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数码相机有什么拍摄技巧【通用3篇】数码相机有什么拍摄技巧篇一1、详解数码相机之快门速度快门速度是数码相机快门的重要考察参数，各个不同型号的数码相机的快门速度是完全不一样的，因此在使用某个型号的数码相机来拍摄景物时，一定要先了解其快门的速度，因为按快门时只有考虑了快门的启动时间，并且掌握好快门的释放时机，才能捕捉到生动的画面。
通常普通数码相机的快门大多在1/1000秒之内，基本上可以应付大多数的日常拍摄。
快门不单要看“快”还要看“慢”，就是快门的延迟，比如有的数码相机最长具有16秒的快门，用来拍夜景足够了，然而快门太长也会增加数码照片的“噪点”，就是照片中会出现杂条纹。
另外，主流的数码相机除了具有自动拍摄模式外，还必须具有光圈优先模式、快门优先模式。
光圈优先模式就是由用户决定光圈的大小，然后相机根据环境光线和曝光设置等情况计算出光进入的多少，这种模式比较适合照静止物体。
而快门优先模式，就是由用户决定快门的速度，然后数码相机根据环境计算出合适的光圈大小来。
所以，快门优先模式就比较适合拍摄移动的物体，特别是数码相机对震动是很敏感的，在曝光过程中即使轻微地晃动相机都会产生模糊的照片，在使用长焦距时这种情况更明显。
在选购数码相机时，你最好选购具有这几种模式的机型以保证拍摄的效果。
2、详解数码相机之快门类型快门英文名称为Shutter，快门是相机上控制感光片有效曝光时间的一种装置。
目前的数码相机快门包括了电子快门、机械快门和B门。
首先说说电子快门和机械快门的区别。
两者不同之处在于它们控制快门的原理不同，如电子快门，是用电路控制快门线圈磁铁的原理来控制快门时间的，齿轮与连动零件大多为塑料材质；机械快门控制快门的原理是，齿轮带动控制时间，连动与齿轮为铜与铁的材质居多。
前者受到风沙的侵袭容易损坏，后者虽也怕风沙的侵蚀，但是清洁方便。
再说说B门，当需要超过1秒曝光时间时，就要用到B门了。
使用B门的时候，快门释放按钮按下，快门便长时间开启，直至松开释放钮，快门才关闭。
纪实摄影的三个技巧1、瞬间造型地把握用一张照片来表达整个事件的过程可能远远不够，但是如果通过一个具有精彩画面的瞬间在特定环境中能够把主题鲜明地表现出来，这也就是纪实摄影追求的瞬间造型视觉形象。
瞬间记录真实发生的事件是纪实摄影的关键。
瞬间产生的效果远远大于追求光影和构图。
所以在拍摄中间往往不能强求完美的构图和光影效果，因为构图要在瞬间决定，捕捉瞬间的光影，及时按下快门，目的就是记录生动、自然、真实的瞬间形象。
所以尽管在构图上也许有所欠缺，光影也可能达不到最佳艺术效果，但因为是最真实最生动的画面，会有较强的现场感，并且富有生活气息，这样的拍摄出来的照片往往会产生较强的感染力。
当然，技术环节如果也很到位就更加完美了。
2、抓拍技巧的掌握抓拍是纪实摄影最典型的拍摄手法，这个时候对于拍摄技巧会有一定的要求，必须能够熟练把握器材的设置，控制好快门速度及曝光量，才能把发生的事件准确及时地记录下来。
尤其是在室内的拍摄，由于光线的原因，光圈、快门和感光度的组合非常重要，这个时候要更多利用现场的自然光来进行拍摄，如果强行使用闪光灯从正面对主体进行补光，往往会造成主体太亮而背景很暗的效果，这样拍摄出来的照片会显得不够生动并缺乏画面层次。
摄影技巧把握不好，很难表达富于表现力的瞬间形象。
要学会利用现场自然光线来进行拍摄，必须要具备一定的摄影技巧，比如自动感光度能一定程度上提高拍摄效率和成功率，但要注意自动感光度设置上限的画面素质，而光圈开大虽能提高快门速度但要确定景深是否合适等，这些都需要在实际拍摄中不断积累经验。
3、摄影语言的运用要了解摄影语言并掌握摄影语言和利用摄影语言来突出画面主题。
对于纪实摄影来说，无论什么样的镜头焦距段都可以记录真实的场景和事件，但不同焦距的视角特点会更有利于画面效果的表现力。
如广角镜头的透视原因在纪实摄影里能够表达出比较鲜明的现场感，强化近景的冲击力，同时它可以容纳更多的场景、更多的细节和更多的画面信息量。
教学—相机的光圈与景深
什么是光圈
利用光圈可控制照片的景深（清晰范围）
70mm f 8
70mm f 2.8
风景照小光圈深景深，人像静物大光圈浅景深。
光圈决定景深
什么是景深
景深的含义
景深的含义
影响景深的因素
景深的概念
