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第9课动起来动起来（教案）1. 教学目标1.学生能够了解画面中的动物和人物是如何通过姿态、动作来表达情感和生动性的。
2.学生能够通过动作线条的实际练习来发展对于身体比例和动态的感觉能力。
3.学生能够通过简单的线条和轮廓，表达出动物和人物的姿态、动作和形象特征。
2. 教学内容1.了解画面中的动物和人物姿态和形态特征。
2.练习不同的线条和线条技巧，表达画面中动物和人物的运动和情感。
3.运用简单的线条，练习身体比例和动态感觉。
3. 教学重点与难点1.教学重点为通过动作线条实际练习来发展对身体比例和动态感觉的能力。
2.教学难点为如何将动态线条、比例感觉等技巧运用到实际练习当中，使练习效果更加显著。
4. 教学过程（1）引入1.向学生展示一幅动物或人物的画作，让学生感受画作中动物或人物的姿态和情感表达。
2.引导学生思考和讨论，画作中采用的线条和线条技巧，如何通过线条来表达出动物或人物的姿态和情感。
（2）教学重点1.通过教师现场演示和学生跟随练习的方式，让学生学习到不同的线条表现技巧，并理解不同线条的表达效果。
2.将动物或人物的姿态、运动特征和身体比例感受融合到线条练习中，加深学生对于比例和动态感觉的理解。
（3）教学巩固1.让学生在练习中，自由发挥，展示自己对于动物或人物线条表达的理解和技巧。
2.教师通过现场观察、点评和思路分享，帮助学生发现不足和错漏，进一步提高技巧和理解。
（4）教学拓展1.让学生在练习基础上，探讨如何通过色彩和背景渲染，增强画作的丰富程度和表现力。
2.引导学生学习外部参考，通过观察、模仿和练习，进一步提高绘画技巧和水平。
5. 教学评估1.教师根据学生课堂表现、线条练习情况和绘画作品，进行评估和打分。
2.学生通过听取教师的点评、给予意见和分享经验，相互借鉴和提高。
6. 教学反思本次教学，我采用了引入、教学重点、教学巩固和教学拓展等方式，以便提高学生对于动物和人物线条表现技巧的学习和理解。
在教学过程中，我发现学生对于线条表达和身体比例的感受需要加强，下一步教学中，我会更加注重线条和身体比例的学习，以促进学生的技巧进一步提高。
走近艺术大师点彩快乐美术课堂---《点的魅力》教学案例申报单位:济南市平阴县龙山小学申报人:张广芬走近艺术大师点彩快乐美术课堂----《点的魅力》教学案例张广芬平阴县龙山小学案例背景:义务教育课程标准在“造型.表现”领域中有这样的说明:帮助学生学会运用造型元素、形式原理和欣赏方法，欣赏、评述艺术家的作品，感受中外美术作品的魅力,体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣”，“本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动”。
根据其标准，怎样更好地实施教学，走近艺术大师,使学生体验美术活动的乐趣，点彩快乐的美术课堂,获得对美术学习的持久兴趣，使学生体验美术活动的乐趣,这是我在探究本课时不断思考与探索的一个问题。
教材与学情分析:《点的魅力》一课属于“造型表现”学习领域,意在让学生了解点在纸上的不同位置给人带来的不同视觉感受。
对于学生来讲既抽象又具象。
可以通过观察和分析、比校，让学生直观地了解其中的奥妙。
启发并引导学生观察、探讨、感受和表达点的魅力是本课的重点。
本课与三年级、五年级的一些造型元素和构图形式的课形成递进关系。
四年级学生通过三年的学习，在学习行为上已具有了一定的稳定性，思维更活跃、更宽广。
从学生固有的天性来说，单纯、好动的性格，促成学生天真、可爱的特点。
这个年龄段的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识，教师应在此基础上鼓励、引导学生探求美术课各领域的知识，感悟美术学习的乐趣，通过各种途径增强学生学习美术的兴趣，开阔他们的视野，培养学生的创造能力、审美能力以及创造美好生活的愿望。
