给音乐课堂插上快乐的翅膀

小学音乐教学论文：让音乐课堂插上快乐的翅膀 小学音乐教学论文让音乐课堂插上快乐的翅膀 江苏 南通 ●卜晓静 冼星海曾说过音乐，是人生最大的快乐。

《乐记》也说凡音之起，由人心生也。

为此我们可以说音乐是使人心情舒畅、轻松快乐的最佳途径。

所以，乐即是乐。

音乐学习本身就是一种简单快乐的事情，学习的过程应是愉快顺畅的， 我们面对的是一群天真活泼的孩子，带给孩子音乐知识的同时更应该带给 孩子快乐，让孩子们乐在乐中！ 下面以《娃哈哈》这节课中的若干教学设计为案例，谈谈自己是如何 让孩子在音乐课上享受艺术的快乐的。

快乐一在动作游戏中感受音乐 【例 1】玩一玩，感受音乐的强弱 在老师的带领下随《娃哈哈》的音乐，学生边拍手边走进音乐课堂。

感受音乐的强弱。

1 说一说，发现强弱 师小朋友，刚才我们是怎样跟着音乐拍手的？拍手强，点手心弱 2 做一做，表示强弱 1 尝试用不同的动作来表示强和弱。

2 变节奏表示强弱强拍跺脚，弱拍拍两次手。

3 唱一唱，表现强弱 复习歌曲《娃哈哈》边唱边拍强弱节奏 音乐游戏是以发展儿童音乐能力为主的一种游戏，对于活泼好动的一 年级孩子来说，学习音乐的最好的方式就是游戏。

音乐游戏变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有情绪的活动，既 符合音乐艺术的运动特性，又满足了他们好动好玩的特点。

在伴随音乐进行活动的过程中，学到一定的音乐知识。

本课一开始我就带领孩子们在《娃哈哈》欢快、活泼的歌声中用拍手 游戏进入课堂，让课堂伊始就沉浸在快乐的氛围中。

从仔细聆听感受强弱——大胆创新表示强弱——创编节奏表现强弱， 由易到难对学生逐渐提出更深层次的要求。

以体验表现强弱为切入口，将听、唱、动等活动有机地结合起来，将 听觉感知、动觉感知、视觉感知结合在一起，让孩子们在游戏中聆听，在 游戏中发现，在游戏中表现。

这种方式让老师教得轻松，学生学得快乐有效，并使音乐课堂充满了 生命的活力。

快乐二在舞蹈创编中表现音乐【例 2】动一动，学习新疆舞 1 简介新疆。

让音乐课堂洋溢着快乐摘要:在新课程背景下,尽量减少对学生的行为和思维的无谓限制,给他们自由表现的机会,为学生提供充分自由的活动和时间显得尤为重要。

在音乐教学活动中,笔者采取课堂教学多样化来丰富学生的想像力,挖掘学生的创造潜能,让音乐课堂洋溢着生命的快乐。

关键词:音乐;快乐;教学;自由美国创造力研究专家托兰斯认为:创新能力的发展,必须在自由而安全的气氛中才能进行。

所谓自由就是尽量减少对学生的行为和思维的无谓限制,给他们自由表现的机会,为学生提供充分自由的活动空间和时间,使学生在音乐教育活动中消除恐惧心理,鼓励、帮助学生进行大胆的尝试,展开自由的想象和表现。

我经常采用课堂音乐教学多样化,来丰富学生的想象力,挖掘学生的创造潜能,促进学生思维创造能力的发展,让音乐课堂洋溢着快乐。

一、做,让学生品尝音乐的幸福和快乐在上《跳绳》这课时,我让同学们把自己喜爱的跳绳带到音乐课上,把学生分成两组,一组唱一组做跳绳表演,让他们把自己平时的跳绳游戏与这首乐曲联系起来,在玩中体会作者的创作意图和乐曲所表达的情绪,并随着音乐发挥各自的想象力与创造力,为乐曲编配不同形式的游戏方式。

如有的小组围成圆圈集体跳;有的大家轮流进行单腿、双腿、正绳、反绳、编花等特技表演;还有的两个人摇一根绳,其他同学一个跟一个地跳等等,真是花样百出、形式各异。

在聆听“三个和尚”这首乐曲时,我先请学生自己讲“三个和尚”的故事,再请三位同学扮演和尚的角色,一位同学扮演老鼠角色,教师做导演。

在表演过程中我发现学生的想象力我是不敢比的,在表演中学生品尝着音乐带给他们的幸福与快乐。

由此可见,营造良好的氛围给学生一方自由的空间,学生富有创造性的想象力就会得到充分的发展。

二、听,让学生感受音乐的旋律和意境音乐是声音艺术、“听觉艺术”,理所当然,“听”应该是音乐学习的主要途径。

古今中外,很多专业音乐家、著名音乐大师都是因“听”而走上音乐之路的,如我国的民间艺人最早的学习方式就是多种途径、多种方式地“听”,又如世界四大音乐教学法之一的“铃木教学法”,其核心就是强调“听”在音乐学习中的重要意义。

