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课题：中国山水画基础技法体验课时：1课时授课对象：小学四年级学生教学目标：1. 知识与技能目标：了解中国山水画的基本技法，包括山石、树木、水的勾勒和渲染。
2. 过程与方法目标：通过示范和练习，掌握山水画的绘画步骤，提高动手能力和审美鉴赏能力。
3. 情感态度价值观目标：培养学生对中国传统艺术的兴趣和热爱，增强文化自信。
教学重点：- 山水画的基本构图和比例- 山石、树木、水的绘制技巧教学难点：- 笔墨的浓淡变化- 水墨的晕染技巧教学准备：- 教具：山水画范画、毛笔、宣纸、墨汁、水盆、画桌、多媒体设备等。
- 学具：毛笔、宣纸、墨汁、水盆等。
教学过程：一、导入新课（5分钟）1. 播放中国山水画视频，引导学生欣赏山水画的意境和美感。
2. 提问：你们喜欢山水画吗？为什么？3. 介绍山水画的历史和特点，激发学生对山水画的兴趣。
二、示范讲解（20分钟）1. 教师展示山水画范画，讲解山水画的构图和比例。
2. 示范山石的绘制技巧，包括勾、皴、擦、染等。
3. 示范树木的绘制技巧，包括枝干、树叶的勾勒和渲染。
4. 示范水的绘制技巧，包括淡墨渲染和留白。
5. 强调笔墨的浓淡变化和水墨的晕染技巧。
三、学生练习（25分钟）1. 学生根据教师示范，分组练习绘制山水画。
2. 教师巡回指导，纠正学生的绘画错误，提供个别辅导。
3. 学生相互交流心得，分享绘画经验。
四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得体会。
2. 教师和学生共同评价作品，给予肯定和鼓励。
3. 邀请学生互评，培养团队协作和鉴赏能力。
五、总结与作业（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调山水画的基本技法和注意事项。
2. 布置课后作业：学生尝试独立绘制一幅山水画，要求构图合理，技法运用得当。
教学反思：1. 本节课是否达到了教学目标？2. 学生是否掌握了山水画的基本技法？3. 教学过程中是否存在不足，如何改进？备注：- 教师应根据学生的实际情况调整教学进度和难度。
《山水画》说课稿尊敬的各位评委老师，大家好！我是号选手，我今天说课的题目是人美版小学美术第十册第15课的《山水画》。
根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
一、教材分析《学画山水画》是人美版小学五年级美术下册第15课，属于造型·表现领域。
中国画作为我国的传统艺术，是中华民族的文化山水画又是其中一支以描绘山川自然景色为主体的绘画种类，历史悠久，技法多样。
本课提供了大量的图片资料，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，激发学生对中国传统民族文化的热爱。
通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色，并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
二、学情分析五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，对的国画课有所体验。
为本节课的学习奠定了良好的基础。
本节课的设置符合学生的年龄特点、认知水平和学习规律。
三、说教学目标：根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：1、知识技能目标：引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法，2、过程方目标法：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。
3、情感态目标度：培养学生对我国山水画的热爱之情，培养健康的审美情趣。
四、说教学重难点：依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学重点是：了解中国画的特点和表现形式，来学画山水景色。
