欧美流行音乐发展史

欧美流行音乐发展史1️⃣ 起源与早期发展欧美流行音乐的根源可追溯至中世纪教堂的圣歌与民间音乐。

随着文艺复兴的到来，音乐开始融入更多的世俗元素，宫廷音乐与民间音乐的融合为后来的流行音乐奠定了基础。

19世纪末至20世纪初，随着录音技术的发展，音乐得以更广泛地传播，爵士乐在美国诞生，并迅速成为流行文化的代表，其即兴演奏和独特的节奏风格，为流行音乐注入了新的活力。

2️⃣ 黄金时代的辉煌20世纪20年代至50年代，欧美流行音乐迎来了它的黄金时代。

在这个时期，摇滚乐的前身——乡村音乐与蓝调音乐开始崭露头角。

猫王埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley）的出现，标志着摇滚乐的正式崛起，他独特的嗓音和表演风格，彻底改变了流行音乐的面貌。

随后，比尔·哈利（Bill Haley）和他的“彗星们”（The Comets）以《摇滚绕地球》（Rock Around the Clock）一曲，将摇滚乐推向了全球。

此外，这个时代的流行音乐还见证了披头士乐队（The Beatles）和滚石乐队（The Rolling Stones）等摇滚巨星的诞生，他们的音乐不仅影响了整整一代人，也为后来的流行音乐风格如朋克、重金属等奠定了基础。

3️⃣ 多元化与现代流行进入20世纪70年代后，欧美流行音乐开始进入多元化发展阶段。

迪斯科音乐的兴起，以其强烈的节奏和电子音效，引领了新一轮的音乐潮流。

同时，朋克和新浪潮音乐的反叛精神，也为流行音乐注入了新的思想内涵。

80年代，随着合成器和电子音乐技术的普及，MTV的兴起，流行音乐变得更加视觉化和商业化。

迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）的《颤栗》（Thriller）专辑，不仅创造了销售奇迹，也成为了音乐录影带艺术的巅峰之作。

90年代至今，嘻哈音乐、R\u0026B、电子舞曲等多种风格并行发展，互联网和社交媒体的出现，使得音乐创作和传播更加自由与便捷，粉丝经济和独立音乐人的崛起，进一步推动了流行音乐的多元化和创新。

流行音乐(popular music布鲁斯(蓝调Blues布鲁斯产生于19世纪90年代, 密西西比河的三角洲地带, 早期为人们劳作时的劳动号子。

Blues 最初主要是人声的叙述,后来才加上了乐器的伴奏。

“ Blues 具”有多重意义,除了音乐类型, 它也可以当作是情景上的形容词。

通常在看到这个字眼的时候, 人们常会立即联想到忧郁与悲伤, 而这正是布鲁斯音乐的基本特质。

布鲁斯起源自l9 世纪晚期(1890年起, 音乐内容混合了非洲的田野呐喊和基督教赞美诗歌声。

其产生原因, 可以说是为了抒发演唱者的个人情感,甚至也可以说是黑人早期生活的写照。

布鲁斯的发展主要经过了四个阶段。

第一个阶段是19 世纪末到二战结束以前的“传统布鲁斯时期” 主, 要以乡村布鲁斯、古典布鲁斯、城市布鲁斯三种风格为代表; 第二阶段是“节奏布鲁斯时期” 主, 要是指二战后四五十年代盛行的节奏布鲁斯风格; 第三阶段是六七十年代的“摇滚布鲁斯时期”主,要是指摇滚乐和布鲁斯的融合形态;第四阶段是“现代布鲁斯时期”主,要是指80年代后的电声布鲁斯。

代表人物Lemon Jefferson 、Robert Johnson、Mamie Smith 、Bessie Smith、Billie Holiday、WilliamHandy 、Sam Lightning Hopkins、Clarence “ Gatemouth ” Brown ,, 代表作1. Get Next To Me - B.B. King2. Hand It Over - Keb Mo'3. Good Day For The Blues -Ruth Brown4. How Could You Do It? - Henry Gray5. Cakewalk Into Town -Taj Mahal6. She's Into Something - Albert Collins7. Hello, San Francisco (Part I - Sugar Pie Desanto8. Call Me Baby - Raful Neal 9. I Got The Blues - Otis Rush 10. Sunpie Barnes -Sun pie's Romp & Stomp 11. Needed Time - Eric Bibb 爵士乐(Jazz爵士乐以其极具动感的切分节奏, 个性十足的爵士和声和不失章法的即兴演奏(或演唱, 赢得了广大听众的喜爱, 同时也得到了音乐领域各界人士的认可。

