《中国话剧史》讲授要点授课教师第一章早期话剧一、早期话剧的三个发展阶段（初始期1866年前后—1907年；扩展期1907年—1911年前后；鼎盛衰落期1911年前后—1919年）。
二、文明戏的出现——学生演剧与戏曲改良。
中国最早的学生演剧是1898年上海基督教约翰书院学生在圣诞节演出的一出英语剧。
第二年圣诞节，这些学生除演了英语剧外，又用汉语演出了《官场丑史》，称为新剧，或时装新戏。
梁启超、陈独秀、汪笑侬等人提倡对传统戏曲进行变革，这场变革与学生演剧互相呼应，互相影响。
三、春柳社与进化团。
1906年12月，留日学生李叔同、曾孝谷等发起在日本东京成立春柳社文艺研究会。
1907年2月，春柳社在东京演出《茶花女》第三幕。
1907年6月又上演根据美国作家斯托夫人小说《汤姆叔叔的小屋》改编的《黑奴吁天录》。
这些都标志着中国话剧在1907年诞生。
进化团是由任天知发起于1910年11月在上海成立的中国第一个职业化新剧团体。
四、文明戏的衰微与南开剧团。
文明戏一度在商业上大获成功。
代表人物有：任天知、汪优游、欧阳予倩、陆镜若、郑正秋、张石川、苏石痴等。
由于充斥着凶杀、色情、迷信、因果报应等内容，文明戏逐渐失去观众，走向没落。
五、南开剧团与北京学生演剧活动。
南开学校校长张伯苓1908年去欧美考察归来，着手组织新剧演出活动。
1914年11月南开校庆十周年时，南开剧团成立。
主要演出剧目：《一元钱》、《新村正》。
周恩来是剧团骨干之一。
清华学校演剧活动开始于1911年。
主要领导人洪深。
主要演出剧目《侠盗罗宾汉》、《卖梨人》、《贫民惨剧》等。
六、早期话剧发展的三个关键问题：1、日本戏剧对于早期话剧的影响；2、早期话剧的剧本创作（陈大悲的《故乡》、刘半农的《战后》、徐半梅的《母》、《姊妹》等）；3、学生演剧的作用。
第二章20年代的现代话剧一、西风东渐与戏剧论争五四新文化运动，引进西文文化，反对封建文化。
在如何看待中国传统戏曲方面，展开了激烈的争论。
这场争论有三点值得肯定：1、批判了没落中的旧剧作为“玩物”和“把戏”的弊病，强调了戏剧严肃的社会意义和文学价值；2、促进了戏剧观念的更新，确立了近代现实主义戏剧观念在中国新兴话剧发展中的指导意义；3、在现实主义观念指导下，强调了戏剧创作的现实主义精神。
二、外国戏剧的译介与“爱美剧”运动当时，国内大量翻译出版了外国戏剧名著。
《新青年》杂志出了“易卜生专号”，发表了他的代表作《娜拉》、《国民之敌》、《小爱友夫》。
宋春舫发表了《近代名戏百种》，推荐了十三个国家五十八位作家的作品。
五四时期出版外国戏剧集6种、剧本115部。
“爱美的”戏剧，是英文的音译，原意是爱艺术而不借以糊口的人，引伸为业余的、非专业的戏剧、戏剧人。
这一概念由汪优游、陈大悲等提出。
爱美剧，即脱离资本家束缚、以非营业的性质、提倡艺术的新剧为宗旨的戏剧。
上海民众戏剧社成立于1921年5月，由汪优游、沈雁冰、陈大悲、熊佛西、欧阳予倩等组成，是第一个爱美剧团体。
三、戏剧教育与南国社因爱美剧存在业余化与专业化的矛盾这一局限，蒲伯英与陈大悲联合成立私立人艺戏剧专门学校，并建立新民剧场，专供学生实习演出。
1925年5月，余上沅、赵太侔、闻一多从美国回来，发起“国剧运动”，成立北京国立艺术专门学校，增设戏剧系。
反对一味学习西方，主张“根本上由中国人用中国材料专演给中国人看的中国戏。
”（余上沅）南国社。
田汉与其妻易濑瑜在1924年创办《南国半月刊》，192年，田汉主持私立上海艺术大学文科，任校长。
他将这个文科改组为南国社。