难点是：水墨浓淡的笔墨变化，中国画点线的技法以及山水画构图。
五、说教法、说学法“教无定法、学无定法”，依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
使学习内容变得鲜活充实，易于掌握，使学习过程变得生动有趣，富有人文气息，在学法指导上采用欣赏法、观察法、自主学习法、小组合作学习法。
教案标题：山水画课程名称：美术年级：五年级下册教材：《人美版美术五年级下册》课时：2课时教学目标：1. 让学生了解中国山水画的起源、发展、特点和代表画家。
2. 培养学生对山水画的欣赏能力和审美情趣。
3. 指导学生掌握山水画的基本技法，能独立完成一幅山水画作品。
教学重点：1. 山水画的起源、发展、特点和代表画家。
2. 山水画的欣赏方法和技巧。
3. 山水画的基本技法。
教学难点：1. 山水画的欣赏能力和审美情趣的培养。
2. 学生对山水画技法的掌握。
教学准备：1. 教师准备：山水画PPT、教学视频、教学图片、示范用笔墨纸砚。
2. 学生准备：毛笔、墨、纸、砚。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师出示山水画作品，引导学生观察、欣赏。
2. 学生分享自己对山水画的初步了解和感受。
二、新课学习（20分钟）1. 教师讲解山水画的起源、发展、特点和代表画家。
2. 学生观看教学视频，了解山水画的欣赏方法和技巧。
3. 教师示范山水画的基本技法，学生跟随练习。
三、实践操作（20分钟）1. 学生在教师指导下，独立完成一幅山水画作品。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、展示评价（15分钟）1. 学生展示自己的山水画作品，进行自评、互评。
2. 教师点评，给予鼓励和建议。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 学生回顾上节课学习的山水画知识。
2. 教师检查学生对山水画技法的掌握情况。
二、深入学习（20分钟）1. 教师针对学生作品中的问题，进行讲解和示范。
2. 学生跟随教师，再次练习山水画技法。
三、实践操作（20分钟）1. 学生在教师指导下，修改和完善自己的山水画作品。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、展示评价（15分钟）1. 学生展示自己的山水画作品，进行自评、互评。
2. 教师点评，给予鼓励和建议。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调山水画的欣赏方法和技巧。
2. 学生分享自己在山水画创作过程中的收获和体会。
小学美术教案山水画9篇山水画 1教学目标：1、知识目标：了解中国山水画的艺术特点，感受山水画的艺术魅力。
2、能力目标：能用中国画的方法，大胆表现出有远近层次的中国山水画。
3、情感目标：培养学生自主探究精神，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。
教学重点：学习用中国画的表现形式，画出有远近层次的山水画。
教学难点：如何控制水墨的浓淡，表现出远近层次的景色。
教学准备：课件、毛笔、墨汁、颜料、学生用纸、调色盘、水桶等。
教学流程：一、欣赏导入：自然风光与中国山水画的结合欣赏，感受中国山水画的独特艺术魅力，导入课题并板书《中国山水画》。
二、新课讲授：1、名家作品对比欣赏。
感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果。
2、赏析画家作品找变化。
①感知发现近景、中景、远景不同表现方法。
②了解墨色浓淡、深浅变化。
3、实践、探究：①学习中国画用笔方法。
②体验墨色浓淡的变化。
4、教师示范并讲解：①学会概括表现山水画的近景、中景、远景。
②掌握中国画中表现山水景物的几种基本技法：勾、皴、点、染。
5、欣赏、分析：欣赏、分析学生的作品，进一步了解山水画的表现方法和构图形式。
