鲁迅 复仇讲解

鲁迅的复仇观本文将讨论以下两个问题:1、将鲁迅从日本留学到厦门工作这个时期的复仇观划分成以下三个部分:1)基于民族层面的复仇观;2)遭遇挫折的改革者的复仇观;3)遭遇了背叛的献身者的复仇观,并考证它们的变化因由。

2、探寻这三种复仇观的渊源。

早期文学活动时的复仇观(1903年-1909年)提及鲁迅在这个时期的复仇观,首先要涉及到《摩罗诗力说》(1908年)一文。

鲁迅在早期的文学活动中,主要是突出介绍象拜伦、雪莱那样改革的先行者对专制的反抗和不媚俗的精神。

伴随着他们的反抗之声和行动的是,在俄罗斯、波兰、匈牙利出现了反抗专制追求自由的先行者和诗人。

鲁迅期待通过介绍他们的思想能够唤醒中国人的觉醒。

在《摩罗诗力说》的基调中并不存在着复仇。

但是,鲁迅在《摩罗诗力说》的第八节中提到了波兰诗人斯洛伐斯基的“报复之声”,并介绍了“复仇诗人密茨凯维支”的《死人之祭》中囚徒之歌,他在这里把重点放在了复仇上。

我们来讨论一下这个复仇的内容。

“欲我为信徒,必见耶稣马理,先惩污吾国土之俄帝而后可。

俄帝若在,无能令我呼耶稣之名。

”“渴血渴血,复仇复仇!仇吾屠伯!天意如是,固报矣;即不如是,亦报尔!”这是针对沙皇的民族压迫,表明了被压迫民族波兰人的复仇观,迸发出民族的复仇感。

“如上所言报复之事,盖皆隐藏,出于不意,其旨在凡窘于天人之民,得用诸术,拯其父国,为圣法也。

”为了将祖国从外族的压迫中拯救出来,各种形式的复仇,即便是通过欺骗和卑劣的形式,也可以被看成是神圣的法则。

只是《摩罗诗力说》并不赞许那些不问含义和目的的复仇。

“凡厥中勇士,等是见放于人群,顾复不离亚历山大时俄国社会之一质分,易于失望,速于奋兴,有厌世之风,而其志至不固。

普式庚于此,已不与以同情,诸凡切于报复而观念无所胜人之失,悉指摘不为讳饰。

”鲁迅认为,普希金彻底地揭露了当时俄罗斯社会中出现的拜伦式的英雄“诸凡切于报复而观念无所胜人之失”的先天缺陷。

换句话说,《摩罗诗力说》一文并不推崇那些不问内容的复仇,他所要颂扬的复仇是针对被压迫民族的专制以及它们的实施者,即基于民族层面的复仇。

鲁迅复仇读后感鲁迅的小说《复仇》是一部深刻揭示人性丑恶的作品。

小说通过讲述一个家庭内部的复仇故事，展现了人性的复杂和扭曲。

在小说中，作者通过对人性的深刻剖析，揭示了人性的丑恶和扭曲，让人深思不已。

小说以一个家庭内部的复仇为主线，通过对家庭成员之间的矛盾和矛盾的深入挖掘，展现了人性的复杂和扭曲。

在小说中，作者通过对人性的深刻剖析，揭示了人性的丑恶和扭曲。

小说中的人物形象鲜明，性格鲜明，他们的行为和言语都体现了人性的复杂性。

作者通过对人物的刻画，展现了人性的复杂和扭曲。

小说中的人物形象栩栩如生，他们的言行举止都反映了人性的复杂和扭曲。

作者通过对人物的刻画，展现了人性的复杂和扭曲。

小说中的人物形象栩栩如生，他们的言行举止都反映了人性的复杂和扭曲。

作者通过对人物的刻画，展现了人性的复杂和扭曲。

小说中的情节跌宕起伏，引人入胜。

作者通过对人性的深刻剖析，揭示了人性的丑恶和扭曲。

小说中的情节跌宕起伏，引人入胜。