1928年，田汉与欧阳予倩、周信芳、高百岁举行了为期一周的盛大戏剧公演，称为艺术鱼龙会。
1928年2月，田汉组织南国社学生在杭州、上海、南京、无锡、广州等地公演。
所演剧目（《生之意志》、《江村小景》、《苏州夜话》、《名优之死》、《湖上的悲剧》、《南归》等）大多是田汉的作品，浪温情调，清新风格，产生很大影响。
在1928年4月，加盟南国社的洪深提出将所演的新剧称为“话剧”，得到田汉、欧阳予倩等人的一致赞同。
从此，“话剧”这种名称就正式固定了下来。
四、戏剧创作的活跃。
在中国现代戏剧史上，这一时期戏剧才算真正获得了文学的价值。
1919年—1929年间，中国创作、改编话剧剧本有400多部。
代表作家作品有：胡适（《终身大事》）、田汉（《梵与蔷薇》、《灵光》、《咖啡店一夜》、《获虎之夜》等）、丁西林（《一只马蜂》、《亲爱的丈夫》、《酒后》、《压迫》等）欧阳予倩、（《泼妇》）、余上沅（《兵变》）、熊佛西（《一片爱国心》）。
第三章三十年代的话剧30年代是中国话剧逐渐壮大并走向成熟的历史时期，也是话剧艺术逐渐为民众所接受、投身于时代、植根于现实的历史时期。
一、左翼戏剧的发展1929年6月，上海艺术剧社成立，以郑伯奇、夏衍为首，成员多为共产党员、共青团员，他们率先提出“普罗列塔利亚（无产阶级）戏剧”口号，成为左翼戏剧的代表和标志。
1930年1月，上海艺术剧社公演了话剧《梁上君子》、《爱与死的角逐》、《炭坑夫》等。
同年4月29日被国民党政府查封。
左翼剧联成立。
30年8月，中国左翼剧团联盟成立。
不久，改组为以个名义参加的“中国左翼戏剧家联盟。
”1936年解散。
左翼戏剧主要作品：田汉的《梅雨》、《回春之曲》，洪深的《五奎桥》、《香稻米》，于伶的《太平年》左明的《活路》、袁殊的《工厂夜景》等。
左翼戏剧的成绩与问题：1、发扬了“五四”以来中国现代话剧的传统，关注民众命运和社会现实，创作演出了大量多幕剧、独幕剧，造就了一批新人。
2、对戏剧与政治的关系理解片面，视戏剧为政治的辅助工具，创作上存在概念化、公式化倾向，组织上存在关门主义问题。
二、“国防戏剧”运动在中国共产党提出抗日民族统一战线之后，1936年初，左翼剧联提出“国防戏剧”口号。
上海剧作者协会讨论并制定了“国防戏剧”的纲领。
“国防戏剧”的代表作家与作品：夏衍、田汉、洪深、于伶、陈白尘。
《走私》、《咸鱼主义》、《汉奸的子孙》、《我们的家乡》等。
其中，最有代表性的是夏衍和他创作的多幕剧《上海屋檐下》（这个戏写于1937年，由于抗战爆发，直到1939年1月才在重庆首演）。
三、抗战初期的戏剧活动（1937年7月—1939年12月）1、上海时期—“七七”事变后，第一部抗战话剧《保卫芦沟桥》在上海诞生。
这个戏是集体创作，近百人参加演出。
它标志着抗战戏剧的产生。
“8·13”淞沪战争期间，中国剧作者协会在上海卡尔登剧场召开紧急会议，动员组织“上海文化界救亡协会救亡演剧队”，共组成了十三个救亡演剧队分赴各地和留在上海进行抗日宣传。
话剧创作空前活跃。
独幕剧、活极剧、时事煽动剧、街头剧、茶馆剧等短小的戏剧作品大量涌现。
代表作有：《芦沟桥》（田汉）、《芦沟桥》（陈白尘）、《血洒芦沟桥》（张季纯）等。
其中，《最后一计》（洪深等）、《三江好》（吕复等）》、《放下你的鞭子》（田汉、陈鲤庭、崔嵬等根据歌德的《威廉·迈斯特》改编），合称为“好一计鞭子”，在各地演出，发挥了重要的作用。
1937年11月，国民党军队全部撤出上海，租界之外的地区沦入敌手，租界区成为“孤岛”。
2、武汉时期——37年12月31日，中华全国戏剧界抗敌协会在汉口成立。
