音乐神童莫扎特

“音乐神童”莫扎特的传奇莫扎特（1756年1月27日－1791年12月5日），全名：沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，出生在奥地利萨尔茨堡，是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。

35岁就英年早逝的莫扎特却给世人留下了等身齐高的协奏曲、交响曲、歌剧等各类音乐作品。

莫扎特出生在一个宫廷乐师的家庭，他的父亲里奥波尔德是宫廷天主教乐团的小提琴手，也是一个作曲家。

他的母亲也酷爱音乐，会拉大提琴和小提琴。

于是，莫扎特从小便与音乐打交道，在充满音乐的氛围中成长着。

从他的生平来看，莫扎特好像就是为音乐而生的。

在充满音乐的家庭成长起来的莫扎特，三岁时便显露出极高的音乐天赋，四岁就可弹奏钢琴，五岁就开始作曲，由此可见莫扎特从小便凸显音乐天赋，是常人不可企及的。

1972年，六岁的莫扎特便离开家乡，在父亲的带领下去慕尼黑、维也纳、普雷斯堡作了一次试验性的巡回演出，结果却是出乎意料的取得了成功。

随后，年幼的他便开始了为期十年的旅行演出，他们先后到德国、法国、英国、荷兰、意大利等国。

由于他的作品是积极向上的，所以这些演出也先后获得了成功。

在这段时期内，年幼的莫扎特也学到了很多东西，他接触到了当时欧洲最先进的音乐：意大利歌剧、法国歌剧，他也接触到了德国的乐器，他也结识了作曲家J.C.巴赫、G.B.马蒂尼、G.B.萨马蒂尼等，并且和他们学习作曲。

在这段时期他创作了交响曲和歌剧《虚伪的善意》(1768)、《巴斯蒂安与巴斯蒂娜》(1768)、《本都国王米特里达特》(1770)、《卢齐奥·西拉》(1772)等作品。

