《竹影》丰子恺

丰子恺《竹影》教案及教学设计精选导语：《竹影》是丰子恺散文作品中一篇内涵深刻、耐人寻味的佳作,全文叙述几个小伙伴,借着月光,在自家的/"水门汀/"上游戏,描画映着的竹影,你一笔,我一画,竟然有几分中国画的意味。

以下是品才网小编整理的丰子恺《竹影》教案及教学设计精选，欢迎阅读参考！丰子恺《竹影》教案及教学设计【教学思路】本文篇幅较长，内容丰厚。

要在一课时内授予学生，难度较大。

所以我以为应该略枝叶而直取本根。

此文收入《艺术卷》而非文学卷，可见丰子恺先生写此文主要目的是对孩童进行美育，所以我想在课堂引导学生反复探究“创造与模仿的关系”。

【课前预习资料】丰子恺《儿童的画》、《学画回忆》、《图画与人生》，《素质教育在美国》节选，《倚天屠龙记》节选，朱光潜《谈美书简》文选。

苏轼《於潜僧绿筠轩》、《文与可谷偃竹记》，郑板桥《题画诗》、《题竹石画》，白居易《池上竹下作》。

【教学过程】一.检查预习1.加点字注音并理解词义弥漫眼梢惬意汀蘸缕口头禅硕士参差不齐2.概括课文内容。

二.整体感知，初步探究出示图片“竹影”，讨论：竹影是谁画的?思考：1.我们四个人在这里起了什么作用?我们把月亮画的画——了一份。

(填一词)2.在我们的资料中除描影外还有哪些复制图画或类似复制的方法?3.小结：描、印、放大、临摹都是复制的一种，不是创造。

朗读黄全愈的一段话作为小结：黑板——学生的眼睛——经由学生的手把黑板上的样板“画”下来。

由于没有“心”的参与，这只能是一个简单的由眼睛到手的过程，可以说那是一个类似“复印”的过程。

4.讨论：爸爸说我们这不是画竹，“不过好玩罢了”。

学某类西洋画的人能把自然描摹到几乎一样，这是不是绘画呢?5.出示五幅西方油画，讨论西洋画的优缺点，并用丰子恺的话小结：描得像真的东西一样，顶多也只抵得一张照相，现在照相机很便宜，三五块钱也可以买一只。

我们又何苦费许多宝贵的钟头来把自己的头脑造成一架只值三五块钱的照相机呢?三.生成新疑，深入探究1.讨论：描、印、放大、临摹、模仿大自然都不是真正的绘画，那么为什么有那么多的人在做这些事，他们做这些事有何得失?2.以下文字作为小结：A.胸中竹，并不是眼中之竹。

谈丰子恺的《竹影》和《白鹅》谈丰子恺的《竹影》和《白鹅》术教育事业。

１９３６年，开明书店《新少年》创刊，这是一份综合性少年刊物，旨在引导少年认识社会、欣赏文艺和了解自然，丰子恺应邀担任该刊编辑并为固定撰稿人，不仅为其编辑、撰稿，而且为其绘制了不少精良的插图。

《竹影》最初就发表在１９３６年５月２５日《新少年》第１卷第１０期，后来收入《少年美术故事》，作为“开明少年丛书”之一种，１９３７年３月由上海开明书店初版。

《少年美术故事》共收故事２４则，均是以故事形式来进行美术教育的作品。

《竹影》从“我”和小伙伴看天看月看人影看竹影画人影画竹影写起，接着因“爸爸”的出现转而谈竹画、谈中国画，最后以“我”看吴昌硕描的墨竹悟得“一种美的姿态，一种活的神气”收尾，既展现了纯真的童趣，又完成了一次鲜活的艺术教育。

其实，以“童心”为切入点进行艺术教育，正是丰子恺极具个人特色的风格。

在他看来，儿童具备最单纯透明的心眼，因而有最广大的同情心，能怜惜生灵性命、陶醉于万物天真，故童心即真心，是一种艺术化存在。

童心世界里自由奔放、高强活泼的生命原动力与艺术的自由创作精神一致，值得格外珍惜呵护并设法加以引导，最终使天然的童心成为自觉的“艺术心”。

丰子恺一生视艺术为心灵的事业，他提倡“心为主，技为从”的艺术创作原则。

他说：“有技术而没有‘艺术的心’，不能成为艺术，有‘艺术的心’而没有技术，亦不能成为艺术。

但两者比较起来，在‘人生’的意义上，后者远胜于前者了”。

（《新艺术》）《竹影》中关于竹画、中国画的“神”“形”之说，从一个侧面体现了他的艺术观，而文章中如此美好的童心世界和活泼的艺术教育，印证的则是他在缘缘堂时期安宁闲适的心境。

