泥塑造型

亳州泥塑的造型特点和种类
亳州泥塑，作为亳州地区一种富有地方特色的民间艺术，拥有独特的造型特点和种类。

其选材注重天然，以泥土、棉絮、稻草等为原材料，通过精心筛选和混合，创造出质感丰富、形态各异的泥塑作品。

在造型上，亳州泥塑注重人物形象的生动与传神。

艺人们通过熟练的手法，将泥土捏成各种形态，无论是人物、动物还是景物，都栩栩如生，富有生命力。

同时，亳州泥塑在色彩上也非常讲究，注重色彩的对比与调和，常以鲜艳明快的颜色突出主题，给人以强烈的视觉冲击。

种类上，亳州泥塑涵盖了众多题材，包括神话传说、历史故事、民俗风情等。

这些作品不仅具有很高的艺术价值，同时也承载着当地的历史文化和风土人情。

例如，一些表现神话传说的泥塑作品，生动地再现了亳州地区古老的民间信仰和传说故事，为后人了解和研究当地历史文化提供了宝贵的资料。

值得一提的是，亳州泥塑的制作过程非常讲究技艺和经验。

从选材、混合到成型、阴干，每一个环节都需要精细的操作和严格的质量控制。

特别是上色环节，需要艺人们熟练掌握色彩的运用技巧，以达到最佳的视觉效果。

正是这种对技艺的执着追求和不断创新的精神，使得亳州泥塑得以传承和发展，成为中华民间艺术的一朵奇葩。

综上所述，亳州泥塑凭借其独特的造型特点、丰富的种类以及精湛的制作技艺，成为了中国民间艺术的重要组成部分。

它不仅展现了亳州地区的文化底蕴和人民智慧，也为我们提供了一个了解和欣赏民间艺术的宝贵窗口。

泥塑【词语解释】泥塑nísù[clay sculpture] 用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。

泥塑俗称“彩塑”、“泥玩”。

【词语解释】(1).用黏土塑造。

《水浒传》第二一回：“你两个又不是泥塑的，做甚么都不做声？”清洪升《长生殿·哭像》：“泥塑的宫娥两两，帛装的阿监双双。

” 周立波《山乡巨变》上一：“一对泥塑的菩萨，还端端正正，站在那里。

”(2).指用黏土塑造的偶像。

形容人呆板。

明李贽《因记往事》：“平居无事，只解打恭作揖，终日匡坐，同於泥塑。

”(3).特指用黏土塑像这种美术工艺。

彩塑[编辑本段]起源与发展泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。

它以泥土为原料，以手工捏制成形。

或素或彩，以人物、动物为主。

泥塑我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期。

史前文化地下考古就有多处发现。

浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、陶羊时间约为6千至7千年前左右；河南新郑裴李岗文化遗址出土的古陶井及泥猪、泥羊头时间约为7千年前。

可以确认是人类早期手工捏制的艺术品。

自新石器时代之后，中国泥塑艺术一直没有间断，发展到汉代已成为重要的艺术品种。

考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量汉代红陶猪的文物，其中有为数众多的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等等。

其中有手捏的，也有模制的。

汉代先民认为亡灵如人生在世，同样有物质生活的需求。

因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品，这在客观上为泥塑的发展和演变起了推动作用。

两汉以后，随着道教的兴起和佛教的传入，以及多神化的奉祀活动，社会上的道观、佛寺、庙堂兴起，直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展。

