鲁迅《复仇》6
- 格式:doc
- 大小:40.50 KB
- 文档页数:6
没有对话的“复仇”——鲁迅《复仇》解读刘金玲海南师范大学摘要:复仇是鲁迅一直都在追求的目标,然而这种复仇不仅仅是简单的以牙还牙,而是带有着强烈的指向性和针对性,这种复仇精神在鲁迅的《复仇》中有很明显的体现。
《复仇》中应该隐藏着两组对话,但由于不同的原因,这两组对话在文本中都未进行过,因此,本文试图从鲁迅的“复仇精神”和“看客形象”去探索《复仇》中复仇的指向性,并由此去探索鲁迅对改造国民性精神的态度变化过程。
关键词:鲁迅;《复仇》;看客;对话复仇,在鲁迅作品中是显而易见且尤为重要的一个主题。
在《杂忆》中鲁迅表达出自己的观点,不知道他的性质特别坏还是受环境的影响,总觉得复仇是不足为奇的,虽然并不想把无抵抗主义者诬陷为无人格的人。
从这里我们可以看出鲁迅对于复仇的态度,他极力推崇复仇的行为,但是该以怎样的方式去实现复仇,这却是一个值得思考的问题。
鲁迅在1924年12月20日创作了两篇同题目的文章,分别为:《复仇》、《复仇(其二)》,在这两篇文章中鲁迅都充分表达了他有关于复仇的看法,全文仅通过场景、肢体的描写进而展现了两人的复仇过程,展现了作者让看客无戏可看、以“无为”反抗“有所为”的复仇思想。
仔细阅读文本就会发现其《复仇》中应该隐含着两组对话:一组对话是看者与被看者间的对话;另一组是由恋人转为复仇者二人之间的对话,但这两组本应进行对话的对话在文章中都没有展现。
因此,笔者试图从以下角度分析这两组对话没有进行的内部原因。
一、围观者之间的对话在《<野草>英文译本序》中,鲁迅说“因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》第一篇。
”从这句话中我们可以看出鲁迅作《复仇》是有所针对性、有目的性的,他所针对的对象就是当时社会上出现太多的旁观者,这群旁观者对国家所处的危机毫不在意,却经常怀揣着看热闹不嫌事大的心态唯恐天下不乱。
鲁迅弃医从文的目的就是想用文笔去唤醒国人愚昧、自大的心理,意在揭病苦以引起疗救者注意的作用。
复仇选自鲁迅的散文诗集
《复仇》
复仇,这是一个悲伤的话题,也是一个深刻的主题。
鲁迅先生的散文诗集《复仇》,深刻地描述了复仇的悲剧性,以及复仇的残酷性。
《复仇》中,鲁迅先生以一种深刻的语言,描述了一个受害者的复仇之路。
他描述了受害者的悲伤,他的怨恨,他的愤怒,他的报复,以及他最终的悔恨。
他描述了受害者的复仇之路,他的报复行为,以及他最终的悔恨。
鲁迅先生用他的文字,描绘了一幅悲剧的画面,他描述了受害者的悲伤,他的怨恨,他的愤怒,他的报复,以及他最终的悔恨。
他描述了受害者的复仇之路,他的报复行为,以及他最终的悔恨。
鲁迅先生用他的文字,描绘了一幅悲剧的画面,他描述了受害者的悲伤,他的怨恨,他的愤怒,他的报复,以及他最终的悔恨。
他描述了受害者的复仇之路,他的报复行为,以及他最终的悔恨。
鲁迅先生用他的文字,描绘了一幅悲剧的画面,他描述了受害者的悲伤,他的怨恨,他的愤怒,他的报复,以及他最终的悔恨。
他描述了受害者的复仇之路,他的报复行为,以及他最终的悔恨。
《复仇》是一部深刻的作品,它揭示了复仇的残酷性,以及复仇的悲剧性。
它提醒我们,复仇是一条没有结局的路,只会带来更多的悲伤和痛苦。
它提醒我们,要学会宽恕,要学会原谅,要学会放下,要学会放手,要学会放过自己,要学会放过别人。
鲁迅《复仇》读后感鲁迅是个完美主义者,他终生都在追求理想的完美、人格的完美、道德的完美。
他论敌的议论,总是锋芒毕露,直入对手骨髓。
在《复仇》、《复仇(其二)》两篇散文诗中,鲁迅复仇的矛头却直指百姓——那些他一心想唤醒、想拯救的人。
鲁迅的这种“复仇”精神,是对愚昧百姓“怒其不争”的体现,也是为了“引起疗救的注意”。
《复仇》鲁迅在《野草》的英文译本的译序中说:“因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》。
”所谓的“旁观者”及那种看客心态,在他的几个小说中屡有描摹,但这文章里面的被看者,倒是有些特别。
“他们俩裸着全身,捏着利刃,对立于广漠的旷野之上。
”“裸着全身”,是指向爱,指向全身心的偎倚、接吻、拥抱;“捏着利刃”,当然是指向杀戮,是恨的体现。
他们复仇的方式非常奇特:既不拥抱也不杀戮,即实现了复仇。
看客们由失望到绝望,终于“面面相觑,慢慢走散”,这时,干枯而立于旷野的男女则反过来赏鉴路人的干枯与死亡,而且因为生命的飞扬而大喜。
《复仇(其二)》这首散文诗所写的故事情节和细节,均取材于《新约全书?马可福音》,但鲁迅竭力把神之子手足被钉的痛楚,同玩味着神之子被钉杀的可悲悯可诅咒的人们的欢喜,作了鲜明而强烈的对照,这就使宗教神话故事获得了新的意蕴。
在散文诗的主体部分,一共八次出现了“神之子”的字样,反复渲染耶酥是“神之子”,到散文诗的结尾,突然来了一个大转弯,说出了他是“人之子”。
人们钉杀的是“人之子”,而“钉杀了‘人之子’的人们身上,比钉杀了‘神之子’的尤其血污,血腥”,这是文章真正的意蕴所在。