这就是他的初露锋芒时期。

1774年到1781年是神童莫扎特的成熟时期。

1773年结束了十年的旅行表演后，他回到了家乡萨尔茨堡。

在父亲的教导下，补习音乐文化，同时利用旅行中积累的素材进行创作，在这段时期内，创作了歌剧《假园丁》(1775)和《牧人王》(1775)等大量作品。

这时已经成人的他，由于对自己的奴仆地位感到不满，在激烈的斗争之后终于争得了大教主的同意又开始了为期两年的旅行演出。

音乐家的简介音乐神童莫扎特奥地利作曲家莫扎特（１７５６－１７９１），是音乐史上罕见的奇才。

他出生在一个音乐家庭，父亲是一位经验丰富的小提琴家。

莫扎特３岁开始学习钢琴，４岁时对一般的乐曲只要弹几遍就能背诵，５岁便开始作曲，６岁和姐姐一起跟随父亲到欧洲各国旅行演出，轰动了欧洲，被誉为“音乐神童”。

这位过早成熟的天才，虽也受到过王公贵族的种种厚爱和赞赏，但也饱尝了贵族社会对他人格的蔑视和侮辱，身心遭到一次次打击。

后来，莫扎特终于辞掉宫廷里的职位，摆脱了奴仆般的地位，勇敢地成为奥地利第一位不依附于贵族的自由作曲家。

莫扎特的作品，具有优雅、清新、欢快和抒情的风格，旋律天真质朴、温和、甜美，充满青春的朝气。

可惜他只活到３６岁，死后被葬在修道院的贫民墓地，连块墓碑也没有。

然而，他给这个世界留下近５０部交响曲，２２部歌剧, ５０部各种形式的协奏曲，还有许多室内乐、独唱、合唱作品，为人类做出重大贡献，在世界文化史上立下永久的丰碑。

１９８６年，一举夺得奥斯卡八项金奖的美国故事片《上帝的宠儿》，就是根据莫扎特的生平拍摄的。

乐圣贝多芬贝多芬（１７７０－１８２７）出身于德国波恩的一个平民家庭，父亲是宫廷歌手。

贝多芬４岁时就学习钢琴和小提琴，７岁第一次登台演奏钢琴协奏曲，１２岁当上宫廷剧场首席小提琴师和教堂的助理琴师。

贝多芬第一个真正的教师是聂耶菲，这位精通作曲技术的音乐家为贝多芬打下了坚实的音乐基础，并帮助他到维也纳去向莫扎特学习。

后来，贝多芬又向海顿学习对位法。

直到３０岁时，才举行首次个人音乐会，巩固了自己的作曲家地位。

贝多芬受到法国资产阶级革命的影响，憎恨封建专制，向往自由、平等、博爱，创作中充满了革命热情和英雄气概，艺术上勇于创造，敢于革新，在音乐史上起到了承前启后、继往开来的作用，因而获得了乐圣的称号。

贝多芬的生活是十分不幸的，他没有建立家庭，２６岁开始耳聋。

孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，始终坚持“自由、平等”的理想，继续创作。

【名人故事】音乐神童莫扎特的故事莫扎特，全名沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart），出生在奥地利的萨尔茨堡。

