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单元一教学内容继承发扬中国美术优秀传统课时第一课时教学目标知识与技能：1、欣赏不同时代、文化和门类的美术作品，从“实用与美观相结合的造物传统”“外师造化，中得心源'的山水画、花鸟画“形神兼备的雕塑艺术”和“'虽由人作，宛自天开’的古典园林”四个方面，初步了解中国美术优秀传统及继承和发扬这些传统的重要意义；2、培养对作品的审美能力，锻炼运用语言和文字表达自己对作品的理解和感受的能力。
过程与方法：1、通过查阅或搜集资料的方式，欣赏课中提出的四类优秀传统美术作品，了解其传统艺术特色。
2、运用描述、分析、解释、评价等美术欣赏方法，对本科内容进行学习和研究。
3、通过自主学习和小组合作学习的方式，深入探究作品所体现的传承特点。
4、采用师生互动的方式，通过讨论和分析，概括、归纳和总结传统艺术的特色，体会继承和发扬我国美术优秀传统的重要意义。
情感、态度和价值观：通过本课的学习，学生能够了解我国传统美术的丰富性，在广泛的文化情境中认识传统美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，从而树立民族自豪感，逐步形成崇尚文明、热爱祖国优秀文化传统的价值观，以及自觉承担继承和发扬我国美术优秀传统的意识和责任感。
学点点教重难教学重点：了解本课总结的中国美术优秀传统在四个方面的艺术特色，及其在作品中是如何体现的。
教学难点：运用本课所学知识，具体分析一件美术作品是如何体现这些传统艺术特色的。
具具料备教学资留课件、图片、实物及相关资料。
课堂教学设计教师活动（教师导航）学生活动或师生互动（学程设计）一、问题导入提问：请回顾一下初中阶段的美术学习，说说我们都学习过哪些有关中国美术的知识。
说说他们有什么特点。
小结：我国传统美术种类繁多，丰富多彩，博大精深，经过几千年的文化沉淀而形成独具特色的形式、风格、内蕴等艺术传统，需要我们责无旁贷地继承下去。
同学们刚才回顾的内容是我们之前学习过的有关中国传统美术的知识，彳艮丰富，但是相对分散。
人民美术出版社初一《继承和发扬中国美术的艺术传统》说课稿一.说教材1.本课来源于人民美术出版社18册第一课。
2.属于第四学段综合~应用领域3.本科的课业类型是欣赏~评述(一)教学目标1.知识技能目标：了解我国与西方优秀建筑·雕塑·绘画的艺术风格，从而更好地了解中国传统艺术的形式和风格。
2.过程与方法目标：通过小组活动的方式，运用语言阐述自己对中国优秀民族艺术的认识。
在操作探索，推导公式中。
先启发谈话，猜测平行四边形的面积，然后让学生实践操作，让学生拿出剪好的平行四边形，每四人一组，想一想，动一动，拼一拼，看能不能把一个平行四边形拼成一个面积相等的长方形呢?3.情感态度价值观目标：加深对美术艺术的理解，逐步形成珍惜优秀民族与文化遗产，尊重世界多元文化的态度。
考虑到我校高二年级学生的现状，我主要采取学生活动的教学方法，让学生真正的参与活动，而且在活动中得到认识和体验，产生践行的愿望。
培养学生将课堂教学和自己的行动结合起来，充分引导学生全面的看待发生在身边的现象，发展思辩能力，注重学生的心理状况。
(二)教学重点情感目标：理解课文内容，感受南沙群岛迷人的风光和富饶的物产。
培养学生热爱、赞美南沙群岛的感情。
通过中外美术作品的比较分析，讨论，使学生了解各民族，尤其是中华名族艺术独特的风格和审美特征。
(三)教学难点中外美术作品的形式艺术风格的对比，初步理解传统与多元并存的关系。