作者通过对人性的深刻剖析，揭示了人性的丑恶和扭曲。

小说中的情节跌宕起伏，引人入胜。

小说中的语言优美，行文流畅。

作者通过对人性的深刻剖析，揭示了人性的丑恶和扭曲。

小说中的语言优美，行文流畅。

作者通过对人性的深刻剖析，揭示了人性的丑恶和扭曲。

小说中的语言优美，行文流畅。

作者通过对人性的深刻剖析，揭示了人性的丑恶和扭曲。

总的来说，鲁迅的《复仇》是一部深刻揭示人性丑恶的作品。

通过对家庭内部的复仇故事的讲述，作者展现了人性的复杂和扭曲。

小说中的人物形象栩栩如生，情节跌宕起伏，语言优美，行文流畅。

读完这部小说，让人深思不已，对人性有了更深刻的认识。

没有对话的“复仇”——鲁迅《复仇》解读刘金玲海南师范大学摘要：复仇是鲁迅一直都在追求的目标，然而这种复仇不仅仅是简单的以牙还牙，而是带有着强烈的指向性和针对性，这种复仇精神在鲁迅的《复仇》中有很明显的体现。

《复仇》中应该隐藏着两组对话，但由于不同的原因，这两组对话在文本中都未进行过，因此，本文试图从鲁迅的“复仇精神”和“看客形象”去探索《复仇》中复仇的指向性，并由此去探索鲁迅对改造国民性精神的态度变化过程。

关键词：鲁迅；《复仇》；看客；对话复仇，在鲁迅作品中是显而易见且尤为重要的一个主题。

在《杂忆》中鲁迅表达出自己的观点，不知道他的性质特别坏还是受环境的影响，总觉得复仇是不足为奇的，虽然并不想把无抵抗主义者诬陷为无人格的人。

从这里我们可以看出鲁迅对于复仇的态度，他极力推崇复仇的行为，但是该以怎样的方式去实现复仇，这却是一个值得思考的问题。

鲁迅在1924年12月20日创作了两篇同题目的文章，分别为：《复仇》、《复仇(其二)》，在这两篇文章中鲁迅都充分表达了他有关于复仇的看法，全文仅通过场景、肢体的描写进而展现了两人的复仇过程，展现了作者让看客无戏可看、以“无为”反抗“有所为”的复仇思想。

仔细阅读文本就会发现其《复仇》中应该隐含着两组对话：一组对话是看者与被看者间的对话；另一组是由恋人转为复仇者二人之间的对话，但这两组本应进行对话的对话在文章中都没有展现。

因此，笔者试图从以下角度分析这两组对话没有进行的内部原因。

一、围观者之间的对话在《<野草>英文译本序》中，鲁迅说“因为憎恶社会上旁观者之多，作《复仇》第一篇。

”从这句话中我们可以看出鲁迅作《复仇》是有所针对性、有目的性的，他所针对的对象就是当时社会上出现太多的旁观者，这群旁观者对国家所处的危机毫不在意，却经常怀揣着看热闹不嫌事大的心态唯恐天下不乱。

鲁迅弃医从文的目的就是想用文笔去唤醒国人愚昧、自大的心理，意在揭病苦以引起疗救者注意的作用。

从历史的复仇到现实的复仇——浅析《铸剑》的复仇意识摘要：复仇是人类最激烈的行为之一，有冤必申、有仇必报，自古如此。

而鲁迅的《铸剑》中由铸剑引起的统治者与平民之间的仇恨，眉间尺的父母、眉间尺和宴之敖都是反抗的一族，尽管报仇的目的不同，但在复仇的过程他们每个人所展现出来的反抗精神都是相同的，作品中经过眉间尺的父母——眉间尺——宴之敖，复仇主体的转移来突出复仇精神向更高层次上的升华，从而反映鲁迅对黑暗现实革命的态度。