欧美流行音乐发展史1️⃣ 起源与早期发展欧美流行音乐的历史源远流长，其根源可追溯至中世纪教堂的宗教音乐和民间歌谣。

随着文艺复兴时期的到来，音乐开始逐渐世俗化，宫廷音乐和世俗歌曲逐渐兴起。

这一时期，复调音乐得到了极大的发展，为后来的流行音乐奠定了坚实的基础。

进入巴洛克时期，音乐风格更加华丽、复杂，作曲家如巴赫、亨德尔等人的作品成为了经典。

随后，古典主义时期到来，海顿、莫扎特、贝多芬等大师的出现，将音乐创作推向了新的高度，旋律优美、结构严谨成为这一时期的主要特征。

这些古典音乐作品虽然与现代流行音乐风格迥异，但它们为流行音乐提供了丰富的素材和灵感。

2️⃣ 浪漫主义与现代流行音乐的萌芽19世纪，浪漫主义音乐风靡欧洲，作曲家们追求个性表达和情感宣泄，音乐风格更加自由、奔放。

肖邦、李斯特等人的钢琴曲，以及瓦格纳、柏辽兹等人的交响乐，都展现出了浪漫主义的独特魅力。

这一时期的音乐创新，为后来的爵士乐、摇滚乐等流行音乐风格的形成提供了重要启示。

随着工业革命的推进，城市化的加速，音乐开始走向商业化。

19世纪末至20世纪初，美国的锡盘巷成为了流行音乐的摇篮，这里孕育了早期的爵士乐和蓝调音乐。

这些音乐风格以其独特的旋律、节奏和和声，迅速在欧美地区传播开来，成为了流行音乐的重要组成部分。

3️⃣ 现代流行音乐的多元化发展20世纪50年代，摇滚乐的兴起标志着流行音乐进入了一个新的时代。

以艾尔维斯·普雷斯利（猫王）和比尔·哈利为代表的摇滚歌手，以其激情四溢的表演和个性化的音乐风格，赢得了广大年轻人的喜爱。

随后，披头士乐队、滚石乐队等摇滚乐队的出现，更是将摇滚乐推向了巅峰。

与此同时，其他流行音乐风格也在不断发展壮大。

60年代的民谣运动，70年代的迪斯科热潮，80年代的电子音乐革命，以及90年代的嘻哈文化和R\u0026B音乐的兴起，都展现了流行音乐风格的多样性和包容性。

进入21世纪，流行音乐更加多元化，流行朋克、电子舞曲、乡村音乐、灵魂乐等各种风格并存，为听众提供了丰富的选择。

中国当代流行音乐与欧美流行音乐的差异摘要：随着网络媒体越来越发达,越来越多人喜欢听音乐,唱歌,年轻人也开始做原创音乐、玩乐队,但由于欧美和中国的音乐环境大不相同，中国当代流行音乐与欧美流行音乐在风格形式、编曲、歌词等方面存在差异。

关键词：流行音乐；中外音乐一、风格和形式的差异欧美流行音乐起源于19世纪末20世纪初美国黑人音乐布鲁斯(Blues),它与黑奴在种植园集体劳动时合唱的无伴奏歌曲有一脉相承的联系。

