给学生插上音乐想象的翅膀

艺术教育如何让学生走进音乐—展开学生音乐想象的翅膀广东省清远市清城区后街中学…雷小艳音乐是一个充满诗情画意、令人神往的艺术王国。

它的思迷神醉的意境、绕梁三日不竭的韵味，触动着人们心灵深处的情感，开启着人们智慧的门窗，使人们在智慧中燃起生命的激情和无限的遐想。

然而在现实社会中，一些在内容上缺乏深度的流行音乐，较大程度上禁锢了人们对音乐的欣赏能力，有些人只会模仿和接受却缺乏对音乐的真正理解。

因此，在教育改革的推进下，音乐教学的目标也在进行重新定位，音乐教育的价值倾向也在进行着新的思考—如何培养学生对音乐的兴趣，提高他们对音乐的鉴赏能力。

在教育实践中，怎么引导学生走进音乐呢？本人以为充分展现音乐对人的感觉冲击（即让学生对音乐充分地展开想象）是很重要的。

如何展开学生的想象力呢？我们可通过以下几种途径来实现。

一、学生展开音乐想象的源泉来自于歌曲的创作背景中学音乐教材中的一些歌曲常有特殊的创作背景。

如果在学唱歌曲前把它们简要地介绍给学生，就能激发学生学习的兴趣，引起学生感情上的共鸣，并一步一步把学生的思维引入“音乐想象”的空间里。

例如在学唱《黄河大合唱》的第四乐章歌曲《黄水谣》和第七乐章《保卫黄河》之前，让学生们了解1939年前后那段苦难的岁月：日本的铁蹄无情地从卢沟桥上踏过，进而进军华北、华南，创下了人类战争史上，也是人类文明发展史上最为卑劣的行径：南京大屠杀。

在《黄水谣》中，黄河两岸人们的生活是何等的安乐：“……千里成平壤，麦苗肥，豆花香，男女老少喜洋洋” ；然而在《保卫黄河》中，人们却不得不为了我们的母亲河，为了我们的民族而浴血奋战：“端起了土枪洋枪，挥动着大刀长矛……”！这些强烈的情感不仅震撼了我们的心，更震撼了学生们的心，他们能够透过音符来想象当年的历史—这便激发了学生强烈的学习欲望，进而理解歌曲中所展现的中华儿女不屈不挠的精神、保卫祖国必胜的信念。

这样学生自然地融入到时代的背景中，成为一个个保家卫国的小战士，真正地捕捉并表达歌曲的情绪。

让学生展开音乐想象的翅膀各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢人们在欣赏、演奏、或演唱音乐作品时，往往通过“想象”这座桥梁来塑造音乐形象、理解作品内容。

但是小学阶段的农村孩子感受音乐能力较弱，因此，在教学中，我尝试着通过讲故事、看动画等方式来做好抽象的听觉与形象感受之间的过渡，让学生展开想象的翅膀，从而丰富和发展他们对音乐的理解力和想象力，取得了较好的教学效果。

现在结合欣赏课《狮王进行曲》的教学来谈谈我的体会。

一.以故事串联音乐形象每个小朋友都喜欢听故事，因此在欣赏这首乐曲之前，我先给学生绘声绘色地讲一个发生在大森林里的故事，并把音乐所表现的形象串联在故事之中，然后再请学生来欣赏乐曲。

这样安排给学生展开想象起了一个很好的先导作用，他们听完故事以后，再听音乐，大多数都能较丰富地想象到音乐所表现的形象。

一旦想象的大门被打开，学生就会表现出极大的兴趣。

有的小朋友会情不自禁地说：“这是小鸟的叫声，真好听！”有的突然说：“一只猴子从树上滑下来了！”有的说：“这是狮子，还在吼叫呢！”……二.以动画表现音乐形象低年级的学生比较善于形象思维，在欣赏音乐的过程中，对于音乐语言表情达意的理解，常常离不开直观视觉的辅助，因此我在欣赏《狮王进行曲》时，要求学生边听边联想在电视、图书、动物园中所见到的动物形象。