关键词：鲁迅；《铸剑》；复仇意识（一）贯穿其中的复仇主题《铸剑》作于“三•一八”惨案以后约半年多光景。

“三•一八”惨案的血痕，使鲁迅总结出了“血债必须用同物偿还”的经验，对于历史，鲁迅有着比同时代其他人远为清醒与深刻的认识，也怀着更为强烈与深切的憎恨与否定。

在看待历史与传统时，鲁迅是将其视为一个整体，是从其本质来进行观照的。

《铸剑》的故事本来自于《列异传》、《搜神记》等古籍中记载的“三王冢”的故事。

原来的故事极为简短，如《列异传》的记载如下：“干将莫邪为楚王作剑，三年而成。

剑有雄雌，天下名器也，乃以雌剑献君，藏其雄者。

谓其妻曰：‘吾藏剑在南山之阴，北山之阳；松生石上，剑在其中矣。

君若觉，杀我；尔生男，以告之。

’及至君觉，杀干将。

妻后生男，名赤鼻，告之。

赤鼻斫南山之松，不得剑；忽于屋柱中得之。

楚王梦一人，眉广三寸，辞欲报仇。

购求甚急，乃逃朱兴山中。

遇客，欲为之报；乃刎首，将以奉楚王。

客令镬煮之，头三日三夜跳不烂。

王往观之，客以雄剑倚拟王，王头堕镬中；客又自刎。

三头悉烂，不可分别，分葬之，名曰三王冢。

”这则原始故事承载着厚重的复仇意识，这也是它被选中作为小说素材的原因。

但值得重视的是，鲁迅在展开充分想象的基础上，把这一数百字的记载扩展成了一篇惊心动魄的小说，使其具有了现代意识和现代审美品格。

为了使人物更加生动、逼真，鲁迅写出了眉间尺性格的变化：他开始的时候优柔寡断，胆小怕事，对一只落水的鼠，时而痛恨，时而同情，引起了母亲的忧虑。

复仇选自鲁迅的散文诗集
《复仇》
复仇，这是一个悲伤的话题，也是一个深刻的主题。

鲁迅先生的散文诗集《复仇》，深刻地描述了复仇的悲剧性，以及复仇的残酷性。

《复仇》中，鲁迅先生以一种深刻的语言，描述了一个受害者的复仇之路。

他描述了受害者的悲伤，他的怨恨，他的愤怒，他的报复，以及他最终的悔恨。

他描述了受害者的复仇之路，他的报复行为，以及他最终的悔恨。

鲁迅先生用他的文字，描绘了一幅悲剧的画面，他描述了受害者的悲伤，他的怨恨，他的愤怒，他的报复，以及他最终的悔恨。

他描述了受害者的复仇之路，他的报复行为，以及他最终的悔恨。

鲁迅先生用他的文字，描绘了一幅悲剧的画面，他描述了受害者的悲伤，他的怨恨，他的愤怒，他的报复，以及他最终的悔恨。

他描述了受害者的复仇之路，他的报复行为，以及他最终的悔恨。

鲁迅先生用他的文字，描绘了一幅悲剧的画面，他描述了受害者的悲伤，他的怨恨，他的愤怒，他的报复，以及他最终的悔恨。

他描述了受害者的复仇之路，他的报复行为，以及他最终的悔恨。

《复仇》是一部深刻的作品，它揭示了复仇的残酷性，以及复仇的悲剧性。

它提醒我们，复仇是一条没有结局的路，只会带来更多的悲伤和痛苦。

它提醒我们，要学会宽恕，要学会原谅，要学会放下，要学会放手，要学会放过自己，要学会放过别人。

《复仇》：复仇话语的内在构成关键词：鲁迅看客话语构成摘要：《复仇》以仇恨的方式宣泄了鲁迅自我对“看客”的感受和情绪，形成了“复仇”话语。

其中“路人们”的热衷、觊觎和“青年男女”的憎恶、无动的对立，是“复仇”话语的内在构成。

“看客”对“拥抱”、“杀戮”的赏玩嗜好，及其被“复仇者”的使其无戏可看倒是疗救的“复仇”，显示出鲁迅对改革思考的独特与深刻。

鲁迅于1905年在日本仙台医科专门学校学医时遇到的一个偶然事件，改变了他的人生道路：弃医从文。

这就是他在《呐喊•自序》和《藤野先生》中曾经描述过的“幻灯片”事件。

它已经成为人们研究鲁迅的生平和思想发展道路的基本材料。

在《呐喊•自序》中，鲁迅写道：“从那一回以后，我便觉得医学并非一件紧要事，凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少是不必以为不幸的。

