从邓丽君观我国流行音乐三十年的发展

近十年中国内地流行音乐发展进程及发展现状的研究综述作者：赵聪聪来源：《世界家苑·学术》2018年第09期自上个世纪二、三十年代中国流行音乐萌芽之后，经历了曲折的发展过程。

早期的流行音乐并未等到官方的认可，处于“地下”传播的模式。

以改革开放为节点，中国流行音乐的的发展进入了崭新的时期，我国流行音乐的研究也随之开始，研究范围不断扩展。

至今日，关于我国流行音乐发展进程及现状的研究已成为流行音乐研究中一个最为庞大的群体，内容已涉及民族化进程、各时期代表人物、多种音乐风格等各个方面。

1、关于中国流行音乐民族化进程及整体发展情况的研究关于中国流行音乐的发展，不少人首先想到的问题便是——这么一个舶来品是如何在华夏的土地上生根发芽的？于是，流行音乐民族化的研究成为了中国流行音乐理论研究进程上从未间断的课题。

郑恺名为《中国流行音乐民族化研究》硕士论文截取了流行音乐民族化的三个阶段，总结出“20世纪二三十年代”、“西北风”、“中国风”三个不同时期流行音乐民族化的特征，并针对“民族化”一词提出了其独到的见解。

施咏的《黎锦晖“时代曲”创作中的民族化探索及其当代启示》一文将民族化的研究对象缩小，针对于上个世纪的黎锦晖时期，“将其时代曲创作民族化探索的历程分为萌芽、探索、兴盛、变异四个时期”，细数了一系列经典之作。

在中国流行音乐研究领域之中，有不少文章着重对流行音乐在中国的整个发展历程与发展趋势进行梳理，深究其发展背景与变化原因，并对中国流行音乐现状进行总结，站在历史的角度对中国流行音乐的未来发展趋势作出展望。

如张嘉薇的《改革开放三十年流行音乐发展与价值观变迁》以梳理历史的方式，从人文思想的角度，对不同时期中国流行音乐中所包含人文价值观念进行分析，中国流行音乐实现了从发出呐喊、徘徊前进再到追求自我的价值观变迁。

此外，《我国大众音乐文化背景下的流行音乐趋势》等文也运用了音乐史论、美学等研究方法，对中国流行音乐的“前世今生”做出了梳理，对其现状与特点作出简要的理论判断。

介绍中国流行音乐发展历程介绍一首喜欢的作品
流行音乐的发展可以追溯到20世纪初，但真正迎来成熟发展的时期是在80年代末和90年代初。

这个时期，的社会文化进入了“文化大爆炸”的阶段，从而促进了音乐产业的发展。

在这个时期，出现了许多优秀的音乐人和音乐作品，如邓丽君、刘德华、周华健、张学友等。

1989年，邓丽君的歌曲《月亮代表我的心》受到热烈欢迎，标志着流行音乐进入了一个新的阶段，这首歌曲至今仍被视为经典之一。

在90年代初期，刘德华、周华健和张学友等“四大天王”掀起了一股流行音乐热潮，他们的音乐作品被广泛传唱，深受大众的欢迎。

近年来，随着国内音乐市场的不断扩大和多元化趋势的加强，越来越多的音乐人和音乐作品出现在社会，例如王菲、李宗盛、那英、蔡依林等。

流行音乐也已经与时俱进地融入了当代音乐流派，如摇滚、民谣、电子乐等。

作为一个音乐爱好者，我非常喜欢周杰伦的歌曲《七里香》。

这首歌曲于2004年发布，以中式古典音乐元素和现代流行音乐元素融合的方式，表达了对爱情的思考和感悟。

歌曲中充满了诗意的歌词，婉转动听的旋律和周杰伦独特的嗓音，深深地吸引了我和许多人的心。

在百度百科上可以看到，所谓流行音乐，就是那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行很久的器乐曲和歌曲。

这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。

因此，也有"大众音乐”之称。

中国的流行音乐出现在上个世纪的30年代左右，素有“中国流行音乐之父”之称的黎锦晖创作的一首《毛毛雨》掀开了中国流行音乐的序幕。

在那个时候，四大歌舞厅、七大歌星、层出不穷的歌曲，让上海成为了当之无愧的中国流行音乐的发源地。

白光，周旋，欧阳飞瑛，赵丹，白杨等人的努力，让这个时期成为了中国流行音乐发展的一个高潮，“夜上海，夜上海......”的歌声在这里经久不息。

与此同时，在内地带有本土风格的音乐创作从30-40年代开始自发形成了，带有明显的地域色彩和乡土气息，很多音乐素材都是从当地的民歌，戏剧等演变而来的，这个时期，这个类型的音乐，也是主动的过程、自发的过程，但此时已经受到了解放区政治宣传需要的影响，比如《南泥湾》、《大生产》《游击队歌》等等作品。

到了90年代，大陆原创流行音乐开始了一次井喷式的大爆发，宣告了内地流行音乐自文化大革命以来一片混乱下的复苏。

这其中，以崔健、窦唯、何勇、张楚、黑豹乐队、唐朝乐队为代表的摇滚乐，以老狼、高晓松为代表的校园民谣，以陈琳为代表的都市情歌，以杨钰莹、毛宁为代表的青春偶像歌星，迅速成长为大陆流行乐坛的中坚力量，至今他们的影响力在80代人的心目中仍然难以磨灭。

这个时期的中国流行音乐，虽然现在听起来显得老土，风格也很不统一，但是有个鲜明的特点，就是都具有明显的独立性，它不是源自任何流派的，听不到当时对于香港和台湾，日本的模仿，那是我们自己的声音。

