高中音乐《音乐鉴赏》课件

亨德尔及其代表作品
亨德尔简介
乔治·弗里德里希·亨德尔（ George Frideric Handel），德 国作曲家，巴洛克音乐晚期的代
表人物。
代表作品
《弥赛亚》、《水上音乐》、《皇 家焰火音乐》等。
作品特点
亨德尔的作品气势宏伟，旋律优美 流畅，和声丰富多变，具有鲜明的 戏剧性和强烈的感染力。
斯卡拉蒂及其代表作品
01
斯卡拉蒂简介
多梅尼科·斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti），意大利作曲家、钢琴家
，巴洛克音乐晚期的代表人物之一。
02
代表作品
《555首键盘奏鸣曲》、《歌剧《格丽塞尔达》》等。
03
作品特点
斯卡拉蒂的作品以键盘奏鸣曲最为著名，旋律优美、技巧高超、和声新
颖，对后世钢琴音乐的发展产生了深远影响。同时，他的歌剧作品也具
巴洛克音乐的表现力
丰富的情感表现
巴洛克音乐能够表达各种复杂的 情感，如欢乐、悲伤、愤怒等， 通过旋律、和声和节奏的变化来
展现。
宏大的音响效果
巴洛克音乐追求宏大的音响效果 ，通过合奏和重奏等手法营造出
磅礴的气势。
精致的细节处理
巴洛克音乐在细节处理上非常精 致，注重每一个音符的准确性和
表现力。
巴洛克音乐的情感表达
巴洛克音乐在现代音乐中的创新与发展
曲式结构的创新
01
现代作曲家打破巴洛克时期严格的曲式结构，创造出更为自由
、多样化的音乐形式。
乐器与音色的创新
02
通过运用现代乐器和音色处理技术，为巴洛克音乐注入新的活
力和表现力。
跨界的合作与创新
03
巴洛克音乐与现代舞蹈、戏剧、电影等艺术形式结合，开拓了

（二）欢乐美
祝酒歌
歌词： 今天畅饮胜利酒，明日上阵劲百倍，为了实
现四个现代化，愿洒热血和汗水。唻唻唻……征 途上，战鼓擂，条条战线捷报飞，待到理想化宏 图，咱重摆美酒再相会。唻唻唻……咱重摆美酒 再相会。
赛龙夺锦
拨弦波尔卡
第五命运交响曲
今天的学习到此结束，大家都学会了么？
谢谢
崇高美与优美、壮美虽有相通之处，但比优美 更壮丽，比壮美更深刻、更富于哲理。欢乐是 人类最基本的情感形态之一。高尔基曾说过， 人民生来就是乐观的。
人们在获得胜利时感到的欢乐，在审视自 己的创造成果时感到的喜悦，都是构成欢乐美 的现实源泉让我们随着音乐的流动，一同来品 味崇高美和欢乐美给人带来的愉悦。
听赏与体验
祖国风景
人物介绍
刘炽(1921-2001)陕西西安人。从小随民间艺 人学习鼓乐，十五岁成为红军“人民剧社”的小演 员。1939年入延安鲁迅艺术文学院随冼星海学作曲。 解放后曾在中央音乐学院进修作曲，担任过煤矿文 工团副团长。主要作品有歌剧《牧羊姑娘》、《阿 诗玛》，大合唱《祖国颂》，歌曲《胜利鼓舞》、 《翻身道情》、《新疆好》，《我的祖国》、《英 雄赞歌》、《让我们荡起双桨》，舞蹈音乐《荷花 舞》等。
龙华祭
（交响诗）
相关链接 龙华是上海市郊区的一个地名。解放前，这个
地方是国民政府枪杀革命志士的地方。
战争安魂-1976)英国作曲家。自幼从母亲 学习钢琴。十七岁入伦敦皇家音乐学院学钢琴与 作曲。后自动退学为剧院和制片厂创作戏剧和电 影音乐。1939年旅居美国。最后定居故乡萨福克， 从事指挥和钢琴演奏。主要作品有歌剧《得·格 里姆斯》、《卢克莱齐娅受辱记》，轻歌剧《保 罗·布尼安》，合唱与乐队《战争安魂曲》，变 奏一赋格曲《青少年管弦乐队指南》、《春天交 响曲》等，还写有不少协奏曲、重奏曲、独奏曲 、独唱曲、儿童歌剧及一部《中国歌集》等。