所以我们的第一要著，是在改变他们的精神……”鲁迅在这里表达了自己对于事件中的“看客”的深恶痛绝。

以后，鲁迅不止一次地在自己的作品中表达了这样的观念。

这切肤之痛导致他在20年后所写的《野草》中的《复仇》、《彷徨》中的《示众》，仍然在痛批“看客”。

真可谓：此习不除，斗争不息！《复仇》在这类作品中显得尤为突出。

标题的“复仇”二字就体现了深深的痛恨之情：鲁迅用“仇恨”来表述自己的感受，并且要加以报复——“复仇”。

整个作品是建立在“复仇”的情绪之上，形成了“复仇”话语。

“复仇”话语是由被“复仇”对象——“路人们”的热衷、觊觎和“复仇”者——那对赤裸青年男女的憎恶、无动的对立所构成。

路人们觊觎、热衷于那对青年男女的“拥抱”和“杀戮”，这正是青年男女“复仇”的根本之所在。

在路人们的眼里，似乎“拥抱”和“杀戮”，才能给他们自己带来“生命的沉酣的大欢喜”和“生命的飞扬的极致的大欢喜”。

“拥抱”本是男女性爱的基本表现，是中国千百年来形成的热衷的话题。

话题形成之初，其似乎并不能构成“复仇”的话语。

浅析鲁迅作品中的/复仇主义0梁巍王俊杰/横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛0,这是对鲁迅人格精神的最佳阐释。

鲁迅对中国思想史的一大贡献,就是敢于向传统的观念提出质疑和挑战,无论是在小说、散文、杂文还是在其书信、日记中我们都能看出一个深层次的主题,那就是决绝的/复仇主义0倾向。

鲁迅的复仇有着特定的意义,它是对社会、文化的批判,更是一种精神的抗争,是一种自我保存与发展。

同时,鲁迅的复仇是全面的、彻底的复仇,是对统治者、对看客、对自身的毫不留情的复仇,写出了自己内心深处的郁闷和痛苦。

鲁迅的复仇更多地表现为一种精神的存在,这种精神是对世人的鼓舞,也是鲁迅战胜绝望、走出困境的动力与支持。

在现代文学史上,鲁迅无疑是/复仇0文学的代名词,从前期的5摩罗诗力说6,到去世前的5女吊6,从散文诗5野草#复仇6到小说5故事新编#铸剑6等。

可以毫不夸张地说,复仇思想几乎贯穿其生命与作品的始终,鲁迅的复仇意识对鲁迅的思想形成和发展有着很重要的意义,以下就其复仇主义的内容与特征做一阐释。

一、鲁迅作品中/复仇主义0的内容1.对侵略者的复仇鲁迅一向反对帝国主义对弱小民族的侵略,主张抗击复仇。

5斯巴达之魂6中描写了希腊斯巴达将士抗击波斯侵略军的复仇战争,斯巴达王带领军队在德尔摩比勒与波斯军血战。

鲁迅热烈地赞赏了这种为国捐躯的复仇精神。

此外,鲁迅一直想从精神上解放民众,但是不管社会风云如何变幻莫测,民众的愚昧、麻木和冷漠等劣根性依旧存在。

鲁迅通过揭示他们身上存在的落后的思想和意识,最终是要使他们在今后的道路上能够醒悟、勇猛,能够建设一个新社会,而不是/皮毛革新过后,思想仍然陈腐守旧0。

2.对统治者的复仇鲁迅善于为弱小者向统治者进言,他的最终目的是引导人们去认识当前的黑暗现实和攻击那些黑暗势力。

鲁迅的复仇不是为了泄私愤,他认为,被压迫者向压迫者复仇,那是理直气壮的,是理所当然的。

5铸剑6是一篇典型的复仇作品,把复仇的对象直接针对封建社会的最高统治者)))暴君楚王。

复仇导语：我们这里的“复仇”至少有两层含义：一是指鲁迅的散文诗集《野草》中的一篇文章（《复仇》），二是指我们的话题——终极发挥——是复仇的。

因为我们愿意从鲁迅的《复仇》中读出“复仇的终极发挥”。

我们将捋一捋鲁迅写作该文时的心理反应和身外环境，主要依据是他老先生前后的言论和一些显然的事实；接着将尽量不带感情地引述一些时人的感受；其中，加以可能被认作狂妄的评点，把“复仇”推向极致——一个哲学的归宿。