音乐之声——为孩子插上音乐翅膀
一、乘着歌声的翅膀遨游音乐的殿堂
我是农村的孩子，没条件从小专业的学习音乐，在很小很小的时候我就通过录音机学习唱歌，每次放学后我都会趴在音乐老师的窗口偷看那台已经掉了琴键的电子琴。

记得姐姐常说“你就像语文课本中的小音乐家杨科”！系统学习音乐是从中师开始的.中师三年我在音乐知识的海洋中尽情徜徉。

后来听说中师也可以考大学，为了提升自己，我参加了高考，终于我也走进了大学的校园。

在大学的四年里我非常努力，记得为了能在琴房多练习一会琴，我中午都是偷偷躲在琴房里不走，吃饭都是让同学从窗户塞进了。

因为喜欢、因为热爱，我珍惜自己学习音乐的任何机会。

毕业后，通过招教我以第一名的成绩考进了信阳市第三实验小学，这个学校是一个充满爱的大家庭。

领导。

小议音乐课堂中的快乐教学音乐是一门情感的艺术，优美动听的音乐，不仅能调节人的心情，陶冶人的情操，更能给人带来美的享受。

然而调查发现现在的音乐教育现状不容乐观，许多学生很不喜欢上音乐课，产生这种现象的原因在与传统的教学模式过于死板，让学生长期处于一种被压抑的学习状态，他们的个性不能得到充分的释放，长此以往，便丧失了学习音乐的兴趣。

乌申斯基说：“没有兴趣，被迫进行学习会扼杀学生掌握知识的意愿。

”因此，在音乐课堂上，如何让学生愉快的学、快乐的唱便成了首要解决的问题。

经过多年的教学实践，本人认为应该注意以下几个方面：一、营造良好的音乐氛围，激发情感音乐虽是一门听觉的艺术，但是一个恰如其分的环境、适当的实物展示更能烘托音乐场景，同时也更能激发学生学习音乐的热情。

1、环境突出氛围优美的环境是情感的载体，在课前，教师可根据音乐的主旨理念，适当的布置音乐教室，造成一种美的背景冲击听众的视觉，从而引发美的联想和愉悦的情感。

例如在教授《嘀哩嘀哩》这首歌曲时，我在音乐教室的墙壁上贴上了许多绿色小树以及花儿、鸟儿。

让学生一走进教室，就身临其境，感觉置身与大自然中。

在这样的环境中，学生学习歌曲劲头十足，起到了很好的教学效果。

2、情境烘托氛围音乐的表现语言是静态的，为了创设形声兼备的音乐情境，唤起学生的审美感觉，加深对音乐的理解，我还充分利用幻灯片等多媒体教学手段让学生展开想象的翅膀去领会音乐内涵。

如在指导学生欣赏京剧《梨园英秀》时，我便利用多媒体，采用视听结合的教学手段先让学生观看戏曲，初步感受音乐、画面、故事这三者的关系，通过对比，了解京剧特点，再结合录像引导学生了解京剧四大行当及各自的表演特色。

为使学生加深印象，我还展示了京胡、二胡等乐器的特点以及板、鼓、锣、镲等打击乐器的喧闹气氛，在这样的音乐氛围下让同学们感受不同乐器所带来的音响效果，这样学生的学习兴趣大大地增加了，对音乐的理解和情感也就自然地融为一体了。