然而，这种安宁闲适的心境很快就被破坏了。

《竹影》发表不到两年，他所钟爱的石门湾缘缘堂就灰飞烟灭了。

丰子恺《竹影》教案及教学设计精选一、教学目标：1. 知识与技能：通过学习《竹影》，使学生了解丰子恺的生平及其创作背景，提高学生对我国现代文学作品的认识和理解。

2. 过程与方法：通过朗读、讨论、分析等方法，引导学生感受《竹影》的艺术魅力，培养学生的文学鉴赏能力。

3. 情感态度与价值观：通过学习《竹影》，感受作者对自然、生活的热爱，引导学生关注生活中的美好事物，树立积极向上的人生态度。

二、教学重点：1. 熟读并理解《竹影》的内容，把握作品的主题思想。

2. 分析丰子恺的绘画艺术特色，了解其在《竹影》中的体现。

三、教学难点：1. 理解《竹影》中作者对自然、生活的独特感悟。

2. 分析丰子恺在《竹影》中的绘画技巧及其对作品的影响。

四、教学准备：1. 教师准备：《竹影》原文、相关背景资料、教学课件等。

2. 学生准备：预习《竹影》，了解丰子恺的生平及其艺术成就。

五、教学过程：1. 导入新课：简要介绍丰子恺的生平和艺术成就，引导学生关注本节课的学习内容。

2. 朗读课文：学生齐读《竹影》，感受作品的韵律美。

3. 自主学习：学生自主阅读《竹影》，理解作品内容，思考问题。

4. 讨论交流：分组讨论，分享对《竹影》的理解和感悟，教师引导学生深入分析作品。

5. 分析欣赏：教师引导学生分析丰子恺的绘画艺术特色，了解其在《竹影》中的体现。

6. 总结提升：教师总结本节课的学习内容，强调作品的主题思想和艺术价值。

7. 课后作业：请学生结合自己的生活，谈谈对《竹影》的感悟，下一节课分享。

六、教学拓展：1. 对比分析：邀请学生找出其他作家笔下的竹子描写，与《竹影》进行对比，分析各自的艺术特色。

2. 艺术实践：邀请学生尝试自己画一幅竹子作品，或者创作一首关于竹子的诗歌，课堂上进行分享。

七、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况，评估学生的参与度。

2. 作业完成情况：评估学生课后作业的质量，了解学生对课堂所学内容的掌握程度。

子恺简介丰子恺（1898—1975年）漫画家、作家、翻译家、美术教育家。

原名丰润，又名丰仁。

浙江崇德（现属桐乡）人。

1914年考入浙江省立第一师范学校，从李叔同学习音乐、绘画。

1921年东渡日本，学西洋画。

回国后在浙江上虞春晖中学和上海立达学园任教。

1925开始文学创作并发表漫画。

1928年任开明书店编辑。

1931年出版第一本散文集《缘缘堂随笔》。

以漫画著名艺坛。

并写作了以中小学生和一般音乐爱好者为对象的音乐读物32种。

文笔浅显生动，起了普及西洋音乐知识的启蒙作用。

50年代还从事介绍苏联的音乐教育、音乐情况及翻译歌曲。

抗战爆发后，举家内迁，在任教的同时积极从事抗日文化活动。

抗战后返沪杭，居家从事创作和翻译。

新中国成立后定居上海，曾任上海中国画院院长、中国美协上海分会主席、上海对外文化协会副会长、上海市文联副主席等职。

文学创作以散文为主。

主要有《缘缘堂随笔》、《缘缘堂再笔》、《缘缘堂续笔》等。

漫画有《子恺画全集》。

译著有日本厨川白村的《苦闷的象征》、俄国屠格涅夫的《初恋》和日本古典名著《源氏物语》等。

出版有《丰子恺文集》（7卷）。

丰子恺1898年（光绪24年）在浙江省崇德县石门湾（今桐乡县石门镇）出世。

父亲叫丰，是个秀才，他并不经理祖上开设有百年历史的丰同裕染坊，只是埋头读书，应考举人。

3年一次，他已经应了3次试，都没有中举。

那时候，他已经有6个女儿，没有儿子，这更使他陷于郁郁不欢。

丰子恺出世，给全家带来了欢乐。

3年后，37岁的丰再次赴省城杭州参加乡试，居然考中了。

本来，中了举人后，可再到北京会试，但丰遭逢母丧，丁忧在家，不得上京，只得设塾授徒。

自己的前途中止了，丰便寄希望于儿子。

子恺6岁时，父亲便把他收在座下。

教儿子的“千家诗”每页上端都有一幅木版画，第一幅是大舜耕田图，画着一个人和一只大象，很吸引子恺的兴趣。

他向染坊师傅讨了些颜料，为书上的单色画着色，涂成一只红象，一个蓝人，一片紫地。

但颜料涂上去，一直渗透下面好几层。