"梳状滤波"效应, 这就是镶边效果.如果延迟时间在50ms以上时, 其延迟音就清晰可辨, 此时的处置效果才是回音.回音处置一般都是用于发生简单的混响效果. 延时、合唱、镶边、回音等效果的可调参数都差未几．具体有以下几项：*延时时间（Dly）, 即主延时电路的延时时间调整. *反馈增益（FB Gain）, 即延时反馈的增益控制. *反馈高频比（Hi Ratio）, 即反馈回路上的高频衰减控制. *调制频率（Freq）, 指主延时的调频周期. *调制深度（Depth）, 指上述调频电路的调制深度. *高频增益（HF）, 指高频均衡控制. *预延时（Ini Dly）, 指主延时电路预延时时间调整. *均衡频率（EQ F）, 这里的频率均衡用于音色调整, 此为均衡的中点频率选择. 由于延时发生的效果都比力复杂多变, 如果不是效果处置专家, 建议使用设备提供的预置参数, 因为这些预置参数给出的处置效果一般都比力好. 3、声激励对音源信号进行浅度的限幅处置, 音响便会发生一种类似"饱和"的音感效果从而使其发音在不提高其实际响度的基础上有响度增年夜的效果. 一些数码效果器上也配有非线性饱和效果, 他就是对信号的振幅处置, 模拟年夜电瓶信号在三极管上的饱和所引起的非线性, 从而发生出"发硬"的音感效果. 由于限幅失真所引起的主要是发生额外的高次谐波成份, 因而新设计的激励器, 为了使其处置效果柔和一些, 都是通过在音源中家置高次载波成份来模拟限幅失真, 营造不那么"嘶哑"的声激励效果. 另外, 通过一个用于加强高次谐波的高通滤波器对原信号进行处置, 然后再叠加在经延时的原信号上, 可以营造出音头清澈的声效果.显然、这种处置方式可以发生出不那么喧闹的激励处置. 激励处置类似于音响设备的过载失真, 因而对音源的过量激励, 会发生令人不悦的喧闹感.由于早期音响设备的保真度都不高, 人们已经习惯了那种稍显喧闹的音响, 而对音感清洁的高保真度音响, 反而不太习惯, 感觉其发音过分柔弱.在人声音源傍边, 除一少部份经过专门训练的人之外, 年夜部份的发言都缺乏劲度, 因而这里的激励处置是十分需要的. 对人声的激励处置有下面几种情形：(1)对人声乐音的激励处置, 其频谱分布以2500Hz为中点.此种激励的效果比力自然舒适、对增加音源突出感的作用也比力明显. (2)对人声鼻音的激励处置, 其频谱分布以500Hz为中点.此种激励可以有效地增年夜人声的劲度感. (3)对人声800Hz附近进行激励, 可以增加音源的喧嚣感, 固然此处置方式的使用应十分谨慎, 最好是只用于摇滚乐的演唱. (4)对人声3500-6800Hz范围内的频谱, 不宜使用激励处置, 因为它容易使音源发生令人不悦的喧闹声响. (5)对人声的齿音一般应防止使用激励处置, 因为此频段的失真很容易被人发觉.固然如果是使用激励效果比力柔和的数字式激励器, 也可以对齿音做轻微的激励处置, 以用于加重齿音的清析感.其处置的频谱应在7200Hz以上. 歌唱发音的激励处置通常要守旧一些.在实际的调音傍边, 激励处置的音感效果有可能随长时间的听音而逐渐弱化, 所以在调节激励效果时, 时间不要超越10分钟. 对人声音源的激励处置, 最好是使用数码效果处置器.它通常有以下几项调整参量： 1.输入增益(Gmn), 用于调节输入电平, 注意此处切勿使设备发生过载. 2.调谐频率(Tuning), 根据需要处置的频段, 选择一个合适的频率. 3.驱动电平(Drive), 用于调整激励的深度.驱动电平较年夜时, 效果比力喧闹；驱动电平较小时, 效果则比力温和. 4.混合比率(Mix), 即原信号与效果信号的响度比. 效果处置的整体规划对人声音源的精细处置, 需要使用1台全数字式调音台, 至少3台数字式效果器和一台数字式激励器, 其连接方式如附图所示. 