而90年代末中国的流行音乐则开始学习欧美日韩的风格，把音乐作为一种商品，去迎合大众的口味，因此很多歌听上去都是千篇一律。

其实纵观中国流行音乐的发展历程，其发展时间并不算短,无论是周旋的《天涯歌女》,还是邓丽君的《小城故事》;无论是beyond的《光辉岁月》,还是谭咏麟的《讲不出再见》;无论是是张国荣的《倩女幽魂》,还是梅艳芳的《女人花》等等的流行歌曲都展现出了我国流行歌曲的成功与辉煌。

从流行歌曲的变迁看改革开放以来青年价值观的嬗变宋娇（渭南师范学院教育与公共管理学院思想政治教育系 10级思政1班）摘要：青年是流行歌曲的最大消费团体，用自己喜欢的歌曲来抒发他们的心声是他们最善于的。

从港台歌曲到校园民谣再到华氏摇滚所以说流行歌曲代表着青年的价值观，它的变迁也能总体的体现出青年价值观的嬗变。

流行歌曲给每个时代刻下了烙印，每个人的年少都是伴着那时候特有的歌曲走过的。

一个时代和那个时代所有的精神是由能一首歌所体现出来的，它是当时青年的价值观的反映。

关键词：流行音乐；价值观；青年；个人主义；自我意识我国最早的诗歌总集是《诗经》，里面的作品是来自民间的歌谣，反映着民间百姓的疾苦和欢乐。

随着历史的发展诗歌的体裁一直发生着变化，汉代的四言，唐代的五言七言绝句和律诗，宋代的词，元代的曲......一直到现在的流行歌曲，不管发生怎么样的变化，我们都能从中看到体会到那时候所发生的事情。

俗话说时势造英雄，英雄造就时势。

同样的不同的时代背景下的流行歌曲表达的意思是不同的，听着一首歌你就能感觉到那时候的历史。

流行歌曲映射着历史同时历史铸就流行歌曲。

流行歌曲给每个时代刻下了烙印，每个人的年少都是伴着那时候特有的歌曲走过的。

一个时代和那个时代所有的精神是能由一首歌所体现出来的，它是当时青年的价值观的反映。

一、流行歌曲的变迁青年是流行歌曲的最大消费团体，用自己喜欢的歌曲来抒发他们的心声是他们最善于的。

[1]从港台歌曲到校园民谣再到华氏摇滚所以说流行歌曲代表着青年的价值观，它的变迁也能总体的体现出青年价值观的嬗变。

所以我选择用来分析的根据是流行歌曲。

本人从1978-2010年的各种流行歌曲年度金曲奖中挑出了三十首流行歌曲从歌曲的主题、所做对象、表达方式、性质和时间点进行了分类。

为了清楚的体现改革开放三十年中国流行歌曲的发展和变迁，将按照1978-1989年，1990年-1999年，2000-2010年三个阶段，初步探究流行歌曲的变迁和青年价值观的嬗变。

邓丽君音乐与内地流行音乐的关系研究【摘要】中国内地流行音乐自20世纪20年代发展至今，起初我国流行音乐与国际同步，但因种种原因如今我国的流行音乐发展与国际相差了不下几十年。

而现代流行音乐在中国内地发展的时间比较短。

自70年代末的改革开放之后，中国港台大量的流行歌曲涌进了中国内地，使内地掀起一股追寻流行音乐的热潮。

本文主要探讨80年代初的代表人物邓丽君，讲述中国流行音乐的复苏及发展，她是迄今为止华语乐坛最为成功、知名度最高的歌手之一，当邓丽君正式走入中国流行音乐史中后，成为研究内地流行音乐必然提及的对象，关于邓丽君的一些不为人知的事，本文进行介绍和研究关于邓丽君的身世、风格、及影响，从而引发人们对现实音乐的思考。

关键词：邓丽君；流行音乐；内地；邓丽君与内地音乐；前言在中国内地而言，流行音乐是根据popular music翻译而来，19世纪末20世纪初来自于美国，是一种城市化的普通音乐，也可当做是都市中的民间音乐，实际就是一些结构短小，通俗化但是有一定商业价值和商品性质的流行音乐作品。

主要在美国和英国大众文化体系的基础上和欧洲的古典音乐文化体系上形成的。

而中国流行音乐的风格与形态，也受到了欧美的影响，但在发展过程中逐渐形成了本土风格。

它具有广泛的群众吸引力，这也是其能流行一时甚至流传下来的音乐。

这些音乐与那些古典音乐相比，其形式上更加活泼，结构也短小得多但是情感更真挚，而这些音乐也更容易引起大多数人的共鸣，因此也容易被大多数人接受，因此流行音乐还被称作“大众音乐”。

绝大多数的流行音乐便于理解不需要我们进行沉重的思考，所以大多数人都喜欢在闲暇的时候，来静下心细细的听听流行音乐，以此来缓解一下生活中，学习中的压力。

不难看出，很多时候我们都是以流行音乐为媒介, 同他人进行感情交流, 以此来拉近人们的心理距离, 在得到审美、娱乐的同时, 也获得了改善和增进人际关系的益处。

邓丽君是迄今为止华语乐坛最成功的歌手之一，对华语乐坛特别是中国流行音乐，以及其发展均有着举足轻重的作用，但时至今日，后人对其研究却是少之又少，缺乏系统的论文和文学著作，对邓丽君的理论研究并为达到与其地位和影响力相称的高度，不能体现内地音乐所具有的意义和价值。