《复仇》表现了他对庸众的几乎没有复仇的复仇,是鲁迅式的黑色幽默,《复仇(其二)》则借用宗教神话故事,表现先觉者在被他希望拯救的庸众迫害的大痛楚中,以对庸众的悲悯和诅咒来作为复仇,他痛得“柔和”和“舒服”,都因为这玩味——复仇之故。
这种复仇当然更没有复仇意味,只是牺牲自己以期庸众将来的醒悟。
《复仇》与《复仇(其二)》在思想上是统一的,但在艺术上却呈现出迥异的风采。
鲁迅复仇读后感《鲁迅复仇》是鲁迅先生的一部短篇小说,以其犀利的笔触和深刻的思想,深受读者喜爱。
这部小说以“复仇”为主题,通过描写主人公的复仇过程,展现了社会的黑暗和人性的扭曲。
读完这部小说,我深受触动,对人性、社会和复仇这一主题有了更加深刻的认识和思考。
小说中的主人公是一个受尽欺凌的弱者,他在被欺负和痛苦中渐渐变得冷酷和残忍。
在他的复仇过程中,我们看到了社会的黑暗和人性的扭曲。
这不仅是对于个人复仇的描写,更是对于整个社会的审视和批判。
小说中的人物形象鲜活而深刻,他们的行为和言语都反映了社会的丑陋和人性的扭曲。
这让我深刻地反思了社会现实和人性的本质。
复仇是一种极端的行为,它反映了人性的复杂和社会的不公。
在现实生活中,我们也经常能够看到类似的复仇事件发生。
无论是个人之间的恩怨,还是社会的不公,都可能导致复仇的发生。
这让我对于复仇这一行为有了更加深刻的认识。
复仇虽然能够带来短暂的满足和安慰,但却无法改变社会的不公和人性的扭曲。
只有通过更加深刻的思考和更加积极的行动,才能够真正改变社会和人性。
在读完《鲁迅复仇》之后,我对于鲁迅先生的思想和文学成就有了更加深刻的认识。
他以犀利的笔触和深刻的思想,揭示了社会的黑暗和人性的扭曲,让人深受触动。
他的作品不仅是文学的经典,更是对于社会现实和人性的深刻思考。
通过阅读他的作品,我们能够更加深刻地认识社会和人性,从而更好地面对现实生活中的种种困难和挑战。
总之,读完《鲁迅复仇》之后,我对于复仇、社会和人性有了更加深刻的认识和思考。
这部小说不仅是文学的经典,更是对于社会现实和人性的深刻思考。
通过阅读这部小说,我们能够更加深刻地认识社会和人性,从而更好地面对现实生活中的种种困难和挑战。
希望更多的人能够阅读这部小说,从中汲取力量,更好地面对生活中的挑战。
复仇导语:我们这里的“复仇”至少有两层含义:一是指鲁迅的散文诗集《野草》中的一篇文章(《复仇》),二是指我们的话题——终极发挥——是复仇的。
因为我们愿意从鲁迅的《复仇》中读出“复仇的终极发挥”。
我们将捋一捋鲁迅写作该文时的心理反应和身外环境,主要依据是他老先生前后的言论和一些显然的事实;接着将尽量不带感情地引述一些时人的感受;其中,加以可能被认作狂妄的评点,把“复仇”推向极致——一个哲学的归宿。
像大多数鲁迅的散文诗一样,《复仇》的篇幅不大(内涵可能是无穷的),该文的出笼,当然应该自1881年9月25日始。
其实这本不值得一说。
真要说的话,鲁迅之生,以及生之生,倒可以推演整个人类的本初了。
也不见得。
我们关注的是他的经历,以及对于经历的思维感触。
很明显的是,“从小康之家而坠入困顿”,使幼年的鲁迅“大概可以看见世人的真面目”(《呐喊自序》)。
这一点很关键,许多人都指出了。
大凡思想家,总要游离于人世的,生活的变动是一种有效的方式。
东渡日本,参加革命,激扬心志,驰骋文字。
我们当然愿意寻找与“复仇”主题相关的瞬间,也就摸着了《摩罗诗力说》的情感心弦。
“如斗剑之士,转辗于众目前,使抱战栗和愉快而观其鏖扑。
故无流血于众之目前者,其群祸矣;虽有而众不之视,或且进而杀之,斯其为群,乃愈益祸而不可救也!”浪漫主义引发了欧洲大革命,旗帜之一是“个性主义”。
也许个性主义和民主主义挂不上钩,许多人也争吵不息。
毫无疑问,鲁迅选择了她。
中国需要主义,即使是极端的。
辛亥革命,二次革命,袁世凯称帝,张勋复辟,见得多了,不仅失望,而且麻木(拿破仑之后的欧洲浪漫派人士们也多是这样)。
于是去钞古碑,于是去看星星(《呐喊自序》)。
新文化运动的肇端大概是1915年《青年杂志》的创办吧?甚或更早。
1917年起了一个小波澜,1919年时才起了几个大波澜。
风火了好一阵子(据说倒是可以挖掘历史意义的)。
鲁迅一开始就没抱多少信心,但毕竟有希望。
“希望是在于将来,决不能以我之必无的证明,来折服了他之所谓可有”(《呐喊自序》)。
鲁迅《复仇》读后感读后感
鲁迅的短篇小说《复仇》通过一个宁静的小城故事,剖析了人性的复杂和世界的残酷。
读完这篇小说,我深深被其强烈的情绪所震撼。
故事的主线是一个老人对年轻人的复仇,故事以老人心中的愤恨和复仇心理作为引子
展开。
在作者巧妙的叙述中,我感受到了老人对青春的渴望和对残酷现实的无奈。
他
用自己年轻时的经历来对比现今的年轻人,暗示着时代的变迁和无情的现实。
他对年
轻人的仇恨,更是源自他对自己过去悔恨的投射,是对自己的替代和发泄。
小说的结尾,老人以复仇之死作为结束,给人留下了一种意犹未尽的感觉。
我认为读
者之所以无法得到满意的结局,是因为作品深入揭示了人性的复杂性。
作者塑造了一
个被社会摧残并陷入复仇情绪中的老人,他的复仇是源于个人的苦难和无法承受的压力,与社会有关,也与个人有关。
复仇之死既是对社会不满的宣泄,也是对自己内心
不安的释放。
《复仇》以其深刻的情感和揭示人性的方式,震撼了我。
它让我思考了人性的复杂性
和社会的残酷性。
