古装剧论文：从民俗学的角度浅析古装剧概念的民族属性

浅析古装剧中传统文化元素的运用
古装剧是中国传统文化的重要代表之一，许多古装剧中都运用了传统文化元素，如儒
家思想、道家思想、佛家思想、文人雅士的生活习俗等等，这些都是中国独有的文化现
象。

首先是儒家思想。

儒家思想强调仁爱、礼仪、忠诚、廉洁等美德。

在古装剧中，常常
能够看到主角以仁爱、勇敢、有担当为中心所表现的正面形象。

这样的形象为观众营造了
一种积极健康的精神面貌，在潜移默化中影响着受众的精神品质。

其次是道家思想。

道家思想注重个体的内在修行，与自然、人、宇宙汇为一体。

在古
装剧中，这样的思想特征表现为主角通常是一个人物的成长故事，他们通过经历各种挑战，接受历练，逐渐成为人物的高峰。

还有佛家思想。

佛家思想注重生死观和人性问题，古装剧常常通过追求大爱、宽容、
慈悲、觉悟等手段来强调佛家思想。

在古装剧中，经常会出现旧时佛教中的人物，像和尚、道家修行者、禅宗所提倡的清静无为等。

最后是文人雅士的生活习俗。

文人雅士文化是中国传统文化中的一大特色，这些文人
雅士的生活习俗一直吸引着大众的眼球。

在古装剧中，主角的衣着、生活方式、语言文字
均带有浓郁的文人雅士气息。

这些元素不仅塑造了主角形象，也为观众营造了一种古典气
氛和文化氛围，给人们带来了视觉和听觉的享受。

总之，古装剧里的传统文化元素是对中国传统文化的传承和发扬。

它既具备了承受古
人的遗产的文化使命，又通过新的表现形式，让现代人更好地理解、感受传统文化的智慧
和魅力，同时也展示出中国传统文化在现代文化潮流下的不懈更新和发展。

中国内地武侠电视剧研究中国内地武侠电视剧一直以来在观众中非常受欢迎。

这些电视剧以其独特的故事情节和精彩的武术场面，吸引了无数观众的追捧，并成为中国文化的重要组成部分。

研究这些电视剧，不仅可以揭示中国文化的精髓，还可以了解中国人民对于武术传统的热衷。

中国内地武侠电视剧的魅力在于其别具一格的故事情节。

这些电视剧通常围绕着正义与邪恶、忍受和奋斗的题材展开，以英雄主义和侠义精神为核心。

观众可以在剧情中感受到主人公面临各种艰难险阻时的勇气和智慧，以及他们战胜困难、拯救苍生的精神。

这种正能量的故事情节引起了观众的共鸣，并激发了他们对于美好世界的向往。

同时，中国内地武侠电视剧还以其精彩纷呈的武术场面而著称。

这些电视剧通常通过精心设计的动作戏和武术技巧来展示主人公的英勇和技艺。

观众可以看到主人公在电视剧中运用各种武术技巧，如剑术、拳法、鞭法等，与敌人进行激烈的战斗。

这些动作场面紧凑刺激，让观众过足了瘾，同时也激发了他们对于武术的热爱和学习的欲望。

研究中国内地武侠电视剧，可以发现其中蕴含着丰富的中国文化元素。

这些电视剧通常以古代的背景为背景，反映了中国古代社会的思想观念和价值体系。

观众可以在剧中看到诸如功夫、忍耐、正义、忠诚等传统美德的追求。

此外，这些电视剧还展示了中国传统文化中的儒家思想、佛教和道教的影响，深入探讨了人性的复杂性和道德观念的较量。

通过观看这些电视剧，我们可以更好地了解和感受中国文化的深邃和丰富。

总之，中国内地武侠电视剧以其独特的故事情节和精彩的武术场面吸引了观众的注意。

通过研究这些电视剧，我们可以深入了解中国文化的精髓，并体验其中蕴含的正义和英勇的精神。

同时，这些电视剧也促使观众对于武术和中国传统文化的深入探索。

中国内地武侠电视剧作为中国文化的重要组成部分，一直以来受到观众的喜爱和关注。

这些电视剧通过其精彩的故事情节，精心设计的角色和精湛的武术场面，展现了中国传统文化的丰富内涵和独特魅力。

首先，中国内地武侠电视剧以其别具一格的故事情节而著称。

视听2016.10|专论一、优秀传统文化在古装电视剧的映射现状优秀传统文化以文化作品的形式呈现出来，才能使传统文化得以传承和发扬光大，同时还有利于加深受众的理解和认识。