我国流行音乐发展历程我国流行音乐发展历程可以追溯到20世纪初，随着西方音乐文化的引入和本土音乐的创新，中国的流行音乐逐渐形成并发展壮大。

最早的流行音乐可以追溯到20世纪初的上海，当时上海租界成为了中国的音乐中心，西方音乐文化通过唱片、广播等形式传入中国。

主要流派有国乐流行和上海流行。

国乐流行将中国传统音乐元素与西方流行音乐结合，创造出了独特的音乐风格，而上海流行则融合了爵士、摇滚和流行音乐的元素。

这一时期的代表性人物有李双江、周璇等。

随着新中国的成立和文化大革命的发生，中国的流行音乐发展受到了一定的限制。

20世纪60年代和70年代，中国的流行音乐基本上停滞不前。

不过，尽管如此，中国的流行音乐爱好者和音乐家依然坚持自己的梦想，产生了一些很有影响力的作品。

如1972年发行的《葡萄成熟时》和1978年的《春天的故事》等。

改革开放的改革政策为中国的流行音乐带来了新的发展机遇。

20世纪80年代，随着外国音乐的进一步引入和中国经济的快速发展，中国的流行音乐开始多样化和国际化。

这一时期的代表性人物有邓丽君、陈淑桦等。

同时，一些年轻的音乐人也开始崭露头角，如齐秦、杨洪基等。

进入21世纪，中国的流行音乐呈现出更多元化和创新的特点。

随着互联网的普及和音乐产业的发展，音乐创作和传播方式发生了巨大的变化。

网络音乐平台的兴起为更多的音乐人提供了展示才华和获得回报的机会。

一些新的音乐流派也逐渐兴起，如摇滚、嘻哈、电子音乐等。

这一时期的代表性人物有周杰伦、王力宏、邓紫棋等。

近年来，中国的流行音乐在国际上获得了更多的认可和影响力。

一些中国音乐人在海外举办演唱会，赢得了全球粉丝的喜爱。

同时，中国的音乐产业也在不断壮大，各种音乐节、比赛和奖项的举办为音乐人提供了更多的机会。

总的来说，我国流行音乐发展经历了从起步到发展壮大的过程。

尽管中间有一些限制和挑战，但中国的流行音乐艺术家们始终坚持自己的梦想和创作，为中国的音乐文化做出了重要贡献。

中国流行音乐发展历程中国流行音乐发展历程可以追溯到上世纪五六十年代，当时受到西方流行音乐的影响，中国开始涌现出一大批优秀的音乐人和作品。

经过多年的发展，中国流行音乐在音乐风格、创作水平和影响力上都有了长足的进步。

下面，我们将从不同时期来探讨中国流行音乐的发展历程。

上世纪五六十年代，中国流行音乐受到西方流行音乐的影响开始萌芽。

当时，中国的流行音乐还主要以外国歌曲翻唱为主，比较典型的代表有邓丽君、姚莹等。

这一时期，中国流行音乐受到了美国、英国等西方国家的摇滚乐和流行音乐的影响，音乐取向较为单一，创作水平相对较低。

但正是在这一时期，中国流行音乐迈出了第一步，奠定了发展的基础。

到了七八十年代，中国流行音乐经历了一段相对艰难的时期。

由于社会环境的变化和历史背景的原因，当时的中国流行音乐受到了一定的限制，创作和表现空间相对较小。

但在这种限制下，中国流行音乐依然取得了一些突破性的进展，出现了一些具有代表性的音乐人和作品，比如邓丽君的《月亮代表我的心》、汪峰的《春天里》等，这些歌曲成为了当时中国流行音乐的代表作品，被广大听众所接受。