徽秦合流 清初，京城戏曲舞台上盛行昆曲与京腔（青阳腔）。乾隆中叶后，昆曲渐而衰落，京腔兴 盛取代昆曲一统京城舞台。乾隆四十五年（1780年）秦腔艺人魏长生由川进京。魏氏搭 双庆班演出秦腔《滚楼》《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美，噪音甜润，唱腔委婉，做 工细腻，一出《滚楼》即轰动京城。双庆班也因此被誉为“京都第一”。自此，京腔开始 衰微，京腔六大名班之大成班、王府班、余庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问， 纷纷搭入秦腔班谋生。乾隆五十年（1785年），清廷以魏长生的表演有伤风化，明令禁 止秦腔在京城演出，将魏长生逐出京城。 形成期 同光十三绝 道光二十年至咸丰十年间（1840-1860），经徽戏、秦腔、汉调的合流，并借鉴吸收昆曲、 京腔之长而形成了京剧。其标志之一：曲调板式完备丰富，超越了徽、秦、汉三剧中的任 何一种。唱腔由板腔体和曲牌体混合组成。声腔主要以二簧、西皮 为主；之二，行当大 体完备；之三，形成了一批京剧剧目；之四，程长庚，余三胜、张二奎为京剧形成初期的 代表，时称“老生三杰”、“三鼎甲”即:“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余 三胜。他们在演唱及表演风格上各俱特色，在创造京剧的主要腔调西皮、二簧上和 京剧 捉放曹
海岛冰轮初转腾
《海岛冰轮初转腾》是京剧《贵妃醉酒》中
的一个唱段，其剧情是：唐玄宗李隆基宠爱 杨玉环，并册封其为贵妃，一天，玄宗与杨 玉环相约在百花厅饮宴赏花。玉环在亭中久 候，而不见玄宗驾临。后太监向玉环禀告： 玄宗已转驾西宫去约会梅妃。杨玉环哀怨自 伤，乃在亭中独饮，沉醉受体验其音乐情绪，
初步认识【南梆子】和【四平调】在刻画人 物形象、表现角色情感方面的作用。 2、了解京剧产生、发展的一般情况，流派情 况及梅兰芳崇高的民族气节等情况。

音乐知识
歌剧《卡门》剧照
歌剧
内容：歌剧的音乐包括声乐及器 乐两大部分。声乐的演唱形式中又可 细分为宣叙调、咏叹调、小咏叹调、 咏叙调、各种重唱和合唱。歌剧中器 乐有前奏曲和序曲两类器乐曲。
音乐知识
歌剧《奥菲欧》剧照
意大利歌剧
欧洲早期歌剧的活动中心在意 大利。为意大利早期歌剧做出重要 贡献的作曲家是蒙特威尔第，他的 代表作《奥菲欧》为近代歌剧奠定 了基础。继他之后，A.斯卡拉蒂的 功绩在于他确定了“返始咏叹调” 的基本格式及歌剧序曲的基本形式： 快——慢——快。意大利歌剧很快 在西欧各国产生影响。
音乐知识
意大利歌剧
17世纪时，意大利歌剧可以分 为佛罗伦萨歌剧、罗马歌剧、威尼 斯歌剧和那不勒斯歌剧。这些不同 区域、不同时期、不同风格的歌剧 所产生的影响也各不相同。
音乐知识
威尔第
音乐知识
威尔第
生平简介：朱塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi，1813年—1901年）， 意大利作曲家，1813年，朱塞佩·威尔第出生于意大利北部布塞托附近 的一个小酒馆经营者家庭。13岁开始学音乐，1832年投考米兰音乐学院， 未被录取，后留在米兰向斯卡拉歌剧院的音乐家（拉维尼亚）学习音乐。 1842年，创作了他的第二部歌剧《那布科王》，演出异常成功，一跃而 成意大利第一流作曲家。当时意大利正处于摆脱奥地利统治的革命浪潮 之中，他以自己的歌剧作品《伦巴底人》（1848）、《厄尔南尼》 （1844）、《阿尔济拉》（1846）、《列尼亚诺战役》（1849）以及革 命歌曲等鼓舞人民起来斗争，因之获得“意大利革命的音乐大师”之称。 共写了26部歌剧，7首合唱作品。
谢谢
音乐知识
威尔第
代表作品： 歌剧：《纳布科》、《弄臣》、《茶花女》、 《游吟诗人》、《奥赛罗》、《阿伊达》、《西西 里晚祷》、《法尔斯塔夫》、《假面舞会》、《唐 卡洛斯》 声乐曲：《安魂曲》、《四首宗教歌曲》