听到沉重有力、浑厚低沉的旋律，学生想象中的视觉屏幕上自然而然地映出了笨重的大象、威武的狮子、凶猛的老虎等形象。

然后在听第二遍时，再利用多媒体电脑在大屏幕上展现狮子大王伴随音乐威风凛凛地走路的动画，让学生体验音乐中的情景：有的说是狮子大王在神气地登上宝座；有的学生说是狮子大王头戴皇冠，手持兵器，在向他的臣民们示威；有的学生甚至跃跃欲试，昂首挺胸、两臂架起，想来学学狮子大王神气的样子。

三.以表演体验音乐形象自古以来，音乐与舞蹈常结合在一起。

在音乐教学中尤其是对于低年级的孩子来说，在借助故事、动画让同学们展开想象理解音乐的基础上，再让他们动一动、做一做、演一演，去亲身体验音乐形象，则更加能够加深学生对歌曲的内心体验与理解。

用印象主义音乐为学生插上想象的翅膀作者：董亚敏姚青来源：《艺术教育》2013年第08期【内容摘要】21世纪，面对国内外瞬息万变的大环境，我国教育必须适应形势，改变传统教学模式，挑起培养创新型人才的重任，才能适应社会的发展、科学的进步和时代的要求。

音乐教育作为学校教育的重要组成部分，在培养学生创造性思维方面，有着其他学科所不能比拟的优势。

因为创造性思维与音乐的发散思维、想象思维，在本质上、内涵上以及特征上都有着惊人的相似之处。

特别是20世纪的印象主义音乐更能突出地体现这一特点。

将印象主义音乐引入到开发学生创造性思维的课堂中，也必将起到非常积极的作用。

【关键词】印象主义音乐创造性思维想象力教育部制定的《义务教育音乐课程标准（2011年版）》中指出：“音乐是一门极富创造性的艺术。

中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。

”在这一理念的引领下，在音乐教学实践中，我们应该更加重视培养学生的创造性思维，激发学生的创造意识。

一、创造性思维的作用在漫长的历史长河中，创造力都发挥着巨大作用。

培养学生的创造性思维，挖掘学生的创造能力，已经成为国内外教育研究及深化教育改革的热点课题之一。

1.创新是人类社会发展的必然趋势。

从人类最原始状态的茹毛饮血、钻木取火到现代克隆技术的诞生，再到神舟九号的升空，说到底就是创新。

不断地创新，不断地提高，人类社会才能不断地向前发展。

创造性思维的培养意义之重大，不言而喻。

2.创新是时代赋予的使命。

当今世界，无论是经济实力、军事实力，还是综合国力的竞争，事实上都是科学技术的竞争。

而科学技术的竞争归根到底是人才的竞争，高素质的创新型人才代表着一个国家的软实力水平，也是衡量一个民族和国家是否可以持续发展的重要标志。

正如江泽民同志所说：“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。

一个没有创新能力的民族难以屹立于世界先进民族之林。

”由此可见，培养创造型人才不仅重要，而且急需。

给幼儿插上音乐的翅膀音乐是一种美妙的语言，它能够唤起人们内心最深处的情感，让人心灵得到抚慰和滋养。

对于幼儿来说，音乐更是一种能够启发他们想象力、提高他们的审美能力、培养他们的情感和表达能力的工具。

正因如此，给幼儿插上音乐的翅膀，让他们在音乐的翱翔中得到全面的发展，成为了每个家长和老师应该努力追求的目标。

音乐是幼儿成长中重要的组成部分。

从幼儿时期开始，家长和老师就要引导幼儿接触各种类型的音乐，让他们感受到音乐的美妙，培养他们的音乐审美情感。

在幼儿园和学前教育机构，音乐教育也是必不可少的一部分，通过唱歌、音乐游戏、舞蹈等形式，让幼儿在欢乐中学习音乐，感受音乐，培养音乐的兴趣和爱好。

而在家庭中，家长也可以通过播放音乐、跟孩子一起唱歌、亲自示范演奏一些简单的乐器等方式，给幼儿创造更多的音乐体验机会，激发幼儿对音乐的兴趣，让他们在音乐的翅膀下快乐成长。