这一时期，中国流行音乐开始走向多样化，不再局限于西方音乐的翻唱，开始有了自己的创作和表达。

进入九十年代，中国流行音乐经历了一次新的浪潮。

这一时期，中国的经济发展迅速，社会文化也发生了巨大的变化，中国流行音乐也随之迎来了新的发展机遇。

很多电影和电视剧的主题曲也成为了当时的流行音乐代表作品，比如《天亮了》、《爱情转移》等。

中国的流行音乐风格也开始多元化，开始有了不同类型的流行音乐，比如摇滚、民谣、流行等，音乐人也开始融入自己的人生体验和情感，创作出更加有深度和内涵的作品。

这一时期，中国流行音乐逐渐走向成熟，也得到了更多听众的认可和追捧。

进入二十一世纪，中国流行音乐迎来了新的发展机遇和挑战。

中国的音乐市场逐渐开放，音乐作品的多样化和国际化也成为了流行音乐的新趋势。

随着互联网的兴起，音乐行业也经历了一次新的革命，音乐的传播和推广更加便捷，很多新的音乐人和新的音乐作品涌现出来。

华语流行音乐的发展历程华语流行音乐源远流长，从20世纪初开始形成，经历了一系列的发展和变革。

在过去的百年间，华语流行音乐不断地适应时代的变化，走向国际，影响人们的生活方式和思想文化。

在今天，流行音乐已成为横跨各个社交圈层的文化交流载体，成为了人们生活中不可或缺的一部分。

20世纪初，来自欧美和日本的音乐开始传入中国，为当时的中国音乐带来了新的元素和新的发展。

这时期的华语流行音乐主要受到影响来自欧美的爵士乐和流行音乐，以及来自日本的流行歌曲。

在这个时期，中国的音乐产业主要是在上海，以“大中华唱片公司”为代表。

虽然此时期产生出了许多经典的歌曲，但是当时的华语流行音乐还存在着西化程度过高以及向内地的传播力度还较小等问题。

随着时代的发展和变化，20世纪50年代-60年代，中国的音乐开始朝向更加革命性的方向发展。

因为这个时期正值中国的“文化大革命”，对于流行音乐也有了具有革命性的要求。

这时期华语流行音乐以红歌、工农兵歌曲为主，具有鲜明的政治意义和时代背景。

这个时期的代表歌手有邓丽君、三毛、林子祥等。

随着改革开放的推进，中国开始向世界敞开大门，流行音乐的发展也得以迎来新阶段。

80年代，香港的流行音乐市场开始崛起，成为当时的亚洲音乐中心。

台湾和大陆的音乐市场也得到了前所未有的发展，新兴歌手和乐队如雨后春笋般涌现。

这个时期的华语流行音乐以学院派和摇滚为代表，表现出越来越自由开放的态势。

代表歌手有刘德华、张国荣、王菲、陈奕迅、周杰伦等。

新世纪的华语流行音乐已经成为中华文化的一张名片，不仅大批年轻人在学校和工作中借助流行音乐进行文化交流，更是成为国际接轨和推广文化的重要载体。

在当今的华语流行音乐市场上，已经有了各种各样的音乐风格和流派，包括华语电子、唱作人、摇滚等。

出现了许多备受瞩目的音乐人和乐队，如五月天、田馥甄、李荣浩等。

除此之外，随着数字音乐时代的到来，华语流行音乐的传播范围也更加广泛，边远地区和海外华人也更容易接触、了解和喜爱华语流行音乐。

中国流行音乐发展历程中国流行音乐的发展历程可以追溯到上世纪20年代。

当时，上海滩是中国最大的城市，也成为了中国流行音乐的中心。

黄色歌曲和流行歌曲开始流行，并在上海广泛传播。

著名的歌手如周璇和董小姐成为了中国流行音乐的标志人物。

随着时间的推移，中国流行音乐进一步蓬勃发展。

以下是中国流行音乐发展中的几个重要节点。

第一个节点是20世纪40年代。

在这个时期，民间歌曲和流行音乐开始融合，形成了中国独特的音乐风格。

一些著名的歌手和作曲家如邓丽君和陈百强也开始崭露头角。

第二个节点是20世纪60年代。

在这个时期，摇滚音乐在全世界掀起热潮，也传到了中国。

然而，由于政治环境的限制，中国的摇滚音乐很快被禁止。

第三个节点是20世纪80年代。

在这个时期，中国改革开放政策的推进带来了更宽松的社会氛围和思想，中国流行音乐得到了更多的发展机会。

新生代歌手如邓紫棋、陈奕迅等也开始活跃在音乐舞台上。

第四个节点是21世纪初。

在这个时期，互联网的出现为中国流行音乐的发展提供了更广阔的舞台。

歌曲和音乐视频通过在线分享平台迅速传播，并帮助中国一些年轻的音乐人实现了迅速崛起。

最近的一个节点则是在2010年左右。

在这个时期，中国流行音乐开始走出国门，走向世界。

越来越多的中国流行歌手和乐队在国际舞台上展示自己的才华，并引起世界的关注。

总之，中国流行音乐的发展历程充满曲折和光彩，但它始终站在了时代和社会进步的前沿。

在未来的发展中，中国流行音乐也会继续适应时代的需求和变化，为全世界带来更具有中国特色的声音。

歌声飘过三十年每个时代都有其特有的文化标志，音乐作为一种文化载体，同样表达着时代的变迁，成为过去三十多年的鲜明印记。

从1978年到2011年，在这过去的三十多年里，那些明星和那些经典传唱的歌曲，一直伴随着我们，让我们回眸三十年里我国通俗音乐走过的路程。

改革开放后，伴随人们兴奋、喜悦之情的交织，那些激励人奋发向上的主旋律歌曲成为当时乐坛的主流。

1982年，作曲家施光南与词作家晓光一挥而就写下《在希望的田野上》就是其中的代表。

此外，文革期间内地音乐一直被“高强硬响”的红色音乐统治着，港台、国外音乐都被称为“靡靡之音”；改革开放之初，文艺打破禁锢,抒情歌曲开始复兴，但两种音乐观念的冲突仍时有发生。

1980年秋天，在一场“新星音乐会”上，北京姑娘苏小明借《军港之夜》一举成名，成为中国歌坛的偶像人物，也使她成为中国大陆演唱通俗歌曲的先驱人物之一。

这场演唱会让内地从此有了“歌星”的叫法。

上世纪80年代初，不少人对流行音乐还是抱着排斥的态度，有关部门和领导认为流行歌曲“只能表达小情小调，根本无法表达有内涵的大主题”；而演出主管部门更是硬性规定“三个流行歌手不能同台演出”。

这一时期，李谷一演唱的歌曲如《边疆泉水清又纯》、《妹妹找哥泪花流》、《乡恋》、《迎宾曲》、《绒花》等多次在全国性歌曲评比中获奖，其录制的个人专辑磁带有十多版、唱片多张，销量一直居内地榜首。

1980年，李谷一为电视风光片《三峡传说》配唱的主题歌《乡恋》，以其“低、慢、弱、软”的风格打动了亿万国人的心，但也招来了尖锐的批评，被冠以“大毒草”、“靡靡之音”等罪名；引起争议的还有李谷一的“气声”唱法。