物园、植物园、水族馆和濒危动物繁 育中心，进行特殊的保护和管理；
建立濒危物种的种质库（植物的种
子库、动物的精子库等）。
三、保护生物多样性
国家种质牧草中期库
三、保护生物多样性
我国相继颁布相关法律文件：
《中华人民共和国森林法》
《中华人民共和国野生动物保护法》
《中国自然保护纲要》
最先加入国际
《保护生物多样性公约》
整个作品的旋律发展基本上建立在三个基本主题上：
《黄河船夫曲》的主要动机-----象征着斗争和力量
《黄水谣》的主题-----象征着民族精神的宽广崇高 和自由奔放
《怒吼吧，黄河》-----号召中华儿女奋起打败日 本侵略者
拓展与探究
• １ 《黄河大合唱》你有完整欣 赏过吗？你最喜欢那一曲呢？为 什么?
• ２ 听一听钢琴协奏曲《保卫黄 河》，跟合唱版的《保卫黄河》 有什么异同？
左翼音乐家介绍
任光（1900-1941），浙江人，早年在法国学习钢琴 修理和作曲，回国后从事歌曲创作和电影、戏剧配乐等 工作。其代表作有《渔光曲》、《打回老家去》、《王 老五》等。前期创作抒情婉约，后期创作雄壮坚毅。还 写有中国乐器合奏《彩云追月》（1935年）等。对抗 日歌曲在国内外的传播作出了重要的贡献。
人民音乐家
聂耳 冼星海
聂耳
聂耳(1912-1935),云南玉溪人,.从1933年起,他正式开 始了自己为左翼电影或戏剧配乐,写插曲等音乐创作生 活.先后写了《开矿歌》、《饥寒交迫之歌》和《卖报 歌》等。
1934年是他创作最旺盛的一年，当时他自称是他的 “音乐年”。这时期的重要作品有：《打桩歌》、《打 砖歌》、《码头工人》、《苦力歌》、《毕业歌》、 《大路歌》等等。此外，他还改编整理了《金蛇狂舞》、 《山国情侣》、 《翠湖春晓》、《昭君出塞》等民间 器乐合奏曲。

题和情感。
主题与动机
主题是音乐的灵魂，是指 乐曲中最具代表性的部分 ，而动机则是构成主题的
基本单位。
音乐的历史与文化背景
01
02
03古代音乐古代音乐括古希腊和古 罗马的音乐，其特点是注 重情感的表达和音乐与文 化的融合。
中世纪音乐
中世纪音乐以宗教音乐为 主，其特点是注重音乐的 和谐与神圣性。
文艺复兴音乐
戏曲音乐
京剧
京剧是中国的国粹，具有丰富的 唱腔和强烈的表演风格。
昆曲
昆曲具有优美的旋律和深厚的文化 内涵。
川剧
川剧以变脸著称，音乐特色鲜明， 具有强烈的视觉和听觉冲击力。
05
音乐欣赏实践
如何组织一场音乐会
确定音乐会主题
选择一个明确的主题，例如古典音乐 、爵士乐、民族音乐等，以便为观众 提供清晰的音乐风格导向。
注重细节和表现力：关注音乐的细节和表现力，注意音乐中的情感表 达和艺术处理方式，培养对音乐的情感共鸣。
分析和评价音乐：通过分析和评价音乐，理解音乐的结构、形式和意 义，培养对音乐的独立思考和判断能力。
拓展音乐视野的途径
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学习多元文化
了解不同国家和地区的音乐文 化，包括民族音乐、世界音乐 等，拓展对音乐的认知范围。
参加音乐活动
参加音乐比赛、演出、讲座等 各类音乐活动，亲身感受音乐
的魅力和表现力。
阅读音乐类书籍
阅读有关音乐鉴赏、音乐史、 音乐家传记等书籍，增加对音
乐的深入了解。
互联网资源利用
利用互联网资源，搜索和了解 各种类型的音乐作品和艺术家
，扩大对音乐的接触面。
谢谢您的聆听
THANKS
高中音乐鉴赏课件