像大多数鲁迅的散文诗一样，《复仇》的篇幅不大（内涵可能是无穷的），该文的出笼，当然应该自1881年9月25日始。

其实这本不值得一说。

真要说的话，鲁迅之生，以及生之生，倒可以推演整个人类的本初了。

也不见得。

我们关注的是他的经历，以及对于经历的思维感触。

很明显的是，“从小康之家而坠入困顿”，使幼年的鲁迅“大概可以看见世人的真面目”（《呐喊自序》）。

这一点很关键，许多人都指出了。

大凡思想家，总要游离于人世的，生活的变动是一种有效的方式。

东渡日本，参加革命，激扬心志，驰骋文字。

我们当然愿意寻找与“复仇”主题相关的瞬间，也就摸着了《摩罗诗力说》的情感心弦。

“如斗剑之士，转辗于众目前，使抱战栗和愉快而观其鏖扑。

故无流血于众之目前者，其群祸矣；虽有而众不之视，或且进而杀之，斯其为群，乃愈益祸而不可救也！”浪漫主义引发了欧洲大革命，旗帜之一是“个性主义”。

也许个性主义和民主主义挂不上钩，许多人也争吵不息。

毫无疑问，鲁迅选择了她。

中国需要主义，即使是极端的。

辛亥革命，二次革命，袁世凯称帝，张勋复辟，见得多了，不仅失望，而且麻木（拿破仑之后的欧洲浪漫派人士们也多是这样）。

于是去钞古碑，于是去看星星（《呐喊自序》）。

新文化运动的肇端大概是1915年《青年杂志》的创办吧？甚或更早。

1917年起了一个小波澜，1919年时才起了几个大波澜。

风火了好一阵子(据说倒是可以挖掘历史意义的)。

鲁迅一开始就没抱多少信心，但毕竟有希望。

“希望是在于将来，决不能以我之必无的证明，来折服了他之所谓可有”（《呐喊自序》）。

鲁迅复仇的艺术手法
鲁迅是中国现代文学的重要代表，他的作品以批判现实、呈现社会问题为特点，复仇的艺术手法在其中起到了重要作用。

以下是鲁迅常用的几种复仇的艺术手法：
1. 指责与抨击：鲁迅通过鲜明的语言，直接揭示社会的黑暗面，批判社会现象、强调人性的自私与冷漠。

他常用生动的笔触描绘社会底层人民的痛苦和悲惨遭遇，以此斥责社会的不公和剥削。

2. 讽刺与嘲讽：鲁迅擅长运用嘲讽和讽刺的手法，通过夸张、扭曲和颠倒的手法来揭示社会问题的荒谬和讽刺。

他通过夸大放大社会人物和事件的丑陋和挫败感，让读者感受到社会的虚伪和荒谬。

3. 乌托邦与反乌托邦：鲁迅在一些作品中尝试构建乌托邦式的社会，通过对比现实与理想的对立，凸显现实社会的问题和弊端，并传达着对现实社会的愤懑和不满。

同样地，他也通过反乌托邦的手法，揭示现实社会中的种种问题和丑陋。

4. 真实主义与写实手法：鲁迅的作品通常以真实的写实手法呈现，他尽可能真实地描绘人物的命运和社会的现实，通过细腻的描写和真实感人的故事，让读者感同身受，进而激发复仇意识。