除了培养音乐的审美情感外，音乐还能够促进幼儿的身心发展。

科学研究表明，音乐能够激发人的大脑，促进大脑的发育和活跃，提高幼儿的智力水平。

在音乐的节奏中，幼儿需要跟随音乐的节奏做出相应的动作，借此提高他们的运动协调能力和感知能力。

在音乐中，幼儿还能够学会合作、表达和分享，培养他们的社交能力和情感表达能力。

给幼儿插上音乐的翅膀，不仅扩展了他们的音乐天地，也为他们的身心发展提供了一片广阔的天空。

除了对幼儿的身心发展有益外，音乐还能够帮助幼儿建立良好的行为习惯和品格。

在音乐的节奏中，幼儿需要跟随音乐的节奏做出相应的动作，借此提高他们的规律性和耐心。

在音乐中，幼儿还能够学会遵守规则、尊重他人、珍惜合作等品质，提高他们的品格素养。

给幼儿插上音乐的翅膀，也就是在帮助他们建立良好的行为习惯和品格，让他们在音乐的翅膀下茁壮成长。

为了给幼儿插上音乐的翅膀，我们首先要让幼儿在日常生活中接触各种类型的音乐，培养他们的音乐审美情感。

在音乐教育工作中，我们要注重启发幼儿的想象力，让他们在音乐的世界里畅想、探索，激发他们的创造力和想象力。

给音乐欣赏课插上想象的翅膀音乐学科的教学不是狭义的唱歌教学，它包含乐理知识、歌曲、律动、器乐和欣赏等多方面的教学。

而随着年级的增长，乐理知识教学逐步深入，歌曲学习逐步变难，律动教学逐步复杂，器乐演奏曲目逐步变大，曲目欣赏的量和面也逐步扩大。

因音乐大纲的几次修改和音乐课本的及时改版，现在的音乐课非常重视丰富学生的音乐知识，培养学生的音乐感知能力、审美能力、表现能力、乐器的演奏能力和乐曲的欣赏能力。

而欣赏教学是小学音乐教学的一项重要内容，通过欣赏教学，把多学科知识联系起来，调动了学生学习音乐的积极性，开阔了学生的视野。

随着学生的年龄、知识面的不断增长，学生对音乐欣赏课会变得越来越有兴趣。

那么如何上好小学音乐欣赏课呢？下面谈谈笔者的几点做法。

一、实物演示，帮助学生体会乐曲格鲁克的名言：“我深信：质朴和真实是一切艺术作品的美的原则。

”很多音乐知识来源于生活，教师把生活中的音乐知识展示给学生，让他们明白并去发现无处不在的音乐。

教师为丰富学生的知识，常常会在欣赏乐曲时给学生介绍与乐曲有关的作者、创作背景等内容。

但如果教师一味地把自己所了解的东西像背书一样灌输给学生，那么学生会觉得乏味枯燥，对教师介绍的知识也不会留下深刻印象。

在欣赏乐曲时，应该区别对待每种乐曲。

如：我们在欣赏《在钟表店里》（苏教版二年级上册）这首乐曲时，我们前一节课结束时，可以布置学生在下节课上课时，把自己的闹钟带到课堂上来，逐个打开它们的闹铃声，并让他们模仿。

然后让学生去欣赏《在钟表店里》乐曲，听里面有多少种钟的声音并模仿。

这样做能激发学生的兴趣，提高注意力，也能达到很好的教学效果。

二、视听结合，培养学生的审美能力我们说音乐离不开美术，无论是想象的画面还是直观的视频及图片，在欣赏音乐时都能激发学生的想象力和审美的能力。

给学生视频或图片，让学生直观地看到美丽的景色或各民族的舞蹈及风土人情，让他们在欣赏音乐时能够充分地感受到这首音乐所描绘的意境，也容易记住这个民族音乐的特点。

让学生的音乐灵性插上想象的翅膀一、两个叙事案例案例1为了上好四年级的音乐欣赏课《横山里下来些游击队》，我利用课本挂图给同学们讲了游击队的故事，还给学生讲授了歌曲的曲调特点，在欣赏音乐的过程中，我让学生根据书本上的插图，进行自由的想象，想象一下老百姓是怎么样来欢迎我们的游击队的，学生们在进行了一段时间的想象后，争先恐后的举手发言，答案丰富多彩，有的学生说老百姓拿出最好吃的东西送给我们的游击队，有的同学说老百姓敲锣打鼓的来欢迎游击队，还有的同学说老百姓把家里唯一的大肥猪给宰了来慰劳我们的游击队。