在黑奴解放之前,他们没有良好的教育系统与自由的权利。

唯一的娱乐方式;只有做工时的"田间呐喊"来抒发内心压抑的情感。

时间久了,对于音乐有极大天赋的黑奴们发明了自己的唱法;这就是最原始的布鲁斯唱法。

虽然几乎没有歌词;但对之后乡村布鲁斯即兴演唱的发展奠定了坚实的基础。

1922年在前辈奥立佛的指导调教之下,阿姆斯特朗进步神速,逐渐建立起他作为一位伟大独奏者的地位。

其代表作《what a wonderful world》(多么美好的世界)最为经典,雄厚略带沙哑的嗓音,唱出了对世界的期盼、对生命的向往。

轻柔惬意的曲风会给人莫大的力量,使之鼓起勇气,勇敢的面对生活的困难与苦闷。

到了20世纪50年代,猫王埃尔维斯普雷斯利(Elvis Presley)的出现是真正意义上的出现了现代流行音乐。

披头士乐队灵魂人物约翰.列侬曾说过:在猫王出现之前,世界一无所有。

而猫王的音乐风格多元;常见风格有摇滚乐和节奏蓝调,这为之后的硬摇滚乐和R&B(节奏布鲁斯)铺垫了先知。

80年代初,对于欧美流行乐坛是重大的日子。

一位天王巨星的出现彻底改变人们对流行音乐的认知。

他就是一直被模仿;从未被超越的流行之王迈克尔.杰克逊，主要音乐风格为R&B,摩城音乐,流行乐和灵魂乐。

而如今欧美流行音乐发展如约而至;众多伟大的歌手层出不穷,带给人们最感性的喜怒哀乐。

他领导着整个世界的流行音乐一步步走向璀璨的未来。

在此也希望欧美流行音乐能有更好的发展,创造流行音乐更加美妙的神话。

欧美流行音乐发展史1️⃣ 爵士乐的萌芽与兴起欧美流行音乐的历史长河，源头可追溯至20世纪初的美国。

在那个时代，爵士乐如同一股清新的春风，吹拂着音乐界。

它起源于非洲裔美国人的社区，融合了蓝调、拉格泰姆等元素，以其即兴演奏、复杂节奏和独特的和声结构而著称。

路易斯·阿姆斯特朗、埃拉·费兹杰拉等爵士巨匠的出现，不仅推动了爵士乐的普及，更为后续流行音乐的发展奠定了坚实的基础。

2️⃣ 摇滚乐的诞生与风靡随着二战的结束，欧美社会迎来了前所未有的繁荣与变革，这为摇滚乐的诞生提供了肥沃的土壤。

20世纪50年代，比尔·哈利、艾尔维斯·普雷斯利（猫王）等艺术家以他们独特的嗓音、狂野的舞台风格和反叛的精神，引领了摇滚乐的潮流。

摇滚乐不仅继承了爵士乐的节奏感和蓝调的抒情性，更融入了电吉他的轰鸣、强烈的节拍和直接的歌词表达，迅速成为年轻人的文化符号，推动了音乐产业的革命性发展。

3️⃣ 流行音乐的多元化探索进入20世纪60至70年代，欧美流行音乐迎来了前所未有的多元化探索时期。

披头士乐队、滚石乐队等摇滚乐队在保持摇滚精神的同时，融入了古典、民谣、灵魂乐等多种音乐元素，开创了摇滚音乐的新纪元。

同时，迪斯科、朋克、新浪潮等音乐风格也应运而生，它们各自以独特的节奏、旋律和歌词内容，满足了不同听众的审美需求。

这一时期，音乐技术的飞速发展也为音乐创作提供了更多可能，如合成器的使用，为电子音乐的兴起埋下了伏笔。

4️⃣ 电子音乐与现代流行音乐的融合20世纪80年代以来，随着计算机技术和数字音频技术的不断进步，电子音乐逐渐成为欧美流行音乐的重要组成部分。

从早期的迪斯科、浩室音乐，到后来的嘻哈、R\u0026B，再到近年的电子舞曲、流行电子，电子音乐以其独特的音色、丰富的层次和强烈的节奏感，深受全球年轻人的喜爱。

同时，电子音乐与其他音乐风格的融合，如电子摇滚、电子流行等，也为流行音乐的发展开辟了新的道路。

信息工程学院电子信息工程082班肖志鸿6100208276西方流行音乐简史作为西方文化重要组成部分的流行音乐，从一开始就深刻地影响着西方人，特别是年轻人的生活。

改革开放以来，欧美流行音乐的传入也不断地影响着我国流行音乐的发展。

在感受本土流行音乐的同时，更多年轻人通过日益发达的传媒把目光放在先行一步的英文流行音乐上。