教学目标与教学重难点:1.认识点这一造型元素，体会点在画面上的不同位置所产生的不同视觉感受，从而认识不同的构图形式带给人的不同联想:体验点的大小不同、排列方式不同所产生的不同画面效果。
2.通过实验、观察、感受、交流、欣赏等一系列的活动，接近艺术大师,认识、理解点在美术创作中的作用，感受点的魅力。
让美术课堂充满快乐作为一名小学低年级美术老师，我发现几乎所有的孩子都喜欢涂涂画画，对美术课都有着很大的热情，这个阶段学生的特点就是好奇心强，爱幻想，喜欢涂鸦。
爱画画是孩子的天性，他们的画充满了童真和稚气。
经常有学生在课间的时候兴高采烈地向我展示自己的作品。
当他们用期待的眼光看着我时，我总是以欣赏的眼光看待他们的作品，找出优点，给予鼓励表扬，再适时指出不足，给他们以启发。
我想，这也一定是许多美术老师遇到过的情况。
可是怎样才能让孩子在绘画中有更多的进步呢·这是我经常思考的问题。
对于小学阶段的学生，一方面老师应该引导学生多观察，画他们心中的美好世界。
因为孩子学习绘画，重要的不是学技法，不是程式化的临摹，而是画他们的心理体验，画孩子心目中“真实的生活”。
充分发挥孩子的想象力和创造力，画出自己对生活、对所观察事物的细微感受和对未来的畅想。
但另一方面也可适时教给小学生一些简单的技能，这样才能使孩子绘画水平不断提高，画画的兴趣不断增强。
所以教学中我采取了行之有效的教学方法，使学生在快乐的绘画中不断进步！一、几何形体概括世界万物的形状是千姿百态的，要抓住物体并画出来，最好的方法就是用几何形体来概括它们的基本轮廓。
首先，我将不同的事物归纳成几何图形：长方形（长方体），正方形（正方体），三角形（三角锥体）、梯形、圆柱体、圆形（圆球体）等。
在教学时我先进行分组小游戏，请学生进行图形合成，将简单的圆形、长方形等拼合成小动物、人物、生活用品等，看哪个小组作品最多。
这样可以激发小朋友的好奇心和学习的兴趣。
接下来我进一步的举例，把现实中的大部分房子、书本、课桌看作长方体；树木的支干可以看作圆柱体；鸟的身子，圆桌面、蛋等可以用椭圆形来表达，这就是物体的整体形状。
有些复杂的物体还可以用几种几何图形组合起来，如一辆小公共汽车，就是一个长方形加一个扁梯形组合的车厢，再画出若干正方形的车窗，最后加上两个表示车轮的圆形或同心圆组合成的。
让玩具动起来！五年级美术教案分享在五年级的美术课上，老师为我们带来了一堂有趣的课程——让玩具动起来！这是一节关于创意和手工的课程，我们十分期待。
老师引导我们想象一下自己的玩具可以动起来，让我们的想象力自由发挥。
我们开始了头脑风暴，一个个想出了各种各样的想法，有小熊会跳舞，有小兔子会扭动身体，还有小猫会摆动头部等等。
我们的脑海中不断地产生着各种丰富的想象，我们感到兴奋又充满动力。
随后，老师向我们介绍了如何让玩具动起来。
老师告诉我们，动起来的玩具需要一个驱动力，这个驱动力可以是弹簧，也可以是齿轮等等。
为了方便我们的创作，老师已经提前准备了各种材料，如弹簧、齿轮、电机等等。
我们可以自由选择这些材料来制造自己的动起来的玩具。
老师鼓励我们开始制造属于我们自己的动态玩具。
我们一个个开始动手，通过粘贴、剪切、组装，我们的作品慢慢成型。
每个同学的作品都是独一无二的，有的同学制造了一只小狗，有的同学制造了一个飞天小，还有的同学制造了一个能自动跳跃的青蛙等等。
我们通过不断尝试，不断调整每个部分的位置和角度，来让我们的玩具动起来。
一开始，有些同学的作品还不能很好地发挥动态特性，但是经过不断思考和调整，他们渐渐掌握了技巧，让玩具不仅外形精致，功能也能完美发挥出来。
老师邀请我们展示我们的作品，并与大家一起欣赏和分享。
在老师的带领下，我们看到了各种各样的动态玩具，看到同学们满怀自信地向大家介绍自己的作品，分享自己的想法。
整个课堂氛围非常活跃，同学们一个个都充满了自豪感和成就感，因为他们的努力和创意得到了认可和赞赏。
这堂课程让我们感受到了制造的乐趣，也激发了我们的艺术创意和手工技能。