(四)准备工具1.教具：多媒体课件学习单2.学具：相关资料教材板书设置：一：建筑二：雕塑三：人物四：风景二.说教法讨论法讲述法问题发现与探究法合作学习指导法三.说学生初三学生处于叛逆期，自尊心强·要求平等·易冲动，希望得到。
九年级美术下册人教版教案设计第1课继承发扬中国美术优秀传统.doc单元一教学内容继承发扬中国美术优秀传统课时第一课时教学目标知识与技能：1、欣赏不同时代、文化和门类的美术作品，从“实用与美观相结合的造物传统”“外师造化，中得心源'的山水画、花鸟画“形神兼备的雕塑艺术”和“'虽由人作，宛自天开’的古典园林”四个方面，初步了解中国美术优秀传统及继承和发扬这些传统的重要意义；2、培养对作品的审美能力，锻炼运用语言和文字表达自己对作品的理解和感受的能力。
过程与方法：1、通过查阅或搜集资料的方式，欣赏课中提出的四类优秀传统美术作品，了解其传统艺术特色。
2、运用描述、分析、解释、评价等美术欣赏方法，对本科内容进行学习和研究。
3、通过自主学习和小组合作学习的方式，深入探究作品所体现的传承特点。
4、采用师生互动的方式，通过讨论和分析，概括、归纳和总结传统艺术的特色，体会继承和发扬我国美术优秀传统的重要意义。
情感、态度和价值观：通过本课的学习，学生能够了解我国传统美术的丰富性，在广泛的文化情境中认识传统美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，从而树立民族自豪感，逐步形成崇尚文明、热爱祖国优秀文化传统的价值观，以及自觉承担继承和发扬我国美术优秀传统的意识和责任感。
学点点教重难教学重点：了解本课总结的中国美术优秀传统在四个方面的艺术特色，及其在作品中是如何体现的。
教学难点：运用本课所学知识，具体分析一件美术作品是如何体现这些传统艺术特色的。
具具料备教学资留课件、图片、实物及相关资料。
课堂教学设计教师活动（教师导航）学生活动或师生互动（学程设计）一、问题导入提问：请回顾一下初中阶段的美术学习，说说我们都学习过哪些有关中国美术的知识。
说说他们有什么特点。
小结：我国传统美术种类繁多，丰富多彩，博大精深，经过几千年的文化沉淀而形成独具特色的形式、风格、内蕴等艺术传统，需要我们责无旁贷地继承下去。
继承发扬中国美术传统教案一、教学目标1. 让学生了解中国美术的传统特点和魅力，培养对美术的兴趣和热爱。
2. 引导学生学习和继承中国美术的优秀传统，提高美术素养。
3. 通过实践，让学生掌握一些基本的美术技巧和表现方法，培养创新精神和团队协作能力。
二、教学内容1. 中国美术的传统特点：人物、山水、花鸟等题材，以及笔法、墨法、色彩等方面的运用。
2. 中国美术史上的重要画家和作品：如唐代的阎立本、吴道子，宋代的张择端、苏轼等。
3. 中国美术的继承与发展：如何在现代社会中发扬中国美术传统，创新美术表现形式。
三、教学方法1. 讲授法：讲解中国美术的传统特点、重要画家和作品。
2. 示范法：展示中国美术作品的创作过程，引导学生动手实践。
3. 讨论法：组织学生对中国美术的继承与发展进行讨论，激发创新思维。
四、教学准备1. 教材：中国美术史、绘画技巧等方面的书籍和资料。
2. 教具：毛笔、墨、纸、画册等。
3. 设备：投影仪、音响等。
五、教学进程1. 导入：通过展示一些具有代表性的中国美术作品，引起学生对中国美术的兴趣。
2. 讲解：介绍中国美术的传统特点、重要画家和作品，讲解绘画技巧和表现方法。
3. 示范：展示中国美术作品的创作过程，引导学生动手实践。