在各方面压力下，《乡恋》悄然退出了电视、广播及舞台。

在文化部与广电部有关领导的默许下，1983年李谷一在春晚现场演唱了这首歌，“《乡恋》风波”渐渐平息。

评论界认为，李谷一的演唱风格和技巧是通俗音乐的发展和突破，开创了一代歌风。

进入上世纪80年代中期，是中国通俗音乐的成长期。

中国流行音乐现状及发展趋势中国流行音乐作为一种现代音乐形式，已经在中国乐坛上发展出独特的风格和特点。

在中国音乐的发展历程中，流行音乐起初受到西方音乐的影响，而后逐渐发展出自己的风格并受到了广大年轻人的喜爱。

本文将从流行音乐的起源、现状及发展趋势三个方面进行阐述。

一、流行音乐的起源流行音乐可以追溯到20世纪初的欧美音乐，但在中国，流行音乐的发展相对较晚。

上世纪80年代中国改革开放以后，中国逐渐接触到了西方文化，流行音乐也开始进入中国乐坛。

邓丽君、费翔、陈升等音乐人的成名，为中国流行音乐的崛起奠定了基础。

二、流行音乐现状目前中国流行音乐的发展正处于快速增长的阶段。

中国音乐市场日益活跃，越来越多的中国音乐人崭露头角。

流行音乐作为市场主导的音乐形式，抢占了年轻人的消费市场。

中国流行音乐的风格也多种多样，融合了西方流行音乐的元素和中国传统音乐的韵味，形成了属于中国的流行音乐风格。

中国流行音乐的现状可以从以下几个方面来进行概括。

1.音乐人才不断涌现。

随着中国音乐市场的扩大，越来越多的音乐人涌现出来。

他们不仅有优秀的歌唱和演奏技巧，还具备了创作才华和表演能力，这为中国流行音乐的发展提供了强大动力。

2.计划经济到市场经济的转变，推动了中国流行音乐的发展。

在计划经济时期，音乐产业受限于政府的控制，音乐人才无法充分发展。

而市场经济时代，音乐产业完全放开，竞争加剧，各种音乐活动和演出层出不穷，推动了中国流行音乐产业的繁荣。

3.数字化时代的到来，为中国流行音乐带来了巨大的机遇。

互联网的普及和音乐平台的兴起，让中国流行音乐有了更广阔的发展空间。

音乐人可以通过网络发布自己的音乐作品，获得更多曝光率和粉丝的支持。

三、流行音乐发展趋势中国流行音乐的发展趋势可以从以下几个方面来展望。

1.国际化。

随着中国的崛起，中国流行音乐在国际舞台上的影响力也在不断扩大。

越来越多的中国音乐人开始参与国际音乐合作和各种音乐盛典。

未来，中国流行音乐有望展现出更多的国际化元素，与世界音乐潮流相接轨。

浅谈中国大陆流行音乐的发展史流行音乐有着独特的美学主张和美学品质、独特的艺术魅力和审美价值，它不仅给中国传统音乐和传统音乐理念等带来了巨大的冲击，而且还改变着人们的道德观念、行为方式和生活方式；它不仅使中国的音乐格局发生了变化，而且还使中国的文化格局发生了巨大的变化，显现出中国音乐自我更新的活力和张力。

一、改革开放三十年中国流行音乐的发展状况改革开放30年，中国流行音乐经历了不断地发展和演变，出现了多种风格的流行音乐和大量流行音乐作品。

特别是进入21世纪以来，流行音乐的发展更为成熟且呈现多元化的趋势，为我们的业余生活增添了不少色彩。

1.20世纪70年代末至80年代——流行音乐的发展和繁荣(1).改革开放初期抒情歌曲的复兴。

首先获得群众推许的作品为《祝酒歌》。

1980年，中央人民广播电台文艺部与《歌曲》编辑部联合举办了“听众喜爱的广播歌曲”评选活动，产生了著名的“十五首抒情歌曲”。

它们继承了50-60年代抒情民歌的传统，抒发了大众的真实情感，旋律优美流畅，是对“文革”期间“高强硬响”音乐观念的逆反，代表了80年代初期群众歌曲的成就。

此时的抒情歌曲并不是真正意义上的流行音乐，而是处于“文革”之前的群众抒情歌曲与80年代中期的流行歌曲之间的一种过渡体裁。

(2).港台歌曲的传入和内地流行音乐的兴起。

随着改革开放，外面的东西开始不断涌进国内。

音乐上人们最先接受的便是港、台的流行歌曲。

伴着录音机、卡式磁带的大量进口，这些歌曲以惊人的速度传播。

尤以邓丽君的流行歌曲盒带传播最广，它们对内地流行音乐的发展产生了很大影响。

同时，校园歌曲作为台湾年青一代流行乐创作向现代过渡的成就也影响到内地校园歌曲的产生。

如《清晨我们踏上小道》（韩先杰词、谷建芬曲）、《年轻的朋友来相会》（张枚同词、谷建芬曲）等。

港台歌曲的传入带来了一种新的音乐文化形态。

(3).多方位的尝试和走向繁荣。

“港台风”持续了较长的一个时期后，人们变得冷静了，听久了港台歌星的嗲声嗲气，洋腔洋调，已不满足歌曲中的风花雪月，柔情蜜意，于是开始寻找自己的通俗音乐创作的出路。

浅谈中国之流行音乐的发展历程——————中国流行音乐走向商品化的30年宿迁学院五系音乐教师---陈锐文章摘要:中国的流行音乐在每个时代的环境中,都经历了赞叹与批判,风风雨雨中走过了30年,使大众接受了这股文化潮流的冲刷和洗礼。