总的来说，鲁迅通过指责、抨击、讽刺、嘲讽以及创造乌托邦与反乌托邦等手法，以及真实主义与写实手法，以复仇的角度揭示社会的黑暗与问题。

他的作品常常
带有强烈的社会批判性和人文关怀，对社会现象进行了有力的控诉。

鲁迅复仇赏析
鲁迅的复仇（Revenge of Lu Xun）是中国近现代文学史上最具代表性的作品之一。

作为一
部短篇小说，它很好地反映出鲁迅作为一个忧患者痛苦的心灵，他有敏锐的观察力，深刻
的思想，幽默的文风使他的小说被认为是中国新文学的崛起的头脑灵魂。

在小说《复仇》中，鲁迅描述了一名因家道中落失而投入了辛苦的社会问题的主人公。

鲁
迅的文学主题就是他反映的人们的痛苦，以及他们在这些痛苦中难以承受的绝望情绪。

他
一直在强调，只有从根本上改变社会结构，不允许任何恶习存在，确保民主和自由，才有
可能拯救中国人民的痛苦现状。

因此，小说《复仇》描述的是一个硬汉李清照，他心怀愤慨，在为中国人民谋求复仇时勇
敢地去抵抗自己痛苦的命运。

他在斗争中，不仅仅追求利益，更为了责任和正义。

他的动
作表明了中国人民的活力和气质，他的故事也为新中国的实现开辟了一条道路。

此外，还有一点值得注意的就是，在新文学革命的鲁迅作品中，复仇是一个很重要的题材，是令文学家和读者全身心投入的作品，也是文艺复兴的重要动力。

在贫贱险恶的社会背景下，以复仇行动来反映压迫人民的苦难和令文艺复兴产生共鸣，为一个更加美好的未来作
准备。

总之，鲁迅的复仇小说对整个华文文学有着重要的影响。

它为社会的变革提供了独特的视角，也为人们提出了渴望进步的讯息，从而开创了新文学价值的伟大时代。

孤独者从愤激到冷峻的复仇——鲁迅《复仇》解读-中学语文论文孤独者从愤激到冷峻的复仇——鲁迅《复仇》解读涂洁贾小林鲁迅的《复仇》共两篇，写于1924年12月20日，又一同发表在1924年12月29日《语丝》周刊第７期上。

这两篇作品，属于同一母题的两个故事。

复仇，是鲁迅作品的一个鲜明的主题，也是鲁迅生平思想发展的一条主线；在《野草》里作者明确地以《复仇》为题。

在《野草》英文译本序中说：“因为憎恶社会上旁观者之多，作《复仇》。

”所谓的“旁观者”的看客心态，在先生的小说，杂文，乃至书信、谈话等中都屡屡提及，但从对象关系上来看，似与别处又有所不同，这其中表现着鲁迅先生崭新的思考。

下面我们来解读第一篇《复仇》。

全文共有九个自然段，可分为三个部分。

第一部分（1—3）：爱与死亡：苦闷至极之生命两极。

这一部分是全文的总起，写复仇的缘起，借一种生理现象折射人的内心和情感的变化。

人在什么情况下才会萌发这样两种极端的行为——求得爱的宣泄和死的解脱呢？毫无疑问,人只有在极度苦闷压抑的时候才会如此。

散文诗的第一自然段写生命渴望爱、温情和拥抱，第二自然段写生命追寻杀戮和死亡。

第三自然段就是这两种情况发生之前的某个状态的一个剪切的镜头。

鲁迅是学生物学的，他懂得自然生命血液流动与人的情绪变化之间的关系。

“密密层层”而又极其微薄的血管里血液奔流，使人情绪舒畅，情感奔放，生命就会自然渴求“偎倚，接吻，拥抱”，生命也会以此得以“沉酣的大欢喜”，这里的“大欢喜”是佛家用语，代指人的情感的宣泄。

相反，人在痛苦至极、无法发泄的时候，就会因为苦闷抑郁而血脉瘀滞喷张，急于找到一个突破口，以“那鲜红的热血激箭似的以所有温热直接灌溉杀戮者”，这是情绪发泄的一种极端方式；结果便以“冰冷的呼吸，淡白的嘴唇”示人，使“人性茫然，得到生命的飞扬的极致的大欢喜”。