从电视剧作品来说，传统文化涉及的年代久远，与现代社会的场景存在较大的对比和反差，能够比较系统、整体呈现传统文化又不显突兀的，自然是以古装为基础的电视剧。

但遗憾的是，当前古装电视剧内容众多，但质量参差不齐，存在一些问题，主要有以下三方面。

一是穿越宫斗盛行，脱离历史。

近几年来，古装题材电视剧多以穿越、宫斗为噱头，招徕受众，大多缺乏内涵。

有些穿越剧的人物设置没有历史依据，渲染了宿命轮回的迷信思想，对历史文化不够尊重。

而有些宫斗剧则夸大了后宫轶事，宣扬了勾心斗角的扭曲价值观，对青少年造成严重误导。

二是不能潜心创作，急功近利。

打磨一部古装电视剧，需要系统研究当时的整个社会文化，其难度超过现代剧。

而当下的古装剧创作为了迎合流行趋势和追逐商业利益，制作过程较为随意，漏洞百出，甚至有抄袭港台同类剧本的现象出现，缺乏原创精神。

三是清宫主题扎堆，同质化严重。

清朝流传下来的历史资料、传闻较前朝更多、更容易借鉴，后来者出于对若干年前几部口碑较好的清宫戏市场收益的追捧，跟风创作，缺乏特色。

二、《芈月传》的特色与格局2015年12月，古装电视剧《芈月传》登上荧屏，截至2016年1月8日的收视率数据，北京卫视和东方卫视《芈月传》黄金时段收视率高达2.77%和2.727%，成为2015年电视剧的年度收视冠军。

而在热播背后，业界更值得关注的是《芈月传》不同于普通古装电视剧的格局，以及其对传统文化的尊重与弘扬。

1.无处不在的文化元素《芈月传》以秦惠文王即位、商鞅夜逃被处死这一历史政治事件开场，为芈月的政治道路做了铺垫。

大争之世，正是律法变更之时，商鞅之法是芈月兴国的重要手段，也是秦国兴盛的重要原因。

开场简洁切入主题，奠定了该剧的主线是一部家国剧、而非后宫剧。

《芈月传》注重文化元素的细节植入。

汉江师范学院学报Journal of Hanj iang Normal University2021年4月第41卷第2期Apr. 2021Vol. 41 No. 2古装剧历史元素运用手法之探究：以《知否》为例（华中师范大学国家文化产业研究中心，湖北武汉 430079）［摘要］古装剧是以古代作为背景进行叙事的电视剧。

历史元素是与历史人物、事件等相关联的内容知识，是历史题材电视剧的主要构成部分。

《知否》在历史元素运用手法上遵循精晶至上的理念,在将历史事象 形象化、生动化地体现在观众面前的同时，以现实为依归，传递.中华文化正能量，从而推动历史文化之传承。

当下，“文化强国”的呼声日益强忍，理应立足历史文化传承，整合分析历史元素在古装剧中的创新运用，把握历史元素运用的量与度，进一步探索和总•结古装剧在相关产业的发展路径，以创造人民喜闻乐见的文化作晶，进而弘扬优秀传统文化和促进精神文明建设。

［关键词］古装剧；历史元素；成功尝试；运用方向［doi ］10. 19575/j. cnki. cn42 —1892/g4. 2021. 02. 020［中图分类号］J805 ［文献标识码］A ［文章编号］2096—3734（2021）02—0114—06以古代作背景的电视剧大体可分为两 类——历史剧与古装剧。

古装剧是以古代作为背景进行叙事的电视剧。

历史元素是 与历史人物、历史事件、历史知识等相关联 的内容，是历史题材电视剧的主要构成部分。

近年来，在国家层面“文化认同”“文化自信”的号召下，出现一批制作精良的古装剧。

如何立足历史文化传承，对原有的文 化形式进行相应改编，把握历史元素运用的量与度是古装剧中的关键问题。

本文将 对古装剧中历史元素的运用手法进行探 究，并以《知否知否应是绿肥红瘦》©（以下简称《知否》）为个案进行具体剖析，整合分析历史元素在古装剧中的正确运用，把握历史电视剧创作的量与度，进一步探索和 总结古装剧在相关产业的发展路径，创造出人民喜闻乐见的文化作品，进而弘扬优秀传统文化和促进精神文明建设。