流行音乐正是在这种环境中成长起来,以这种特有艺术形式随着经济的变革和发展走上了商品化的发展道路。

这也注定这股文化存在特有的两面性。

关键词:流行音乐文化发展历程价值体现商品化两面性1978年,改革开放的春风在中国大地上吹起。

流行音乐文化也随之迅速的发展。

在改革开放发展过程中的中国人不仅看到了经济的腾飞,也看到了流行音乐以它时代气息的律动节奏给人们的心理烙上了深深的印记。

这股文化以其独特魅力吸引着、冲刷着、洗礼着中国大众。

使之欣然接受了这股文化。

一、回顾流行音乐的发展历程中国的流行音乐伴随着中国改革开放,风风雨雨的走过了30年。

1977年开始,少量的港台歌曲传入内地,打破了之前的中国大陆音乐传统性。

这一时期主要是指刘文正、邓丽君等歌手的磁带音乐传入内地,中国大众欣然追捧。

80年代后,台湾校园民谣风靡内地,内地的流行音1乐开始进入了一个开拓时期。

随之影音公司成立。

唱片公司的格局被打破。

媒体、学术界也掀起了不小的波澜,引起强烈的争论,对流行音乐的批判也随之而来,传统的左翼文艺理论以他们的基本框架去抨击流行音乐,视为等同于历史上的“时代曲”“黄色歌曲”判定流行音乐的低俗性质。

但是流行音乐的崛起是随着经济改革开放而发展起来的,巨大的经济利润使这股新生力量迅猛的发展起来,经过五年的发展,全国音像出版单位有300多家,大量的内地歌手开始翻唱港台作品。

邓丽君等港台歌手是所有歌手学唱的样板。

随着对流行音乐的争论慢慢的淡化,流行音乐开始迎来了它最美的春天。

84年春晚邀请了香港歌手张明敏等参与演出,这已经表明了在国家级的层次上已经开始接纳认同流行音乐了。

继而《我的中国心》,《阿里山的姑娘》等歌曲传遍大街小巷,1986年,中央电视台全国青年歌手大奖赛首次设立“通俗唱法”,这使中国内地的一些原创作品,例如《让世界充满爱》和《一无所有》等作品获得了极大的成功,从而宣告了中国内地流行音乐开始崛起。

摘要二十世纪八十年代在中国文化界出台了一项政策——百花齐放，百家争鸣。

中国压抑二十多年的思想一朝解放，爆发出蓬勃的生机。

流行音乐作为文化传播的新兴媒介，被赋予新的思想，新的感情和新的文化内涵，至此拉开了当代中国流行音乐发展的序幕。

中国流行音乐以其独特的美学特点、美学主张、美学品质、独特的艺术魅力和审美价值，对人们的生活带来了巨大的冲击，而且还改变着人们的行为方式、生活方式、行为习惯和道德观念。

流行音乐作为文化传播的主要载体之一，她的发展往往是人们真实生活的反应。

时代背景决定了音乐的发展方向，流行音乐同时也真实的反映了当时的时代背景。

音乐来源于人们的生活，却又高于人们的普通生活品味。

因此，两者是互相影响，互相发展的。

流行音乐在中国这片土地上，从一无所有逐渐发展成为人们生活中不可缺少的重要组成部分，而且还使中国的文化格局发生着巨大的变化，显现出流行音乐自我更新的活力和张力。

流行音乐以其独特的社会属性，标杆着人们在日常生活中多了一种行为表现，在人们的精神世界里多了一抹色彩斑斓。

从而带动了人们生活的巨大改变。

国民经济的大力发展，是促进流行音乐发展的重要因素；面向我国实际国情的发展，商业化运作得当是促进流行音乐发展的最好方式。

中国流行音乐的市场化、国际化是走出中国，走向世界的最佳方式，也合乎社会主义文化发展的要求。

关键词流行音乐；发展；影响；生活方式；改变；AbstractIn twentieth Century eighty issued a policy of flourishing in the Chinese cultural circle, contending. China more than 20 years of repression broke out once thought liberation, vigor. Pop music as a new media of cultural communication, is endowed with new ideas, new feelings and new cultural connotations, thus opened the prelude to the contemporary China pop music development. Chinese pop music with its unique aesthetic characteristics, aesthetic ideas, aesthetic quality, unique artistic charm and aesthetic value, has brought great impact on people's lives, but also changing people's behavior, life style, behavior and moral concept.Pop music is one of the main carrier of cultural transmission, her development is often the real life people reaction. The background determines the direction of development of music, pop music is also a true reflection of the background at the time. The music comes from people's life, but also higher than the ordinary people's life taste. Therefore, the two influence each other, mutual development. Pop music in the Chinese this land, from nothing and gradually become an important part of people's life, but also make the Chinese cultural pattern is undergoing tremendous change, showing the pop music self renewing vitality and tension.Pop music with its unique social attributes, a benchmark for people in daily life is more a kind of behavior, in the spirit of the people in the world more than a touch of colorful. So we can promote the great change of life. Vigorously the development of the national economy, is an important factor to promote the development of pop music; for the development of China's actual conditions, commercial operation properly is the best way to promote the development of pop music. The market, the internationalization of Chinese pop music is out of China, the best way to the world, and with the requirements of the development of socialist culture.Keywords popmusic; development; influence; life style; change;目录摘要 (I)Abstract .................................................................................................................................... I I 目录. (1)一中国流行音乐发展的背景 (2)二中国流行音乐的发展对人们生活影响的时代特征 (3)（1）港台风 (3)（2）西北风 (4)（3）民族风 (4)三中国流行音乐的发展对人们生活影响的社会功能 (6)（1）娱乐功能 (6)（2）商业功能 (6)（3）医疗功能 (7)（4）审美功能 (8)（5）时尚功能 (8)四中国流行音乐的发展对人们生活影响的局限性 (10)（1）低俗性 (10)（2）抄袭性 (10)五中国流行音乐的发展与人们的生活相依相存密不可分.......... 1错误!未定义书签。

中国内地流行音乐30年回眸邓丽君是内地流行音乐启蒙的钥匙我想唱歌我就敢唱－中国流行音乐30年回首文/金兆钧回首30年，我想到一位美国音乐学者的话：流行音乐就其工业化生产的本质来说注定了它的百分之九十九都是文化垃圾，但如果还有百分之一的精品，就足以证明它生存的价值。