人们在现实生活中往往会被困境所迫,有时候难以释放压力和仇恨。
这种仇恨对于个体来说可能是一种发泄,但对于社会来说却是一种悲剧。
我们需要深
入思考,为什么会有这样的复仇情绪出现,我们又该如何去化解它。
读完《复仇》,
我深受感触,也为现实中类似的复仇情节感到忧虑。
希望每个人都能够去探索人性的
复杂,换位思考,并通过其他方式去解决困境,让社会更加和谐。
鲁迅复仇赏析
鲁迅的复仇(Revenge of Lu Xun)是中国近现代文学史上最具代表性的作品之一。
作为一
部短篇小说,它很好地反映出鲁迅作为一个忧患者痛苦的心灵,他有敏锐的观察力,深刻
的思想,幽默的文风使他的小说被认为是中国新文学的崛起的头脑灵魂。
在小说《复仇》中,鲁迅描述了一名因家道中落失而投入了辛苦的社会问题的主人公。
鲁
迅的文学主题就是他反映的人们的痛苦,以及他们在这些痛苦中难以承受的绝望情绪。
他
一直在强调,只有从根本上改变社会结构,不允许任何恶习存在,确保民主和自由,才有
可能拯救中国人民的痛苦现状。
因此,小说《复仇》描述的是一个硬汉李清照,他心怀愤慨,在为中国人民谋求复仇时勇
敢地去抵抗自己痛苦的命运。
他在斗争中,不仅仅追求利益,更为了责任和正义。
他的动
作表明了中国人民的活力和气质,他的故事也为新中国的实现开辟了一条道路。
此外,还有一点值得注意的就是,在新文学革命的鲁迅作品中,复仇是一个很重要的题材,是令文学家和读者全身心投入的作品,也是文艺复兴的重要动力。
在贫贱险恶的社会背景下,以复仇行动来反映压迫人民的苦难和令文艺复兴产生共鸣,为一个更加美好的未来作
准备。
总之,鲁迅的复仇小说对整个华文文学有着重要的影响。
它为社会的变革提供了独特的视角,也为人们提出了渴望进步的讯息,从而开创了新文学价值的伟大时代。
孤独者从愤激到冷峻的复仇——鲁迅《复仇》解读-中学语文论文孤独者从愤激到冷峻的复仇——鲁迅《复仇》解读涂洁贾小林鲁迅的《复仇》共两篇,写于1924年12月20日,又一同发表在1924年12月29日《语丝》周刊第7期上。
这两篇作品,属于同一母题的两个故事。
复仇,是鲁迅作品的一个鲜明的主题,也是鲁迅生平思想发展的一条主线;在《野草》里作者明确地以《复仇》为题。
在《野草》英文译本序中说:“因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》。
”所谓的“旁观者”的看客心态,在先生的小说,杂文,乃至书信、谈话等中都屡屡提及,但从对象关系上来看,似与别处又有所不同,这其中表现着鲁迅先生崭新的思考。
下面我们来解读第一篇《复仇》。
全文共有九个自然段,可分为三个部分。
第一部分(1—3):爱与死亡:苦闷至极之生命两极。
这一部分是全文的总起,写复仇的缘起,借一种生理现象折射人的内心和情感的变化。
人在什么情况下才会萌发这样两种极端的行为——求得爱的宣泄和死的解脱呢?毫无疑问,人只有在极度苦闷压抑的时候才会如此。
散文诗的第一自然段写生命渴望爱、温情和拥抱,第二自然段写生命追寻杀戮和死亡。
第三自然段就是这两种情况发生之前的某个状态的一个剪切的镜头。
鲁迅是学生物学的,他懂得自然生命血液流动与人的情绪变化之间的关系。
“密密层层”而又极其微薄的血管里血液奔流,使人情绪舒畅,情感奔放,生命就会自然渴求“偎倚,接吻,拥抱”,生命也会以此得以“沉酣的大欢喜”,这里的“大欢喜”是佛家用语,代指人的情感的宣泄。
相反,人在痛苦至极、无法发泄的时候,就会因为苦闷抑郁而血脉瘀滞喷张,急于找到一个突破口,以“那鲜红的热血激箭似的以所有温热直接灌溉杀戮者”,这是情绪发泄的一种极端方式;结果便以“冰冷的呼吸,淡白的嘴唇”示人,使“人性茫然,得到生命的飞扬的极致的大欢喜”。
这里“生命的飞扬的极致的大欢喜”,就是生命的死亡,佛家说,死亡是人的生命的终极宣泄,也就是鲁迅先生所谓之“永远”。
“复仇”是鲁迅作品和思想的重要主题之一,尤其是《复仇》及其二与《铸剑》中所流露的“复仇思想”极大程度上丰富了鲁迅式哲学的内涵,拓展了其深度。
《复仇》以散文诗的形式,集中而深刻地勾勒了“荒漠上持刀相立的赤裸的一男一女”以“毫无动作”对“看客”进行“复仇”的图景,突出反映了鲁迅先生对当时大多数国民麻木而愚昧的憎恶,并立场鲜明地提出“复仇”的主张。
对于这篇文章的探讨,我们可以围绕“为什么复仇”、“如何复仇”、“复仇能成功吗”等三个问题展开。
有仇,就必有因缘。
倘若无缘无故,又何来这复仇二字?鲁迅将这二字命为题目,定是有一股熊熊的怒火在心头激烈的燃烧着。
他要向这仇恨的始作俑者展开复仇。
他要复仇,但不是用刀枪复仇。
他要用手中的那支笔,那支锋利尖锐的笔,扎向被复仇者们的血肉、骨髓、灵魂。
鲁迅先生曾明确表示,创作《复仇》的动机是“憎恶社会上旁观者之多”。
由于对社会上旁观者的憎恶,进而引发内心的痛处并将其展开;或者说由“人道主义”的问题触发,进而引发“个人的无治主义”的展开,从而孕育出最具个体特色的文学作品,是鲁迅创作的经典模式。
综合分析鲁迅先生的其他作品便不难发现,他所认为中国国民最突出的劣根性之一即是看客心理:庸众因无聊而将他人的一切举动事件化、戏剧化,从而旁观之,鉴赏之,以安慰自己的无聊。