38年2月，在国共合作的形势下，国民党政府军事委员会在武汉成立政治部，周恩来任副部长、负责第三厅。
郭沫若任第三厅厅长，田汉任艺术处长，洪深任戏剧科长。
三厅对原有的抗日演剧队进行收编和改建，38年8月在武汉进行短训后，宣布成立10个抗敌战演剧队，4个抗敌宣传队，1个孩子剧团，纷纷赶赴前线各战区。
38年10月，武汉沦陷。
在此期间，代表性的作品有：《李秀成之死》、《塞上风云》（阳翰笙）、《米》、《飞将军》、《包得行》（洪深）《黑字二十八》（曹禺、宋之的）、《蜕变》（曹禺）、《一年间》（夏衍）等。
3、重庆时期——1938年10月1日和1939年10月10日，在重庆先后举办了第一届和第二届全国戏剧节。
第一届戏剧节为期25天，共有25个剧团参加演出。
第二届戏剧节为期6天，共有14个剧团参加演出。
总之，抗战的爆发，将中国话剧推进了一个黄金时代。
四、中国现代话剧的成熟成熟的标志：1、20年代以创作独幕剧为主，30年代多幕剧大量产生，杰出作品相继涌现；2、职业剧团活跃，导演制普遍实施，一大批表导演专业人才出现，表导演水平迅速提高；3、戏剧文学成熟的标志曹禺——的优秀剧作的产生。
曹禺的生平。
《雷雨》、《日出》、《原野》三部作品的简要分析。
2、这时期著名话剧导演：洪深、欧阳予倩、应云卫、唐槐秋、马彦祥、史东山、章泯、陈鲤庭等。
著名话剧演员：袁牧之、郑君里、金山、赵丹、王莹、唐若青、金焰等。
第四章四十年代的话剧由于抗日战争和解放战争的特殊历史环境，四十年代的中国话剧共分为前后两个时期和三个不同地域形成的三个部分。
即抗日战争时期（1940—1945年）、解放战争时期（1946—1949）和大后方（又称国统区）、沦陷区、解放区。
一、大后方（国统区）的史剧与喜剧。
抗战后，中国话剧如何大众化成为了抗战戏剧的重点。
40年10月皖南事变之后，第三厅被强行改组。
在41到45年期间，重庆先后举办了四届“雾季公演”，演出剧目100多部。
44年2月到5月，在桂林举办了西南第一届戏剧展览会，简称“西南剧展”，有30多艺术团体近千人参加，其中，21个话剧团演出了20多部大型话剧。
当时，历史剧与喜剧成就特别突出。
历史剧主要有郭沫若的《屈原》、《棠棣之花》、《虎符》、《高渐离》、《孔雀胆》、《南冠草》，阳翰笙的《天国春秋》、《草莽英雄》等。
喜剧主要有陈白尘的《魔窟》、《乱世男女》、《结婚进行曲》、《恭喜发财》、《禁止小便》、《升官图》等。
二、现实主义戏剧的新成就。
这种新成就主要体现在曹禺、夏衍、宋之的、吴祖光等人的创作中。
包括曹禺的《北京人》、《家》，夏衍的《法西斯细菌》、《芳草天涯》、《水乡吟》、《风雨归舟》、《离离草》，宋之的的《雾重庆》，吴祖光的《正气歌》、《凤凰城》、《风雪夜归人》、《牛郎织女》、《林冲夜奔》、《少年游》、《嫦娥奔月》、《捉鬼传》等。
三、以上海为中心的戏剧活动抗战中，整个上海分为“孤岛”时期（1937—1941）和沦陷区时期（1942—1945）。
“孤岛”指尚未落入日军之手的英、法、美租界。
上海剧艺社。
演出了：《梁红玉》、《金花》、《明末遗恨》、《大明英烈传》等。
中国旅行剧团、苦干剧团。
这一时期的代表剧作家和作品：阿英和他的《碧血花》即《明末遗恨》、《海国英雄》（又名《郑成功》）、《杨娥传》等。
于伶和他的《夜上海》、《长夜行》、《杏花春雨江南》等。
李健吾和他的《黄花》、《贩马记》、《青春》等。
杨绛和她的《称心如意》、《弄假成真》。
45年抗战胜利之后，话剧中心东移，回到发源地上海。
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