●了解教材编写意图，了解教材基本框架和设计思路。
●熟读和内化教材内容与教学要求。
●用联系发展的观点分析处理教材。
●了解高中学生身心发展规律和审美的心理特征； ●了解学生的原有认知以及接受新知的兴趣与可
能；并以此为依据，制定出科学可行的教学目 标，进行教学内容的选择、重组、补充、删减， 等使之成为一种动态的、生成性的资源。
4
◆深度解读教材， 是创造性使用教材的根本。
●教材对教学的影响，不应是“束缚”而应该是“引 领”。 ●新教材承载着新的教学理念，是新课程的重要载 体，是实现课程目标、实施教学的重要资源。具有 较强的政策性。
●新教材的编写审定是慎重而严谨的，具有较强的 科学性和权威性。
5
◆深度解读教材， 是创造性使用教材的根本。
对学生而言： 关注音乐的非语义性、非具象性特征，了解音乐要素
在音乐表现规律中的重要作用，是形成音乐学习有效策略 或“听懂”音乐的必经之路。
10
第一课时教学目标调整稿：
1、乐于聆听相关音乐作品，参与课堂 教学实践活动； 2、能初步说出音乐要素（如旋律、节奏 等）在音乐作品中的表现作用； 3、能够用自己的语言对“音乐能够告诉 我们什么，不能告诉我们什么”进行简单 的描述，并能说出标题音乐和非标题音 乐的基本含义。
新教材特点：
坚持以审美为核心，打破了以知识技能为主线的教材体系。
●重视音乐审美体验与审美创造的有机统一；
●强调教材内容的经典性与大众性的有机统一；
●注重教材内容的人文性与艺术性的有机统一；
●关注教材内容民族性与世界性的有机统一。 “听赏与体验”、“鉴赏提示”、“阅读材料”、 “相关链接”、“互动地带”等栏目。
3、通过作品实例的感受和认知，能用简单的语言 说出乐表现要素（如节奏、旋律、力度等） 在作品中的作用。

文化交流
通过音乐鉴赏，了解不同 国家和地区的文化传统和 艺术特色，促进文化交流 和理解。
04
音乐与文化、社会
音乐与历史文化
总结词
音乐是历史的见证者和记录者，通过音乐可以了解不同历史时期的文化特色和社会风貌。
详细描述
音乐作品常常反映了当时的社会背景和文化氛围，如古典音乐时期的交响曲和室内乐反映了当 时欧洲的宫廷文化和市民生活。通过学习不同历史时期的音乐作品，学生可以深入了解各个时 期的文化特色和社会变革。
段落
段落是乐章中的小节或部分，它们共 同构成了完整的乐章。段落的划分和 过渡对于音乐的流畅性和连贯性至关
重要。
乐章
乐章是曲式中的一部分，一个完整的 曲式通常由多个乐章组成。每个乐章 都有自己独特的风格和主题。
配器
配器是音乐中各种乐器的组合方式， 它决定了音乐的音色和音量。合理的 配器能够使音乐更加丰富和立体。
，代表了西方音乐的高峰。
03
详细描述
西方古典音乐作品多以交响乐、室内乐等形式呈现，注重和声、旋律和
节奏的表现，强调音乐的形式美和逻辑性。这些作品在西方音乐史上占
有重要地位，也是世界音乐文化的重要组成部分。
世界民族音乐作品
世界民族音乐作品
《蓝色的多瑙河》、《桑塔·露琪亚》、《卡门》等。
总结词
这些作品是世界各民族音乐的代表，具有鲜明的民族特色和地域风情，展现了世界各地文化的多样性。
01 声乐技巧
发声方法、呼吸控制、音准与节奏等方面的技巧 ，以及不同歌唱风格的技巧特点。
02 乐器演奏技巧
各种乐器演奏的基本技巧，如钢琴、吉他、小提 琴等乐器的演奏技巧。
03 合唱与乐队表演技巧
合唱团的演唱技巧和乐队表演的组织与配合等方 面的技巧。