英文流行音乐从20世纪的三四十年代开始到现在已经走过了半个多世纪的历程。

20世纪初的新奥尔良爵士乐，30 年代大乐队演奏的摇摆乐，40年代Nat King Cole那低沉宽广的布鲁斯给人们带来心灵上的抚慰。

50年代“猫王”Elvis Pressley的摇滚促使了一代人自知与觉醒。

来自英伦的“Beatles”音乐于60年代更是在全世界刮起摇滚的风潮。

美国的乡村音乐、瑞典ABBA组合的迪斯科音乐都是70年代的乐坛奇范。

而80年代是欧美流行音乐大爆炸的年代，音乐商品化走向成熟。

Manonna、Jackson这样的国际巨星应运而生，他们张扬个性、领导潮流。

而到20世纪末，英文流行音乐以更加多元化的风格和色彩斑斓的形式展现在人们面前……而这些代表人当中，“猫王”Elvis Pre ssley，Beatles和Jackson就是其中的佼佼者。

为了对比“猫王”Elvis Pressley，Beatles和Jackson他们的音乐之间的相同点和不同点,使我们在欣赏他们的歌曲的同时能对他们的歌曲的内涵作一定的了解，还使我们的灵魂在音乐中得到升华的同时开拓我们的视野。

认真分析了手中收集到的数据资料,我发现其实英文流行歌曲在同一时期是存在很多风格的,它们并不是按某种风格在发中,而是多样性地进行。

同时在资料中我还进一步了解了当时的一些背景,这是我研究的最大收获之一。

最重要的是我还学会了研究问题的方法,以及严谨的态度，这些将对我日后的学习产生良好的影响,使我的学习能力不断提高。

“猫王”Elvis Pressley可能是20世纪美国流行音乐中最重要的人物。

欧美流行音乐发展史1️⃣ 古典根基与现代萌芽欧美流行音乐的发展，其根源可追溯至古典音乐时期。

18世纪末至19世纪初，古典音乐大师如贝多芬、莫扎特等人的作品，为后来的流行音乐奠定了和声与旋律的基础。

然而，真正意义上现代流行音乐的萌芽，则出现在19世纪末至20世纪初，随着工业化、城市化的加速，大众娱乐需求激增，流行音乐开始以其独特的魅力走进人们的生活。

这一时期，以拉格泰姆（Ragtime）和爵士乐（Jazz）为代表的音乐形式横空出世。

拉格泰姆以其独特的节奏模式，为流行音乐带来了前所未有的动感；而爵士乐则以其即兴演奏、和声复杂多变的特点，成为了欧美流行音乐的重要基石。

这些音乐形式不仅在当时风靡一时，更为后续流行音乐的发展提供了丰富的素材和灵感。

2️⃣ 黄金时代的辉煌进入20世纪中期，欧美流行音乐迎来了它的黄金时代。

摇滚乐（Rock and Roll）的诞生，标志着流行音乐进入了一个新的纪元。

以艾尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley）为代表的摇滚歌手，以其独特的嗓音、狂野的舞台风格，以及反映青少年反叛精神的歌曲内容，迅速赢得了全球年轻人的喜爱。

随后，披头士乐队（The Beatles）和滚石乐队（The Rolling Stones）等摇滚巨头的崛起，更是将摇滚乐推向了巅峰，成为了欧美流行文化的象征。

与此同时，灵魂乐（Soul）、节奏布鲁斯（R\u0026B）等音乐流派也在这一时期蓬勃发展，它们不仅丰富了流行音乐的多样性，更为后来的嘻哈（HipHop）、迪斯科（Disco）等音乐形式提供了重要的灵感来源。

3️⃣ 多元融合与数字革命进入21世纪，随着全球化的加速和科技的飞速发展，欧美流行音乐进入了多元融合与数字革命的新阶段。

电子音乐（Electronic Music）、嘻哈音乐、流行音乐（Pop Music）等流派相互交织，形成了丰富多彩的音乐景观。

以Lady Gaga、Taylor Swift、Ed Sheeran等为代表的现代流行歌手，凭借其独特的音乐风格、创新的制作技术，以及强大的社交媒体影响力，成为了新时代的音乐偶像。

