5.《一个人和一幅画》教学设计

一个人和一幅画教学设计教案精选文档一个人和一幅画教材分析：教学目标重难点参考教案第一课时一、情境引入板书课题“一幅画和一个人”，提问：齐读课题，请同学们说一说看到这个题目，你想知道些什么学生可能会有这些疑问：1.我想知道是一幅怎样的画和一个怎样的人2.我想知道这幅画和这个人之间是什么关系3.我想知道这个人和这幅画之间发生了什么故事二、学习目标正确流利读课文，解决生字生词，了解课文主要内容。

三、自学文本开火车式依次轮流读课文，纠正错音，自己不认识字注音。

四、交流研讨小组内交流预习中知识点，把不明白的词语通过问同学、查字典弄明白。

五、质疑答疑书写教案第一课时情境引入学习目标自学文本交流研讨质疑答疑学生可能提出的词语是：粗犷流溢学生可能提不出的词语是：精致挽留教师要抛给学生的词语是：猎奇六、专项训练生字，生词七、自学文本再读课文，想一想课文主要写了什么，4分钟后，在小组中用自己的话复述课文内容，尽量简洁，做到相补。

八、交流研讨全班交流，教师指导，使语言更简练，能抓住主要内容。

九、专项训练专项训练自学文本交流研讨专项训练课堂小结出示一个（）的人和一幅（）综合训练的画，让学生根据课文内容，填写适当的词语，并说出自己填写的理由。

二课时十、课堂小节：情境引入谈本节课的收获。

（生字生词及理解课文方面）学习目标十一、综合练习布置作业：书写自学文本二课时一、情境引入上节课我们初步学习了课文，今交流研讨天让我们走近这个人和这幅画。

二、学习目标通过深入理解课文，体会人物的优秀品质。

三、自学文本请同学们再读课文，边读边思考：文中哪些地方最令你感动找一找，画一画，并说说理由。

自己独立思考后小组讨论.交流。

四、交流研讨学生可能会从四个方面的入手谈自己感动之处：围绕老人的外貌和手的细致描写来谈；围绕老人的动作描写来谈；围绕老人的语言描写来谈。

体会老人的执着与坚强。

（老人的语言很简单，在和我的多次对话中都是回答简单的一个字“啊”，竟有六次之多；话虽不多但很纯朴的一个老人。

, 5、一个人和一幅画作课线索：老人的艰辛（生活上艰苦精神上孤独）作者情感变化：感动心酸牵挂赞美教学过程：一、出示中心话题，形成探究主题1.、孩子们，上节课我们一起初步了解了课文，知道文章主要讲的是还了解到了这是一个生活上艰苦，精神上孤独的老人，并在文章中进行了勾画，同时小组进行了讨论交流。

预设：b、生活艰辛的老人1、那张黑油油的脸上，皱纹密集而粗犷地排列着。

（通过对老人外貌的描写，让我们看到了一位因长期的风吹日晒，辛苦操劳，历经沧桑，生活艰苦的老人。

在作者的原文后面有这样一句话：使我不禁想起了一幅名画《父亲》。

不同的是，这是一张笑着、笑得苍苍茫茫的“父亲”的脸。

然而老人常年艰苦孤独的生活，让他很少有笑容，只有在面对这一棵棵亲手栽种的小树苗才会独自乐着。

更多的时候我们看到的是一张被山风吹得黝黑粗犷的脸。

面对这样的一张脸，我的内心是怎样的？出示：我首先被这张脸感动了，心里有一点儿发热。

师引：感动与老人的艰辛，感动与老人的付出，感动与老人的朴实。

2、那是一双什么样的手哇！粗拉拉的，黑黑的。

有棱有角的，看上去像两块石头。

他手指头的每一个关节都裂着口子，留着干了的血痕……原文：或正在流着红红的鲜血师：伸出我们的双手，白嫩细腻，柔软光滑，再看看老人的手，那是一双怎样的手哇！读1老人手指头上每一个关节都裂着口子，甚至还留着红红的鲜血，十指连心啊，老人忍受多么巨大的痛苦啊！那是一双什么样的手哇！读2（就是用这双手，老人不分严寒酷暑，夜以继日地忙碌着，为大山种下一片葱郁，一片生机。