• 演唱形式：独唱、重唱、 合唱。
西非格里奥说唱
在西非的马里、几内亚、冈 比亚等国，有一些被称为“格里奥” 的民间说唱音乐家，他们常在乡村的 节日中唱出动人的歌，讲出许多传奇 式的历史故事，颂扬他们的民族英雄 和勇敢的猎人。在缺少文字记载的非 洲，正是他们通过口传将一代代的历 史故事保留下来，成为西非历史的保 存者和传播者。
•
• 保加利亚女声合唱团
保加利亚女声合唱团
• 保加利亚女声合唱团
• 近年来升起的一颗璀璨夺 目的新星，神奇美妙的声 音，清新、独特的演唱形 式，甜美的外形加上民族 特有的服饰，给世人一种 、开放。
• 节奏：自由、散板多。
• 旋律： 常出现不和谐的二 度音程，各种装饰音、滑 音。
绚丽的世界音乐-歌唱篇
约德尔山歌
印度尼西亚 恰克 合唱
恰克 合唱
恰克合唱旋律和节奏有什么特点？
流行于印尼巴厘岛，是古老的祭祀的一种 舞蹈音乐， 也用作驱魔和与神灵沟通，夜晚围绕篝火，双手高举， 用五种不用的节奏喊出“恰克”、“嘭”等歌词。
旋律：简单，讲究配合。
节奏：连续不断，人声节奏。
保加利亚女声合唱团
反馈 评价
• 音乐片段
•
恰克合唱、人声节奏
• 音乐片段
•
保加利亚女声合唱团 直接、开放、节奏自
由，二度音程、装饰音。
• 音乐片段
•
约德尔山歌、欢快灵活、旋律大跳、节奏密
集、真假声交替频繁，歌词简单，大部分用衬词
演唱。
课堂小结
• 世界歌唱艺术有着各自的特点，这些与其政治、 文化、背景、种族、习惯、地域等各方面有关， 但又有着千丝万缕的联系。民族的就是世界的， 所以歌唱艺术在人类之间是互通的。

交流判断方法
一般情况，我们可以根据歌曲的旋律 特点、音域、伴奏乐器、演唱语言、特 定的节奏型等来判断民歌所属的地区。
教学过程设计意图 我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
2、判断下面的歌曲分别是属于那个地区的？
并交流判断方法。
设计意图：从学生比较熟悉的南北民歌着手，（初 中已学过《无锡景》）利用他们直接审美的经验和 已有的知识水平，让他们感受南北民歌的不同，从 简单的选项中选择出答案。并让学生简单交流判断 的方法，这样以便后面对南北民歌风格不同的详细 分析。
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
谢谢
09、04
• 引导启发学生从熟悉的音乐作品入手，在教学中采 用比较欣赏法，让学生学会用已有的知识去分析， 利用其直接审美的经验去探究音乐作品中的风格特 点主要是在人民生活、劳动、文化习俗、自然环境 等因素的影响下形成的。从而总结出汉族南北民歌 的风格特点。
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
这首曲子的曲名是什么？这段音乐具 有怎样的风格特点？你知道是什么地方 的民歌吗？
曲名：紫竹调。
抒情、悠扬、委婉。极富江南乡土 气息。
江苏民歌
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
教学过程设计意图
• 1、组织教学
课前播放音乐，江苏民歌《紫竹调》。
(设计意图)营造课堂气氛，选择乐器演奏的 江苏民歌，可以缩短学生与民歌的距离，能 激发学生对家乡的热爱之情。课件背景图片 《江南水乡》的选择应用，从视觉听觉上给 同学们一个统一的效果。
我爱祖国，但用的是奇异的爱情！
反思
• 在高中再进行汉族民歌的教学，如果从民 歌的三种体裁切入教学，我觉得没有完全 体现高中音乐学习的特点，同时也不可能 再有新意，有种老调重弹之感。而如果将 汉族民歌的教学上升一个层次，重点讲其 色彩区及其音乐不同的风格，似能体现高 中音乐学习的特点。