6、学生作业，教师巡视辅导：作业：构思一幅美丽的风景画，大胆地用中国山水画的画法，表现出近景、中景、远景。
要求：①大胆作画，注意墨色的浓淡变化。
②选择合适的表现技法，适当施淡彩。
③注意室内清洁卫生。
三、展评。
1、作业展示、评价。
2、教师总结。
山水画 2无锡市第一中学中学教学目的：通过本课教学，使学生对的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。
教学重点：引导学生着重理解独特的艺术传统。
教学难点：如何理解“意境”？追求意境的创造，既是的重要艺术传统之一，也是中国古代美学思想的重要方面。
教学时间：1课时教具准备：图片、录象资料、自制课件。
山水小学美术教案一、教学目标：1. 让学生了解山水画的基本概念和技法，欣赏中国古代山水画作品。
2. 培养学生对中国山水画的兴趣，激发学生的创造力和想象力。
3. 培养学生动手能力，提高学生绘画技巧。
二、教学内容：1. 山水画的基本概念：介绍山水画的起源、发展以及分类。
2. 山水画的技法：学习山水画的构图、笔墨、设色等技法。
3. 欣赏中国古代山水画作品：分析、讨论名家的山水画特点和风格。
4. 创作山水画：学生动手实践，完成一幅山水画作品。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生掌握山水画的基本技法，能够独立创作山水画作品。
2. 教学难点：山水画的构图、笔墨运用以及设色技巧。
四、教学准备：1. 教师准备PPT，展示山水画作品和技法讲解。
2. 学生准备绘画用具，如毛笔、墨水、宣纸等。
五、教学过程：1. 导入：教师通过展示山水画作品，引起学生对山水画的兴趣。
2. 讲解：教师讲解山水画的基本概念、技法和名家的风格特点。
3. 示范：教师现场示范山水画的创作过程，讲解构图、笔墨、设色等技巧。
4. 练习：学生根据所学技法，动手创作山水画作品。
5. 点评：教师对学生作品进行点评，给予鼓励和建议。
6. 总结：教师总结本节课所学内容，强调山水画的重要性和创作要点。
六、教学评价：1. 学生对山水画的基本概念和技法掌握程度。
2. 学生对中国古代山水画作品的欣赏能力。
3. 学生的山水画创作能力和想象力。
七、教学拓展：1. 组织学生参观美术馆或博物馆，欣赏更多的山水画作品。
2. 邀请画家或专家进行讲座，让学生更深入地了解山水画。
3. 组织学生进行山水画比赛，激发学生的竞争力和创作热情。
八、教学资源：1. PPT课件：包含山水画的起源、发展、分类、技法等知识点。
2. 山水画作品图片：包括古代和现代名家的作品。
3. 绘画用具：毛笔、墨水、宣纸、画册等。
九、教学进度安排：1. 第一课时：介绍山水画的基本概念和技法。
2. 第二课时：欣赏中国古代山水画作品。
课时：2课时年级：四年级教材：《美术》四年级上册教学目标：1. 知识与技能：了解山水的概念，学习山水画的构图和表现技法，能够独立完成一幅山水画作品。
2. 过程与方法：通过观察、讨论、实践等方式，培养学生的观察能力、想象能力和动手能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生热爱自然、热爱生活的情感，提高审美情趣。
教学重点：1. 山水画的构图和表现技法。
2. 学生独立完成山水画作品。
教学难点：1. 山水画的意境表现。
2. 学生在绘画过程中的耐心和细心。
教学准备：1. 教学课件：《山水之美》2. 绘画工具：水彩笔、水粉笔、水彩纸、画板、画夹等3. 自然风光图片若干教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示山水风光图片，引导学生欣赏，提问：“同学们，你们知道这是什么吗？你们喜欢这样的风景吗？”2. 学生回答，教师总结：“这就是我们美丽的山水风光，今天我们就来学习如何用画笔表现山水之美。
”二、讲授新课1. 教师讲解山水画的基本概念、构图和表现技法。
2. 展示山水画作品，分析作品的特点，引导学生了解山水画的意境表现。
3. 学生讨论，分享自己对山水画的理解。