到了唐代，泥塑艺术达到了顶峰。

被誉为雕塑圣手的杨惠之就是唐代杰出的代表。

他与吴道子同师张僧繇，道子学成，惠之不甘落后，毅然焚毁笔砚，奋发专攻塑，终成名家。

为当世人称赞：“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”。

泥塑艺术发展到宋代，不但宗教题材的大型佛像继续繁荣，小型泥塑玩具也发展起来。

泥塑造型的施工方法今天咱们来唠唠泥塑造型那点事儿。

一、准备材料。

咱得先把材料准备好呀。

泥土是最关键的，不是随便挖点土就行哦。

那种粘性比较好的土才合适，就像河边有些细腻又有粘性的土就很不错。

还有工具呢，小铲子得有一个，用来挖泥和初步处理泥土块。

雕塑刀也是必备的，有各种形状的，尖的、扁的，就像小魔法棒一样，在塑造细节的时候可少不了它们。

另外，要是想让泥塑更牢固，还可以准备点细铁丝，就像给泥塑搭个小骨架似的。

二、构思。

在动手之前呀，咱心里得有个谱。

你想捏个啥呢？是可爱的小动物，还是漂亮的小花朵？要是想捏小动物，就得观察它的形态，比如说小猫吧，它那柔软的身体曲线，还有那萌萌的小爪子。

如果是花朵，花瓣的形状、花蕊的位置都得在脑子里过一遍。

这就像厨师做菜之前得想好做啥菜，用啥配料一样。

三、制作基础形状。

材料有了，想法也有了，那就开始干吧。

先把泥土揉一揉，就像揉面团似的，让它变得软软的。

要是有铁丝骨架的话，就把泥土慢慢裹在骨架上。

比如说要做个人像，就先把身体的大概形状捏出来，胳膊腿的大概粗细和长度都要捏对。

这个时候不用太在意细节，就像盖房子先把框架搭起来一样。

四、细节塑造。

基础形状有了，就开始雕琢细节啦。

这时候雕塑刀就派上大用场了。

如果是捏人物的脸，眼睛、鼻子、嘴巴的位置要一点点调整。

眼睛的大小、鼻子的高低，都得仔细拿捏。

要是捏小动物的毛，就用小雕塑刀在泥土上轻轻划出痕迹，就像给小动物梳毛一样。

这个过程就像给一个素颜的人化妆，一点点把它变得精致起来。

五、晾干与修整。

捏好之后呢，可不能着急。

得让它慢慢晾干。

晾干的过程中可能会出现一些小裂缝啥的，这时候就像给受伤的小泥人儿疗伤一样，用小铲子或者雕塑刀把裂缝修补好。

如果有些地方形状变了，也得重新调整一下。

六、上色（可选）要是想让你的泥塑更出彩，还可以给它上色呢。

就像给它穿上漂亮的衣服。

选择合适的颜料，用小刷子轻轻刷在泥塑上。

颜色可以根据你的喜好来，要是捏的是小太阳，那就刷上明亮的黄色；要是小花朵，就可以刷上各种鲜艳的颜色。

初中美术《捏塑造型》说课稿一、说教材《捏塑造型》是江西美术出版社八年级上册第5课的内容,属于造型·表现学习领域。

本课的主要内容了解泥塑造型的基本知识,尝试用捏塑的方法塑一个有趣的人物或动物形象。

学习捏塑造型可以锻炼学生的动手实践的能力,同时也可以提高学生对造型表现的认识。

二、说学情初中生具有强烈的求知欲和探索精神,他们兴趣广泛、思想活跃、敏感,喜欢别出心裁和标新立异,所以在许多方面都表现出强烈的创造欲望。

从绘画的角度来看初中阶段的学生已进入写实后期,而且对于造型知识已经有所认识,但是对于运用泥塑捏制的方式方法进行创作还处于初级阶段。

三、说教学目标根据以上的分析和新课标的理念,我确定了如下三维教学目标：【知识与技能】认识捏塑,了解捏塑的不同种类,掌握捏塑中泥塑的造型形式。

【过程与方法】通过观察、欣赏、搜集、实践等不同方法进行捏塑造型。

【情感态度与价值观】感受捏塑带来的乐趣,体会中国民间传统文化的博大精深,丰富学生们的美术知识。

四、说教学重难点根据美术学科的特点和本课的现有知识,我的教学重难点确立如下：【教学重点】认识捏塑,了解泥塑造型的不同形式和特点。

【教学难点】学会捏塑技法,尝试动手制作泥塑人物或动物形象。

五、说教学,学法为了践行新课标中“教师主导,学生主体”的教学思想。

我将采用演示法、实验法和示范教学法。

从而引导学生自主、合作、探究的方式进行学习。

六、说教学准备好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为此我做了如下的准备：多媒体课件、图片、捏塑作品、泥、木棍等。

七、说教学过程环节一：讲述故事,导入新课教师讲述女娲造人的故事并进行提问：大家听了这个故事知道女娲是怎样造人的么?通过这个问题学生回答：相传女娲用泥土仿照自己来造人,根据学生的回答老师进行引导,本次课就和捏塑有关。