音乐审美与文化素养
音乐审美价值的体现还与文化素养密切相关。具备较高的 文化素养有助于听众更深入地理解和欣赏音乐作品所蕴含 的文化内涵和艺术价值。
07 学生实践活动设计与指导
听音乐写感想或评论文章指导
选定音乐作品
教师可选择具有代表性的音乐作品，确保作品风格、形式和内容 的多样性。
聆听与感受
引导学生多次聆听音乐作品，关注音乐的基本要素和表现手段， 获得丰富的听觉体验。
。
ห้องสมุดไป่ตู้
能力目标
能够运用所学知识分析音乐作品， 理解其内涵和表现技巧；具备一定 的音乐表演和创作能力。
情感目标
培养学生对音乐的热爱和兴趣，提 高其审美能力和艺术修养；引导学 生关注社会、历史和文化背景对音 乐的影响。
教材结构与内容概述
教材结构
本教材共分为若干单元，每个单元围绕一个主题展开，包括 音乐作品欣赏、相关知识讲解、思考与练习等部分。
赏析方法
在赏析古典主义音乐时，可以关注其清晰的结构、均衡的旋律和和声，以及富有表现力的演奏技巧，感 受音乐中的优雅和和谐。
浪漫主义时期音乐赏析
要点一
浪漫主义音乐特点
浪漫主义音乐是19世纪欧洲的音乐风 格，以个性化、情感化的表达和丰富 的民族性著称。该时期的音乐注重个 人情感的表达和民族文化的融合。
湘艺高中音乐《音乐鉴赏》(必修) 电子课件
汇报人：XX
20XX-01-19
• 课程介绍与教学目标 • 音乐基础知识 • 民族民间音乐赏析 • 中国古典音乐赏析 • 外国音乐赏析
• 音乐与社会文化关系探讨 • 学生实践活动设计与指导
01 课程介绍与教学目标
《音乐鉴赏》课程简介
课程性质
《音乐鉴赏》是普通高中阶段的 必修课程，旨在通过鉴赏音乐作 品，提高学生的音乐素养和审美

印度传统乐器Bansuri在中国被称作印度竹 笛。印度竹笛不同于中国竹笛，它一根笛子就
一根竹节，竹壁很薄。它大都采用印度西北部
边境省份阿萨姆邦所产的竹子，人称苇竹。苇 竹竹节很长，可以达到80厘米以上，每支笛都 是用一节竹子做成，其最大特点是竹壁非常薄， 一根长80厘米，直径3.5厘米的竹，壁薄为0.25 厘米，仅相当于一枚硬币的厚度。
多赫拉鼓（印度斯坦打击乐器） 这是主要用于在祈祷仪式和电影音乐里伴 奏的打击乐器。鼓身为木制，两段蒙皮。多 赫拉鼓的定调是通过套筒螺母系统或者是鼓 身周围的细绳调节的。
贾淡瓷鼓（卡纳提克打击乐器）
贾淡瓷鼓是一个厚壁（2厘米）的陶罐。
打击乐手用双手的手掌、指节和掌缘击打贾
淡瓷鼓的壁；鼓手也会用腹部盖住罐口来调
谢谢
节音调，以产生低八度的相对应的音符。贾 淡瓷鼓和魔力单根（mridangam）是主要的卡 纳提克打击乐器。
坎击拉（卡纳塔克打击乐器） 坎击拉是一种小型手鼓。它由富弹性的 蜥蜴皮覆盖在木制框架上制成。框架直径大 约7英寸（17.78厘米），嵌有圆形金属响片。 坎击拉在南印度古典音乐演奏中非常流行。 但是因为它很难长时间进行连续演奏，所以 不作为主要乐器，仅仅是附纳提克打击乐器） 魔力单根是卡纳提克音乐中用来掌控和 维持演奏会中的“塔拉”或节奏的乐器。鼓 身由杰克木（拉口沙木波罗，木波罗属，产 于印度西部、东南亚中南半岛），鼓面和周 边绳索由皮革制成。 魔力单根是双面鼓。鼓身由单块木头制 成。鼓身中空，分尺寸不同的两节，一节细 长用于发出高音，另一节粗阔用于发出低音。 鼓身壁厚仅有2-3厘米，这有助于保持它在低 频声上的稳定性。
西塔尔琴(西塔琴)印度拨奏弦鸣乐器。为木制长颈 的琉特琴，是印度最重要及最流行的传统乐器，西塔 尔音色柔美、珠圆玉润，表现印度音乐中如怨如诉、 婉转曲折的旋律，最具神韵魔力，主要流行于印度北 方和巴基斯坦等地。西塔尔可以说是印度最具代表性 的印度古典乐器，印度西塔尔大师 Ravi Shaker(拉维香 卡)无疑是印度西塔尔的推上西方听众，甚至于全世界 最重要的功臣。