三、实践操作1. 学生根据所学知识，自由组合，选择合适的山水风光作为绘画题材。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调山水画的构图和表现技法。
2. 学生展示自己的作品，互相欣赏，教师给予评价。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：“同学们，上节课我们学习了山水画，你们还记得吗？”2. 学生回答，教师总结：“今天我们将继续学习山水画，希望大家能够运用所学知识，创作出更加优秀的作品。
”二、实践操作1. 学生根据所学知识，继续创作山水画作品。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
三、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，互相欣赏，教师给予评价。
2. 邀请家长参与评价，共同分享孩子们的成长。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容，强调山水画的构图和表现技法。
山水画美术教案(通用8篇一、教学内容本节课我们将学习人教版初中美术教材中“山水画”一章节的内容。
详细内容包括了解中国山水画的起源、发展、特点和基本技法，学习如何运用线条、墨色、构图等元素创作一幅山水画。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握山水画的基本知识和技法，培养他们的绘画能力。
2. 培养学生对自然美的感知和表现能力，提高他们的审美素养。
3. 培养学生的创新精神和实践能力，激发他们对美术创作的兴趣。
三、教学难点与重点教学难点：山水画的构图、墨色运用和细节描绘。
教学重点：掌握山水画的基本技法，学会运用线条、墨色表现自然景观。
四、教具与学具准备教师准备：山水画作品、教材、多媒体设备、画笔、墨水、宣纸等。
学生准备：画笔、墨水、宣纸、橡皮、尺子等。
五、教学过程1. 导入：展示一幅美丽的山水画，引导学生观察并描述画中的自然景观，激发学生对本节课的兴趣。
2. 新课导入：介绍中国山水画的起源、发展和特点，让学生了解山水画的基本知识。
3. 技法讲解：讲解山水画的构图、墨色运用、线条勾勒等基本技法，并通过实例分析，让学生直观地感受山水画的魅力。
4. 实践操作：（1）教师示范：现场创作一幅山水画，边画边讲解，让学生跟随步骤学习。
（2）学生练习：学生根据所学知识，自行创作一幅山水画，教师巡回指导。
5. 随堂练习：布置一道简单的山水画题目，要求学生在课堂上完成，巩固所学知识。
6. 作业展示与评价：学生展示自己的作品，教师进行点评，给予鼓励和指导。
六、板书设计1. 山水画的基本知识（1）起源与发展（2）特点（3）基本技法2. 创作步骤（1）构图（2）勾勒线条（3）墨色渲染（4）细节描绘七、作业设计1. 作业题目：以“家乡的山水”为主题，创作一幅山水画。
2. 答案要点：（1）构图合理，层次分明；（2）线条流畅，墨色浓淡相宜；（3）描绘出家乡的特色景观。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，教学中存在的问题等。
小学山水画教案【篇一：小学山水画教案】1 小学美术《学画山水画》教学设计及反思教学目标 [德育目标]?了解我国历史悠久的传统绘画?引导学生欣赏中国山水画的表现特点?初步了解山水画几种常见的表现方法 [智育目标]?激发学生对中国传统民族文化的热爱 [素质发展目标]?通过欣赏中国画的各种皴法?指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求?表现简单的山水景色?并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。
教学重点难点 [教学重点]?了解中国画的特点?掌握中国山水画一定的表现技法?表现自然景色。