影响景深的因素光圈大小
反比
影响景深的因素焦距长短
反比
影响景深的因素物距远近
正比
最小景深与最大景深
如何获取最小景深
最大光圈+尽可能小的摄距+长焦镜头
获取最小景深须注意：
获取最小景深须注意：
如何获取最大景深
如何获取最大景深
获取最大景深须注意：
获取最大景深须注意：
获取最大景深须注意：
最小光圈+短焦镜头+超焦距聚焦
一般来说，F8-11 左右的光圈值最能发挥出镜头的分辨力。
【现代摄影技术】课程代码：学时、学分：32学时、2学分适用专业：课程开发组成员：行业企业代表：专业建设指导委员会审批：系部审批：xx学院课程标准1课程性质与定位《现代摄影技术》是广告设计与制作专业的专业限选课，安排在第3学期学习，先修课程有《计算机图形处理》等课程，后续的有《平面设计》、《网页设计》、《视频制作》等需要获取图像素材的课程，为综合实训和顶岗实习服务。
在读图时代，随着数码相机的普及和手机摄影功能的增强，摄影耗材由昂贵的奢侈品到免费的赠送品，人们可以随手用手机、DC拍一张感兴趣的画面，放在电脑上或传给朋友分享，可如何拍好这个画面呢？能不能让学生少走弯路，有系统的学习摄影中存在技术与艺术的问题，《现代摄影技术》就是为解决这些问题开设的，对于普通专业的学生的主要培养其摄影基本理论知识和基本技能，通过学习和实际操作，掌握数码照片的拍摄与编辑，能够完成基本的活动记录、素材采集和艺术创作的需求。
对于广告设计与制作专业的学生，通过学习还可以提升到专业摄影领域，拍摄一些商业图片。
2课程设计思路长期以来高职的学生给人的印象是“只会动手，不会动脑”，表面是对“高职”的片面理解造成的，实质是课程设计的不合理造成。
高职的学生只要“动手”不用“动脑”行么？回答肯定是否定的。
对于设计类的专业，不但要会表现形式，而且还要内容内涵。
《现代摄影技术》课程更是数字图像的基础课程。
综合了色彩、构图、照明、图像编辑、数字影像合成技术等课程。
培养学生独立进行影视创作的能力，为后续专业和未来工作奠定坚实的基础。
每节之后附有“实践训练”，尽可能体现体系的科学性与完整性，同时也突出高职教育教学的特点，便于学生学习、理解和巩固，解决高职教学中对理论知识弱化的弊病。
3学习目标通过本门课程的学习，需要达到以下要求：知识点：●了解摄影的起源与发展,●了解摄影与摄像的共性与区别；●了解拍摄的一般要求。
●明白画面的概念，掌握画面景别，拍摄角度和画面构图。
摄影构图三要素是什么有关摄影构图三要素是什么摄影构图的三要素是什么呢?一幅优秀的摄影艺术作品，需要创必须精通摄影技术，同时要善于掌握运用摄影造型的法则。
这造型法则包含摄影用光、摄影构图、色彩、影调等。
下面我为大家带来摄影构图三要素是什么，希望对您有所帮助！摄影构图三要素是什么摄影构图，即对图片的画面进行合理的经营布局，处理好图片有限空间内的人、景、物之间关系，并将三者安排在画面中最佳的位置以形成画面特定结构的过程。
构图是一个思维过程，它从大千世界混乱的场景中找出秩序;构图又是组织过程，把大量凌乱的构图要素组织成一个可以欣赏品味的整体;构图是摄影者设法组织这些要素的过程。
目的是向人们传达摄影者要表达的美的信息。
构图决定照片的效果。
构图最主要的目的是如何强调及突出主题景物，同时把繁琐的、次要的东西恰当地安排为陪衬或减淡。
摄影构图包含的内容：对画面长宽比例及景别的处理;对画面中点、线、面及影调的处理;色彩的对比处理;摄影者位置、空间透视关系的处理，对被摄体图像清晰与模糊的处理，以及对画面气氛的宣染处理等。
一、摄影构图的三要素即：线条、形状、明暗（色调）。
1、线条“线条〃是客观存在的视觉现象，线条是构成一幅画面形态的基本视觉要素，线条包含人或物可呈现形态的被摄体，它在构图中可以分割画面，体现面积，产生节奏，人们在长期的艺术实践中总结出线条的多种象征性的功能：粗线强劲，细线纤弱;曲线柔情，直线刚直;浓线重，淡线轻;实线静，虚线动。
垂直的线条，给我们的感觉是坚强、庄严、高大;横线却给人以宁静、宽广、博大;斜线预示着动感和一种纵深效果;曲线则象征着温柔、浪漫、优雅，会给我们一种非常优美的感觉。
2、形状在构图三要素中，形状是最基本的要素。
很多摄影佳作之所以获得成功，或是凭它单个被摄体的形状具有戏剧性效果，或是依靠几个被摄体的形状相互对比、衬映而引人瞩目。
但也有部分优秀作品中，物体的形状却又无关紧要。
所以艺无定法，无固定标准。
