设计素描造型语言

素描结构语言探讨摘要：素描作为正式艺术创作中的一类，其通过单色线条的方式来对直观世界中的事物进行表达，其可以用来表达思想、态度、象征以及抽象的形式。

素描与绘画两者相比，素描本身更看重结构与形式，而不仅仅重视总体与色彩。

正因为如此有必要结合具体的艺术创造对素描的结构语言进行深入的研究与探讨。

本文分析了素描的结构，探讨了素描结构语言特征分析和素描结构语言应用在艺术创造中的必然性，阐述了具体的素描结构语言应用实例，指出了素描结构语言的灵活应用在艺术创作中对表达艺术思想的重要作用。

关键词：素描；素描结构语言；艺术创作一、素描的结构通常情况下，素描的结构分为三个不同的层次。

第一个层次指的是对框架进行整体的构思，该层次是进行艺术创造时，创造者受外在物象的启发或者其内心暂存的形象，该形象是创造者对客观事物进行主观反映的结果，体现的是创造者的个性，同时和创造者的艺术水平以及艺术素养也有着密切的联系。

第二个层次指的是创造者通过特定艺术语言的应用，把自身思维中所创造的形象在画纸上显现出整体的结构造型，在该阶段艺术作品的局部细节并不是关注的要点，其所要关注的重点是突出大构图与大布局所具有的视觉效果，进而有效的体现艺术构思的整体风格。

第三个层次指的是具体的物体结构，该层次要求创造者应真实与准确的展示物体的原貌，在创造过程中应服从作品大的结构。

素描结构中的第一个层次能让创造者站在较高的层面上对其所要表达的主题进行布局。

第二个层次要求创造者必须要充分认识到其所要表达对象的本质结构，只有这样才能实现对表达对象的真实表现。

第三个层次所要实现的是通过创造者对艺术真实的加工，创造出符合其表达主题构思的作品，其在该层次中蕴含着空间以及体积等理性成分。

素描结构的三个层次是有机统一的整体，三个层次互相融合，实现的是三个层次浑然一体的创造过程。

二、素描结构语言特征分析素描作为简单的绘画方式，需要长时间的研究学习才能够领悟与掌握。

素描在应用的过程中，虽然表达形式有着单一的特点，但其所体现出的语言特征确是极其丰富的，有着诸多的变化。

《设计素描》课程标准1.课程属性专业基础课2.课程定位《设计素描》是一门综合性、实践性很强的专业基础课程，是环境艺术设计专业（景观方向）必修的课程之一，它属于设计专业基础课程。

该课程以培养学生对设计专业理论与技法的基本认识为设置基础，以培养学生掌握与本专业相关的专业课之前的基础造型为目标，以准确塑造形态、形成设计专业造型思维、熟练使用构成语言、掌握色彩属性规律为要求，为之后的专业课程的展开为目的。

培养学生作为助理设计师职业岗位任职能力要求所需的设计意识和创造思维能力，有较强的设计、造型表达能力。

通过课程的学习，为后续《居住空间设计》、《景观规划设计》等课程的学习奠定理论基础，使学生具备良好的造型基础。

同时使学生具有良好的职业素质和创新精神，为学生职业生涯的可持续发展夯实良好的基础。

3.后续主要专业课程名称《设计色彩（1）》《构成基础》《环境空间设计速写》《设计素描(2)》《景观制图基础》《设计色彩(2)》二、课程教学目标1．素质目标（1）具有独立学习和分析解决问题的能力，善于总结经验，有创新意识，自主完成项目任务；（2）具有与人沟通和团队协作能力；（3）具有严谨的科学态度和创新思维；（4）具备良好的职业素养和坚韧、诚信的品德。

2．知识目标（1）理解设计素描的变化；（2）掌握设计素描的新材料；（3）掌握铅笔、炭笔、水墨及其他形式设计素描；（4）掌握写实性表现、设计性表现、创意性表现等技法；（5）掌握设计素描在平面设计中的应用。

3．能力目标（1）能够熟练掌握素描的设计程序，具有一定试验性；（2）掌握设计素描的取景与构图，培养独特的设计素描观察方法；（3）能够运用铅笔、炭笔等不同形式完成设计素描；（4）能够在教师指导下完善设计素描作业；（5）能够分析、解决构思中的实际问题，掌握素描设计的技能；（6）能够创新设计素描的绘制程序。

