设计素描基础(七)

设计素描课程标准一、课程性质、目的及任务（一）课程性质《设计素描》是艺术设计大类专业基础课程。

对学生在艺术设计的多个职业岗位能力培养和职业素质养起主要支撑作用。

课程组专任教师和企业专家一起,通过对艺术设计岗位论证分解，依据学生在实际工作中要完成的任务和后续专业要开设的课程，确立了以在实际工作过程中完成各项工作任务应具备的职业能力打基础为线索，系统全面的构建《设计素描》课程体系。

课程实施过程中注意思政基因的植入，着力培养学生良好的职业道德和社会责任感。

课程组从系统化的行动领域和学习领域、学习情境入手，形成了以为后续专业学习和工作打基础为教学内容及组织线索的课程体系。

其中，以基础认知、实训进阶和项目实战来进行设计。

（二）目的及任务通过本课程的学习，使学生了解素描的发展简史及代表人物；熟知素描的分类及表现方法。

具有良好的造型能力和创新意识，能熟练运用素描的表现手法应用于设计中。

具有较高的艺术审美，具备在职业岗位中胜任造型手绘、创意表现等岗位任务的能力；具备在未来职业岗位上解决相关问题并在该领域持续发展的能力。

二、课程基本教学要求（一）理论要求1、了解素描的概念与意义；2、掌握素描的发展简史；3、掌握素描的分类、代表画家和作品；4、掌握素描的表现技法。

（二）技能要求1、具备细致的观察能力；2、拥有良好的审美能力；3、具备创造美和表现美的能力；4、具备良好的造型能力；5、具备归纳提炼的能力；6、具备在项目设计中熟练应用设计素描表现手法的能力；7、具备良好的语言表达能力和项目提报能力；8、具备发现问题，解决问题的创新能力。

三、教学内容及教学要求（一）基础认知1、认识素描（2学时）训练目的：通过序言课，使学生了解《设计素描》课程的课程性质、课时、前导后续课程、教学目标、教学内容、教学方法、考核标准、拓展资源。

训练要求：熟知2、了解常用工具（2学时）训练目的：通过不同工具的合理搭配使用，快速熟悉掌握工具的使用方法和技巧。

《设计素描》期末考试试卷附答案一、单项选择题(每小题2分，共20小题，共40分)1.对素描表述不正确的选项是（）A、素描是造型艺术的重要基础。

B、素描是绘画与美术设计专业必修的一门基础课C、素描是绘画的一种形式D、素描有时也可以丰富的颜色表达2.今年来以艺术设计专业为主导的素描教学是以多变化多端的线，从分析物象的（）入手来塑造物象。

A、结构关系B、轮廓关系C、色彩关系D、明暗关系3.高光是指（）A.光线照射在物理亮面时所产生的反光B.光线照射物体时所产生的明部C.光线照射在物体暗面时所产生的反光D.物体的亮面4.投影是指（）A.光线照射物体时所产生的暗部B.光线照射在物体时所产生的影子C.光线照射在物体上所产生的明暗关系D.物体的亮面5.物体的形状和体积叫做（）A.结构B.形体C.外形D.比例6.物体的三大面是指（）A.受光面明暗交界线被光面B.亮面灰面暗面C.投影灰面暗面D.亮面明暗交界线灰面7.画家眼睛所看到的空间范围叫做（）A.视点B.视域C.消失点D.视平线8.素描是指（）A.以单色线条的块面来塑造物体的形象B.用铅笔来塑造物体的形状C.用各种工具及颜色的塑造物体的形象D.用铅笔或碳笔来塑造物体的形象9.全因素素描是指（）A.以明暗关系来表现物体的形状体积质感空间B.以明暗关系来表现物体的形状线条质感空间C.以黑白关系来表现物体的结构体积质感空间D.以明暗关系俩表现物体的结构穿插质感形体10.物体表面的材料（）A.手感B.肌理C.质感D.材料11.（）表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义A.点B.线C.面D.体12.找出物体的基点的与顶点，右点，左点，近点远点这些点规定这物体（）A.形状大小B.线距离C.整体范围大小D.形体距离13.（）由点的定向运动产生。

线条是点的运动延续，连接起点和终点的是线。

任何一副素描都是由无数的线组合而成。

A.点B.线C.面D.体14.（）是指在形体塑造的过程中所借助的假设线A.轮廓线B.辅助线C.中心线D.明暗交界线15.在绘画过程中，（）的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。