首先在调音台上, 使用通道均衡控制单位对人声进行音色调整, 以使其音感得以改善, 这里给出几个经常使用的例子. (1)8OOHz附近的频段可使人发生某种厌烦感, 因而是可在此频段予以最年夜为15dB的衰减, 频带宽度为1／5倍频程, 用于改善人声发音的总印象；(2)68O0Hz附近的频段可使人声发生尖啸、难听的感觉, 可在此频段予以最年夜为10dB 的衰减, 频带宽度为l／5倍频程, 用以减弱齿音的尖啸感；(3)对发音过亮、有炸耳棍子的感觉者, 可在3400Hz 处予以最年夜为8dB的衰减, 频带宽度为1／3倍频程；(4)对鼻音过重者, 可在500Hz以下频段适当衰减, 衰减带宽为3倍频程；(5)齿音的超高频段由于受人耳灵敏度的影响, 需对12KHz处提升6dB(频带宽度为2倍频程), 其响度才华与人声的乐音平衡. 以上均衡处置较适用于现场扩音, 如果是多轨录音或节目转发, 则应将增益的调节量减半. 均衡调好之后, 再调节激励器.先将激励器的驱动电平和混频电平调至最年夜状态, 频率调谐放在2500Hz, 此时如果其发音已显喧闹, 或音色过硬, 可将驱动电平调低, 应注意这种调整有变动的是音源的硬度.如果驱动电平调在较高的位置, 而只将混频电平调低, 则高硬度声响的音响坚持不变, 但它会被未经激励处置的原声略微掩盖.此一现象在激励深度很强时比力明显, 其中前一种发音给人的听感就是原声, 后一种则可发生出两层声音, 它具有增加人声条理感的效果. 一般1台激励器只能处置一个频段, 而且很多单一功能激励器的连接都要求不能并联, 只能串连.如需对音源的多个频段加激励, 这里建议在附图所示的设备连接傍边, 混响器应选用含有激励处置的多重效果器(如YAMAHA SPX990), 此时就可以用激励器处置500Hz、800Hz和7200Hz频段, 用混响器上的激励功能处置2500Hz频段. 再次提醒年夜家的是, 激励处置的调整时间不能太长, 以免人耳疲劳后, 无法准确识别激励的水平是否合适. 最后就是调整混响效果.这里的混响效果包括两个方面, 一个是基础润饰, 另一个是强染色. 混响处置的基础润饰, 主要是为了增加音源的融和性, 但又不能让人听出有房间残响.此处的混响处置的强染色效果, 主要是用于为音源生成余音缭绕渲染性．其处置方式有以下3种情形：(1)生成空间感.使用厅堂或房间混响效果.模拟余音明显的自然混响效果, 是混响处置简单而又有效的方式, 对此效果通道上3500Hz附近的频段稍作提升, 可以发生穿透感良好的高亮度声响.固然, 也有一个缺点, 即处置的效果比力浑浊, 有时带有一种"闷罐"声响. (2)生成回音.长延时时间的延时反馈处置, 可以模拟山谷回音效果；处置的延时时间一般都与演唱歌曲的节奏合拍.为使其效果更具有遥远感, 可对其1600Hz以下和3800Hz以上的频段适量衰减.模拟山谷回音效果, 很大都码效果处置器上都有现成的法式可供使用. (3)生成融和的声布景.余音缭绕的混响效果对人声音源的美化作用非常有效, 几乎所有的人声演唱都要使用混响.在不招致其发音变浑, 或引起"闷罐"声的前提下, 我们认为混响效果越强越好, 但实际经常是混响效果还很弱时, 其发音已经变浑, 并引起明显的"闷罐"声. 为了在不招致其发音变浑, 或引起"闷罐"声的前提下, 生成融和的声布景.下面推荐如下效果处置方式, 即延时一混响串连处置方式.此种处置的延时时间一般为200-600ms, 反馈增益40％-60％, 混响使用年夜厅混响效果, 混响时间为2-8s.串连处置后的混响效果要求平滑、连贯.如果处置后的声响音头毕露, 则可作如下调整, 一是缩短延时时间, 二是增加混响的响度, 三是增年夜混响的时间. 混响处置的强染色效果, 一般都应在基础润饰的前提下进行, 这样强染色处置就可以弱一些.。