紧接着顺势引出课题《捏塑造型》。

【设计意图】通过故事与提问相结合的方式,可以激发学生的兴趣,集中学生的注意力,让课堂更具有活跃性,并且也初步建立了学生对泥塑造型的认识。

对泥塑体面造型和整体关系的理解泥塑体面造型是指在泥塑艺术中表现人物或物体表面的形态和特征。

它是整个泥塑作品的重要组成部分，与整体关系密切。

泥塑体面造型的设计和表现力是泥塑艺术的核心,通过细腻、精细的手法，艺术家能够塑造出栩栩如生的人物形象或物体轮廓。

泥塑体面造型的巧妙运用，可以展现出人物的神态、表情以及物体的质感和纹理。

它们共同构成了泥塑作品的独特魅力。

泥塑体面造型与整体的关系是相辅相成的,无论在人物塑造还是物体表现中，艺术家都需要将体面造型与整体结构统一起来。

在人物塑造中，艺术家需要综合考虑人物的比例、姿态和动作，使得体面造型与整体形象相得益彰。

在物体表现中，艺术家需要将体面造型与整体构图融为一体，使得观者在欣赏作品时能够感受到整体的美感和和谐。

泥塑体面造型的成功与否，不仅取决于艺术家的技巧和经验，还取决于对表现对象的深入理解和感悟。

通过观察和学习，艺术家能够更好地把握事物的本质和特征，从而更好地表现在泥塑作品中。

体面造型的精妙处理不仅能够提升作品的观赏价值，还能够传递艺术家对生活的独特见解和情感体验。

泥塑体面造型在泥塑艺术中具有重要的地位。

它与整体关系密切，通过巧妙的表现和处理，能够展现出作品的美感和独特魅力。

泥塑艺术家需要在创作中注重对体面造型的理解和运用，以创作出更加出色的泥塑作品。

文化遗产一、聂家庄泥塑发展探源山东高密，古称夷维，高密人创造了以泥塑、剪纸、扑灰年画为代表的民间艺术，这些艺术形式成为高密人尚文习艺、热爱生活的见证，也是中国民间美术的奇葩。

高密泥塑，主要指地处山东高密西北姜庄镇的聂家庄产的“泥玩艺儿”。

历史上，聂家庄人曾经有家家户户捏泥玩儿的繁荣景象。

聂家庄泥塑包含了丰富的民俗精神层面的内容，同时又具有较强的实用功能，在特定的民间文化土壤中生长、发展，逐渐形成了自己独特的艺术风格。

聂家庄泥塑的产生约在明朝万历年间，最早的雏形非常简单、粗糙，是用泥巴做外壳，中间装上火药制成的一种简易烟花，主要供人们在春节或正月十五燃放观赏，被称为“锅子花”。

“锅子花”没有任何颜色装饰，造型也不讲究，制售的目的只是体现制造节日气氛的功能性，这就是聂家庄泥塑的前身。

考察高密的民间艺术可以知道，聂家庄所处的姜庄镇周边是高密年画、剪纸等民间艺术的发源兴盛之地，而年画的产生、发展、成熟都要早于泥塑，所以，聂家庄泥塑从产生到发展的过程中深受高密年画尤其是扑灰年画的影响。

清康熙年间，聂家庄泥塑开始向专门供观赏和泥玩具两个方面发展，并开始使用颜色装饰，但此时的泥塑还是不动、不响、不逗趣的“呆玩艺儿”。

至清嘉庆年间，聂家庄泥塑才真正进入成熟期，发展到会动、会叫、会逗趣的“活玩艺儿”，聂家庄泥塑才真正发展成为声色并茂、造型精美的民间艺术品。

二、生动传神的造型经过长期的实践，聂家庄泥塑的艺术风格和制作工艺渐臻成熟，其造型特点与制作工艺密不可分。

制作一件精美的泥塑需要大大小小十多道工序，大致有如下特点：1.造型大胆夸张，注重表神写意任何民间美术的造型都有其形成的特定文化土壤，聂家庄泥塑在发展过程中，经历由粗糙实用的“锅子花”，到形、色、声、动兼备的艺术品，扑灰年画对它的影响最为深刻，直接证据就是聂家庄泥塑的许多术语和扑灰年画是一样的，如“粉脸”“开眉眼”“勾线”“描金”等。