他人,特别是其中所谓的“独异个人”,因此被压迫成演员,其爱与死——这生命中最庄严的举动,都在看客的围观中成为表演秀。
如果说仅仅是自己的热忱与鲜血被他人当做茶余饭后的谈资,似乎并不达到值得让人复仇的地步,那么就让我们来看看这一男一女所反映的现实主体吧。
他们有温热的血,有锋利的武器,有异于常人的姿态,有不破不立的胆识。
哪怕他们不是完全的“革命者”,也一定是“先驱者”。
在那个时代,先驱者是在无边黑夜中探求光明的人,是为国为民而战斗牺牲的人。
而当他们英勇就义前回眸凝望自己所奉献一切的山河大地时,却发现自己的奋斗被自己致力于救赎的人当做作秀,自己的鲜血不过是自欺欺人而一厢情愿的狂欢,感染不到“看客”分毫,这世界一如自己投入战斗前一般沉沦,又如何能不怒其不争、哀其不醒,又如何能不想要“复仇”?至于复仇的方法,可以说是“兵不血刃”而“一针见血”的。
诗意与旋律——鲁迅散文诗《复仇》《复仇(其二)》赏析鲁迅散文诗《《复仇》(其二)》原文与赏析他被钉在十字架上,因为他认为上帝之子是以色列的国王。
兵丁们给他穿上紫袍,戴上荆冠,庆贺他;又拿一根苇子打他的头,吐他,屈膝拜他;戏弄完了,就给他脱了紫袍,仍穿他自己的衣服。
看哪,他们打他的头,吐他,拜他……他拒绝喝混有没药的酒,但想清楚地思考以色列人如何对待他们的上帝之子,并对他们的未来感到更加永久的同情,但讨厌他们的现在。
各方都是敌对的,可怜的,被诅咒的。
丁丁叮的一响,指甲尖穿透了他的手掌。
他们要钉他们的上帝之子,所以甜蜜的人,让他的痛苦软。
丁丁一响,指甲尖穿透脚背,碎了一根骨头,疼痛也穿透了心脏。
然而,他们自己钉死了他们的上帝之子,并诅咒人们,这使他在痛苦中感到舒适。
十字架竖起来了;他悬在虚空中。
他没有喝掺了没药的酒。
他想清楚地思考以色列人如何对待他们的上帝之子,并对他们的未来感到更加永久的同情,但讨厌他们的现在。
过路的人辱骂他,祭司长和经学家戏弄他,还有两个和他同钉的强盗也戏弄他。
看哪,和他同钉的……各方都是敌对的,可怜的,被诅咒的。
在手脚的痛苦中,他沉思着可怜的人民钉死上帝之子的悲哀,以及被诅咒的人钉死上帝之子的喜悦,而上帝之子即将被钉死。
突然,断骨的巨大痛苦穿透了内心,他陷入了巨大的喜悦和悲悯。
他的腹部起伏不定,一波怜悯和诅咒的痛苦。
遍地都黑暗了。
“以罗伊,以罗伊,拉马撒巴各大尼?!”(翻出来,就是:我的上帝,你为甚么离弃我?!)上帝离弃了他,他终于还是一个“人之子”;然而以色列人连“人之子”都钉杀了。
钉杀了“人之子”的人们的身上,比钉杀了“神之子”的尤其血污,血腥。
一九二四年十二月二十日。
【析】《复仇》与《复仇(其二)》,是《野草》中命意比较明白的两篇。
鲁迅曾解释说:“因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》第一篇。
”又说:“我在《野草》中,曾记一男一女,持刀对立旷野中,无聊人竟随而往,以为必有事件,慰其无聊,而二人从此毫无动作,以致无聊人仍然无聊,至于老死,题曰《复仇》,亦是此意。
鲁迅散文复仇读后感3篇鲁迅散文复仇读后感1深夜,一间旧屋,一盏小油灯,几缕轻烟,一个微曲的背影。
屋里不时会发出一点动静,那是飞虫撞击窗户玻璃的声音。
有时还有飞蛾扑向油灯惨烈身亡的声响。
但更多的仍是安静。
屋子里的人在写东西,他已经完全沉迷在本人的世界里了。
或许是他已经快完稿了吧。
不经意,声响惊扰到了他。
他微微放下手中的笔,对着青油灯,习气性地点燃了一支烟,看着眼前这悲壮的一幕,堕入了深思。
许久,皱一皱眉头,微微叹口气,慢慢的吐出烟雾。
而后望了望窗外黑而高的夜空,看发白的月亮,听夜游恶鸟的声音。
这就是我眼中所敬仰的鲁迅学生。
读鲁迅的书,必须也是在深夜,最好也抽烟。
鲁迅学生抽烟是为了提神,是为了保持大脑兴奋以更好的考虑与写作。
这样的例子中外并非少见,典型的还有美国的海明威。
他为了写作是每天都要喝许多咖啡的。
听说暮年多病,很大水平也是由于咖啡慢性中毒。
我说抽烟其实是为了阐明读时必须百分百的的投入到外面,必须身临其境,和文字里的灵魂和为一体,才能感受的妙处。
而并非给大家找吸烟的理由。
其实,我是对吸烟很反感的。
况且,我也不必用吸烟这种形式来使大脑兴奋,由于我的大脑可以不断都很兴奋。
顺便是入夜。
鲁迅的书我还是读少了点。
不过最近在看《鲁迅的散文.诗选集》。
看了挺久才看完《野草集》,在这里就说说本人的读后感吧,也宿愿能和大家一同交流切磋。
大家一起讨论。
无余之处还望指导。
读鲁迅的《野草集》就像是在品味一种不知名的果子。
入口有点涩,有点苦。
单凭这味道就觉得这果子着实结得不易。
好似经历了许多年许多载的风霜雪剑酷寒酷暑,才得以艰苦的修成正果。
可是这种香甜味道并非让你尝不下去,反倒是吸引着你一口咬万还想再咬一口缓缓品味。
尝着尝着,你会发觉这非同普通的香甜滋味素昧平生,但你又记不清是在哪里尝过。
这外面的妙处只要用心品味的人才能领会得出的。
其实更难得是在这淡淡的香甜味道里还浸透着一种醇厚的甘甘的滋味。
这个滋味比橄榄的甘味儿还要再妙一些。
鲁迅《复仇》【教学目的要求】1. 把握散文诗的构思特点。
2. 理解鲁迅式复仇的内涵。
3. 思考复仇理念在今天的适用性。
