美术作品创作意图
- 格式:ppt
- 大小:8.47 MB
- 文档页数:24
样图:作品创作说明书(参考示例)作品名称:WECAN标识作品类型:美术作品一、创作意图(描述作品的创作起因或者用途)为了更有效地宣传推广以及销售公司产品,现设计此作品用于产品的外包装和印刷在公司名片和宣传资料等上面,作为该产品独特的产品标识使用,以方便消费者在购买使用该产品时能够更准确的将其区别于其他同类或近似的产品。
二、创作过程(①描述整个作品的结构、组成部分以及色彩等②描述作品创作过程中的变化、想法)本作品于XXXX年XX月XX号开始构思,着手创作。
整幅图运用电脑绘制出来,由英文“WECAN”、橙色底色和蓝色粗下划线构成,主要采用橙色、白色和蓝色。
最初,“WECAN”考虑由简单的电脑艺术字形成,为了使作品更为突出,加上了橙色的底色,“WECAN”添加了白色的下划线,标识主体的下方使用蓝色的粗下划线,最终通过绘图工具illustrator绘制而成。
本作品历经 3 次修改,于XXXX年XX月XX日在上海市创作完成。
三、作品独创性(描述作品创作的特殊意义或者独特之处,例如颜色是否有指定的含义)本作品经过独特构思,充分运用美工设计,将英文字母配上特有的颜色做背景,主要采用白色、橙色、蓝色三种颜色设计出来。
“WECAN”是作品的主体,拥有独特的含义,做为一种精神鼓励,鼓励企业的员工、客户以及一些拥有梦想的人们,告诉他们,只要有梦想,只要付出努力,就一定能够成功。
“WECAN”也代表着“we can make things better!”,即我们能,我们可以,我们会做得更好!作品的底色主要以橙色为主,营造了一种放松,温暖人心的感觉。
标识主体的下方使用蓝色的粗下划线,蓝色是高科技的象征,寓意企业的高端化发展。
整个作品方方正正,形象生动地体现了机电这个行业大部分产品的形状。
整幅图生动形象地体现了公司的独特寓意,具有独创性。
四、发表情况(如有发表,必须注明首次发表的时间和地点;如无,则写没有发表)该作品于XXXX年XX月XX日,首次发表于上海市。
第七课-美术作品的创作意图一、【自主学习】要求:快速浏览导学案,了解艺术美及其法则,美术作品的创作意图及意义。
艺术美1.艺术美及其法则:艺术美是由艺术家通过美术语言元素和语言规则创造出来的艺术所特有的美。
2.形式美:美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美,即形式美,它不仅包含在艺术美中,其本身也是具有独立的审美价值。
3、《艰苦岁月》潘鹤《艰苦岁月》雕塑·铸铜,47×40×55㎝,1956年中国美术馆藏。
潘鹤的艺术风格是他的思想和人格的真实体现,他的艺术生命紧紧地与国家的命运联系在一起,他的作品之所以有极强的感人的力量,正是因为他对时代,对生活的深刻而强烈的感受,潘鹤先生说:“好的艺术一定是面向人民的——对此我一向深信不疑”面向人民、面向社会,面向时代,这是潘鹤的艺术具有巨大而且永久的生命力原因之所在。
4、《愚公移山》徐悲鸿《愚公移山》是徐悲鸿1940年完成的一幅国画,极具现实意义。
当时正值中国人民抗日的危急时刻,画家意在赞誉中国民众坚忍不拔的毅力和夺取抗日最后胜利的顽强意志。
作品中既能欣赏到中国传统绘画中的线条造型和笔墨之美,又能观察到物象局部的体面造型和光影明暗。
《愚公移山》以从右至左,从前往后的格局展开画面,右端有几个高大健壮、魁梧结实的壮年男子,手持钉耙奋力砸向黑土。
其姿势表情不一,或膛目,或呐喊,或蹲地,或挺腹,动态均呈蓄力待发之状,有雷霆万钧之势。
这群呈弧形分布的人物占据画面大部分空间,人物顶天立地,有撑破画面之感。
根据构图需要,左侧画面的人物排列较为松散,人物或高或低,树丛小景置于其间。
一挑筐大汉和倚锄老者背对观众以加强空间纵深感,拉开与右半段紧张劳作者之间的距离,造成右半部是前线而左半部是后方的感觉。
老翁似乎正在语重心长地对下一代人叙述自己的愿望和信心,描绘着未来的美好景象。
这组人物显得神情自然逼真,姿势生动自如。