案例2三年级音乐课中安排了这么一首欣赏曲目——《小白菜》，在让学生欣赏这首歌曲时，我用讲故事的形式介绍了歌曲的内容，所以在听这首歌曲时，很多学生都为小白菜的悲惨遭遇鸣不平，在欣赏的过程中，很多女孩子甚至流下了眼泪，她们觉得小白菜太可怜了，都很同情这个命运坎坷的孩子，但是有一个学生听了以后就告诉我：“余老师，我觉得听了这首歌曲很没劲，这么慢的旋律，听了让我想睡觉。

”二、从案例中反思1、案例1中学生能够根据歌曲的意境和书本提供的插图，想象出一幅与歌曲氛围大径相同的画面，这就是说学生通过聆听，对作品产生了联想，融入到了作品的意境中。

而案例2中的那个学生，就是因为只是纯粹听了作品的旋律，没有展开想象的过程，因此也就不能体会到歌曲所传达给我们的那种意境。

2、小学音乐新课程标准告诉我们，音乐欣赏教学应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受和见解，通过音乐欣赏教学，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人，对他人，对社会，对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和美好未来的向往与追求。

而想象则是音乐欣赏教学过程中有创造性的心理活动，这对于欣赏教学来说是由其重要。

3、造成学生无法进行想象的原因有多个方面，我认为其中一个方面是在教学生欣赏音乐的过程中，没有要求学生对作者、背景、民族特征、创作特点以及题材进行分析和了解，而且在欣赏的过程中，学生没有注意细心倾听，细致地体会作品表现的情感，以至于不能积极地展开联想与想象，正确地理解作品表现的思想内容，因此，在让学生进行欣赏的过程中，教师要及时地进行引导，要让学生通过了解，体会歌曲所传达的意境，因为作曲家的内心情感世界是通过外在的音响旋律来表现的，而外在的音响旋律，也只有在表现一个人的内在情感时才显得有意义。

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 开放音乐课堂，让孩子插上想象的翅膀开放音乐课堂，让孩子插上想象的翅膀林语堂说：鹤足的挺拔之美是逃离危险的结果，熊掌的雄壮之美是捕捉食物的结果，音乐的艺术之美也许就是陶冶情操的结果了。

音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它是实施美育教育的主要途径之一。

在优美的旋律中，我们不仅能感受到其中的诗情画意，而且能陶冶情操、提高素养。

然而，实践证明：传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性。

如何激发学生的音乐灵性，以满足学生的自我认知、自我表现的需要？如何让音乐课堂焕发生命活力呢？开放的音乐教学是指音乐教学的多元性，它不拘于一种固定的模式，是学生对音乐的认识与对音乐的实践。

小学生，特别是低年级的学生，他们天性活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。

他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。

因此，在小学音乐教学中，为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台，教师要为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围，给学生提供一个自由活动的空间，让他们插上想象的翅膀，尽情地施展自己的才华。

1 / 5我们教师根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少年儿童过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。