这里“生命的飞扬的极致的大欢喜”，就是生命的死亡，佛家说，死亡是人的生命的终极宣泄，也就是鲁迅先生所谓之“永远”。

“复仇”是鲁迅作品和思想的重要主题之一，尤其是《复仇》及其二与《铸剑》中所流露的“复仇思想”极大程度上丰富了鲁迅式哲学的内涵，拓展了其深度。

《复仇》以散文诗的形式，集中而深刻地勾勒了“荒漠上持刀相立的赤裸的一男一女”以“毫无动作”对“看客”进行“复仇”的图景，突出反映了鲁迅先生对当时大多数国民麻木而愚昧的憎恶，并立场鲜明地提出“复仇”的主张。

对于这篇文章的探讨，我们可以围绕“为什么复仇”、“如何复仇”、“复仇能成功吗”等三个问题展开。

有仇，就必有因缘。

倘若无缘无故，又何来这复仇二字？鲁迅将这二字命为题目，定是有一股熊熊的怒火在心头激烈的燃烧着。

他要向这仇恨的始作俑者展开复仇。

他要复仇，但不是用刀枪复仇。

他要用手中的那支笔，那支锋利尖锐的笔，扎向被复仇者们的血肉、骨髓、灵魂。

鲁迅先生曾明确表示，创作《复仇》的动机是“憎恶社会上旁观者之多”。

由于对社会上旁观者的憎恶，进而引发内心的痛处并将其展开；或者说由“人道主义”的问题触发，进而引发“个人的无治主义”的展开，从而孕育出最具个体特色的文学作品，是鲁迅创作的经典模式。

综合分析鲁迅先生的其他作品便不难发现，他所认为中国国民最突出的劣根性之一即是看客心理：庸众因无聊而将他人的一切举动事件化、戏剧化，从而旁观之，鉴赏之，以安慰自己的无聊。

他人，特别是其中所谓的“独异个人”，因此被压迫成演员，其爱与死——这生命中最庄严的举动，都在看客的围观中成为表演秀。

如果说仅仅是自己的热忱与鲜血被他人当做茶余饭后的谈资，似乎并不达到值得让人复仇的地步，那么就让我们来看看这一男一女所反映的现实主体吧。

他们有温热的血，有锋利的武器，有异于常人的姿态，有不破不立的胆识。

哪怕他们不是完全的“革命者”，也一定是“先驱者”。

在那个时代，先驱者是在无边黑夜中探求光明的人，是为国为民而战斗牺牲的人。

而当他们英勇就义前回眸凝望自己所奉献一切的山河大地时，却发现自己的奋斗被自己致力于救赎的人当做作秀，自己的鲜血不过是自欺欺人而一厢情愿的狂欢，感染不到“看客”分毫，这世界一如自己投入战斗前一般沉沦，又如何能不怒其不争、哀其不醒，又如何能不想要“复仇”？至于复仇的方法，可以说是“兵不血刃”而“一针见血”的。