通过动态玩具的制造，我们不仅增强了自己的动手能力，还锻炼了自己的想像、观察和解决问题的能力。
同时，这个创意也给我们开拓了一个新的视野，让我们知道玩具不仅仅是看的，也可以动手制造和让它动起来。
本节课程的我想说：“谢谢老师，让我们一起制造出属于自己的动态玩具，让我们的创意和技能得到了锻炼和提高！”。
展开智慧的翅膀，让美术课堂快乐飞翔课程培训专家郭立老师说：“艺术教学更应该体现教学艺术，应该成为美术教师发自内心的追求”。
只有我们教师能创新拓展教科书的内容，结合当地资源与学生的实际，增加学生喜欢关心的内容，精心设计课堂教学的各个环节，我们的美术课堂教学就能绽放出绚丽的艺术之花。
一、“精心策划于书房而点火于美术课堂”的教学智慧之花美术教师是课堂教学智慧的引导者和创造着。
为了不断引发和保持学生的学习兴趣，让课堂教学更有价值、更有时效性。
就要“精心策划于书房而点火于课堂”，帮助学生智慧地进行课堂学习选择，例如：我们农村有独特的生活环境，很多乡土特色产物是我们进行“造型·表现”课业的丰富创作资源，利用植物的叶、枝条与果实包皮（如玉米皮、苇叶等）编制各种造型新颖而美丽的艺术品，这种贴近生活的艺术造型应用于教学，使学生得到了学习的乐趣和成功的喜悦。
“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
”在《变废为宝因材施教》的教学中，“就地取材，变废为宝”运用蛋壳、树皮、鱼骨、瓷片、山核桃壳、玉米壳、树叶、笋壳、瓜子壳等材料，是我们生活中随处可见的，引导学生对这些材料本身的肌理特点、色彩特点进行大胆的想象、合理的加工，变成不可多得的手工艺作品。
如：课堂中学生第一次见到用植物根制成的艺术品造型新颖，栩栩如生，兴趣非常浓厚，这时引导学生认真观察仔细探究。
用植物根造型，为什么越想表现具体、细致，越不生动？根据这个问题，我启发学生观察材料的本身特点，领悟其特征，进行联想。
这样既提高了学生的分析能力、表现能力，同时也培养了发现美和创造美的能力。
二、“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”的教学智慧之花新课程下的美术教学不再是单一的、封闭的、枯燥的教学，而是创造出丰富多彩的课堂气象，也是新课标下美术教师所追求的理想教学境界。
开始时我为了体现新课标精神，求新、求异。
出现了只追求形式上的“生成”，形式上的热闹，教学内容上的混乱，该做的没有做，该说的没有说，课堂教学秩序失控。
我的美术课堂,你们快乐成长的天堂对于小学阶段的美术教学,正是让学生感受美术、发现美术、创作美术的启蒙阶段。
在从事小学美术期间,我发现大多数学生都喜欢了上美术课,每次临近下课,总会有一些同学跑来问我:“老师,下节美术课画什么呢?”我心里不禁有点得意,这说明他们喜欢上了美术课。
其实,反思一下自己的亲身教学,总结出要让学生喜欢美术课还是在于我们教师教学的方法,以下结合我的美术课堂教学来谈一谈如何点燃孩子的艺术火花,让学生喜欢上美术课。
一、鼓励学生展开想象,激发创作的激情想象是创造的双翼。
在教学中,首先要创设良好的心理环境,让学生想象,从想象中进行创造性构思。
在每节课中,我注重培养学生的创造力,大胆放飞孩子们的想象力,激发他们创造的激情。
例如在教学《我画的虫》一课时我要求孩子们画出自己喜欢的虫子,可以画现实中的虫子,也可以大胆想象,画几个从未见过的虫,画好后还可以以小组为单位来表演虫子的故事。
只要给机会,孩子们创造的热情便会得到激发,每次要求学生的作品要有“创意”的时候,大家都会一齐高呼“耶!”二、让游戏进入课堂,使学生乐于学习美术孔子说过:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”。
看来兴趣是学习的基本动力之一,在教学中我摒弃以往传统的美术教学给学生带来的枯燥、乏味感,用游戏的形式激发学生的学习兴趣,是我教学中常用的形式。
在上《会变的颜色》一课时。