4. 讨论：组织学生对中国美术的继承与发展进行讨论，激发创新思维。
5. 总结：对本节课的内容进行总结，布置课后作业，鼓励学生在课后继续学习和探索。
六、教学评价1. 学生对中国美术传统的了解和掌握程度：通过课堂问答、作业和考试等方式评估。
2. 学生的美术实践能力：通过作品的质量、创意和技巧等方面评估。
3. 学生的团队协作和沟通能力：通过课堂讨论、小组合作等方式评估。
七、教学拓展1. 组织学生参观美术馆、艺术展览等，加深对中国美术的了解和感受。
2. 邀请美术家、设计师等来校讲座，分享他们的创作经验和心得。
3. 开展校内外美术比赛或展览，鼓励学生展示自己的作品，提升自信心。
八、教学资源1. 利用互联网、图书馆等资源，搜集更多中国美术作品和相关信息，丰富教学内容。
1.继承发扬中国美术优秀传统1教学目标知识目标:了解我国与西方优秀建筑、雕塑、绘画的艺术风格,从而更好地了解中国传统艺术的形式和风格。
能力目标: 用语言阐述自己对中国优秀民族艺术的认识。
情感目标: 加深对美术艺术的理解,逐步形成珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。
2学情分析通过中外美术作品的比较分析、讨论,使学生了解,各民族尤其是中华民族艺术独特的风格和审美特征。
3重点难点教学重点:通过中外美术作品的比较分析、讨论,使学生了解,各民族尤其是中华民族艺术独特的风格和审美特征。
教学难点:中外美术作品的形式艺术风格的对比,初步理解传统和多元文化并存的关系。
4教学过程活动1【导入】课一、导入(看视频)1、大家认真观察影片。
提问:看看影片中都展示了哪些美术遗存? 看影片,思考,回答问题,进入学习状态。
答:有北京故宫、秦始皇兵马俑、云冈石窟等。
提高积极性2、哪些美术遗存被列为世界文化遗产,为什么这些美术遗存会成为世界文化遗产?带着这个疑问,我们开始今天的学习。
紧跟老师思路活动2【讲授】课教学方法:小组讨论1、(看幻灯片中的图片)将中西方的建筑作品从材料、布局、色彩三个方面进行对比。
思考、讨论北京故宫巴黎凡尔赛宫中国以木结构为主,而西方是以石材为主。
中国多是“四合院”形,地面平铺为主,而西方朝纵深方向发展。
中国用金黄色的琉璃瓦,朱红的木制廊柱,门窗,宽敞洁白的汉白玉台基,而西方色彩相对单一。
通过中西建筑的比较,了解中国传统建筑的特点。
通过刚刚的分析,大家是否感受到了中国建筑的独特魅力?中国美术的艺术传统不仅仅体现在建筑上,中国传统雕塑也有着自己的语言。
提问:谁能简单的介绍下云冈石窟或米洛斯的阿芙洛蒂德?2、观看图片,并回想课前查阅的资料,向师生介绍云冈石窟和阿芙洛蒂德。
交流探究学习的成果,感受自主学习的成就。
活动3【活动】课从造型、表现手法和思想感情三方面比较中西雕塑的不同中国雕塑注重写意,西方雕塑注重写实中国的雕塑多强调的是一种集体之美。
继承发扬中国美术优秀传统-人美版九年级美术下册教案一、教学目标本课程的教学目标包括以下几个方面：1.了解中国美术的优秀传统，培养学生对中国美术的热爱和认识；2.深入探究传统美术中的线条、色彩、造型等基本元素，提升学生的审美能力和创作能力；3.通过学习传统美术中的意象、描绘技巧等，增强学生的归纳总结和想象创造能力；4.通过本课程的学习，加强学生的艺术修养，提高学生的人文素质。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括以下几个方面：1.传统美术中的线条、色彩、造型等基本元素；2.传统美术中的意象、描绘技巧等；3.中国美术的历史文化背景和演变过程。