少数民族题材电视剧中非遗元素的运用分析
随着中国电视剧行业的发展，越来越多的少数民族题材电视剧涌现出来，其中不乏运用了非物质文化遗产（非遗）元素的作品。

本文将对少数民族题材电视剧中非遗元素的运用进行分析。

在非遗元素的选择方面，少数民族题材电视剧往往会选择与剧情背景和人物身份相符合的非遗元素。

在纳西族文化背景下的电视剧《白鹿原》，将纳西族传统的刺绣技艺融入到剧中，使得衣服和器物上的绣花图案别具一格，突显了纳西族独特的文化风貌。

再在蒙古族题材的电视剧《鹿鼎记》中，将蒙古族传统的骑马射箭技艺巧妙地融入到剧中，展示了蒙古民族的英勇形象。

少数民族题材电视剧中非遗元素的运用往往与剧情发展紧密相连。

在剧情的铺陈过程中，非遗元素被巧妙地融入到剧中，既能凸显少数民族文化的底蕴，又能为故事情节增加戏剧性和艺术性。

在藏族题材的电视剧《辛亥革命》中，藏族传统的唐卡绘画技艺作为故事线索之一，扮演了重要角色，既展示了革命英雄的形象，又展现了融合藏族文化的现代社会。

再在彝族题材的电视剧《露露的春天》中，彝族传统的火把节被巧妙地融入到剧情中，不仅点亮了主人公的人生旅程，也展示了彝族群众热情奔放的风采。

少数民族题材电视剧中非遗元素的运用也与文化传承有关。

少数民族的非遗元素往往具有悠久的历史和深厚的文化底蕴，是少数民族文化传承的重要组成部分。

通过在电视剧中展示非遗元素，可以引发观众对非物质文化遗产的关注和兴趣，从而起到促进文化传承和保护的作用。

在傣族题材的电视剧《西瓜花开》中，将傣族传统的泼水节融入到剧情中，不仅展示了傣族文化的独特魅力，也向观众传递了传统文化的意义和价值。

浅析古装剧中传统文化元素的运用古装剧作为中国影视剧的一大类别，有着丰富的传统文化元素。

这些元素的运用不仅能够展现中国传统文化的魅力，更能够丰富剧情，增加观众的观赏感受和情感共鸣。

古装剧中常常运用古代服饰、建筑和习俗等元素，展示了古代社会的生活方式和价值观念。

古装剧中经常出现的龙袍、宫廷服饰等，不仅彰显了帝王的尊贵身份和权力，还展示了古代社会的等级制度和繁复的礼节。

古代宫殿建筑、庙宇和园林等也常常出现在古装剧中，通过它们的精美和庄严，展示了古代人民对美好生活的追求。

古代的饮食习俗、婚礼仪式等也经常出现在古装剧情中，让观众能够了解到古代社会的风俗民情。

古装剧中还常常运用传统文化中的神话、传说和史书故事等元素。

这些元素不仅丰富了剧情，增加了观众的好奇心和悬念感，更能够传递传统文化的智慧和道德观念。

经典的《红楼梦》中融入了中国古代神话中的石头记、蓝采和等人物，通过他们的故事展现了人生百态和人性的复杂性。

又如，古装剧中经常描绘古代名将的传奇事迹，比如《大秦帝国》中的李斯、《三国演义》中的赵云，他们的形象在观众心中留下了深刻的印象，鼓舞着观众对于英雄精神的追求。

古装剧中还常常体现了中国传统文化的思想观念和价值取向。

古装剧中的人物形象多是忠义仁勇、机智勇敢的代表，他们始终坚守着传统的道德底线和价值观念。

《琅琊榜》中毛文锡、贾宝玉、王府府等人物，他们身上体现出了忠诚、仁爱和自由等正面的道德品质。

这些人物形象的塑造不仅让观众感受到传统文化的美好，更能够引发观众对于价值观、人生观的思考和思想碰撞。

在古装剧中运用传统文化元素是一项挑战性的工作，因为要在剧情和人物形象等方面找到合适的平衡点。

古装剧也要充分考虑到现代观众的接受能力和审美需求，不能太过于拘泥于传统形式，要给予观众以新鲜感和惊喜感。

古装剧通过传统文化元素的运用，不仅能够展示中国传统文化的独特魅力，更能够为观众提供一种“穿越时空”的沉浸式体验，带领观众领略古人的智慧和情感世界，从而为现代社会传承和发扬传统文化作出贡献。

浅析古装剧中传统文化元素的运用——以《知否知否应是绿肥红瘦》为例《知否知否应是绿肥红瘦》是一部以清代为背景的古装剧，该剧在呈现故事情节的同时，巧妙地运用了许多传统文化元素，使得剧情更加丰富深入，给观众带来了更多的思考与享受。