音频行业音频制作操作规程一、引言在音频行业中，音频制作是重要的一环。

本文将为您介绍音频制作的操作规程，以保证音频制作的质量和效率。

二、准备工作1. 硬件设备准备在开始音频制作之前，确保以下设备齐备：- 电脑：配置适当的硬件和软件，能够满足音频制作的需求；- 麦克风：选择高质量的麦克风，确保音频的录制清晰度；- 音频接口：连接麦克风和电脑，保证音频传输的稳定性；- 扬声器/耳机：用于音频的回放和检验。

2. 环境准备- 选择一个安静的房间，减少外界噪音的干扰；- 使用吸音材料，减少回声和噪音污染。

三、录音操作规程1. 麦克风设置- 选择合适的麦克风类型，根据不同的录音需求选择不同的麦克风；- 设定正确的麦克风位置和角度，确保声音录制的准确度和清晰度；- 调整麦克风的音量，使录制到的声音达到适当的音量。

2. 录音技巧- 采用正确的录音姿势，确保声音的准确传播；- 调整录音的位置和角度，根据需要调整声音的音质和音量；- 控制呼吸和身体运动的声音，避免录制到无关噪音；- 注重发音准确度和清晰度，避免模糊或不清楚的声音。

四、音频编辑操作规程1. 导入和整理音频文件- 将录制好的音频文件通过合适的软件导入电脑；- 为每个音频文件指定清晰的命名，并妥善组织和整理文件。

2. 剪辑和修饰音频- 根据需求，剪辑和删除多余的音频片段；- 进行必要的音频修饰，如均衡、压缩、去噪等。

3. 添加音效和背景音乐- 根据音频制作的目的，添加适当的音效和背景音乐；- 调整音效和背景音乐的音量，使其与主要音频相协调。

四、音频导出与保存1. 导出音频文件- 选择合适的音频格式进行导出，如MP3、WAV等；- 设定音频文件的比特率和样本率，确保音频质量的平衡。

2. 保存音频文件- 将导出的音频文件保存到适当的文件夹中，确保文件的安全性和可访问性；- 定期备份音频文件，以防止意外数据丢失。

五、结束语以上就是音频行业音频制作操作规程的介绍。

电脑音乐制作技巧随着科技的不断进步，越来越多的音乐制作人开始使用电脑来创作音乐。

电脑音乐制作的优点在于可以直接录制、编辑和处理音频，从而实现更多的音乐创作想法。

但是，对于初学者来说，电脑音乐制作可能会让人感到困惑。

因此，在下面的文章中，我们将分享几个有用的电脑音乐制作技巧。

1. 选择合适的软件在进行电脑音乐制作之前，你需要选择适合自己的音乐软件。

市场上有很多不同类型的软件可供选择，包括音序器、数字音频工作站（DAW）和合成器等。

音序器通常用于制作节奏和编写乐谱，DAW是一款内置了多种工具的软件，可用于录制、编辑和混合音频，而合成器则是用于合成和编辑不同的声音效果。

如果你刚开始学习电脑音乐制作，那么我们建议你从基本的DAW软件开始学习。

2. 学习相应的技术在学习电脑音乐制作之前，你需要具备音乐创作的基本知识。

这包括考虑音符、和弦和节奏。

此外，你还需要学习关于数字音频编码（ADC）和数字信号处理（DSP）的知识，以便能够在DAW软件中操作音频效果。

最好是先花时间了解这些技术，然后尝试在DAW软件中实践。

3. 使用合适的硬件电脑音乐制作需要使用一些适合的硬件设备，例如声卡、音响系统和麦克风。

这些设备对于记录和处理音频都至关重要。

您需要购买一个好的声卡以确保您的音频在录制时不会产生噪音或失真。

此外，您需要一个好的音响系统以便能够听到您制作的每个音符的细节。

如果你打算录制人声，那么你需要选择一个好的麦克风。

4. 利用插件DAW软件通常包括一些内置的音频效果和工具，但是这些工具可能不足以满足您的创作需要。

此时，你可以考虑使用插件。

插件是一种外部工具，它们可以轻松地与您的DAW软件集成，从而增强您的音频制作能力。

常见的插件包括合成器、滤波器和均衡器等。

5. 熟练使用DAW软件熟练使用DAW软件对于电脑音乐制作来说非常重要。

您需要学习如何录制和编辑不同类型的音频，例如人声、吉他和打击乐器等。

此外，您还需要学习如何使用不同的音频效果和插件以及如何进行混音和母带制作等。