诗意与旋律——鲁迅散文诗《复仇》《复仇(其二)》赏析鲁迅散文诗《《复仇》(其二)》原文与赏析他被钉在十字架上，因为他认为上帝之子是以色列的国王。

兵丁们给他穿上紫袍，戴上荆冠，庆贺他;又拿一根苇子打他的头，吐他，屈膝拜他;戏弄完了，就给他脱了紫袍，仍穿他自己的衣服。

看哪，他们打他的头，吐他，拜他……他拒绝喝混有没药的酒，但想清楚地思考以色列人如何对待他们的上帝之子，并对他们的未来感到更加永久的同情，但讨厌他们的现在。

各方都是敌对的，可怜的，被诅咒的。

丁丁叮的一响，指甲尖穿透了他的手掌。

他们要钉他们的上帝之子，所以甜蜜的人，让他的痛苦软。

丁丁一响，指甲尖穿透脚背，碎了一根骨头，疼痛也穿透了心脏。

然而，他们自己钉死了他们的上帝之子，并诅咒人们，这使他在痛苦中感到舒适。

十字架竖起来了;他悬在虚空中。

他没有喝掺了没药的酒。

他想清楚地思考以色列人如何对待他们的上帝之子，并对他们的未来感到更加永久的同情，但讨厌他们的现在。

过路的人辱骂他，祭司长和经学家戏弄他，还有两个和他同钉的强盗也戏弄他。

看哪，和他同钉的……各方都是敌对的，可怜的，被诅咒的。

在手脚的痛苦中，他沉思着可怜的人民钉死上帝之子的悲哀，以及被诅咒的人钉死上帝之子的喜悦，而上帝之子即将被钉死。

突然，断骨的巨大痛苦穿透了内心，他陷入了巨大的喜悦和悲悯。

他的腹部起伏不定，一波怜悯和诅咒的痛苦。

遍地都黑暗了。

“以罗伊，以罗伊，拉马撒巴各大尼?!”(翻出来，就是：我的上帝，你为甚么离弃我?!)上帝离弃了他，他终于还是一个“人之子”;然而以色列人连“人之子”都钉杀了。

钉杀了“人之子”的人们的身上，比钉杀了“神之子”的尤其血污，血腥。

一九二四年十二月二十日。

【析】《复仇》与《复仇(其二)》，是《野草》中命意比较明白的两篇。

鲁迅曾解释说：“因为憎恶社会上旁观者之多，作《复仇》第一篇。

”又说：“我在《野草》中，曾记一男一女，持刀对立旷野中，无聊人竟随而往，以为必有事件，慰其无聊，而二人从此毫无动作，以致无聊人仍然无聊，至于老死，题曰《复仇》，亦是此意。

论鲁迅的“复仇”主张——从《铸剑》谈起《铸剑》脱胎于《列异传》这本中国古代小说。

但是，《列异传》只是《铸剑》故事的一个来源，鲁迅还参考了《搜神记》等其他典籍，以及他小的时候，看的各种各样奇异的故事书，像《吴越春秋》、《越绝书》等。

鲁迅把这些材料综合起来，完成了这篇小说。

内容大致是：国王让当时最有名的铸剑师铸炼最好的宝剑。

他炼了两把剑，雄剑留了下来，雌剑准备交给国王。

铸剑师对自己的妻子说：“我铸的剑，一旦交给国王，我自己的生命就会保不住，我会被杀死。

因为王要最好的剑，如果会铸剑的人活着，这就不牢靠，怕他铸炼出更好的剑来，所以王必须把铸剑的人杀掉。

” 铸剑师对自己的命运作了这样的预测。

果然，他交出了剑，王就把他杀了。

后来，他的儿子眉间尺长大以后，按父亲的遗嘱要为父亲报仇。

可实际上，他报仇的对象是一个国君，是一个有庞大的禁卫军的专制暴君，他没有办法实现愿望。

后来他被发现了，自己就逃到山里面去，遇到了一个黑色人。

这个黑色人，也就是复仇的一号主角宴之敖者，对他说：“我可以代你报仇，但是需要你的头和剑。

”于是，他就自杀了，把宝剑和头都交给了黑色人，黑色人就带着他的头到京城里去，把他的头放在锅里边煮，三天三夜不烂，国王很好奇，就过来看。

黑色人利用这个机会，就用剑把国王的脑袋砍下来，并把自己的脑袋也砍下来，这样三个头掉在锅里一起煮，最后也分不清哪颗头是国王的，哪个头是眉间尺的，哪个头是黑色人的，只好合葬，成为三王坟。

《铸剑》在我们的新文学史上，是一篇很少有的奇特的作品。

奇就奇在通过对宴之敖者代人向暴君复仇的描写，所体现出的一种“原侠”的精神。

奇还奇在它表现了鲁迅的一种内在的人格以及他那种天马行空般的想象力。

鲁迅曾说：“在《铸剑》里我以为没什么难懂的地方，而要注意的是那几首歌，意思都不明显，因为是奇怪的人和头颅唱出来的，我们这种普通人是难以理解的。

……”这三首歌有不太容易理解的地方，但如果联系作品里具体的情节环境、人物与当时的气氛等因素，那么这三首歌大体上还可以理解。