首先，该剧通过绘画艺术的运用，展现了传统文化中的独特美学。

在剧中，我们可以看到大量的绘画场景，包括花鸟、山水、人物肖像等。

通过这些绘画场景的插入，不仅使得剧情更加生动，还增加了观众的审美体验。

同时，绘画场景的使用也展示了古代人们对于审美的关注，以及他们对于自然、人物等的细致观察和崇尚之情。

其次，该剧中充分展示了传统文化中的礼仪之道。

在剧中，人物之间的互动时刻都体现着传统文化中的礼数之道。

比如，在场景中，人物之间的问候、拜访、鞠躬、行礼等动作无一不体现出古人的谦虚、尊重和敬畏之心，彰显出传统文化中重视礼仪的价值观。

这种传统文化元素的运用，不仅使得剧情更富有仪式感，也让观众更深刻地感受到传统文化的尊重和魅力。

同时，该剧还通过服饰、建筑、家具等元素的运用，展示了传统文化中的审美观念。

在剧中，我们可以看到漂亮的锦衣玉食，精美的宫殿和庭院，富丽堂皇的宴会场面。

这些场景及元素，不仅给观众呈现了传统文化中对于美的追求，也展示了古人对于美的理解和追求。

同时，剧中的服饰、妆容等也表达了古人对于美的追求和对传统文化的尊重，使得剧情更加贴近历史，给观众提供了一个浸泡在传统文化氛围中的观影体验。

除此之外，该剧还通过传统文化元素的运用，传达了一种道德伦理的观念。

在剧中，人物之间的相互关系、家庭关系以及对待友情与爱情的态度，都体现了传统文化中的道德观念。

剧中的人物形象多样，有忍让、懂事的智深，也有刚烈、豪放的性情。

这些人物形象的塑造，既体现了传统文化的启发和塑造，也向观众传递了传统文化中对于道德伦理的思考和追求。

综上所述，《知否知否应是绿肥红瘦》这部古装剧通过巧妙地运用传统文化元素，使得剧情更加丰富深入，给观众带来了更多的思考与享受。

从《琅琊榜》看电视剧对传统文化的展示论文从《琅琊榜》看电视剧对传统文化的展示论文近年来，网络原创素材成为影视界竞相争抢的新宠。

电视剧《琅琊榜》正是取材于网络小说，成为当下中国最火的电视剧集，其精彩的内容不但引发国人热议追捧，很多外国人也对这部中国风格的电视剧推崇备至。

早在未播前，这部电视剧就在网络上备受关注，作者海宴塑造的主人公梅长苏个性鲜明，将夺嫡风云和铁骨忠魂在剧中相并联，在一幕幕阴谋权诈之间，展现了他的爱恨情仇。

跌宕起伏的故事情节、唯美的拍摄画面、强大的制作团队，使这部电视剧在当今影视剧中被称为良心之作。

一、中华文化元素特有的艺术氛围《琅琊榜》所展现的浓郁中国风，正是从一个个场景中所蕴含的中华文化符号特征中体现出来的。

人物之间的言谈举止，对事件的处理、谋划、理解无一不在展示中国特色。

剧中多处画面体现出中国山水画卷的唯美、古意盎然。

其中古代山水园林场景，为整部作品增添色彩。

魏晋时期的传统文化到如今已经有较大改变，很多古风习俗早已遗失，《琅琊榜》很好地将这些古老礼仪习俗进行了再现。

比如剧中十里长亭送别场景出现多次，这种中国独有的历史文化，所再现的凄凄离别情，能勾起观众回味“何处是归程，长亭更短亭”“送君千里终须一别”的思绪中。

长亭是中华文化的体现，在长亭送别中，宾主依中华传统礼仪相对跪坐，以清茶淡酒依依惜别。

长亭内情感的交流，亭外山水入画，加之拍摄角度的拿捏精准，画面剧情引人入胜。

《琅琊榜》中的琅琊意喻诸葛亮出生地琅琊郡，其主人公梅长苏足智多谋，曾获得水镜先生评语：“麒麟才子，得之可得天下”，与诸葛亮“卧龙、凤雏，二者得一，可安天下”的评语何其相似。