三、课程教学内容与学时安排《设计素描》课程教学内容及学时建议见表1。

表1《设计素描》课程主要教学内容及要求1.校内教师标准（1）专任教师应具备美术专业或相关专业本科及以上学历，接受过职业教育方法论的培训，具有较强的指导和解决学生在学习中所出现问题的经验和能力，正确、及时处理学生学习过程中的问题。

《设计素描》课程教学大纲一、课程基本信息课程名称：设计素描课程类别：学科基础课学时：48学时适用对象:室内设计和平面设计初学者考核方式：写生考查二、课程简介中文简介：素描（设计素描）是造型艺术的表现形式之一，由于素描在训练造型能力和表现能力方面的重要作用，几乎所有的造型艺术门类都把素描列为重要的基础课之一。

素描课程教学主要从传统的素描学习入手，通过对造型的基础知识与规律的认识与理解，提高学生的造型能力和创造性思维。

现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。

因此，设计专业的素描作为设计造型的基础课，着重解决学生的设计意识，图形意识，创造性表现意识和思维理念的形成。

三、课程性质与教学目的课程性质：以造型意识为核心，调整传统的绘画素描教学模式，以适应现代设计的发展。

在尊重学生艺术个性的前提下，以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。

通过素描的线条、肌理、明暗、空间结构的表现，不仅塑造了对象，而且通过形象的联想、夸张、变形和构图，选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力，使画面形成一种具有节奏、韵律、秩序、构成的效果。

从物体的二维图形到三维立体结构的认识。

对物体进行归纳、剖析、置换、创造性地经营画面。

从设计画面到注入全新的创作理念，对物体进行重新组合，合理安排画面，拓展视觉经验的过程，脱离写生对象来组织画面，还可以对物体进行创造，提高学生独立的设计能力。

培养学生们的探索意识，挖掘他们的艺术创新的潜能，对事物各层面的探究。

在绘画表现中采用与常规相悖的手法，以各种材料混合或借用自然肌理的效果，引发学生的创造力，拓展思维空间。

素描是设计专业学生的专业基础课程，主要对学生的基础造型能力进行训练，包括：形体观察能力、形体刻画（表现）能力、形体创造能力，并着重培养学生在造型方面的意识形成，培养学生的画面构成能力，设计创新能力，引导学生的审美，是设计专业基础教学课程，具有不可替代的重要作用。

《设计素描》教案课程名称；《设计素描》授课老师；向林授课专业；1002班课程类型；专业必修课授课方式；课堂讲授（√）；辅导实践（√）考核方式：考试（）；考查（√）教学学时；84课时学分数3学时分配；课堂讲授24学时；实践课60学时教学目的：本课程的教学目标就是争取在有限的学时内通过系列的课题训练、理论讲授、作品赏析、写生辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式的灵活运用，使学生在概念认知、方法体验、能力培养三个阶段教学过程中获取设计素描课程所给予的设计营养，完成从素描走向设计的任务。

教学重点：审美鉴赏能力的提高，实际动手能力的提高，创意思维能力的提高教学难点：设计意识和方法难点处理：采用直观比较分析法，加强引导学生对设计意识和方法的学习与理解，并通过实践加以应用。