他是一位音乐家、作曲家、钢琴家和指挥家，也是被公认为是史上最伟大的音乐大师之一，他被誉为“音乐之神”或是“音乐魔法师”，享誉国际音乐界。

莫扎特一出生便展现出了卓越的音乐天赋。

他的父亲是一名著名的音乐家和作曲家，在他小时候就开始灌输音乐知识，他的姐姐和父亲都是出色的钢琴家。

莫扎特三岁就开始学习钢琴，五岁便开始创作自己的音乐。

他的音乐才华在幼年时期就开始蓬勃发展。

莫扎特自幼就表现出了非凡的音乐才能，喜欢在钢琴上弹奏，喜欢唱歌，喜欢创作音乐。

他并不满足于一般的音乐发展，更加渴望表达自己的创造力。

他的演奏技巧和音乐才华被当时的音乐界所赞叹，他在五岁时曾经在萨尔茨堡的宫廷演奏。

七岁时，莫扎特和他的姐姐被父亲带到欧洲各地巡回演出，让他们的音乐才能得到更多的发展和展现的机会。

他们在巴黎、维也纳、罗马、伦敦等地演出，受到了各地音乐爱好者的热烈欢迎。

他们的演出具有很高的质量和水平，很快就让莫扎特在欧洲音乐界获得了声誉。

莫扎特在他的短暂一生中创作了很多具有代表性的作品，其中最著名的包括歌剧《费加罗的婚礼》、《唐·乔万尼》和《魔笛》、交响曲和协奏曲等。

他的音乐作品具有非凡的艺术价值和文化内涵，在当时就已经获得了乐坛上的认可和推崇，直至今天，莫扎特的作品仍然被视为经典作品。

莫扎特最著名的一部作品《安魂曲》是他在逝世前创作的最后的作品。

这部作品具有很高的音乐价值和精神内涵，它表达了莫扎特对生命短暂而无常的感慨和深情。

这也是莫扎特音乐成就的一个巅峰。

莫扎特的短暂一生仅有35年，但他创作了数百首音乐作品，他的音乐成就对整个音乐史都有非常深远的影响。

莫扎特的音乐不仅仅是传达了美妙的音乐情感，更是传达出了深厚的思想和哲学内涵，这也是莫扎特永不磨灭的音乐魅力所在。

莫扎特被人们称为什么作为音乐史上一个有名的人物，莫扎特受到无数后人的喜爱。

而人们也给予了他很多很多的称号，下面是店铺搜集整理的莫扎特被人们称为什么，希望对你有帮助。

莫扎特被人们称为什么莫扎特被称为“音乐神童”，其实，这个称为跟莫扎特本人的经历是分不开的。

可以说，莫扎特的音乐和他的人一样，都是一个神奇的所在，他们都是轻灵的，也是忧郁的，但同时又是欢乐的。

所以说，莫扎特有这么一个称呼也是不足为奇。

据说，在莫扎特早年的时候，当时他还是3岁，就已经表现出对音乐的天分了。

有一次，有朋友来家里做客，当时年仅3岁的莫扎特就已经可以为大家弹奏钢琴了，大家都觉得非常震惊，没想到一个少年竟然弹奏出如此美好的音乐。

后来，莫扎特的天分更加展露无遗，而他的作品更是与众不同，可以说当时莫扎特已是一个很成熟的小小音乐家了。

后来，他的父亲带他出国去旅行演出,受到了空前的热烈的欢迎。

大家都不敢相信,一个7岁的小孩竟能弹奏如此美妙的音乐,8岁的时候，莫扎特就能创作出比较大型的音乐作品了。

除了音乐神童外，当然还有交响乐之父。

可以说，正是因为莫扎特在音乐上的天分，才成就了人们对他的称谓。

莫扎特小时候的故事相传四岁的时候，莫扎特在父亲的五线谱上涂涂画画，起初他的父亲认为这不过是小孩子在玩耍罢了，但后来他的父亲认真看了一遍小莫扎特“创作”出来的曲子，竟然别有一番韵味，当时他就觉得这个孩子在音乐方面有过人天赋。

从此，每当父亲出去演出，都要带着莫扎特，就这样，不足10岁的莫扎特已经有了丰富的演出经验。

童年时的经历给莫扎特的一生起到了决定性的作用，给他日后的创作奠定了坚实的基础。

青年时期莫扎特的故事更多得表现了他的性格。

17岁时，莫扎特在萨尔兹堡做奴仆乐师，正是年轻气盛的时期，他对自己的身份非常不满，面对主教的欺压，他奋起反抗。

在经过激烈的斗争后，他终于得到了大主教的同意，获得了人身与创作的自由。

此后的他跟着母亲旅行演出，深受欧洲各音乐流派的影响。

“名曲欣赏”----莫扎特沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（德语：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。

35岁便英年早逝的莫扎特，留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。

他无疑是一个天份极高的艺术家，在西方音乐历史中，只有他被毫无疑问地公认为音乐界的旷世奇才。

莫扎特谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式，他同时也是歌剧方面的专家，他的成就至今不朽于时代的变迁。

此外其作曲风格同时兼具旋律及艺术性，悦耳开朗，却又不失优雅，令其作品同巴赫贝多芬同一地位，亦能让人感受到音乐风格由巴洛克时期转向古典主义时期。

也因狂飙运动显露出早期浪漫主义曲风，直接预示了贝多芬式的英雄性音乐的出现。

他也是第一位公开脱离保护人的自由作曲家，使其人格备受后世音乐家敬仰。

其中最出名的歌剧是：《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》。

莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。

在幼年时被誉为“音乐神童”，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。

莫扎特毕生创作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。

莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，作有27首钢琴协奏曲，加K.107三首钢琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。

同时，他被认为是狂飙运动中第一个进入浪漫主义的音乐家。

他在晚期音乐中极大的扩张了音乐的深度，主要表现在其音乐主题突兀和不确定性，这种特征可集中发现在他晚年的三大交响曲中的《g小调第40号交响曲》（又称维特交响曲）。

而被公认为首次提出浪漫主义的交响乐则是其23岁萨尔兹堡时期的《第三十号交响曲》，最大限度的将叛逆和不羁的变幻旋律发挥到极致。

【名人故事】音乐神童莫扎特的故事莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）被誉为音乐史上最伟大的作曲家之一，他是一个音乐天才。