背景青山横卧,高天淡远,翠叶修篁。
《美术作品的创作意图》钱蔚《美术作品的创作意图》教学目标1 知识与能力目标:了解什么美术家的创作意图从何而来,影响艺术家创作的意图因素有哪些,艺术家的意图如何体现的。
2、过程与方法:通过欣赏不同种类的美术作品,了解创作意图和艺术家通过哪种新形式进行创作的以及在整个社会环境下对作者创作意图会有哪些影响。
3、情感态度与价值观:体会对生活中见到的美术作品中作者的创作意图,培养鉴赏美术作品创作意图的审美情趣。
教材分析1、教学重点:通过对美术作品的的观赏,思考美术作品的表达方式了解艺术作品背景进行分析美术作品的创作意图。
打破学生对美术作品的神秘感,让学生知道美术作品都有作者的创作意图在里面,它不是神秘的是可以了解分析的。
2、教学难点:学生以自己的所见所学去分析任何一件美术作品的创作意图有点困难,需要课后的大量阅读了解美术作品,以及课堂上老师的讲解。
3、教学设计:通过观察美术作品、了解作者来分析美术作品中作者的创作意图。
4、教学方法:观察法、讲授法、多媒体、提问法教学过程1、导入观看美术作品《牛头》西班牙毕加索请同学们观察一下这幅作品看到第一眼是感觉像是想出的是什么,采用的是什么方式表达很好,这位同学说看到第一眼就联想到了牛,采用的是用现实生活中的物品进行重组的方式。
2、讲授新课刚才我们看到的图片是西班牙画家毕加索的雕塑作品,是用废弃的自行车座和车把制作而成,自行车对我们来说是再熟悉不过的,为什么我们没有能创作出“牛头”来呢?作者为什么能够创作出了?我们可能觉得奇怪为什么艺术家总是做出让我们好像不容易理解的事情,为什么要用这种表达方式进行创作呢?有的人曾经说伟大的艺术家是上帝派来的,收到的上帝的启示。
其实艺术家和我们一样都是普通的劳动者,只不过他们的产品是艺术。
他们使用的手段是视觉语言。
他们之所以特殊就在于他们笔一般人更具有视觉上的敏感性。
他们是以艺术视觉眼光看待世界的,一旦他们收到某种的触动便会有感而发,激起表达和创造的冲动和欲望。
分析理解美术作品的创作意图美术教学教案一、教学目标1. 让学生了解美术作品的创作意图,提高学生的审美能力和艺术鉴赏水平。
2. 培养学生对美术作品的观察力、想象力和表达能力,提高学生的创新意识。
3. 帮助学生掌握分析美术作品的方法,培养学生的批判性思维。
二、教学内容1. 美术作品的定义与分类2. 美术作品的创作意图及其重要性3. 分析美术作品的方法与步骤4. 欣赏经典美术作品,探讨创作意图5. 学生创作与评价三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生掌握分析美术作品的方法,培养学生的审美能力和艺术鉴赏水平。
2. 教学难点:如何引导学生深入理解美术作品的创作意图,培养学生的批判性思维。
四、教学方法1. 讲授法:讲解美术作品的定义、分类和创作意图的重要性。
2. 示范法:展示分析美术作品的方法与步骤。
3. 引导法:引导学生欣赏经典美术作品,探讨创作意图。
4. 实践法:学生动手创作,进行评价。
五、教学准备1. 准备相关的美术作品图片或实物,用于教学演示。
2. 准备分析美术作品的方法与步骤的PPT或教案。
3. 准备纸、笔等绘画工具,供学生创作使用。
4. 准备评价表,用于学生作品的评价。
六、教学步骤1. 导入:通过展示一幅著名的美术作品,引发学生对美术作品的兴趣,进而导入本节课的主题。
2. 讲解:讲解美术作品的定义、分类和创作意图的重要性。
3. 示范:展示分析美术作品的方法与步骤,让学生初步了解如何分析美术作品。
4. 实践:学生分组讨论,欣赏经典美术作品,探讨创作意图。
5. 总结:教师总结本节课所学内容,强调分析美术作品的方法和创作意图的重要性。
七、课堂练习1. 让学生选择一幅自己喜欢的美术作品,运用所学的方法分析作品的创作意图。
2. 学生将自己的分析成果用文字或口头表达的形式呈现出来。
3. 教师巡回指导,给予学生适当的建议和评价。
八、课后作业1. 让学生课下收集一幅美术作品的相关信息,包括作者、作品背景、创作意图等。