扑灰年画最大的特色就是“纯手绘”“大刷狂涂，描子勾拉”等年画艺人的艺诀反映出扑灰年画的写意性和绘制速度。

中国民间艺术-泥塑中国民间美术是由中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。

泥塑是我国民间美术中的奇葩，素有“三分塑，七分彩”之说，即指用泥塑造型仅占三成的比例，而七成功夫主要用于着色彩绘。

一、泥人张晚清案头泥塑的代表人物是天津的张长林。

张长林，字明山，人称“泥人张”。

其作品取材广泛，塑造人物生动，塑与绘的结合使作品更有生命力。

但是张明山所作人物多半重视正面描写，背面加工较少，作为立体的雕塑品来看，是美中不足的地方。

这一缺憾在张明山之子，“泥人张”第二代传人张兆荣那里得到了改进和克服。

张兆荣的艺术风格在第一代写实的基础上倾向于写意，并且突破了张明山的静态刻画模式，善于在动态中捕捉和表现对象的思想情感。

“泥人张”延续至今，传人已不限于张姓子弟。

对于“泥人张”雕塑对象血肉精神的高超能力和技巧，画家徐悲鸿曾钦佩地赞曰：“虽杨惠之不足过也。

”二、惠山泥人“惠山泥人”的彩塑特点是：造型简练、单纯、完整、色彩浓烈、明快鲜艳，形成生动、活泼、强烈的艺术风格，代表作《大阿福》。

三、凤翔彩塑陕西凤翔彩绘泥塑著名的有挂虎、坐虎。

喜用大红、翠绿、桃红、浅黄等色，并注重墨线纹饰，色彩鲜艳强烈。

四、泥泥狗河南的“泥泥狗”，黑色底，施彩绘，多带哨。

造型有人面猴、母子虎、九头鸟，形象神秘古朴。

双头猴造型神奇，面部似人，身上长毛。

特别是隆起的大肚子，让人联想起淮阳人祖庙会上的求子风俗，这是中国传统阴阳观念的形象化。

五、兔儿爷北京的“兔儿爷”是汉族传统手工艺品，属于中秋应节应令的儿童玩具。

天津工业大学毕业设计说明书传统泥塑造型的设计与表现姓名王颖异学院艺术与服装学院专业艺术设计（公共）指导教师陈薇职称讲师2015年6月5日摘要传统泥塑是我国民间的一种艺术表现形式，是民间艺人用天然材料制作出来的工艺品，其精致小巧，活泼生动深受人们喜爱。

随着历史的变迁，时代的进步，泥塑的创作越来越备受关注，人们对泥塑的审美性要求也越来越高，特别是信息化发展的当今社会，返璞归真的艺术形式更令人有所追求，从感官上给人舒适的美感。

本课题通过对传统泥塑的设计与表现的研究，传达一种简单质朴的精神，突出其在公共空间中的表现力和对公众观赏者的亲和力。

作品通过对生活场景的概括与提炼，塑造一组人物的动态与表情，凸显出人物的性格特点。

作品与公共环境相呼应，体现出传统造型语言与现代公共艺术之间互动关系以及独特的表现魅力。

关键词：传统泥塑；特点；设计与表现ABSTRACTClay is a traditional Chinese folk art forms, is the folk artists made out of natural materials crafts, its compact, lively popular. With the changes of history, progress of the times, more and more concern clay creations, people's aesthetic requirements of the clay are also increasing, especially in information technology development in today's society, it is an art form there is a return to more the pursuit of beauty gives comfort from the senses. This topic through research traditional clay sculpture design and performance, and to convey a simple rustic spirit, highlighting its expression in the public space and the public affinity for the viewer. Works by life scenes generalization and abstraction, shaping the character of a group of dynamic and expression, highlights the personality characteristics of the characters. Public works and environment echoes, reflecting the interaction between the traditional and the modern public art modeling language and a unique performance charm.Keywords: Traditional clay; characteristics; design and performance目录前言 (1)第一章设计背景与认知 (2)1.1传统泥塑的概述 (2)1.2传统泥塑的现状与影响 (3)1.3传统泥塑与公共艺术的关系 (3)第二章设计的构思与创作 (4)2.1设计的灵感来源 (4)2.2设计的目的与意义 (4)2.3作品的形式与材料 (5)第三章制作过程与表现结果 (6)3.1制作过程 (6)3.2表现效果..................................... 错误!未定义书签。