我采用一个小小的魔术来导入:桌子上放着盛有红、黄、蓝三种颜色水的杯子,我准备了一个盛有水的杯子倒入蓝色水杯中,随后故弄玄虚地揭开布,学生就会惊奇地发现老师手中杯子里的蓝色水变成了紫色水。
这样,就一下子激发了学生的学习兴趣,并且课堂的气氛也调动起来了。
再如讲《角色游戏》---面具这一课,开始进入教学,我在自己脸上带上一个面具走进课堂,所有学生立刻将注意力全部集中到我的脸上,他们中有的好奇,有的疑惑,有的开怀的笑……学生们一下子来了兴趣,跃跃欲试,我适时的讲述了面具制作要点,每个小组成员都积极的参与到制作面具中来。
快乐课堂让美术课动起来
发表时间：2015-06-30T13:49:17.670Z 来源：《读写算（新课程论坛）》2015年第3期（上）供稿作者：张琼
[导读] 在学生面前，老师应展现自己的最佳的情绪，最佳的心理状态。
◇张琼
（西充县第一实验小学西充 637200）
常言道：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。
学生在愉悦的心情，积极的心态下,能大大调动其积极性，挖掘其潜能，获得意想不到的教学效果。
小学生自制能力差，天真活泼，引导学生不知不觉地进入学习的最佳状态，主动感受学习美术的快乐，享受创作的愉悦，获得成功的满足感就显得尤为重要了。
我作为一名一线美术教师感受最深的是：在一年级时，只有极个别的学生不喜欢美术，越到高年级，学生对美术的兴趣越缺乏，只有个别学生仍然喜欢美术这种现象向我们美术教师提出了新的挑战。
让学生快乐地学习美术，创建小学美术快乐课堂迫在眉睫。
怎样带给学生学习美术的乐趣，让学生感觉学习不再是一种负担，而是一种享受，一种愉悦，就其策略我浅谈以下几点：
一、和谐的师生关系是促进学生快乐学习的源泉
在学生面前，老师应展现自己的最佳的情绪，最佳的心理状态。
只有让学生感到安全和舒坦时，他们才能对学习产生兴趣。
教师面带微笑，和颜悦色，会给学生愉快的暗示，学生不知不觉会被感染。
另一方面学生也会从教师的愉快中感受到鼓励，激发起爱老师、爱这门课的情感，即所谓“亲其师，信其道”，讲的就是这个道理。
美术课对学生进行的是美的教育，教师形象及表情不宜过于严肃，要亲切、自然，特别是语气要有亲和力，体现师生的平等交流，可使课堂气氛轻松活跃起来。
如讲色彩三要素，学生不太理解，我就让学生来对我的高矮，胖瘦，穿着打扮等进行评论，评着评着，学生放开了课堂气氛活跃起来，学生的思维开阔起来，我顺势就解释道：色彩的三要素就是色彩的三个属性即色相，明度和纯度???????对色彩三要素的理解便迎刃而解了。
另一方面即使对待后进生，教师的一个真诚的微笑，一个期望的眼神，一句幽幽默的话语，一个暗示的动作，往往比严厉的批评更能让学生接受，使学生从中感受到老师对他的尊重、爱护和关怀，从而使学生能自觉改进，避免师生间产生矛盾甚至对立情绪。
记得有一次我忘带教学用的教具了，有许多学生都举手主动要求去办公室帮我拿，通常我都是让班干部去。
可当我放眼一望，一位平时不守纪律，表现不好，和我有一些对立情绪的“小不点”也半信半疑的看着我，战战兢兢的举着手，我略加思索，一个“念头”从脑海闪过，做出了出乎大家意料的决定：让“小不点‘去。
他惊喜万分的接过钥匙，飞一般的跑出了教室，我心里打起了鼓，不知他又会出什么乱子，没想到他顺利的找到了我的办公室，出色的完成任务，我在班上口头表扬了他，他露出了一脸从未有过的”灿烂“。
接下来的整节课都听的非常认真，积极举手回答问题，与平时判若两人。
完成绘画作业时，他表现的也很认真，我又故意在他面前多停留了一会儿。
没想到他画出了他最高水平的作品。
让我更加以外的收获是他从此变了，其他的一些后进生在他的转变上受到潜移默化的影响，师生关系变得和谐，默契，教学活动成了“找乐子”，教室变成了快乐的“天堂”，教学效果明显提高。
由此可见，和谐的师生关系是快乐学习的首要条件。
二、营造和谐轻松的课堂氛围，让学生真正快乐起来
面对天真活泼的小学生，那种一板一眼的课堂气氛已远不适应他们的心理需求，现代美术课堂教学观念强调创设愉快的学习氛围，让学生在乐中求知，趣中探美。