【重点、难点】1. 旁观者的心理动机。
2. 被看者以何复仇。
3. 联系鲁迅其他有关言论,理解其独特的复仇思想。
【所用课时】2课时【教学内容】一、作者的生平及创作情况作者自述创作动机因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》第一篇。
《〈二心集·野草〉英文译本序》我在《野草》中,曾记一男一女,持刀对立旷野中,无聊人竞随而往,以为必有事件,慰其无聊,而二人从此毫无动作,以致无聊人仍然无聊,至于老死,题曰《复仇》,亦是此意。
但此亦不过愤激之谈,该二人或相爱,或相杀,还是照所欲而行的为是。
一九三四年五月十六日致郑振铎二、文本详析本首散文诗是《野草》中的一篇重要作品。
《野草》的基本特点是其“独语”性,即它不像作者的“杂感”(后称为“杂文”)类作品,是直面现实,以寸铁杀人;也不像作者同时期所写的“随笔”,无所顾忌,任意而谈。
它是面对作者内心,捕捉某种萦绕于心的意象、思绪、意念,以瑰玮奇谲的语言,独自言语,类似于“自言自语”(作者此前在1919年即有《自言自语》一组小散文诗,可视为《野草》的雏形)。
更因作者有意“措词含糊”,故其情其意,只是作者自我有所感知,他人则难以索解。
解读这一类作品,一要顾及散文诗的特殊形式:形象化的构思过程,多用比喻以至象征、回环复沓等修辞手段,意蕴含蓄,可意会而难以言传;还需注意其“互文性”,即作者相似的意思在其他文本中也有表露,虽然形式不同、手法不同,但其指向有一致性,可以互为解说之资。
“复仇”是鲁迅从早年至晚年,念兹在兹、一以贯之的一个思绪。
几十年间在他心头萦绕不去,回环往复,多次谈及,遂成为其作品和思想的重要主题之一。
鲁迅揭示的中国国民的劣根性之一,即是“看客”心理:“庸众”因“无聊”而将他人的一切举动“事件”化、“戏剧”化,从而“旁观”之,“赏鉴”之,以慰其无聊;他人特别是其中的所谓“独异个人”,因之被迫成为表演者,其庄严神圣的爱与死,都在无聊看客的围观中成为作秀。
鲁迅《复仇》读后感读完《复仇》这篇文章,使我不禁想起了那段令人毛骨悚然、刻骨铭心的血泪史。
本来一家四口在一起过着幸福美满的生活,可是就因为父亲的疏忽大意,被别有用心的“大哥”骗走了母亲和弟妹们;而且他还让凶狠狡猾的“二伯”霸占去家产。
母亲刚生下三个月的小妹,她哭喊着:“娘啊!……“接着便昏死过去。
他又偷梁换柱,要把母女俩卖掉给妓院当娼妓。
此时年幼的我只好背井离乡地随爷爷流落外乡讨饭吃。
记得每次我路过旧地——庙前河滩(即后来变成西溪)时,都会默默地想起这件事,默默地想念故乡的亲人,但愿早日能回到它身边去,让那些残害我至亲的“恶魔”永远从我眼中消失,让他们重新做人,并祈祷世界上再也没有战争,世界充满爱!这篇文章,我最喜欢的部分就是仇人相见,仇人之间在对话了。
读完这篇文章,使我感受很深:看到“仇人”“孩子们”那种冷酷无情的神态,让我感觉非常的憎恨,甚至有点儿厌恶他们的行为;可是,如果站在他们自己角度考虑问题,你应该怎么办呢?或许我们就是抱着同样的目的才互相伤害,如果不是出于这样,我想他们不会采取这种手段的吧!现实社会的不公平已经造成了太多不可弥补的错误。
我们有权利追求公正与合理,我们更有义务珍惜彼此的情谊,以便创建良好的和谐氛围。
为了社会稳定、民族兴旺,不要让血腥延续。
鲁迅先生说:忘却不幸,追求幸福,要在历史的沉思中寻找解决的答案,还需要进行实践和探索。
虽然事隔几十年,我依然能够清晰的感受到他所带给我的震撼。
当时中国积弱的状况,表面上安定团结,其实危机暗伏。
鲁迅借闰土的遭遇控诉黑暗势力;借凡卡的命运揭露资本主义社会对穷苦儿童天性压抑的罪恶;他怀着拯救人类灵魂的热忱,诅咒和抗议造成这些不幸的根源——封建制度和封建礼教,在《故乡》里抒发难以抑止的悲愤,呼唤传统美德和高尚品格的回归;在《孔乙己》里讽刺麻木愚昧的国民劣根性;在《药》里揭示封建医道和“人血馒头”的惨痛事实;在《明天》里哀叹世间少有不被“吃人者”糟蹋致死的“药”……读罢鲁迅全集,字里行间总会涌动着一股久违的浩气。
鲁迅复仇读后感鲁迅是中国现代文学史上的一位伟大作家,他的作品以其深刻的思想和对社会现实的敏锐观察而闻名。
其中,他的小说《复仇》是一部极具震撼力和深刻思考的作品,通过对人性的探讨和对社会现实的揭露,引起了读者对社会问题的深刻思考。
在阅读《复仇》后,我深受其感动,对作品中所表现的人性和社会问题有了更深刻的认识。
《复仇》以一个普通的小人物——鲁四的复仇故事为主线,通过对鲁四的复仇心理和行为的描写,深刻地展现了人性的复杂和社会的黑暗。
鲁四作为一个受尽欺凌和压迫的弱者,最终选择了用复仇来满足自己的内心需求。
这种对社会的不满和对命运的抗争,是很多弱者内心深处的真实写照。
鲁迅通过这个小人物的命运,揭示了社会的不公和人性的扭曲,引起了读者对社会的深刻反思。
在小说中,鲁四的复仇行为被描写得极为细致和真实,他的内心矛盾和挣扎让人深感同情。
他在复仇的过程中,不断地挣扎着,同时也在心灵上受到了极大的伤害。
这种对内心挣扎和痛苦的描写,让读者更加深刻地理解了一个弱者的内心世界。
同时,鲁迅也通过鲁四的复仇行为,对社会的黑暗和不公进行了深刻的揭露,引起了读者对社会问题的深刻思考。