在教学《小动物走路》时，我根据学生的年龄特点，创编出很多优美的舞蹈动作。

让学生展开“音乐想象”的翅膀内容摘要“音乐想象”是一种心理现象，它是音乐由抽象感受到形象感受的一座桥梁。

我们必须在逐步扩大学生音乐视野的基础上，帮助他们建立歌曲中词与曲的联系，做好抽象感受与形象感受之间的过渡，让学生在想象中感悟音乐。

关键词音乐想象创作背景课本插图“音乐想象”是一种心理现象，它是音乐由抽象感受到形象感受的一座桥梁。

人们在欣赏、演奏、或演唱音乐作品时，往往通过“想象”这座桥梁来塑造音乐形象、理解作品内容。

一堂成功的音乐课，一首好的歌（乐）曲，对学生都是一次美的熏陶。

小学音乐新课程标准中明确提出：唱歌课中应该“启发学生的音乐想象力”，使学生“受到艺术形象的感染教育”。

为了使这一教学任务得以实现，在唱歌课教学中充分发挥“音乐想象”这一心理过程的作用，是十分重要的。

处于小学阶段的农村孩子，接受言语能力较差，感受音乐能力不强，给唱歌课教学带来一定的困难。

我觉得必须在逐步扩大学生音乐视野的基础上，帮助他们建立歌曲中词与曲的联系，做好抽象感受与形象感受之间的过渡，让学生展开“音乐想象”的翅膀。

那么，如何在唱歌课教学中，让学生展开“音乐想象”的翅膀，培养音乐想象力呢？现在我结合自己近几年的日常教学活动来谈谈我的体会。

一、歌曲创作背景是“音乐想象”的先导。

小学音乐教材中的一些歌曲常有特殊的创作背景，有些歌曲还具有创作的故事或创作花絮。

如果在学唱歌曲前把它们简要地介绍给学生，必能激发学生学习的兴趣，引起学生感情上的共鸣，一步一步把学生的思维引向“音乐想象”的空间里。

例如在教《卖报歌》时，可以把音乐家聂耳当年在上海认识了一个叫“小毛头”的报童，了解到他的生活十分艰难后，写下这首歌的一段经历讲给学生听。

通过介绍，让学生体会到报童无依无靠，吃不饱、穿不暖的滋味，想象一下报童忍着饥饿和内心痛苦，在凄风苦雨中奔跑叫卖的情景。

从而在学生心田里埋下对报童无比同情之感，为接下来学唱时展开“音乐想象”作好先导与准备。

让学生展开音乐想象的翅膀让学生展开音乐想象的翅膀人们在欣赏、演奏、或演唱音乐作品时，往往通过“想象”这座桥梁来塑造音乐形象、理解作品内容。

但是小学阶段的农村孩子感受音乐能力较弱，因此，在教学中，我尝试着通过讲故事、看动画等方式来做好抽象的听觉与形象感受之间的过渡，让学生展开想象的翅膀，从而丰富和发展他们对音乐的理解力和想象力，取得了较好的教学效果。

现在结合欣赏课《狮王进行曲》的教学来谈谈我的体会。

一.以故事串联音乐形象每个小朋友都喜欢听故事，因此在欣赏这首乐曲之前，我先给学生绘声绘色地讲一个发生在大森林里的故事，并把音乐所表现的形象串联在故事之中，然后再请学生来欣赏乐曲。

这样安排给学生展开想象起了一个很好的先导作用，他们听完故事以后，再听音乐，大多数都能较丰富地想象到音乐所表现的形象。

一旦想象的大门被打开，学生就会表现出极大的兴趣。

有的小朋友会情不自禁地说：“这是小鸟的叫声，真好听！”有的突然说：“一只猴子从树上滑下来了！”有的说：“这是狮子，还在吼叫呢！”……二.以动画表现音乐形象低年级的学生比较善于形象思维，在欣赏音乐的过程中，对于音乐语言表情达意的理解，常常离不开直观视觉的辅助，因此我在欣赏《狮王进行曲》时，要求学生边听边联想在电视、图书、动物园中所见到的动物形象。

听到沉重有力、浑厚低沉的旋律，学生想象中的视觉屏幕上自然而然地映出了笨重的大象、威武的狮子、凶猛的老虎等形象。

然后在听第二遍时，再利用多媒体电脑在大屏幕上展现狮子大王伴随音乐威风凛凛地走路的'动画，让学生体验音乐中的情景：有的说是狮子大王在神气地登上宝座；有的学生说是狮子大王头戴皇冠，手持兵器，在向他的臣民们示威；有的学生甚至跃跃欲试，昂首挺胸、两臂架起，想来学学狮子大王神气的样子。

三.以表演体验音乐形象自古以来，音乐与舞蹈常结合在一起。

在音乐教学中尤其是对于低年级的孩子来说，在借助故事、动画让同学们展开想象理解音乐的基础上，再让他们动一动、做一做、演一演，去亲身体验音乐形象，则更加能够加深学生对歌曲的内心体验与理解。