[教学难点]?水墨浓淡的笔墨变化?中国画点线的技法以及山水画构图教学准备中国画绘画工具学生活动设计形式?分析绘画方法?进行绘画第一课时一、组织教学二、讲授新课? 1、欣赏导入引导学生欣赏中国历代著名山水画?初步了解我国山水悠久的历史及发展过程?激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。
与西洋画中的风景画做比较?强调中国画意境及诗书画的一体。
引导欣赏感知中国画中的三远?高远。
深远。
平远。
2、揭题?学画山水画3、新授山水画是中国画科之一?具有几千年的悠久历史?简称山水。
描写山川自然景色为主体的绘画。
在魏、晋、刘朝?逐渐发展。
但仍作为人物画的背景?至隋、唐?已有不少独立的山水画创作?五代、北宋而益趋成熟?作者纷起?从此成为中国画中的一大画科。
主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。
在艺术表现上?讲究经营位置和表达意境。
引导学生观察课本画面?思考? a 造型特点 b 技巧运用 c 表现手法 d感受 e 如何表现 f 绘画步骤 2 4、山水画作品欣赏。
《游春图》展子虔这幅画是我国现存著名画作中最古老的一件山水画卷。
这幅作品在透视关系的处理上?已开始注意客观物体之间远近、高低、大小的一般关系和深度层次?把山水画发展成较为合乎比例关系的新格局?历来被评论家视为开青山绿水之源的重要作品?在山水画发展史上具有奠基的意义。
5、师生共同讨论如何运用中国画材料?工具进行描画?鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。
小学美术山水画教案一、教学目标：1. 让学生了解山水画的基本概念和特点，知道中国山水画的起源和发展。
2. 培养学生对中国山水画的兴趣和热爱，提高学生的审美能力和创造力。
3. 引导学生运用简单的线条和色彩描绘出山水画的景象，培养学生的绘画技巧。
二、教学内容：1. 山水画的起源和发展2. 山水画的基本概念和特点3. 山水画的绘画技巧4. 山水画的创作方法5. 欣赏和分析山水画作品三、教学重点：1. 让学生了解山水画的起源和发展，知道中国山水画的特点。
2. 培养学生运用简单的线条和色彩描绘出山水画的景象。
3. 培养学生欣赏和分析山水画作品的能力。
四、教学难点：1. 让学生运用简单的线条和色彩描绘出山水画的景象。
2. 让学生理解山水画的创作方法，培养学生的创造力。
五、教学准备：1. 教师准备山水画的教材和参考资料。
2. 学生准备画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。
3. 教师准备一些山水画作品供学生欣赏和分析。
六、教学过程：1. 导入：教师通过展示一些山水画作品，引起学生对山水画的兴趣，简要介绍山水画的起源和发展。
2. 新课：教师讲解山水画的基本概念和特点，引导学生了解山水画的绘画技巧。
3. 示范：教师示范如何绘画山水画，边示范边讲解，让学生直观地了解绘画步骤和方法。
4. 练习：学生根据所学内容，运用简单的线条和色彩描绘出山水画的景象，教师巡回指导。
5. 展示评价：学生展示自己的作品，互相欣赏和评价，教师对学生的作品进行点评和指导。
七、教学反思：教师在课后对自己的教学进行反思，思考是否达到了教学目标，学生对山水画的理解和绘画技巧是否有所提高，以及教学中是否存在不足之处，为下次教学做好准备。
八、教学评价：通过学生的绘画作品和课堂表现来评价学生的学习效果，看学生是否掌握了山水画的基本概念和绘画技巧，以及是否能够独立创作出有自己特色的山水画作品。
九、教学拓展：引导学生进一步学习和了解中国山水画的流派和代表作品，欣赏更多优秀的山水画作品，提高学生的审美能力和艺术素养。
小学美术山水画教案范本
山水画在中国绘画史上占有极其重要的地位，并在东方绘画中成为富有特色的艺术。
下面带来小学美术山水画教案，欢迎参考!
小学美术山水画教案范本一课题：中国山水画练习
课时：一课时
课型：单一课
授课对象：高中一年级学生
教材分析：通过对树、山石、水和云画法德分别讲解，可以很大程度上提高中国的笔墨功夫，了解中国画用笔用墨技巧的丰富变化，了解山水画在当代的发展。