除了对人性和社会问题的深刻揭露,鲁迅在《复仇》中还通过对人物形象的塑造和对细节的描写,展现了其高超的文学功底。
鲁四这个人物形象的塑造非常成功,他的内心世界和复仇行为都被描写得非常细致和真实。
同时,鲁迅对社会现实的描写也非常细腻,通过对细节的描写,展现了社会的种种不公和黑暗。
这种对人物形象和社会现实的描写,使整个作品更加生动和有力,引起了读者对作品的深刻思考。
总的来说,《复仇》是一部极具震撼力和深刻思考的作品,通过对人性和社会问题的揭露,引起了读者对社会的深刻反思。
鲁迅通过对鲁四的复仇故事的描写,展现了人性的复杂和社会的黑暗,引起了读者对社会问题的深刻思考。
同时,鲁迅在作品中对人物形象和社会现实的描写也非常成功,使整个作品更加生动和有力。
《复仇》无疑是一部值得反复品味的作品,它对人性和社会问题的深刻揭露,将给读者留下深刻的印象,引发读者对社会的深刻思考。
复仇读后感鲁迅先生写过散文诗《复仇》,汪曾祺和巴金写过小说《复仇》,特此,网为大家搜集整理了这三位文学巨匠的复仇读后感,欢送阅读。
复仇读后感(一):鲁迅《复仇》读后感鲁迅是个完美主义者,他终生都在追求理想的完美、人格的完美、道德的完美。
他论敌的议论,总是锋芒毕露,直入对手骨髓。
在《复仇》、《复仇其二》两篇散文诗中,鲁迅复仇的矛头却直指百姓那些他一心想唤醒、想拯救的人。
鲁迅的这种复仇精神,是对愚昧百姓怒其不争的表达,也是为了引起疗救的注意。
《复仇》鲁迅在《野草》的英文译本的译序中说:因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》。
所谓的旁观者及那种看客心态,在他的几个小说中屡有描摹,但这文章里面的被看者,倒是有些特别。
他们俩裸着全身,捏着利刃,对立于广漠的旷野之上。
裸着全身,是指向爱,指向全身心的偎倚、接吻、拥抱; 捏着利刃,当然是指向杀戮,是恨的表达。
他们复仇的方式非常奇特:既不拥抱也不杀戮,即实现了复仇。
看客们由失望到绝望,终于面面相觑,慢慢走散,这时,枯槁而立于旷野的男女那么反过来赏鉴路人的枯槁与死亡,而且因为生命的飞扬而大喜。
《复仇其二》这首散文诗所写的故事情节和细节,均取材于《新约全书马可福音》,但鲁迅竭力把神之子手足被钉的痛楚,同玩味着神之子被钉杀的可悲悯可诅咒的人们的欢喜,作了鲜明而强烈的对照,这就使宗教神话故事获得了新的意蕴。
在散文诗的主体局部,一共八次出现了神之子的字样,反复渲染耶酥是神之子,到散文诗的结尾,突然来了一个大转弯,说出了他是人之子。
人们钉杀的是人之子,而钉杀了人之子的人们身上,比钉杀了神之子的尤其血污,血腥,这是文章真正的意蕴所在。
《复仇》表现了他对庸众的几乎没有复仇的复仇,是鲁迅式的黑色幽默,《复仇其二》那么借用宗教神话故事,表现先觉者在被他希望拯救的庸众迫害的大痛楚中,以对庸众的悲悯和诅咒来作为复仇,他痛得柔和和舒服,都因为这玩味复仇之故。
这种复仇当然更没有复仇意味,只是牺牲自己以期庸众将来的醒悟。
鲁迅《野草》散文集:《复仇》鲁迅《野草》散文集:《复仇》引导语:《复仇》是鲁迅创作的一篇散文诗,出自他的《野草》散文集,下文是原文,与大家分享阅读学习。
人的皮肤之厚,大概不到半分,鲜红的热血,就循着那后面,在比密密层层地爬在墙壁上的槐蚕〔2〕更其密的血管里奔流,散出温热。
于是各以这温热互相蛊惑,煽动,牵引,拚命地希求偎倚,接吻,拥抱,以得生命的沉酣的大欢喜。
但倘若用一柄尖锐的利刃,只一击,穿透这桃红色的,菲薄的皮肤,将见那鲜红的热血激箭似的以所有温热直接灌溉杀戮者;其次,则给以冰冷的呼吸,示以淡白的嘴唇,使之人性茫然,得到生命的飞扬的极致的大欢喜;而其自身,则永远沉浸于生命的'飞扬的极致的大欢喜中。
这样,所以,有他们俩裸着全身,捏着利刃,对立于广漠的旷野之上。
他们俩将要拥抱,将要杀戮……路人们从四面奔来,密密层层地,如槐蚕爬上墙壁,如马蚁要扛鲞头〔3〕。
衣服都漂亮,手倒空的。
然而从四面奔来,而且拚命地伸长颈子,要赏鉴这拥抱或杀戮。
他们已经豫觉着事后的自己的舌上的汗或血的鲜味。
然而他们俩对立着,在广漠的旷野之上,裸着全身,捏着利刃,然而也不拥抱,也不杀戮,而且也不见有拥抱或杀戮之意。
他们俩这样地至于永久,圆活的身体,已将干枯,然而毫不见有拥抱或杀戮之意。
路人们于是乎无聊;觉得有无聊钻进他们的毛孔,觉得有无聊从他们自己的心中由毛孔钻出,爬满旷野,又钻进别人的毛孔中。
他们于是觉得喉舌干燥,脖子也乏了;终至于面面相觑,慢慢走散;甚而至于居然觉得干枯到失了生趣。
于是只剩下广漠的旷野,而他们俩在其间裸着全身,捏着利刃,干枯地立着;以死人似的眼光,赏鉴这路人们的干枯,无血的大戮,而永远沉浸于生命的飞扬的极致的大欢喜中。
一九二四年十二月二十日【注解】〔1〕本篇最初发表于一九二四年十二月二十九日《语丝》周刊第七期。
作者在《〈野草〉英文译本序》中说:“因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》第一篇”。
又在一九三四年五月十六日致郑振铎信中说:“不动笔诚然最好。
鲁迅《复仇》【教学目的要求】1. 把握散文诗的构思特点。
2. 理解鲁迅式复仇的内涵。
3. 思考复仇理念在今天的适用性。