齐秦迷倒过一代中国人1980年代前期：港台歌曲成样板1977年起，随着对外开放的先声，少量港台流行音乐通过广州进入内地。

1979年，广州太平洋影音公司成立，内地中国唱片总公司独家垄断唱片生产和发行的格局解体。

内地开始大规模生产流行音乐。

太平洋影音公司成立一年即生产800万盒带。

采录了内地几乎所有有名的歌手。

伴随盒式录音机的引进，刘文正、邓丽君等歌手的盒带开始流入内地，引发了内地听众的强烈追捧。

1980年起，台湾校园民谣风靡内地。

内地流行音乐开始进入开拓时期。

同年，《北京晚报》与东方歌舞团举办“新星音乐会”，同年，《北京晚报》记者刘孟洪发表文章为歌曲《何日君再来》辩护，引发激烈争论。

对流行音乐持批判态度的一方沿袭了传统左翼文艺理论的基本框架，更多地强调流行音乐在意识形态层面上的非主流化，并直接将其与历史上的“时代曲”、“黄色歌曲”相联系。

认定流行音乐在艺术水平上的低俗。

争论无法阻止流行音乐带来的巨大利润。

从1979年到1984年，全国成立的音像出版单位达三百多家。

由于中国当时还没有著作权法，所以，大量的出版社使用内地歌手大量翻唱港台作品。

邓丽君、刘文正几乎是所有歌手们学唱的样板。

大批内地词曲作家也开始了流行音乐写作的尝试。

经过五年的发展，对流行音乐的争论渐渐淡化。

1984年中央电视台春节晚会邀请了香港歌手张明敏和奚秀兰，表明了国家层面上对流行音乐的认同。

张明敏演唱的《我的中国心》和奚秀兰演唱的《阿里山的姑娘》不胫而走，说明流行音乐受欢迎程度。

1985年，北京国际声像艺术公司举行“南腔北调大汇唱”音乐会，将流行音乐形式与传统戏曲、民歌相结合取得了成功。

music history音乐史中国流行音乐发展历程李佳欣（佳木斯大学，黑龙江 佳木斯 154000）【摘要】中国流行音乐从开始到如今已经经历了92个年头，在这92年中，黎锦辉的一首《毛毛雨》打开了中国流行音乐市场。

但是，时代在发展，社会在进步，流行音乐在传承发展的过程中一直是大众音乐，并且热爱流行音乐的人越来越多，被大众所认可。

基于此，本文对我国流行音乐的各个发展历程进行论述分析，论流行音乐在如今时代应当如何发展。

【关键词】发展历程；时期特点；中国流行音乐【中图分类号】J623 【文献标识码】A一、上海时期起初，在20世纪20年代，我国在经历了一段时期发展之后进入了专业音乐阶段，而这也是中国流行音乐的起源.当时较为知名的音乐家有刘天华、黎锦晖等人，为中国音乐的专业化道路努力奋斗。