教学目标：
1、知识和技能目标：
加强对学生基本功的训练，打好山水画造型基础，不断提高笔墨技法的表现力。
2、过程和方法目标：讲解山水画学习的步骤和程序，指导学生临摹，后写生在创作三个重点步骤开展学习真正掌握山水画学习的方法。
3、情感和价值观目标：使学生对中国山水画有所了解有所认识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，动的如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。
教学重点：引导学生着重理解中国山水画独特的艺术特
点，对树、山石、
水和云的画法有基本的认识和掌握。
教学难点：树的力度和云的缭绕。
教学方法：
1、教法：讲解、示范、互动
2、学法：欣赏、练习、互动
教具准备：教材、范画、电脑课件
学具准备：笔、墨、纸、课本
教学过程：
一、组织教学：(常规)
二、引入新课：
三、今天我们学习的课题是中国山水画练习(演示课题：中国山水画练习)，通过对中国山水画的欣赏了解和练习，可以让我们对中国山水画有个基本的认识。
四、讲授新课：
学习任何一种艺术都有一个基本功的训练问题，中国山水画的基本功包含的内容是广泛的，如笔墨技法，画理画论，造型能力，构图法则，透视原理，色彩规律，练习创作，生活积累以及艺术修养等等，这些都是属于基本功的训练范围。
但是从山水画的特点来看，基本功作为一种手段，首要问题还是造型能力的培养和笔墨表现力的掌握，这两者之间是不可分割的整体，造型是通过笔墨来实现的，笔墨离开了造型就没有了意义，充其量只
是笔墨游戏而已，打好了山水造型基础，不断提高笔墨技法的表现力，到大自然中去领略绘画源于生活的道理。
一、树的画法：
树是山水画的主要成分，所以先从画树讲起
1、请同学们欣赏课本第24页元代倪瓒的《六君子图》，此画以枯而见润
的简练笔墨，营造了湖光山色荒寒空寂的意境，借用简净而清淡的画面，既反映元代文人失意落寞的心态，又淋漓尽致的体现了画家崇尚平淡天真的审美意境。
1、25页的赵—的《江行初雪图》，这幅是卷画，江边渔人作活的情景，江天寒雪纷飞，渔家之艰辛，描述殆尽，岸上旅客攒行长村雪堤，人驴面目略具苦寒艰辛之色，通幅淡墨渍染绢地，再洒白色的粉为雪，寒林枯木皆中锋圆笔，树干以干笔皴染，大似后人皴出，自具阴阳相背。
树的技法讲解、演示：
(1)树干：在自然界中，不同类型的的树木，它们的枝、干、叶的生长形态各不相同，首先，请同学们观察研究树木的形态特征。
树的画法可分为“鹿角式”和“蟹爪式”。
(演示文字：鹿角式、蟹爪式)
然后再以教材为参考，向同学们讲解画树干的方法和需要注意的要点和难点。
(2)教师示范树干的画法：
教师示范时，要具体分解开每个步骤的具体内容，要求学生边看演示边归纳，整个演示过程中，教师要用熟练而准确的笔墨技巧，把学生的注意力高度集中到演示这一环节上来，并从中得到美的享受，强烈的刺激他们的兴奋点，激发他们的作画热情。
要化繁为简，化难为易，花枯燥为有趣的方法，向学生逐一剖析如何识别纸性，如何用笔，笔含水含墨含色，用什么样的笔法表现树干的挺拔有力，让学生在直观感受中逐步领略中国画作画的一般要领和法则，领悟工具材料的性能及基础技法的运用，树立起学好中国画的信心。
(3)树叶的画法：
树叶的种类：单叶、夹叶(演示文字：单叶、夹叶)
教师演示范画，让学生了解单叶和夹叶的区别及它们各自的画法。
(4)教师示范树的画法：
(例：松树的画法、柳树的画法) 树干——树叶——染色
二山石的画法：
山水画家有句老话叫“石分三面”，说山石是立体的。
画山石的步骤：勾——皴——染——点
皴法：披麻皴，斧劈皴，两点皴，荷叶皴
(演示文字：勾——皴——染——点
皴法：披麻皴、斧劈皴，两点皴，荷叶皴)
这四个阶段在具体运用时，不是机械的进行，每染一次，原来的轮廓线被冲淡了，这时需用较浓一些的墨再勾，皴一次，重复勾皴时，不是完全按照原来的轮廓线来描，而是有重点的勾，皴。
三水和云的画法：山无水不秀，景无云不深
1、水的画法：
江河湖海、流泉瀑布由于面积和流速的不同，形成千变万化的形态，表现方法也各不一样。