3、语言优化氛围课堂上用来交流感情的纽带便是语言。

如何在小学音乐中快乐教学小学音乐教学是学生在音乐领域中最早的一段学习经历。

为使学生获得更好的学习体验，我们需要寻找快乐教学的方法，让学生在轻松、愉快的教学氛围中获得更多的音乐知识和技能。

首先，学生们需要感受到音乐教育的趣味性。

老师可以在课堂中运用多种多样的交互方法，如游戏、角色扮演、音乐活动等等，让学生们在音乐中感受到学习的乐趣。

例如，在学习节奏时，可以先让学生用手指或敲鼓打拍子，然后和同学一起跟着节奏舞动，或是模拟动物的跳跃来实现节奏的变化，这些互动让学生感受到与音乐的亲密接触。

其次，学生们也需要在音乐学习中得到积极的反馈。

老师可以鼓励学生组织自己的音乐会，分享自己的音乐才华。

老师也可以帮助学生发掘自己的音乐天赋，例如，鼓励学生利用自己身上的乐器，制造出自己的独特乐曲。

这些方式不仅可以激发学生的创造力，还可以让学生感受到成就感和肯定。

此外，对于小学生来说，他们对音乐教学的另一个重要的需求是减轻学习负担。

尽管音乐教学也是有课程标准和目标的，但是需要避免一些复杂难懂的知识点的反复讲述，更需要以轻松有趣的方式引导学生学习。

例如，在学习音高的时候，可以让学生玩一些练耳游戏，帮助学生识别不同的音符。

并在平时的教学中善于引导学生关注音乐本身的内在特点，而不是纯粹地追求高分。

许多在小学进行的音乐节目和音乐比赛，本身就有丰富的寓教于乐的元素，有良好的谅解和鼓励，尤其是对于新手。

最后，小学音乐教学需要及时调整教学策略。

不同的学生有不同的需求和能力，因此教学策略需要根据学生个体差异进行调整。

如果一种方法不能激发学生的兴趣，或者无法让他们理解不同的概念，教师应该尝试采用其他方式。

在更新教学策略的过程中，需要不断地改进并与学生保持良好的沟通。

总之，小学阶段是音乐学习的关键阶段。

在快乐的教学氛围中，学生可以获得更多的乐趣以及更多的知识和技能。

学生们可以通过游戏互动、音乐活动以及积极的反馈来学习音乐，降低学习负担，不断调整教学策略以满足学生不同的需求和能力。

让小学音乐插上放飞的翅膀天长市秦栏小学许国琴摘要：当前，在小学音乐教育过程中，学生的学习成果存在一定的弊端。

作为素质教育的基础教育部分我们必须让儿童与音乐成为最亲近的人群之一，在音乐中游弋，那么就要从教案设计、教师魅力、教学过程、教学方法等方面入手提高小学音乐质量.关键词：小学音乐教育教案设计教师魅力教学过程教学方法正文：音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养。

而且有助于开发智力，特别是在激活学生创新潜能方面有着十分重要的作用。

儿童是与音乐最亲近的人群之一，从某种意义上说，每个儿童天生都应该是一个音乐家，每个儿童都喜欢在音乐中游弋。

然而实践证明：传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性，相反，传统小学音乐教育失落了"音乐"这一特殊的艺术形式的创造特质，却以传授音乐知识、训练音乐技能为主要的教学目标，以教师为中心，以教材为教学半径，把音乐教育禁锢在固定的区域内，使学生常常处于被动地位，创新的意识和热情受到极大的抑制。

纵观我国目前的小学音乐实践就不难发现这样一个现象：许多教师把音乐课教学目标的重点放在了音乐知识的认知和音乐技能的训练上。

在某些人看来，衡量一堂课成功与否的标准，主要看这节课学生掌握多少乐理知识，唱会多少歌谱？而这些都不利于学生素质的全面发展，更不利于学生创新能力的培养。

当我们从教育学、心理学角度，从该学段的学生特点、教学大纲要求和实施素质教育的高度来审视小学音乐教育时，显而易见，培养学生对音乐的感受力、审美力、表现力和创造力，在感悟音乐中陶冶情操，才是小学音乐教学追求的主要目标。

因此，认知活动和技能训练活动不应该成为其主要内容，培养学生"音乐耳朵"才是小学音乐教学活动的核心。

开放的音乐教学目标是指音乐教学目标的多元性，我们当然决不排斥音乐知识与技能，而是指能在关注情感、态度与价值观目标的前提下，又能关注知识与技能目标，而不是仅仅关注其中的某一方面。

给音乐课堂插上腾飞的翅膀【摘要】音乐课堂在学生的成长过程中扮演着重要的角色，但目前存在一些问题和挑战。

本文着重探讨了如何给音乐课堂插上腾飞的翅膀。

通过创新教学模式，可以激发学生的学习兴趣和参与度。

引入多元音乐元素可以丰富课堂内容，激发学生的创造力。

利用科技手段辅助教学可以提高教学效率和趣味性。

音乐与其他学科的结合可以促进跨学科的学习体验。

培养学生的表现力与创造力是音乐教育的重要目标。

通过这些方式，不仅可以增强学生的音乐素养，还可以提高他们的综合能力和创新思维。

音乐教育的价值不可估量，音乐课堂的未来发展值得期待，给音乐课堂插上腾飞的翅膀，将为学生带来更丰富多彩的学习体验。

【关键词】音乐课堂、创新教学模式、多元音乐元素、科技手段、音乐与其他学科、表现力、创造力、音乐教育的价值、未来发展、腾飞的翅膀、现状分析、本文的意义。

1. 引言1.1 音乐课堂的重要性音乐课堂是学校教育中不可或缺的一部分，它不仅是培养学生审美情趣、表现力和创造力的重要途径，更是促进学生全面发展的重要环节。

音乐课堂不仅能够帮助学生学习音乐知识和技能，还能够提升学生的情商和社交能力。

通过音乐课堂，学生可以学会合作、倾听和表达，培养他们的团队合作精神和沟通能力。

音乐课堂还可以激发学生的创造力和想象力，帮助他们更好地理解和欣赏艺术，培养他们的审美情趣和艺术修养。

音乐课堂在学生的全面发展中起着不可替代的作用，它不仅可以提升学生的音乐素养，更可以促进学生的个性发展和综合素质的提升。

音乐课堂的重要性不容忽视，应该给予足够的重视和关注，从而让音乐教育更好地服务于学生的成长和发展。

1.2 现状分析音乐课堂在学校教育中占据着重要位置，然而当前的音乐教育存在一些问题和挑战。

传统的音乐教学模式较为单一，主要依靠教师的讲解和学生的重复练习，缺乏足够的趣味性和互动性。

学校的音乐教育资源相对有限，师资力量不足，教学设备陈旧，无法满足学生对音乐学习的多样化需求。