【重点、难点】1. 旁观者的心理动机。
2. 被看者以何复仇。
3. 联系鲁迅其他有关言论,理解其独特的复仇思想。
【所用课时】2课时【教学内容】一、作者的生平及创作情况作者自述创作动机因为憎恶社会上旁观者之多,作《复仇》第一篇。
《〈二心集·野草〉英文译本序》我在《野草》中,曾记一男一女,持刀对立旷野中,无聊人竞随而往,以为必有事件,慰其无聊,而二人从此毫无动作,以致无聊人仍然无聊,至于老死,题曰《复仇》,亦是此意。
但此亦不过愤激之谈,该二人或相爱,或相杀,还是照所欲而行的为是。
一九三四年五月十六日致郑振铎二、文本详析本首散文诗是《野草》中的一篇重要作品。
《野草》的基本特点是其“独语”性,即它不像作者的“杂感”(后称为“杂文”)类作品,是直面现实,以寸铁杀人;也不像作者同时期所写的“随笔”,无所顾忌,任意而谈。
它是面对作者内心,捕捉某种萦绕于心的意象、思绪、意念,以瑰玮奇谲的语言,独自言语,类似于“自言自语”(作者此前在1919年即有《自言自语》一组小散文诗,可视为《野草》的雏形)。
更因作者有意“措词含糊”,故其情其意,只是作者自我有所感知,他人则难以索解。
解读这一类作品,一要顾及散文诗的特殊形式:形象化的构思过程,多用比喻以至象征、回环复沓等修辞手段,意蕴含蓄,可意会而难以言传;还需注意其“互文性”,即作者相似的意思在其他文本中也有表露,虽然形式不同、手法不同,但其指向有一致性,可以互为解说之资。
“复仇”是鲁迅从早年至晚年,念兹在兹、一以贯之的一个思绪。
几十年间在他心头萦绕不去,回环往复,多次谈及,遂成为其作品和思想的重要主题之一。
鲁迅揭示的中国国民的劣根性之一,即是“看客”心理:“庸众”因“无聊”而将他人的一切举动“事件”化、“戏剧”化,从而“旁观”之,“赏鉴”之,以慰其无聊;他人特别是其中的所谓“独异个人”,因之被迫成为表演者,其庄严神圣的爱与死,都在无聊看客的围观中成为作秀。
而被赏鉴者欲摆脱此一地位,则只有“毫无动作”,使路人“无戏可看”,以此向看客们“复仇”!这种令普通人感到匪夷所思的思绪,却是极其深刻的情思,它构成了独特的鲁迅式复仇哲学的丰富内涵。
本篇《复仇》正是以散文诗的形式,集中而深刻地表现了以“毫无动作”对“看客”“复仇”这一主题。
开篇两段,以塑形又似乎议论的口气,谈论热血造成的温热,体现了生命之力:它首先引发的是人与人之间的吸引和接近,由此得到“生命的沉酣的大欢喜”;同时,如有人以利刃刺穿其皮肤,则有鲜血喷灌于杀戮者,双方或得到、或沉浸于“生命的飞扬的极致的大欢喜中”。
前者为静态的生命力的价值呈现,后者为动态的生命力的体现、发扬。
“大欢喜”,乃佛家语(佛教中的天神“欲天”和“爱神”即又名“欢喜天”,作裸身拥抱状),此指宗教般的欢欣,极言其喜。
至第三段,始点出二人──“他们俩”(在后来作者致郑振铎的信中,才点明为“一男一女”;于本文中只能从其“互相蛊惑,煽动,牵引,拚命地希求偎倚,接吻,拥抱”中猜测其互为异姓)。
唯其“裸着全身”,才可见出其皮肤、皮肤下血管里的血,鲜红的热血。
二人“持刀对立旷野中”,所欲何为呢?第四段点明其二人之间两种关系的极端状态:或“爱”,则拥抱;或“杀”,则为杀戮。
以上为第一部分。
下面看第二部分。
以现代观念衡量,此二人或相爱、或相杀,完全是为其个体生命力所驱动的个人行为,无关于他者。
爱的结局是性的交往和种的延续,杀的结果是鲜血的流尽和肉身的死灭,二者均可以得到或可以沉浸于生命的或沉酣或飞扬的大欢喜中。
尽可以由其“自己裁判,自己执行”。
然而,第二段中,“路人”来了!“路人”的身份,说明他们本有其行进的目的地。
然而,他们闻风而起,不请自来,是所谓“无聊人”。
他们来自何方?又非只一处,而是“四面八方”;人有多少?“密密层层”,言其多也。
作者于此用了“博喻”:“如槐蚕爬上墙壁,如马蚁要扛鲞头”,人而如蚕如蚁,并且“拼命地伸长颈子”。
作者的鄙夷之意,于此全出。
鲁迅多次描摹过路人、看客的形象:《呐喊·阿Q正传》曾描写阿Q上法场时,“两旁是许多张着嘴的看客”;《彷徨·示众》里就写到首善之区炎热的马路上,有犯人上街,“刹时间,也就围满了大半圈的看客”,“人们又须竭力伸长了脖子”,“竟至于连嘴都张得很大,像一条死鲈鱼”。
写者亦是鄙夷之意。
路人来了,要做什么?他们竞随而往,以为必有事件,慰其无聊,也就是要“赏鉴”。
这也是鲁迅常用的一个词:《〈呐喊〉自序》说作者在日本时目睹幻灯片上一个中国人“正要被日军砍下头颅来示众,而围着的便是来赏鉴这示众的盛举的人们”。
“要赏鉴这拥抱或杀戮”。
严重的在于,赏鉴者不光是看看“热闹”而已──那倒算得上是“人之常情”;鲁迅恰于此尖锐揭露出赏鉴者的深层心理:“他们已经豫觉着事后的自己的舌上的汗或血的鲜味”──一种渴血的欲望、一种足可慰其无聊的慰安。
这种心理给予被看者的感觉,是阿Q经历过的:那是山中的一只饿狼,永是不近不远的跟定他,要吃他的肉。
他永远记得那狼眼睛,又凶又怯,闪闪的像两颗鬼火,似乎远远的来穿透了他的皮肉;有着他从来没有见过的更可怕的眼睛,又钝又锋利,不但已经咀嚼了他的话,并且还要咀嚼他皮肉以外的东西,已经在那里咬他的灵魂了。
被看者不但将要在肉体上丧失尊严,其精神、灵魂也将被吞食。