欧美流行乐的发展历程以及特点（必须了解的知识奥）在流行音乐的领域里，欧美流行音乐是整个流行乐的源头，它所起的作用是决定性的，所处的地位也是无可替代的，所以了解欧美流行音乐的发展对于了解整个流行音乐有着重大的意义。

欧美流行音乐起源于19世纪末20世纪初美国黑人音乐布鲁斯(Blues)，它与黑奴在种植园集体劳动时合唱的无伴奏歌曲有一脉相承的联系。

随着黑奴的解放“田间呼喊”的独唱形式代替了种植园歌曲，最原始的布鲁斯形式因此产生，它与早期的乡村布鲁斯都是在即兴演唱中形成，一般都是三句构成一段，但是没有固定的段数，用班卓和吉他作为伴奏。

20世纪20年代，最流行的布鲁斯是经典布鲁斯，与乡村布鲁斯相比，它的演唱风格更加流行化，常常有作曲者参与，不完全靠歌手即兴演唱，曲式显得更加规整，经常由乐队伴奏。

30年代，黑人为了谋生而涌向工业中心，乡村布鲁斯也随之走进了城市，形成了城市布鲁斯。

此时的布鲁斯结构固定，4小节一句，三句为一大句，一般12小节为一循环；调式是以七声自然调式为基础的九至十一声布鲁斯调式（III,V,VI,VII音级可自由降低小二度），这也是最能表现布鲁斯忧伤、哀怨情绪的音乐因素；节奏常在三连音的基础上不断变化；伴奏乐器通常是吉他，钢琴，班卓，口琴。

布鲁斯是美国流行音乐的灵魂，在以后的发展中没有很大的变化，但它对所有音乐风格都产生着重大的影响。

爵士乐于19世纪末、20世纪初诞生于美国的新奥尔良，当地的混血黑人曾经受到良好的古典音乐教育，使黑人音乐传统与克里奥尔人的古典音乐相结合，对爵士乐的产生起到了良好的作用。

爵士乐以布鲁斯（Blues）和(Ragtime)为源头，吸取了黑人布鲁斯中个性十足的布鲁斯音阶和拉格泰姆极具动感的切分节奏，再加上不失章法的即兴演奏或演唱，构成了爵士乐的三大主体。

早期爵士乐分为新奥尔良爵士和芝加哥爵士，新奥尔良爵士采取的是六七人的集体即兴方式，而到了芝加哥爵士时期，伟大的小号演奏家路易斯．阿姆斯特郎（LouisArmstrong）开创了个人即兴，从而打破了集体即兴的固定模式。

世界流行音乐种类：1、爵士乐爵士乐是19世纪末在新奥尔良首先发展起来的。

爵士乐形成的主要来源是布鲁斯和拉格泰姆。

布鲁斯的原意是哀怨、忧郁之意，是从黑人的劳动号子演变而来，大部分的布鲁斯的歌词内容是以反映黑人的生活为主。

代表作《兰色狂想曲》、《一个美国人在巴黎》2、廷潘胡同歌曲19世纪末在美国纽约市第28街（第5大道与百老汇之间）集中了许多音乐出版公司，各公司都有推销员整天在那里弹琴吸引顾客，琴声就像敲击洋铁盘子似的，“廷潘”胡同由此而得名。

廷潘胡同在美国一度成了流行音乐的集中地，也形成了流行音乐兴盛的一个时代，一种音乐风格的象征。

代表作《白色圣诞》（White Christmas）；科尔·波特（Cole Porter，1891～1964），代表作品有《白天与黑夜》（Night and Day3、乡村音乐乡村音乐最早叫山区音乐，这种音乐形式的形成始于20世纪20年代的美国南方各州农业地区。