莫扎特于1756年1月27日出生在奥地利的萨尔茨堡。

他的父亲是一位作曲家，也是一位音乐教师，非常喜欢音乐。

从小，莫扎特就展现出了非凡的音乐天赋。

他只有4岁时，就开始弹奏钢琴，并且可以自己写曲子。

当时，一些人都对这个小小年纪的孩子感到惊讶和震撼。

莫扎特的父亲非常重视他的音乐才能，为了培养他的音乐天赋，他带着莫扎特四处旅行。

在旅途中，莫扎特能够学习不同风格和文化的音乐，这对他的音乐发展起到了非常关键的作用。

在他的成长过程中，他接受了来自德国、法国、意大利等不同国家的音乐教育。

尽管莫扎特是一个音乐天才，但他的童年并不是一帆风顺的。

他的父亲很严厉地对待他，要求他全天候地练习音乐。

莫扎特的童年几乎没有时间用来玩耍或者和其他孩子交流。

尽管如此，莫扎特从小就展现出非凡的创作力和激情。

他写下了大量的音乐作品，并在10岁时开始为皇室和贵族演奏音乐。

随着时间的推移，莫扎特的音乐才华越来越被人们所认可。

他创作了许多不朽的经典音乐作品，如交响曲、协奏曲和歌剧等。

他的作品以其精湛的技巧、丰富的情感和丰富多样的音乐表现力而闻名于世。

莫扎特的人生并不总是如此顺利。

尽管他有着丰富的创作才华，但他并不擅长管理自己的财务状况。

他一生中经历了许多经济困境，并且经历了重大的创伤和挫折。

尽管他一生中饱受病痛的折磨，但他的音乐始终是他坚持不懈追求的梦想。

莫扎特在短暂的一生中创作了超过600首音乐作品，包括交响曲、歌剧、室内乐、声乐作品等。

他的音乐作品被许多人奉为经典，至今仍然广为演奏和传唱。

他的音乐影响着世界各地的音乐家和观众，被广泛认为是音乐史上最伟大的作曲家之一。

莫扎特的故事告诉我们，天赋固然重要，但不努力付出是不能取得成就的。

莫扎特通过不断地练习和创作，才能够成为音乐史上最伟大的作曲家之一。

他的故事鼓励我们相信，只要我们努力并追求自己的梦想，就能够实现自己的目标。

奥地利作曲家莫扎特的生平及其作品简介沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特是欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。

莫扎特一主共创作了22部歌剧、41 部变响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及数百部奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。

歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克、瓦格纳和威尔第一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。

在交响乐领域，他又与海顿、贝多芬一起为欧洲音乐史写下了最光辉的一页。

莫扎特还是钢琴协奏曲的奠基人，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。

另外，他的《安魂曲》也成为宗教音乐中难能可贵的一部杰作。

作为18世纪末时的欧洲作曲家，莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神，尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想，无疑在当时具有进步的意义。

莫扎特赋予音乐以歌唱性，然而，其中又深合着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。

金色的童年和少年沃尔夫冈•阿马德乌斯•莫扎特1756年1月27日诞生在莱奥波尔德•莫扎特是一个提琴家、管风琴家、作曲家和音乐教育家，他所着的小提琴演奏教程，不仅在奥地利和德国，而且在欧洲其他国家都享有盛名。

莫扎特从三岁时就显出了非凡的音乐天才，他时常走到钢琴前面，按着琴键细听，并努力弹出他曾经听到过的音乐。

有一次，莫扎特的父亲和朋友一起回家，年方四岁的莫扎特正坐在桌旁，父亲问他在乾什么，他说他正在写钢琴协奏曲，当他父亲把五线谱纸拿过来看时，激动得流出了眼泪，他对朋友说：“你看，这里写的一切是多么正确而且是有含义的啊！”莫扎特有着惊人的听觉和音乐记忆力。

七岁的时候，有一次他用父亲的朋友沙赫特涅尔的小提琴演奏，两天后莫扎特又在自己的提琴上练习。

当沙赫特涅尔再次上门时，莫扎特对他说，我现在用的小提琴比前两天奏的那把小提琴低八分之一个音。

沙赫特涅尔以为他在开玩笑，但莫扎特的父亲完全了解自己儿子，他请朋友把小提琴从家里取来，经校对后，发现莫扎特的判断完全正确。