社会文化
个人修养
对于个人而言，音乐鉴赏是提高自身 审美水平、丰富精神世界的重要方式 ，有助于提升个人的文化素养和艺术 修养。
在社会文化活动中，音乐鉴赏是评价 音乐作品质量的重要标准，对于推动 音乐艺术的发展具有积极意义。
03
生命之歌的音乐元素
旋律与节奏
旋律
生命之歌的旋律优美动人，具有强烈的感染力。通过对其旋 律的分析，学生可以了解音乐的基本要素，如音高、节奏和 音程等。
音乐鉴赏的未来发展趋势
随着科技的发展，音乐鉴赏将更加注 重数字化技术的应用，如虚拟现实、 增强现实等技术将为音乐鉴赏提供更 加沉浸式的体验。
音乐鉴赏将更加注重个性化教学，根 据学生的兴趣和需求，制定个性化的 教学方案，提高教学效果和学生的学 习体验。
音乐鉴赏将更加注重跨学科的整合， 如音乐与文学、历史、哲学等学科的 结合，将有助于学生全面了解音乐的 背景和文化内涵。
和声与曲式
和声
生命之歌的和声丰富多变，通过对其 和声的分析，学生可以了解和声的基 本原理和运用，以及和声在音乐中的 作用。
曲式
生命之歌的曲式严谨有序，通过对其 曲式的探讨，学生可以了解音乐的基 本曲式结构和形式，以及曲式在音乐 中的作用。
04
生命之歌的情感表达
情感表达的方式
01
02
03
04
旋律
它以音乐作品作为审美对象，以音响为媒介，通过人的听觉器官，引起人的生理和 心理的各种感受，产生情绪反应和情感体验。
音乐鉴赏是人类审美活动中的一种重要形式，是人们借以认识生活、认识世界、认 识自我的一种方式。
音乐鉴赏的方法和步骤
聆听
通过听觉感受音乐的旋 律、节奏、和声等基本 要素，初步了解音乐作

❖ 歌词是自由体的新诗，采用核心音调贯穿发展 的多段体结构，将全曲分为四段。通过顺着语势的 旋律进行，使词曲结合紧密无间，情绪发展环环相 扣，达到了整体的统一与平衡。
❖ 第一段： 音乐具有号召性，象警钟声声。
❖ 第二段： 音乐是宣誓性的，展现了有为青年 的志向和抱负。
❖ 第三段： 音乐以高昂的音调，开阔的节奏， 突出了民族自救的气势。
表现的是快到终点，龙船冲刺的场面。
第三小段
思考 （1）音乐的情境是什么？ （2）第三乐段与第一乐段是否相似？
作品总结
❖ 《金蛇狂舞》是一首民族管弦乐曲，之所以 称为《金蛇狂舞》，是因为全曲表现了我江 南一带，端午节耍龙舟的热闹场面：划手们 飞快地划着浆，急促的锣鼓增添了热烈的气 氛；龙舟像箭一样地飞速前进，好像一条条 金龙在水中急驶。展现了你追我赶紧张而欢 腾的景象。
第二小段
思考 （1）通过欣赏第二乐段，你感到乐曲的基本
情绪是怎样的？ （2）根据欣赏的感受以及个人的想象，你觉
得第二乐段表现的基本情境用了哪些打击 乐器？
听一听 想一想
❖ 锣和鼓加快了速度、增加了力度、 情绪奔放热烈，将乐曲推向了高
潮。
合作探究
❖ 边听音乐边试着将音乐中“螺丝结顶”的地 方用恰当的节拍打出来。
思考题
❖ 《毕业歌》中多处采用了休止符、丰富的句 式和短句，请问这对塑造音乐形象有什么作 用？
❖使音乐具有短促有力的气魄，造成急速的 气势，富于青春活力和战斗精神。塑造了一 种斩钉截铁的形象，虽有停顿，但其中有振 臂高呼的力量。
❖ 后来随着故事地变化，《毕 业歌》的旋律几乎消失了， 直到最后，男主人公身陷囹 圄，老校长来看他时，《毕 业歌》模糊地飘起，使悲剧 情绪迅即加强，观者恸不可 已。如果只是一个人的悲惨 故事，其悲感是有限的，而 《毕业歌》的飘荡，使人感 觉受伤害的是所有人的年轻 之梦，这正是《毕业歌》在 《桃李劫》这部影片中的感 染力所在。