三、教学方法本课程采用多种教学方法，包括讲授、示范、练习、评价等，以达到最佳的教学效果。
1.在线上课堂上，老师可以先通过图片、课件等方式向学生展示中国古代绘画的样本，然后重点介绍线条、色彩、造型等基本元素的概念和特点。
2.接着，老师可以进行基础绘画的指导：让学生掌握笔画的用法，通过反复练习和矫正演练该基本技能。
3.在此基础上，教师可以展示更多中国绘画的例子，引导学生对于绘画进行反思和创造性的思考，激发学生的想象力和创造力，让学生了解中国绘画对于人文主题的深刻思考和表达。
4.最后，通过评价和互动等方式，梳理学生的学习成果和思考问题，总结课程的收获和感受，加深学生对于中国美术的认识和兴趣。
四、教学重难点1.教学重点(1)学生了解中国美术的优秀传统，为学生成长进一步做出积极的贡献；(2)学生通过研读传统美术作品进行反思，创造出更具有印象性和意义的作品。
2.教学难点(1)如果学生没有基础素养或者不感兴趣，那么可能会一直停留在基础阶段，影响更深入的认知；(2)在学生的学习过程中，可能会遇到对于传统绘画题材有限，创作者和作品没有过多创新的怨声四起。
五、教学后记本课程注重了学生的基础绘画技能、学科自觉性、创新思维等学习要点的提高。
同时解决了不够有趣、问题单一等的教学难题，培养了学生钻研美术的独特视角，将学生成长为了一道非常不错的蓝图。
《继承发扬中国美术优秀传统》创新教案教学目标1、知识目标：了解我国与西方优秀建筑、雕塑、绘画的艺术风格,从而更好地了解中国传统艺术的形式和风格。
2、能力目标：用语言阐述自己对中国优秀民族艺术的认识。
3、情感目标：加深对美术艺术的理解,逐步形成珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。
教学重难点教学重点：通过中外美术作品的比较分析、讨论,使学生了解,各民族尤其是中华民族艺术独特的风格和审美特征。
教学难点：中外美术作品的形式艺术风格的对比,初步理解传统和多元文化并存的关系。
教学过程一、导入新课1、大家认真观察影片。
提问：看看影片中都展示了哪些美术遗存?看影片,思考,回答问题,进入学习状态。
答：有北京故宫、秦始皇兵马俑、云冈石窟等。
2、哪些美术遗存被列为世界文化遗产,为什么这些美术遗存会成为世界文化遗产?带着这个疑问,我们开始今天的学习。
二、讲授新课1、(看幻灯片中的图片)将中西方的建筑作品从材料、布局、色彩三个方面进行对比。
思考、讨论：北京故宫、巴黎凡尔赛宫。
中国以木结构为主,而西方是以石材为主。
中国多是“四合院”形,地面平铺为主,而西方朝纵深方向发展。
中国用金黄色的琉璃瓦,朱红的木制廊柱,门窗,宽敞洁白的汉白玉台基,而西方色彩相对单一。
通过中西建筑的比较,了解中国传统建筑的特点。
通过刚刚的分析,大家是否感受到了中国建筑的独特魅力?中国美术的艺术传统不仅仅体现在建筑上,中国传统雕塑也有着自己的语言。
提问：谁能简单的介绍下云冈石窟或米洛斯的阿芙洛蒂德?2、观看图片,并回想课前查阅的资料,向师生介绍云冈石窟和阿芙洛蒂德。
交流探究学习的成果,感受自主学习的成就。
3、从造型、表现手法和思想感情三方面比较中西雕塑的不同。
中国雕塑注重写意,西方雕塑注重写实。
中国的雕塑多强调的是一种集体之美。
古希腊罗马的雕塑强调的是个人所展示出来的美。
西方雕塑强调直白、明晰、奔放。
中国则强调委婉、内敛、保守通过中西雕塑的对比,了解中国雕塑的特点。