教学方法：讲授法、观察法、比较法、谈话法综合运用。

教学内容过程：第一阶段设计素描概念的认知课题一、从素描到设计 ------ 设计素描的概念一、感知设计•出示课题资料。

•研究引导：（ 1 ）设计表达（ 2 ）设计种类（ 3 ）通过学生分组的形式对黑白图片进行对比综合研究形成共识。

二、理解素描1 、出示课题资料。

2 、研究引导：（ 1 ）经典素描的解读（ 2 ）素描外延的分析（ 3 ）素描意义的解析三认识设计素描1 、出示课题资料。

2 、研究引导（ 1 ）结构、质感和创意的整合。

（ 2 ）达·芬奇素描与设计素描的欣赏临摹。

课题二、设计素描的功能一、课题阐释：造型、创意、传达。

二、出示课题资料：三、造型四、设计素描造型问题要点1 、造型功能2 、造型思维3 、造型方法4 、造型要点5 、视感的多属性6 、多空间的多维度五、创意：六、传达：1 、设计思维的表达2 、设计语言的表达3 、设计创意的表达课题三、设计素描的目的1 、图形：认识、理解、表现图形2 、思维：培养创造性的思维形式和方法3 、语言：形成造型语言和设计语言第二阶段设计素描的思维方法的体验课题四、文法的启迪单位图形的词法组合图形的句法画面形成的章法一、体验思路：二、单位图形的词法三、组合图形的句法四、画面形成的章法课题五、在设计素描过程中体现图形的演化一、课题阐释：二、体验思路：1 、解读老子关于过程的方法论2 、简化形的体验•搜索自然界物象形态•对物体形态的简化3 、形的体验（ 1 ）曲线形（ 2 ）色调形（ 3 ）质感形三、演绎形的体验1 、从夸张到变形2 、从简化到抽象3 、从现实到超现实课题六、自然与观念的形式一、形式解读与体验1 、形式的概念2 、形式的意义3 、形式的比较二、已知基本形和具体形按照下列形式法进行组合，体验形式感1、对称与均衡2、分割与比例3、节奏与韵律第三阶段设计素描表达能力的培养课题七、结构——从关系到逻辑一、概念阐释：1 、结构2 、形体结构3 、解剖结构二、训练过程：1 、资料的收集与理论的研究：（ 1 ）文字材料（ 2 ）图片与实物资料（ 3 ）结构的逻辑2 、静体结构和动态结构的模拟和表现课题八、构图——从空间到画面一、概念阐释：1 、空间结构2 、构图3 、统一4 、变化二、训练过程：1 、几何形体透视结构的研究2 、不同位置与角度形体透视3 、研究物体在空间中透视的位置与比例关系4 、空间结构与画面物体结转换的练习5 、突破时空界限的组合课题九、形感——感悟形的魅力一、概念阐释：多边形、曲线形、随意形。

《设计素描》教学大纲课程编号：课程名称：设计素描/ Design Sketch学分：3学时：48 （课内实践：36 上机：0 .课外实践：0 ）适用专业：艺术设计类各专业建议修读学期：1开课单位：艺术设计学院课程负责人：先修课程：素描一、课程性质、目的与任务【课程性质、目的】本课程是艺术设计类专业重要的学科基础课。

通过本课程的学习，培养学生敏锐的视觉观察和体验感受能力，提高理解、分析、判断的形象和抽象思维能力，养成透过表面探索事物内部整体特征的思维习惯和能力，拓展学生的想象力和创新能力，培养不断对未来领域自觉探索与研究的创作精神，达到积极主动的认识与创造、提升学生综合艺术素质和对美感的有效把握能力；使学生能够准确的理解对象的表象、肌理及结构，具备形体塑造能力和创意思维能力；使学生掌握多样化表现方式和手段，能够熟练运用所学习的专业知识而贴切、充分而巧妙地表达设计意图, 并将艺术形式的视觉造型语言和专业设计有机结合，最终达到“通过素描，认识自然，发现设计”的目的。

【教学任务】课程的教学重点围绕精微素描、结构素描、解析素描、创意素描等内容进行形态的表象、肌理研究, 形态的结构研究，以及创意素描表现，使学生掌握相关造型基础技能，具有较好的美学艺术表现基础和技能，为后续的专业课学习奠定扎实基础。

【对应毕业要求】毕业要求1:获取和掌握艺术设计的能力：指标点1-3：具有较好造型基础技能，掌握相关的艺术表现技能和方法，有较强美学理念运用在艺术设计创作中。

毕业要求8：遵守职业规范的素质：指标点8-1：具有人文素养，理解并践行社会主义核心价值观，尊重生命、关爱他人、主张正义、诚信守则、维护国家利益，具有促进社会进步的责任感和使命；指标点 8-2：了解艺术设计师的职业性质和责任，具有法律意识且在设计实践中能自觉遵守职业道德和规范，尊重和维护产品设计知识产权。

毕业要求12：具有终身学习的意识和能力：指标点12-1：能正确认识自我探索和学习的必要性，具有自主学习和终身学习的意识；掌握自主学习的方法，了解知识拓展和能力提高的途径；指标点12-2：能针对个人或职业发展需求，采取适合的方式自主学习，适应发展，并表现出自主学习和探索的成效。