）作者在描写老人外貌的时候，抓住了最有特点的手和脸，使老人的形象跃然纸上。

在我们的写作中，要想体现人物性格特点的时候，不一定做到面面俱到，也可以抓住人物最有代表性的一两点。

3、老人也解开一块粗布，取出了吃的。

那是一大块黑黑的、干硬的窝头。

他“咯嘣、咯嘣”地，使劲地啃着、啃着……食物很简陋：黑黑的，干硬的咯嘣咯嘣东西难咽：使劲地啃着、啃着省略号省的是老人艰难地啃着粗糙、简陋，或者说对我们来说无法下咽的的食物（谁能想到，正是这样一位啃着干硬窝头的朴实老人，成就了这满山遍野的绿阴）4、老人激灵了一下，下意识地打了个哆嗦：“哎呀，冷啊！风呼呼的，盖三条被子，用石头压住被窝角儿，还是冷。

教案名称：《一个人和一幅画》教学目标：1. 帮助学生培养情感体验能力，通过艺术来激发学生的共情与感知能力。

2. 让学生学会如何从艺术作品中探索并发现美的价值和内在意义，通过艺术来表达自己的情感和观点。

3. 促进学生对艺术的热爱和欣赏能力，培养学生的审美意识和创新思维能力。

教学方法：个人探究，小组合作交流教学内容：一、导入环节（1）老师先让学生观看一幅画，不做任何引导和解释，让学生自己去看。

（2）老师让学生表达对这幅画的看法，看到哪些色彩、形状、线条、空间和结构等元素？（3）老师引导学生从画中发现人物、物品和场景等内容，并探究它们之间的关系和表达。

（4）老师询问学生，这幅画给你带来了什么感受和情感，你是如何理解和解读这幅画的？二、学习环节（1）老师介绍这幅画的作者、创作时间和历史背景，帮助学生了解画作的起源和内涵。

（2）老师解读画作中的艺术形式和表现手法，帮助学生理解艺术作品的结构和表达方式。

（3）老师让学生从不同角度和维度探究这幅画的意义和价值，分析画作所表达的主题、情感和价值。

（4）老师引导学生探讨这幅画如何与人们生活、社会和历史联系，发现其中的文化内涵和时代特征。

三、实践环节（1）老师让学生按照自己的理解和感受来表达对这幅画的情感和思考，可以用绘画、写作、朗诵、讨论等方式。

（2）老师组织学生进行小组合作，相互分享自己的表达和理解，共同探讨这幅画的内涵和价值，从而促进彼此之间的交流和理解。

（3）老师指导学生从自己和他人的口述中获取启发和灵感，通过艺术创作来表达自己的主张和情感，提高学生的艺术创造力和表达能力。

四、总结环节（1）老师引导学生总结这次活动中的收获和体验，反思自己所探究和发现的艺术内涵和价值。

（2）老师鼓励学生保持对艺术的热爱和欣赏，指导学生如何在日常生活中发现和欣赏艺术之美。

（3）老师强调通过这次活动，学生不仅学会了如何欣赏艺术作品，更重要的是培养了自己的情感体验能力，探索美的内涵和价值，将这种能力应用到今后的生活中，并建立自己的艺术信仰。

《一个人和一幅画》情感教育教案一、教学内容本次情感教育课的主题是“一个人和一幅画”，通过一系列的情感教育活动，让学生从艺术欣赏中体验与探究人生的意义和价值，学习如何与我和他人建立更加积极和和谐的关系。