海水波涛汹涌，面机广大，采用线勾波纹而后渍染。
湖水，河水除勾波纹表现涟漪外还可以用只渲染不勾线，或者用空白来表现平静的水
流泉瀑布形态变化多，一般采用画石托水的办法表现，把两边的山石认真刻画，用以衬托流水的形态和虚实，必要时用线勾出水流的动态，重视水石的关系。
云雾画法：
1、画云雾一般采用勾染和烘托的方法。
(演示文字：勾染、烘托)
勾染：用淡墨或淡色勾出云的形态，然后淡淡渲染。
烘托：处理四周景物的隐显虚实及边缘。
教师示范云雾的画法
五、课堂临摹：
提出作业要求，指导学生作业练习：
展示范画，让同学们以书或范画为参考进行临摹。
然后再临摹的基础上再进行创作。
五、课堂总结：
通过这堂课的学习，我们对中国山水画的组成有了一个基本认识，能较好的临摹及初步创作这些山水画的组成部分，这节课同学们听得很认真，作业也完成的比较好。
小学美术山水画教案范本二教学目标:
1、了解中国山水画是中国画中重要的组成部分，初步学习山水画的艺术特点。
2、学习中国山水画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸画出一副表现近、中景和远景的中国山水画。
3、通过学生的探究、表现和感悟，提高审美情趣。
教学重点：
学习简单的笔墨绘画技巧，引导学生关注山水画的近景、中景和远景。
教学难点：
墨色的浓淡、虚实的变化，笔墨水分的控制，空间的表现。
教学准备：
中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸
教学过程
一、课前准备
搜集中国山水画中有近景、中景、远景的作品资料。
培养学生搜集资料的能力。
二、引入新课
展示有近景、中景和远景的一副色彩照片和一副中国山水画。
问题：
说说两古作品有什么不同?欣赏比较后回答问题。
彩照再现了生活中的景色。
中国山水画用中国人传统的工具和材料——生宣纸、毛笔、墨、水、色表现了生活中的景色，同时融入了自己的情感。
激发学生的学习兴趣。
提高欣赏评述、研究、分析问题的能力。
体现小组合作学习。
三、授新课
欣赏教材中画家的作品，并进一步深入分析和研究。
对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。
分组讨论问题：
(1)这两古作品表现的是什么季节的景色?有什么相同点和不同点?沈周的作品描绘的是冬天的景色，齐白石的作品表现的是春天。
相同点：
两幅作品都是中国山水画，都有近景、中景、远景，都画有树、山、桥、房屋和人。
不同点：
沈周的作品是水墨表现，齐白石的作品是用墨表现后又着色。
沈周作品用淡墨画水和天空，齐白石作品的水和天空是留白处理。
沈周作品除近景有树，中景也有树，房屋也有7间之多，
齐白石作品中景没有画树，房屋只有1间。
沈周的作品有点苔，齐白石作品没有。
(2)这两副作品中哪些地方是中锋表现的?哪些地方用的是侧锋?两幅作品中的树、房、桥、船、及沈周作品的远山都是用中锋表现的。
山石的擦染及齐白石的近景土坡，远山，染墨、色用侧锋表现。
(3)这两副作品你喜欢哪一副?说说喜欢的理由。
喜欢沈周作品的古朴典雅，喜欢齐白石作品的生动鲜活。
(4)作品中描绘的景色在你生活中是否见到过?
说说自己旅游时见到过的美景。
布置学生分组讨论后，选代表总结发言。
五、继续在实践中创新，绘中景：
(1)强调在浓墨中加水。
(2)强调水分多少与画面的效果有着很重要的关系。
(3)强调笔上水分要少，才会控制自如。
(4)布置学生选择与近景不同的内容和墨色画中景。
(5)把重墨再加一倍至两倍的清水调成淡墨，画远山或其他的景色。
六、学生创作
七、展示作品：组织学生展示交流
八、小结
教学反思：
在本课学生的实践过程中，墨色的浓淡和毛笔的干湿是学生难于掌握的。
要让学生了解近实远虚、近浓远淡，再分析墨汁的成分中有骨胶，浓墨时不洇，稀释后要特别控制水分才能达到预想的效果。
由于班级的孩子比较多，中国画所需的工具又很多，生宣纸又不能太小，因此，桌子显得不够大。
学生作画时显得非常局促。
对于个别有困难的同学，可以让他们参考教材中的作品或学生作业临摹、组合。
教师也要多加强示范。