这真是让人不寒而栗的发现!“赏鉴”,还意味着其对象之角色性质的被迫转化,也就是,被赏鉴者,由自在自为的自主性的人,被强行“赏鉴”,因此而成为表演者,被迫成为演员;于是其爱与死──这生命中最庄严神圣的举动──均在看客的围观中成为表演、作秀。
对于看客而言,如作者在他处所悲愤指出的:“牺牲上场,如果显得慷慨,他们就看了悲壮剧;如果显得觳觫,他们就看了滑稽剧。
北京的羊肉铺前常有几个人张着嘴看剥羊,仿佛颇愉快,人的牺牲能给予他们的益处,也不过如此。
而况事后走不几步,他们并这一点愉快也就忘却了。
” 这是精神麻木的、无爱心甚至残忍的、健忘的、无特操的、无“迷信”的一群“看客”。
“即使体格如何健全,如何茁壮,也只能做毫无意义的示众的材料和看客”。
在他们残酷的注视下,一切出自本心的、伟大的思想、行为,均成为可以观看的戏剧,其中所包含的意义、价值、精神、统统被无情的目光所消解、扭曲、阉割。
本诗中裸立的两人与路人的关系就是这样。
那么,被围观的“他们俩”怎样呢?被迫演出吗?不! 他们仍然保持着那个姿势,“也不拥抱,也不杀戮,而且也不见有拥抱或杀戮之意”。
可见,他们意欲摆脱这种被看、被围观、被赏鉴的尴尬的也是危险的处境;而且还要再进一步,想要还以颜色──那就是“复仇”。
于是,他们只好将这种姿态保持“至于永久”,而同时他们也为此付出了代价:“圆活的身体,已将干枯”。
然而他们仍然执拗的坚持着,“毫不见有拥抱或杀戮之意”。
复仇显出了效果:“路人们于是乎无聊”,而这无聊发自内心,又相互感染,“他们于是觉得喉舌干燥,脖子也乏了;终至于面面相觑,慢慢走散;甚而至于居然觉得干枯到失了生趣”。
好了,持刀对立者的目的达到了,在他们持续的报复下,路人们干枯了,而且干枯到失了生趣──这是一种“无血的大戮”。
被看者正是以此来向旁观者复仇。
这也就是鲁迅在《坟·娜拉走后怎样》中所给出的办法“使他们无戏可看”;也是致郑振铎信中所解释的:使其“仍旧无聊”,直至“干枯”、“老死”;也是《阿Q正传》中所描绘的“他们白跟一趟了”。
这真是如同流着泪而表达的“高兴”心情!从这样一种叙述中,不难看出作者“憎恶”、“愤激”的强烈情感。
而这时,他们曾经“已将干枯”的身体,已然干枯──所以才会有“死人似的眼光”。
于是,颇富戏剧性的场面出现了:另一次角色转换到来了,被赏鉴者反过来成了赏鉴者!他们“以死人似的眼光,赏鉴这路人们的干枯”;而原先的赏鉴者即路人,则变成了被赏鉴者,他们因赏鉴别人而遭获的“无血的大戮”,被被看者看在眼里,那无尽的、悲慨的欣悦收到了与“有血的大戮”同样的效果:“永远沉浸于生命的飞扬的极致的大欢喜中。
”我们注意到,作品里两次写到“永远沉浸于生命的飞扬的极致的大欢喜中”,都是指其达到生命力的“飞扬”,也就是价值凸显而引起的欣悦的情感;第一次是因爱人之“爱”与置爱人于“死”而达致,是“有血的大戮”所引发,第二次则因己身“干枯”的同时“赏鉴”“旁观者”的“干枯”而达致,是“无血的大戮”所引发。
前者是自主的选择而得,后者却是被迫而无奈的选择而得。
前者是“照所欲而行”的结果之一,后者却是以死亡为复仇手段的必然结果。
被看者“毫无动作”使旁观者“无戏可看”,固然实现了对看客的复仇,但代价却是自主选择爱或死之权利的丧失;然而如果“照所欲而行”呢?则固然可以自主选择爱或死之权利,却必然成为旁观者赏鉴的对象──也许这本是一个两难的选择。
鲁迅于此当然是赞成那种彻底的、无情的、奇崛的复仇观的。
还有不应忽视的一点,鲁迅之所以如此歌咏复仇,其内在的意涵不尽在于鼓吹向看客们“复仇”,或者更将其看作是一种“疗救”!在《娜拉走后怎样》中,作者沉痛地说道:“群众,──尤其是中国的,──永远是戏剧的看客。
”“对于这样的群众没有法,只好使他们无戏可看倒是疗救。
”着眼于“疗救”,正一语道破了作者对“群众”“衷悲疾视”(语见作者早期文言论文《摩罗诗力说》,谈及拜伦对待希腊人民的态度时而言)式的大爱!而作者清醒地知道,这将是一个漫长的过程,在改造这种国民性的途中,“正无需乎震骇一时的牺牲,不如深沉的韧性的战斗”!本篇散文诗,其精巧的构思,象征性的人物,细腻而尖新的描写,复沓而有力的语句,铸成了强烈的感觉和思想的冲击力。
这一成就也是《野草》中许多篇什的特点。
三、其他参考资料1. 鲁迅论“被看”与“复仇”其时正当日俄战争的时候,关于战事的画片自然也就比较的多了,我在这一个讲堂中,便须常常随喜我那同学们的拍手和喝采。
有一回,我竟在画片上忽然会见我久违的中国人了,一个绑在中间,许多站在左右,一样是强壮的体格,而显出麻木的神情。
据解说,则绑着的是替俄国做了军事上的侦探,正要被日军砍下头颅来示众,而围着的便是来鉴赏这示众的盛举的人们。
这一学年没完毕,我已经到了东京了,因为从那一回以后,我便觉得医学并不非一件紧要事,凡是愚弱的国民,即使体格如何健全,如何茁壮,也只能做毫无意义的示众的材料和看客,病死多少是不必以为不幸的。
所以我们的第一要着,是在改变他们的精神,而善于改变精神的是,我那时以为当然要推文艺,于是想提倡文艺运动了。
《〈呐喊〉自序》阿Q被抬上了一辆没有篷的车,几个短衣人物也和他同坐在一处。
这车立刻走动了,前面是一班背着洋炮的兵们和团丁,两旁是许多张着嘴的看客,后面怎样,阿Q没有见。