二、教学目标1. 让学生了解艺术的定义和意义，认识艺术对情感教育的重要作用，发掘自我与艺术之间的关系。

2. 培养学生的艺术欣赏能力和对个人情感体验的理解和反思能力。

3. 给学生带来一种新的思考方式，培养他们对世界的敏感感知和深度思考的能力。

4. 通过情感教育课程，让学生增强对自我、他人和社会的责任意识和能力，培养个人的情感成熟度和社交技能。

三、教学流程1. 引入（1）以问答的方式，让学生了解什么是艺术，它对我们有什么影响。

（2）通过与学生的互动，引发学生对艺术的思考和探究。

2. 艺术欣赏（1）选取一幅展览中的艺术品，向学生介绍作者、作品的主题、风格等要素，让学生了解作品的背景和内涵。

（2）让学生有充分的时间静下心来欣赏艺术品，体验画作或雕塑所带来的情感体验和感官刺激。

3. 合作探究（1）教师组织小组活动，让学生在组内分工合作，共同探究艺术品的含义和情感。

（2）通过合作探究的方式，引导学生用自己的语言表达对艺术品的理解，并与他人分享自己的感受和想法。

4. 个性教育（1）以小组或班级为单位，让学生从自身的角度出发，感悟艺术体验带来的个性成长和思想启示。

（2）通过圆桌会议、小组讨论等方式，促进学生在交流的过程中提高对自我价值和人际情感的认识。

5. 总结（1）以口头表述为主，让学生总结本次情感教育课的收获和感悟。

（2）让学生在自我反思的过程中，深入理解艺术对情感教育的积极作用，提高认识和能力。

四、教学评估情感教育教案是一种非常灵活的教学方法，教学评估的方式也应该多样化。

以下是评估的几种方式：1.参与度评估：通过观察学生在探究和讨论过程中的参与度，来评估学生对本次情感教育活动的热情和积极性。

2.口头表述评估：通过让学生口头表达本次情感教育活动的感悟和收获，来考核他们的学习效果和能力。

森林的作用及现状1、森林作用古代，人们出于对森林和树木的朴素的敬畏之情，举行一些纪念活动。

美洲印第安视森林为图腾：“树木撑起了天空，如果森林消失，世界之顶的天空就会塌落，自然和人类就一起死亡。

”随着人类的发展，从早期的农业耕种到近现代对木材及林产品的消耗猛增，导致全球森林面积急剧减少，森林品质不断下降，生态环境逐渐恶化。

“世界森林日”的诞生，标志着人们对森林问题的警醒。

人们普遍达成共识：“森林可为人类做出巨大贡献，它在环境安全、消除贫困、提高人类生活水平等许多方面蕴藏着巨大潜力。

”为了人类与森林长久共存，全球当务之急：“维护和增加森林覆盖面积；恢复并提高森林功能；加强种植业以弥补对森林的开发使用；重视森林土著人和森林工人的权利等。

”善待并擅待森林，无异于善待人类自己。

相信没有人愿意看到“森→林→木→十”的结局。

2、森林现状全球森林分布：全球森林主要集中在南美、俄罗斯、中非和东南亚。

这4个地区占有全世界60%的森林，其中尤以俄罗斯、巴西、印尼和民主刚果为最，4国拥有全球40%的森林。

联合国环境规划署报告称，有史以来全球森林已减少了一半，主要原因是人类活动。

根据联合国粮农组织2001年的报告，全球森林从1990年的39.6公顷下降到2000年的38.亿公顷。

全球每年消失的森林近千万公顷。

虽然从1990年至2000年的10年间，人工林年均增加了310万公顷，但热带和非热带天然林却年均减少1250万公顷。

南美洲共拥有全球21%的森林和45%的世界热带森林。

仅巴西一国就占有世界热带森林的30%，该国每年丧失的森林高达230万公顷。

根据世界粮农组织报告，巴西仅2000年就生产了1.03亿立方米的原木。

又据世界粮农组织报告，俄罗斯2000年时拥有8.5亿公顷森林，占全球总量的22%，占全世界温带林的43%。

俄罗斯上个世纪90年代的森林面积保持稳定，几乎没有变化，2000年生产工业用原木1.05亿立方米。

中部非洲共拥有全球森林的8%、全球热带森林的16%。

《一个人和一幅画》教学反思《一个人和一幅画》教学反思“轻松、如释重负！”这是讲完课的最初感受。

时隔两天，静下心来细细分析自己讲的这节课再细细品味着局、校领导的点评，感受颇多。

慨叹！作为语文教师自身有许多的不足：1、对重点词语理解的透彻但要注意对文章的整体把握。

确实，在本节课中，对老人的语言、动作、神态、外貌的描写的相关语句抓得面面俱到，分析的也很细致，但细细体会觉得理解了部分而丢掉了整体，原来听课时也总听评课领导说某某把课文讲得太碎，怎样才能把两者有机的统一起来一直困惑着我，今天听了滕老师的面对面的点评之后，方感顿悟。