对人声的调音技巧调音技巧是指对人声进行音频处理的一系列技术。

在音频制作中，人声调音是非常重要的一环，它能够帮助改善人声的质量和逼真度，使其更好地融入音频作品中。

本文将介绍一些常用的人声调音技巧。

1.去除噪音和杂音：在录制人声时，常常会存在一些噪音和杂音，如电流噪声、电脑风扇声等。

使用去噪工具或者进行各种滤波处理可以有效地去除这些噪音和杂音。

2.噪音门限：通过设置恰当的噪音门限，可以使人声在停止的情况下不被录制到，从而避免无意义的背景噪音被录入。

3.去除嘶嘶声：有些人的口腔中含有过多的唾液，容易产生嘶嘶声。

通过使用均衡器或者去除滤波器等工具，可以一定程度上去除这一问题。

4.喷射气流音的平滑：录制人声时，如果离麦克风过近或者喷射气流导致爆音，可以采用限幅器等工具进行处理。

5.EQ处理：通过使用均衡器，可以调整人声的频率响应。

一般来说，男性声音的频率范围较低，女性声音的频率范围较高。

因此，可以根据人声的性别和音色调整均衡器来改善人声的质量。

6.压缩和限制：通过使用压缩器和限制器等工具，可以调整人声的动态范围，使其更加平滑和一致。

这有助于确保人声在整个录音中的可听性和舒适度。

7.延迟和混响：通过添加一些延迟和混响效果，可以改善人声的宽度和深度。

这使得人声在音频中更加立体感，更具吸引力。

8.唇齿音的控制：一些人在说话时会产生强烈的唇齿音，这会影响人声的质量。

使用均衡器和压缩器等工具，可以控制唇齿音的强度，从而改善人声的品质。

10.分离和制作双声道：根据需要，可以使用立体声技术将人声从伴奏音乐中分离出来，或者制作出一些立体声效果，以增加音频的吸引力。

总之，人声调音技巧对于音频制作来说非常重要。

通过使用合适的工具和技术，可以使人声更加清晰、自然，融入到音频作品中，提升整体质量。

不同的音频素材和需求可能需要不同的处理方法，因此在操作中灵活运用各种调音技巧是很重要的。

如何使用电脑进行音乐制作电脑作为现代社会不可或缺的工具之一，它的功能不仅限于办公和娱乐，还可以用来进行音乐制作。

随着技术的发展，现在越来越多的人选择使用电脑来创作音乐。

本文将介绍如何使用电脑进行音乐制作的基本步骤和工具。

一、准备工作在开始音乐制作之前，我们需要准备一些必要的工具和软件。

首先，我们需要一台性能较好的电脑，最好配备独立的显卡和处理器，以确保运行大型音频处理软件时不会出现卡顿和卡死的情况。

其次，我们需要安装一款专业的音乐制作软件，如Ableton Live、Logic Pro、FL Studio等。

二、录制音频音乐制作的第一步是录制音频。

我们可以通过电脑上的内置麦克风录制声音，但这种方式的质量可能不太理想。

为了获得更好的音频效果，我们可以使用专业的录音设备，如麦克风和音频接口。

将麦克风连接到音频接口上，再将音频接口插入电脑的音频输入口，就可以利用音乐制作软件进行录音了。

三、编写曲目在录好音频之后，我们可以开始编写曲目了。

打开音乐制作软件，创建一个新的项目，然后导入录制好的音频文件。

音乐制作软件通常提供了丰富的音频处理工具，如均衡器、压缩器、混响器等。

我们可以使用这些工具来调整音频的音色、音量和空间感，使其达到自己想要的效果。

四、添加效果除了基本的音频处理工具外，音乐制作软件还提供了各种特效插件，如合成器、取样器和音序器等。

这些插件可以帮助我们创造出更加丰富多样的音乐效果。

比如，我们可以使用合成器来创造出各种声音，使用取样器来添加背景音效，使用音序器来编排乐曲。

五、混音与母带处理在完成曲目的编写之后，我们需要对音频进行混音处理。

混音是将多个音轨进行融合和平衡，使其听起来更加和谐和统一。

我们可以通过调整每个音轨的音量、平衡和空间感，使各个音轨在整个曲目中相互协调。

此外，还可以进行母带处理，通过添加压缩、均衡和限制等效果，使整个曲目的声音更加明亮、平衡和有力。

六、输出与发布完成混音和母带处理之后，我们就可以将最终的曲目输出为音频文件。