两者都是神机妙算、忠心辅佐明君，最后都病逝于沙场，可见作者正是借用诸葛亮形象表现梅长苏的人物特征。

作为《琅琊榜》剧中主角，将中国传统文化中“士”的人物形象诠释得淋淋尽致，其高尚的道德品格和远大的政治抱负，在忍辱负重13年后，力保靖王开创政治清明的中兴盛世。

浅析古装剧中传统文化元素的运用古装剧是中国特有的一种电视剧类型，其题材主要为古代历史风貌。

在古装剧中，传统文化元素是不可缺少的部分，它们是该类型电视剧表现中国传统文化的重要方式之一。

传统文化元素包括宗教信仰、礼仪制度、文学艺术、哲学思想等多个方面。

它们被应用到古装剧的剧情、对白、服装、道具、音乐等方面，不仅弘扬了中华民族的传统文化，也丰富了电视剧的艺术内涵。

本文将就这些传统文化元素的运用进行浅析。

首先，宗教信仰在古装剧中的应用是极其普遍的。

在古代中国，佛教、道教和儒教是主要的宗教信仰。

古装剧中，常常会出现各种各样的宗教场景以及宗教人物，例如，佛教中的和尚、尼姑、方丈，道教中的道士、道姑、首座，儒教中的教父、学者、士子等。

在古装剧中刻画这些人物时，会体现他们的行为、言语、思想、信仰等方面的特点和传统文化。

例如，在《红楼梦》中，林黛玉的母亲史太君就信仰佛教，她经常念经诵佛，具有虔诚的宗教信仰。

在《锦衣卫》中，主角陆小凤拜的师父是道士，他的师父教给他许多有用的道术，并且秉持了道教的传统。

其次，礼仪制度在古装剧中也具有重要地位。

在中国传统文化中，礼仪制度是一种重要的社会文化形态，其中自有其稳定的道德规范和行为准则。

因此，在古装剧中，礼仪制度是表现人物身份、地位和关系的重要方式之一。

例如，在《大明风华》中，皇族成员之间的礼仪和身份地位扮演了重要角色，尤其在宫廷中更为突出。

例如，在宫廷中，臣子需要行三跪九叩之礼，以示恭顺之意；皇帝则被视为太子之上，臣下需下跪叩头致敬。

这些礼仪制度的具体表现，不仅为电视剧增加了观赏性，也有助于观众了解中国传统礼仪和文化。

此外，在古装剧中，文学艺术也是传统文化不可分割的部分。

古代中国以文学为主要体现方式，因此文学艺术是中国传统文化的重要组成部分。

在古装剧中，文学艺术通常体现为对白、诗词和曲艺等形式。

例如，《红楼梦》中的对白极其优美，不仅体现出中国传统文化的修养和内涵，更将故事的心理与情感展现出来。

浅析中国古装电视剧及其特点浅析中国古装电视剧及其特点刘敏（200940903056）电视剧是电视艺术中的一个子系统，1928年英国通用电气公司电视实验室试播情节剧的《女王的信使》标志着它的诞生。

电视剧在中国堪称“第一”的叙事艺术，观众喜爱电视剧，是与中国传统的章回小说、说书话本所培育的线性叙事传统的持久熏陶和喜欢听故事的传统有关。

1986年，36集的《红楼梦》播出时万人空巷，最高收视率达70%以上。

1994年一部84集的《三国演义》，也创造了46.7%高收视率，这就意味着，全国有4亿五千万到5亿人在同时收看。

现在，央视黄金时段播出的电视剧，观众人数也动辄过亿。

中国观众高涨的收视热情，正处在长盛不衰的发展态势之中。

电视剧成了中国人生活中不可或缺的组成部分，观众接受电视剧的心理动因有认识学习的动因、消遣娱乐的动因、接受教育的动因。

这实际上我认为是和艺术的三大功能——认识、娱乐和教育相对应的。

作为一种大众化的艺术形式，它反映着普通老百姓的心理诉求和爱憎，“媚俗”“媚大众”是它与生俱来的特征，也是它获得大众喜爱，引起高收视率的重要保重。

“雅”好“俗”不好的电视剧是很难生存的，而大众的口碑则是一部电视剧获得成功，并在电视史上留名的重要依据。

中国古装电视剧是一类具有独特艺术魅力的电视剧，古装电视剧也是观众最喜欢的电视剧，古装电视剧的出现让观众有机会再一次通过电视剧的艺术形式回到古代，感受穿越时空的电视艺术，几百年前甚至几千年前的故事能在电视剧上真实的展示出来，也是很有意义的艺术，对一代代中国孩子对历史文化的了解也是很重要的一种艺术途径，现在很多历史书都读起来枯燥无味，孩子更喜欢的就是通过看古装电视剧来了解一个真实的历史，古装电视剧可以成为人们了解历史寻找历史发现历史探索历史的新的艺术途径。

中国的古装剧主要分为以下三类：武侠剧。

诞生于20世纪60年代的香港，主要是以武打动作为中心来安排剧情，塑造人物形象，组织视听语言的，侠义精神是其精神内核，武打动作是其表现形式。