它是英国移民流传下来的，自然也就带有许多英国民歌的风格。

后来又受到其他民族音乐的影响而发展起来，直到第二次世界大战以后才开始流行全美国，被称作为乡村音乐。

代表作外文歌曲 - 美国乡村音乐 - 草帽歌美国乡村音乐（经典） - 外文歌曲 - 欧美经典篇 - 昨日重现-yesterday once more美国乡村音乐-love is blue(爱是忧郁）4、摇滚乐50年代开始流行音乐呈现一种多元化的趋势。

摇滚乐的主要音乐风格是黑人音乐与南方白人的乡村音乐的融合。

其形式以歌唱为主，音乐用电吉它、萨克斯、电贝司、键盘乐以及爵士鼓伴奏代表作 The Beatles披头士--From Me to YouThe Beatles披头士--Ob-La-Di, Ob-La-DaAC DC乐队--You Shook Me All Night LongAnti-Flag 乐队--Punks in vegas5.Hip-Hop在20世纪70年代末和80年代初创于纽约的穷困工薪阶级的黑人民族中。

流行音乐(popular music布鲁斯(蓝调Blues布鲁斯产生于19世纪90年代, 密西西比河的三角洲地带, 早期为人们劳作时的劳动号子。

Blues 最初主要是人声的叙述,后来才加上了乐器的伴奏。

“ Blues 具”有多重意义,除了音乐类型, 它也可以当作是情景上的形容词。

通常在看到这个字眼的时候, 人们常会立即联想到忧郁与悲伤, 而这正是布鲁斯音乐的基本特质。

布鲁斯起源自l9 世纪晚期(1890年起, 音乐内容混合了非洲的田野呐喊和基督教赞美诗歌声。

其产生原因, 可以说是为了抒发演唱者的个人情感,甚至也可以说是黑人早期生活的写照。

布鲁斯的发展主要经过了四个阶段。

第一个阶段是 1 9世纪末到二战结束以前的“传统布鲁斯时期” 主, 要以乡村布鲁斯、古典布鲁斯、城市布鲁斯三种风格为代表; 第二阶段是“节奏布鲁斯时期” 主, 要是指二战后四五十年代盛行的节奏布鲁斯风格; 第三阶段是六七十年代的“摇滚布鲁斯时期”主,要是指摇滚乐和布鲁斯的融合形态;第四阶段是“现代布鲁斯时期”主,要是指80年代后的电声布鲁斯。

代表人物Lem on Jeffers on、Robert Joh nson、Mamie Smith、Bessie Smith BillieHoliday、William Handy、Sam Lightning Hopkins、Clarence “ Gatemouth ” Brown ,, 代表作1. Get Next To Me - B.B. King2. Hand It Over - Keb Mo'3. Good Day For The Blues -Ruth Brown4. How Could You Do It? - Henry Gray5. Cakewalk Into Town -Taj Mahal6. She's Into Something - Albert Collins7. Hello, San Francisco (Part I - Sugar Pie Desanto8. Call Me Baby - Raful Neal 9. I Got The Blues - Otis Rush 10. Sunpie Barnes - Sunpie's Romp & Stomp 11. Needed Time - Eric Bibb爵士乐Jazz爵士乐以其极具动感的切分节奏, 个性十足的爵士和声和不失章法的即兴演奏(或演唱, 赢得了广大听众的喜爱, 同时也得到了音乐领域各界人士的认可。