2、虽然抓准了知识点但没有的情感延伸。

听了滕老师的点评我也深刻意识到了这一点，语文教学活动不仅是认识活动，也是情感活动。

南朝刘勰说过：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情，沿波讨源，虽幽必显”这就是说教师要把作者寄寓于文中的思想情感淋漓尽致地传送到学生的心田之中，使其和作者产生共鸣，达到三方情感——教师情、作者情、学生情的和谐统一，这才是语文教学的最高境界。

想到自己的课堂真是汗颜，感觉自己的当务之急，就是多看书丰富自己的语言。

庆幸!磨练后收获最多的总是自己。

以前几次校领导听课后的点评我就一直在思忖，直到今天我才有一种豁朗的感觉，其实自己一直苦苦追求的就是，简简单单上语文。

这也正是语文课堂教学的本义，也是语文课程改革的本义。

过去教学尤其是上公开课，教学环节多，教学方法多，学生“活动”多，课件运用多，花花哨哨，热热闹闹，学生到底获得了多少语文知识和读写能力，连我也说不清楚。

可以说是花样越多，头绪越复杂，目的`越不明确。

我认为，简简单单上语文，就是要让语文课有“语文味”有人说，语文教学要讲“八字法”：字、词、句、篇；听、说、读、写。

这八个字落实好了，语文课就一定能出语文味。

在这八个字中，首先要落实好“读”。

“读”是语文教学的中心环节，是理解的前提，是感悟的依托，是表达的基础。

语文课一定要让学生自己去读课文，要引导学生读通顺，读到位，读充分，读出感情。

一个人和一幅画教学设计教案教学设计：一个人和一幅画一、教学目标：1.知识目标：学生能够认识并理解关于艺术和文化的基本概念，了解绘画的基本技巧和表现手法。

2.技能目标：培养学生欣赏艺术作品的能力，并能够通过绘画的方式表达自己的思想和情感。

3.情感目标：培养学生对艺术的兴趣和热爱，培养学生的审美情趣和审美能力。

二、教学重点：1.学习绘画的基本技巧和表现手法。

2.培养学生对艺术作品的欣赏能力。

三、教学环节设计：1.引入活动：通过一段视频或幻灯片展示一些有名的绘画作品，引起学生的兴趣和好奇心。

让学生观察、品味这些画作，并根据自己的感受表达对这些画作的喜欢或不喜欢的理由。

2.学习绘画基本技巧和表现手法：（1）通过示范和讲解，教授绘画的基本技巧，例如线条的运用、颜色的运用、光影的表现等。

（2）组织学生进行绘画实践，让学生根据自己的主题或想法进行自由创作。

3.学习如何欣赏艺术作品：（1）教师选择一幅有代表性的绘画作品，向学生介绍这幅画作的艺术家、画作的创作背景以及画作所传达的思想和情感。

（2）组织学生进行针对这幅画作的小组讨论，引导学生从画面的构图、色彩运用、主题等方面进行分析。

（3）通过学生的讨论，总结出对于艺术作品的欣赏准则和方法，并与学生共同制定欣赏作品的评价标准。

4.制作个人画展：（1）让学生整理自己的绘画作品，选择最满意的作品进行展览。

（2）组织学生参观彼此的画展，学生可以通过展览簿或语言相互交流对于作品的理解和评价。

四、教学策略：1.启发式教学：通过视频、图片、实物等方式，激发学生的兴趣和好奇心，引发他们对艺术作品的思考和探索。

2.采用案例分析的方法，引导学生通过观察、思考和讨论来理解和欣赏艺术作品。

3.鼓励学生参与互动，通过小组讨论和展览活动，激发学生的主动性和创造力。

五、教学评价：1.参与观察：观察学生在展览活动中的参与程度和表现，包括对他人作品的观察和评价，以及对自己作品的整理和展示。

2.评价作品：通过学生的展览簿或评价的言语交流，了解学生对于艺术作品的欣赏能力和创作能力的发展情况。