《设计素描（专业速写）》课程标准一、课程基本信息必修课程：适用对象(专业)：平面设计、广告设计、服装设计、动漫设计、室内设计等艺术设计类专业。

建议开课学期：第一、二学期二、基本理念与设计思路（一）课程设计的理念设计素描（专业速写）作为专业基础课程，从总体上来说是解决理论、观念和创造力方面的问题，因此在进行课程设计时，我们所遵循的理念就是要对学生进行美学能力训练、技术层面的表现力训练以及想象力和创造力的提高，其中最为重要的是创新能力的培养。

在课程设计中，建立以平面——立体——空间专业领域的手绘表现大平台，从视觉、产品、环境等专业大视野考虑课程的基础性和广泛性。

同时，重新定位设计素描（专业速写）教学的目标，坚持寓表现技能、美学素养于创造性思维教育之中的教学理念，跳出传统的绘画设计素描（专业速写）框架，进入设计素描与设计速写的状态，掌握设计、企业、生产所需要的造型要素。

（二）课程设计的思路1、整合课程内容，构建以实践为主渠道的教学体系。

本课程以“结构素描和专业速写”为主要内容，以实践教学为主，课程内容体系构成一个包含“从平面到立体再到空间”的能力结构训练系统，设定课题总目标与子目标，并分别与相关专业与相关课程对应。

2、运用“项目教学、任务教学”，设置动态化的教学方案，采用弹性、动态化的课题设置激发学生的主动性和创造性。

以“课题”的方式重新整合与提取课程的知识体系与能力结构，以能力培养为主线，把知识传授、能力培养和素质教育融为一体。

3、以推动专业建设为目的，不断总结和完善教学内容更新的思路，不断学习其它先进的研究成果来丰富教学内容，使设计素描与设计速写课程内容始终处于开放的、不断完善的良性状态。

4、在教学中，采取个别辅导、分组教学、交流研讨等多种手段，激发学生学习的主动性。

让学生学会发现问题、研究问题，并能独立解决问题。

不定期地举办小型研讨、课题讲座、作品展览等教学活动，努力营造一种开放式的多元化学术氛围。

设计素描课程标准一、课程性质本课程是XX省中等职业教育计算机平面设计专业必修的一门专业基础平台课程，是理论和实践相结合、艺术和技术相融合的核心课程，其任务是培养学生素描基础造型能力与设计思维能力，掌握视觉语言规律，具有一定审美鉴赏能力，为设计色彩、图形创意等后续课程学习和取得平面设计岗位职业资格奠定基础。

二、学时与学分90学时，6学分。

三、课程设计思路本课程应体现以服务发展为宗旨、以促进就业为导向，按照立德树人的要求，突出核心素养、必备品格、关键能力的培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合职业技能学习和职业精神培养。

1.依据“XX省中等职业教育计算机平面设计专业指导性人才培养方案”中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，围绕平面设计员工作岗位要求，结合本课程的性质和以生为本的教学理念，确定课程目标。

2.根据“XX省中等职业教育计算平面设计专业职业能力分析表”，结合学生职业生涯发展、中高职分段培养等需要，注重课程内容与职业标准对接在传统素描的基础上，重视将表现技能、美学素养与创造性思维相融合，具备平面设计类工作岗位所需要的基础造型能力，融合平面设计的新知识、新技术、新方法，确定课程内容。

3.遵循学生认知和技能形成规律，以结构素描、写实素描和创造素描为主要内容、包含从平面到立体再到空间创意的能力结构训练体系，根据各模块与单元内在关系，统筹安排项目，课程内容组织注重理论实践一体化。

四、课程目标学生通过学习本课程，掌握设计素描基础知识与技能，具备平面设计基础造型能力，具有设计素描的写生及简单创作能力。

1.掌握素描造型语言表达的基本规律，具备较好的艺术观察及鉴赏能力。

2.能熟练使用画具，会使用结构、明暗等素描等素描造型语言进行绘画。

3.具备石膏几何体、静物等素描作品临摹及写生能力，能运用设计素描的基本表现技法进行简单创意素描创作。

4.具有自主探究、持续学习、合作交流、分析问题和解决问题的能力。