装饰设计素描知识点装饰设计素描是装饰设计专业中非常重要的一门基础课程，通过学习和掌握素描技法，可以提高学生的观察力和绘画能力，为后续的设计工作打下坚实的基础。

本文将介绍一些装饰设计素描的知识点，帮助读者更好地理解和掌握这门课程。

一、素描的定义与意义素描是一种以线条和阴影来表现物体形象的绘画方法，具有简洁、明快、直观的特点。

在装饰设计中，素描可以帮助设计师更准确地理解和把握物体的形状、比例和结构，为后续的创作提供参考。

二、素描的基本技法1. 线条的运用：线条是素描中最基础的表现手段，可以通过线条的粗细、长短、方向等来表现物体的形态和纹理。

在选择线条的时候，要根据物体的不同特点进行变化，力求准确地表达出形象。

2. 构图的组织：构图是素描中非常重要的环节，它关系到整个画面的布局和结构。

在构图时，需要注意物体的位置和比例，合理安排各个元素的空间分布，使整体画面有层次感和视觉冲击力。

3. 阴影的处理：阴影是表现物体的立体感和质感的关键元素，在素描中要善于运用不同的阴影技法来突出物体的形状和体积。

常见的阴影技法包括遮蔽法、平行线法和交叉线法等。

4. 质感的表现：质感是指物体表面的纹理和光泽质感，在素描中可以通过线条和阴影的变化来表现。

比如，柔和的纹理可以用细腻的线条来描绘，而金属光泽可以用光线与阴影的对比来表现。

三、素描材料与工具的选择1. 纸张：素描纸是最常用的素描材料，其质地要求相对较粗糙，便于铅笔的描绘和擦拭。

常见的素描纸有白纸、灰纸和黄纸等，可根据作品的需要选择适合的纸张。

2. 铅笔：铅笔是素描中最基本的绘画工具，可以通过调整压力和角度来改变线条的粗细和质感。

一般推荐使用HB铅笔作为素描的起稿工具，然后再根据需要使用不同硬度的铅笔进行细化和加深。

3. 橡皮擦：橡皮擦是用来抹除错误线条和调整阴影的常用工具，同时也可以通过擦拭来制造明亮的效果。

推荐使用软橡皮擦，因为它对纸面的损害较小，容易控制。

4. 螺纹卷笔刀：螺纹卷笔刀用于削铅笔，可以根据需要调整铅芯的长度和形状，使其更适合绘画需求。

《设计素描》课程教学大纲一、课程基本信息课程名称：设计素描课程类别：学科基础课学时：48学时适用对象:室内设计和平面设计初学者考核方式：写生考查二、课程简介中文简介：素描（设计素描）是造型艺术的表现形式之一，由于素描在训练造型能力和表现能力方面的重要作用，几乎所有的造型艺术门类都把素描列为重要的基础课之一。

素描课程教学主要从传统的素描学习入手，通过对造型的基础知识与规律的认识与理解，提高学生的造型能力和创造性思维。

现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。

因此，设计专业的素描作为设计造型的基础课，着重解决学生的设计意识，图形意识，创造性表现意识和思维理念的形成。

三、课程性质与教学目的课程性质：以造型意识为核心，调整传统的绘画素描教学模式，以适应现代设计的发展。

在尊重学生艺术个性的前提下，以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。

通过素描的线条、肌理、明暗、空间结构的表现，不仅塑造了对象，而且通过形象的联想、夸张、变形和构图，选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力，使画面形成一种具有节奏、韵律、秩序、构成的效果。

从物体的二维图形到三维立体结构的认识。

对物体进行归纳、剖析、置换、创造性地经营画面。

从设计画面到注入全新的创作理念，对物体进行重新组合，合理安排画面，拓展视觉经验的过程，脱离写生对象来组织画面，还可以对物体进行创造，提高学生独立的设计能力。

培养学生们的探索意识，挖掘他们的艺术创新的潜能，对事物各层面的探究。

在绘画表现中采用与常规相悖的手法，以各种材料混合或借用自然肌理的效果，引发学生的创造力，拓展思维空间。

素描是设计专业学生的专业基础课程，主要对学生的基础造型能力进行训练，包括：形体观察能力、形体刻画（表现）能力、形体创造能力，并着重培养学生在造型方面的意识形成，培养学生的画面构成能力，设计创新能力，引导学生的审美，是设计专业基础教学课程，具有不可替代的重要作用。

素描基础入门理论知识学素描必看素描的概念素描从广义上讲,顾名思义，包含有“朴素的描写"之意。

它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。

但从狭义上讲，素描是一切造型艺术（包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。

是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。

学习美术必须打好素描基础.素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。

艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。

在素描的基础联系过程中,必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步,日积月累才能做到得心应手,以情动人、以美悦人。

相信大家都能通过自身的努力,做到心专、脑动、眼准、手勤,持之以恒必将会有令人惊喜的收获。

一、画素描需要的工具及如何使用1、用笔的要求炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力,是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳。

但画重了很难擦掉.木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差,画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。

炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。

铅笔画使用橡皮擦注意事项:（完整版）素描基础入门理论知识学素描必看（1）。

初学时往往总觉得画一笔不满意时,就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯.一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了,所以应极力避免。

（2）。

当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔,如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线,用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。

（3）.其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了,我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。

同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面,有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。

设计素描技法
设计素描是设计师必备的一项基本技能，它是设计过程中最基础的表现手段之一。

设计素描技法主要包括线条、阴影、透视、构图等方面。

线条是设计素描中最基础的表现手段，它可以表现出物体的形态、轮廓和纹理等。

线条的粗细、长度、方向和曲直程度都可以通过手的运动来控制，从而表现出不同的效果。

阴影是设计素描中表现物体立体感的重要手段，它可以通过不同的灰度值来表现物体的明暗关系。

阴影的形状、大小和位置都可以通过光源的位置和物体的形态来决定。

透视是设计素描中表现空间深度的重要手段，它可以通过线条的收敛和变形来表现物体的远近关系。

透视的类型包括单点透视、双点透视和多点透视等，不同的透视类型可以表现出不同的效果。

构图是设计素描中表现画面整体效果的重要手段，它可以通过物体的位置、大小和形态来决定画面的平衡和美感。

构图的类型包括对称构图、平衡构图、重心构图和黄金分割构图等，不同的构图类型可以表现出不同的效果。

设计素描技法是设计师必须掌握的基本技能，它可以帮助设计师更好地表现出设计思想和创意，从而提高设计作品的质量和效果。