其中，黎锦晖为了完成“平民音乐”这一梦想，开始了一段流行音乐创作之路。

20世纪20年代初期到中期，黎锦晖为儿童传播新的思想，新的文化，创作出了《可怜的秋香》《老虎叫门》等儿童歌曲。

对于黎锦晖而言，如今的时代所缺乏的正是大众音乐，因此，黎锦晖创作老百姓的音乐，秉承“必须通俗，才能普及”的思想，开始创作流行歌舞音乐。

1927年，黎锦晖创作了《毛毛雨》以及《落花流水》等当时时代的金曲，同时创办了“中华歌舞专门学校”，让这些歌曲传遍上海的大街小巷。

但是，当时的中国上海属于半殖民地半封建地区，因此，有众多更加先进的表演冲击这一文化，因此，当时的黎锦晖变成了黄色音乐的代名词。

但是，黎锦晖依然没有放弃，依靠自身的毅力以及对音乐的执念不断创作，带领歌舞团演出，最终培养出了周旋、姚莉等第一批明星。

此后，黎锦晖的同胞弟弟黎锦光以及姚敏等人开始接替黎锦晖继续创作流行音乐。

1936年，以电影为根基，创作了众多流行歌曲，如《夜来香》《葬花》等，均是当时的影片主题曲或是插曲。

黎锦光的创作有西洋舞曲与民间音乐，具有西方音乐以及中国传统音乐的特点。

因此，可以看出黎锦光不仅善于多元化流行创作，同时，也为流行音乐的发展奠定了基础。

试论邓丽君歌唱风格及影响邓丽君，是中国著名的女歌手，她的歌唱风格独具一格，深深打动了无数听众的心灵。

她的音乐作品广泛覆盖了多种风格，涵盖了华语流行歌曲、民歌、传统曲目以及西方流行音乐等。

邓丽君的歌声独特而具有识别度，她的嗓音非常纯净、柔美、甜美。

她的音域极广，高音清澈明亮，低音丰满沉稳。

她的嗓音具有很强的穿透力，在演唱时能够很好地传达情感和内涵。

她的唱腔细腻流畅，每个音符都能够准确地表达出她内心的感受。

她的歌声饱含着深情和温暖，听众会因此感受到一种深深的情感共鸣。

邓丽君的歌曲具有浓厚的中华文化元素。

她的歌曲中融入了中国传统音乐的特色，如《天涯歌女》、《雨夜花》等。

她的歌曲还受到了西方音乐的影响，她演唱了很多翻译自西方歌曲的华语版本，比如《月亮代表我的心》、《我只在乎你》等。

这一举动充分展示了她对于不同音乐文化的包容和融合。

邓丽君的音乐作品具有广泛的影响力。

她的音乐打破了国际音乐市场的壁垒，进一步推动了华语流行音乐的发展。

她的歌曲不仅在中文乐坛取得了空前的成功，还在全球范围内赢得了无数粉丝。

她的歌曲曾多次登上国际音乐榜单，并在世界各地巡回演出。

她被誉为“亚洲唱片女王”，并获得了诸多荣誉和奖项。

邓丽君的歌唱风格及其影响可谓深远而广泛。

她的歌声充满了爱与温暖，她的歌曲传递了爱的力量和幸福的感觉。

她的音乐作品成为了人们生活中的一部分，成为了人们情感交流的纽带。

她以其独特的嗓音和精湛的演唱技巧征服了亿万听众，并深深地影响了华语流行音乐的发展。

她的音乐将永远留在人们的记忆中，她的事迹将永远铭刻在华语流行乐坛的历史中。

中国流行音乐发展史一、时代曲时代中国流行音乐源头受戏曲音乐和爵士乐影响，形成时代曲，代表作有周璇《夜上海》《天涯歌女》李香兰《夜来香》等。

大陆建国后无流行音乐。

二、邓丽君时代台湾时代曲余波至邓丽君。

邓丽君或同时受日本歌谣曲影响。

同时香港流行乐大量翻唱自日本。

有时代曲和日本流行音乐的影响。

邓丽君影响一批歌手，属于东亚式审美的唱腔。

几乎其后一大批一代歌手都受她音乐的影响。

可以说是邓丽君时代。

王菲、梁咏琪、田震、那英、李玟、许茹芸、张惠妹、杨钰莹、高胜美、梁静茹、张靓颖。

甚至包括近几年火的周深。

港台摇滚乐的时代与邓丽君时代重叠。

代表有beyond乐队、罗大佑。

同时台湾在此时有民歌运动。

全盛时期与邓丽君分庭抗礼。

后期摇滚乐受邓丽君的影响，很多摇滚乐与邓丽君唱腔有很好的融合。

如王菲。

三、R&B时代而后是节奏布鲁斯的时代，R&B四大才子陶喆、周杰伦、王力宏、方大同推广了R&B。

华语乐坛R&B化。

此一批歌手基本完全摆脱邓丽君的影响进入了新世代。

其中以周杰伦影响最为深远。

周杰伦的曲风唱腔在网络时代影响了一大批大陆网络歌手以及所谓非主流音乐。

大陆真正流行音乐市场开端是所谓非主流网络音乐。

同时大陆另一种曲风，草原舞曲风起。

融合了迪斯科与草原民族唱法音乐的舞曲，迅速占领不能接受R&B和嘻哈音乐的中老年受众。

代表人物凤凰传奇。

三、后唱片时代以唱片业彻底凋零为标志。

随着大陆开放进一步加强，市场成熟，大多数歌手选择北上大陆发展。

但是网络时代盗版录音易于传播加之大陆市场版权保护制度不完善，人们版权意识不足，加之大陆年轻人对于音乐需求低于偶像崇拜，中老年人对于唱片购买力不足且盗版横行，创作音乐唱片带来商业效益极低。

歌手被迫走上通过各种手段增加名气吸引粉丝流量，然后商演综艺广告代言来变现商业利益。

最再反过来服务音乐创作。

如此唱片业凋零，则没有经济利益直接推动音乐创作，优秀音乐作品越来越少，华语音乐界衰落。

浅谈中日流行音乐的发展史中日两国是文化相通的邻国，在音乐领域也有着密切的交流与影响。

随着时代的变迁和文化的碰撞，中日流行音乐也在逐渐融合与发展。

本文将从历史角度探讨中日流行音乐的发展史，探索其在不同历史时期的变迁与影响。

一、华语流行音乐的发展历史中国大陆的流行音乐起源于20世纪初，受到民族唱片、电影、广播等传媒的影响，流行音乐开始在中国大陆得到发展。

真正的中国流行音乐在上世纪80年代开始崛起。

相继出现了罗大佑、邓丽君、周华健等一批具有代表性的歌手和乐队，他们开创了中国大陆流行音乐的先河。

在90年代中后期，香港的音乐市场开始影响中国大陆，推动了中国内地流行音乐的进步，183Club、F4、SHE等台湾组合也受到了大陆乐迷的追捧。

进入21世纪后，中国流行音乐迎来了一个全新的时代，网络的兴起使得音乐的传播方式发生了巨大的变化，音乐产业也在不断地壮大。

二、日语流行音乐的发展历史日本的流行音乐起源于20世纪初，传入日本的西洋音乐成为了日本流行音乐的契机。

1920年代至1930年代，日本开始传入美国的流行音乐，Jazz音乐、Blue音乐成为了当时日本最流行的两种音乐类型。

1940年代至1950年代，日本开始了自己的流行音乐创作，J-POP也逐渐受到了大众的欢迎。

1960年代至1970年代，日本政府推行了文化政策，对日本流行音乐的发展产生了深远的影响，很多优秀的音乐人开始在这一时期崭露头角。

在80年代，日本经济腾飞，音乐产业也迎来了一个黄金时期，日本的流行音乐不仅在国内繁荣发展，也在国际上有了一定的影响力。

90年代到21世纪初，日本流行音乐进入了一个多元化的时期，同时也开始受到国外音乐的影响，形成了独具特色的J-POP。

三、中日流行音乐的交流与影响中国和日本的流行音乐在发展史上有着长期的交流与影响。

20世纪初，日本开始传入西方的流行音乐，其中也包括中国传统音乐。

这些音乐在中国的传播和演绎中，对中国的流行音乐产生了深远的影响。