欧美流行音乐发展史欧美流行音乐发展史一、前言欧美流行音乐是指起源于欧洲和美国，并在全球范围内流行的音乐类型。

它系由多个音乐风格和流派组成，经历了漫长的发展过程。

本文将详细介绍欧美流行音乐的发展历史，以及每个阶段的特点和代表性艺术家。

二、起源与早期流行音乐1.19世纪末至20世纪初的引导a.爵士音乐与布鲁斯音乐的诞生b.乡村音乐与民谣音乐的兴起2.20世纪20年代至40年代：大萧条时期到二战时期a.摇摆乐的崛起b.流行歌曲的进一步发展c.巴黎春天的爵士乐三、欧美流行音乐的黄金时代.1950年代至1970年代1.摇滚乐的崛起与繁荣a.猫王的登场与摇滚乐的开端b.披头士乐队的影响力与全球爆红c.摇滚乐在60年代的持续发展2.迪斯科与嘻哈音乐的诞生a.迪斯科音乐的起源与发展b.嘻哈音乐的崛起与独特魅力3.流行乐的多元化a.迷幻摇滚乐的兴起b.佛洛斯特的影响力c.流行乐与革命意识的交织四、1980年代至今：流行音乐的后现代化1.流行乐与电子音乐的融合a.合成器的广泛应用b.电子舞曲的兴起与爆发2.新浪潮与后朋克运动a.英伦新浪潮的浪潮与冲击b.美国后朋克运动的影响与发展3.流行乐的多样性与跨界合作a.世界音乐的影响与传播b.国际巨星与欧美音乐人的合作五、结语此文档仅作为欧美流行音乐发展史的简略介绍，其中还有更多值得探究和研究的细节。

希望读者能够通过本文了解到欧美流行音乐的演变与发展。

附件中包含本文所引用的相关资料，以供参考。

注释：1.摇滚乐：一种起源于美国的音乐流派，以强烈的电吉他和强劲节奏为特点。

2.爵士音乐：一种起源于美国黑人社区的音乐流派，特点是强调即兴演奏和复杂的和弦进行。

3.布鲁斯音乐：一种起源于美国的音乐流派，源于非裔美国人的传统音乐，以悲伤和痛苦的主题为特点。

4.乡村音乐：一种源于美国南部农村地区的音乐流派，以传统的背景和真实的主题为特点。

5.民谣音乐：一种源于西方国家的民间音乐传统，通常由一人用吉他或其他乐器伴奏演唱。

世界音乐（World music）有时又称民族流行音乐（Ethno pop）。

广义的世界音乐可以泛指世界上所有的民族音乐。

但是在这里我们所要介绍的世界音乐主要是指第二次世界大战结束以来，以美国流行音乐为主体的，同时融合了来自世界各国的民族音乐元素的一种新音乐形式。

二战结束以来，美国流行音乐占据了整个世界。

布鲁斯、爵士乐、摇滚乐、索尔音乐和其他更多的形式充斥全球的每个角落，对各国流行乐坛带来巨大的冲击。

其实，所有的这些"美国"形式，实际上都是非洲血统的基因转移，是贩奴时代流传到北美的节拍。

当这些节奏稍略加工以后以新的形式回到他们的故乡时，又影响了曾经孕育他们的文化并诞生了令人兴奋的混血品种--世界音乐。

80年代世界音乐对西方流行音乐的发展带来了极大的影响。

有趣的是这种影响却是一种循环关系：非洲的黑人文化作为流行音乐的源泉使其迅速发展这是有目共睹的，然而当这种美国形式的流行音乐回到非洲时又促使了世界音乐的诞生。

80年代，当世界音乐的影响逐渐扩大，世界各地（特别是亚非地区）的音乐家便通过各种先进手段充分体现了更加前卫的当代意识，从而又返回来促进了流行音乐的发展。

因此，我们可以明显地看到世界音乐并不是孤立存在的，它是一种流行音乐、民族音乐甚至传统音乐相结晶的混合体。

一、雷盖音乐1、概述雷盖音乐（Reggae，港台地区又译"雷鬼音乐"），60年代中期起源于牙买加，速度中等，强调反拍的重音是它的明显特征。

雷盖音乐从洛克斯代迪（Rocksteady）音乐演变而来，而洛克斯代迪音乐又是斯卡（Ska）音乐的延续，这三种音乐的根源都是加勒比海的非洲音乐传统、神圣的复兴主义以及美国的节奏布鲁斯。

50年代中期，美国的节奏布鲁斯通过迈阿密、新奥尔良、孟菲斯等地的广播电台传入牙买加后，当地的一些音乐家便将其与牙买加的民间音乐曼图（Mento）相融合，逐渐形成了斯卡音乐。

斯卡音乐的速度较快，节奏强调反拍的重音，乐队中除了采用传统的曼图音乐的乐器（如木吉他、各种拉美打击乐器）外还加入了铜管乐、电吉他、电贝司和键盘等乐器，并突出铜管的华丽色彩。