理查德迈耶 经典现代主义 大师作品分析共23页文档
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理查德·迈耶理查德·迈耶是新现代主义的代表人物,通过对迈耶一些代表作品的解读,领悟迈耶的设计手法。
迈耶的这些设计手法对建筑历史的发展起到了很大的作用,同时也具有很强的学习和借鉴的意义。
理查德·迈耶(Richard Meier)是美国著名的第三代建筑师。
他是新现代主义的代表人物,是白色派的代表人物之一,也是一位具有自己独立风格的建筑大师。
他的建筑作品遍布美国各大城市。
迈耶的每一个建筑作品,无论建成与否,都是完整而且成熟的,同时又都是极其富于个性化的。
他的建筑作品,具有一种强烈的连续性和统一性。
以下是对其设计手法及作品的简要分析。
1、化体为面的设计手法——“剥洋葱”手法作为美国第三代建筑大师,迈耶的许多作品都展现出强烈的“层”视觉特征,在迈耶的一些作品中,运用了各种形式不同、纵横交错的面,使建筑形态产生了良好的层次感和虚实变化。
这种设计手法类似于“剥洋葱”,洋葱的内部由很多层面组成,未剥开的洋葱呈现出密实体的形态,而剥开的洋葱则有了强烈的层叠的相互关系,后者展现的面的组合形态较前者的实体形态更丰富,剥开部分的面层与中间未剥开部分的实体形成对比,并且产生层次感和方向感,有了虚实和阴影变化。
传统建筑的外观大都表现为体的效果,而“剥洋葱”设计手法是将建筑形体的内在组合要素“面”,从“体”中剥离出来,并以某种方式叠置在体的周围,这样便取得了丰富多变的视觉造型。
而迈耶则利用了这种的设计手法,突破了类似萨夫伊别墅的方盒子式的建筑形式,采用曲面等面的穿插和形体的分割等,从而打破了古板教条的建筑形式。
如巴塞罗那的现代艺术博物馆,迈耶采用造型手法,把原本是一个简单的立方体的建筑进行分割、切削、变形和组合,同时,在规整的形体局部加入点缀性的构图处理,以此来活跃气氛,避免立方体过于单调呆板的先天不足,使建筑转化为纵横交错的面的组合,这种手法的诀窍主要体现在建筑物的转角部位,只要留出一条狭窄的缝隙,便把互成直角的两个面分离开来,从而成为各自独立的组合要素。
白色派教父——理查德·迈耶理查德·迈耶,他是当代最具有影响力的建筑师之一,他被誉为现代主义建筑“白色派”教父。
迈耶的作品带给我们的第一印象就是他一贯坚持的“白”,或许迈耶作品中的白未必是白,但却在色彩斑斓的墙面,各色各样的管线,以及眼花缭乱作为装饰的标志设计面前,他的白色建筑给人们带来了一股清新的建筑视觉感受,呈现着一种超凡脱俗的感觉。
不难发现,迈耶作品在白色的引导下展现出他的建筑设计所具有的魅力——纯净。
他的建筑表面所采用的白色光洁材料的表面具有一种非天然的效果。
这样的手法则与二战后开始流行的暴露材料本色的设计相反,但是更为显现出迈耶建筑设计的独特与新颖。
在迈耶的白色设计中,他做到了纯净但不单调,他经历的设计同时也在展现着一种赋予表现张力的设计。
理查德·迈耶对于设计的喜爱在他儿童时代就展现出来,在设计的最初,他的思想受到了勒·柯布西耶以及阿尔瓦·阿尔托的影响,并开始了自己设计之路。
作为设计师来说,也许成长就是需要一个契机。
迈耶在为自己父母设计住宅的时候,更为倾向于研究莱特所设计的流水别墅,那种水平的空间感,并试图把这样的设计风格延伸到自己的设计中去,但当他认识到他所设计的住宅和莱特所设计的住宅在外部环境是并不相同的时候他感到很失望,也就是这样的契机,使他接触到了影响他设计之路的重要人物——勒·柯布西耶,通过对他设计的研究,迈耶发现自己可以从勒·柯布西耶的设计中找到许多和自己想法一样的共同点。
这也就奠定了迈耶早期的设计作品在很多程度上都在走勒·柯布西耶的风格。
在1967年,迈耶设计出了他的成名设计作品史密斯住宅,这个住宅的设计不难看出他在追求一种简洁,纯净的现代主义精神,并且史密斯公寓在很大程度上受到了勒·柯布西耶中期作品的影响。
但从外观上很多人会误以为这栋住宅的材料从用的是混凝土,但实际却是一个木结构的房子,并且从外观上不难看出这所住宅外部结构处理的比较实,但是进入内部空间之后,会有一种与外观设计截然相反的豁然开阔的空间感。