.愉快的学习氛围可借助多种教学手段，吸引学生主动参与。
1、有趣多变的导入是快乐教学的良好开端
成功的导入是上好一节课的前提。
教学中，我通过设计情境导入、音乐导入、故事导入、谜语导入、古诗导入、游戏导入、悬念导入等方法，我在上五年级《人民艺术家--------齐白石》这一课时，就采用了故事导入，讲齐白石成功的故事导入，在上二年级《漂亮的瓶子》一课时，我采用了悬念导入法：用一个不透明口袋装上各种各样的瓶子，让学生来猜里面是什么？随机又让几个学生来摸，学生的注意力，好奇心和求知欲立刻被调动起来。
实践证明，在上课之初就调动起学生视听觉和创造的积极性，能带给学生更多想象的空间，激发学习兴趣和热情，活跃学生的思维，激发求知欲，增强审美感受。
具体做法根据高中低段学生的特点和教学内容的需要随机处理，激发学生探究、创新的欲望，收到了“课伊始，趣亦生”的教学效果。
2、采用竞赛的形式，进行快乐教学
以竞赛的形式进行授课，围绕着本课教学的重难点及教学目标进行竞赛题目设计。
可分成男生和女生两队，也可按座次划分成大小不同的组，随机抽问答题，用笑脸来标识成绩，一目了然。
随着课程内容的不同，随机变换竞赛模式(抢答和轮答)。
欣赏课学生容易感到无聊，在上五年级《二十世纪的艺术大师------马蒂斯》这一课时，我把学生按座位分成三个大组，边讲边提问，由学生来抢答，答对加分，答错减分，最后分数最高的组获胜，获胜的组每位组员获得小小的奖励，每位学生对这样的教学形式都很感兴趣。
玩中学、学中玩、从中感受到一份轻松一份快乐，同时也提高了学生对艺术的审美情趣。
3、运用多媒体和课件手段，激发学习热情
多媒体的广泛使用,美术课也开始运用多媒体教学。
美术课运用多媒体技术，通过资料的收集、图片的展示、课件的使用，融形、色、光、声为一体，能调动学生的各种感官，不仅能优化课堂教学，而且还能增强教学的快乐气氛，让学生在新事物中感受到学习的乐趣。
特别是课件的使用大大调动了学生的积极性，给学生快乐学习创造良好的条件。
在上五年级《有趣的汉字》一课，我就用课件来讲述汉字的起源，用动画来展示汉字的演变过程，课件中设计猜字游戏，学生对猜字游戏非常感兴趣。
课件还设计了名作欣赏，学生作品欣赏，加多了课堂容量，开阔了学生眼界，为学生的创作打下了基础，收到了良好的教学效果。
4、课堂总结评价多元化，让快乐升华
一堂美术课好的总结评价，对学生所学知识起着强化作用，对学生的思维起着整理作用，对学生的快乐感受起着升华作用。
可采取教师总结学生评价，学生总结教师评价，学生自评，同桌互评，小组内互评，个别展示集体评价，集体展示个别评价，等多种方式。
评价标准可多层次，不同基础的学生运用不同的评价标准，让绝大多数学生能体念创作的成就感，让课堂教学的快乐得到升华。
三、摆正学生的主体地位，让学生创造快乐
小学的美术课不仅是教会学生如何画画，如何欣赏，重要的是如何让学生积极的、主动的参与课堂教学，这种观点已被大多数美术教师所认可。
改变了以往教师一言堂的局面，确立了学生的主体地位。
即在教师的引导下，激发学生的学习兴趣和学习自觉性，使他们成为有自主学习能力的人。
我通常的做法是上课之初，请学生自学几分钟，然后提出自己的疑惑和想通过本课要了解的内容，写在美术本上，
课中由学生来解答，大家都答不上来的老师来解决，课后作业，让学生自己构思，依照本课要求自由创作。
老师不做示范，不硬性要求学生要怎么画，放手让他们干，让他们的创造力能完全释放出来。
同一题目，有各种不同的画面构图和效果，学生作品丰富多彩，而非单一的模仿老师的。
学生对自己认识的自由表现，表达他自己想表达的东西，也是学生创造快乐的最高境界。
学生处于—种放松状态，思维极其活跃，敢想，敢问，敢说，敢做课堂气氛中，才能体会到学习美术带来的快乐，幸福和满足感。
让学生在快乐中学习“美术”，让学生因为有“美术”而快乐，让学生感受上美术课的快乐后，学生对美术课的兴趣明显高了。
我把快乐给了学生，学生也把快乐馈赠给了我。
